<a href="https://los40.com/tag/brisa_fenoy/a/">Brisa Fenoy</a> (Algeciras, 1991) es una de esas artistas que quiere cambiar el mundo con su música. Lo que pasa con la andaluza es que cuando lo dice, a diferencia de otros, lo dice totalmente de verdad.La compositora no ha dejado de lanzar temas desde 2017 cargados de mensaje social, poniendo voz a algunas de las causas que le preocupan: desde la crisis de refugiados en Europa hasta los problemas machistas a los que se tienen que enfrentar millones de mujeres diariamente.También es la autora de <a href="https://los40.com/los40/2019/01/23/videos/1548240413_997872.html">Lo Malo, la canción que catapultó la carrera de Ana Guerra y Aitana fuera de la academia de Operación Triunfo</a>, convirtiéndose en todo un himno feminista. Ahora ha lanzado Fake News, una canción donde anima a sus oyentes a pensar más allá de lo que vemos y escuchamos en los medios. Con este adelanto de su primer disco, Brisa quiere abrir los ojos de la gente, animando a despertar del letargo que han creado para nosotros. Un tema lcargado de actualidad que ha sacado junto a Vinila Von Bismark.Desde Algeciras, Brisa nos coge el teléfono. No ha parado de hacer entrevistas durante todo el día y acaba de comer a pesar de que son casi las 18:00 de la tarde. “Ahora no tenía mucho sentido estar en Madrid y he decidido mudarme al campo para llevar otro estilo de vida”, nos asegura la artista.En LOS40 hemos querido hablar con ella sobre Fake News, su polémica publicación en Instagram sobre la pandemia y sus próximos proyectos.Pregunta (P): Acabas de lanzar Fake, una canción cargada de mensaje hacia los medios, ¿cómo surgió?Brisa Fenoy (B): No es solo a los medios. Al final es una canción que surge a raíz del confinamiento. Lo compuse y lo produje porque me di cuenta de que vivimos en un mundo fake. Yo me sentí muy vulnerable, sin voz ni voto. Todo está dirigido y manejado por un uno por ciento de la población. Ellos han construido un mundo fake para nosotros para consumirnos nuestra energía, nuestro tiempo y nuestro dinero.Han construido un mundo Fake para nosotrosNos hacen trabajar para luego tener que consumir. Nos venden unos estereotipos en los que tenemos que encajar para sentirnos realizados. Somos seres humanos y no tenemos porque encajar en ellos. Al final todo lo que consumimos, lo que compramos, lo que escuchamos, lo que vemos en las noticias… todo es un fake, una desinformación absoluta. Al final no hay cosas de verdad: ni amigos, ni relaciones… todo se mueve por ser políticamente correcto. De eso habla la canción.P: Musicalmente, Fake suena como muy producida, muy artificial, con esos filtros en tu voz... ¿Era esa la idea? ¿que ese artificio conectara con el artificio que evocan de por sí las noticias falsas?B: Sí, totalmente. Al final esto engloba algo más a largo plazo que es mi primer álbum. Lo voy a sacar en marzo del año que viene. Se va a llamar Amor o Poder, como el libro que saque. Al final hablo de cómo he llegado hasta aquí. Es como un caballo de Troya, he intentado meterme en el sistema dando unos mensajes de otra índole. Hago música para conectar, en lugar de música para desconectar. Va a ser un álbum audiovisual donde cuente narrativamente a través de los vídeos algunas reflexiones. Al igual que el libro, hablo sobre que el mundo se divide en dos tipos de personas: las que alimentan más el amor y las que alimentan más el poder. Tú eliges cuál quieres ser, aunque todos seamos amor. Al final es una visión mía, de cómo veo el mundo. Este primer disco es totalmente mainstream con contenido.P: ¿Habrá colaboraciones?B: Habrá la de Vinilla (Fake News), la de Paty Cantú (Dejavú) y la de Lamari (Guia).P: ¿Entonces en el disco escucharemos las canciones que ya has sacado?B: Claro, algunas ya han salido y otras irán saliendo. Mi idea es sacar una al mes hasta que salga en marzo. Serán como unos 15 temas y estarán todos en él. El disco audiovisual también estará, aunque todavía no sabemos si en Filmin o en Youtube.…

A sus 31 años, el londinense Joel Corry ha tocado muchos palos. Se dio a conocer como participante en un reality de televisión, es empresario de fitness y también (y es la faceta que nos interesa) DJ y productor musical. El año pasado cosechó su primer éxito en la lista de ventas británica con Sorry (número seis) y ahora se ha superado a sí mismo con Head & heart, tema en el que colabora el cantante MNEK, que ha llegado al número uno de los más vendidos en su país (seis semanas consecutivas) y que es candidato esta semana a entrar en la lista de LOS40.El tema ha sido el más bailado este verano en Reino Unido, y ha servido también para dar a conocer en su faceta de vocalista a MNEK, pues antes había destacado como compositor y productor de Dua Lipa, Little Mix, Clean Bandit, Selena Gomez, Beyoncé o Madonna. Veremos si este sábado se estrenan ambos en la lista de LOS40, cosa que ocurrirá inexorablemente si Head & heart recibe apoyos suficientes con el HT #MiVoto40 en Twitter. No nos extrañaría que así fuera, porque el "bam bam ba ra" cuando lo escuchas no sale de tu cabeza. ¡Muchas suerte!

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Dos reconocidos vocalistas y compositores, <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/rosalia/">Rosalía y el estadounidense <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/pharrell-williams/">Pharrell Williams, han llamado este jueves a las casas discográficas y plataformas de streaming a crear ambientes más favorables para las mujeres en la industria musical, desfavorecidas por un supuesto "algoritmo <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/violencia-machista/">machista".Rosalía y Williams se han presentado juntos en la conferencia virtual Latin Music Week, de la organización <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/premios-billboard/">Billboard, durante una charla en la que también explicaron el proceso de sus respectivos trabajos."En la industria de la música latina sigue habiendo un problema sistémico, que impide que las mujeres tengan las mismas oportunidades de crecer y el mismo éxito que los hombres", ha afirmado Rosalía, que fusiona el flamenco, la música electrónica y los ritmos urbanos.Según ha comentado, esto no significa "que no esté agradecida por todo lo que está pasando en mi carrera y, sí, yo trabajo muchísimo, pero sé que hay muchas mujeres artistas que también trabajan mucho, pero que las cosas no se han alineado de la forma en la que ha pasado conmigo".Por su parte, Pharrell Williams, quien desde hace dos años trabaja con Rose, como la llama, ha reconocido que ha ido "aprendiendo cómo funciona el lado latino"."Este es un momento importante para apoyar a las mujeres de la música latina. Sería maravilloso que todas las empresas discográficas impulsen de verdad a sus (artistas) femeninas", ha declarado el también productor musical, muy conocido mundialmente por su tema Happy (2013)."Sé que se están abriendo espacios y desarrollando talentos femeninos, pero lo más importante es el momento en que firman el contrato, cuáles son las condiciones", ha destacado el estadounidense."Al no haber una posición de igualdad (...), las mujeres tenemos que demostrar mucho más que los hombres que nos merecemos ciertas cosas que para ellos son automáticas", ha alertado por su parte Rosalía.A Rosalía, que ha pasado la mayor parte de 2020 en <a href="#">Estados Unidos, entre Miami y <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/los-angeles/">Los Ángeles, le llama la atención cómo funciona el algoritmo de las plataformas de streaming como <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/spotify/">Spotify, Deezer, Apple Music y Pandora."Las mujeres no tenemos el beneficio mecánico de las proveedoras digitales de música", señala."Me ha llamado la atención cómo cuando una mujer participa en una colaboración, aunque tenga el mayor tiempo en una canción, suelen poner su nombre en el segundo o tercer lugar. Esto hace que el algoritmo no la tome en cuenta y se le hace más difícil ser escuchada por nuevos oyentes", ha criticado.En este sentido, Williams ha hecho un llamamiento "a un cambio del algoritmo para que tome en cuenta esto", pues, indica, "la forma de hacer el negocio no está ayudando".Williams ha halagado a la artista española, que con el álbum El mal querer figuró en la lista de mejor discos de The New York Times en 2018. Dice que, además de poseer "una mente excepcional", tiene una pasión "sin límites" por el trabajo."Cuando la conocí me impresionó y lo primero que hice fue llamar a los ejecutivos de Sony Music para decirles que no la dejaran salir del edificio sin hablar con ella", relata el estadounidense, conocido también por canciones como Blurred Lines, Safari y su colaboración con <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/j-balvin/">J Balvin.Ambos conectan en una visión "multicultural de lo que es la música", con una propuesta que incluye el baile, las artes escénicas y el diseño de escenarios y atuendos.Williams asegura que ahora que "la música latina es ya vista como normal en el mercado general, ha llegado el momento de dar más luz a artistas como Rosalía, a mujeres que están desafiando las convenciones en la música".Como cada…

Gracias a Élite, Álvaro Rico se ha convertido en una de los rostros más conocidos de España. El actor de 24 años vio como su vida pegó un giro de 180 grados cuando en 2017 fue uno de los jóvenes seleccionados para protagonizar la serie de Netflix.Aunque este 2020 el joven se ha despedido de Polo, el personaje al que ha dado vida durante tres temporadas en Élite, su carrera solo acaba de despegar. Sin ir más lejos, el joven va a estar en dos de las series más esperadas de 2021: El Cid, junto a Jaime Lorente, Alba, con Elena Rivera.Además de no parar de trabajar, Álvaro continúa encontrando tiempo para entrenar. El toledano ha compartido un par de imágenes en su cuenta de Instagram, donde suma más de seis millones de seguidores y seguidoras, tras una dura sesión de entrenamiento.En la playa, junto al mar y sin camiseta, las fotos de Álvaro parecen sacadas de una postal veraniega. “El ego por las nubes cuando entreno con Jason Fernández”, ha escrito junto a las publicaciones.Jason es un actor y amigo íntimo del artista que también estará en la serie Alba de Antena 3. Ambos hicieron buenas migas durante el rodaje y, junto a Pol Hemoso, han aprovechado este verano para hacer submarinismo.Este post en Instagram no ha pasado desapercibido por los seguidores y seguidoras del actor, que no han dudado en halagar el cuerpo del joven:“Guapísimo”“Cuerpo”“Mi amor, venite para Argentina”“Cómo te pudo dejar Ester”“Yummy Baby”Elena Rivera, su compañera de reparto en la serie Alba también ha comentado la publicación: “Footballer”.Sin duda, Álvaro tiene un 2021 cargado de proyectos que estrenar. ¡Nos morimos de ganas por verlos!

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Aunque <a href="https://los40.com/los40/2020/10/15/cinetv/1602772287_328394.html">Emily in París</a> esté llena <a href="https://los40.com/los40/2020/10/09/cinetv/1602253175_097439.html">de clichés sobre los franceses</a>, tenemos que reconocer que nos hemos enganchado hasta ver cinco episodios seguidos. Las aventuras de una joven publicitaria estadounidense en la capital francesa se han convertido en el último pelotazo de la plataforma. ¿Las claves? Una ciudad de ensueño, <a href="https://los40.com/los40/2020/10/14/cinetv/1602661472_115760.html">unos looks increíbles</a> y una narración predecible de la que no puedes apartar la vista.<a href="https://los40.com/tag/lily_jane_collins/a/">Lily Collins</a> ha sido la encargada de dar vida a la protagonista de esta serie. Eso sí, hasta hace unos días <a href="https://los40.com/los40/2020/10/19/cinetv/1603117605_594985.html">no sabíamos que edad tenía realmente Emily.</a> Tras las dudas de los fans, Lily respondió en una <a href="https://www.vogue.co.uk/arts-and-lifestyle/article/lily-collins-emily-in-paris-interview">entrevista para Vogue Reino Unido</a> que la protagonista “podría tener unos 22 años”.¿Las razones que explica la actriz? “Ha tenido suficiente experiencia en su empresa de Chicago como para ganarse el respeto de su jefa. Es una joven inteligente y realmente innovadora, y no es la primera vez que hace lo que hace. Ha ido a la universidad para estoy y ha hecho prácticas”.Aunque Emily tuviese 22 años, Lily tiene algunos más. Casi diez más, para ser exactos. La actriz ha cumplido 31 primaveras este mismo año. Eso sí, su cara de adolescente y su esbelta figura podrían pasar por la de una auténtica adolescente si quisiese.Pero, ¿y el resto de cast de Emily in Paris? En LOS40 te desvelamos las edades de los personajes protagonistas de la serie de moda. Alguna que otra podrá sorprenderte. ¡Mira!<a href="https://los40.com/los40/2020/10/05/cinetv/1601908013_076404.html">Lucas Bravo,</a> quien da vida a Gabriel, el guapísimo vecino de Emily, tiene 32 años. Aunque su personaje no especifica la edad, teniendo en cuenta la experiencia que tiene como chef, la edad del personaje encajaría perfectamente con la del actor. Aunque ya sabéis como es la ficción, tienden a bajar los años siempre que pueden.Mindy Chen, la primera amiga que hace Emily en París, está interpretada por la estrella de Broadway Ashley Park. Con toda una carrera a las espaldas en musicales, la actriz cuenta con 29 años.De hecho, con 27 años hizo de adolescente en la adaptación musical de <a href="https://los40.com/los40/2018/03/07/album-01/1520433390_056232.html">Chicas Malas</a> de Broadway. La joven hacía el papel de Gretchen Wieners, una de las divinas amigas de Regina George.Camille, uno de los personajes favoritos de la serie, está interpretado por Camille Razat (sí, se llama igual que su personaje). La actriz francesa es de las más jóvenes del reparto con 26 años. Gracias a sus looks en la serie, la joven ha ganado popularidad. Y es que tenemos que reconocer que, aunque los estilismos de Emily sean una pasada, la sencillez y elegancia de Camille gana por goleada.¿Y la estricta jefa parisina de Emily? Philippine Leroy-Beaulieu, quien da vida a Sylvie, tiene unos fantásticos 57 años. La actriz, que lleva toda la vida trabajando en el cine y en la televisión francesa, está estupenda. Con una figura envidiable, Philippine tiene unas piernas que no duda en enseñar en la serie. Su falda larga de corte lateral es una de nuestras prendas favoritas de la serie.Plus: TimothéeSi habéis visto la serie completa, recordaréis el octavo episodio de la serie, Family Affair, donde Emily pasa un findesemana en la casa familiar de su amiga Camille. Allí conoce a Timothée, el hermano de su amiga.La protagonista pasa una noche junto a él sin saber que realmente tiene 17 años y que va al instituto. Realmente el actor tiene 22 años. Se trata de <a href="https://www.instagram.com/victor_meutelet/">Victor Meutelet</a>, quien es conocido…

Pablo Alborán ya había anunciado que se iba a Miami para participar en los Billboard Latinos 2020. Una gala de música en directo a la que llegó feliz. Después de tanto tiempo de encierro y poca relación social, un evento como estos supone un gran reencuentro con amigos artistas y con el escenario.El malagueño está feliz y tiene muchos motivos para estarlo. Tras mucho tiempo confinado y manteniendo distancia social, vuelve a compartir momentos con sus colegas de profesión, y eso siempre es una esperanza. Además, era la primera vez que tenía la oportunidad de presentar en directo su nuevo trabajo en Estados Unidos.Toda esa alegría se vio nada más llegar a la alfombra roja. Porque sí, la hubo. Nos habíamos acostumbrado a los eventos virtuales, pero, poco a poco, vamos recuperando una normalidad que se va pareciendo cada vez más a la que teníamos antes de la pandemia. Sólo parecidos, porque antes ni había mascarillas ni tanto protocolo de seguridad como el que tuvieron que cumplir en esta gala. Pero el caso es que Alborán nos regaló una colección de posados a su llegada que mostraban toda esa felicidad.En directoNo había más que ver sus stories entre bambalinas para notar lo mucho que estaba disfrutando de la noche. Le vimos bailar, tararear Relación de Sech o superar los nervios previos a salir a escena.Y no era más que el preludio porque tuvo la oportunidad de presentar uno de sus nuevos temas en directo. Si hubieras querido puso el toque romántico a la gala y el malagueño pudo dar una lección de giros con toque andaluces que son parte de su seña de identidad. Y todo envuelto en una puesta en escena con un toque de danza clásica.Cantando bolerosNo fue su único momento en el escenario. También participó del homenaje que se le realizó a Armando Manzanero que fue premiado por su Trayectoria de más de 50 años que nos han dejado más de 400 canciones. Una de ellas, Contigo aprendí, uno de esos clásicos que ha cobrado una nueva dimensión con el maestro al piano y Alborán a la voz.Fue el primer en acompañar en el escenario a Manzanero, luego le siguieron Joy Huerta (Jesse & Joy), Jesús Navarro (Reik) y Luis Fonsi. Sin duda, una de las aportaciones más románticas de la noche. Si hay una canción con la que enamorar, es cualquiera de los boleros de Armando Manzanero.

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La artista más deseada del momento, Miley Cyrus, será protagonista este sábado en #Del40al1CocaCola. Y lo de “más deseada” no es subjetivo ni hiperbólico. Hacía tiempo que no se vivía en la música una convulsión como la que está generando el lanzamiento de Midnight sky, su nuevo single —que, por cierto, está en el #28 de la lista—, y la cada vez más cercana publicación de su próximo álbum. Es un torrente continuo de noticias: su colaboración con Dua Lipa, sus excelsas versiones de Blondie, The Cranberries y Britney Spears, el anuncio de un disco con temas de Metallica… Es la estrella más codiciada por los medios y, cómo no, Tony Aguilar ha conseguido que hable para el programa líder del fin de semana. Miley, además, dará su Voto VIP; ¿qué artista será el afortunado que cuente con su bendición?La edición de este sábado viene cargada de contenidos potentes, y no solo por la intervención de Miley Cyrus. Tendremos dos iPhone 12 PRO para sortear entre los oyentes; recién presentado, es el terminal con el que todos sueñan… y será para dos de nuestros seguidores.Centrándonos ya en la lista, no está nada claro quién será el nuevo número uno. El puesto de honor está en poder actualmente de Ava Max, que ha sido líder dos semanas no consecutivas con Kings & queens. Le siguen Maluma (#2), Jawsh 685 y Jason Derulo (#3) y J Balvin, Dua Lipa, Bad Bunny y Tainy (#4). Todos ellos han sido número uno dos semanas y podrían serlo una tercera. Pero también podrían acceder a la primera plaza, por primera vez, Aitana y Morat (#5), Rauw Alejandro y Camilo (#6) y Master KG con Nomcebo (#7), cuyo Jerusalema ha tenido una trayectoria meteórica desde que entró en lista hace solo siete semanas.La única canción que esta semana parte como candidata es Head & heart, de Joel Corry y MNEK. Un irresistible tema bailable que ha arrasado en el Reino Unido y cuya onda expansiva llega a otros países de Europa. El HT #MiVoto40 servirá para que encuentren un hueco en el ránking.Por votar en antena (902 39 40 40) daremos cuatro entradas para el Parque Warner y una peli clásica divertidísima para ver en Halloween: El jovencito Frankenstein. La Máquina del Tiempo, nuevos candidatos, noticias… Como hemos anticipado, será un programa de emoción non stop. ¡No te lo pierdas!

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<a href="https://los40.com/tag/dani_martin/a/">Dani Martín</a> adelantó el pasado mes de febrero una parte de <a href="https://los40.com/los40/2020/02/25/musica/1582622985_503472.html">Cómo me gustaría contarte, la canción más emotiva de su nuevo disco Lo que me dé la gana</a>. Ahora que el álbum ya está disponible hemos podido escucharla entera y el propio solista ha explicado durante un encuentro con sus fans como surgió esta preciosa canción que nos hace llorar recordando a Miriam Martín.Porque las emociones que transmite la música hacen que cada uno de los oyentes del madrileño vislumbre ese dolor que el intérprete lleva en el corazón desde que en 2009 perdiera a su hermana. Siempre presente en su día a día, sus seguidores también acompañan a Dani en este proceso como hemos podido comprobar en su perfil oficial de Instagram.Dani Martín había preparado una acción promocional en la que algunos afortunados recibirían el disco en sus propias casas y de su propia mano. La situación de pandemia mundial que vivimos no lo ha hecho posible pero el cantante quiso hacer una videollamada con cada uno de los ganadores teniendo un encuentro individual en el que le preguntaron por cómo surge una canción tan preciosa y directa como es Cómo me gustaría contarte."Una frase que es "cómo me gustaría contarle esto a mi hermana" paso a "como me gustaría contarte". Entonces agarro una guitarra y busco una melodía que me emocione y a partir de ahí empiezo con "Cómo me gustaría contarte". Luego voy buscando otra cosa, voy escribiendo y haciendo que lo que escribo forme parte de mi emoción y de lo que siento" explica Dani Martín.Y como decía más arriba, las emociones se comparten con cada nota, con cada acorde, con cada palabra. Manuel Jabois, en la introducción de Lo que me de la gana lo resume mejor que nadie: "En ese mismo estudio de grabación, puso una cámara a grabar, cogió una guitarra y cantó la mitad de Cómo me gustaría contarte. Luego la colgó en internet: el terremoto fue instantáneo. Es un tema que dedica a Miriam Martín, <a href="https://los40.com/los40/2009/02/12/actualidad/1234393200_293617.html">su hermana fallecida en 2009 a los 34 años</a>. Han pasado once años. No cicatriza nada porque no hay nada que cicatrizar: esas heridas duelen, nunca cierran y al final de todo uno descubre que ese dolor acompaña, y no quieres perderlo porque es algo de ella, tan reconocible como su olor o su ropa. La canción dibuja un cráter, el mismo que dejó la chica en la familia. La había escuchado junto a él y me dio pudor mirarle; yo por mi parte lloré hasta la siguiente canción (...)"."Cómo me gustaría contarte se va a quedar en su repertorio y el nuestro, y define el disco de la manera aproximada en que se define la ternura, el humor y el dolor no sólo de él sino de una familia amputada. Lo dijo hace años en la revista Jot Down: “Ellos [sus padres] me dieron una lección de vida: al día siguiente estaban trabajando los dos. Y al día siguiente, también. Y al siguiente. Entre los tres hemos conseguido que no nos sobrepasara la pena" <a href="https://danimartin.com.es/2020/10/16/lo-que-me-de-la-gana-nuevo-disco-de-dani-martin-ya-disponible/">escribía en la página web del artista madrileño.</a>No es la primera vez que Miriam está presente en la música de Dani. Pequeño, su debut en solitario el 26 de octubre de 2010, estaba repleto de una sensibilidad que invadía la intimidad del artista trasladando a su música la trágica pérdida de su hermana y mostrándose tal y como era. Tanto en <a href="https://los40.com/los40/2011/04/28/actualidad/1303941600_372752.html">Mi lamento</a> ("Sólo queda mi lamento y decir te quiero de verdad; sólo queda que aún te siento y que siempre te voy a recordar. Me muero si no estás, y ya no estás; te pierdo y te me vas, te fuiste ya") como en <a href="https://los40.com/los40/2020/09/25/musica/1601033546_144467.html">El cielo de los perros</a> ("Siempre pienso aunque estés lejos / Y te juro que te puedo notar / Cerca quedarán tus gestos…

<a href="https://los40.com/tag/dvicio/a/">Dvicio es una de esas bandas que te van calando poco a poco. Descubres una canción, luego otra y cuando te quieres dar cuenta estás enganchado a su sonido pop nacido en Rivas-Vaciamadrid. El grupo formado por Andrés Ceballos, Martín Ceballos, Alberto González 'Missis', Luis Gonzalvo y Nacho Gotor ha celebrado hoy el 7º aniversario de su primer contrato discográfico.Una firma que les unió con su actual compañía con la que confiesan sentirse como en casa desde el primer día. De su relación ha nacido una de las bandas del pop español más importantes del momento en una época en la que los 'grupos' están en peligro de extinción.Para celebrar estos 7 años del proyecto Dvicio hemos querido recordar 7 curiosidades sobre la formación madrileña (o 7 cosas que no sabes de Dvicio, si lo prefieres). Y no, no vamos a recordar lo que sucedió en los Grammy Latinos, porque aquí todos nos equivocamos. Nosotros los primeros.2020 puede ser un gran año para ellos gracias al éxito de Impulso, su más reciente trabajo discográfico, por el que han recibido dos nominaciones a LOS40 Music Awards. <a href="https://los40.com/tag/los40_music_awards/a/">¡Tu puedes votar para que se conviertan en Mejor Álbum y Mejor Artista/Grupo Del 40 al 1!¿Listo?1. Amigos desde la infanciaNo sólo es que entre los miembros de Dvicio haya vínculos familiares. Es que los que no tienen esos vínculos son prácticamente como una familia porque todos ellos se conocen desde la más tierna infancia. Amigos desde hace muchos años, su buena relación es pilar fundamental para el buen funcionamiento de la banda y para el enorme éxito musical que están conquistando.2. Dvicio: "Al principio hacíamos más ruido que música"El entrecomillado es porque son palabras de los propios miembros del grupo madrileño. Todos sus componentes tenían familiares con tradición musical pero a ellos no les había llamado este arte. Insistimos en que no es algo que digamos nosotros, sino que son ellos mismos los que han confesado que fueron formándose a base de cursos y horas y horas de ensayo. En 2009 comenzaron a tocar juntos como formación con el nombre de Tiempo Límite. <a href="https://los40.com/los40/2020/10/20/musica/1603187891_662622.html">Primero versiones y posteriormente sus primeros temas propios como Detrás de mis miedos o Dueña de mi mente.¡Meritazo!3. Sin cinturón en EnamórateMucho antes de que se pusieran de moda las versiones en los coches con las entrevistas y las canciones, Dvicio ya habían explotado la buena acústica de un automóvil para grabar su propio viral con Paraíso. Repetirían experiencia con Enamórate, otro de sus vídeos propios con mayor repercusión. Aunque se jugaron el tipo y una buena multa por filmarse sin cinturón de seguridad.4. De México al Paraíso de TailandiaDecíamos que la viralidad de Dvicio quedó demostrada casi desde los primeros pasos de su carrera musical. Buena prueba de ello es que en el nuevo panorama musical de las redes sociales y las plataformas de streaming, <a href="https://los40.com/los40/2020/07/09/musica/1594319974_870956.html">el quinteto se convirtió en un fenómeno de masas en países tan diferentes como México o Tailandia. ¿Queréis escuchar a Andrés cantando en thai? ¡Click!5. Plano secuencia de ValeriaLos ripenses publicaron con motivo del Día de la Mujer una de sus canciones más personales y emotivas. Valeria es uno de esos temas que se meten en la piel de cualquiera que lo escuche aunque sea una sola vez. Y hablando de meterse en la piel: el videoclip presentaba a Andrés Ceballos haciéndose un tatuaje en los casi 4 minutos que dura la canción que fue rodada en un plano secuencia sin cortes.6. Un grupo de 10En el séptimo año desde la firma de su primer contrato discográfico, Dvicio está viviendo uno de los mejores momentos de su carrera. La banda de los de Rivas-Vaciamadrid camina con paso firme hacia su 10º aniversario que, al ritmo al que publican sus discos, coincidirá con su próximo proyecto musical. 10 es, además…

<a href="https://los40.com/tag/vanesa_martin/a/">Vanesa Martín llega dispuesta, una vez más, a dejarnos su impronta en el corazón. Y en la cabeza. Y en nuestras vidas. La artista malagueña ha presentado su nuevo disco, Siete veces sí, en directo a través de un evento online para medios de comunicación y seguidores de Vanesa. "Algo bueno que tiene esta rueda de prensa es que por primera vez es accesible a todos mis fans", ha dicho la artista al principio de su presentación, en un claro gesto de cariño a su gente.La cantante y compositora ha querido presentar así su séptimo disco de estudio, que verá la luz este viernes 23 de octubre. <a href="https://los40.com/">LOS40 tuvimos la oportunidad de seguir este encuentro y de poder preguntar en directo a Vanesa Martín por su nuevo trabajo."Buenos días a todos, gracias por estar ahí", comenzaba la andaluza. Este espacio en el que estamos se iba a inaugurar con una presentación de <a href="https://los40.com/tag/dua_lipa/a/">Dua Lipa y justo se cruzó el confinamiento y yo estoy aquí haciéndole el relevo a Dua Lipa, que somos muy compañeras (risas), un besazo desde aquí a Dua Lipa", bromeaba Vanesa.Siete veces sí, un disco muy vitalEn palabras de <a href="https://www.instagram.com/vanesamartin_/?hl=es">Vanesa Martín, Siete veces sí  "es un disco lleno de vitalidad, de fuerza, de profundidad, de intimidad, del horizonte que todos perseguimos, de esa rutina que antes nos parecía una losa, y ahora todos la añoramos. Siete veces sí tiene presente, tiene futuro, tiene pasado, tiene esperanza y tiene, sobre todo, muchas ganas de vivir. Muchas ganas de directo".Le preguntamos a la artista: ¿Qué es lo más importante que ha aprendido en este proceso y lo más importante que ha desaprendido?"Mira, si te imaginas cómo empezamos a trabajar... Todo por Facetime, videollamada, notas de voz... he aprendido que si de verdad quieres algo te buscas la manera, de alguna manera terminamos comunicándonos. Con José Marín y con Tony Romero he hecho otros temas como Hablarán de ti y de mí, como 9 días, como Hábito de ti, Yo también sé jugarme la boca, la versión que hice para Sabina, y nosotros estamos acostumbrados a trabajar juntos, en persona, entonces con todo esto, teníamos que trabajar a distancia, todo se hacía mucho más lento, te puedes imaginar que las conexiones a veces se nos iban o no escuchábamos bien... pero hemos aprendido a comunicarnos de otra manera", ha contado la artista."Y he desaprendido la prisa, quizás nos hemos dado cuenta con esta realidad de lo que realmente importa, por lo menos yo. Pero ojo, yo he trabajado sin presión porque para Warner y para mí, mi fecha de lanzamiento estaba en 2021. Lo que pasa es que empecé a escribir, a componer, a arreglar y a mediados de junio teníamos el disco prácticamente terminado. Y pese a que este disco está muy enfocado al directo y no sabemos cuándo podremos recuperar la normalidad, yo quería salir, quería sacarlo. Creo que la música es cómplice, compañera, catalizadora de energía y quería que estuviera aquí. Ahora ya no es mío, ahora es vuestro".Siete veces sí ha sido un álbum compuesto en pleno confinamiento y tiene mucho sabor a su tierra. Un disco grabado íntegramente Málaga, mezclado en Madrid y masterizado en Nueva York. Nacido en casa de la artista, junto a los músicos y productores, también malagueños, José Marín y Tony Romero.Un disco que enseñó a amigos y compañeros de profesiónVanesa Martín enseñó su nuevo disco a amigos y compañeros de profesión como Alejandro Sanz, Manuel Carrasco, Sabina... y sobre ello, ha dicho: "Me apetecía mucho compartirlo con mis amigos de cabecera y con otros muchos más me hubiera encantado compartirlo y estoy feliz de que no sea tan hermético, que sea más abierto"."La vida me ha regalado tener a <a href="https://los40.com/tag/joaquin_sabina/a/">Joaquín Sabina como si fuera un miembro más de mi familia, a él y a Jimena, y de hecho, Siete veces sí, el título del disco tiene que ver con él, con una canción suya que…

La colaboración entre Amaia y Alizzz se ha convertido en todo un evento. Viendo la diferencia estilística de ambos artistas, averiguar qué han hecho juntos ha sido la gran duda de muchos de sus respectivos seguidores. Ahora, se ha resuelto.Con un estilo de lo más sorprendente, ambos artistas se han encontrado en El Encuentro -valga la redundancia-, ¡haciendo un dueto! Algo que poca gente se esperaba, pese a que Alizzz ya presentaba el inicio de su carrera como solista hace unos días con el lanzamiento de su primer single en solitario.Un tema de lo más metafórico para ambos que vuelve a recordar que Amaia tiene un estilo de lo más personal, aunque ningún tipo de prejuicios a la hora de hacer música. Además, la química musical con Alizzz es innegable.
A dos voces, ambos artistas se han propuesto traer un hit discotequero que, sin duda, no ha dejado indiferente a nadie. El vídeo inspirado en la mítica ruta del bakalao de los 90 pone la guinda.

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Black Eyed Peas tiene nuevo videoclip en marcha. La ceremonia de entrega de los Premios Billboard Latinos no solo sirvió para festejar la música latina en suelo estadounidense sino también para descubrir una nueva pieza del renovado cuarteto: su nuevo vídeo con Shakira está cerca.Girl like me fue la colaboración que Will.I.Am, Apl.de.ap, Taboo y J Rey Soul, su nueva vocalista incluyeron junto a la colombiana en su más reciente proyecto discográfico: Translation. Y después de un tiempo el tema parece estar a punto de caramelo."Para todos los fans de Shakira, el nuevo vídeo ya viene. Ellos nos estaban diciendo una y otra vez que estábamos tomándonos demasiado tiempo con este vídeo así que lo siento. La grandeza requiere un largo tiempo pero os prometemos que saldrá" confesó Taboo ante los micrófonos de la popular revista estadounidense.Después de probar los ritmos latinos con Rhytm con J Balvin o Mamacita con Ozuna llega la hora de disfrutar de su colaboración junto a Shakira. "Estamos en un viaje para traducir y difundir ritmos innovadores en todo el mundo, y estamos trayendo a nuestra familia para el viaje 🙌" confirmó Will.I.Am cuando anunciaron su dueto con la de Barranquilla.De momento Black Eyed Peas no quiso desvelar la fecha exactara para el estreno de Girl like me pero todo apunta a que está mucho más cerca de lo que nos pensamos.

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El joven estadounidense, Finneas O’Connell, lanza una canción reivindicativa muy sincera sobre su relación con Internet y las redes sociales. El hermano mayor de Billie Eilish está en el foco mediático por lo que no sorprende que esta sea la temática del single. Dirigida por el productor de Lady Gaga y Lana del Rey, Constellation Jones.En un comunicado decía: “Estoy feliz de que esta canción signifique algo para cualquiera que la escuche, pero para mí, es una canción sobre mi relación con Internet”. “Especialmente en un año de elecciones. Especialmente durante una pandemia. A veces, internet me hace reír, otras llorar, a veces me da esperanza. Pero a veces, también me hace tener ganas de estar muerto”, continuaba diciendo.Este tema junto a What They’ll Say About Us forman parte de la edición de lujo de Blood Harmony, su último álbum de estudio. Un videoclip muy potente de un scroll eterno en una red social, observando las contradicciones de cada post cuando pasan. “Somebody’s trying to help and making everything worse / Somebody please call the nurse / Somebody’s ripping you off, trying to sell you good news”, dice la letra. 

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The Weeknd tenía reservado un as en la manga. Todo parecía terminado cuando Zaina Miuccia había decapitado al personaje que Abel Tesfaye llevaba interpretando durante todo el concepto audiovisual de su disco After hours.Cuchillos, hachas, sangre, cabezas decapitadas... El clip de In your eyes generó un enorme impacto y millones de visitas. Tenía todos los ingredientes imprescindibles y necesarios para disparar el miedo y mostrar su lado más sangriendo.Y justo donde termina el clip de ese tema arranca el de Too late, el nuevo vídeo de The Weeknd que ha sido estrenado en su canal oficial de Youtube. Una espectacular puesta en escena audiovisual para otra de las grandes canciones incluidas en su cuarto álbum de estudio del que os hemos ofrecido un completo análisis.Y si en In your eyes la cabeza de The Weeknd se lo pasaba en grande en una discoteca, en Too late encuentra dos nuevas anfitrionas que se la llevan a su mansión de Los Ángeles donde le encuentran un nuevo cuerpo para disfrutar del gore y de un trío en otro videoclip que no va a dejar indiferente a nadie.Cliqua ha recogido el testigo de Antón Tamni que había dirigido toda la serie de videos musicales hasta este momento del nuevo proyecto musical de Abel Tesfaye.The Weeknd puede convertirse en el gran ganador de LOS40 Music Awards 2020 gracias a sus cuatro nominaciones en la Categoría Internacional, una de ellas a Mejor Videoclip del año por Blinding lights.

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Ariana Grande ha vuelto y lo ha hecho por todo lo alto. Después de una altísima expectación y de haber jugado al despiste con todos sus fans con la portada, la joven diva de la música ha presentado Positions, el primer single del que será su próximo álbum, el cual muy probablemente conozcamos este mismo mes bajo el mismo nombre.Un lanzamiento de lo más esperado con un videoclip al más puro estilo Ariana Grande, en el que se convierte, nada más y nada menos que, en la primera mujer presidenta de Estados Unidos. Todo ello en plena campaña electoral en dicho país, ¡casi nada! Tanto que la artista ha aprovechado el último debate entre los candidatos a la presidencia para lanzar su single, algo por lo que se ha ganado calificativos como "icónica". De hecho, ya son muchos los estadounidenses que están más convencidos de que Ariana sería una mejor líder que cualquiera de sus dos candidatos.Un vídeo en el que la cantante muestra cómo sería su día a día en la Casa Blanca, reuniéndose con su gabinete y viendo desde la ventana del despacho oval como el pueblo celebra su victoria con fuegos artificiales pero, en el que también hay hueco para escenas como pasear a sus perros o para la cocina. Tareas domésticas para las cuales Ariana no pierde el glamour ni la sensualidad por un segundo.A nivel musical, la intérprete de God is a Woman vuelve con una canción puramente pop en la que deja al descubierto, una vez más, su increíble capacidad vocal, aún con muchos menos gorgoritos que en ocasiones anteriores. Siguiendo la línea de Sweetener y Thank U, Next, su anteriores trabajos, Positions aterriza como una pista sobre cómo sonará el nuevo álbum de Ariana Grande. Un disco en el que podrían estar implicados importantes nombres de la música como The Weeknd y que llega como su primer sencillo en solitario después de colaboraciones tan reseñables como Rain On Me junto a Lady Gaga, Stuck With U con Justin Bieber o Boyfriend al lado de Social House.Reacciones en redes sociales a Positions de Ariana GrandeLa acogida de Positions no ha podido ser mejor, ya que, ha llevado a la intérprete de Boca Ratón a convertirse en trending topic mundial.Y tú, ¿votarías a Ariana Grande como presidenta?

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“Si estás leyendo esto ... debes saber que te amo y te aprecio en el nivel más profundo”. Con estas palabras Miley Cyrus comenzaba la explicación de lo que está por llegar, un álbum muy especial para ella, Plastic hearts.“Comencé este álbum hace más de 2 años. Pensé que lo tenía todo resuelto. No solo el disco con sus canciones y sonidos, sino toda mi puta vida. Pero nadie controla un ego como la vida misma. Justo cuando pensaba que el cuerpo del trabajo estaba terminado ... TODO se borró. Incluyendo la mayor parte de la relevancia musical. Porque TODO había cambiado”, explica sobre lo que sucedió con este trabajo.Hace dos años los incendios de California tuvieron mucha relevancia porque afectaron a muchas celebs, incluida ella. “La naturaleza hizo lo que ahora veo como un favor y destruyó lo que no podía dejar ir por mí misma. Perdí mi casa en un incendio, pero me encontré entre sus cenizas”, asegura la cantante sobre aquel momento.Reinvención y vuelta a empezarPudo rescatar parte de aquel trabajo que perdió en el fuego, pero, faltaba algo. “Afortunadamente, mis colaboradores todavía tenían la mayor parte de la música quemada en diarios y ordenadores llenos de canciones para la serie de EPs en la que estaba trabajando en ese momento. Pero nunca me pareció correcto publicar mi ‘historia’ (cada disco es una autobiografía continua) sin un gran capítulo”, explica.Y se puso a trabajar en ese capítulo que le faltaba y que definía su estado en ese momento. “Si fuera un capítulo de mi libro, supongo que lo llamaría ‘El comienzo’, aunque normalmente cuando algo termina lo llamamos ‘El fin’. Pero estaba lejos de eso”, confesó sobre cómo se sentía en esta nueva etapa de su vida.“En triunfo y gratitud les presento mi séptimo disco de estudio, Plastic Hearts. Se lanzará el 27 de noviembre de 2020”, anunciaba. Y en seguida sus seguidores y amigos mostraban su apoyo al resultado de este nuevo trabajo que define su momento actual.Travis Baker mandaba un corazón y un imperdible. “sííííííííí señora”, animaba Hailey Bieber. Y su amigo diseñador, Jeremy Scott también compartía su alegraía: “YEAAAAAZZZZ !!! 🙌🏽🙌🏽🙌🏽”.

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<a href="https://www.20minutos.es/minuteca/miriam-ot/">Miriam Rodríguez fue una de las grandes luchadoras de OT 2017. A pesar de las llamadas de atención por parte del jurado del concurso a causa de su falta de expresividad, Rodríguez consiguió sobreponerse y demostrar que, a día de hoy, es una de las artistas con mayor sensibilidad de nuestro país.Alabada en muchas ocasiones por compañeros del mundo de la música como <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/pablo-lopez/">Pablo López, con quien comparte una colaboración, la de Puentedeume ha logrado asentar una legión de seguidores que crece cada día.La extriunfita entró en la academia más famosa de la televisión, y a medida que iba avanzando el concurso consiguió demostrar que no era un persona fría sino muy seria a la hora de trabajar. Con su esfuerzo logró hacerse un hueco en la final, dejando en su paso por el concurso grandes interpretaciones como What about us de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/pink/">Pink o Invisible de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/malu/">Malú.Tal fue su evolución en el formato de Gestmusic, que la gallega logró pasar directamente a la final gracias a la puntación que le dio el jurado colocándola en la segunda posición de la tabla con un 9 y quedando solo por detrás de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/amaia-ot/">Amaia Romero, ganadora de la edición, y por delante de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/aitana-ot/">Aitana Ocaña, segunda clasificada.En una de las finales más reñidas de las últimas ediciones, Miriam Rodríguez daba la sorpresa y lograba colarse en el pódium del concurso ocupando la tercera posición. La propia cantante se mostraba más que sorprendida por ser finalista, cuando <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/roberto-leal/">Roberto Leal anunciaba que <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/alfred-ot/">Alfred García era el cuarto clasificado.Tras salir del concurso, Miriam comenzó a trabajar y aceptó el reto de escribir una canción homenaje para la serie Vis a vis. El lanzamiento llegó solo tres meses después de salir de la academia y fue parte de la promoción de la tercera temporada de la serie, que contaría con Rodríguez para un cameo en su cuarta entrega.Hay algo en mí, que cuenta actualmente con más de 13 millones de visualizaciones en <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/youtube/">Youtube, obtuvo una muy buena acogida entre los seguidores de la gallega. Posteriormente, ya en el mes de octubre, Miriam Rodríguez se unía a Pablo López para presentar No!, tema que interpretaron juntos en Operación Triunfo 2018.El 23 de noviembre de 2018 llegaba Cicatrices, el primer álbum de estudio de la joven que fue ampliamente aplaudido. El disco, compuesto íntegramente por esta, tiene 13 canciones incluyendo el primer sencillo y la colaboración con López, y que poco después logró alzarse con la calificación de disco de oro.<a href="https://www.instagram.com/p/BsobwHkg-Bb/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading">Ver esta publicación en Instagram<a href="https://www.instagram.com/p/BsobwHkg-Bb/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading">Hace días que tengo esto en mi galería y no sabía cuándo ni cómo hacerlo. Supongo que todas las personas que acabáis de hacer esto posible sabéis el por qué. No tengo nada más que decir que un simple y eterno gracias a todas las personas que formáis parte de esto, ojalá seguir caminando y creciendo juntos... Si, juntos. Ojalá. @universalspain @gtstalent @armandix_martin Sin vosotros nada de esto sería posible &#128420;Una publicación compartida de <a href="https://www.instagram.com/miriamrmusic_/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading">Miriam Rodri&#769;guez (@miriamrmusic_) el 14 Ene, 2019 a las 2:29 PSTPosteriormente llegó una amplísima primera gira del Tour Contigo que comenzó y concluyó en el mismo sitio, su tierra, <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/galicia/">Galicia. Este le llevó por distintos puntos del país y en ella logró dejar constancia de…

De no ser por <strong>Anton Corbijin</strong>, Depeche Mode no sería lo que es a nivel de magia y misterio. Tras casi 40 años ayudando a tejer el <strong>imaginario visual de la banda</strong> británica, el director de vídeos musicales es uno de los miembros en la sombra o, como él mismo se define, <strong>"el tipo al fondo"</strong>."Para fotografiar a una estrella de la música <strong>tienes que sentirte en el mismo plano que ellos</strong> y mirarlos como a un igual, directamente a los ojos. Si fotografías como un fan, no funcionará", comenta en una charla con EFE el hombre que ha convertido en habituales de su objetivo a artistas como Bruce Springsteen, <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/bob-dylan/">Bob Dylan, <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/rolling-stones/">The Rolling Stones, <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/nirvana/">Nirvana, <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/the-killers/">The Killers...Con el permiso de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/u2/">U2, con los que trabajó en discos emblemáticos como The Joshua Tree y Achtung Baby, la relación más extensa y prolífica de su carrera la estableció con el trío formado por Martin Gore, Dave Gaham y Andrew Fletcher, como muestra el libro editado por Taschern Depeche Mode by Anton Corbijin."Me siento muy honrado, está increíblemente impreso y <strong>es como un gran pedazo de mi vida que puedes poner encima de la mesa</strong>", comenta ante un volumen del que solo se editarán 1.986 copias y que presenta más de 500 fotografías, algunas inéditas, de los extensos archivos del fotógrafo y director de cine.La carrera de Corbijin comenzó "por accidente" en 1972 por su "gran amor por la música". Con la cámara de su padre, acudió a un concierto y, pese a su inexperiencia, algunas de las imágenes que capturó terminaron publicándose. <strong>"Yo nunca había soñado con esto"</strong>, asegura.Los siguientes 15 años los pasó <strong>retratando solamente a estrellas musicales</strong> de perfil cada vez más internacional y, sobre todo, como fotógrafo de cabecera de la prestigiosa revista británica NME que, <strong>en 1981</strong>, le propuso <strong>captar para su portada a una nueva sensación de la música: Depeche Mode</strong>."Eran muy jóvenes y <strong>yo no tenía una impresión muy positiva</strong>. De hecho, su compañía de discos me preguntó varias veces a lo largo de esos años si estaría interesado en trabajar con ellos y yo decía que no", confiesa Corbijin quien, como amante de Echo & The Bunnymen, <strong>no congeniaba con el estilo pop que el grupo tenía entonces</strong>.Resulta difícil olvidar, no obstante, aquella portada. Gaham y compañía estaban grabando en un estudio que, antiguamente, era una iglesia. Los llevó fuera donde, aún <strong>vestidos como unos empollones, los hizo posar junto a un cristo crucificado</strong>. "Es curioso porque muchas de sus canciones tratan precisamente sobre sexo y religión, pero no estaba al tanto", comenta con humor.Cinco años después, Depeche Mode habían evolucionado notablemente hacia un <strong>estilo más provocador</strong>, <strong>melancólico y oscuro</strong> y buscaban una imagen acorde. Corbijn se unió a la banda para realizar el videoclip A Question of Time y, desde entonces, se convirtió en su director creativo "de facto": se ocupa del <strong>diseño gráfico de sus portadas y escenografías</strong>, hace <strong>todas sus fotografías</strong> y <strong>ha dirigido 20 de sus vídeos</strong>."<strong>Me siento parte de Depeche Mode</strong>. Soy como el tipo al fondo, en la medida en que me he volcado en ellos visualmente, en pensar qué podemos hacer y qué puede llevarles siempre hacia delante; solo si miras mi cuenta corriente te darás cuenta de que no soy realmente uno de sus miembros", apunta entre risas.En esta edición de coleccionista puede disfrutarse de retratos formales e informales tomados en <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/madrid/">Madrid, <a href="https://www.20minutos…

<a href="https://los40.com/tag/alice_wonder/a/">Alice Wonder</a> ya no es solo la ‘niña de fuego’ que subía covers a Instagram. Desde hace tiempo es una artista de pies a la cabeza, con una voz peculiar que su público admira y que no se deja llevar por la rapidez de la industria musical. Este viernes 23 de octubre sale <strong>El Mejor de tus Errores</strong>, una canción de <a href="https://los40.com/tag/david_martinez_alvarez/a/">Rayden</a> a la que se ha unido y con ganas <strong>esperamos su próximo EP al completo</strong>. De momento, disfrutamos No Te Vayas, corazón mármol y Por si Apareces, sus últimos lanzamientos.La madrileña tiene ahora más seguridad, las cosas claras, además de una personalidad que brilla en esta entrevista y que consigue trasladar a sus canciones. <strong>Charlamos con ella en LOS40</strong> sobre sus proyectos, una posible colaboración con <a href="https://los40.com/tag/alba_reche/a/">Alba Reche</a> y su relación de amor-odio con Instagram.<strong>J: Vais a lanzar El Mejor de tus Errores, una colaboración con Rayden, ¿cómo surgió esta unión?</strong>A.W: La verdad es que es una canción que hicimos Rayden y yo hace un año sin conocernos en persona. Él me mandó la base cuando yo iba a un concierto en Barcelona. Le mandé la letra que me salió en el momento y me dijo ‘buah me flipa’<strong>,</strong> escribió su parte y luego no la volvimos a ver, ni escuchar ni nada. Luego coincidimos en un viaje a Ibiza y <strong>nos pusimos a tocarla con una guitarrita que había y quedó brutal, incluso pensamos en sacarla como demo hackeada</strong>. Es una canción que desde el principio me pareció súper linda. Yo a Rayden le valoro mucho como artista, el rap no es un género que yo escuche diariamente, pero me pareció que la adaptación al uno del otro súper guay y el mensaje es súper claro y la producción ha quedado súper bonita. Yo estoy tranquila, espero que a la gente le guste, la sienta y la disfrute.<strong>J: Si tuvieras que destacar tres cualidades de él, ¿cuáles serían?</strong>A.W: Yo creo que Rayden tiene una humildad apabullante, tiene súper claro lo que quiere y está muy abierto a todo lo que le proponen, eso me parece un puntazo en todo artista. Así que yo creo que <strong>humildad, capacidad de enfoque y talento</strong>, tiene mucho talento para plasmar lo que siente y moldearse<strong>J: ¿Cómo habéis enlazado vuestros estilos?</strong>A.W: Los dos estilos son muy diferentes, pero yo me puedo acercar mucho a lo que es el hip-hop. No lo tengo sacado, pero obviamente tengo temas de hip-hop. Creo que el rapeo siempre ha quedado bien con una guitarra y con voces femeninas de toda la vida. Esta no es una típica canción de que cante el rapero y hay una vocecilla por detrás. <strong>Esta es una canción de tú a tú a muerte</strong> y creo que casa súper guay. No hemos tenido que hacer un esfuerzo para adaptarnos, ha sido más harmonía.<strong>J: Has dicho en Instagram que va “dedicado a los que se fueron echando la culpa, de parte de los que lo intentaron y acabando siendo el malo de la película”. ¿Hablas de una experiencia personal? Cuéntame.</strong>A.W: Rayden, la primera idea que me dijo fue ‘quiero hacer una canción sobre los <strong>Inviernos Consentidos</strong>’, que iba a ser el primer título. Hablando de <strong>cuando te pides un tiempo con alguien</strong>, que parece que la otra persona te necesita, pero esa persona no vuelve y te dice que es tu culpa, que tú lo has querido. Yo me puse a componer a raíz de eso. Joder, de cuando lo quieres intentar, pero te lo ponen difícil.<strong>J: La gente se va a sentir muy identificada...</strong>A.W: Sí es que pasa y el videoclip va muy acorde, somos básicamente los malos de la peli (entre risas)<strong>J: Es muy Halloween el videoclip. Payasos y hombres lobo muy currados... ¿es coincidencia que salga ahora?</strong>A.W: Es coincidencia sí, pero yo he aprovechado claramente. ‘Chicos, sacamos la canción y a la semana siguiente es <a href="https://los40.com/…

<strong>Aitana se estrena en Netflix</strong>. La cantante, <a href="https://los40.com/especiales/los40-music-awards/2020/nominados/">una de las máximas nominadas en la próxima edición de <a href="https://los40.com/tag/los40_music_awards/a/">LOS40 Music Awards, vuelve a implicarse en una banda sonora después de la gran experiencia que vivió interpretando el tema principal de Aladdín junto <a href="https://los40.com/tag/zain_javadd_malik/a/">Zayn Malik. En esta ocasión, lo hace para la nueva película de animación del gigante del streaming, <strong>Más allá de la luna, con la canción Volaré</strong>."Estas cosas se planean sobre la marcha", dice Aitana en una entrevista para <a href="https://los40.com">LOS40, que asegura que está centrada en su carrera musical, pero disfruta de estos otros proyectos que no se escapan de su zona de confort. "<strong>Soy cantante, pero dentro de mi carrera hay muchas más cosas</strong>. Las redes sociales también son una herramienta de trabajo para las marcas que quieren contar conmigo como imagen. También salen este tipo de proyectos. Son cosas que surgen. <strong>Estoy enfocacada en mi música y como esto tiene que ver con mi música digo que sí</strong>".La artista se muestra emocionada por formar parte de un proyecto de Netflix, una plataforma de la que guarda un buenísimo recuerdo. "<strong>Hace cinco años tuve un viaje de intercambio de 15 días en Estados Unidos. Una noche hicimos una fiesta con todos los amigos y uno de ellos dijo: ‘Vamos a ver Netflix’. Pregunté: '¿Qué es eso?'</strong>. El chico, Marc, me escuchó y me dijo: '¿No sabes qué es Netflix?'. Volví y a los meses fue el boom aquí en España. Ahora me hace mucha ilusión que me hayan pedido poner voz a la banda sonora de una de sus películas. Además es la primera vez que lo hacen para la plataforma", dice Aitana.<strong>La anécdota ‘Más allá de la luna’ de Aitana</strong>En Más allá de la luna, la protagonista construye un cohete para demostrar la existencia de la legendaria diosa de la luna. Poniéndonos un poco intensos y reflexionando sobre la cuestión que plantea la película le hemos hemos preguntado a Aitana por eso mismo. Tiene una anécdota, aunque no tiene nada que ver con nuestro satélite."Seguro que le he preguntado a mi madre alguna vez: 'Mamá, ¿qué es eso? ¿Qué es la luna?'. Pero no sé por qué <strong>se me ha quedado más marcado el momento que le pregunté a mi madre que qué había detrás de la raya del mar</strong>", cuenta. "Es algo muy honesto, muy de niños, que cuando estás creciendo puedes creer en todas esas leyendas. De eso va la película, de una leyenda que cuentan en China y me parece muy enriquecedor culturalmente. No conocía esa leyenda, la película la cuenta y es preciosa".<strong>El primer proyecto en común de Aitana y Danna Paola</strong>Aitana es la encargada de interpretar Volaré en España, mientras que <a href="https://los40.com/tag/danna_paola_rivera_munguia/a/">Danna Paola lo hace para toda Latinoamérica con Viaje a la luz. Los seguidores de ambas artistas, al escuchar el adelanto de las dos versiones, no dudaron en montar un remix para fantasear con <strong>una posible colaboración entre ambas</strong>. Y ojo, porque Aitana no lo descarta."<strong>A Danna la conozco desde hace dos años porque trabajaba con</strong> <a href="https://los40.com/tag/miguel_bernardeau_duato/a/">Miguel [Bernardeau] y he coincidido con ella”, afirma la cantante de Corazón sin vida. "Es un persona encantadora, muy trabajadora y con mucho talento. Entonces, si se da la ocasión, claro que sí<strong>.</strong> <strong>Que yo haga la versión española de Más allá de la luna y ella la versión para Latinoamérica, compartir eso, ya me parece muy bonito</strong>".<strong>Aitana se plantea dar el salto a la interpretación</strong>Con Más allá de la luna, Aitana, sin salir de lo musical, tiene un nuevo contacto con la ficción. Sin embargo, le queda pendiente su debut como actriz, algo que tiene muy presente: "Es algo que pienso mucho, pero me…