Jorge Javier Vázquez sigue al pie del cañón, presentando las apuestas más fuertes de Mediaset - como son Sálvame, Deluxe y Supervivientes- pero también continúa apostando por sus proyectos personales.Como lleva haciendo desde hace años, no abandona la que es su pasión real: el teatro. Y por ello, se vuelve a lanzar a la interpretación con la obra 'Desmontando a Séneca'.El presentador representará el espectáculo en el Teatre Tívoli de Barcelona durante el 23 y 25 de julio.Según ha contado en la rueda de prensa de la obra, siente la interpretación como una terapia, ya que le ayuda a olvidarse de su trabajo en la televisión y siente que el arte le impregna: "Es necesario para desconectar muchísimo y refrescarse", señaló. Eso sí, después del susto de Vázquez con la salud, ahora se toma todos sus proyectos profesionales con mucha más calma y filosofía.

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Ofelia, la aspirante más polémica de Masterchef 9, fue expulsada ayer justo a las puertas de la gran final.La concursante no tuvo más que palabras de agradecimiento al programa por haberle dejado vivir la mejor experiencia de su vida: "No me importaba ganar, lo único que quería es que esto no se acabara", confesaba ella.Tras sus emotivas palabras, hasta Jordi Cruz le propuso irse a trabajar con él, al saber que disfruta tanto de la cocina.El nuevo proyecto en su InstagramSin embargo, parece que de momento no le va a faltar trabajo y es que la gallega se ha lanzado a un proyecto donde aúna sus dos pasiones: el mundo de las cocinas y el mundo de los caballos. En una serie de cinco entrevistas con jinetes profesionales, Ofelia quiere demostrar la importancia de una buena nutrición para los jinetes en el mundo de la equitación profesional, dice RTVE. esEn el primer episodio cuenta con Gonzalo Añón como invitado, un gallego afincado en Madrid que compagina el mundo empresarial con la alta competición ecuestre. Es campeón de España y el joven español con más campeonatos de Europa en sus vitrinas. Para Gonzalo, en la competición equina, “el protagonista es el caballo, pero nosotros también tenemos que estar muy bien preparados”. Si a lomos del caballo se maneja con maestría, Ofelia pone a prueba los conocimientos culinarios de Gonzalo.Recetas saludables, rápidas y fácilesJunto a Gonzalo, Ofelia se ha atrevido con un gazpacho de sandía, una receta con muchísimos nutrientes y rápidas de tomar, toda preparada con productos ecológicos. Y como segunda elaboración, un delicioso carpaccio de ceps con foie, parmigiano y piñones.Además de ver sus dotes culinarias, Gonzalo Añón le ha contado a Ofelia sus gustos gastronómicos: “Soy más de carne, pero un buen pescado siempre se agradece”. El jinete ha confesado que no conquistó a su novia a través de la comida, pero “que no puede tener queja de lo que le cocino”.Como toque final, Ofelia y Gonzalo han preparado una vinagreta para el carpaccio. Dos recetas “sanas, saludables y fáciles”, donde la aspirante y el jinete han demostrado tener una gran conexión en cocinas.

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Mala Rodríguez tienen las ideas claras y las expresa, que es lo mejor de todo. Ahora no sólo lo hace a través de sus canciones, sino que también recurre a la literatura. Acaba de publicar su primer libro de memorias, Cómo ser Mala, en el que descubrimos a la mujer que proyecta como Mala, pero también a la mujer que define a María.Una autobiografía nada al uso en la que nos sumerge en una especie de trepidante película repleta de anécdotas e historias que nos demuestran que ha sabido exprimir la vida hasta llegar al punto de calma que atraviesa ahora y que le aporta paz y felicidad.Y en su relato, no falta, por supuesto, música. Habla sobre la industria y lo que le ha decepcionado del negocio. Y habla de sus discos, de géneros y de algunos artistas, entre ellos, de C. Tangana.El novio de AméricaAsegura que tiene éxito porque representa a la media española, el chico al que quieres presentar a tu madre y le compara con un meme de gatitos. Tal vez no todo el mundo tenga la misma percepción, pero ella lo tiene claro.“Sí lo veo así porque veo que en Estados Unidos sería como el novio de América, el chico lindo que le quieres presentar a tu madre. No sé, me parece que ha sabido aunar todo lo que era la escena española musical de los 90, e incluso 80, y escribe muy bien. Tiene mucho talento. Aparte, es un chico guapo y muchos pueden verse representados en él porque es el clásico chico español, lo tiene todo para triunfar. Igual que Rosalía, porque ella también tiene muchísimo talento y ha llegado a su hora”, explica sobre el tema.Apasionada del flamencoY si, está harta de que le pregunten por Rosalía y no lo hago, pero es inevitable que salga en una conversación. Como el flamenco, un género que valora y ha mamado desde su infancia. Siente que no se le dé el sitio que merece.“Yo cuando viajaba me daba cuenta de que la gente valora su folklor de una manera tan bonita… y en España siempre ha sido algo como para los extranjeros. Y mira que aquí ha habido arte y ha habido cultura. El flamenco es algo que ocurrió, algo mágico. Si tengo alguna quejita, una espinita, es esa, que me da mucha penita los artistas tan grandes que aún están y los que se han ido y han pasado sin pena ni gloria. Pero dice la canción de Pata Negra que pasa la vida, y al final todo es así”, explica sobre su visión del género.

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Cuando interpretan alguna de sus canciones por separado, siempre llevan eso del buen rollo por bandera. Si hay una palabra que defina a la perfección el trabajo tanto de <a href="https://los40.com/tag/efecto_pasillo/a/">Efecto Pasillo como de <a href="https://los40.com/tag/la_pegatina/a/">La Pegatina, esa es 'optimismo', y es que en sus composiciones no hay lugar para la melancolía, ni para el desamor, ni para la preocupación.Acostumbrados a crear con sus temas un mundo idílico en el que solo existen las buenas vibras, el grupo que lidera el canario Iván Torres se ha juntado con la mítica banda catalana con Adrià Salas a la cabeza para, al más puro estilo <a href="https://los40.com/tag/hannah_montana/a/">Hannah Montana, unir lo mejor de los dos mundos. Las diferencias en el sonido de Efecto Pasillo y La Pegatina no han sido ningún pretexto para dar a luz a algo llamado Ahípamí, una canción que, por supuesto, también está llamada a ser una de las que más suene en este caluroso verano de 2021 en todas las playas, piscinas y chiringuitos de España. La colaboración, desde luego, así lo merece.En LOS40.com hemos podido hablar con los vocalistas de ambos grupos sobre este nuevo lanzamiento, su historia, lo que piensan el uno del otro, y muchas más sorpresas que ellos mismos nos han contado.Con este nuevo trabajo se han juntado dos bandas totalmente buenrolleras, quizá de las más positivas de toda España. ¿Cómo ha sido la colaboración conjunta de Efecto Pasillo y La Pegatina en Ahípamí?Adrià (La Pegatina): Todo empezó por Tato Latorre, productor de ambas bandas. Él nos dijo que teníamos un rollo muy parecido, con esto del buen rollo, música festiva y tal, pero a pesar de ello estamos como en circuitos muy diferentes. La Pegatina es un grupo más de festivales, Efecto Pasillo está más en la radio... Entonces dijo que igual debíamos juntarnos y que cada uno aportase al otro lo que le falta, por así decirlo. En septiembre de 2019 nos juntamos en el estudio de Tato en Madrid con ideas entre Iván y yo, cogimos trozos de canciones que teníamos para juntarlas y un estribillo conjunto para que cuadrara todo el sentido de la canción. Hace ya dos años desde que está todo listo y teníamos ganas de sacarlo.¿Cómo reaccionasteis ante esa propuesta de Tato Latorre?Iván (Efecto Pasillo): ¡A nosotros nos encantó! Desde el principio fue algo que no se nos hubiera ocurrido por eso de que somos de diferentes ámbitos como dice Adrià, pero después lo piensas... Y al final se trata de hacer música y de pasarlo bien, así que cuando Tato nos lo propone pensamos que podía ser muy guapo. Con una banda como La Pegatina que tiene tantos componentes y tantas opciones para hacer música con vientos, acordeón, teclado... Elementos que no son naturales de Efecto Pasillo. Como decía Rubén (miembro de La Pegatina): esto no va a ser la canción del verano, sino que va a ser la canción de tu playlist.Efecto Pasillo y La Pegatina somos de diferentes ámbitos, pero se trata de hacer música y de pasarlo bienAunque tenéis en común ese positivismo, hay bastantes diferencias en el sonido por separado de cada grupo, y es que como Efecto Pasillo nació en Canarias y La Pegatina en Cataluña, hay también una gran diferencia geográfica y cada uno bebe de las influencias de su lugar de procedencia. ¿De qué manera habéis fusionado el estilo de cada uno de vosotros?Adrià: Nosotros le hemos metido algo más de ska al tema, pero a nivel rítmico por ahí andamos los dos grupos. Tiene algo que nos funciona a ambos: el rollo reggae rumbero. Creo que hay un lenguaje común aparte de la música, que es el 'sabor'. No ha habido problema, porque además estaba Tato de por medio para decirnos "vosotros esto y vosotros aquello" y juntarlo después.¿Y qué cosas os inspiraron a la hora de componerla?Iván: Esta canción viene de la unión de dos canciones diferentes. Adrià tenía una idea compuesta entera o casi entera y yo tenía otra canción que estaba también bastante avanzada. Empezamos a buscar cosas que pudieran…

Ed Sheeran está dispuesto a todo con tal de promocionar su nueva música. Y la mejor prueba de ello es el hecho de que el inglés está en cuarentena después de regresar de Estados Unidos. Por si quedaba alguna duda,el propio gobierno británico le ha llamado en pleno directo para cerciorarse de ello.El solista se encontraba de promoción realizando una videoconferencia con los actores Oliver y James Phelps, que interpretaron a los gemelos Weasley en la saga Harry Potter, y junto a su manager Stuart Camp. Todos estaban avisados de que Sheeran esperaba una llamada del Home Office y en pleno directo sonó el teléfono.El departamento que se encarga de cumplir con los protocolos de aislamiento de los ciudadanos británicos así como de los turistas que llegan a la isla quería comprobar si el músico estaba en casa, aislando y cumpliendo con la cuarentena obligatoria de 10 días después de haber estado en Estados Unidos.Ed Sheeran fue el invitado especial durante toda la semana del Late Late Show de James Corden donde fue protagonista de varios sketches y donde presentó en directo su nueva canción, Bad Habits, así como algunos de sus últimos éxitos de su carrera discográfica.El paso por la CBS le ha 'costado' a Ed Sheeran 10 días sin poder estar en contacto con nadie, incluyendo su mujer y su hija Lyra Antarctica, y dos pruebas PCR para comprobar que da negativo por covid-19. Desde luego que nadie como el músico inglés que desee la vuelta a la normalidad para volver a dar la vuelta al mundo promocionando su música sin estos inconvenientes y precauciones.

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El buen rendimiento de la escuadra inglesa en esta <a href="https://los40.com/tag/eurocopa/a/">Eurocopa 2020 ha reavivado en el Reino Unido la pasión por esas canciones que se usan para llevar en volandas a una selección hasta su meta, y que suele ocurrir que se graban en el subconsciente de toda una generación, inseparables de esas batallas épicas sobre el césped.Esa tradición de que la afición al unísono cante un tema musical en el estadio o delante de una pantalla, o la de convertir canciones pop y rock en himnos alentadores de afición y jugadores, está mucho más arraigada entre los equipos del fútbol británico, ya sean de liga o selecciones, que en otras latitudes. Es algo casi cultural, pues allí, la creación musical y la industria que la rodea son influyentes como en pocos sitios.Si miramos nuestro balompié, podríamos hacer la salvedad del <a href="https://los40.com/tag/atletico_madrid/a/">Atlético de Madrid, que cuenta con icónicos supporters como Sabina, Leiva o Dani Martín, que ambientaron las tardes frente al Manzanares y ahora lo hacen junto a la M-40. Su cancionero rojiblanco es forofo, pero sentido y algo introspectivo, en cualquier caso, poco dado a la fiesta primaria.Extrapolando a la música en torno a 'La Roja', algo sí que nos son-roja-remos, pues somos capaces de recordar a Manolo Escobar llevado en volandas, a su tocayo 'El del Bombo' o al ínclito 'A Por Ellos, Oé!'. También nos vienen a la cabeza los esfuerzos en vano de la coral al completo de la selección por entonar junto a la Niña Pastori para la Euro 2016, o lo de <a href="https://los40.com/tag/sergio_ramos/a/">Sergio Ramos, ya sin el resto de convocados, para el Mundial de Rusia.Si me obligasen a quedarme con alguna, como boomer militante que soy, opto por la sonrisa nostálgica que me despierta 'El Mundial', al más puro estilo de la canción lírica española del que beben muchos himnos oficiales de clubes de La Liga. En aquel 82, nuestros estadios contaban con megáfonos de escaso rango dinámico, y las cuerdas vocales de <a href="https://los40.com/tag/placido_domingo/a/">Plácido Domingo lucieron bien vivas mientras Naranjito hacía saques de honor.Volvamos al asunto british, pues se especula estos días con que <em>Three Lions</em>, la canción con cuya versión original animaron los ingleses su participación en la Eurocopa del 96 y que llegó al nº1 en las islas británicas con el Mundial del 98, podría volver, 25 años después, a lo más alto del referencial chart del Reino Unido, aupada por el éxito de este renovado equipo nacional inglés. Sería la 5ª vez que ocurriera... <em>It's Coming 1?</em>Y es que <em>Three Lions</em> cuenta con todos los ingredientes para ser bandera de ese éxtasis colectivo que es ser afición, la escribió e interpretó uno de los grupos más cool de la escena indie de los 90, The Lightning Seeds, y tenía la imprescindible colaboración de dos populares presentadores de la BBC. También ese estribillo corto y directo, cantado a corto es perfecto para ser entonado sin mucho esfuerzo, y aunque en un principio no terminó de convencer al estamento futbolero, la afición la hizo suya, y la duda se disipó cuando recibió la bendición final por parte del legendario central Paul Gascoigne, que la pinchaba siempre en el bus de la selección inglesa, y hasta pidió que la pincharan el día de su boda.Como prueba de las numerosas vidas que tiene, ahora se ha editado este nuevo vídeo, repleto aún de imágenes del clip original de hace dos décadas y media.Hace algunos años también, suponemos que en era pre-Brexit, otras selecciones, como la alemana, la escogieron como canción de guerra para sus desplazamientos a los encuentros, y eso que ellos fueron los que apearon a los ingleses de la Eurocopa del 96, en semifinales y por tanda de penaltis. Algo que nos va a sonar familiar.Con todo el furor en torno a la canción de Baddiel y Skinner, no nos ha extrañado leer que esta misma semana <a href="https://los40.com/tag/ed_sheeran/a/">Ed Sheeran haya proclamado que…

Drake y Nicki Minaj han demostrado en múltiples ocasiones que la música ha construido una amistad indestructible. Parecen ser amigos, no solo delante de las cámaras, sino también detrás.Pero en ocasiones han llevado su amistad también al estudio de grabación. Han sido múltiples las ocasiones en las que hemos visto a ambos protagonistas trabajar juntos en una misma canción. Pero ellos siempre tienen ganas de seguir haciéndolo.De hecho, gracias a un Instagram Story que ha subido el rapero sabemos que quizás pronto escuchemos nuevos proyectos musicales de ambos artistas. Drake ha publicado una instantánea en el estudio de su amiga. Y por si fuese alguna duda, figura un gigantesco Nicki con luces de neón sobre la pantalla y las teclas. Una imagen vale más que mil palabras, ¿no?Como mencionamos en líneas anteriores, no es la primera vez que Drake y Nicki unen sus voces en una misma canción. Make Me Proud, Moment 4 Life, No Frauds y Up All Night son solo algunas de ellas.Para entender el inicio de la amistad de los raperos hemos de remontarnos al año 2010, cuando Drake lanzó su álbum debut Thank Me Later. En una de sus canciones confesó que quería casarse con Minaj. Según CapitalXtra, en 2010, se dispararon los rumores de relación entre ambos cuando protagonizaron una actuación de lo más hot.Poco a poco, los rumores aumentaron, pero su amistad tan cercana sufría diversas idas y venidas. Aunque parecieron arreglarlo, ya que han mantenido hasta hoy se vínculo que entablaron al principio.Y a ti, ¿te gustaría escucharlos en un nuevo hit?

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Cada día que pasa, el caso mediático en el que Britney Spears es protagonista se hace cada vez más grande. A pesar de que la cantante lleva 13 años bajo el tutela legal de su padre, Jamie Spears, el hecho de que en estos días se está debatiendo su libertad ha hecho que el tema esté en boca de todos… Y eso que no deja de sorprendernos a diario.En mitad de este proceso judicial y tan solo unos días después de que la Justicia denegara su petición para que su progenitor dejara de gestionar su fortuna y parte de su vida, otra mala noticia ha sobresaltado a la cantante: su mánager, Larry Rudolph, ha decidido dimitir de un puesto que llevaba ocupando más de 25 años. Lo ha hecho a través de una carta que ha enviado a Jamie Spears y la abogada Jodie Montgomery.“Han pasado más de dos años y medio desde la última vez que Britney y yo nos comunicamos. Entonces ella me informó que se quería tomar un descanso laboral indefinido”, ha escrito Rudolph según el diario Deadline. Con ello, ha expresado su deseo de separarse de la cantante de Toxic, comentando que se ha percatado “de que Britney ha expresado su intención de retirarse oficialmente”.Si bien es cierto que muchos creen que este ex abogado reconvertido en mánager ha aprovechado la situación de vulnerabilidad de la artista para abandonarla, el que fuera su representante artístico desde 1995 ha reconocido en dicho escrito que considera que es el momento de separar sus caminos. “Como saben, nunca he formado parte de la tutela ni de sus gestiones, por lo que no estoy al tanto de muchos de estos detalles. Originalmente fui contratado a para supervisar su carrera y, como mánager, creo que lo mejor es que deje de formar parte de su equipo. Mis servicios profesionales ya no son necesarios”, ha incidido.Esta no ha sido la única estampida a la que ha tenido que enfrentarse la cantante en estos días, puesto que su abogado, Sam Ingham, ha pedido formalmente abandonar su puesto como representante legal tras haberla defendido durante los últimos 13 años (tiempo que lleva en marcha la tutela legal con la que Britney quiere terminar).A estas despedidas también hay que sumar la de Bessemer Trust, el fondo de inversión que se encarga de gestionar su patrimonio y que ha pedido retirarse de la tutela legal de la cantante de Gimme More a la Corte Superior de Los Ángeles. Lo ha hecho mediante un comunicado oficial, en el que expone el motivo por el que se ha retirado de esta gestión que compartía con Jamie Spears. “Como resultado del testimonio de Britney Spears en la audiencia del 23 de junio de 2021, el solicitante se ha dado cuenta de que la persona tutelada se opone a la continuación de su tutela y desea terminarla”, ha indicado este fondo en el escrito.Lo cierto es que este movimiento pone en jaque a la cantante, puesto que su intención era que la Justicia nombrara a Bessemer Trust como único tutor de su fortuna. En lugar de eso, el juez dictaminó que ésta fuera tarea tanto de Jamie Spears como del fondo de inversión. Con esta huida, es aún más probable que todo el dinero de Britney vaya a parar a manos de su padre. 

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Halsey está de vuelta. La cantante estadounidense ha anunciado este mismo miércoles, 7 de julio, que va a lanzar su cuarto álbum de estudio. ¡Y no habrá que esperar mucho para poder escucharlo y es que estará en todas las plataformas a partir del 27 de agosto!Además, la artista ha desvelado el nombre del trabajo: If Can’t Have Love, I Want Power (Si no puedo tener amor, quiero poder). Vamos, toda una declaración de intenciones.Junto al anuncio, Halsey ha compartido la impresionante portada. En ella, vemos a la joven de 27 años en un trono junto a un bebé. Cabe recordar que la estrella pop ha sido madre recientemente y esto ha cambiado todo su mundo.Junto a la publicación de la portada, Halsey ha compartido un texto sobre los motivos que la han llevado a escribir este disco conceptual “sobre las alegrías y los horrores del embarazo y el parto”.Una portada muy especialLa artista explica que era muy importante para ella plasmar ese sentimiento que ha vivido durante estos meses: “La dicotomía de la Madonna y la de bitch La idea de que yo, como ser sexual, y mi cuerpo, como recipiente y regalo para mi hijo, son dos conceptos que pueden coexistir de forma pacífica y poderosa. Mi cuerpo ha pertenecido al mundo de muchas maneras diferentes en los últimos años, y esta imagen es mi medio para reclamar mi autonomía y establecer mi orgullo y fuerza como fuerza vital para mi ser humano”.La artista ha querido rendir homenaje con esta portada a todos los cuerpos de las embarazadas “como algo bello que hay que admirar”. La joven continúa explicando la importancia de erradicar el estigma social que rodea a los cuerpos a la lactancia: “Espero que esto sea un paso hacia la dirección correcta”.

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El exitoso formato de Antena 3, Mask Singer 2, sigue creando expectativas semana a semana, y la apuesta para este pasado miércoles era bien alta. Se unificarían en un sólo programa las máscaras de toda la edición, descubrirían a una y habría una nueva máscara invitada, Pingüino.El formato prometía encauzarse con esto hacia su recta final, aunque finalmente no ha sido así. El partido de la Eurocopa entre Inglaterra y Dinamarca afectó a la emisión de El Hormiguero, y en principio no lo iba a hacer para Mask Singer… Aunque la prórroga del mismo acabó por cambiar todo el horatio de emisiones de Antena 3.De este modo, las redes del programa se veían obligadas a cambiar sus publicaciones de todos lados, algo que los usuarios no han querido dejar pasar desapercibido:Al parecer, que los equipos europeos acabasen por llevar su partido a la prórroga ha sido algo que Atresmedia se ha tomado muy en serio. Si bien sacrificaba la emisión de un nuevo programa de El Hormiguero, decidía retrasar la emisión del séptimo programa para la semana siguiente.No es la primera vez que pasa, pues ya la primera semana del concurso decidieron hacer una presentación de las máscaras en vez de estrenar la temporada. Sin embargo, esta segunda vez parece haber calado más hondo en la audiencia.Anunciando una nueva entrega a bombo y platillo, la audiencia conocía a Pingüino -la máscara invitada- a la vez que la hora de emisión del programa. Sin embargo, una vez que se ha empezado a emitir el recopilatorio de la temporada, las redes del programa borraban todo lo referente a la nueva entrega y editaban sus mensajes ya publicados cambiando horas por "muy pronto".El principal error de la cadena ha sido no comunicarlo en ningún momento, causando la confusión más absoluta entre los televidentes. Y es que mientras muchos esperaban ver una nueva entrega del programa al acabar la reposición, han acabado viendo como ésta se alargaba más allá de la media noche y sin ningún tipo de contenido nuevo.Sin duda, algo que nadie se esperana después de la eliminación de España en la competición el pasado martes. Sobre todo, tratándose de un partido de dos equipos europeos entre los que no se incluye el nuestro, y que no genera tanto interés entre la audiencia como sí podría haber hecho Mask Singer.Las redes, ardiendo más que nuncaPor supuesto, las redes no se han quedado calladas ante esto. Al ver que el programa no se emitía, muchos se han llegado a impacientar. Cuando se han dado cuenta de que no habría nueva entrega, han llegado a su propio límite:Por si fuera poco, los rezagados que se quedaban hasta el final de la reposición se han encontrado con la repetición de la primera gala del programa. Aunque la cadena aún no se ha pronunciado, todo apunta a que la séptima gala se emitirá en su horario habitual la semana que viene.

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Hace justo una semana que Pablo Díaz se llevaba el bote de Pasapalabra tras años de estudio y meses detrás de él. Se trataba del tercer premio más alto de la historia del programa, y el primero que entregaba Roberto Leal, por lo que Antena 3 celebró la ocasión emitiéndola en un especial de prime time que siguieron más de 4 millones de espectadores.Se trataba de uno de los concursantes más carismáticos que habían pasado por el formato y que ya se había quedado a una palabra de ganar en varias ocasiones. Por ello, muchos espectadores estaban deseosos de ver este merecido triunfo.Y como todo esfuerzo tiene recompensa, Pablo se enfrentó a su último rosco (sin él saberlo) arrancando en la letra "Y" y adivinando del tirón todas las que le faltaban hasta dar la vuelta y llegar a la X. Respondió y... Antena 3 se fue a anuncios. Al regresar, el concursante protagonizó uno de los suspiros más famosos de España y Roberto Leal exclamó: "¡Sííííí!".El momento televisivo se viralizó al instante convirtiéndose en un trending topic plagado de emoción.Sin embargo, al ver el vídeo del rosco completado hubo quienes detectaron un pequeño corte - como si se hubieran unido planos- entre la respuesta "Dux" y el suspiro del concursante. Un corte que aún fue más comentado cuando Roberto Leal compartió en redes su versión del momento:Si es sabido que, en un programa hay cámaras que graban al concursante y otras al presentador, Leal compartió con sus seguidores lo que registró su cámara. Y lo que extrañó aún más es que, en su vídeo se le escucha decir el enunciado completo de la última palabra: "Contiene la X. En las república de Venecia y Génova, príncipe o magistrado supremo" y después respondía Pablo. Cosa que no ocurría en la emisión que vio toda España en la que Pablo respondía antes de que Roberto leyera toda la pregunta: "Contiene la X. En las república de Venecia y Génova, príncipe o magistra...".La explicación de Antena 3Al notar esta diferencia entre ambos vídeos, nos hemos puesto en contacto con Atresmedia que nos ha dado la explicación de lo ocurrido. Lo normal es que la grabación del rosco de Pasapalabra se detenga en varias ocasiones para comprobar que las respuestas dadas por el concursante son las correctas y el concurso funcione a la perfección.Y es que, como es lógico, las dudas pueden ser variadas: desde un problema de audio, hasta que la respuesta del concursante no sea la esperada pero se trate de un sinónimo igualmente válido, etc. Si es así, se reanuda la grabación una vez comprobado la validez o no de la palabra en duda y para facilitar la edición posterior del programa se vuelve a repetir el turno en el que hubiera podido surgir la duda.Lo que ocurrió en el programa del bote de Pablo Díaz, es que se dio la circunstancia de que el concursante contestó del tirón todas las palabras que le quedaban para jugar. Y en estos casos, Roberto tiene orden de no resolver afirmativa ni negativamente la última palabra que daría el bote al concursante hasta que no haya sido comprobado por el equipo del programa que todas y cada una de las respuestas son las correctas y están convenientemente pronunciadas. Porque sería grave celebrar un triunfo que no es el correcto o un fracaso que sí lo sería.Por eso, una vez que se comprobó que todo era correcto y que por tanto el concursante había ganado el bote, se volvió a grabar el turno sin dar ningún tipo de información ni al concursante ni a nadie en plató. A la hora de la edición, se montó la primera vez que el concursante contestó su turno de preguntas y se resolvió con la afirmación de Roberto concediendo el bote una vez comprobada la validez del mismo.Una excelencia que buscan en la mecánica del concurso de Antena 3 que explicaría la pequeña diferencia entre el plano del concursante que se emitió en televisión y el de Roberto que publicó en redes sociales.

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La conexión de Ana Mena con el público italiano y con el español ha dado como resultado una completa serie de conciertos en ambos países que la solista acaba de arrancar y que formarán parte de su Tour 2021. La cantante ofrecerá más de una treintena de directos en Italia y España presentando sus canciones en vivo.Entre festivales y actuaciones cerca de playas o en eventos de clubs y sala, la solista se ha garantizado volver a poder estar en contacto con su público durante los meses de julio, agosto, septiembre y octubre. Prácticamente no quedará ningún rincón a orillas del Mediterráneo que no disfrute de su música.Valencia, Venecia, Gandía, Benicassim, Praia Gallipoli, Almería, Vilanova i la Geltrú, Girona compartirán sus actuaciones a uno y otro lado del mar pero la gira de Ana Mena no se quedará en la costa. Madrid, Jaén, Oviedo, Tenerife o Las Palmas de Gran Canaria serán otras capitales de provincia donde se podrá disfrutar de canciones como A un paso de la luna, Un beso de improviso, Solo, Se iluminaba...Girar por España e Italia, encontrarse con su público, defender sus temas sobre el escenario... Un premio merecido para esta artista que ha sabido encontrar la fórmula del éxito con sus composiciones: "La música es mi vida. La música es lo que llevo haciendo desde que tengo uso de razón. Empecé a trabajar en la música con siete años, por eso que ahora lleguen estas recompensas después de tanto trabajo y tanto sacrificio para mí es un regalo inmenso".Las entradas para muchos de estos conciertos ya están a la venta en los puntos habituales de cada ciudad y en las principales plataformas de venta online. El verano ya está aquí y ha llegado la hora de disfrutar con sus canciones en más de treinta ciudades entre Italia y España.

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Ariana Grande es una de esas artistas a las que la pandemia le pilló con su álbum de estudio a punto de ver la luz y trastocó todos los planes para presentarlo en directo. Pero la música siempre se abre paso gracias a la pasión de sus creadores y de su público y por primera vez la solista ha podido cantar uno de sus últimos hits en directo: Safety net.Porque la solista de Boca Ratón (Florida, Estados Unidos) ha ofrecido una espectacular actuación junto a su compañero en la canción: Ty Dolla Sign. Todo ello como parte de su concierto grabado para Vevo, la popular plataforma de streaming de vídeos en medio planeta."Para un cantante, ser capaz de crear un ambiente es como ser capaz de lanzar un hechizo. Ariana Grande ha demostrado una y otra vez que es una de esas vocalistas capaces de crear un aura, y esta interpretación de Safety net es un gran ejemplo de cómo controla el clima emocional de una canción. La letra describe la sensación de estar perdido en el amor, de estar en las nubes en una nueva relación" explica la descripción del vídeo que sólo es capaz de transmitir una breve porción de la espectacularidad que le otorgan Ariana Grande y Ty Dolla Sign.Esta es la segunda canción en directo que podemos disfrutar de Ariana Grande en los últimos meses tras el estreno de POV, la canción que cerraba su disco Positions y en la que sorprendió a todo el mundo con sus alucinantes coros góspel.Tanto en POV como en Safety net queda claro que tenemos voz de Ariana Grande para rato. El increíble registro vocal de la estrella es capaz de emocionar pese a ser una actuación grabada. Pero su voz en directo es capaz de romper las barreras de la distancia social y el confinamiento que nos ha tocado vivir el último año y medio.Hasta que llegue el momento de volver a disfrutar de la cantante en directo, sobre estas líneas podéis disfrutar de Safety net junto a Ty Dolla Sign.

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Arón Piper ha demostrado ser un artista de lo más polifacético. Y es que aunque el mundo entero lo conoce especialmente por su papel en la serie Élite interpretando a Ander, el joven de sangre alemana también lleva ya algún tiempo haciendo sus pinitos en la música.Dada su edad y los ámbitos en los que se mueve, ARON (nombre artístico elegido para su carrera musical) sabe mejor que nadie qué es lo que más triunfa en el resto del planeta y qué tipo de música quiere él hacer. Algo que, casualidad o no, coincide totalmente: lo urbano manda frente a todo lo demás.Con una línea claramente trap, Piper lanzó el pasado año 2020 sus primeras canciones. Seguro que él también era plenamente consciente de que la repercusión obtenida gracias a Élite se traduciría también en muy buenos números para sus lanzamientos musicales y que, por supuesto, se hablaría mucho de ellos. Prendiendo fuego, de la mano de Soleá Morente y Maximiliano Calvo, fue una de sus primeras aventuras en esta otra industria.Desamor y falsetes en Me recesA principios de este año 2021 supimos que Arón Piper se encontraba trabajando con Mygal, un productor que ya ha hecho canciones para artistas de la talla de Dellafuente o Jedet. Y por fin sabemos cómo suena el resultado de su unión, algo que lleva por nombre Me reces.Las bases contundentes y un continuo cambio de registro en los vocales de Arón son, sin duda, la seña de identidad de este nuevo tema que va directo a la carrera musical del actor nacido en Berlín. Su canto desesperado a la soledad, que también incluye unos falsetes de lo más sorprendentes, llega dispuesto a que se hable de este chico por algo más que la temporada más reciente de la célebre Élite.A través de su cuenta de Instagram, los fans del intérprete de Ander han vertido todo tipo de opiniones hacia este lanzamiento, aunque la mayoría de ellas son, como no podía ser de otra manera, totalmente positivas. Y a ti, ¿cómo te ha sonado lo nuevo de Arón Piper?

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Camilo acaba de arrancar su gira por España este mismo miércoles, 7 de julio. Lo ha hecho en Murcia lleno de ilusión. Si hasta le regalaron la camiseta del equipo de fútbol para su actuación, tal y como mostró en sus propias redes.Pero todavía le queda más de veinte fechas confirmadas en nuestro país. Y es que el colombiano se ha convertido en todo un fenómeno de masas que enamora con sus canciones. Ahora, para conocer todos los detalles de esta gira, Camilo concedió esta entrevista a LOS40 y charló con Óscar Martínez sobre este periplo de conciertos.
El intérprete de Tutu nos ha desvelado algunos de los secretos de Mis manos Tour, una gira muy especial para él. “Es la primera gran gira de mi vida. Es un momento único y me siento muy agradecido”, desvela el joven con una enorme sonrisa.Camilo asegura que esta experiencia es totalmente nueva para él, ya que nunca ha tenido una gira tan grande: “Es una experiencia espiritual. Es literalmente nuevo. No sé cómo va a reaccionar al público. Estoy contando los minutos para que sea una realidad”Además, Camilo nos ha contado que este tour es mucho más grande de lo que hubiese pensado: “Lo que nosotros logramos hacer en la tarima es mucho más grande que mis aspiraciones. Es mucho mejor de lo que soñaba. Verlo todo me llena de ilusión. Hay muchas sorpresas que no puedo contar”Su relación con EspañaAdemás, Camilo ha compartido su deseo de conocer toda España en este tour. Y es que, desde que vino por primera vez hace unos años, se enamoró de nuestro país. Aunque de momento solo conoce tres ciudades, eso va a cambiar este verano:“Solo conozco Madrid, Barcelona y Cádiz. El resto no los conozco. Va a ser una gira de dos cosas: de llevar mi música y conocer España. No es solo una emoción profesional, es una emoción personal”.Cuando viene a España, Camilo hay una persona a la que tiene que ver sí o si. Y es que es uno de sus grandes amigos: “La primera vez que pise España fue de la mano de Dani Martín. Lo amo a él, es uno de mis mejores amigos. Venir a España y no verlo a él es como si no hubiese venido”La rutina de CamiloPara terminar, Camilo nos ha desvelado cuál es su rutina en época de conciertos. Y no le enviéis ningún mensaje porque es muy probable que no lo vea:“A las diez de la noche del día anterior me pongo el móvil modo avión. Y no le hago caso. Al levantarme me gusta meditar, hacer mi yoga, cuidarme. A las once de la mañana del día siguiente quitar el modo avión”¡Dale al play y disfruta de la entrevista completa!

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<a href="https://los40.com/tag/bob_dylan/a/">Bob Dylan,</a> uno de los músicos más influyentes de su generación, ha dedicado casi un tercio de sus composiciones al clima. Esta no es una afirmación arbitraria, sino el resultado de una exhaustiva investigación llevada a cabo por científicos británicos de cinco prestigiosas universidades. El resultado de su descubrimiento se hizo público el 7 de Julio de 2015: Dylan es el artista que más veces menciona el 'tiempo' en sus letras. Los segundos en la lista son <a href="https://los40.com/tag/the_beatles/a/">The Beatles.</a>Bob Dylan, el Nobel del tiempo163 de las 542 canciones de Bob Dylan hacen referencia al clima, casi una tercera parte. Sin necesidad de pensar mucho, rápidamente nos vienen a la mente unas cuantas solo por su título: <em>Blowin' in the wind, A hard rain's a-gonna fall, Rainy day women, Hurricane, Stormy weather</em>… Los investigadores sugieren que Dylan podría haber estado tan influenciado por el tiempo debido a que creció en un clima severo en el norte del estado de Minnesota.A lo largo de toda su carrera, el Nobel de Literatura utiliza términos meteorológicos para describir sentimientos, tanto en su sentido literario como de forma poética o metafórica. Es especialmente proclive a incluir los vocablos ‘rain’ (lluvia) y ‘wind’ (viento). También encontramos con asiduidad ‘sun’ (sol), ‘sky’ (cielo), ‘cloud’ (nube), ‘storm’ (tormenta), ‘summer’ (verano) o ‘snow’ (nieve).Por ejemplo, hay una frase muy famosa en su clásico de 1965 Subterranean homesick blues, que es un proverbio: “You don't need a weatherman to know which way the wind blows" (No necesitas a un hombre del tiempo para saber de qué manera sopla el viento).Según la investigadora Sally Brown, de la Universidad de Southampton: “Nos quedamos sorprendidos por lo frecuentemente que la meteorología es transmitida en la música popular, bien como una simple analogía o como tema principal de una canción, como es el caso de Blowin’ in the wind de Dylan o Bus stop de los Hollies, en la que una pareja se enamora debajo de un paraguas”.The Beatles: Buen día, sol y lluviaLos científicos climatológicos de las universidades de Southampton, Oxford, Newcastle, Nottingham y Reading también descubrieron que, inmediatamente por detrás de Dylan, los que más mencionaban el tiempo eran The Beatles: 48 de las 308 canciones que escribieron o cantaron (un 16%) incluyen ‘good day’, ‘sunshine’ y ‘rain’.‘Rain’ de John Lennon y Paul McCartney está inspirada en un viaje a Melbourne, tras el cual Lennon comentó “nunca había visto una lluvia así, excepto en Tahití”, y le llamó la atención que la “gente se queja del tiempo constantemente”. Otros temas de la banda inglesa ‘mojados’ por la lluvia son Across the Universe (Words are flowing out like endless rain into a paper cup), I am the Walrus (standing in the english rain) o Penny Lane (the fireman rushes in from the pouring rain).George Harrison escribió Here comes the sun en Abril de 1969, "en la época en la que Apple era como el colegio y teníamos que ir y ser hombres de negocios: 'Firma esto y firma aquello'. Parecía como si el invierno en Inglaterra fuera para siempre, y cuando llegaba la primavera realmente lo apreciabas. Así que un día decidí tomarme el día libre e ir a casa de Eric Clapton. La perspectiva de no ver a todos esos gestores financieros bobos era maravillosa, y paseé por el jardín con una de las guitarras acústicas de Eric y escribí 'Here comes the sun'". Los científicos señalaron que ese mes de Abril de 1969 había tenido 189 horas de sol, un récord no sobrepasado hasta 1984.Good day sunhine es otra de las canciones contabilizadas por los científicos. McCartney la tocó en directo para despertar a los miembros de la tripulación de la Estación Espacial Internacional el 13 de Noviembre de 2005. Marcó un hito en la historia de la música: ser el primer artista que ofrecía un concierto para el espacio exterior.Un efecto universal en la cultura musicalNingún otro artista se ha…

La noticia del tiempo que se han dado Dulceida y Alba Paul han pillado por sorpresa a muchos de sus fans. Aunque lo cierto es que había otro grupo de ellos que ya sospechaban que algo no estaba funcionando en la pareja.Lo que quizás ellos desconozcan es que en realidad el matrimonio nunca lo ha sido de manera oficial. ¿Por qué? Cinco años después de aquella boda, Dulceida ha explicado a Vanitatis la razón por la que no están casadas realmente."Es cierto que no hemos formalizado nuestra unión firmando un papel, es un trámite que hemos ido alargando porque en realidad somos un desastre. Lo teníamos pendiente desde hace tiempo, nunca nos ha parecido que fuera tan importante, la verdad, pero por supuesto era algo que íbamos a hacer", explica la influencer.No obstante, Dulceida ha querido recordar la celebración de aquella boda en la que se celebró el amor por todo lo alto. "De todas formas, nuestro matrimonio se celebró el día que decidimos darnos el 'sí, quiero', rodeadas de la gente que queremos y que nos quieren. Desde ese momento estamos unidas, y de eso no hay lugar a dudas. Además, fue la boda más bonita del mundo", declara.Era un 10 de septiembre de 2016 cuando Dulceida y Alba se trasladaron a la cala Morisca en Sitges para celebrar su unión. Javier Calvo fue el que se encargó de oficiar la ceremonia, mientras Carlos Sadness le puso emoción a través de su música.Pero aunque no fue un matrimonio oficial, ellas han demostrado que su amor sería para siempre. Eso sí, ahora no están pasando por un buen momento y se han visto obligadas a "darse un tiempo". Han decidido pasar un mes separadas para evitar que todo se fracture aún más.¿Conseguirán superar sus diferencias? Tendremos que esperar para saberlo.

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Ginebras ha conseguido posicionarse como uno de los grupos pop rock del momento. El grupo de Magüi, Sandra, Raquel y Juls ha conseguido labrarse un hueco en la industria de la música a golpe de temazos como La típica canción y Paco y Carmela. De hecho, su sonido ha conquistado a grandes nombres del panorama musical como Dani Martín.Ahora, para alegría de todos sus seguidores y seguidoras, el grupo ha lanzado su propia apuesta para esta temporada de verano. Y tenemos que reconocer que la letra es la más realista de todas, apostando por narrar el increíble calor que hace en ciudades como Madrid. Se trata de La ciudad huele a sudar.La canción fue compuesta el pasado 2020, durante el verano. Tal y como cita la nota de prensa, la escribieron en plena ola de calor cuando se encontraban en Madrid en un piso de 50 metros cuadrados sintiendo “cada gota de sudor recorriendo cada centímetro de la piel”. Por suerte para el grupo, supieron canalizar esa sensación y plasmarla a la perfección con mucho humor en la letra de una canción.Con La Ciudad Huele a Sudor, Ginebras vuelve a apostar por ese sonido pop rock divertido que tanto ha calado en el público. Además, su letra vuelve a estar llena de referentes que todos conocemos. Al igual que hicieron en Cosas moradas, las chicas han enumerado elementos con los que huir de las altas temperaturas como palitos Pescanova, el abanico de Lola Flores o la piscina de tu amiga.Un vídeo casero muy divertidoPara la ocasión, Ginebras ha apostado por hacer un videoclip de estilo casero donde las vemos disfrutando de la ciudad de Madrid durante un día caluroso. De este modo, las integrantes se pasean por la capital española comiendo helados, jugando con una sandía y bailando al ritmo de la canción.La ciudad huele a sudor llega nueve meses después de su primer álbum de estudio: Ya dormiré cuando me muera. El disco ha conseguido consagrarlas como uno de los grupos más importantes del momento en España.Solo hay que ver la cantidad de conciertos que están dando con Sold Outs en los últimos meses para saber que Ginebras ha llegado a la industria para quedarse. Y es que no hay nadie mejor que ellas para transmitir ese buen rollo.

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Florentino Fernández se ha convertido en Trending Topic este jueves, 8 de julio, debido a unas declaraciones que ha hecho en su última entrevista con el periódico El Mundo. El humorista, que lleva más de 25 años delante de las cámaras, ha dado su opinión sobre las mujeres cómicas tras toda la polémica que sacudió a La Chocita del loro hace tan solo unos días.Fernández, conocido como Flo a secas, ha asegurado que las mujeres no están discriminadas en la comedia por su género y que su falta en los escenarios se debe a la falta de talento: “Creo que si no hay más mujeres no es una cuestión de sexos sino de talento. Da igual el sexo o la raza”.Además, Flo ha continuado argumentando su posición: “Hemos tenido grandes cómicas en la historia de España y si ahora hay menos, pues bueno, tampoco hay cómicos niños o ancianos”. El periodista ha continuado insistiendo en el tema, haciendo hincapié en si es una cuestión de talento:“Yo creo que sí. Lo que pasa es que cada uno luego reivindica su historia. 'Es que tenían que contratar más mujeres'. Bueno, pues si tienen talento que las contraten y, si no, pues no. Igual que a los hombres. No me parece cuestión de decir que hay que contratarlas porque esto tiene que ser así”Lluvia de críticas por sus declaracionesEstas palabras han desencadenado una lluvia de críticas hacia Florentino, tachándole de machista. Estos son solo algunos comentarios:“¿Pero es que a alguien le hace gracia este señor hoy en día? Pregunto”“Paz Padilla, Eva Hache, Susi Caramelo, Sílvia Abril…cualquiera de ella me hace más gracia que tu”“Si fuera por el talento... él estaría en la cola del paro desde hace 20 años”Tampoco ha faltado la reacción de algunas cómicas como Victoria Martín. La presentadora de Estirando el chicle ha querido contestarle a Flo a través de unas historias. Victoria ha estallado y ha escrito lo siguiente junto a la imagen de la entrevista: "NO PUEDO MÁS. También dice que no habrá mujeres, pero tampoco cómicos niños o ancianos. De hecho,ancianos sí hay: tú”.

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Dicen que la edad es solo un número, que se demuestra con la actitud y, a decir verdad, eso es algo de lo que Ringo Starr puede presumir. No pasan los años por el que fuera batería de The Beatles, ni siquiera, aunque acabe de soplar 81 velas. Con razón forma parte del imaginario popular por ser uno de los artistas más modestos y divertidos de la historia de la música.Y es que Ringo siempre ha hecho gala de su simpatía y buen humor. Rara vez se olvida enviar un mensaje deseando la paz (con el gesto que hizo famoso Winston Churchill con los dedos como símbolo de la victoria) allá donde vaya y su presencia suele celebrarse en eventos como la pasada gala de los Premios Grammy. Allí compartió escenario con Billie Eilish y su hermano Finneas durante la entrega de galardones.Probablemente a ambos les hubiera gustado celebrar junto al músico su 81 cumpleaños este miércoles, cuando se rodeó de amigos y familiares frente a la escultura Peace & Love que donó por un valor de 800 libras a la ciudad de Beverly Hills hace ya dos años. Con esta curiosa obra de arte, en la que los dedos índice y corazón apuntan al cielo, quiso convertir su cumpleaños en una fiesta de la paz y del amor.Ya lo anticipó a través de su Instagram, ya que en una publicación invitó “a todos los que quieran unirse a la celebración de la paz y el amor”. Así, extendió el hashtag #PeaceAndLove a todos sus seguidores, animándolos a hacerlo universal este siete de julio. “Puedes publicarlo, puedes decirlo, incluso, puedes pensarlo, pero sería genial si vinieras a celebrarlo conmigo”, indicó en un vídeo.Así, varios fanáticos se reunieron frente a la escultura, situada en Santa Mónica Boulevard, a la espera de que el músico apareciera con su característico gesto. Lo hizo rodeado de amigos y familiares, entre los que no faltó su esposa, Barbara Bach, y el guitarrista Joe Walsh, de The Eagles. Sin embargo, aunque no le faltó compañía, hubo un detalle que no pasó desapercibido y sorprendió gratamente al artista.La Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio, más conocida como NASA, le envió al cantante de With A Little Help From My Friends una curiosa felicitación a través de su cuenta de Twitter con la siguiente leyenda: “Today in history, a Starr was born! Wishing Ringo #PeaceAndLove and happy 81st orbit round the sun!”. Para ello, utilizaron varias imágenes del universe. Está claro que Ringo ha conseguido su objetivo: ¡Esta felicitación sí que ha dado la vuelta al mundo!

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Steve Aoki se ha ganado un hueco en el corazón de todos los fans de BTS. El DJ siempre ha mostrado profunda admiración por el talento de los surcoreanos.La música los unió en el remix de MIC Drop, un tema cuya versión original se incluyó en Love Yourself: Her, el EP de los artistas de K-Pop. Pero esta remezcla vio la luz el 24 de noviembre de 2017, e inmediatamente se convirtió en una de las favoritas de todos los ARMY.Tanto es así que con ella han conseguido numerosas certificaciones internacionales. Precisamente esto se ha convertido en el motivo de la dedicatoria de Steve a los seguidores del grupo a través de Instagram. El DJ ha compartido unas bonitas palabras de agradecimiento junto a una foto en la que posa junto a los retratos de los surcoreanos."Tengo una sorpresa para todos los fans cuando lleguemos a los mil millones (de reproducciones). Después de todo, son mis primeras mil millones", dice en la descripción. ¿Qué tendrá planeado para los ARMY? Sea lo que sea, estamos seguros que colapasarán las redes sociales ante el anuncio.Como era de esperar, las respuestas de esta publicación se han inundado de bonitos mensajes de todos los que apoyan al grupo. También se han llenado de corazones morados, un símbolo muy característico en el universo BTS.Steve Aoki está a punto de alcanzar su objetivo. Y es que para los fans de BTS no hay retos imposibles, por lo que es evidente que no tardarán en conseguir llegar al objetivo del DJ.¡A por ello, ARMY!

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