Otro fin de semana de estrenos en los que es difícil escoger entre todas las películas que inundan la cartelera. Por un lado llega El Cover, el musical de Secun de la Rosa, quien se estrena en la dirección de cine con esta encantadora ópera prima que es una brisa de aire fresco en estos tiempos de calor y pandemia. Frente a ella se encuentra Space Jam: Nuevas leyendas, secuela de la popular Space Jam protagonizada por Michael Jordan, donde LeBron James coge el testigo del legendario ex jugador de baloncesto para adentrarse en una loca aventura junto a los Looney Tunes.Ha sido precisamente Space Jam: Nuevas leyendas una de las películas que más titulares ha llenado en las últimas semanas. Primero, por el polémico cambio de diseño del personaje de Lola Bunny, al que se ha querido desproveer de la carga erótica que tenía la versión de 1996, lo que no ha acabado de gustar a algunos fans.Más allá de eso, las primeras críticas de la película son bastante dispares: algunos la tachan de caótica mientras que otros sostienen que es fiel a su predecesora y está llena de magia. No hay mejor manera de comprobarlo que lanzándose a un cine a verla.Al estreno de esta película de Warner se le suma la comedia francesa Misterio en Saint-Tropez y la terrorífica Wrong Turn: Sendero al infierno, un thriller gore que forma parte de la vasta franquicia Wrong Turn, que aquí conocemos popularmente como Km. 666 (puedes ver el tráiler oficial aquí). ¿Recordáis aquel salvaje slasher de 2003 que recordaba por momentos a La matanza de Texas? Tiene seis secuelas y esta última, Sendero al infierno, la protagoniza una madrileña: Charlotte Vega. La actriz de Velvet y Secreto de puente viejo continúa su incursión en Hollywood con este brutal homenaje –con final abierto, no es un adiós– a una saga que está a punto de cumplir 20 años en activo.La recomendación de la semana: El CoverPero para grandes estrenos del fin de semana tenemos El Cover, lo nuevo del actor y director Secun de la Rosa, una carta de amor a la música, a Marbella y a Amy Winehouse (hoy justo se cumple el décimo aniversario de su muerte) en la que la estrella de Aída, 30 Monedas y El bar rinde homenaje a aquellos artistas, muchas veces olvidados, que se dedican a versionar las canciones de las grandes leyendas de la música. Álex Monner, Marina Salas y Carolina Yuste protagonizan esta comedia musical que se hizo con el premio joven de la UME en el Festival de Málaga.Por sus venas corre el espíritu del verano, de la Costa Blanca, de la fiesta, del amor y del buen rollo, y que nos despierta el impulso de llenar los chiringuitos nocturnos y las salas de baile. Secun de la Rosa nos regala una experiencia hecha por y para melómenos: por su lista de reproducción pasan canciones de Amy Winehouse, The Killers, Raphael, Glorya Gaynor o Loquillo. Hasta Antonio Orozco compuso en exclusiva para la película su tema Que me busques por dentro, que ya se ha convertido en uno de los estrenos musicales más potentes del verano (puedes escuchar nuestra entrevista completa con Secun de la Rosa en nuestro podcast de cine, Frecuencia 7).

via LOS40 https://ift.tt/3zoR3VW #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Cada vez son más los artistas de <a href="https://los40.com/tag/pop_coreano/a/">K-Pop</a> que surgen en la industria para presentar su talento al mundo, aunque no todos lo consiguen. El caso de OMEGA X es distinto. Estos once jóvenes artistas han cautivado a millones de seguidores por todo el mundo que no pierden de vista sus proyectos.Su música también ha aterrizado en España, país al que ellos, aún sin visitarlo, le tienen mucho cariño. Han sido nombrados embajadores del <a href="https://los40.com/los40/2021/05/08/musica/1620470605_305634.html">Concurso de K-Pop</a> en nuestro país, organizado por el Centro Cultural Coreano. Tendrá lugar el 24 de julio.En LOS40 hemos charlado con estos artistas acerca de su debut, de su EP Vamos, de sus fans españoles y de lo que les depara en el futuro. ¡Su carrera promete!<strong>Pregunta (P): Gracias por estar con nosotros. Habéis debutado hace poco. ¿Cómo se siente convertirse en idols?</strong><strong>Respuesta (R):</strong>Hangyeom: Lo primero de todo, estoy muy contento de que podamos actuar para nuestros fans, y muy emocionado de sorprenderlos con buena música, actuación y trabajo en equipo.Sebin: Estoy muy feliz de ver a nuestros fans y de volver al escenario. Me siento muy apreciado de sentir el amor de nuestros seguidores. Muchas gracias.<strong>P: Habéis lanzado vuestro mini-álbum Vamos. ¡Enhorabuena! He escuchado las canciones y quisiera preguntaros acerca de Vamos. Me encanta de que algunas letras estén en español. ¿Cómo lo decidisteis?</strong><strong>R:</strong>Kevin: Elegimos Vamos como título de nuestro primer álbum para expresar que vamos a estar de fiesta y que todos pueden unirse sin agobiarse ni preocuparse. Y algunos de nuestros miembros pensaron en España y a la cultura española haciendo referencia a las fiestas por alguna razón. Así que decidimos llamarlo en español: Vamos.Jaehan: Incluimos palabras en otros idiomas en la letra para comunicarnos con fans que siempre están con nosotros. Seguiremos comunicándonos con fans en diferentes idiomas a través de la música.<strong>P: ¿Cómo presentaríais OMEGA X a todos aquellos que aún no os conocen?</strong><strong>R:</strong>Junghoon: Una boyband de K-Pop en la que todos los miembros pueden ser el centro del grupo.Jehyun: Tenemos 11 personajes coloridos que brillan como arcoíris y deberías escucharnos.<strong>P: ¿Qué significa OMEGA X?</strong><strong>R:</strong>Taedong: Omega X, significando el fin desconocido, simboliza nuestra meta de elevarnos alto hacia lo desconocido.Yechan: Omega, que es la última letra del alfabeto griego y significa lo desconocido, combinada con la letra X, que significa el final, quiere decir que el grupo no tiene salida, como que una vez nos apoyas, no puedes dar vuelta atrás.<strong>P: ¿Qué elemento tiene cada miembro del grupo que hace OMEGA X único?</strong><strong>R:</strong>Hyuk: Creo que lo que nos hace únicos es que tenemos muchos miembros que saben tocar instrumentos. Y me encanta tocar con los integrantes todo el tiempo.Kevin: Tenemos experiencias previas y nos hace más fuertes e incluso únicos.Xen: Todos y cada uno de nosotros amamos la música y creo que la gente entiende que queremos dejar huella en sus vidas a través de la música.Yechan: Tenemos muchos miembros positivos y animados como Junghoon, Jaehan, Sebin y más, así que todos estamos animados y tenemos energía en los ensayos y sobre el escenario.<strong>P: ¿Cuál es vuestro próximo proyecto? ¿Podéis darnos alguna pista?</strong><strong>R.</strong>Xen: Volveremos con un concepto mucho más intenso que Vamos y únicamente de Omega X. ¡Estad atentos!Jaehan: Después de escuchar nuestra próxima canción, te aseguro que estarás como "Oh, ¡esto es Omega X!". Por favor, estad atentos para ver nuestra emocionante y energética actuación sobre el escenario.<strong>P: ¿Habrá alguna sorpresa pronto?</strong><strong>R:</strong> El próximo álbum saldrá. Por favor, estad atentos.<strong>P: ¿Cómo es la rutina como miembro de OMEGA X?</strong><strong>…

<a href="https://los40.com/tag/daniel__ramirez_romero/a/">Danny Romero</a> tiene solo 26 años, pero una trayectoria extensa que comenzó allá por 2012 cuando era uno de los primeros artistas españoles que apostaban por el reguetón, un género que todavía no gozaba del estatus que tiene hoy en día. Desde entonces, su carrera ha pasado por varias etapas. Estuvo con Sony, luego siguió de manera independiente y ahora comienza una nueva etapa junto a Universal.Ha colaborado con artistas como <a href="https://los40.com/tag/juan_luis_londono/a/">Maluma</a>, <a href="https://los40.com/tag/rebbeca_marie_gomez/a/">Becky G</a> y <a href="https://los40.com/tag/jose_alvaro_osorio_balvin/a/">J Balvin</a> y pese a que reconoce que no ha contado con todo el reconocimiento que esperaba de la industria, está feliz por la respuesta del público.Su faceta de DJ le ha hecho recorrer todas las discotecas de nuestro país, pero ahora su intención es acercarse a nuevos sonidos y hacer algunos cambios que le acerquen a todo tipo de público.Empezó el año con las colaboraciones de <a href="https://los40.com/tag/nil_moliner_abellan/a/">Nil Moliner</a> y <a href="https://los40.com/tag/dasoul/a/">Dasoul</a> y ahora se presenta junto a <a href="https://los40.com/tag/abraham_mateo/a/">Abraham Mateo</a>. De todo eso hemos hablado con este canario que está dispuesto a subir un nuevo escalón.La última vez que hablamos fue en 2018 cuando lanzaste tu primer disco. Tenías muchas ilusiones puestas en él, ¿se cumplieron expectativas?Fue complicado porque fue un disco experimental y al final, cuando haces experimentos, te pueden salir bien o te pueden salir mal. Para mí fue la experiencia de hacer un disco y de la manera que lo hice. Hubo gente a la que gustó y otra a la que no, pero fue como buscar mi camino.Ahora comienzas una nueva etapa junto a Universal, ¿cómo lo afrontas?Estoy super contento, tenemos un equipo humano bastante bueno. Un equipo profesional que lo hace todo al dedillo. Se ve que hay un apoyo fuerte, yo hago lo musical y ellos el trabajo ‘sucio’ como quien dice, el que menos me gusta a mí.Pasas de trabajar por tu cuenta a una multinacional, ¿coarta libertad?Como independiente tienes presión porque inviertes en lo tuyo, pero no es tan fuerte como estar en una compañía donde están creyendo en ti y tú tienes que dar el cien por cien. Es esa presión de cumplir con todo como tiene que ser.Lanzas ahora, Aunque lloraré, con Abraham Mateo, ¿cómo surgió esa colaboración?Abraham llevamos años de amistad y nos hemos juntado muchas veces en el estudio. Hemos creado canciones y no se daba el momento de sacar una canción juntos hasta que se dio. A él le encantaba lo que tenía hecho con la canción y dijo ‘yo quiero montarme ahí, yo quiero grabar ahí’ y ha sido como nuestra apuesta para esta época de verano con el calorcito, que necesitábamos una canción así y la tiramos.Entre las muchas cosas que tenéis en común está la labor de producción. Tengo entendido que esta la produces tú, ¿le ha costado mucho no meter mano?La empecé a producir yo. Era como una canción dance hace como tres años y quise darle otro toque y se la envié a David Cuello que es, en realidad, el productor final de la canción. Cuando se la enviamos a Abraham y había cambiado al estilo que es ahora, reguetón tropical. La escuchó y dijo ‘está perfecta, aquí no me meto, no quiero tocar nada porque está perfecta’. Él como que siempre quiere tocar algo, pero en esta canción me sorprendió que dijera, ‘está perfecta’.Ya habías colaborado con Lérica (De tranquilote) en 2019, ¿con cuál de los dos hermanos es más divertido trabajar?Tony es un loco y es, a veces, como más ‘ey, quillo, Danny’ y Abraham es como más niño y pide consejos y es como le tengo más apego porque es el primero al que conocí. Pero con Tony también me llevo genial, pero es más a su bola.Vamos a hablar del vídeo. Con ese estilismo tan similar nada más empezar, parecéis gemelos, ¿no se ha enfadado Tony Mateo porque te parezcas más tú a Abraham…

A punto de que se cumplan 20 años de la primera edición de Operación Triunfo, <a href="https://los40.com/tag/natalia/a/">Natalia</a> ha sacado un nuevo tema junto a su querida amiga <a href="https://los40.com/tag/chenoa/a/">Chenoa</a>. Se llama <em>Lento</em>, y viene con <a href="https://los40.com/los40/2021/07/23/videoclips/1627032624_615631.html">un videoclip divertidísimo, en el que ambas sacan su lado más sensual.</a>Para celebrarlo, hemos podido charlar con Natalia, siempre accesible y dispuesta, sobre esta canción, su carrera, los recuerdos de OT y mucho más. ¡No te la puedes perder!Pregunta: No hay verano sin canción nueva de Natalia, ¿cómo has afrontado el lanzamiento de Lento?Natalia: Muy ilusionada. El público me ha colocado en el número 2 de ventas, es una buena respuesta. Y que en muy pocas horas tenga más de 20 mil visitas para mí es un regalazo después de casi dos años sin publicar nada. Ahí es donde veo la acogida y que la gente quiere escuchar música mía. Estaba deseando publicar sabiendo que el verano pasado con la pandemia no publiqué nada, estaba todo cerrado, no había verano... Me daba pena publicar algo que la gente no pudiera disfrutar. Yo quería poner toda la carne en el asador, así que compuse Lento. Me fui a Mallorca a producirla con Daniela Ambrojo, que es con quien hice Besa mi piel hace 20 años y no habia vuelto a trabajar con él. Chenoa ya sabéis que vive cerca de mi casa y siempre estamos juntas: es mi mejor amiga. Recuerdo que estaba escribiendo la cancion y estaba bloqueada con dos frases. Así que le pedí ayuda y después le dije que apareciera como un un guiño. Cantó el puente, y le di toda la libertad: "haz en la canción lo que te apetezca", le dije. Y esta es la primera vez que cantamos juntas.Chenoa me dijo, "voy a hacerla contigo porque te quiero un montón"P. Siendo mejores amigas, ¿por qué hacer ahora la colaboración?N: Como estamos todo el tiempo juntas, estaba en su casa enseñandole la cancion y ayudandome con la letra. "Te apetece salir en algun trozo de la canción", le pregunté. Es un estilo divertido, veraniego, que ella nunca ha hecho. Y ella me dijo: "Pues la voy a hacer contigo que te quiero un montón". Es un pequeño guiño, no es un dúo.P. ¿Antes nunca os habíais planteado hacer una canción?N: ¡Nunca había surgido! Al tener ella un estilo diferente al mío, nunca lo habíamos planteado. Como ahora está tan de moda hacer colaboraciones, pues dijimos: "oye, que nunca cantamos juntas, ni siquiera en OT". Es también un regalazo para mí.P. ¿Cómo fue la experiencia de grabar juntas el videoclip?N: Ayuda mucho el guion del videoclip. Yo quería que ella apareciera durante toda la canción, con un papel fundamental. "¿Cómo podemos hacer algo divertido? No te importaría hacer como la típica hechicera de cuento, con poderes y un espejo, y te pongo de malvada", le pregunté. "¡Me encanta la idea Natalia!", me dijo. Al final, la he llevado a cabo (yo dirijo y creo mis videoclips) y cuando se lo propuse le encantó. Chenoa va viendo lo que hace el chico mal y mientras hace vudú. El video me ha quedado muy colorido, alegre, divertido y he de decir que ella sale impresionante y cuidando cada detalle del videoclipP. Siempre apuestas por el verano, también por el tipo de sonido, ¿te da un poco de cosilla el invierno?N: Tengo ya algo preparado. Me metí en el estudio con Daniel Ambrojo y para cuando pase todo esto tengo otra canción calentita. La letra es brutal, y es un estilo que nunca he hecho y se lleva mucho ahora. A todo el mundo que se la he enseñado me ha dicho: "dios mío, qué ganas de que la saques".Tengo algo nuevo preparado, es muy urbano y canto como nunca antesP. ¿Nos puedes dar alguna pista de eso que tienes preparado?N: Es muy urbano, algo que nunca he tocado yo. También canto de una forma como nunca antes y tengo muchas ganas de sacarla a la luz. Estaba entre <em>Lento</em> y esta.P. Llevas muchos años apostando por sacar singles. ¿Te planteas hacer un álbum que siga la estela de tus primeros…

Cepeda siempre sabe llegar en el momento idóneo para sus fans. Y es que acostumbrados a escuchar su repertorio de baladas emotivas que hablan de amor, el gallego ha sacado a relucir su lado más divertido para convertirse en la canción del verano de todos sus seguidores.La Fortuna llega en un momento en el que todos necesitamos buen rollo y energía. Esta canción está inundada de sonidos pop alegres y habla de un amor playero. Pero no llega sola, sino acompañada de un videoclip que deja atrás las apariencias.Como mencionamos en líneas anteriores, nuestro protagonista saca su lado más divertido para arrancar una sonrisa a todo el que llegue al clip. El escenario principal es la playa. Allí es donde ocurre todo. Cepeda, con una apariencia de chico inocente, conquista inconscientemente a una chica que toma el sol.Pero al artista le sale competencia, ya que otros dos jóvenes, de apariencia más vistosa, intentan también cautivarla. Lo que ellos desconocen es que la chica ha caído rendida ante la naturalidad y el lado divertido de Cepeda, por lo que no tienen oportunidades de conseguirlo.Ambos disfrutan de su compañía y él termina dedicándole La Fortuna con guitarra en mano y en la orilla del mar. ¡El plan perfecto!Como era de esperar, el tema ha tenido una gran acogida entre sus seguidores. Ya estaban avisados del estilo que su artista favorito iba a ofrecerles este viernes 23 de julio, pues compartió la divertida portada del sencillo hace unos días. Pero ha superado las expectativas de todos sus fans."Como al final no os guste el tema me va a dar un jairi", decía nuestro protagonista en redes sociales momentos previos al estreno del sencillo. Pero, de nuevo, ha demostrado que no tiene retos imposibles.

via LOS40 https://ift.tt/3ruiiMj #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

<a href="https://los40.com/tag/beyonce/a/">Beyoncé</a> ha sufrido mil y un percances en sus conciertos a lo largo y ancho del mundo. Tantos, que ya ha perdido la cuenta. Ella no es una artista estática que se limite a ir desgranando canciones, una detrás de otra, pegada al micrófono. Sus actuaciones son puro espectáculo. Impresionan sus sofisticados pasos de baile y sus enérgicas coreografías. Por eso, entra dentro de lo posible que alguna vez pierda el equilibrio, tropiece... o caiga rodando escaleras abajo. Eso es lo que le ocurrió el 24 de Julio de 2007, en Orlando. Tan estrepitosa fue la caída que hasta la CNN la incluyó en su informativo.En 2007, la cantante americana se había embarcado en su tercera gira, llamada The Beyoncé Experience, con la que presentó su segundo álbum B'Day (2006). A lo largo del año realizó 96 conciertos. Empezó en Tokio (el 10 de Abril), pasó por Europa (con conciertos en Madrid y Barcelona), y entre Julio, Agosto y Septiembre, recorrió Estados Unidos. Su última actuación fue el 12 de Noviembre en Taipei (Taiwan). La crítica alabó el talento de Knowles, tanto sus habilidades vocales como sus coreografías y su energía sobre el escenario. Pero durante el tour, la artista sufrió varios incidentes. El de Orlando fue el más sonado.Rodando escaleras abajoEl 24 de Julio, Beyoncé hizo su concierto número 50 de la gira en el Amway Arena de Orlando (Florida). Todo transcurría con normalidad, el show estaba siendo “absolutamente brillante”, como diría la crítica. Durante el espectáculo, la artista estuvo arropada por una banda femenina, llamada Suga Mama, que cantaba y bailaba mientras ella se cambiaba de vestuario. En el escenario se había instalado una alta escalera sobre la que estaban dispuestos los músicos y se ejecutaban las distintas coreografías.Después de una pausa, en la que su grupo Suga Mama hizo el número Jailhouse confessions, apareció Beyoncé con nuevo atuendo en lo alto de la escalera. Llevaba un largo vestido rojo abierto… y sus inseparables tacones altos. Empezó a cantar Ring the alarm, segundo single de B'Day, y a bajar peldaños girando la cabeza y moviendo su larga melena de un lado a otro. Y entonces, inesperadamente, perdió el equilibrio y cayó de cabeza rodando… aproximadamente una docena de peldaños. Al parecer, tropezó con el vestido o dio un traspié.Inmediatamente después, dio un salto, se levantó y continuó cantando. Dignamente. Como si no hubiera pasado nada. Previamente, recuperó el micrófono que se le había escapado de la mano durante la caída.El dedo amenazador de BeyoncéCuando el concierto terminó, Beyoncé apuntó con un dedo amenazador al público y pidió que por favor no colgaran en Youtube la caída. Por supuesto, a la mañana siguiente, el vídeo circulaba con celeridad por Internet. A la cantante no le quedó más remedio que aceptarlo: “Por supuesto, eso es justo lo que esperaba".Su representante declaró en la edición digital de la revista <em>People</em> que solo había sido “una pequeña mancha en su actuación”. Sin embargo, fue una mancha con una gran trascendencia. Tanta, que se consideró noticia de interés y la CNN la incluyó en sus informativos.A la artista le ha dejado huella aquella gran voltereta en Orlando, y aseguró después que realmente fue tan “mala” que si no se hubiera puesto en pie inmediatamente no habría podido finalizar el show.Las otras caídas o enredos de BeyoncéEn sus actuaciones, Beyoncé ha perfeccionado el arte de cantar y llegar a las notas más altas mientras sigue cada paso de las coreografías. Paralelamente, domina otro arte: el de caerse o enredarse o perder el equilibrio… y rápidamente levantarse y seguir con elegancia. Como si nada hubiera pasado. Estos son algunos ejemplos:En el último concierto de la gira <em>Mrs. Carter World Tour de 2014,</em> en Lisboa, Beyoncé se disponía a aparecer sobre el escenario cuando, subiendo el último escalón, tropezó y se cayó al suelo. Pero no se inmutó. Se levantó y ofreció un espléndido concierto.En ese mismo tour…

Este jueves se ha estrenado la nueva temporada de La última cena en Telecinco y una de las parejas que participaba era la formada por Isa Pantoja y Asraf Beno. Sobre todo, ella ha estado nerviosa durante toda su participación en el programa. El mercado, la presión para cocinar, el encuentro con Sylvia Pantoja o la ausencia de su madre han hecho que no sea fácil para ella.Asraf Beno ha podido pedirle consejo a su madre para cocinar, algo que para su chica era impensable. “A mi madre le hubiera encantado, si la cosa estuviera bien, hablar conmigo”, le aseguraba a Paz Padilla sin poder contener la emoción.Finalmente se ha derrumbado. “Me decían si quería llamar a alguien y no tenía a nadie a quien llamar. Dulce no sabe cocinar, entonces no la puedo llamar”, explicaba. Y Paz, visto el mal momento que estaba pasando, ha insistido en el tema.“Me has dicho que si mi madre me ha enseñado a cocinar y le hubiera encantado… si estuviera la cosa bien, le hubiera encantado hablar conmigo, creo yo”, decía Isa ya con lágrimas al borde de los ojos por mucho que aseguraba que “que no quiero ponerme a llorar aquí”.Su chico intentaba quitar hierro al asunto asegurando que influía la presión del concurso. “No, es que como me ha dicho eso de que me hubiera gustado hablar con mi madre, pues es verdad, lo que pasa es que no…”, le corregía a su chico.Cuestión de tiempo“No me va a coger el teléfono Paz”, le decía a la presentadora cuando le insistía sobre una llamada para pedir consejo a su madre. Algo que no entendía porque, en esta ocasión, ella no ha tenido ningún problema con su madre. “Nada, esta vez nada”, confirmaba.“Está la cosa mal, en realidad no es una cosa mía, es de mi hermano, pero bueno… me afecta. Mi madre cuando se enfada, se enfada con todos y también se enfada conmigo, pero bueno, yo no le hecho nada, tengo la conciencia tranquila y por eso no me afecta en mi día a día, porque sé que, con ella, no le hecho nada. No es como otras veces que, a lo mejor, ha habido malos entendidos y tenía que llamar y decirle ‘perdona’. Pero ahora no ha pasado nada y es dejar pasar el tiempo y ya está”, explicaba sobre esa ausencia de contacto con su madre.“Me emociona porque sé que estas cosas le gustan, la cocina. Ella a lo mejor de ceviche no entiende, pero sí que me hubiera dado algún consejo con las tartas o algo, y me da pena porque no está… bueno, no está, no me coge el teléfono”, volvía a repetir.Isa siempre ha intentado disculpar a su madre y, en esta ocasión, no iba a ser diferente. “No le puedo exigir a mi madre que actúe normal cuando ella no está bien, a una persona que le pasa todo lo que le ha pasado, no puede estar bien”, explicaba.Recuerdos del pasadoNo ha sido el único momento en el que se ha emocionado. Pepi Valladares ha querido dejar constancia de la buena relación que hay entre ellas compartiendo las cartas que le escribía Isa durante su infancia. Además, le ha dejado un bonito recuerdo del pasado, de su primera comunión."Para mí es súper emocionante porque mi infancia ha sido muy feliz y la comunión fue para mí algo muy especial, estaba viviendo en Marbella, era una época muy buena para mí, estaba Julián que siempre se ha portado muy bien conmigo... Me emociono por la situación", explicaba la concursante.Está claro que ha sido un programa lleno de emociones para la hija de Isabel Pantoja.

via LOS40 https://ift.tt/36VByZw #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

En los últimos días en las redes sociales ha sido tendencia Plaza Mayor. Twitter, Facebook, Youtube, Instagram, TikTok... no ha habido rincón en el que no hayan sonado las notas de la versión de Magia de Alvaro Soler a cargo del centro comercial Plaza Mayor de Málaga. El viral más viral del verano.Todos los influencers de nuestro país se han hecho eco de este vídeo que ha corrido como la pólvora por todos los smartphones. A caballo entre la coreografía y el flashmob, cada uno de los protagonistas que salen cantando y bailando dan lo mejor de sí mismo aunque a veces pierdan el ritmo o el compás o que la adaptación de la letra se vaya de la letra.Pero aquí lo importante no es la música, ni el ritmo, ni el compás... Lo que han conseguido es una extraordinaria viralidad que no está al alcance de todo el mundo. Han conseguido titulares en medios de toda España, minutos de televisión en todas las cadenas y arrasar en interacciones en todas las plataformas.La lucha por la canción del verano puede que suene a ritmos urbanos pero en cuanto a popularidad y viralidad está claro que Plaza Mayor ha conseguido el trono tras ser difundido por Loulogio Pi, Norcoreano, Niporwifi... La adaptación de la letra y su interpretación ha triunfado en toda España.Pero no es el primer éxito que firma la marca Plaza Mayor de Málaga. Porque lo bueno de ser un boom viral es que el nombre queda siempre en el recuerdo de las redes. Y no han sido pocos los usuarios que han recordado que además del hit del verano ya protagonizaron un hit navideño.Para aquella ocasión optaron por un clásico versionando All I want for Christmas is you de Mariah Carey. Con sus dos primeros temazos triunfando en las redes, ahora ya solo nos queda esperar por el álbum al completo. Como decía Loulogio Pi "amo a todas y cada una de las personas que hayan participado en esta producción".

via LOS40 https://ift.tt/3eR5NoG #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

<strong>Estamos ya en el ecuador de la época más calurosa del año</strong>, y quién lo iba a decir. A estas alturas, pocos artistas quedan ya por lanzar su gran apuesta para el verano a excepción de algunxs rezagadxs. Material de todos los tipos aunque con un denominador común: <strong>hacernos bailar desde la primera escucha</strong>.Seguro que tú también has actualizado ya tus playlists veraniegas con las canciones más bailables de este año, pero por si se te hubiera escapado alguna de ellas, nosotrxs te echamos un cable. Aquí tienes <strong>las 9 imprescindibles de este verano dentro de la música de baile</strong>, traídas por los mejores artistas y productores del mundo y con sonidos muy diferentes entre sí.By your side - <a href="https://los40.com/tag/calvin_harris/a/">Calvin Harris</a>, Tom GrennanUn DJ que no puede faltar ni un solo verano a su cita es, por supuesto, <strong>el creador del himno veraniego por excelencia</strong> desde hace varios años: Summer. <strong>Calvin Harris</strong> <strong>está más vivo que nunca</strong> y lo ha demostrado con su último lanzamiento junto a Tom Grennan, una de las sensaciones de la música británica desde que su tema Little bit of love consiguiera una gran notoriedad en su tierra.<strong>By your side</strong> <strong>supone la vuelta al sonido más característico de Harris</strong> desde que hace ya 4 años decidiese experimentar con el funk. Pero esto ya es pasado, porque como ha revelado el propio artista, la segunda parte de su trabajo Funk Wav Bounces finalmente no verá la luz.Heartbreak Anthem - <a href="https://los40.com/tag/galantis/a/">Galantis</a>, <a href="https://los40.com/tag/david_guetta/a/">David Guetta</a>, <a href="https://los40.com/tag/little_mix/a/">Little Mix</a>La electrónica de los últimos años no podría concebirse sin hablar, al menos una vez, de David Guetta. El francés acostumbra a lanzar nueva música de manera constante y es por ello que resulta difícil quedarnos con una sola de sus apuestas para el verano de 2021. Sin embargo, la alianza de altura de este Heartbreak Anthem lo merece, a pesar de su título tan contradictorio.<strong>Guetta ha hecho equipo con el dúo sueco de productores Galantis</strong> (autores de otro hit estival en 2016, No money) y con un grupo de chicas tan querido por todo el mundo como es <strong>Little Mix</strong>. Por tanto, también estamos ante la gran apuesta de este verano para Perrie, Leigh-Anne y Jade.In da Getto - <a href="https://los40.com/tag/jose_alvaro_osorio_balvin/a/">J Balvin</a>, <a href="https://los40.com/tag/skrillex/a/">Skrillex</a>A todxs nos sorprendió que <strong>la vuelta de Skrillex a los platos fuese de la mano de un artista urbano como J Balvin</strong>, pero después de conocer el resultado no podemos hacer otra cosa que no sea agradecer a ambos el temazo que se han marcado. La canción, que lleva por carátula <strong>la imagen del archiconocido tiktoker Khaby Lame</strong>, se ha convertido en pocas semanas en una de las más buscadas del mundo entero, ¡y no nos extraña!Tenemos que remontarnos hasta los 90 para conocer la versión original de este tema, creada por David Morales y The Bad Yard Club, e inspirada en <strong>los guetos donde nació el fenómeno de la música urbana</strong>. Así es imposible no querer montar una 'party in da getto'.Love tonight - ShouseEn pleno 2021, la culpa del nacimiento de auténticos fenómenos musicales la tienen casi siempre las redes sociales, especialmente <a href="https://los40.com/tag/douyin/a/">TikTok</a> e <a href="https://los40.com/tag/instagram/a/">Instagram</a>. Pero incluso con la existencia de estas plataformas, seguimos presenciando <strong>la llegada al éxito de canciones de hace algunos años por el simple 'boca a boca'.</strong> Esto es lo que le ha pasado a la canción <strong>Love tonight</strong>, que unos australianos llamados Shouse lanzaron allá por el año 2017.Para entender qué ha ocurrido esta vez debemos ponernos en contexto, aunque no es muy complicado.…

No hay mejor noticia para los seguidores de <a href="https://los40.com/tag/luis_cepeda_fernandez/a/">Cepeda</a> que la de un nuevo lanzamiento musical. Con la llegada del verano y las ganas de olvidarnos de todos los problemas, el gallego ha aterrizado en nuestros oídos con <a href="https://los40.com/los40/2021/07/23/videoclips/1627031212_899923.html">La Fortuna</a>.Luis rompe con el estilo de balada al que nos tiene acostumbrados para traernos una canción cargada de positividad y mucho buen rollo. Además, en su videoclip saca su lado más divertido. Pero, ¿cómo nació La Fortuna? ¿Qué es para él realmente la fortuna? ¿Quién es la chica que suena al principio del tema? El artista se conecta con LOS40 para desvelarlo.Pregunta (P): La Fortuna es un tema muy veraniego y alegre. ¿Cómo surge la idea de crearlo?Respuesta (R): Yo creo que es un poco más por la situación que estamos viviendo, que no necesitamos tanta tristeza y tanta balada, sino canciones más marchosas y con más esperanza. A mí me gusta mucho el estilo que tiene <a href="https://los40.com/tag/morat/a/">Morat</a>, <a href="https://los40.com/tag/alvaro_de_luna/a/">Álvaro de Luna</a>… no sé cómo llamarlo. Es un power-pop más alegre y más vital y quería hacer algo así. No sé si lo he conseguido. Ya veremos.P: ¿Cómo fue el proceso de grabación?R: Este tema surgió en nada, en un par de horas. Estaba con David Santisteban. Yo tengo bastantes composiciones y estábamos deidiendo qué sacar ahora en verano. Y pensé que por qué no hacíamos un tema desde cero y lo que surgiese. Entonces empezamos a hacer este tema. Le dije que cogiese el ukelele, que tenía que ser rollo verano, de este rollo tan alegre con acordes mayores y todo eso. Entonces empezamos a hacer el tema y en dos horas y media o tres lo teníamos maquetado ya, o sea que fue una cosa de improvisto. Fue un tema que hice entre otros temas decidiendo cuál sacar. P: ¿Cómo fue la grabación del videoclip? Es también muy divertido.R: El videoclip es más feliz, engloba muchas cosas, mucho mensaje oculto sobre todo. Es en la playa. No hay ninguna escena que no sea en la playa, así que incita a eso, a un poco más de felicidad, más de playeo, lo que se necesita ahora. También engloba el no juzgar a nadie por sus apariencias, sobre todo, porque te puedes acabar enamorando de una persona que a primera vista no lo tragas ni lo ves guapo ni bien vestido ni nada, pero luego tiene cosas que te hacen feliz, te hacen gracia, te hacen sentir cosas que alguien más superficial, por ejemplo, no te haría sentir. La canción es una canción totalmente de amor playero, pero el mensaje del vídeo es otra cosa.P: ¿Tienes alguna anécdota durante la grabación?R: Anécdota como tal la verdad es que no, pero me lo pasé muy bien con los chicos, la verdad. Fue una de las grabaciones más divertidas. A ver, también hacía un calor que se te va de las manos, o sea, la misma camiseta la tuve que cambiar como seis o siete veces de sudar, y ellos también. Desodorante por todos lados… horrible. Aparte, ahí al sol que no te puedes meter ni nada para taparte... Me quemé, lo pasé batante mal por el calor pero, aparte de eso, nada más.P: Al principio del tema se escucha la voz de una chica. ¿Quién es?R: La voz la grabó una amiga de David Santisteban, que ahora mismo no recuerdo el nombre. Es actriz y hace doblajes y eso. La chica es la tontería del tema. Está soñando en el videoclip y te pregunta: "Perdona, ¿qué haces esta noche?", y lo estás soñando tú.P: Dices que la fortuna no está en el dinero. ¿Dónde está para ti la fortuna?R: La fortuna yo creo que está en la felicidad. Si eres feliz en algún momento de tu vida yo creo que es la mejor fortuna que puedes que tener. No el tener dinero ni bienes materiales. Yo pienso que tener fortuna es vivir en paz, tranquilo contigo mismo y ser feliz con todo lo que haces, aunque no tengas un duro.P: Hablando de música, ya has podido volver sobre los escenarios. ¿Cuál fue esa primera sensación al subirte a uno de ellos?R: La sensación…

Aries, Tauro, Géminis, Cáncer, Leo, Virgo, Libra, Escorpio, Sagitario, Capricornio, Acuario y Piscis son los doce <a href="https://los40.com/tag/horoscopo/a/">signos del zodiaco con los que se identifica el horóscopo occidental y ahora, en pleno verano, comienza la época de Leo, uno de los considerados signos más fuertes y con más carácter de todo el calendario.¿Cómo es la personalidad de los Leo?Los expertos en zodiaco aseguran que Leo es uno de los horóscopos más dominantes y la personalidad de quienes se encuentran bajo la sombra de este signo acostumbra a ser arrolladora y fuerte. Por norma general, se les cataloga como ambiciosos, egocéntricos y amantes del poder, así como con un mal perder y un gran afán de protagonismo, aunque les gusta conseguir todo eso por méritos propios, lo que les hace también muy trabajadores.Entre sus virtudes se encuentran rasgos como la generosidad, la lealtad y que acostumbran a ser muy divertidos, entusiastas y sociables; de hecho, son compatibles con una inmensa mayoría de signos del zodiaco. Mientras que, en contraposición, su arrogancia e, incluso, vanidad puede hacerles no caer demasiado bien (al menos, al principio). Además (y esto no es ni bueno ni malo), se dice que a los Leo les atrae mucho el lujo y el poder.En lo que respecta al amor, los Leo acostumbran a pecar de ser demasiado confiados y siempre dicen lo que piensan, pues la sinceridad es otra de sus cualidades. Son pasionales y, aunque la lealtad está entre sus virtudes, no destacan por ser el signo más fiel del zodiaco.En el trabajo los Leo son buenos jefes, aunque a veces demasiado arrogantes y exigentes, ya que, le encanta llevar la voz cantante y que las cosas salgan a su gusto. Si tu superior el Leo, ten claro que no parará hasta conseguir sus objetivos y que, como buen león, es probable que su temperamento le haga rugir en alguna ocasión. ¿En qué fecha tengo que haber nacido para saber si soy Leo?Si tu cumpleaños tiene lugar en estas fechas: entre el 23 de julio y el 22 de agosto, ¡tu signo del zodiaco es Leo!30 famosos que son Leo y te sorprenderánComo ya te hemos dicho, Leo es un signo de poder y al que le encanta ser el centro de atención. Además, su carisma les suele hacer encantadores, sobre todo en público. Por este motivo, no son pocas las grandes estrellas que se encuentran bajo este sigo del zodiaco, como Jennifer López, Antonio Banderas, Álex González, Robert De Niro o la mismísima Reina del Pop, <a href="https://los40.com/tag/madonna/a/">Madonna. Tampoco faltan influencers como <a href="https://los40.com/tag/kylie_kristen_jenner_houghton/a/">Kylie Jenner o <a href="https://los40.com/tag/paula_echevarria_colodron/a/">Paula Echevarría, por no hablar de grandes líderes como <a href="https://los40.com/tag/barack_obama/a/">Barack Obama y hasta de algunos Leo que han revolucionado por completo la realiza, como es el caso de <a href="https://los40.com/tag/rachel_meghan_markle/a/">Meghan Markle.Estos son los 30 famosos Leo que hemos seleccionado y que, seguro, te sorprenderán.<a href="https://los40.com/tag/daniel_radcliffe/a/">Daniel Radcliffe (23 de julio)Jennifer Lopez (24 de julio)J<a href="https://los40.com/tag/jorge_javier_vazquez/a/">orge Javier Vázquez (25 de julio)<a href="https://los40.com/tag/matt_leblanc/a/">Matt LeBlanc (25 de julio)Fernando Alonso (29 de julio)<a href="https://los40.com/tag/joseph_jason_namakaeha_momoa/a/">Jason Momoa (1 de agosto)<a href="https://los40.com/tag/isabel_pantoja/a/">Isabel Pantoja (2 de agosto)Barack Obama (4 de agosto)<a href="https://los40.com/tag/amaral/a/">Eva Amaral (4 de agosto)Meghan Markle (4 de agosto)Paula Echevarría (7 de agosto)<a href="https://los40.com/tag/charlize_theron/a/">Charlize Theron (7 de agosto)<a href="https://los40.com/tag/shawn_peter_raul_mendes/a/">Shawn Mendes (8 de agosto)<a href="https://los40.com/tag/jorge_fernandez/a/">Jorge Fernández (8 de agosto)Antonio Banderas (10 de agosto)Kylie Jenner (10 de agosto)<a href="https://los40.com/tag/ursula_…

Estamos, probablemente, ante una de las colaboraciones más inesperadas del año, pero por ello también es excitante. El cantante de Mi religión vuelve a plasmar su energía y su vitalidad en una canción. Después del lanzamiento de Libertad, Nil Moliner se ha propuesto sorprendernos con Me quedo junto a Ana Mena, una canción festiva que sabe a buen rollo, a verano y a tequila.Pasito a paso / pasará lo que haga falta / no te agobies / no pasa nada, cantan Nil Moliner y Ana Mena en Me Quedo como un mantra necesario. A través de la letra, Nil se libera un poco. Ya no ataja el desamor desde el temor, sino desde la esperanza y las ganas de pasar un buen rato con algo de tequila de por medio.Se nota que el catalán ha hecho muy buenas migas con la artista malagueña que cada año coloca alguna de sus canciones entre los éxitos del verano. En Me quedo, ambos se dejan llevar y esta manera de fluir se palpa no solo en la canción, también en el videoclip.En este tema, Ana sale de su zona de confort pero no para entrar en el universo sonoro de Nil, sino para crear algo único juntos. Además, el compositor catalán tiene esa facilidad o ese don para proyectar música que te mueve, para hacernos partícipes de su buena vibra y del baile que inspiran sus canciones. En Me Quedo se dan cita el toque rumbero de Nil con el estilo urbano, sello de Ana Mena.Esta canción llega después del lanzamiento como single de Libertad, una canción emotiva y vibrante, un éxito que ya coquetea con los primeros puestos de la Lista de LOS40 y de temas como Solo, que habla de ese sentimiento que tenemos muchos y que tanto miedo da compartir. El lanzamiento de su disco Bailando en la batalla (2020) consiguió posicionarlo como uno de los artistas más destacados del panorama musical patrio.Nil Moliner y su 'Gira Zero'Mientras tanto, todo este verano y hasta diciembre de 2021, Nil Moliner estará girando y presentando sus canciones en directo dentro de su Gira Zero. Pasará por lugares como Tarragona, Menorca, Marbella, Santander, Almería, Valencia, Granada y muchos más. Las entradas para estos conciertos ya están a la venta en su web oficial.

via LOS40 https://ift.tt/3x6xuk0 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Alejandro 'Ale' Sergi y Juliana 'Juli' Gattas son <a href="https://los40.com/tag/miranda/a/">Miranda!</a> Y lo son desde hace 20 años. Uno de los grandes nombres y grupos de la escena musical no solo argentina o americana sino internacional. Para celebrar sus dos décadas de carrera musical acaban de editar un nuevo disco de estudio, Souvenir, que <a href="https://los40.com/los40/2014/07/23/actualidad/1406121500_119693.html">"sintetiza todo el camino recorrido en sus 20 años de trayectoria</a>".Y ese camino recorrido está asfaltado con los más importantes sonidos de la música electrónica: house (Me gustas tanto, Por amar al amor), dance hall (Caía la noche), disco (Que no pare), electrónica de los ochenta (Luna de papel), canción guitarrera (Casi feliz, No es lo que parece) y una electrónica más climática (Entre las Dos, En el bar, Un tiempo).Souvenir ya está disponible para todo el público, un álbum en el que Miranda! trabajó en el estudio junto a Cachorro López y con Gabriel Lucena, ambos compartiendo la faceta de la producción. Un espectacular disco repleto de un pop y un sonido electrónico muy elegante y disfrutable al máximo. Ese es el objetivo del dúo: "Souvenir te va a llevar la discoteca a tu casa"LOS40: La primera pregunta es obligada. ¿Cómo estáis? ¿Qué tal estáis llevando la pandemia?Alejandro: Ya medio nos acostumbramos y no pensamos tanto en ello. Simplemente pensamos todo lo que se puede hacer en estos momentos. Hicimos pequeños conciertos y acá en Argentina poco a poco se está abriendo todo y es posible que dentro de unos meses vayamos a dar algún concierto aquí en Argentina y en México. Estamos planeando esas cosas. Estamos medio en la rueda. Salimos de esa zona de incertidumbre y de estar preocupados. Entramos a la acción para no quedarnos congelados.¿Y cómo ha cambiado vuestro día a dia?Juliana: En nuestro caso el cambio más radical fue el dejar de viajar. Nos encontramos por primera vez en 20 años semanas completas en casa. En 20 años nunca dejamos de tocar ya fueran lugares grandes o chicos. Eso fue lo más raro de todo. El resto fue como te dijo Ale. Fuimos haciendo lo que pudimos poco a poco. Grabar a distancia, cuando nos pudimos juntar 2 nos juntamos 2, o 4 o 5 porque si no nos hubiéramos vuelto locos. Hicimos muchos streamings, muchos videoclips. El material audiovisual nos tuvo ocupados. Y tuvimos la suerte de que el confinamiento mundial nos pilló casi con el disco grabado y lo que nos faltaba era la manera de mostrarlo a distancia. Y ahora lo que más ganas de hacer es tocarlo en vivo.Cuando uno no puede viajar ni salir a la calle, supongo que faltan experiencias para poder crear letras para canciones...Alejandro: Nosotros constantemente hacemos canciones nuevas y seguimos buscando. Honestamente sacamos lo que escribimos de lo que vivimos. Más allá de los viajes o no, actividad social hemos tenido aunque sea de manera virtual y siempre hay historias antiguas de las que uno se acuerda. Tratamos de que lo que pasa a nuestro alrededor no modifique nuestra manera de escribir ni de hacer las cosas. De algún modo queríamos que nuestra música fuese un bálsamo curativo ya que para nosotros siempre fue así. Para nosotros siempre fue una manera de comunicarnos y de divertirnos pero también de nutrirnos de energía buena y positiva y suponíamos que en el momento de pandemia con tanta incertidumbre para mucha gente le hacía falta música positiva que te recree la cabeza. No digo de olvidar los problemas sino de despejar la mente durante un rato para que pueda bailar interiormente o bailar solo en casa con un disco que te guste. Eso te carga de energías y nosotros tratamos de concentranos en esa parte.En ese sentido, ¿ha habido algún cambio o alguna evolución en vuestras dos décadas recién cumplidas? ¡Felicidades por cierto!Juliana: ¡Gracias! Yo creo que los cambios más significativos son bastante ajenos a mí misma. Yo me siento la misma pelotuda que era. Siento que todo alrededor tomó otra dimensión y tenemos más producción…

Las series juveniles que tienen como protagonistas a jóvenes ricos que intentan sobrevivir en un mundo de presiones sociales, drogas, engaños amorosos o choques generacionales suelen tener éxito en plataformas como <a href="https://los40.com/tag/hbo_home_box_office/a/">HBO</a> o <a href="https://los40.com/tag/netflix/a/">Netflix.</a> Esta primera plataforma es la que ha comprado los derechos de Anna K, la <a href="https://los40.com/tag/novela/a/">novela</a> de <strong>Jenny Lee</strong> que nos recuerda a antecesoras como <a href="https://los40.com/tag/gossip_girl/a/">Gossip Girl</a> y <a href="https://los40.com/tag/euphoria/a/">Euphoria</a>.La autora estadounidense con ascendencia coreana que ha trabajado muchos años como guionista en televisión ha llenado de ritmo una historia que refleja muchos de los problemas que se encuentran estos jóvenes y que se inspira en Anna Karenina, el clásico de <strong>Tolstoi</strong>.Muchos de los jóvenes que no se acercarían ni locos al clásico ruso, seguro que se engancharían a la versión que nos ofrece Lee y que <strong>merece la pena leer antes de verla en imágenes</strong>. Nos lleva a un 2019 donde sonaban grandes éxitos que forman parte de la playlist de esta novela que le da mucho protagonismo a la música.Hemos podido contactar con la autora a través de mail para poder conocer todas las curiosidades de una historia que estamos convencidos de que lo va a petar.<strong>Con 15 años leyendo a Tolstoi, no sé si es lo más común. Supongo que los jóvenes de ahora preferirán conocer a Anna Karenina a través de tu personaje, ¿no?</strong>Definitivamente no es lo más común, ¡y tampoco lo era cuando yo lo hice! Como estaba castigada y no podía ver la televisión ni ver a mis amigos, tenía mucho tiempo libre, y mi hermana mayor, que estaba en la universidad, me envió un ejemplar del libro. Me dijo que Anna (Karenina) tenía problemas mucho mayores que los míos. Al principio no estaba segura de leer un libro de más de 800 páginas, pero una noche lo empecé y me encantó.Me encantaría que los adolescentes de hoy en día leyeran Anna K y se enamoraran de la historia, y que luego pasaran a la Anna Karenina original. El original es una gran obra de literatura, mientras que mi libro es un divertido y jugoso culebrón.<strong>Tú la descubriste mientras cumplías un castigo trabajando en el McAuto tras haber cogido un coche sin permiso, ¿en aquel momento eras capaz de imaginarte una Anna de tu tiempo?</strong>Eso fue hace mucho tiempo, así que no estoy segura de lo que sentí al leerlo. Pero lo que recuerdo es que lo que más me fascinó fue el argumento de la condenada relación amorosa entre Vronsky y Anna. Me pareció tan romántico. Era una historia de amor a primera vista. Él la vio en la estación de tren y quedó prendado al instante.<strong>Te casaste con tu Vronsky particular y te lanzaste a escribir la novela porque como bien dice tu marido: “El mejor momento para escribir una historia de amor es cuando estás enamorada”. ¿Crees que, si la hubieras escrito tras tu primer divorcio, hubiera sido igual la historia?</strong>Probablemente no. Después de mi primer divorcio, me desilusioné de las relaciones amorosas y no pensaba volver a casarme. Cuando conocí a mi actual marido, me sentí como una adolescente enamorada. De hecho, nos fugamos a Las Vegas hace cinco años. Definitivamente no habría tenido la misma perspectiva sobre el amor si hubiera escrito el libro después de mi divorcio. Estoy agradecida por haber conocido a mi marido y haber podido recordar lo increíble que puede ser enamorarse.<strong>Anna está metida en un amor fácil de esos que todo el mundo aprueba y envidia… ¿una manera de reivindicar que no existe el hombre perfecto?</strong>Las cosas fueron fáciles con Alexander (el primer novio de Anna en el libro) porque era su primera experiencia en una relación romántica y no sabía qué esperar del amor. Era muy bueno con ella, pero también era un poco aburrido. Sólo al conocer a Vronsky vio lo que le faltaba…

Billie Eilish estrenará el próximo 30 de julio su segundo álbum de estudio, Happier than ever, que recogerá el testigo de su extraordinario debut discográfico When we all fall asleep, where do we go? Pero su lanzamiento no se quedará ahí porque la solista estadounidense ha preparado un concierto exclusivo para estrenar todas sus canciones en vivo que se estrenarán el 3 de septiembre en Disney+. Puedes acceder a tu suscripción aquí.El concierto documental ha sido dirigido por Robert Rodríguez y Patrick Osborne dos de los grandes nombres de la industria cinematográfica de Hollywood. Fue grabado en el Hollywood Bowl con la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles bajo la batuta de Gustavo Dudamel.Después de arrasar con el estreno de su documental en otra de las grandes plataformas de contenido on demand, Billie Eilish prepara su debut en Disney+ con este conciertazo llamado Happier than Ever: A Love letter to Los Angeles. Como decía, el show incluirá las 16 canciones de su segundo álbum además de otras sorpresas.Entre las que se han revelado elementos animados que convertirán el visionado de la presentación en directo de Happier than ever en un viaje a través de la ciudad natal de la intérprete estadounidense. Una ciudad que ha influido en su música, en su composición, en su manera de entender la música y de componer.Billie Eilish no estará sola en su directo. Happier than Ever: A Love letter to Los Angeles contará como invitados con Finneas, el coro de niños de Los Ángeles, la orquesta de la ciudad y el guitarrista brasileño Romero Lubambo junto a David Campbell."Disney es un universo icónico, por lo que colaborar en algo como esto es un gran honor. Poder presentar mi álbum de esta manera y dedicarlo a la ciudad que amo y en la que crecí es tan emocionante para mí. Espero que les guste" ha explicado la intérprete en un comunicado.Happier than Ever: A Love letter to Los Angeles será además el primer concierto íntegro que Billie Eilish publique dentro de su carrera musical. Hasta ahora en otros proyectos audiovisuales se habían podido disfrutar parte de las actuaciones que había brindado pero nunca un show al completo. A partir del 3 de septiembre puedes disfrutarlo con tu suscripción aquí.

via LOS40 https://ift.tt/36XMvKj #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

En verano, las comisarías no cogen vacaciones e incluso tienen aún más trabajo, por ello Servir y proteger continúa mostrando las aventuras y desventuras de sus protagonistas de lunes a viernes, a partir de las 17:15horas, en TVE.A continuación adelantamos algunas de las claves que ocurrirán en los cinco nuevos capítulos que se estrenan esta última semana de agosto (del 26 al 30).Eso sí, cabe recordar que la emisión de la serie está sujeta a posibles cambios por la actualidad informativa y los Juegos Olímpicos. Pero si no hay nada extraño, esto es lo que ocurrirá en los próximos episodios:
Capítulo 1011: lunes 26 de julioLidia revela a Beatriz que hoy es su cumpleaños y planean celebrarlo juntas. La detención del novio de Julieta remueve a Lara, que se siente identificada con ella. Quintero desconfía de Gabriel y se anticipa para impedirle delatar a Víctor. Beatriz acude a la mensajería para reunirse con Eva y hace un descubrimiento trágico.Capítulo 1012: martes 27 de julioQuintero, necesitado de un nuevo negocio para blanquear dinero, ofrece a Murillo comprarle su joyería y este acepta. Espe se siente abatida por no poder ser madre y Miralles la anima. Incapaz de superar su infidelidad, Lara decide cortar su relación con Iván.Cap. 1013: miércoles 28 de julioBremón se despide de comisaría antes de incorporarse a su nuevo puesto en Jefatura. Miralles y Bremón conocen al nuevo inspector jefe, Félix Durán, que parece ocultar algo. Lucía llega a Distrito Sur para estar cerca de Beatriz, pero le oculta que ya sabía que había sido secuestrada de niña.Cap. 1014: jueves 29 de julioCarlos y Yolanda investigan la misteriosa muerte de Jon Villegas, un músico de jazz.Cap. 1015: viernes 30 de julioYolanda y Carlos descubren que la escritora Helena Cienfuegos se acostó con Villegas la noche de su muerte. Se descubre que Félix está aliado con el comisario Bernardo Arias, quien aspira a convertirse en el nuevo comisario de Distrito Sur.

via LOS40 https://ift.tt/3i3S7ZG #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

El 10º aniversario de la trágica muerte de Amy Winehouse ha dejado homenajes a la solista británica por todo el mundo y una esperanzadora noticia para sus millones de seguidorxs. Porque según el padre de la cantante, un nuevo disco póstumo podría estar en camino.Hay que recordar que ya a finales de 2011 vio la luz Lioness: Hidden Treasures una recopilación de algunas de sus grabaciones inéditas que fue producida y mezclada por los productores Mark Ronson y Salaam Remi. Esas canciones supusieron el fin de un silencio musical de más de cuatro años desde la publicación de Back to black (2006).Ahora entre el inmenso archivo de Amy Winehouse parece que hay otros fragmentos y grabaciones que podrían servir para dar forma a un nuevo proyecto musical que nos devolviera la inconfundible voz de Amy 10 años después de su fallecimiento. Aunque parece que queda trabajo por delante.Porque según Mitch Winehouse "hemos encontrado algunas piezas sueltas porque algunos cds están un poco corruptos pero me han dicho que posiblemente podría rescatarse algo. No sería tan bueno como Back to black pero por los pequeños fragmentos que he podido escuchar y que se pueden rescatar están muy bien. Quiero que todos pueden escuchar ese material y quiero que los fans de Amy lo escuchen y sepan donde comenzó todo y dónde acabó" explicó a la BBC.La familia de la cantante está volcada con el proyecto y de hecho la madre de la intérprete, Janis Winehouse-Collins ha confirmado a los medios que si las grabaciones pueden ser rescatadas y actualizadas y se pueden publicar, el nuevo disco póstumo de Amy Winehouse llevaría por título The Progression of Amy. Lo que de momento no ha confirmado la familia es la posible fecha de lanzamiento.
Películas, documentales, discos póstumos, conciertos, recordatorios... Todo parece poco para conmemorar la inconfundible voz de una artista que se unió al fatídico club de los 27 hace ya una década y nos dejó huérfanos de su música.A Amy lo único que la importaba era crear música, sin darse cuenta de que la espiral de exceso en la que estaba sumida iba a acabar con su vida. Esa actitud y esa forma de escribir canciones fueron un grito constante de auxilio durante sus últimos días.

via LOS40 https://ift.tt/36Yj2jn #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Buenas noticias para la comunidad cinéfila: Pedro Almodóvar acaba de presentar el primer tráiler de Madres Paralelas, su nuevo acercamiento al universo de la maternidad, un tema recurrente a lo largo de su filmografía. Penélope Cruz y Milena Smit interpretarán a dos mujeres que dan a luz de forma simultánea, y la película explorará sus vidas, cómo afrontan el reto de ser madres y la avalancha de emociones que supone su encuentro en el hospital.En este primer avance, de apenas minuto y medio y sin diálogos, vemos al resto de personajes que protagonizarán la historia. Entre ellos a una misteriosa Aitana Sánchez-Gijón omnipresente y que parece ser una suerte de alter ego del manchego, quizás su narradora, y a Rossy de Palma e Israel Elejalde, dos de los grandes fichajes que contarán con importantes papeles secundarios.La sinopsis oficial explica que Madres Paralelas se centra en la vida de dos mujeres, Janis (Cruz) y Ana (Smit), que coinciden en la habitación de un hospital donde van a dar a luz. Las dos son solteras y quedaron embarazadas accidentalmente.Janis, de mediana edad, no se arrepiente y en las horas previas al parto está pletórica; la otra, Ana, es una adolescente y está asustada, arrepentida y traumatizada. Janis intenta animarla mientras pasean como sonámbulas por el pasillo del hospital. Las pocas palabras que cruzan en esas horas crearán un vínculo muy estrecho entre las dos, que el azar se encargará de desarrollar y complicar de un modo tan rotundo que cambiará las vidas de ambas.Madres Paralelas está producida por El Deseo, la mítica productora de Agustín Almodóvar, hermano de Pedro, y cuenta con la participación de RTVE y Netflix. La película, que estará distribuida en España por Sony, llegará a las salas el próximo 10 de septiembre.

via LOS40 https://ift.tt/3rAhsxk #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Los álbumes póstumos siempre son polémicos. Algunos fans de artistas fallecidos reciben este material con los brazos abiertos, pero otros consideran que este contenido no debería lanzarse. Es lo que ha ocurrido con la noticia de la posibilidad de que se lance un nuevo disco de Amy Winehouse, después de la cual algunos seguidores consideran que su padre está tratando de hacer dinero a toda costa con las grabaciones que pueda conservar de su hija.Los herederos de Prince siguen la misma tendencia, y desde su muerte, en 2016, no han dejado de publicar contenido inédito del artista. Este verano verá la luz Welcome 2 America, un disco que recoge una grabación desconocida en su bóveda de Paisley Park, un enorme complejo que mandó construir cerca de Minneapolis. Fue un disco que se grabó en 2010, y ya hemos podido escuchar dos adelantos del mismo, la canción homónima al álbum y Born 2 Die.Mientras esperamos la publicación del disco completo, el 30 de julio, ya podemos escuchar un nuevo tema que contendrá. Se trata de Hot Summer, una canción que tiene todas las características propias de la música del músico, uno de los grandes exponentes del funk y recordado como una estrella.Welcome 2 America es un álbum de 12 temas que ofrece una visión profética de las luchas sociales, el racismo, la fractura política, la tecnología y la desinformación que impera en estos días en Estados Unidos. Sin duda, ideas que siguen de plena actualidad y de las que tenemos que reflexionar. Ya en 2010, Prince dijo sobre el álbum: "El mundo está plagado de información errónea. La visión del futuro de George Orwell está aquí. Necesitamos permanecer firmes en la fe en los tiempos difíciles que se avecinan".El patrimonio de Prince está ahora en manos de su hermana y cinco hermanos, y nunca fue claro acerca de sus intenciones de qué hacer con su trabajo no editado. Lo que sí está claro es que tomó medidas para preservar sus cintas, películas, guiones y música junto con su complejo de Paisley Park, dando a entender que quería que fuera compartido.El álbum Welcome 2 America es una de las propuestas más políticas de Prince. Sus compañeros de banda, ahora sus sucesores musicales, creen que es el momento perfecto para lanzar la música. "Simplemente creo que 2010, podría no haber sido absorbido de la forma en que será ahora, con todo lo que hemos pasado en los últimos 10 años", dice la cantante Shelby Johnson. "Es justo a tiempo".

via LOS40 https://ift.tt/2UTmTLX #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Mike Mitchell, el actor escocés al que conocíamos por películas como Gladiator o Braveheart, ha muerto este domingo 25 de julio en Turquía. Según medios locales del país, el cuerpo del actor fue encontrado, por un gerente, en una cabaña del puerto deportivo de la ciudad costera de Fethiye, al suroeste del país. Al parecer, un ataque del corazón, habría terminado con su vida a sus 65 años.El cuerpo ha sido trasladado a la morgue donde se le realizará la autopsia que determine la causa exacta de la muerte. Su representante ha querido compartir un comunicado en distintos medios internacionales.“Es muy difícil de creer … La muerte repentina de un actor internacional que conocemos, una persona honesta, un actor real, un verdadero amigo, mi querido amigo, nos ha entristecido profundamente. Siempre he tenido el honor de ser tu gerente. Le deseo paciencia a su esposa, a la querida Denise Mitchell, y a sus hijos”, expresó, “conocerte y ganar tu amistad es invaluable. Duerme bajo las luces. RIP”.Al parecer, el actor vivía desde hace unos años junto a su esposa en Turquía a bordo de un barco. En ese país tuvo la oportunidad de rodar varias películas.Un pasado deportivoAntes de dedicarse a la interpretación, Mitchell fue miembro de las fuerzas especiales, un experto en explosivos. Luego se especializó en culturismo llegando a ganar cinco campeonatos mundiales. Pero tuvo que dejarlo porque en 2006 sufrió un ataque al corazón que le impidió seguir en el deporte.En aquella ocasión logró superar el ataque, pero esta vez ha acabado con su vida. También tenía en su haber dos títulos de Mr. Universo y trabajó como especialista de cine antes de emprender su carrera como actor.Aparte de verle en las dos épicas películas ya citadas, Mitchell también participó en Operación Skyfall, Zombie Massacre o en la serie Revenge.

via LOS40 https://ift.tt/2UTBuqG #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance