London Calling es, para muchos, no solo el mejor disco de la trayectoria de The Clash, sino que se trata de un punto de inflexión decisivo en la historia del punk en general. El álbum es más que un disco para los miles de fans, y su carátula por sí sola tiene una gran importancia en el mundo de la música y en cada uno de los que lo escuchan.Cuenta con la portada más icónica de la década de los 70, y es la impactante imagen en blanco y negro en la que el bajista de la banda de punk, Paul Simonon, aparece estrellando su bajo contra el suelo en el escenario del New York Palladium el 21 de septiembre de 1979. Un dato curioso es que Simonon aún guarda las piezas rotas de su bajo después de golpearlo contra el suelo.La persona que firma la icónica imagen fue la fotógrafa británica Pennie Smith, artista que acompañó a The Clash en su gira por Estados Unidos. Sorprendentemente, a Smith inicialmente no le gustó la foto e hizo todo lo posible para evitar que se convirtiera en la portada del álbum, ya que estaba ligeramente desenfocada debido a sus intentos de evitar que Simonon la golpeara. A pesar de que no le gustara la foto, se ha convertido en su obra más conocida.Simonon explicó en una entrevista de 2011 que rompió el bajo por frustración cuando se enteró de que los gorilas en el concierto no permitían que los miembros de la audiencia se levantaran de sus asientos: "No me desquité con el bajo, porque no tiene nada de malo", dijo el bajista.Al ver la foto, Smith la iba a descartar por estar demasiado granulosa, pero a la banda, con los otros tres integrantes reunidos, Joe Strummer, Mick Jones y Topper Headon, les fascinó la fuerza que transmitía la imagen que, finalmente, la eligieron para protagonizar la portada del London Calling."Es muy agradable recibir elogios, pero ahora no puedo ver esa imagen", dijo Smith en otra ocasión preguntada por la foto. "Se ha usado de varias formas tantas veces que es un poco como papel tapiz. De todas las fotos de Clash que tomé, hay otras que quizás prefiero, por todo tipo de razones. Sí, me gusta esa foto, pero ya pasó hace mucho tiempo. Lo he visto demasiadas veces para obtener la reacción visceral que tuve en ese momento".La portada en sí fue diseñada por el diseñador gráfico Rob Lowry, que quiso rendir un homenaje al diseño del álbum debut homónimo de Elvis Presley, agregando letras rosas en el lado izquierdo y texto verde en la parte inferior. Lowry había conocido a los miembros de The Clash cuando aún no eran estrellas y actuaban como teloneros de los Sex Pistols. La amistad con los miembros de la banda liderada por Joe Strummer fue creciendo, y tres años más tarde, los acompañaba ya como cabezas de cartel de su propia gira por Estados Unidos.La legendaria portada se inmortalizaría más tarde en forma de un sello postal de Royal Mail en lugar de la cabeza de la Reina en 2010, algo que no era lo que la banda hubiera previsto en su lanzamiento, pero confirma cómo de importante fue esta portada para la cultura popular británica.

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Desde que comenzó la ofensiva de Rusia contra Ucrania, Sol Macaluso se ha convertido en una protagonista más en la televisión gracias a su manera de informar sobre lo que está ocurriendo tan humana, cercana y natural. Es una reportera millennial y, por lo tanto, diferente.Ha inaugurado un blog en la web de Telecinco donde va narrando su día a día al margen de lo que vemos en televisión. En su última publicación nos ha contado qué es lo que hace cuando se apagan las cámaras.Porque sí, aunque la vemos día y tarde en el aire, hay momentos de descanso. Pero entonces, ¿qué ocurre entonces? Esa es una parte de la historia que pocas veces nos habían contado en imágenes y ella lo está haciendo.El ocio en tiempos de guerraDesde luego, no está la cosa como para hacer turismo. Está alojada en un hotel búnker y su objetivo cuando no trabaja es mantenerse a salvo y descansar.Pero hay más porque si no, aquello sería muy difícil de soportar. Así que sí, dormir, pero también “charlar. Reír. Comer. Maquillarme con paciencia. Cantar. Cada día tengo una canción nueva en la cabeza que no paro de reproducir hasta agotar a mi público”, asegura.Hay dos cosas fundamentales que tiene que conseguir. Una es descansar porque si no, sería imposible aguantar el ritmo que supone hacer la cobertura de una guerra. Otra, es mantener el ánimo porque si te vienes abajo, puede ser mucho peor.Además de ponerlo por escrito, también se graba una especie de videoblog en la que hemos podido ver de qué cosas se ríe con sus compañeros o cuáles son esas canciones con las que ‘atormenta’ a su equipo cuando no está en directo.La reportera argentina nos ha permitido ver el antes y el después de un directo y eso nos hace sentirnos más cerca de ellos.

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<a href="https://los40.com/los40/2022/03/04/cinetv/1646404547_144236.html">RED</a> es la nueva película de <a href="https://los40.com/tag/pixar/a/">Pixar</a>, y no hay duda que la premisa es de lo más interesante. <strong>¿Una preadolescente que se transforma en panda rojo cuando sus emociones se desbordan?</strong> Parece el punto de partida perfecto para que el estudio forma una película de animación como solo ellas saben.Aunque tampoco hemos tenido que imaginar mucho cómo será la película, porque su directora y su productora se han pasado por Madrid para hablar de RED y Mei, su protagonista. <strong>Domee Shi</strong> y <strong>Lindsey Collins</strong> respondieron a nuestras preguntas sobre todo lo que nos espera en esta nueva locura animada, y hay que admitir que sus respuestas te hacen entender mucho más la película.Por ejemplo, sobre lo más llamativo que tiene. ¿Por qué un panda rojo? Hay que ver la peli para saber el origen de su transformación, aunque la elección del animal cuadra a la perfección con la trama: <strong>"Porque puede ser dos cosas, adorable y agresivo en la vida real, y pensé que es la metáfora perfecta para la pubertad"</strong> resolvía.Aunque sea evidente, la película trata con especial cariño el tema de la pubertad y el paso a la adolescencia, ya sea a nivel físico como psicológico. De hecho, el color protagonista tiene mucho de ello: "Y ese color específico (el rojo) es para mí la pubertad. <strong>Es el color de la menstruación, es el color del que se pone tu cara cuando estás enfadada o avergonzada, o morirte de ganas de ver a tu crush del colegio...</strong> Era perfecto que esta chica pasase por la magia de la pubertad convirtiéndose en un panda rojo gigante, peludo y hormonal", contaba.Una película con firma de mujerEl hecho de que Pixar se atreva a hablar de la menstruación -o al menos una alegoría de ello- y el paso a la madurez es algo muy novedoso, aunque no es lo único. Ya exploraron el terreno de las emociones y el hecho de hacerse mayor en Del Revés, <strong>aunque no se adentraron de una manera tan explícita como en esta película.</strong><strong>Lo cierto es que la gran novedad de esta película es que está hecha por mujeres,</strong> algo histórico en el recorrido de estos estudios. Su directora, Shi, fue elegida porque el estudio le propuso hacer su primer largometraje en 2017, algo que seguro que no le costó conseguir después de haber conseguido el <a href="https://los40.com/tag/premios_oscar/a/">premio Oscar</a> por su corto previo a Los Increíbles 2, BAO.Sobre ese mismo corto, <strong>sorprende hablando de una experiencia personal que retrata a la perfección el concepto de esta película.</strong> "Se basa en mi madre, que cada vez que vuelvo a casa de visita en Canadá, incluso a mis 30 siendo ya una adulta, me dice "ojalá pudiese ponerte otra vez en mi estómago, así sabría exactamente dónde estás en cada momento". [...] su mensaje es que si amas a alguien, debes dejarlo ir. No puedes mantenerlo en tu estómago para siempre, si de verdad quieres estar cerca de alguien, tienes que mantener una distancia", confesaba.¿Es compleja de entender?Algo que no quisimos dejar de preguntar es si es complicada para los más pequeños de la casa. Coco o Soul tenían premisas muy interesantes, aunque es cierto que si bien eran muy útiles a la hora de que los espectadores más jóvenes aprendiesen una lección vital, <strong>también lo es que muchos no conseguían entender a la perfección a qué se referían.</strong>Sobre ello, <strong>su directora no ha dudado en reflexionar al respecto:</strong> "Mi esperanza con esta película es que para niñas pequeñas que han pasado por estos cambios y disfruten y se lo pasen bien viendo a esta chica transformándose en humana, en panda, y ver su locura y emoción por ir al concierto de una boyband, y que los adolescentes conecten con Mei y sus problemas con las emociones y su cuerpo" contaba sobre el público al que sobre todo va dirigida. Eso sí, no se olvidaba de esos niños y niñas grandes que tampoco se pierden ningún…

Este jueves, 10 de marzo, a las 22:00 horas, COSMO estrena The Newsreader, una serie australiana sobre la redacción de un telediario en 1986, protagonizada por Anna Torv (Fringe, Mindhunter).Se trata de una de las ficciones revelación de 2021, que ganó hasta cinco premios de la Academia Australiana del Cine y la Televisión (AACTA) y se convirtió en la más vista del año en el canal australiano ABC.La producción narra las complicadas vidas profesionales y personales de Helen Norville, presentadora estrella con reputación de difícil; y Dale Jennings, un joven reportero desesperado por convertirse en presentador del telediario.Emparejados durante tres meses, Helen y Dale cubrirán una extraordinaria serie de acontecimientos informativos que cambiarán el curso de la historia: la explosión del transbordador espacial Challenger, el revuelo generado por el cometa Halley, la crisis del SIDA o el desastroso accidente nuclear de Chernóbil. Aunque los comienzos de este dúo son desalentadores, pronto se creará un profundo vínculo entre ellos que dará un vuelco a sus vidas y transformará el tejido del informativo nocturno.De David Bowie, a Cyndi Lauper o Phil CollinsPara contextualizar la serie, la música ha sido un elemento clave para transportar al espectador a aquella década de los años 80 tan singular. Por ello, presentamos aquí la lista de Spotify que ha utilizado la ficción para situarnos en ella:Así, la lista de canciones contiene temas de David Bowie, Cyndi Lauper, Phil Collins o Models, entre otros muchos más.Una buena lista para seguir si queremos, de vez en cuando, viajar hasta la redacción de un telediario australiano en los 80.

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Una de nuestras secciones más especiales es la del tema del día; esa en la que participáis. Aunque no siempre nos centramos en una temática, sino que dejamos que seáis vosotros quienes nos propongáis acciones especiales para sorprender a alguno de vuestros seres queridos.Esta semana en Anda Ya nos hemos compinchado y dado voz a dos peticiones muy especiales. Toni nos ha contactado para contarnos que él y su mujer llevan 23 años juntos y ahora mismo, que están en una fase un poco floja por la rutina, quiere recordarle simplemente que sigue queriéndola como el primer día.Hemos contactado con María, que ha entrado en el programa engañada. Nuestros presentadores, Dani Moreno "El Gallo" y Cristina Boscá le han pedido que vaya al salón para mirar en el armario en el que tiene la impresora. Ahí ha encontrado un cartelito en el que se leíaPor muchos momentos juntos"junto con muchas fotos de todos los momentos memorables que han resumen la bonita vida que han vivido.Además, ha encontrado también una carta en la que Toni le desvela una escapada romántica de fin de semana para que ambos desconecten en un hotel rural que a ambos les encanta. María se ha quedado sin palabras. Toni ha entrado en directo también para dedicarle, a viva voz, unas preciosas palabras en las que le agradece todo lo que han vivido juntos y la maravillosa vida que les espera junto a sus dos hijos. Nos quedamos con una de las frases que ha dicho delante de toda España:espero seguir saboreando la vida junto a ti.Indudablemente, se ha ganado de nuevo el corazón de María, como también lo logramos compinchándonos a principios de esta semana con la familia de Juan, que acaba de salir de un coma y cuya familia quiso regalarle un momentazo, con canción personalizada de Keru. Algo inolvidable que, para colmo, tiene como testigos a los millones de andayeros que nos escuchan en directo cada día.Así que, ya lo sabes, si quieres que esa persona o personas especiales de tu vida recuerden para siempre el momento en el que les sorprendiste en directo en Anda Ya, cuéntanos tu historia, incluyendo tu número de teléfono y todos los detalles que puedas sobre tu sorpresa y el motivo escribiéndonos un mail a andaya@los40.com. Recuerda que nuestras sorpresas suelen ser en directo, sobre las 08:30 de la mañana.Si quieres enterarte de todo lo que tramamos a diario, síguenos en nuestras redes sociales: Instagram, Facebook y Twitter.

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“<strong>Creo que no hay cobardía en esa situación, hay supervivencia</strong>”. Son palabras de una mujer que estaba feliz porque se había enterado de que estaba embarazada y una mañana como cualquier otra cogió un tren que acabó explotando. “<strong>Ves terror, imágenes que creo que no debería ver nadie</strong>”, añade la misma mujer que, una década después de haberse convertido en una víctima del <a href="https://los40.com/tag/atentados_terroristas/a/">11M</a>, seguía emocionándose recordándolo.Es tan solo uno de los muchos testimonios que recoge 11M, el documental que ha estrenado <a href="https://los40.com/tag/netflix/a/">Netflix</a> en el que podemos escuchar <strong>el relato de aquellas víctimas que vivieron la peor de las pesadillas</strong> y que no quieren que la gente olvide lo que sucedió.Y sí, es <strong>imposible no emocionarse escuchándolos</strong> porque lo que vivieron fue una tragedia que conmocionó a un país entero, que forma parte de la historia más oscura de España y que nos muestra las atrocidades que puede llegar a acometer el ser humano.No es fácil ver este documental porque no huye de la crudeza de una historia con la que es fácil identificarse, <strong>nos hubiera podido pasar a cualquiera</strong>. Pero es imprescindible para entender lo que sucedió a través de unas respuestas que no siempre estuvieron a la luz.La experiencia cuenta<strong>José Gómez</strong> es un cineasta mexicano, afincado en Londres, que tiene mucha relación con España. Ha pasado toda su vida rodando documentales donde <strong>la búsqueda de respuestas y la visibilidad de sucesos impactantes</strong> para que no pasen al olvido han sido su objetivo. El mismo que buscaba con esta historia a la que fue capaz de acercarse con la perspectiva más amplia del que lo ve desde fuera.Su trayectoria le ha permitido acercarse a víctimas de muchos y diferentes traumas, ha conocido zonas de conflicto y ha puesto el acento en <strong>narrativas que muchas veces incomodan</strong>. Y toda esa experiencia le ha ayudado a enfrentarse a este nuevo proyecto al que empezó a dar forma hace diez años.“Para esto no vale cualquiera ni tampoco lo debe hacer cualquiera. A nivel personal llevo muchos años trabajando con gente que ha sido víctima de traumas, <strong>he estado en los sitios en los que normalmente la gente no quiere estar</strong> y eso te da tablas”, asegura.Y es que no es fácil ponerse al frente de un proyecto donde hay tanto dolor acumulado. Si uno se emociona viéndolo, es fácil imaginar cómo puede afectar hacerlo… o tal vez no y de ahí que hayamos querido charlar con el creador de 11M para saber <strong>cómo puede llegar a afectar a un equipo realizar un trabajo como este</strong>.Antepone a las víctimas y su bienestar a todo lo demás y en ese proceso para conseguirlo acaba olvidándose de sí mismo. Reconoce que este tipo de trabajos marcan, “<strong>no es el hecho de si te afectan o no, que lo hacen, sino cómo lidias con eso</strong>. Con esos años de experiencia vas desarrollando una especie de sexto sentido y de técnicas para que te afecte lo menos posible”.La carga emocional de los testimoniosEl trato con estas víctimas no se reduce a quedar con ellos un día, dar al botón de grabar y dejarlos marchar porque ya tienes lo que buscabas. No, el proceso empieza mucho antes, explica José, que es de los que <strong>intenta crear unos lazos de confianza antes de enfrentarse a los testimonios</strong>.“<strong>Tienes que evaluar el estado psicológico, la salud mental de esta persona para ver si es seguro ponerle frente a una cámara</strong>. Eso ya lleva una carga emocional para ti”, admite. Una carga emocional que también está presente en el momento de grabar y que continua después.“La forma de no llevarte esto a tu vida personal es simplemente construir una especie de pared entre lo que es tu trabajo y la otra persona, aunque, por muy alta que sea esa pared, algo te llevas. <strong>Hay que blindarse sin perder la empatía</strong>. Ante todo, están las personas y si las personas te necesitan…

Hilary Duff ha ganado el premio a madre más guay del mundo esta semana. ¿La razón? Ha llevado a su hijo mayor Luca a disfrutar en directo de uno de los artistas más solicitados del momento: Justin Bieber.La actriz y su hijo de nueve años acudieron al último show que el intérprete de Lonely ha dado. El canadiense estuvo cantando en Los Angeles y Hilary no quiso perder la ocasión de que su pequeño escuchase en directo a su artista favorito. Y parece que madre e hijo se lo pasaron como nunca.Duff estuvo dándolo todo junto a Luca, cantando algunos de los éxitos más conocidos de Justin. Desde Sorry o Love Yourself, los Duff se las saben todas. La actriz compartió un post en su cuenta de Instagram donde podemos ver algunos de los momentos que pasó en el concierto. Además de acudir con su hijo, la intérprete de Lizzie McGuire estuvo con una amiga y su hijo.Junto al post, Duff ha compartido el siguiente mensaje, dejando claro que se lo pasaron de maravilla en el show. Además, teniendo en cuenta que Luca está a punto de cumplir los diez años, la estrella televisiva quiso disfrutar al máximo de este show. Y es que pronto su hijo mayor empezará esa complicada etapa llamada preadolescencia.“Qué gran momento. Creo que este es el último año que Luca me aguantará estas cosas, así que canté muuuuuuy fuerte”, ha escrito Hilary.El comentario más repetidoComo era de esperar, el post se ha llenado de comentarios de los fans de Hilary Duff. Lo curioso es que son muchos los que han hecho referencia a la carrera musical de la artista. La última vez que Duff lanzó nueva música fue en 2015, cuando sacó el álbum Breathe in, breathe out.Ahora son muchos los que piden su vuelta, aunque sea en forma de colaboración:“Queremos una colaboración tuya con Justin”“Deberías salir a cantar con él What Dreams Are Made Of”“Te echamos de menos en la industria musical”“Ya regresa a la música Hilary para llevar a mis sobrinos a verte”De momento parece que Hilary Duff no tiene planes de volver a la musica. La artista se encuentra muy feliz con el lanzamiento de la serie Cómo conocí a tu padre, el spin off de Cómo conocí a vuestra madre, que llegará a España a finales de marzo.

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<strong>¿Conoces a alguien a quien no le guste la música?</strong> Aunque parezca mentira, estadísticamente la respuesta debe ser sí. Según diversos estudios realizados desde la década de los noventa, incluido uno llevado a cabo por un grupo de científicos españoles del Grupo de Cognición y Plasticidad Cerebral de la Universidad de Barcelona y el Instituto de Investigación Biomédica de Bellvitge, <strong>entre un 3% y un 5% de la población mundial puede no sentir ningún placer al escuchar música</strong> debido a una <strong>anomalía llamada anhedonia musical específica.</strong><strong>Esta alteración no tiene cura</strong> e impide a aquellos que la padecen la posibilidad de desarrollar sensibilidad hacia la música, por lo que, por muy buena o popular que sea una canción —incluidas esas que a los demás se les mete en la cabeza para acompañarles sin descanso durante semanas—, esta no les produce ningún placer.Las personas que la sufren, según ha explicado a la prensa en reiteradas ocasiones Noèlia Martínez Molina, la investigadora principal al frente del estudio de la Universidad de Barcelona y Bellvitge, no tienen problemas para percibir y procesar correctamente la información contenida en una melodía. Tampoco para sentir placer por otro tipo de estímulos. <strong>Simplemente, ellos no conectan la parte emocional con la auditiva en estas situaciones.</strong>"La <a href="https://los40.com/los40/2020/09/29/musica/1601391328_905148.html">parte cerebral que está procesando la música —la corteza auditiva—tiene que comunicarse con el sistema de recompensa. Entonces es cuando nosotros tenemos esa sensación de placer. ¿Qué ocurre en las personas con anhedonia musical específica? Que esta comunicación está disminuida, es menor, que en personas que no tienen esta anomalía", indicó la propia Martínez Molina al <a href="https://www.newtral.es/anhedonia-musical-especifica-por-que-hay-personas-que-no-sienten-placer-con-la-musica/20190908/">respecto al tema a Newtral.El primer caso de anhedonia musicalAunque todo apunta a que la anhedonia musical lleva entre nosotros mucho más tiempo, la verdad es uno de los primeros casos documentados de esta anomalía data de la década de los noventa, cuando un joven de 24 años al que le apasionaba la música y que dedicaba parte de su tiempo libre a tocar la guitarra, <strong>sufrió un accidente que, inesperadamente, le provocó que dejase de sentir placer al escuchar música e interpretar partituras.</strong>Entonces la lesión de este músico amateur se investigó y trató de resolver sin resultados positivos pero no se le diagnosticó como anhedonia musical. Este nombre clínico se puso por primera vez en 2011, cuando una mujer que sufrió una lesión cerebral alegó sentir los mismos síntomas después de que su cerebro se hubiese visto dañado y decidió reportarlo a su equipo de médicos, que esta vez sí clasificaron sus daños como tal.Estigma y el desconocimiento sobre la anhedonia musicalPese a que los datos sugieren que entre un 3% y un 5% de la población sufre este tipo de anomalía, la realidad es que e<strong>l estigma y el desconocimiento hacen difícil encontrar a personas que sostenga que</strong>, sin tener <a href="https://los40.com/tag/salud_mental/a/">problemas de salud mental como la depresión o la esquizofrenia, dos trastornos que muchas veces incluyen a la pérdida de placer como síntoma, <strong>simplemente no disfrutan de la música.</strong>Muchas de estas personas no son conscientes de que pueden tener esta anomalía y pueden llegar a sentirse diferentes de los demás y <strong>no alcanzar a comprender por qué algo que hace vibrar a gran parte de la sociedad, a ellos simplemente les es indiferente</strong>.De hecho, la peculiaridad de los procesos cerebrales de las personas con anhedonia musical se tiene tan poco en cuenta a nivel social, que, tal y como <a href="https://zientzia.eus/artikuluak/musikaz-gozatzeko-ezgaitasuna-anhedonia-musikala/es/">Martínez Molina explicó a zientzia.eus, a las personas a las que se las <a href="https://los40.com…

Desde que la conocimos en el Benidorm Fest, Chanel no ha dejado indiferente a nadie. La representan de española de Eurovisión 2022 parte como una de las favoritas del festival europeo de este año. ¡Y no nos extraña! La joven ha demostrado ser una auténtica profesional encima del escenario. ¿La última vez? Nada más y nada menos que en el Festival da Canção de Portugal, donde volvió a demostrar el increíble show que va a dar con SloMo en Turín.Esta semana, para hablar sobre su carrera y de Eurovisión, la artista ha tenido una cita en el programa de Buenismo Bien de Cadena Ser. La cantante se ha sentado a charlar con Henar Álvarez, Quique Peinado y Manuel Burque sobre cómo está viviendo este momento, haciendo gala de las ganas que tiene de participar en el festival.“No sé qué va a pasar porque hay muchos factores que influyen. Lo que sí que sé es que me lo voy a pasar de puta madre. Lo vamos a disfrutar mucho, porque mis bailarines y yo tenemos muchas ganas de ello”, ha empezado diciendo la cantante. “Me estoy preparando muchísimo. Me veo en el escenario disfrutando. Yo voy a ir a ganar, porque esa es mi energía. Voy a por todas”, ha dicho la cantante en el programa.Sobre el videoclip de SloMoChanel también ha dado nuevas pistas sobre el videoclip de SloMo. La joven rodó a finales de febrero el vídeo musical. Y ha dado alguna pista: “Lo grabamos hace dos domingos. Fue muy loco. No quiero hacer spoilers. Solo voy a decir que estoy medio constipadilla por una cosa que ha pasado en el videoclip”.Chanel y la salud mentalTras su victoria en el Benidorm Fest, Chanel tuvo que desactivarse Twitter por todo el hate que estaba recibiendo. La cantante tuvo que hacer frente a las críticas que recibió durante aquellos días:“Esta situación la he sabido llevar desde el minuto uno porque he hablado en casa siempre de la salud mental y me han apoyado cuando he ido al psicólogo. Este discurso ha estado siempre en mi vida. Ha sido muy importante”Además, Chanel está cansada de que las mujeres tengan que justificarse continuamente por cada cosa que hacen. Ahora, que se encuentra en el foco público, la artista ha visto cómo todo lo que hace es comentado:“Es un poco triste que en pleno 2022 sigamos justificándonos por subirnos a un escenario, una tarima o a un banco de Gran Vía a bailar sin que te juzguen. ¿Por qué yo que estoy en la palestra me tengo que justificar cada vez que salgo al escenario? Tenemos que apoyarnos entre nosotras, para abrir más camino a las que vengan detrás”. Eso sí, la cantante asegura que está muy feliz con todo lo que le está pasando.Chanel también ha aprovechado para agradecer a Henar Álvarez el apoyo que le dio esa semana en los medios, lanzando una lanza a favor de su actuación.Sobre la letraRTVE ya ha zanjado la polémica sobre la letra de SloMo. Finalmente la canción se interpretará tal y como la conocemos. Y es que no vieron ningún problema en lo que dice. De este modo, Chanel ha querido hablar sobre qué significa para ella la letra: “La canción yo no la he escrito, pero como artista la interpreto. La siento como una fiesta: da igual como seas, que cuando salgas a bailar esta canción quiero que te sientas empoderada.”Sea como sea, parece que Chanel va a ganarse el aplauso de Europa con su actuación en Eurovisión 2022.

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Bad Bunny está de celebración. El boricua cumple este jueves 10 de marzo 28 años y lo hace rodeado de la ingente cantidad de éxitos musicales en los últimos años y del amor de sus seres queridos. Especialmente, el de sus fans de todo el mundo. Y es que el cantante lleva mostrando su madera de artista desde que tenía 14 años, cuando interpretaba sus propias canciones y las subía en SoundCloud.Hasta que en 2016 empezaron sus andadas. Después llegó su álbum debut, X 100pre (2018), YHLQMDLG (2020) y El último tour del mundo (2020). Sin embargo, en este 2022 se avecina el nuevo disco del puertorriqueño. Una gran noticia que él mismo comunicó a través de sus redes sociales y por el que sus fans están muy ansiosos de escuchar.De hecho, sabemos que se encuentra trabajando en él y los vídeos publicados en su perfil de Instagram son las pruebas irrefutables. Pero Benito ha necesitado de la playa en lugar del estudio para buscar la inspiración. Y quién sabe si también celebrará ahí su cumpleaños con la compañía de su pareja Gabriela Berlingeri, quien también se siente muy bien acompañada de Mario Casas.El 2021 un año redondo. ¿Y el 2022?Está claro que Don Benito nunca se cansa de sorprendernos y ni siquiera a él mismo. El 2021 fue el año redondo para el artista, ya que se lució de increíbles colaboraciones como las de Tainy y Julieta Venegas para lanzar Lo Siento BB:/ o la de Rosalía con La Noche de Anoche cuyo videoclip salió en ese año. Asimismo, el artista lanzó varios singles que se podrían interpretar como adelantos de lo que iba a significar Bad Bunny en 2022. 100 Millones, Yonaguni, AM Remix, De Museo, Volando remix y Volví son algunos de los temazos y que han hecho bailar a numerosos fans.Pero el cantante no solo ha conseguido su gran sitio en la música, sino que también es considerado como una de las figuras más influyentes en el mundo de la moda. Y es que no es de menos. Es habitual ver a Bad Bunny vestido con prendas extravagantes que destacan su identidad artística. Aunque no es el único universo en el que reluce: el cine está empezando a ocupar su corazón.El pasado 3 de marzo se conoció que el intérprete de Yo Perreo Sola aparecerá por primera vez en un largometraje llamado Bullet Train junto con Brad Pitt. Aquí el reggaetonero nos mostrará su nueva faceta de actor, así que estamos seguros de que no nos defraudará. ¡Felicidades, Bad Bunny!

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Los fans de Alejandro Sanz están de enhorabuena. Este jueves, 10 de marzo, el cantante madrileño ha presentado 17 conciertos donde recorrerá 13 ciudades de España durante los meses de junio y julio, incluyendo dos citas muy importantes en estadios: en el Wanda Metropoliano de Madrid el 4 de junio y en el Benito Villamarín de Sevilla. De este modo, se trata de una de las giras más importantes de España del año. Las entradas estarán a la venta a partir del 15 de marzo."En el Metropolitano y en el Calderón siempre me han tratado muy bien y cuidan mucho la parte de la música que se hace en los estadios. Es una ilusión tocar también en el Bernabeu que va a ser otra cita ineludible en Madrid”, ha dicho el cantante sobre volver a cantar en el Wanda.Pero el anuncio de esta nueva gira, que llega dos años después del éxito de su tour #LaGira, no ha venido solo. ¡Ni mucho menos! Alejandro Sanz también ha estrenado el videoclip de IBA, una de las canciones que forman parte de su último álbum de estudio, Sanz.No nos extraña que Alejandro haya escogido esta canción del disco y es que es una de las más emotivas y sensibles.Para la ocasión, Sanz ha contado con el realizador Willy Rodríguez para la dirección. Además, ha contado con la actriz Marina Salas para protagonizarlo. El vídeo ha sido rodado en unos emplazamientos espectaculares en los alrededores de Barcelona que te dejan sin aliento.Sobre IBA, la canción de Alejandro SanzIBA, escrita por Alejandro Sanz y producida por el propio artista junto a Alfonso Pérez y Jabier Limón, es una canción llena de romanticismo, donde el piano se convierte en el confidente del cantautor.Sanz se pregunta en la canción a dónde lo ha llevado el amor, demostrando una vez más porque es uno de los mejores letristas de la música en español.

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<a href="https://los40.com/tag/pol_granch/a/">Pol Granch ha querido hacer borrón y cuenta nueva. El cantante y actor, que se catapultó a la fama mundial gracias a <a href="https://los40.com/los40/2020/10/22/cinetv/1603381225_361170.html">su papel en la última temporada de Élite (Netflix) ha decidido abrirse en canal ante sus fans y pedir perdón por sus errores del pasado "desde la humildad y desde el respeto".En un vídeo que ha subido a sus redes sociales, el intérprete de Kriño, Colores y el <a href="https://los40.com/los40/2021/06/19/videos/1624097595_362516.html">exitazo Tiroteo junto a Marc Seguí ha pedido pedir perdón públicamente por algunos comportamientos que tuvo en el pasado y que le llevaron a recibir las críticas de muchas mujeres y de parte del colectivo LGTBI+ que han llegado a calificarle de misógino y homófobo."Quiero decir que yo no soy así. Mi amor y respeto es total y el hecho de que haya recibido todas estas acusaciones durante todos estos meses es principalmente lo que más daño me ha hecho", ha arrancado el artista en el que es hasta la fecha su comunicado público más íntimo y para el que se ha vestido con una sudadera morada, el color que abandera al feminismo."Quiero aclarar que yo no soy así, que yo no soy esa persona""Quiero aclarar que yo no soy así, que yo no soy esa persona, y por lo tanto pedir perdón a todas aquellas personas que se hayan podido sentir ofendidas en algún momento por mí porque en ningún momento esa era mi intención. Yo realmente defiendo una sociedad en la que todos y todas podamos tener los mismos derechos y las mismas oportunidades independientemente del género y de la orientación sexual", ha continuado Granch.El artista ha insistido mucho —<a href="https://los40.com/los40/2021/12/20/videos/1640003187_120161.html">al igual que lo ha hecho Marc Seguí en los últimos meses cada vez que ha tenido la oportunidad de retractarse de unos viejos tuits—, en que él no se ve representado en los actos por los que ha sido criticado y que de hecho, durante un tiempo ha atravesado una crisis de identidad de la que solo sus más allegados han podido sacarle.Está cuidando de su salud mental"Todo esto me ha venido de cero a cien. De la noche a la mañana. De pronto me vi inmerso en muchísimas oportunidades, muchísimos compromisos, en muchísimos eventos, en todo esto que llamamos éxito hoy en día, y de una forma u otra yo nunca estuve preparado para ello", ha admitido el artista.Granch ha recalcado que él es una persona muy tímida y que la presión de la fama repentina le ha "venido grande". "No me eximo de la culpa, pero quería pedir disculpas a todas las personas a las que yo les haya podido causar molestias fruto de toda esta inseguridad y de esta coraza que yo me he puesto todos estos frente a la gente", ha añadido Granch justo antes de desvelar que desde hace un tiempo está recibiendo ayuda psicológica para cuidar de su salud mental. "Para poder despertarme queriendo aprender un poco más y poder aportar mi granito de arena positivo a la sociedad, yo creo que es la mejor decisión que he tomado y voy a seguir con ello para dar la mejor versión de mi mismo", ha añadido.Ánimo y orgullo mutuo entre él y sus fansPara acabar su comunicado, Granch ha querido dar las gracias a todos sus fans, quienes le animan a seguir luchando para cada día ofrecerles algo un poco mejor. "Escuchando mi música y aplicándosela a su vida no me pueden hacer sentir más orgulloso y no puedo estar más feliz de ello. Estoy agradecidísimo y siempre lo estaré, toda mi vida", ha añadido el madrileño para terminar el post.Y como era de esperar, las reacciones no han tardado en llegar ni un solo minuto. Una parte de los 1,4 millones de seguidores que el actor y cantante acumula en Instagram no se pierden ni un solo segundo del contenido que Pol lanza en sus redes, y por eso, solo 30 minutos después de su publicación, el video acumulaba ya casi 700 comentarios en los que desde todos los lugares del planeta sus seguidores le mandaban cariño.Pol ha podido leer palabras tan bonitas como…

La promoción de Bam Bam, la nueva canción de Camila Cabello que comparte con Ed Sheeran, ha tenido un Bam de más. La solista cubana ha entrado involuntariamente en la lista de famosos que tuvieron 'desnudos accidentales' en vivo y en directo. Un grupo en el que también encontramos a Lenny Kravitz, Miley Cyrus y, como no, a Janet Jackson.El 'pezón-gate' de Camila CabelloEl pasado 9 de marzo, durante una entrevista con la BBC, Camila Cabello enseñaba accidentalmente un pezón. Los entrevistadores le pedían un paso de baile y lo que obtuvieron fue un movimiento que quedará para la historia de la televisión. Por fortuna la intérprete se lo tomó con su naturalidad habitual. Se tapó con su camisa holgada, se echó unas risas y de paso aprovechó incluso para darle más publicidad posteriormente en sus redes sociales."Les acabo de mostrar accidentalmente el pezón, espero que no lo hayan visto" dijo entre risas mientras la entrevista seguía adelante. Posteriormente en su TikTok se dejó un consejo para su yo del pasado cuando inventen el famoso Delorean para regresar al futuro... "Quisiera tener una máquina de tiempo. Cuando tu estilista te pregunta que si quieres un cubre pezones y le dices que no".Lenny Kravitz y sus genitales al descubiertoHace ya 7 años desde que Lenny Kravitz sufrió lo que los estadounidenses llaman 'Wardrobe Malfunction' y que coloquial (y literalmente) podemos decir quedar con el "culo al aire". Aunque el músico no fue precisamente eso lo que enseñó durante un concierto en Suecia en 2015.Cantaba American Woman con toda la pasión de la que suele hacer gala en sus directos cuando el pantalón se le rompió en uno de sus movimientos dejando al descubierto sus genitales. La imagen del pene del músico sobre el escenario dió la vuelta al mundo y se convirtió en un fenómeno viral a nivel global. Cuando terminó de interpretar la canción, Kravitz se ausentó del escenario para cambiarse de ropa y evitar que el incidente le sucediera de nuevo.Lil Nas X y Miley Cyrus, los ejemplos más recientesEl popular músico estadounidense vivió un episodio muy similar hace apenas unos meses cuando durante una actuación televisiva sus pantalones dijeron basta. Mostrar sus 'encantos' por televisión no estaba entre sus planes.Como tampoco entre los de Miley Cyrus pese a que es habitual su estrategia provocativa. En pleno show los tirantes de su top decidieron dejar de cumplir su cometido y ni corta ni perezosa se lo quitó tapando su pecho con uno de sus brazos mientras seguía actuando.El 'pezon-gate' original y las imitaciones: De Janet Jackson a Tara ReidSe han escrito millones de titulares sobre lo que sucedió durante la actuación de la Super Bowl de Janet Jackson y Justin Timberlake y probablemente nunca conoceremos la verdad de por qué sucedió y porque la sociedad estadounidense censuró a la artista femenina y no al artista masculino. Tampoco queremos aburrir porque la imagen forma ya parte de la historia de la música.El 'pezon-gate' original ha tenido algunas imitaciones no demasiado celebradas como el protagonizado por Tara Reid durante una alfombra roja.

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Madonna y Katy Perry podría ser en este 2022 una de las parejas musicales de moda. Si se cumple lo publicado por el diario The Sun, la californiana formaría parte del disco de celebración de los 40 años de carrera de la Reina del Pop. "Ha sido una gran admiradora de Katy durante años y siempre hablaba de hacer una canción con ella" explican las fuentes del rotativo británico.De momento no han trascendido muchos detalles más acerca de este 'supuesto' fichaje que ya se habría producido puesto que la cantante ya está trabajando en su nueva propuesta musical. No será su primera colaboración ya que Madonna ya invitó a Katy a formar parte del videoclip Bitch, I'm Madonna en 2015."Con el proyecto de remezclas las cosas han encajado. Como los planes aún se están resolviendo, aún no se ha establecido una fecha de lanzamiento. Esperemos que los fanáticos no tengan que esperar demasiado" explicaba esta fuente cercana a la Reina del Pop. Sería la primera vez que ambas compartieran una canción aunque no sería inédita sino una nueva versión de uno de los muchos hits que han marcado su carrera.Porque cumplir 4 décadas entregadas a la música no está al alcance de cualquiera y por ello Madonna está preparando un 2022 por todo lo alto con nuevo disco, grandes colaboraciones e incluso la adaptación cinematográfica de su vida que los rumores bautizaron como Little Sparrow sin que de momento haya ni desmentido ni confirmación oficial.La ambición de la Ambición Rubia podría colocar a este nuevo álbum como uno de los más esperados del 2022 de confirmarse los rumores que también apuntan a Beyoncé y Miley Cyrus bajo la 'nomina' este nuevo disco. Todo apunta a que será antes de navidades cuando se ponga a la venta ya que unas semanas antes la diva cumplirá los 40 años de carrera.Todavía está en nuestra memoria las imágenes de Katy Perry y Madonna jugando entre ellas para la sesión de fotos de V Magazine que se convirtió en viral. Sería además la segunda colaboración consecutiva de la intérprete californiana tras When I'me gone junto a Alesso.En cuanto a Madonna podría continuar con la línea de Frozen (remix) junto a Fireboy DML que acaba de ver la luz.

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Aunque ahora se mueve entre las dudas y el azar, Dani Fernández es una absoluta certeza. Le tocó empezar de cero después de la separación de Auryn, en 2016, y lo hizo con inseguridades, aunque también mucho más libre. Ahora se confirma con un segundo disco en el que plantea la dicotomía entre lo que podemos controlar y el más puro azar, y recorre el país con una extensa gira que le lleva este viernes a Madrid con todo vendido.<strong>¿Por qué propone este planteamiento?</strong> El título del disco lo saco de una de las canciones, Perdón por no llamar, que contiene una frase que dice: ‘vuelvo a revolcarme entre las dudas y el azar’. Cuando leía esa frase suelta, me planteaba esta cuestión que nos hacemos muchas veces. ¿Todo lo que nos ha pasado ha sido por decisiones nuestras o nos ha llegado por algo? El azar, el destino, una fuerza, Dios... Es una pregunta que quiero dejar en el aire. Es complicada, pero habrá gente que sí se la puede contestar.<strong>¿Usted es más de decidir o de dejarlo todo a la suerte?</strong> Un poco la mezcla. Yo soy de dejarlo al azar, aunque creo firmemente en el trabajo, el esfuerzo y la implicación en todo lo que uno haga. Pero hay que dejarse llevar y sorprender por la vida, no puedes decidir sobre las cosas antes de que te lleguen. Solemos hacerlo y pienso que nos equivocamos. Es mi forma de verlo. En definitiva, yo trabajo duro, pero luego me dejo sorprender por el destino.<strong>¿Cree mucho en él?</strong> Creo en el destino, pero creo también en el trabajo. Sin él y sin el esfuerzo de todo el equipo, porque hay mucha gente involucrada en este disco, por ejemplo, el destino no te va a traer todo bueno. Luego en sus manos está que sea mejor o peor."Arrastro una inseguridad compositiva bastante grande. Dudo mucho de mis propias decisiones"<strong>Para el disco ha contado con dos productores y hay dos Danis diferenciados. ¿Qué quiere enseñar en cada uno?</strong> Hay dos Danis que se mezclan y que tienen un sentido. Con Tato Latorre siempre trabajo la parte más universal de mis canciones, esas que más traspasan a la gente. A él, que tiene muchos números uno en radios, le gusta trabajar de una forma más directa, y eso a mí me viene bien, porque yo soy muy oscuro. Ponemos las líneas rojas de lo que cada uno quiere y empieza un toma y daca que se queda impregnado en la canción y me encanta. Sin embargo, con Paco Salazar lo que quería era dejarme llevar artísticamente. No pensar en los números ni en la compañía. Al final sale la mezcla entre lo más mainstream y el Dani más rock indie, aunque salvando las distancias, porque mi voz es tan melódica que nunca puede parecer rock indie.<strong>¿Es un disco menos oscuro que el anterior?</strong> Tiene un pelín más de luz, con muchas más canciones canallas y de buen rollo, que en el otro disco se salvaban dos y ya (ríe). Cuando tú estás en un momento mejor, eso lo reflejas en tus discos, en tus letras. Me siento menos presionado, solo lo que yo he querido. Me he dejado llevar, no tenía prisa. Sin embargo, en el otro disco me moría por sacar algo, porque me vieran, por salir a tocar... Esa inseguridad que tenía y que no tengo ahora también se ve reflejado."Creo que los artistas tenemos una resaca emocional constante"<strong>Entonces, ¿ha dejado atrás todas esas inseguridades que le perseguían?</strong> Sigo siendo igual de inseguro (ríe). Creo que los artistas tenemos una resaca emocional constante. Arrastro una inseguridad compositiva bastante grande. Dudo mucho de mis propias decisiones, hay veces que pienso demasiado las cosas. Eso hay veces que es bueno, pero otras es malo, porque me hace ser más exigente conmigo mismo y a la vez más inseguro, así que hay veces que no pisas en firme. De momento me ha ido bien así.<strong>¿En qué momento personal defiende este trabajo?</strong> Me siento con más energía y tengo el camino más claro, porque tuve que descubrir qué era lo que quería. Antes no sabía por dónde tirar, pero ahora sé elegir más rápido cuando se me abren caminos. Eso lo ha provocado la respuesta…

No esperábamos música nueva de Manolo García, por lo que el último anuncio del cantautor nos ha pillado por sorpresa. El barcelonés ha lanzado un doble álbum integrado por Mi vida en Marte y Desatinos desplumados, un lanzamiento que ya se puede conseguir en preventa en un formato limitado.Manolo García ha anunciado esta esperada noticia para sus fans a través de una conversación con su amiga la periodista Gemma Nierga. En estas Conversaciones Desplumadas, disponibles por capítulos, donde Manolo y Gemma hablan de la vida en general y del nuevo proyecto del músico en particular.En esta entrevista, el músico recuerda su infancia en El Poblenou, el barrio de Barcelona en el que nació y creció. Junto a la periodista, habla de sus inicios, de cómo se decidió a dedicarse a la música y de cómo entiende el éxito. "Ver el cielo azul, soleado y brillante y con esa sensación vital de plenitud. Si consigues eso cada día, estás triunfando", dice el músico."He hecho una cosa que era normal antes, en la época de los vinilos. Como ha habido tiempo durante la pandemia y siempre tengo esa necesidad de componer, he hecho un montón de canciones", así anuncia García el lanzamiento de su nuevo disco doble, que estará integrado por 27 nuevas canciones.Este doble álbum está disponible en preventa de forma individual y en una Edición Especial Limitada y exclusiva para preventa, que incluye este doble álbum en un formato exclusivo y diferente, disponibles hasta fin de existencias.La nota de prensa que acompaña este lanzamiento habla de "otra joya de pop rock hermoso y rotundo, de esas que enganchan desde la primera escucha. Y absolutamente renovadora, lo que es un mérito nada menor cuando se acumulan tantas muescas de carrera como él".El ex miembro de El Último de la Fila volver a la carretera para presentar su nuevo doble álbum con una gira extensa en grandes recintos durante los meses de mayo a diciembre que comienza en Valladolid y cerrará en el Wizink Center madrileño el 20 de diciembre.'Un poquito de amor', su nuevo single“Hoy pensé que un poco de amor me convenía”, dice Manolo García con su particular sentido del humor en su nuevo tema, anticipo de su nueva música, que se estrenó a finales de febrero. Es lo primero con que nos obsequiaba desde el triunfante Geometría del rayo, de 2018, y llegó con una portada compuesta por fotografías realizadas por él mismo.Desde ese último disco han pasado casi cuatro años y una pandemia que ha hecho tambalearse al mundo, pero Manolo sigue siendo Manolo: próximo, reconocible y admirable. Y sobre todo, un compositor de primera, que lejos de perder la magia de la creación parece perfeccionarla con el paso de los años.

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Melendi dejó su huella en La Resistencia, el programa de David Broncano. El cantante estuvo muy divertido con Broncano contando que no le apetecía nada hacer una gira por los programas de televisión para promocionarse. Confesó que había llegado a un acuerdo que consistía en que si iba a La Resistencia no iría a ninguno más. Y así ha sido. “Yo este año ni Hormiguero ni nada, aquí a full” explicó el cantante frente al presentador y los aplausos del público.Aguantó bien las bromas, entró en ellas y firmó la paz con Pantomina Full. “Si nos reímos de nosotros mismos, habrá menos problemas. Hay una línea delgada de una pantomina y del mal gusto. Arriba pantomima full”, dijo. El duo de humoristas lleva mucho tiempo haciendo bromas acerca de Melendi y antes de que saliese al plato, más o menos, se disculparon, con su humor particular. “Hemos hecho muchas bromas con el invitado. Cuando hacíamos esas bromas no imaginábamos que una de las mayores estrellas de la canción fuese a venir”, han dicho ante Broncano. “Lo que no acabo de entender es que con tanto tiempo dedicado a las canciones, saque tiempo para ir al gym y además habría que ser mala persona para enfadarte con dos humoristas que decían que había cuatro Melendis: el rastas canallita, el cachas tatuado, peloliso sensible y el hispter obvio”.El regalo de MelendiPero Melendi se lo tomó todo bien y acabó dándose un abrazo con ellos. “Os voy a hacer un regalo: unos discos de Melendi, para que os jodáis y vais a tener que hacer un nuevo Melendi. Porque no tenía poco con joderos la vida cantando, que ahora me las doy de escritor”, les ha dicho, mientras sacaba un libro y se lo daba a los humoristas de Pantomima FullAunque Melendi no tiene ganas de promos si lo dio todo en el programa de televisión emitido por Movistar. Tanto es así que tocó en directo la canción dedicada a Fernando Alonso. El cantante tuvo uno encuentro virtual con el piloto de la F1 y prometió hacerle una canción nueva sobre El Plan, las dos palabras que utiliza el piloto, sin dar más detalles, acerca de su futuro en la Fórmula Uno. “No sabíamos lo que era El Plan”, dijo Melendi. “Fernando y yo fuimos a clase junto y no lo supimos hasta años después, cuando un amigo común no enseño una foto juntos.A partir de ahí hemos tenido contacto”. Y después llegó el momento cumbre, cuando se puso a cantar la canción que le ha compuesto. Apareció el Melendi genial, al que le ocurren las cosas más inesperadas. “No quiero enternderlo/tampoco quiero juzgarlo”, canta y de repente hace una medio carcajada y sigue: “No me acuerdo que estoy cantaaando” y luego sigue con el estribillo de la canción: “Vamos Nano, vamos a ve dónde nos encontramos, tu padreando en el asfalto”. Salió bien de una situación complicada, pero dejó claro que no se sabe muy bien la canción que ha compuesto hace poco.

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