Los que nos conocen bien ya saben que nos encanta aprovechar cada oportunidad que tenemos para dejaros con la boca abierta. Y es que, en Anda Ya, nos encantan los concursos, y si además, a eso le suma que se acerca Halloween y que podemos dar una alegría a más de uno, no lo hemos dudado ni un segundo y hemos preparado esta nueva sorpresa.Desde hoy lunes, y hasta el próximo viernes día 30 de octubre, vamos a regalar tazas VIP de Anda Ya, es decir, estarán firmadas por nuestros artistas favoritos. Pero para conseguirlas tendréis que demostrar que sois capaces de reconocer a estos cantantes en cualquier tipo de situaciones y bajo cualquier disfraz.Aunque puede sonar muy rocambolesco, es muy sencillo. En nuestras redes, subiremos la foto de uno de estos artistas disfrazado de Halloween. Si nadie consigue adivinar de quién se trata, cosa que es bastante complicado, porque os prometemos que es muy fácil, cada día subiremos esa misma foto quitando una parte del disfraz. Si queréis probar, nuestras redes ya se han llenado con el primer famoso disfrazado.Si lo adivináis, que estamos seguros que será en casi todos los casos, se publicará un nuevo artista tras su disfraz andayero de Halloween. En ese momento, se repetirá la misma mecánica. Para ganar, los concursantes deberán responder, en cualquiera de las fotos del concurso, de qué famoso se trata.¿Quién es el ganador? Muy fácil, será el primero que responda y adivine la identidad del famoso disfrazado, teniendo en cuenta la antigüedad de la publicación. Una vez esto suceda, contactaremos por mensaje privado con esas personas y deberán contestar en un plazo máximo de 7 días, y facilitarnos la información adicional que le sea solicitada para poder mandarle esta taza tan especial.Como veis, cualquiera de nuestros oyentes puede ser el ganador de las tazas Vips y terminar el mes por todo lo alto desayunando como se merece. Así que ya sabes, no te despistes y estate muy atento. Además, y por si tienes alguna duda, te dejamos las bases legales del concurso para que puedas consultarlas en cualquier momento.Recuerda, para no perderte el día a día del programa y los contenidos exclusivos de Anda Ya, puedes seguirnos a través de nuestras redes sociales: Instagram, Facebook y Twitter.¡NUEVA APP DE LOS40! YA DISPONIBLE PARA ANDROID E IOS.

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Hace cinco años que Adele no publica un disco y dado que es una de las artistas más internacionales, está claro que hay mucha expectación en torno a lo que será su próximo álbum, 30. Tal vez por eso, algunos pensaban que su aparición en Saturday Night Live iba a servir para anunciar el lanzamiento de nuevas canciones.Pero no, su regreso no era para presentar nuevo disco. Y tampoco importa en exceso, porque ya es un avance respecto a lo que hemos tenido en los últimos tres años, en los que había desaparecido completamente de la televisión.Ha regresado y lo ha hecho como anfitriona de uno de los programas más populares de la pequeña pantalla. Y como era de esperar, hizo un comentario sobre su nuevo aspecto físico que tanto ha llamado la atención en los últimos tiempos.“Sé que me veo realmente muy diferente a la última vez que me visteis, pero debido a las restricciones de Covid-19 y las prohibiciones de viaje, tuve que viajar ligera y traer solo la mitad de mí, así que esta es la mitad que elegí”, aseguraba en uno de los monólogos característicos del programa.12 años despuésHace doce años fue invitada a este programa. Cantó Someone like you y conseguía que el programa fuera el más visto de los 14 años de la historia del programa. Era 2008 y, a partir de ese día, su vida cambió radicalmente."Estoy absolutamente emocionada de finalmente ser la anfitriona de este programa. Un programa que no sólo me encanta, de verdad, sino que estoy en el programa que hizo que mi carrera diera un giro hace ya nada más y nada menos que doce años", aseguró totalmente emocionada.“Yo era la invitada musical en 2008 cuando Sarah Palin apareció con Tina Fey. Así que, obviamente, unos pocos millones de personas sintonizaron para verlo. Y bueno, el resto ya es historia", comentaba.Y en un momento tan político en Estados Unidos ante las próximas elecciones del 3 de noviembre, no faltó un pequeño comentario al respecto: “No sé nada sobre política estadounidense. Soy británica, ¿saben? Y no quiero decir nada demasiado político, así que solo diré esto, Sarah Palin, escucha, gracias”.Próximo discoMuchos se sintieron decepcionados ante la falta de detalles sobre la música en la que está trabajando. "Estoy aquí porque he tenido muchas angustias en mi vida, primero a los 19 y luego, de manera algo famosa, a los 21 y luego, aún más famosa, a los 25", decía haciendo referencia a los títulos de sus álbumes.Pero del siguiente no dijo nada más que está en ello: “¿Que por qué no soy la invitada musical? Mi álbum no está terminado y tengo demasiado miedo para hacer ambas cosas. Prefiero ponerme unas pelucas (esto es todo mío, por cierto), tomar una copa de vino... o seis y ver qué pasa”.Recordando éxitosAunque no hubo nada sobre el disco nuevo, no pudo mantenerse al margen de lo musical. Era demasiado tentador para ello. Así que, cogió el micrófono y nos recordó éxitos como Someone like you o Rolling in the Deep, dos de los temas que más éxito le han dado.Y sí, ha cambiado el aspecto físico, pero, parece que vocalmente no ha perdido facultades. Tampoco hubo mucha diferencia respecto a estilo de imagen. Apareció con varios vestidos negros que no resaltaron por considerarse un cambio. En cuanto al pelo, aunque no tan claro como al principio, sí mantenía esa onda setentera que ya le habíamos visto en otras ocasiones.No sabemos nuevas cosas del nuevo disco, pero sí sabemos que Adele cada vez está más presente. “Gracias a todos, los espero la semana que viene en Love Island”, bromeó al final.

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Hablamos con Bunbury durante el confinamiento, una larga charla con Mónica Ordóñez en la que lo conocíamos a fondo. Entramos hasta el fondo en su último disco, Posible, uno de los más introspectivos y personales de su carrera, pero también hablamos largo y tendido de sus influencias y sus amigos. Y por supuesto, también hubo tiempo de hablar sobre cómo estaba pasando la cuarentena y lo que la pandemia estaba influyendo en su estado de ánimo y en su forma de componer desde entonces.No contento con Posible, que salió a la venta en mayo debido al retraso que trajo consigo la pandemia, ahora Bunbury anuncia la publicación de un nuevo disco. Curso de Levitación Intensivo, que es como se llamará, saldrá a a la venta el 11 de diciembre de 2020.Será el segundo trabajo del zaragozano que podremos escuchar dentro de este mismo año. Se trata de un álbum del que tan solo conocemos su título y el nombre de las diez canciones que lo componen. Y la portada, donde vemos al artista levitando.A consecuencia de las restricciones sanitarias, el rockero también nos adelantó que no celebraría conciertos hasta que no pueda hacerlo como antes, de forma que su gira por Estados Unidos, Latinoamérica y España se vio paralizada sin fecha. De todas formas, Bunbury ha estado lejos de estar parado, ya le hemos podido ver ensayar con su banda en redes sociales, seguramente dando forma a este nuevo disco que podremos escuchar dentro de muy poco tiempo.

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De los Creadores de éste Grupo/Canal/Sala... Te Presentamos: ¿Te gusta la buena Música Dance?, Noticias, Temas, Sesiones, Radio OnLine..., para que estés al día de todo, en todo momento. 24/7 - Escucha, Baila, Infórmate y Descarga Música... Síguenos! y Únete a nosotros en nuestro Canal de Telegram. Búscanos en Web y App: https://ift.tt/2hDN29G || @AllDanceRadio - Infórmate, Comenta, y Comparte nuestros Post. Síguenos! y Únete a nosotros en nuestra Página de Facebook. Búscanos en Web y App: https://ift.tt/2hstQ0r - Infórmate, Comenta, y Comparte nuestros Twitts. Síguenos! y Únete a nosotros en nuestro Perfil de Twitter. Búscanos en Web y App: https://twitter.com/AllDanceRadio || @AllDanceRadio - Comenta, y Comparte nuestras fotos. Síguenos! y Únete a nosotros en nuestro Grupo de Flickr. Búscanos en Web y App: https://ift.tt/2NiiPAq - Infórmate, Comenta, y Comparte nuestros Vídeos. Síguenos! y Únete a nosotros en nuestro Canal de Youtube. Búscanos en Web y App: https://www.youtube.com/channel/UC3pDZBW7AoM1Yh8qXhjxfNg - Infórmate, Comenta, y Comparte nuestros Post. Síguenos! y Únete a nosotros en nuestro Perfil de Instagram. Búscanos en Web y App: https://ift.tt/2hsErbT - Infórmate, Comenta y Descarga y Comparte nuestra Música. Síguenos! y Únete a nosotros en nuestro Sitio Web de SoundCloud. Búscanos en Web y App: https://ift.tt/2hDHuf7 - VISITA nuestro Sitio Web Oficial: https://ift.tt/1jg6UOY

El mundo de las batallas de gallos es complejo y cambiante. Y si no que se lo digan a <a href="https://los40.com/tag/maikel_delacalle/a/">Maikel Delacalle. El tinerfeño comenzó a apasionarse por la música gracias a este deporte mental, que hoy asegura que no le importaría volver a practicar.Su pasión por la improvisación le ha llevado a trabajar hoy con otros referentes de la escena. De hecho, su último lanzamiento es una colaboración con Ecko, conocido por su paso por El Quinto Escalón de Argentina y las batallas de Red Bull. En LOS40 hemos charlado con él de esta unión, así como también de su pasión por la improvisación y de todo lo que le depara a la música de Maikel Delacalle en 2020.Pregunta (P): Maikel, enhorabuena por el lanzamiento de Me Fascina. ¿Por qué decidiste trabajar con Ecko en este nuevo tema?Respuesta (R): Del rollo de Latinoamérica necesitaba a alguien, aparte de Akapellah que también he trabajado con él. Necesitaba que tuviese un pasado freestyler, igual que yo, de rapero, de batallas de gallos y demás. Pensé en Ecko, iba a encajar perfecto. También fue una decisión del productor, Lex, que es de Colombia y trabaja con los Rude Boyz. Él me dijo que le encantaría también que estuviese Ecko. Desde que le enviamos el tema, 24 horas después, nos enviaron el tema con la misma. Durísimo el tema. Me encantó de primeras. Normalmente se cambian cosas de una canción. Aquí él me lo envió y me gustó. Para mí fue la conexión perfecta.P: Sin duda escuchamos vuestras raíces como freestylers. ¿Alguna vez te has planteado volver?R: Claro que sí. Me encantaría volver. Últimamente a lo mejor no lo he pensado tanto pero el año pasado estuve de jurado en la Final Internacional que hubo aquí y se me abrieron más los ojos. Se me hizo la boca agua. Sí es verdad que considero que para ir a ese tipo de batallas tienes que ser muy underground y tenerlo muy claro. Sé que si voy mucha gente diría que no soy tan underground como para ir allí, pero quizás ahí yo le quitaría ese molde que hay de que tienes que ser un rapero al 100% para ir a una batalla de gallos. No, yo te digo que hay gente que hace música urbana que también podría ir. No tiene por qué ser un tío tan underground. Así que quizás iría para callar bocas, como diría yo.P: Dentro de este mundo de las batallas de gallos, ¿hay alguno con el que te gustaría colaborar?R: La verdad es que a nivel español no conozco a muchos artistas que hayan salido de batallas y tal, pero es verdad que a nivel latino, por ejemplo, <a href="https://los40.com/tag/julieta_cazzuchelli/a/">Cazzu. Yo quería trabajar con ella. También trabajó en ese tipo de freestyle. Al final trabajé con ella. Me falta a lo mejor <a href="https://los40.com/tag/ivo_alfredo_thomas_serue/a/">Khea, que es muy duro y salió del mismo sitio. Y con <a href="https://los40.com/tag/mauro_ezequiel_lombardo/a/">Duki habló un montón. Más o menos los que yo tengo pendientes de esa faceta, ya he hablado con ellos para grabar.Quizás iría a las batallas de gallos para callar bocas.P: ¿Has escuchado a Nicki Nicole?R: Claro que sí. Durísima. ¡C*ño! Y Trueno, que no me acordaba. Yo fui jurado de las batallas y Trueno estuvo ahí. Yo siempre votaba por él. Me encanta el chamaquito ese. También podríamos hacer algo. Ahí lo dejo.P: O sea que ya ha habido un contacto con Trueno para hacer algo. ¿O está la cosa intermitente?R: Claro, claro. Hemos hablado. Desde el día de la batalla hemos hablado por Instagram.P: Ahora es la Final Nacional de la Red Bull ¿Lo estás siguiendo? ¿Quién crees que ganará?R: Sí, lo tengo todo preparado para vero. De momento no me mojo. ¿Sabes qué? Si quieres yo subo un Story diciendo quién creo que va a ganar cuando vea las dos primeras batallas. Hay días en los que unos están mejor que otros. No es como el fútbol, que piensas que el Barça está más o menos en la misma línea. Aquí no. Unos años ganan unos y otros años ganan otros.P: Estás nominado en LOS40 Music Awards como Artista Revelación. ¿Cómo recibiste esta noticia?R:…

<a href="https://www.20minutos.es/minuteca/bad-bunny/">Bad Bunny parte como favorito en el apartado de música latina que estrenarán este año <strong>los premios American Music Awards, que anunciaron este lunes sus nominaciones</strong> lideradas por The Weeknd y el rapero Roddy Ricch.El puertorriqueño <strong>aspira a llevarse cuatro galardones</strong>, los mismos que <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/taylor-swift/">Taylor Swift, <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/lady-gaga/">Lady Gaga, <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/justin-bieber/">Justin Bieber, Doja Cat y Da Baby. Por delante se sitúa la rapera <strong>Megan Thee Stallion, con cinco nominaciones</strong>, y finalmente <strong>The Weeknd y Roddy Ricch, con ocho</strong>.Los American Music Awards (abreviados como AMAs) <strong>sirven como antesala de los prestigiosos Grammy</strong>, aunque con la diferencia de que se determinan por una encuesta popular dirigida a consumidores de música, en lugar de votarse por los expertos de la industria.Este año <strong>la organización inauguró un apartado dedicado a la música latina</strong> por su "creciente popularidad" entre el público de Estados Unidos. Las <strong>nuevas categorías latinas</strong> son: <strong>mejor artista</strong> (masculino/femenina), <strong>mejor canción</strong> y <strong>mejor álbum</strong>.<a href="https://twitter.com/hashtag/AMAs?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#AMAs Favorite Male Artist – Latin presented by <a href="https://twitter.com/ChesterCheetah?ref_src=twsrc%5Etfw">@ChesterCheetah:
&diams;&#65039; <a href="https://twitter.com/sanbenito?ref_src=twsrc%5Etfw">@sanbenito
&diams;&#65039; <a href="https://twitter.com/JBALVIN?ref_src=twsrc%5Etfw">@JBALVIN
&diams;&#65039; <a href="https://twitter.com/ozuna?ref_src=twsrc%5Etfw">@ozuna <a href="https://t.co/ErQe84xec6">pic.twitter.com/ErQe84xec6— American Music Awards (@AMAs) <a href="https://twitter.com/AMAs/status/1320713791781310464?ref_src=twsrc%5Etfw">October 26, 2020Bunny logró estar <strong>nominado en todos los apartados a los que puede aspirar</strong> como mejor el de artista masculino, contra <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/j-balvin/">J Balvin y Ozuna; y mejor canción por Vete contra J Balvin y <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/black-eyed-peas/">Black Eyed Peas por Ritmo y Karol G y <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/nicki-minaj/">Nicki Minaj por Tusa.Además, <strong>en mejor álbum, el artista sumó dos candidaturas por YHLQMDLG y Las que no iban a salir</strong>, ambos publicados este año y que se batirán contra Emmanuel de Anuel AA.Thank you so much for my <a href="https://twitter.com/AMAs?ref_src=twsrc%5Etfw">@AMAs nom! &#128588;&#127997;&#129392; Don’t forget to vote Beasters &#10084;&#65039; <a href="https://t.co/jnHIaVD7nO">https://t.co/jnHIaVD7nO <a href="https://t.co/pxOb3M8WHo">https://t.co/pxOb3M8WHo— Becky G. (@iambeckyg) <a href="https://twitter.com/iambeckyg/status/1320800942040645632?ref_src=twsrc%5Etfw">October 26, 2020Finalmente, <strong>Rosalía, Karol G y Becky G competirán por ser la artista latina favorita de los AMAs 2020</strong>. En las categorías generales, The Weeknd y Roddy Ricch empataron con un récord de ocho nominaciones en la misma noche, por delante de la otra favorita Megan Thee Stallion, autora del éxito viral Savage que aspira a ser nombrada como mejor nuevo artista.Lady Gaga, con cuatro candidaturas, tiene sus mayores posibilidades en la canción Rain On Me, junto a <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/ariana-grande/">Ariana Grande. <strong>Justin Bieber competirá contra Taylor Swift por ser "artista del año"</strong>, que en el caso de que Swift resulte victoriosa sería la sexta vez que lo consigue rompiendo un récord marcado por ella misma.<a href="https://twitter.com/hashtag/AMAs?src=hash&ref_src=twsrc%5Etfw">#AMAs Artist of the Year:
&diams;&#65039; <a href="https://twitter.com/justinbieber?ref_src=twsrc%5Etfw">@justinbieber
&diams;&#65039; <a href="h…

Solo quedan unos días para el día más terrorífico del año. Y tú, ¿cómo vas a celebrar Halloween en este 2020? Presentamos LA RESURRECSONG. Queremos que nos ayudes a invocar antiguos Números 1 de la Lista de LOS40 para darle una nueva vida a tus éxitos del pasado favoritos.A través de la brujería de las redes y un conjuro a golpe de click, podrás votar por tus hits a partir de este martes 27 de octubre en nuestros Instagram Stories y devolver a la vida esa canción del pasado que te chiflaba y que estuvo en lo más alto de nuestra lista.De entre varios Números 1 de LOS40, uno podría resucitar en la noche de los muertos vivientes. Invoca al Número 1 que quieres que vuelva del más allá votando en nuestros stories de Instagram durante toda esta semana. La canción elegida sonará este sábado de nuevo entre nosotros.Las candidatas propuestas son canciones inolvidables que pertenecen ya al imaginario colectivo y que hicieron historia en LOS40: Baby one more time (1999) de Britney Spears, Laura no está (1997) de Nek, Like a prayer (1989) de Madonna, Corazón Partío (1997) de Alejandro Sanz, Hips don't lie (2006) de Shakira con Wyclef Jean, el clásico Thriller (1984) de Michael Jackson, Ave María (2001) de David Bisbal y Cuídate de La Oreja de Van Gogh. De las 8 candidatas solo puede quedar una.
Este Halloween, en LOS40, prepárate para vivir la noche de los éxitos vivientes con la Resurrecsong.

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Era 2010 cuando Dani Martín cantaba "16 Añitos, fiera, me creía el rey del mundo". O "Solo queda Mi Lamento, Y decir: te quiero de verdad", hace nueve años ya de este tema. Entre los éxitos de esos años estaban también El Cielo de los Perros, La Verdad, Mira la Vida, Eres, El Puzzle o Lo que nace se apaga. Todas ellas forman parte de Pequeño, el primer álbum de estudio del madrileño que contó con dos versiones más: Pequeño... Tesoro y Pequeño - ¡Qué grande puedes llegar a ser! El autor ha querido recordar el aniversario así.Subiendo un selfie con la portada del disco en formato vinilo y un texto profundo en el pie de foto. “Hoy hace diez años que me di uno de los permisos más bonitos de mi vida, buscar el lugar que me hiciera feliz, construir la estructura que generara paz y tranquilidad al proyecto”, escribe el artista en su cuenta oficial de Instagram. Y termina dedicándole estas palabras: “Pequeño fue el punto de partida de todo y hoy hace diez años de esta gran decisión. Y ahora que Pequeño sale a caminar...”.Este álbum no solo fue importante para él, sino que marcó una generación de españoles y se presentaba como artista individual a ellos. Tras el éxito de El Canto del Loco, todo el mundo tenía ganas de más música.Su situación ahora es completamente diferente. Con una larga experiencia y mucha más confianza presenta Lo que me dé la gana, su nuevo álbum. El 16 de octubre de este año Tony Aguilar hablaba con él en una entrevista concedida a LOS40 y charlaban sobre este nuevo proyecto. “Yo creo que desde El canto no me atrevía a darme ese permiso. Creo que con El canto hacíamos en cada disco lo que nos apetecía, hacíamos un rap, una rumba. Las canciones que hacía mi primeo que, de repente, no tenían nada que ver con Zapatillas, ni con el rollo del disco y yo creo que este disco está lleno de eso”, fueron las palabras del artista.Nominado en LOS40 Music AwardsEs un gran año, a pesar de las circunstancias, para Dani y esta puede ser la guinda del pastel. El cantante de Cómo me gustaría contarte está nominado a Mejor Artista del año y Mejor Videoclip con La Mentira en LOS40 Music Awards para la categoría nacional. Y para ti, ¿es de tus favoritos? 

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Beret y Lola Índigo son dos de los artistas del momento. Mientras que el primero ha triunfado gracias a sus letras cargadas de emociones; la segunda lo ha hecho con sus impresionantes coreografías y sus ritmos cien por cien bailables. Ahora, el sevillano y la granadina se han animado a lanzar colaboración juntos: ¿Cómo te va?Lola, que había borrado todas sus publicaciones de Instagram este mismo fin de semana, volvía para anunciar el nuevo tema que tiene preparado con Beret y que sale este mismo viernes 30 de octubre. Lo hacía con una foto donde se veía un cartel típico que ofrece servicios con un teléfono móvil. En él se leía “¿Cómo te va? ¿Dónde estás?”.Ahora, unas horas más tarde, tanto Lola como Beret han compartido el primer adelanto del videoclip. ¡Y parece que estamos frente a una superproducción!De hecho, el vídeo está protagonizado por uno de los chicos de moda: Miguel Herrán. El actor de 24 años, que ha alcanzado la fama gracias a sus papeles en Élite y La Casa de Papel, aparece en este adelanto conduciendo un coche mientras llora.También vemos a Lola quemando unas fotos en las que aparece con Miguel en una vela. Parece que la cantante y el actor darán vida a una pareja que acaba de romper en el videoclip. Eso sí, tiene pinta que va a ser un vídeo cargado de emoción ya que vemos a los artistas bastante tristes en las imágenes.De este modo, también podemos intuir que esta nueva canción de Lola y Beret va a tratar un tema de desamor. Tendremos que esperar para saber cómo suena, pero estamos seguros que ambos van a poner su esencia en cada nota del single.Esta canción con Lola podría ser una de las siete colaboraciones que dijo Beret el pasado sábado, 24 de octubre, en las que estaba trabajando.

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Cuando el talento se une, nada puede salir mal. Eso es lo que han debido pensar Aitana, Danna Paola y Luísa Sonza, tres estrellas del pop que están triunfando en la industria latina. La española, la mexicana y la brasileña han unido sus voces en el tema Friend de semana, que saldrá el próximo jueves 29 de octubre.Para aumentar el hype, las artistas han compartido un teaser de lo que será el videoclip. En él, vemos a las tres estrellas mirando distintos relojes en diferentes escenarios.Por un lado vemos a Luísa, como una auténtica entrenadora de fútbol, rodeada de adolescentes en el campo de juego. Luciendo un conjunto deportivo rojo, la joven mira un cronómetro.En otro plano, se encuentra Danna Paola. La mexicana, vestida como una auténtica profesora, aparece en medio del pasillo de un instituto. La actriz de Élite no aparta el ojo del reloj que está colgado en la pared.Por su parte, la intérprete de Corazón sin vida, está sola en mitad de una sala observando un reloj de pulsera que tiene en la mano. ¿Hablará la canción sobre el tiempo? ¿Estarán pendientes de que el reloj marque el final de la jornada laboral de un viernes dando pie al esperadísimo fin de semana?De momento no sabemos nada sobre la canción, pero tiene toda la pinta de que las tres chicas apostarán por un sonido movido para la ocasión. Además, otra de las cosas en las que nos hemos fijado es que solo aparecen chicas detrás de las artistas (ya sea en campo de fútbol junto a Luísa como en los pasillos de Danna), por lo que es posible que la letra haga referencia al empoderamiento femenino de alguna manera. Y es que las tres artistas están demostrando que en la industria musical ahora mandan ellas (al menos hablando de números).Danna y Aitana, una carrera en paraleloDanna Paola y Aitana tiene una bonita amistad. Ambas comparten bastantes amigos debido a que la segunda lleva saliendo con Miguel Bernardeau, compañero de la primera en Élite, desde hace dos años.Aunque Aitana solo lleve tres años en la industria y Danna lleve toda una vida, lo cierto es que sus carreras tienen mucho que ver. Ambas son dos de los referentes de la música en español del momento. Además, en los últimos meses, las dos han colaborado con Sebastián Yatra, Cali y el Dandee y Lola Índigo.Si esto no fuese suficiente, también han sido las escogidas para cantar el tema principal de la última apuesta de animación de Netflix: Más allá de la luna. Mientras que Aitana lo ha hecho para la versión de España, Danna lo ha hecho para la latinoamericana.¿Quién es Luísa Sonza?Luísa Sonza es una de las artistas brasileñas del momento. Con más de 21 millones de seguidores y seguidoras en Instagram, la joven de 22 años es toda una sensación y la apuesta fuerte de Universal Brazil.Con 16 años, Luísa se abrió su propio canal de Youtube donde compartía algunas covers de canciones. Lo que no se imaginaba es que sus vídeos iban a ser vistos por millones de personas.Fue en 2017 cuando Universal Music fichó a la joven. Unos meses después, la artista lanzó su primer single: Good Vibes. Luego llegaron temas como Flores, Toma y Braba (este último suma más de 110 millones de views en solo siete meses en Youtube).

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“Si estás leyendo esto ... debes saber que te amo y te aprecio en el nivel más profundo”. Con estas palabras Miley Cyrus comenzaba la explicación de lo que está por llegar, un álbum muy especial para ella, Plastic hearts.“Comencé este álbum hace más de 2 años. Pensé que lo tenía todo resuelto. No solo el disco con sus canciones y sonidos, sino toda mi puta vida. Pero nadie controla un ego como la vida misma. Justo cuando pensaba que el cuerpo del trabajo estaba terminado ... TODO se borró. Incluyendo la mayor parte de la relevancia musical. Porque TODO había cambiado”, explica sobre lo que sucedió con este trabajo.Hace dos años los incendios de California tuvieron mucha relevancia porque afectaron a muchas celebs, incluida ella. “La naturaleza hizo lo que ahora veo como un favor y destruyó lo que no podía dejar ir por mí misma. Perdí mi casa en un incendio, pero me encontré entre sus cenizas”, asegura la cantante sobre aquel momento.Reinvención y vuelta a empezarPudo rescatar parte de aquel trabajo que perdió en el fuego, pero, faltaba algo. “Afortunadamente, mis colaboradores todavía tenían la mayor parte de la música quemada en diarios y ordenadores llenos de canciones para la serie de EPs en la que estaba trabajando en ese momento. Pero nunca me pareció correcto publicar mi ‘historia’ (cada disco es una autobiografía continua) sin un gran capítulo”, explica.Y se puso a trabajar en ese capítulo que le faltaba y que definía su estado en ese momento. “Si fuera un capítulo de mi libro, supongo que lo llamaría ‘El comienzo’, aunque normalmente cuando algo termina lo llamamos ‘El fin’. Pero estaba lejos de eso”, confesó sobre cómo se sentía en esta nueva etapa de su vida.“En triunfo y gratitud les presento mi séptimo disco de estudio, Plastic Hearts. Se lanzará el 27 de noviembre de 2020”, anunciaba. Y en seguida sus seguidores y amigos mostraban su apoyo al resultado de este nuevo trabajo que define su momento actual.Travis Baker mandaba un corazón y un imperdible. “sííííííííí señora”, animaba Hailey Bieber. Y su amigo diseñador, Jeremy Scott también compartía su alegraía: “YEAAAAAZZZZ !!! 🙌🏽🙌🏽🙌🏽”.

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Emblema del glam rock e icono para millones de chicas y chicos en todo el mundo. Debbie Harry, cantante de Blondie, ha inspirado también a grandes artistas como Miley Cyrus, quien ha versionado recientemente su clásico Heart of Glass, contando con el beneplácito de la diva.En esta entrevista realizada por Tony Aguilar para LOS40, Miley ha contado que: "Ella creó un estilo totalmente nuevo para mujeres como yo que queremos ser capaces de celebrar la feminidad en un género que suele estar dominado por hombres". Puedes ver aquí la entrevista completa a Miley Cyrus en LOS40.Además, Miley Cyrus nos ha contado cómo se sintió cuando Debbie elogió su versión de Heart of Glass. "Cada vez que haces una cover, de alguna manera, estás esperando a que el artista original responda", explica."Yo hago mi propia interpretación y siempre quieres asegurarte de que los artistas se sienten bien con las decisiones que has tomado y Debbie se sentía bien, cosa que valió completamente mi elección", ha contado Miley a LOS40.Heart of glass, uno de los grandes himnos de BlondieHeart of Glass es una de las canciones más adictivas de Blondie. En ella, como en casi todas las canciones de vocación Disco, la percusión lo es todo. Es el elemento que coesiona la canción y el culpable de que se nos vayan los pies desde los primeros segundos.... Eso sin perder de vista la musicalidad y los falsetes de Debbie Harry, que son una verdadera delicia para levitar.Heart of Glass era uno de los sencillos incluidos en Parallel Lines (1978); otro de los éxitazos que incluía este álbum fue sin duda: One Way or Another.Sin embargo, lo que hoy nos parece un tema vibrante y de un éxto incuestionable, generó un gran debate en la época. Los coqueteos de Blondie con la música disco fueron muy cuestionados por los puristas del género, que lo percibieron como intrusismo. Y por otra parte, Heart of Glass sonaba demasiado disco para los fans de la nueva ola, un estilo del que los neoyorquinos Blondie fueron pioneros.Pero la música disco estaba en todas partes a finales de los setenta y la banda de Debbie Harry se dejó sedudir por esta tendencia. Una tendencia que ahora está siendo revisitada por artistas como Miley Cyrus.


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Nadie sabía que estaba ahí. O casi nadie. Y ahora, tras un largo esfuerzo, el grupo <a href="http://www.formaantiqva.com/2020/">Forma Antiqva</a> publica un asombroso disco (en el sello alemán Winter Winter) con once sinfonías del valenciano Vicente Baset, compositor y violinista en el Madrid de la primera mitad del siglo XVIII. Una música maravillosa que nada tiene que envidiar a los Vivaldi, Telemann, Boccherini o Scarlatti. Un tesoro que estaba perdido. ¿Y cuántos más habrá?Los reyes Austrias españoles eran grandes protectores de la pintura. De sus impresionantes colecciones salió la mayor parte del Museo del Prado. Pero los Borbones, desde Felipe V en adelante (principios del XVIII), eran mucho más aficionados a la música. Italia era la meca musical del mundo en aquel momento, y a España vinieron, traídos por los sucesivos reyes, figuras como Farinelli, Jacome Facco, Domenico Scarlatti, Luigi Boccherini y decenas más.Ellos escribieron la ‘gran música’ española del XVIII. Pero no toda, ni muchísimo menos. También hubo grandes compositores españoles. Hoy se recuerda a Santiago de Murcia, Sebastián de Albero, José de Nebra, Antonio de Literes, el padre Antonio Soler y… ¿a cuántos más? ¿Dónde estaba metido Vicente Baset? ¿Y cuántos más quedan por descubrir?<a href="https://twitter.com/aaronzapico?lang=es">Aarón Zapico</a> (Langreo, Asturias, 1978) lleva la mitad de su vida al frente del grupo Forma Antiqva, que integran sus hermanos Pablo y Daniel, también músicos, y luego un número indeterminado de intérpretes a los que se llama en función de las obras que se vayan a tocar. Pero Forma Antiqva es uno más –de los mejores, desde luego, y de los más prestigiosos en Europa– de las decenas de grupos españoles dedicados a la investigación, recuperación e interpretación de un inmenso tesoro que permanece oculto: la música antigua española, del siglo XVIII hacia atrás.La obra de Vicente Baset (1719-1764), violinista valenciano que tocó en la corte y en los teatros de Madrid en tiempos de Felipe V y Fernando VI, estaba "sepultada" en la Biblioteca Nacional, que se la compró a un anticuario alemán, y en la Biblioteca Estatal de Suecia. Seguramente nadie que hoy esté vivo había oído jamás una nota de Vicente Baset.Cuando Aarón Zapico tuvo en sus manos aquellas partituras y empezó a leerlas, no se lo podía creer. "Ya sé que no hay que hacer comparaciones", se ríe, "pero es que aquello era delicioso. Un español con clara influencia italiana, como todos en su tiempo, que no tenía nada que envidiar a Vivaldi, a Albinoni, a Corelli, a ninguno. Aquel tipo escribió doce sinfonías y conservamos once. Once maravillas que por fin hemos conseguido grabar. Hice pruebas con la orquesta para ver si aguantaba, como yo creía, o si me lo estaba imaginando. Y vaya si aguantaba. Era increíble. Así que decidimos grabarlo. Esa música la tenía que conocer la gente".En España, no es que le des una patada a una piedra y salga un compositor del siglo XVIII, pero casi. Hay en nuestro país casi 100 catedrales y una infinidad de grandes templos que funcionaban hace dos siglos, o tres, o cuatro. Allí, los maestros de capilla –y no solo ellos– escribían ingentes cantidades de música que se archivaba, o se almacenaba sin más, y se olvidaba.Británicos, alemanes, franceses, italianos y muchos más han catalogado cuidadosamente su historia musical. Nosotros no. Y hoy es el día en que nadie sabe lo que hay ahí. "Es difícil entrar en los archivos de las catedrales", lamenta Zapico, "la Iglesia suele poner problemas. Y el tesoro que sin duda encierran tiene que ser descomunal. Nosotros llevamos veinte años trabajando para recuperarlo –en los templos, archivos, bibliotecas, donde sea– y hemos encontrado cosas increíbles. Pero no todos los días aparece un Vicente Baset, que era un espléndido violinista y a la vista está que un gran compositor. ¿Por qué se le olvidó? No lo sé. Los españoles siempre hemos tendido a apreciar más lo de fuera que lo que hacemos nosotros".¿Al público…

Amaia Montero está dando mucho que hablar estas últimas semanas por su comportamiento en redes sociales. La cantante protagonizó una polémica a principios de octubre que terminó con el cierre de su perfil de Twitter.Además, la artista de Puede ser no ha dejado de sorprender a sus miles de seguidores y seguidoras con las distintas publicaciones que ha ido subiendo: desde el vídeo de espaldas donde aparecía en la ducha hasta su emotiva interpretación de La Playa 20 años después del lanzamiento.Ahora, Amaia ha vuelto a llamar la atención de sus más de 240 mil followers de Instagram. La donostiarra ha subido una foto donde aparece en la cama, cubierta solo por una sábana blanca, aparentemente durmiendo. Eso sí, no falta el maquillaje.Lo mejor de todo es el comentario con el que ha acompañado Montero la imagen y que no puede estar más de actualidad: “Estado de alarma”. Teniendo en cuenta que este mismo fin de semana Pedro Sánchez ha decretado el nuevo Estado de Alarma donde habrá toque de queda de las 23:00 (22:00 o 00:00) hasta las 06:00 y reducción de foto, Amaia no ha podido estar más acertada.Como era de esperar, la publicación ha generado todo tipo de comentarios, algunos de ellos con referencias a sus trabajos musicales:“Buahh, lo que te conté mientras te hacías la dormida”“Tú, como siempre, tan transparente y transmitiendo esa tranquilidad que sabes transmitir”“No sé a quién felicitar más, si al fotógrafo o a la modelo, toda una obra de arte”“Guapa a rabiar estás”Lo cierto es que Amaia se encuentra en una etapa muy zen de su vida. La artista no ha dejado de compartir imágenes donde aparece practicando yoga, disfrutando de la naturaleza y sonriendo.Además, junto a estos posts, la arista ha escrito reflexiones optimistas que han sido muy aplaudidas por sus fans.

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Seguimos escuchando en bucle Fine Line, el segundo álbum de estudio de Harry Styles. El artista británico ha demostrado que es uno de los artistas con más talento de su generación gracias a sinfles como Adore You o Watermelon Sugar, con el que ha conseguido su primer número 1 en Billboard.Ahora, el artista ha lanzado nuevo videoclip. Para la ocasión, Harry ha apostado por Golden, la primera canción que suena del disco. El tema fue escrito por la estrella musical junto a Mitch Rowland, Tyler Johnson y Kid Harpon (estos últimos también han estado a cargo de la producción).Con un sonido que recuerda al pop de los setenta, la canción se ha convertido en el quinto single del álbum. ¡Y no nos puede gustar más! En el videoclip vemos al cantante corriendo de un lugar a otro con una camisa blanca oversize que solo puede llevar él de manera tan elegante en estas condiciones.También vemos al bueno de Harry meditando en la playa (tanto dentro del mar como fuera) con un sombrerito de pesador amarillo de lo más mono.Esta vez, Harry ha apostado por Gabe Turner y Ben Turner para la dirección, quienes han sabido transmitir a la perfección el universo que ha creado el artista para Fine Line.El cantante ha anunciado que el videoclip estaba fuera con una imagen de lo más divertida en sus redes sociales. En ella vemos al artista quitándose un guante de punto con la boca.En la primera hora, el vídeo ha alcanzado en Youtube más de 450 mil reproducciones. ¡Nada mal! Y es que los fans del artista estaban expectantes.A pesar de lo complicado que está siendo este 2020, Harry Styles se ha convertido en uno de los artistas del año. De hecho, el cantante es uno de los nominados de LOS40 Music Awards. El joven se puede llevar el premio a mejor artistas del año y a mejor álbum de la categoría internacional. ¿Conseguirá hacerse con uno de los galardones?

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¿Quién es Àngele? También conocida como @angele_vl en Instagram que es, al fin y al cabo, donde nació su carrera musical. Con tan solo tres años en la industria musical la belga se ha ganado un hueco en el panorama de habla francesa. Un éxito nacional en Francia y en Bélgica que está empezando a dar un enorme salto a nivel internacional. ¿Cómo? Siendo el nuevo fichaje de Dua Lipa para su tema FEVER. Anunciaban la fecha de salida este viernes 30 con unas fotografías juntas.Esta chica de 24 años lleva el arte en su genética. El padre, Marka, es cantante, la madre Laurence Bibot es actriz y su hermano, con el que tiene un tema llamado Tout Oublier, es Roméo Elvis y rapea. Tiene una potente personalidad que deja ver en su música y estilo. En un principio se caracterizaba por su humor y covers en redes sociales. Especialmente la versión de Bruxelles de Dick Annegran que se hizo viral y, siguiendo ese camino, actualmente cuenta con 2.8 millones de seguidores en Instagram.Estilo y proyectosEn su estilo predomina el pop mezclado con elementos electrónicos y rap según la ocasión. Además de variar entre inglés y francés en sus canciones. Su álbum debut fue Brol en el que encontramos canciones como Jalousie, La loi de Murphy, Nombreux o Balance ton quoi. En esta última se unía al movimiento #MeToo con una letra feminista, sugerente y divertida: “For a pretty girl you’re not so stupid, for a stupid girl you’re not so ugly, your parent and brother helped, oh you are talking about me, what’s your problem, I wrote a beautiful poem just for you, Let me sing to you, Go f*ck yourself”.Sus videoclips siguen esta línea de humor que es, su “arma” favorita. “El lado educado y tranquilo es algo contra lo que no puedo luchar porque nací así”, contaba en una entrevista a Radio Nacional de Francia. Y seguía explicando su estilo: “Después de haber escuchado la violencia en ciertas canciones decidí que no iba a caer en la misma trampa y que iba a transmitir ese mensaje sin usar esas palabras”.Un año más tarde sacaba Brol la suite, una reedición de su primer disco que contiene siete temas inéditos: Perdus, Oui ou non, Insomnies, Tu me regardes, J’ entends, Que du love y Ta reine. Después de 10 meses de silencio musical vuelve con el notición que mencionábamos al principio: una colaboración llamada FEVER con la reina del pop Dua Lipa.ReconocimientoFue la artista más escuchada de habla francesa en 2019 y cuenta con tres premios Victoires de la Musique por Álbum revelación del año (Brol), Vídeo del año por su single Tout oublier y Mejor concierto del año. Dos premios en los NRJ Music Awards por Tout Oublier y Artista femenina del año. Millones de reproducciones en plataformas digitales y un futuro por delante que pinta muy prometedor.  

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No copaba las listas de ventas, pero su nombre no pasaba desapercibido. Parrita fue uno de los grandes de la rumba y la balada flamenca, dos géneros que los españoles llevan en la sangre. A sus 61 años ha muerto, este lunes 26 de octubre, en el hospital de Terrasa donde estaba ingresado tras sufrir un derrame cerebral hace unos días.Nació en Valencia y en su barrio de Nazaret empezó a forjar una leyenda dentro de la rumba gitana. Fue en 1982 cuando su popularidad se disparó con Dama Dama de Cecilia. Los discos se fueron sucediendo y su grandeza en el flamenco fue consolidándose.Su maestría con la guitarra le llevó a colaborar con otros grandes como Paco de Lucía, Tomatito, Lola Flores o Camarón de la Isla. Trascendió generaciones y llegó a colaborar, incluso, con Rosalía en Cositas de ayer.Las redes se han llenado de comentarios que recordaban lo mucho que ha aportado al flamenco y las lágrimas de muchos artistas que han valorado su arte y la gran pérdida que supone para el flamenco su muerte.Leyenda para muchosMiguel Poveda ha sido uno de los más críticos con el que poco reconocimiento que tuvo en vida: “Como Parritero que soy desde que apareció @parrita_oficial en escena, siento profundamente su pérdida. Nos quedó pendiente el dueto para tu disco, pero doy gracias a la vida por haber tenido la oportunidad de cantar contigo en directo de y conocerte de cerca mi admirado ídolo. GRACIAS por todo lo que nos has dado, a mí particularmente desde pequeño tantas horas de gozo con tu voz única. quiero manifestar también, la tristeza que me da un país que no da lugar a sus artistas, la poca conciencia, los prejuicios y los complejos… Moncho, La Susi y ahora Parrita merecen públicamente el reconocimiento que no tuvieron, más allá de sus compañer@s de profesión, que ahí el respeto y admiración es unánime. Se va otro grande y otra fuente de inspiración para tod@s sus admirador@s. Hasta siempre”.No es el único que ha tenido unas palabras para Parrita.Rosalía: Aún no me lo creo. DEP Parrita.Malú: Nunca te irás Parrita... tú eres infinito. Seguirás acompañándome toda la vida. Descansa en Paz maestro 🖤Alejandro Sanz: 💔Niña Pastori: 😢Antílopez: 'No me lo creo'. DEP - Genio ParritaPitingo: Tito Vicente, solo puedo decirte que te amo y que dios te tenga en su gloria. Estamos destrozados pero siempre estarás vivo en mi corazón y en el de todos los que tuvimos la suerte de conocerte y abrazarte. Se nos ha ido un genio y una persona maravillosa. Viva Parrita. D.E.PMaría Toledo: No me lo creo... El creador de un concepto, de una personalidad, de una forma de sentir cantando, el metal, el corazón, la nobleza, el que nos ponía a todos de acuerdo. D.E.P. Maestro PARRITATamara: Que gran pérdida. Descansa en paz Parrita #DEPParritaDiego El Cigala: Lamento mucho la pérdida de uno de los gitanos y seres humanos más buenos que ha dado el planeta, aparte de cómo artista que eras unos de los grandes. Viví momentos muy felices a su vera y ya está el reino de los cielos a la diestra del padre.

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"Creo que es muy importante mantener un mensaje de positividad en tu cabeza. Ya sabes: si estás pasando por un momento difícil la música, por ejemplo, siempre es una buena cura".Son las palabras de Olivia Newton-John, la coprotagonista de Grease, durante una entrevista con The Guardian. La actriz tiene cáncer de mama por tercera vez, pero eso no le quita una sonrisa de la boca. Repite una y otra vez el mantra "estoy sana, soy fuerte", y a sus 72 años parece imparable.A pesar de todo, el camino no ha sido fácil. En 2017, cuando le volvieron a detectar un tumor, la actriz no se derrumbó, pero en 2018 la enfermedad se extendió por su cuerpo y le fracturó parte de la espina dorsal. Tuvo que aprender a caminar de nuevo. Según explica en la entrevista, ella estaba muy débil. "Tenía un andador, un bastón y muletas. Pero ahora ya puedo caminar de nuevo".Lo que más sorprende es que esta superestrella de Hollywood, uno de los rostros más conocidos del cine musical de los setenta gracias a Grease, es que no le tiene miedo a la muerte. De hecho, se lo toma todo con tan buena actitud que muy pocos se imaginarían por lo que ha pasado."Tres veces afortunada, ¿verdad? Yo lo veo así. Creo que cada día es una bendición. Nunca sabes cuándo se acabará tu tiempo; tenemos un tiempo finito en este mundo, y debemos estar agradecidos por ello".Finalmente, la actriz revela que padecer cáncer de mama ha sido lo mejor que le ha podido pasar, porque eso le ha ayudado a construirse a sí misma y fortalecerse frente al mundo. "No sé qué sería de mí sin ello. Yo lo veo como mi viaje vital. Me ha dado un objetivo y una intención y me ha enseñado a ser compasiva. Ha sido un regalo. No se lo deseo a nadie más, pero para mí ha sido un elemento muy importante".

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Están plena forma. AC/DC ya ha demostrado con el lanzamiento de Shot in the Dark, el primer single de su nuevo disco, Power up, que llegará tras seis años de silencio el 13 de noviembre. De esta forma, confirmaba el regreso de la banda, formada por Angus Young como líder y guitarra, Brian Johnson de vocalista, Cliff Williams al bajo, Phil Rudd tocando la batería y Stevie Young con la guitarra rítmica.Ahora podemos ver el videoclip con el que la banda pone imágenes al tema, de nuevo muy al estilo AC/DC. El vídeo muestra a la banda actuando sobre un escenario sin público, frente a su famoso logo en neón rojo, que han usado para promocionar su nuevo álbum desde hace semanas.Shot in the Dark se construyó en torno a una idea que el guitarrista rítmico Malcolm Young ayudó a crear antes de su muerte en 2017. "Fue bastante escrito hace un tiempo", explicó Angus Young , hermano de Malcolm y guitarrista principal de AC/DC, en una entrevista con UCR. "Todas las pistas que tenemos en el álbum fueron escritas por Malcolm y yo. Muchas de ellas eran ideas que teníamos que sabíamos que eran buenas ideas en ese momento. Pero nunca logramos dejarlos registrados", contaba.Es un tema clásico muy cercano al blues y cuenta con una buena dosis de riffs espectaculares cortesía de Angus Young. Como no podía ser de otra manera, también tiene una sólida base rítmica que nos lleva directamente a los mejores tiempos de la banda del rayo. La voz de Brian Johnson suena con la misma fuerza que siempre, y todos los integrantes se fusionan perfectamente. Parece que el tiempo no pasa por ellos.

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<a href="https://los40.com/tag/madonna/a/">Madonna escribió Into de groove por encargo. La destinataria era una joven cantante de 15 años llamada Cheyne. Pero cuando estuvo acabada, cambió de opinión y la propuso para una escena de la película que rodaba en ese momento, <a href="https://www.filmaffinity.com/es/film747351.html">Buscando a Susan desesperadamente.Y lo hizo a espaldas de quien le había pagado el encargo, el productor Mark Kamins. No le importó enfurecer y traicionar a quien era su amigo y descubridor, además de exnovio. “Soy dura, soy ambiciosa y conozco exactamente lo que quiero. Si eso me convierte en una puta, perfecto”, fueron las palabras de la artista.La inspiración de Into the groove: un joven puertorriqueño y la pista baileUn joven y guapo puertorriqueño fue el germen de Into the groove (1984). Lo contó la propia Madonna en una entrevista con Time: "Cuando la estaba escribiendo, sentada en el balcón de una cuarta planta en Avenue-B, vi a ese hermoso chico puertorriqueño sentado al otro lado. Yo quería salir y pedirle una cita, y al mismo tiempo quería terminar la canción. Lo que finalmente hice fue salir con él, y terminar la canción justo antes de mi última cita con él... así que sentí una especie de felicidad cuando la relación no continuó”.No obstante, su principal inspiración fue la pista de baile... "es como un sitio mágico para mí. Cuando empecé, quería ser bailarina, así que eso tiene mucho que ver con la canción. La libertad que siempre he sentido cuando estoy bailando, ese sentimiento que se mete en tu cuerpo, que hace que te dejes llevar, expresarte a través de la música. Siempre pensé en ello como si fuera un lugar mágico - incluso si no estás tomando éxtasis. Por tanto, es eso lo que vino a mí como principal inspiración de Into the groove”.Una vez terminada la canción, junto a su colaborador <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Stephen_Bray">Stephen Bray, grabaron una demo que pagó Mark Kamins. La intención era modificarla posteriormente para adaptarla a Cheyne, el último fichaje del productor y DJ neoyorkino. Coincidió que en esos días Madonna rodaba Buscando a Susan desesperadamente, su primer papel principal en el cine. En una secuencia determinada, la directora Susan Seidelman necesitaba una canción que tuviera ritmo dance. Madonna sugirió que podría ser Into the groove, tema que ella guardaba en una cinta de demos. El resto es historia.La traición de Madonna y el cabreo de KaminsCuando Kamins descubrió lo ocurrido, enfureció. En la biografía escrita por Andrew Morton, Madonna (2001), se describe así este episodio: "Y fue después de que hubiera pagado para grabar la canción, cuando supo que había sido ella misma quien la había grabado para la banda sonora del filme... 'Me cabreó, dijo el productor".Madonna traicionó a su amigo, alguien a quien debía mucho. <a href="https://www.hollywoodreporter.com/news/madonna-producer-mark-kamins-dies-421974">Cuando éste falleció en Febrero de 2013, a los 57 años, envió un comunicado: "Lamento mucho enterarme de la muerte de Mark. No lo había visto en años, pero de no haber sido por él, yo no habría podido tener una carrera como cantante. Fue el primer DJ en poner mis maquetas, antes de que yo tuviera un contrato discográfico. Creyó en mí antes que nadie. Le debo mucho. Que descanse en paz".Y así fue como Into the groove terminó en una escena de Buscando a Susan... en la que Madonna (Susan) baila desaforadamente en 'Dancetería’, el legendario ‘nightclub’ neoyorkino que vio nacer a la artista. Y si bien no formó parte de la banda sonora del filme (su sello discográfico no lo permitió), sí se incluyó en la reedición de Like a Virgin. Eso sí, en versiones distintas, ya que la que suena en el filme es una versión demo.Para su inclusión en Like a Virgin, Into the groove se regrabó en los Sigma Sound Studios, en Nueva York. Previamente, Madonna y Bray habían cambiado algunas partes de la letra. “Yo ya había hecho la caja torácica y el esqueleto (música) de la…