Hay algo que Conan Gray y Olivia Rodrigo tienen en común, y no solo nos referimos a su pasión por la música. En concreto hablamos de la música de Taylor Swift. Sí, ambos son dos swifties reconocidos que no pueden esconder su adoración por todo lo que la artista interpreta.Y es que quizás haya sido esto lo que los haya unido de forma inmediata. Eso es lo que han demostrado en unas fotos que han compartido en redes sociales y que no han tardado en revolucionar a sus fans.Ambas promesas del pop internacional posan mientras supuestamente escuchan el nuevo tema de Swift: You All Over Me. En una de ellas aparecen bajo una manta, mientras que en la otra no esconden su emoción tumbados en el suelo. "Conan y Olivia escuchando You All Over Me, pero es un cuadro del Renacimiento", dice Rodrigo en la descripción de la publicación. "Taylor de verdad solo nos ha dado opción a morir y convertirnos en un cuadro del Renacimiento", añade Gray.Son muchos los seguidores que han aprovechado la oportunidad de suplicarles una colaboración juntos, aunque parece que esto no se alejaría tanto de la realidad. En una entrevista con Capital, Olivia desveló que Conan es amigo suyo, y que ambos comparten productor musical. ¿Casualidad? Puede ser, pero también podría tratarse de un cruce de destinos.Sea como sea, la intérprete de Drivers License y el de Heather comparten amistad fruto de su amor por la música en general y, en concreto, por la de Taylor Swift. La propia Taylor ya se ha encargado de reconocer el talento de ambos, por lo que no nos extrañaría que acabase protagonizando alguna colaboración juntos.Y a ti, ¿te gustaría escuchar a Conan Gray y a Olivia Rodrigo en un mismo tema? ¿Y si se unen a Swift?

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<a href="https://los40.com/tag/alba_farelo/a/">Bad Gyal, aka 'Pussy K Mana', lanzaba el pasado 19 de marzo su esperado EP bajo el título Warm Up, el estreno musical que sus fans necesitaban. A pesar de que no habría mejor forma de disfrutar de este 'calentamiento' que bailando con gente alrededor, este trabajo también es perfecto para ponerte unos buenos auriculares y montarte la fiesta en casa, pues resulta inevitable que al escucharlo tu cuerpo no pida a gritos moverse.
En él se incluyen sus ya conocidos temazos Blin Blin con Juanka, Aprendiendo el sexo, Zorra Remix con <a href="https://los40.com/tag/rauw_alejandro/a/">Rauw Alejandro y Pussy, el que fue el último single adelanto de este nuevo proyecto. Además, también se suman cuatro canciones más: Iconic, Gasto, 44 con Rema, Judas en colaboración de KHEA. A pesar de que todas ven la luz de forma oficial como parte de Warm up, algunas de ellas (como es el caso de 44) ya circulaban por la red desde hace tiempo.En LOS40 Urban hemos tenido la oportunidad de charlar con la artista sobre este EP, donde, además de colaborar con nuevos artistas y productores, ha trabajado mano a mano con <a href="https://los40.com/tag/pablo_diaz_reixa_diaz/a/">El Guincho. Además, hemos querido saber qué opina Alba sobre otros de los temas que más se relacionan con ella; la catalana nos habla sobre operaciones estéticas (¿a favor o en contra?), autoplacer femenino, la polémica de Arcángel, la artista femenina a la que habría escogido para Zorra Remix y su vuelta a los escenarios en esta entrevista exclusiva.Si yo no hubiese escuchado la música de Arcángel no sería tan libre sexualmenteHace unas semanas el reguetonero latino-estadounidense Arcángel generaba una gran controversia al publicar un mensaje que contenía declaraciones como esta: "quieres que te respeten como mujer pero te pasas enseñando el culo". Automáticamente, artistas femeninas como <a href="https://los40.com/tag/anitta/a/">Anitta o la misma Bad Gyal expresaban su contundente disconformidad hacia este comentario.Desgraciadamente, es más que habitual encontrarnos con que un artista (cantante, director de cine, actor, escritor...) al que admiramos se vea envuelto en este tipo de polémicas generadas por actitudes o comentarios machistas y/o misóginos, provocando que nos tengamos que enfrentar, entre otros dilemas, a la decisión de separar o no 'artista' y 'obra'.Tal y como nos cuenta, Alba se confiesa a si misma admiradora del trabajo de Arcángel, sin el cual admite que podría no haberse dedicado a la música y que incluso considera un elemento clave en su liberación sexual. A pesar de haberse pronunciado con una opinión totalmente en contra de la del artista, la catalana admite que no cree en la cancelación y que para ella el mejor desenlace sería una disculpa por parte del mismo.El remix de 'Zorra' me hubiese gustado hacerlo con Karol GCuando Bad Gyal estrenó Zorra en 2019, fue inevitable que se convirtiese en todo un himno feminista. La letra de la canción, que habla de cómo una mujer a la que su pareja engaña con otras decide aliarse con ellas para tramar una venganza conjunta en vez de emprenderla contra dichas amantes, se entendió como un canto a la sororidad. Por ello, en la mente de la mayor parte de sus fans, si el tema se convertía en una colaboración debía ser con otra artista femenina.Fue inevitable que, a pesar de que ya nadie duda de que Zorra Remix con Rauw Alejandro es un featuring que funciona a la perfección, la decisión de incorporar al artista puertorriqueño no sentase del todo bien a más de una. A pesar de que Alba reconoce que incluirle cambia el significado de la canción, no se arrepiente de su decisión. "Las mujeres que estén todas juntas en combo celebrando, que se pongan la original, y las que estén cabreadas y estén pasando que quieren matar al otro o los hombres que estén pensando en matar a la otra (en sentido figurado, obvio), que se pongan el remix", resuelve.Aún así, no queríamos dejar pasar la oportunidad de…

Aitana es una de las artistas más queridas en nuestro país, pero la intérprete de 11 Razones ya ha cruzado el charco y también se ha posicionado como una de las grandes figuras musicales a nivel mundial gracias a sus colaboraciones con Katy Perry, Morat o Sebastián Yatra.Ahora, después de haber demostrado que se atreve con todo en cuanto a música se refiere, la catalana ha concedido una entrevista a la revista Esquire donde ha confesado uno de sus sueños donde le gustaría lanzarse.Una nueva faceta interpretativaAitana ha posado bajo la dirección de Dario Aranyo para la revista citada con varios diseños, uno de ellos, un impactante diseño de cristales con gorro a conjunto con el que la artista ha dejado boquiabiertos a todos sus seguidores. Un estilismo conseguido gracias a Nirave.Unos looks con lo que Aitana demuestra que su personalidad no cabe en una sola faceta y le gustaría probar suerte en el mundo del cine y la televisión. "Estoy buscando profesor de interpretación porque me encantaría probar como actriz, aunque luego sea una patata. Tengo que formarme porque, al tener a actores cerca, veo todo el trabajo y le tengo mucho respeto", explicaba la artista para Esquire.Lo cierto es que Aitana de momento no ha tenido ningún papel en la pantalla, ni ha hecho ningún cameo, pero es cierto que tiene muy cerca el mundo interpretativo, su novio, Miguel Bernardeau seguro que puede darle algunos consejos acerca de este mundillo.

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Karol G tiene su propio diccionario. La estrella colombiana lleva años enseñándonos nuevas palabras a golpe de hits. Lo hizo con Tusa, con Bichota y ahora con Makinon. Porque no, hasta que no hemos visto el videoclip no hemos sabido a qué tipo de vehículo se refería la estrella colombiana en esta nueva canción que ha sacado junto a su tercer álbum de estudio: KG0516.“Ando por ahí con los de siempre, un flow cabrón. Dando vuelta en un maquinón. Cristales G5 en un capsulón”, dice la cantante en la colaboración que ha lanzado junto a Mariah Angeliq. De este modo, en cuanto hemos escuchado la canción, hemos pensado en qué tipo de máquina está dando vueltas la estrella: ¿se tratará de una atracción de feria? ¿o quizá sea una moto estilo Harley Davidson?Pues no, no es nada de eso, “el makinon” al que se refiere Karol G es, nada más y nada menos que a uno de los coches más exitosos de la gama Mercedes. Eso sí, solo al alcance de unos pocos.Se trata de el Mercedes Clase G, un todoterreno exclusivo que ha enamorado a miles de personas desde que su primer modelo salió en 1979. De hecho, su diseño cuadrado se ha mantenido prácticamente sin cambios desde que salió. Fue concebido con la idea de que tuviese un uso militar.Pero, ¿cuánto cuesta un bicho de estos? Nos hemos metido en el sitio oficial de Mercedes para comprobar cuánto puede llegar a costar un vehículo de este calibre y su precio va desde los 120.000 euros hasta los 185.000. Además, luego hay que ir sumando los extras que quieres añadirle. Vamos, que es una auténtica máquina, tal y como dicen las dos divas musicales.¿Qué era la jeepeta de Bichota?El makinón no es el único vehículo al que hace referencia Karol G en una de las canciones de su nuevo álbum. En su éxito Bichota, la artista ya hablaba de otro gran todoterreno. "Yo también tengo una Jeepeta. La tеngo fuletea' con to'a mi' shortie'”, cantaba la joven.Pues bien, aquí la artista se refería a los vehículos de la marca Jeep. Además, creemos que se trata del modelo Wrangler and Wrangler. Otro gran todoterreno para los amantes de este tipo de coches.Karol G, una gran amante de la velocidadNo nos extraña que Karol G haya querido dedicar una canción a un coche. La colombiana es una auténtica amante de la velocidad. De hecho, el pasado 2020, la joven recibió por su 29 cumpleaños un regalazo: un Rolls Royce amarillo y negro que no está al alcance de todos los bolsillos. Y es que puede estar valorado en millones de dólares.Fue Anuel AA quien quiso sorprender a su pareja con este lujoso regalo. Sin duda, un auténtica joya de cuatro ruedas.Además, este mismo año, Karol G ha asegurado que se aburrió de la jeepeta y que ahora ha pillado un makinón. Eso sí, el suyo es un mercedesSpider 812 GTS, versión 2021 que puede costar alrededor de 335.000 dólares.

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Pole es un artista urbano que debes tener en tu radar. Este joven toledano empezó desde muy pequeño en la música tras el nombre artístico de Polémico, para luego acortarlo a su actual. “Empecé con ese nombre a los 12 años haciendo canciones de rap acerca de crítica social, sobre todo, explicó a Sandevid. Todo empezó en un círculo muy cerrado, con amigos con los creaba los vídeos, cantando sus letras sobre una base random de internet.Mucho ha cambiado desde entonces, ya que alcanza cifras como un millón de oyentes en Spotify, millones de reproducciones en ciertos temas de Youtube, e incluso goza de sus canciones en el Top 50 virales de España. Aun así, él sabe lo que debe tener un artista y así se lo explicó a El Fiesta: “Humildad y personalidad es lo que tendrían que tener todos en común. Ya luego cada uno es como es, pero eso es algo esencial. Tienes que saber quién eres y hagas lo que hagas, hacerlo de corazón”.Según Sony Music este artista está dentro de La Nueva Ola del pop español junto con Hens, Baby Loud y Funzo ya que entran en estas características: saben conectar con la Generación Z, tratando temas como el amor, la amistad, la familia o el barrio, con la naturalidad y frescura que se tiene a esa edad, pero con una madurez compositiva. Y es que, si algo gusta tanto de Pole, son las letras.CuéntameCuéntame es su último lanzamiento y empieza así: “Cuéntame que yo soy todo oídos/ Dime cuántas veces has perdido/ Cuántas veces te han dejado ir o cuándo has sido tú la que te has ido/ Yo te prometo que me quedo contigo cuando pasemos calor o pasemos frío”. Uno de esos casos en los que la música es poesía.Una balada de pop español que ya ha saltado a TikTok en la que vuelve a su esencia de profundidad y emotividad que tanto le caracteriza. Ha trabajado junto a Baghira, colaborador de artistas como Beret y JHeras, mientras que para el videoclip ha contado con la ayuda de Bandiz.Otros éxitosEntre el trabajo de Pole hay que destacar algunos temas como su colaboración con Pilar Moxó en Quédate conmigo que tiene 13 millones de reproducciones en Spotify. Una viralidad cantada por dos artistas para un gran público que coincidieron hace años en clase. Tanto gustó que La La Love You la versionó junto a Arkano, Suu y Óscar Hoyos dándole un toque más rockero y divertido.También en esta línea esta Roma, una metáfora continua entre el desamor y las ruinas de la romántica ciudad. En la entrevista ya mencionada explica que “llevaba un año ya grabada antes de salir a la luz, así que creo que está claro que fue un acierto sacarla. Esa canción me representa mucho”.También con muy buenas cifras destacan 1999, El último verano con 333.Empty o Merece la pena en solitario. Píldoras de su trabajo que ya puedes añadir a tu playlist para dejarte enamorar con su peculiar voz. Y si ya te hemos convencido de su prometedora carrera, puedes verle en algunos de los conciertos en directo, siguiendo las medidas de seguridad anti-Covid que está llevando a cabo este 2021.

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¡Recordad! ésta madrugada se cambia la hora, adelantamos 1 hora con motivo del horario de verano.
A las 02:00h serán las 03:00h.
¡No os olvidéis!

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<a href="https://los40.com/tag/mr_currice/a/">Curricé está de enhorabuena. Acaba de dar la bienvenida a una nueva y emocionante etapa musical. El estreno de su álbum Salvaje nos ha permitido acercarnos un poco más a sus sentimientos y a la madurez de la que él mismo nos ha hablado en LOS40.Para celebrar esta fecha tan especial, hemos charlado con el artista acerca de este proyecto, aunque no ha sido el único tema de conversación. Su participación (o no) en La Isla de las Tentaciones, lo que le diría en tres minutos a su ídolo musical o lo más fácil y difícil de la creación de este disco son otros de los detalles que hemos conocido.Curricé nos presenta su lado más Salvaje:Pregunta (P): ¿Qué tal Curricé? ¿Cómo te encuentras con el lanzamiento de tu álbum?Respuesta (R): Estoy muy nervioso y expectante. A ver qué tal. A ver qué le parece a la gente. Yo la verdad que normalemte con trabajos anteriores, de tanto escuchar las canciones, las acababa aborreciendo. Y ahora mismo es que estoy enamorado de todas las canciones que entran en este disco y con muchas ganas de que dejen de ser mías para que sean de todo el mundo.P: Salvaje llega y, según tú, es vivir la vida que siempre has soñado. ¿Es tu caso?R: Sí, yo creo que por lo menos estoy en el camino. Me parecería muy atrevido decir que vivo la vida que había soñado, pero sí que creo que he ido sumando granito a granito para cada día estar un poquito más cerca y aprender a disfrutar de todo el proceso hasta llegar hasta donde quiero llegar.P: ¿Qué ha sido lo más fácil y más difícil a la hora de crearlo?R: Lo más fácil ha sido escribir las letras de las canciones, porque prácticamente son 10 canciones que hacen el disco y 10 historias. Las letras prácticamente las he vomitado. Eran cosas que necesitaba soltar. Eso ha sido lo más fácil. Lo más difícil ha sido tratar de encontrar el sonido que no se pareciera a nadie, poder decir “suena a Curricé” y que no fuera un “suena a este..”. Gracias a los productores con los que he trabajado, que se han currado un huevo los arreglos… un saludo a Jon Caballés y PJ Hermosilla. Gracias a ellos hemos conseguido sacar un producto muy redondito.P: ¿Qué es el “sonido Curricé”?R: Tratar de meter en una batidora todo lo que durante todos estos años he ido aprendiendo. Empecé con el rap, tuve una banda de metal, he hecho también rock, he hecho pop. De alguna manera es coger la batidora, mezclarlo todo y tratar de que tenga un equilibrio y conseguir el sonido Curricé.P: Cuéntanos más acerca del disco. ¿Hay colaboraciones?R: Para este álbum no tenemos colaboraciones. Lo estuvimos valorando pero preferíamos, ya que iban a ser diez canciones, que yo creo que es el mínimo para un disco, queríamos aprovechar cada una de las balas. Además, las canciones eran muy mías y yo creo que si alguien que cantaba encima de ellas se me iba a hacer raro a mí y se le iba a hacer raro a esa persona.P: ¿En qué se diferencia este proyecto con los anteriores que nos llevas ofreciendo?R: En cuanto a contenido te diría que va en la misma línea que como siempre he escrito. Porque yo siempre he escrito con lo que me ha pasado, pero la forma de sorprender yo creo que es desde el punto de vista del que escribo ahora. No es lo mismo lo que escribía con 14 años que lo que escribo ahora con 33. Yo creo que eso también le da un punto a las canciones de aprendizaje, madurez… va a conseguir sorprender bastante a la gente.P: Uno de los temas que presentaste es Tres Minutos. Es un tema de lo más romántico. ¿Cómo nació?R: Este momento fue como donde se crean prácticamente todas las canciones que se crean en esta habitación. En ese momento estaba en una relación en la que yo viajaba mucho y mi pareja también. Nos daba tiempo a vernos muy poco. El poco tiempo que nos veíamos siempre se me hacia super corto. Se me ocurrió sea idea de pedirle tres minutos para tratar que esos tres minutos se estiraran para el resto de la vida.P: ¿Qué le dirías en tres minutos al Curricé de 1988?R: Que no se rinda…

Cada vez que en España llega una producción de gran envergadura como Libertad quienes nos dedicamos al cine nos lanzamos a analizar con ojo clínico el reparto para descubrir a nuevos talentos que en el futuro vayan a convertirse –o, al menos, tengan el potencial de hacerlo– en estrellas de nuestra industria. Jason Fernández, el actor que interpreta a Juan, el hijo de Lucía La Llanera (<a href="https://los40.com/tag/bebe/a/">Bebe</a>) en Libertad, es uno de ellos.Jason ha pasado de ser un rostro completamente desconocido que ha hecho papeles muy pequeñitos en series como <a href="https://los40.com/tag/la_que_se_avecina/a/">La que se avecina</a> o de extra en cintas como Manolete a convertirse en un diamante en bruto de la ficción española. Enrique Urbizu ha apostado por él para ser el co-protagonista de Libertad, la explosiva nueva serie de <a href="https://los40.com/tag/movistar_plus/a/">Movistar+</a> sobre una mujer que, tras 17 años encerrada en un cabalozo, consigue un indulto y la ansiada libertad, solo para encontrarse perseguida por un grupo de sangrientos bandoleros.Jason Fernández. Apuntad el nombre. Y no tratéis de hispanizarlo: se dice Jason, no Jasón. Este joven actor está bien seguro de sí mismo y sabe que Libertad es una oportunidad para convertirse en una estrella. De hecho, <a href="https://los40.com/tag/atresmedia/a/">Atresmedia</a> ya lo ha fichado para la serie Alba, donde trabajará con <a href="https://los40.com/tag/elena_rivera_villajos/a/">Elena Rivera</a>, <a href="https://los40.com/tag/adriana_ozores/a/">Adriana Ozores</a> y <a href="https://los40.com/tag/ana_alvarez_wagener/a/">Ana Wagener</a>, tres enormes talentos del cine patrio. Que no os extrañe verlo nominado a un <a href="https://los40.com/tag/premios_goya/a/">Goya</a> en unos años. Apunta maneras.Cuando le pregunté por su participación en Libertad y qué le ha supuesto a nivel personal y profesional, Jason confesó que no se esperaba llegar tan alto de golpe y que en el momento en el que llegó la oferta estaba a punto de desistir de su carrera como actor. "Llega un momento en tu vida en el que no te llega nada y entonces te planteas qué es lo que te toca hacer ahora y si te toca cambiar la idea de la vida de ser actor", explica el intérprete. Aunque eso sí: él tenía claro que antes o después iba a dedicarse al cine: "Es algo que llevo buscando desde pequeño"En cualquier caso, la experiencia de ser un rostro desconocido a estar en los carteles promocionales de Movistar+ por toda España le da vértigo: "De repente te ofrecen un casting con otros mil, te llaman, te dicen que vas a conocer a Urbizu y empiezas a dar vueltas y ves en el guion: Juan. Juan. Juan. Y entonces te asustas. Es mucho más de lo que me esperaba. Luego te dicen que trabajas con Bebe, con Luis Callejo, con Pedro Casablanc, con Isak Ferriz. A priori puede sonar como algo que da vértigo, pero luego te encuentras con gente normal, que te tratan de tú a tú, que te acaban queriendo como a uno más. Y más fácil no me lo podrían haber puesto"Una de las personas que más le ayudó a adaptarse al rodaje fue Bebe, con quien tuvo una estrecha relación desde que se conocieron. "Es que no hay palabras. Desde el momento en el que nos unimos hemos sido inseparables. Hay una conexión más allá de eso" explica Jason, visiblemente emocionado. De hecho, tanto él como Bebe me cuentan que nunca hicieron una prueba de casting juntos y que se conocieron directamente en el rodaje."Tenemos una conexión rara, de esas que cuando a ti te pasa algo a la otra persona le está pasando lo mismo. Nos entendemos muy bien. Y a pesar de que haya semanas en las que no hablemos yo la tengo muy presente. Eso se nota: nos comunicamos a través de los ojos". Una buena conexión que se refleja en una relación materno-filial en Libertad, ya que Jason Fernández interpreta a Juan, el hijo que La Llanera (Bebe) tuvo durante sus 17 años de cautiverio. Cuando en la serie ambos salen de prisión, él respira por primera vez el aire de la libertad."Yo…

Nuestro planeta está pidiendo un respiro y desde LOS40.com queremos unirnos al apagón que tendrá lugar cuando en nuestro país (horario peninsular) sean las 20:30 horas de este sábado 27 de marzo e invitar a nuestros lectores a que hagan lo mismo.¿Por qué? Pues por que como ya sabéis, en LOS40, LOS40 Classic, LOS40 Urban y LOS40 Dance tenemos un fuerte compromiso con el medio ambiente y un año más queremos unirnos a WWF para mostrar nuestro apoyo apagando las luces de los estudios y de nuestras casas como un gesto simbólico que pretende llamar la atención sobre el problema que supone el cambio climático.¿Tú te vas a unir?Si la respuesta a esta pregunta es sí, aquí te contamos a qué hora exacta será ese 2021 'La hora del planeta', cuánto tiempo tendrás que tener la luz apagada según la propuesta de la asociación WWF España y te proponemos algunas actividades que puedes llevar a cabo durante este tiempo y que no requieren que tengas la luz encendida.¿A qué hora es 'La hora del planeta' de 2021?Como se lleva haciendo desde que esta iniciativa naciese en Sidney en 2007, La hora del planeta tendrá lugar este 2021 el último sábado del mes de marzo, es decir, este mismo sábado día 27. La propuesta consiste en apagar las luces y los aparatos indispensables entre las 20:30 horas y las 21:30 horas.¿Cuánto dura 'La hora del planeta' de 2021?En este caso, "la hora" no es una forma de hablar. 'La hora del planeta' dura siempre exactamente una hora, por lo que quienes se unan a esta iniciativa podrán volver a encender los aparatos electrónicos y las luces de sus casas a las 21:30 horas exactamente.¿Qué hacer durante 'La hora del planeta'?Tenéis una hora sin luz (aunque en algunos sitios la luz natural todavía puede permitirte ver algo) y os estáis preguntado qué hacer durante ese tiempo. Tranquilos, os traemos propuestas para todos los gustos:Dedicad este tiempo a charlar con vuestra familia para tratar de encontrar una manera de aumentar vuestra contribución a la conservación del planeta. Podéis aprovechar para analizar si estáis reciclando bien, si podéis reducir el consumo de plásticos, etc.Disfrutad de la música. Puede ser un buen momento para que os relajéis y disfrutéis de vuestras canciones favoritas o aquellas que os ayuden a sintonizar con el planeta. En nuestro Instagram podréis encontrar una selección de canciones.Salir a disfrutar del cielo nocturno. ¿Qué mejor manera de conectar con la naturaleza que salir a dar un paseo y mirar las estrellas? Estos días el tiempo acompaña, así que, ¡a disfrutar!Organizad un juego en casa. Es el momento de echarle imaginación y la verdad es que a la luz de una vela se pueden jugar a muchísimas cosas. ¿Qué juegos tenéis guardados en el baúl de los recuerdos? ¡Es la hora de rescatarlos!Practicar yoga, pilates o meditación. Las luces apagadas proporcionan un entorno calmado y confortable que se puede aprovechar para la práctica tranquila de ejercicios. ¡Yogui time!A reconectar con los vecinos. Es un buen momento para salir al balcón y disfrutar de una noche mucho más oscura de lo habitual. Puede que allí os encontréis con otro vecino asomado a su ventana y que podáis aprovechar para retomar esa relación que empezasteis en la cuarentena del pasado año. Eso sí, cada uno desde su balcón que la pandemia no se ha ido todavía.Leer a la luz de las velas. Otra opción para pasar un rato agradable y tranquilo es encender un par de velas y sumergirse en una novela. ¡Quién quiere algo más!

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Podemos afirmar sin temor a equivocarnos que Olivia Rodrigo ha sido el primer gran fenómeno musical internacional de este 2021. Su single de presentación, Drivers license, vio la luz el 8 de enero, y antes de que acabase el mes ya había entrado en la lista de LOS40. Se encaramó al número uno de la lista de ventas de Estados Unidos, donde estuvo ocho semanas; también en la lista de Reino Unido y no se movió de allí en ¡nueve semanas! Enseguida estableció un nuevo récord de escuchas en Spotify con una canción: más de 65 millones en siete días. Se convirtió en la artista femenina con más escuchas totales en streaming (más de 130 millones), superando a Mariah Carey. Su vídeo a estas alturas acumula más de 167 millones de visualizaciones en YouTube. Ahora, esta jovencísima californiana —18 recién cumplidos— llega al número uno de LOS40 con su sensacional debut.La protagonista de la nueva generación de High School Musical ha venido a demostrar una vez más el poder de Disney para lanzar estrellas del pop. Aunque Olivia ya tenía experiencia interpretativa anterior: entre 2016 y 2019 pudimos verla en Bizaardvark, también de la factoría Disney. Entre los famosos que la adoran está la mismísima Taylor Swift, que se declaró fan de la versión de Olivia de su tema Cruel summer. En resumen, que esta chica de raíces filipinas ha entrado con el pie derecho en la industria de la música, y Drivers license, a pesar de su letra tristona, ha alegrado a millones de personas en todo el mundo. Un merecidísimo número uno; ¡enhorabuena!

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La <a href="https://los40.com/tag/coldplay/a/">banda británica de pop y rock alternativo Coldplay</a> es una de nuestras favoritas. Chris Martin, Jon Buckland, Guy Berryman y Will Champion han sido los encargados de dar forma a algunas de las canciones más románticas que nos han acompañado en los últimos años. Desde The Scientist hasta A head full of dreams pasando por Yellow el grupo londinense no ha dejado de publicar música romántica y emotiva desde su creación, allá por 1996.Pero ¿cuáles son las mejores canciones de la banda?Responder a esta pregunta no es nada fácil, pero vamos a intentarlo haciendo una pequeña selección. Avisamos de que es totalmente subjetiva.1. Yellow, Coldplay - 2000Esta canción del año 2000 es todo un himno para los amantes de Coldplay. Yellow, que traducido literalmente significa "amarillo" pero que en una de sus acepciones en inglés que refiere a la cobardía o los cobardes, formó parte del primer disco de los londinenses, Parachutes. Con ella la banda alcanzó su primer éxito a nivel mundial y sin duda, cambió su destino.2. Viva la vida, Coldplay - 2008Con el cuarto álbum de estudio de Coldplay <a href="https://los40.com/los40/2020/12/10/musica/1607593765_282872.html">llegó Viva la Vida</a>, una canción que se llevó el Grammy a 'Mejor Canción' en 2009 y de la que desde 2008 hasta la actualidad se han hecho más de 30 versiones. Es todo un himno con el que se han atrevido artistas como Taylor Swift, Lady Gaga e incluso One Direction.3. Don't panic, Coldplay - 2000Don't panic, la segunda versión de un tema anterior llamado Panic, también se pudo encontrar en el álbum Parachutes que los británicos publicaron en el año 2000. Rápidamente este tema se convirtió en uno de los favoritos del público de dicho álbum y lo sigue siendo hasta el momento.4. Trouble, Cloldplay - 2000Otra de las mejores canciones de Coldplay está también en Parachutes. El que fue lanzado como tercer sencillo del álbum no obtuvo tantos éxitos en ese momento como Yellow, sin embargo, la prensa la consideró también como una de las mejores canciones del disco y así ha pasado a la historia.5. The Scientist, Coldplay - 2002Con el segundo disco de los británicos llegó The Scientist. Esta balada escrita por Chris Martin es capaz de conquistar a cualquiera desde sus primeros acordes y así lo dejaron ver los críticos musicales en su momento. ¡Y con cuánta razón!6. Fix You, Coldplay - 2005En 2005 el grupo lanzó Fix You, una canción escrita por todos sus miembros y con la que les llovieron las buenas críticas. Sobre ella, se ha llegado a escuchar que fue escrita para Gwyneth Palthow, la mujer de Chris Martin en ese momento, después de que falleciese su padre.7. In My Place, Coldplay - 2002Al igual que sucedió años después con Fix You, In my place fue escrita de forma colaborativa por toda la banda. Con esta canción, Coldplay se llevó el premio Grammy a mejor actuación o un dio o grupo con vocalista en la 45ª edición de estos galardones. ¡Y no nos extraña!8. Shiver, Coldplay - 2000Dentro de Parachutes <a href="https://los40.com/los40/2020/07/10/musica/1594344685_727900.html">también pudimos encontrar Shiver,</a> una canción que el propio Chris Martin admitió haber escrito para una mujer y sobre lo que posteriormente se especuló mucho.9. Politik, Coldplay -2002También de 2002 es Politik. Esta canción, escrita a ocho manos, no se consideró como sencillo por parte de la banda. Sin embargo, es una de las favoritas de los seguidores y una de las que más han tocado en concierto.10. Clocks, Coldplay - 2002No podía faltar Clocks en esta lista. Esta canción fue compuesta por toda la banda para su segundo álbum de estudio, A rush of blood to the head. Con ella Colpdlay ganó el premio a 'Grabación del Año' en los Grammy. ¡Merecidísimo!11. Adventure of a lifetime, Coldplay - 2015Adventure of a lifetime fue el primer sencillo del séptimo álbum de estudio de Coldplay, A head full of dreams. ¡Sin duda, el video no tiene desperdicio!12. A head full of dreams, Coldplay…

La música tiene un poder indescriptible. No solo es capaz de generarnos un sentimiento o un estado de ánimo, sino que además podemos viajar a un momento o lugar específicos.Eso es lo que han conseguido Dasoul y Danny Romero con su nueva colaboración: Un Clásico. Ambos artistas canarios sacan a relucir su talento para subirnos en la máquina del tiempo y trasladarnos a los años dorados del reguetón. Esa etapa comprendida entre 2003 y 2007 que marcó un antes y un después en la escena.Este nuevo single se convierte en el primer lanzamiento de Dasoul en 2021 tras el estreno de su álbum conceptual Dosis. De nuevo, el artista apuesta por un cambio de registro que no ha pasaro desapercibido entre sus fans.Un Clásico ha sido producido y compuesto por Dasoul, que se ha alejado de los ritmos ochenteros de Dosis para acercarnos un poco más a sus influencias musicales. Sus melodías nos trasladan directamente a la época en la que temas de Don Omar, Daddy Yankee y Wisin y Yandel, entre otros, sonaban en todos los rincones."He querido volver a dar un nuevo giro de tuerca volviendo de nuevo a la música urbana que me ha caracterizado siempre en mi trayectoria musical, porque quiero recordarle a la gente que sigo siendo el mismo, pero al tiempo me gusta probar cosas nuevas, asumir nuevos retos y llevarme cada proyecto casi a lo personal", explica Dasoul.Llevar tus gustos musicales al trabajo es un placer, pero hacerlo acompañado de un amigo es una experiencia de la que pocos pueden disfrutar. Pero este es el caso de Danny y Dasoul. "Conozco a Danny desde 2012 y siempre nos hemos llevado francamente bien. Me llevo muy bien con casi todos los artistas que conozco y con él en concreto tenía ganas de trabajar desde hace mucho tiempo. [...] Se me vino rápidamente a la cabeza el nombre de Danny Romero, se lo comenté y le gustó la idea de volver al reggaetón antiguo, porque es con lo que ambos crecimos aquí en Canarias", explica el artista.Y a ti, ¿qué te ha parecido Un Clásico?

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Hay ciertos secretos a voces que acaban confirmándose con el paso de los años. Seth Rogen nos acaba de desvelar uno del que muy pocos dudaban ya: Emma Watson abandonó el rodaje de la película Juerga hasta el fin (2013) por las enormes diferencias creativas que había entre el texto que le enviaron para grabar en la película y lo que se encontró al llegar al set de rodaje.Rogen es un tipo peculiar con un sentido del humor que, a veces, puede llegar a rozar el extremo. Solo hace falta ver sus películas. Él no se corta en decir que se fuma casi una decena de porros al día, según sus propios cálculos. James Franco, con quien también rodó Juerga hasta el fin, además de Superfumados, La entrevista y The Disaster Artist, no debe ir muy por detrás. Así que imaginaos el percal cuando llegó Emma Watson, una gran profesional, a grabar sus escenas: el equipo fumando marihuana entre toma y toma y tomándoselo todo a cachondeo.Juerga hasta el fin es una comedia sobre un apocalipsis en la que las estrellas de Hollywood, que hacen de ellas mismas, deben luchar contra el coas para sobrevivir. La protagonista femenina de Harry Potter sale en una breve escena en el montaje final, pero la actriz iba a tener un mayor protagonismo. Si no fue así es porque hubo una parte de la cinta en la que no se sentía del todo cómoda, por lo que decidió marcharse del rodaje y no volver más.Se trata de aquella secuencia en la que Danny McBride, convertido en el líder de una secta caníbal, tiene atado con una cadena al cuello a Channing Tatum vestido con un tanga de cuero. Una secuencia desternillante e inesperada que, quizás, sobre el papel, lucía de una forma, pero que al verla recreada en el set –con todo lo que había detrás de las cámaras acumulado– no debió convencer demasiado a Emma Watson, que decidió no aparecer en ese momento y dejar su personaje.El propio Seth Rogen, en una entrevista concedida a GQ, ha confesado que Watson se fue pero que a pesar de todo él no le guarda ningún tipo de rencor. "No echo la vista atrás y pienso: '¿Cómo se atrevió? ¿Sabes? Pienso que a veces cuando lees algo, al recrearlo en la vida real no es como tú piensas que iba a ser", ha explicado el actor."Eso no supuso un terrible final para nuestra relación. Después [Emma] vino al día siguiente para despedirse. Luego ayudó a promocional la película. No hay malos rollos entre nosotros y no podría estar más contento de cómo la película salió al final. Además, puede que tuviese razón y la escena acabase siendo más divertida así [sin ella]".

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Las tecnologías de transformación facial son una herramienta tan peligrosa como interesante. Peligrosa porque si se perfeccionan y no se regula su utilización podrían llegar a meter en más de un problema a algún famoso o famosa cuya imagen sea utilizada, sin su consentimiento, para fines poco éticos. Al mismo tiempo, es una herramienta de lo más interesante para ver cómo lucirían algunas de nuestras estrellas de cine favoritas en la piel de otras.Hace casi un año un usuario de YouTube utilizó la tecnología deepfake para mejorar los efectos utilizados en El Irlandés para rejuvenecer a Robert De Niro, Joe Pesci y Al Pacino. El resultado fue estupendo y algunos fans prerifieron esta alternativa "falsa" a la versión original –y millonaria, a pesar del resultado más que cuestionable– preparada por Martin Scorsese, tan poco amigo de las nuevas tecnologías y otras 'moderneces'.Otro increíble deepfake más reciente puso a Robert Downey Jr. y Tom Holland como protagonistas de Regreso al futuro. Hasta a Shakira y Gerard Piqué los han convertido en los protagonistas de Grease. Incluso circula por YouTube un Home Stallone en el que el pobre Macaulay Culkin de Solo en casa lleva la cara de Sylvester Stallone.Estos días, sin embargo, nos ha llegado otro deepfake sorprendente. Millie Bobby Brown, la estrella de Stranger Things, se ha convertido durante unos minutos en la protagonista femenina de Harry Potter: Hermione Granger. La estrella favorita de Netflix luce estupenda como la compañera de aventuras de Daniel Radcliffe y Rupert Grint.
Una de los grandes logros del deepfake es que las expresiones de la cara son muy naturales y se adaptan a la edad del personaje, por lo que Millie Bobby Brown como Hermione Granger niña es tan realista como cuando ya es adulta en las últimas entregas de la saga, y muchos usuarios que han visto este vídeo dicen que el parecido entre Emma Watson y la protagonista de Stranger Things es alucinante. 

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Durante décadas el star-system de <a href="https://los40.com/tag/hollywood/a/">Hollywood ha tenido algunas de las cláusulas de imagen más duras de todo el mundo. Evidentemente, ser la meca del cine tiene sus pros y sus contras, y aunque los actores y actrices que protagonizan algunos de los grandes taquillazos de la industria ganen millones, en muchos casos están justificados por los tremendos contratos que deben firmar. Una cláusula incumplida puede suponer un varapalo económico tremendo; lo contrario impone seguir una férrea dictadura de la imagen para la que no todos están psicológicamente preparados.Sabemos que en el Hollywood clásico los estudios controlaban hasta la última coma de la vida de sus estrellas. Si Joan Crawford engordaba un par de kilos por encima de su peso, el estudio la penalizaba. Lo mismo ocurría con los actores: si estabas atlético como Cary Grant en lo mejor de su juventud no podías marcarte un <a href="https://los40.com/tag/marlon_brando/a/">Marlon Brando en Apocalypse Now y aparecer en el set de rodaje con veinte kilos de más. Las productoras se encargaban de que cada vez que un artista firmaba un contrato para una gran superproducción este debía seguir a rajatabla una serie de preceptos de imagen y condiciones de cara a la promoción de la película.Los contratos que tienen las estrellas de cine hoy en día son bastante similares. Un último ejemplo de ello lo hemos visto en <a href="https://los40.com/tag/benedict_cumberbatch/a/">Benedict Cumberbatch, quien actualmente está grabando la nueva película de Dr. Strange: In the Multiverse of Madness. El actor ha dejado una no-imagen completamente insólita mientras concedía una entrevista por Zoom. Al encender la cámara solamente aparecían unas vigas del techo."Estás viendo el techo porque no te puedo enseñar mi rostro. Estoy rodando la nueva Dr. Strange y está todo completamente embargado. En fin. Solamente quería explicarte por qué estoy enfocando a este techo tan atractivo", bromeaba el actor durante este extraño encuentro por vídeo que, por cierto, no es el primero, pues Cumberbatch también ha dado alguna entrevista enfocando los parasoles de un coche.Cuidado con irte de la lenguaFormar parte del <a href="https://los40.com/tag/mcu_universo_cinematografico_marvel/a/">MCU y revelar un spoiler, aunque sea simplemente mostrar tu barba de varios días o un bigote que pueda dar alguna pista al fandom sobre qué va a ocurrir en tu próxima película, puede salir muy caro. Tenemos el ejemplo del actor de doblaje español Rodri Marín, quien fue despedido de forma fulminante de Bruja Escarlata y Visión por revelar que en el quinto episodio de la serie (SPOILER) salía Pietro.Lo mismo, se cree, le ocurrió a Emma Fuhrmann, quien daba vida a Cassie Lang en Ant-Man. Se fue de la lengua y fue sustituida inmediatamente por otra actriz. Una situación que solo ocurre con estrellas de bajo nivel, ya que nadie habría pensado en echar a <a href="https://los40.com/tag/mark_ruffalo/a/">Mark Ruffalo por decir antes de tiempo que la mayoría de personajes morían en Vengadores: Endgame o a <a href="https://los40.com/tag/thomas_stanley_holland/a/">Tom Holland por desvalr el futuro de Peter Parker en Spider-Man. Las penalizaciones de la súper estrellas de Hollywood suelen ser económicas, pero no provocan (generalmente) despidos.Los contratos de Marvel, además, incluyen algunas cláusulas un tanto ridículas –pero necesarias, según dicen, para mantener el halo de misterio– como la de Cumberbatch. Como si se tratara de información clasificada, los jefazos del MCU prohíben que sus actores y actrices lean los guiones si no es una habitación sin ventanas ni móviles; tampoco pueden rodar sus propias escenas de riesgo, ya que su integridad en la ficción es imprescindible. Y nada de fumar frente a las cámaras: terminantemente prohibido. Para colmo, si vas a trabajar para ellos prepárate, pues van a investigar tu pasado para descubrir si eres racista, tienes problemas legales o si existe algo que se…

Diego se ha convertido en uno de los protagonistas de La isla de las tentaciones 3 por su ruptura con Lola y sus seguidores han subido como la espuma.Por ello, durante la emisión del programa, los espectadores querían saberlo todo sobre él y en uno de los directos que hizo en Tik tok le preguntaron cuál era su serie favorita: "Vikingos, la puta mejor serie", respondió haciendo gestos de puñetazos.Eso se hizo viral en cada entrega del reality, hasta que Amazon Prime Video ha visto en él una máquina de promoción."No hay hoguera de confrontación que pueda con ellos"Así que la plataforma no ha querido perder la oportunidad de que sea él mismo el que promocione la última temporada de la serie:"Os voy a hacer un resumen de Vikingos, la puta mejor serie", empieza explicando el viceverso. "Ragnar Lothbrok es el actor principal, es un máquina, es uno de esos tíos que tiene un par de pelotas y se enfrenta a quién sea para conseguir sus sueños. Está casado con Lagertha que le acompaña en eso porque también tiene un par, mucho coraje".Para acabar señalando, en lo que muchos han visto como una indirecta a Lola: "Así que estos dos juntos son una pareja de dinamita pura. No hay hoguera de confrontación que pueda con ellos".De hecho, no es la única indirecta que manda en el vídeo que acaba con más puñetazos y guiños a su propio paso por el reality.

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Telecinco emitió ayer el capítulo 2 del documental Rocío, contar la verdad para seguir viva, que llevaba por título 'Se nos rompió el amor'.En la entrega, Rocío Carrasco recordó cómo fueron sus dos embarazos, la infidelidad que acabó con su relación con Antonio David Flores, su paso por la moda y los primeros años como madre.Pero si hubo algo que llamó la atención de los espectadores es que, por primera vez, la hija de Rocío Jurado pronunció el nombre de su ex pareja.En los dos capítulos anteriores nunca se había referido a él por su nombre y cuando le preguntaron la razón dijo que ni quería ni podía porque le dolía mucho.Episodios de violencia en un programa de TómbolaPero fue cuando le recordaron una entrevista que le hicieron en julio de 1998 en Tómbola,  en la que preguntaban por su segundo embarazo. Entonces querían saber si se iba a engordar mucho, algo que afectaría a su nueva carrera en la moda, y a qué se dedicaba su marido.Fue ese tema el más peliagudo. Karmele Marchante insistió en la falta de oficio y beneficio del ex Guardia Civil, mientras una jovencísima Rociíto le defendía a capa y espada.Pero al volver de publicidad, los periodistas desvelaron que él se había puesto agresivo con ellos y hasta había intentado tirar a alguien al agua: "Ha habido momentos especialmente tensos y imperdonablemente violentos, por parte de tu marido. Creo que son intolerables, el espacio publicitario que hemos vivido por parte de él me parece intolerable, que llegue a amenazar a alguna gente de aquí". Tras las imágenes, la cámara volvía a enfocar a la ya madura Rocío Carrasco que respondía: "Ese es el verdadero Antonio David" y suspiraba.Por primera vez, entonces, mencionaba su nombre en el documental. Para dejar claro qué tipo de persona, con nombres y apellidos, tenía delante. 

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Kerem Bürsin y Hande Erçel tienen química y eso se nota. La pareja de actores, que dan vida a Serkan y Eda, respectivamente, en la serie turca que está emitiendo desde hace unos meses Telecinco, Love is in the air, se llevan muy bien dentro y fuera de la pequeña pantalla.Los intérpretes, que se han mostrado siempre muy amigables el uno con el otro públicamente, han reiterado en varias ocasiones ante la prensa que fuera de la ficción, solo son muy buenos amigo, algo que ha roto el corazón de muchos de los fans de la serie que, sueñan con que Serkan y Eda den el salto a la vida real y los actores se unan formando una de las parejas más guapas del panorama de la industria.De hecho, tal es el deseo de los seguidores de Love is in the air de que Kerem Bürsin y Hande Erçel formen una pareja real que, cada vez que uno de los dos publica algo en las redes, sus fans lo analizan al detalle en busca de una señal que apunte hacia que su amistad ha dado un paso más allá.  Y claro, después de tanto buscar, algo han encontrado.Aunque no parece que el comentario de Kerem Bürsin supere la línea de la amistad con su compañera de reparto, el hecho de que el actor haya alabado en las redes sociales la belleza de Hande, ha revolucionado a sus seguidores, que al enterarse de que Kerem había comentado un post en Instagram de la actriz, les convirtieron rápidamente en trending topic en Twitter."Qué mujer tan guapa"Los hechos ocurrieron la pasada semana. Hande Erçel, como es costumbre en su perfil de Instagram, subió varias fotos suyas posando y luciendo un conjunto blanco que le quedaba fenomenal acompañadas de un mensaje en el que aseguraba que las imágenes correspondían a un día muy emocionante.Hasta aquí, todo normal. Pero a las pocas horas llegó la revolución.  Al ver las fotos Kerem Bürsin no se contuvo y decidió hacerle saber a su compañera de reparto lo guapa que estaba. "Qué mujer tan hermosa", indicó el actor en los comentarios del post de que fue Miss Turquía.Y aquí empezó todo. Los fans se percataron rápido de la interacción entre la pareja y el actor recibió casi 115.000 me gusta y casi 5.000 personas le respondieron. La mayoría pusieron corazones y en todas las redes sociales se empezó a especular sobre una posible relación entre ambos llegando a convertir a Kerem en trending topic. ¿Acabarán juntos él y Hande?Por ahora aseguran que todo se ha quedado en amsitad... pero ¿quién sabe lo que les deparará el futuro?

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La Semana Santa de 2021 y este año, aunque mucho menos que el pasado 2020, pasaremos más tiempo en casa de lo que acostumbramos en estas fechas. La crisis sanitaria provocada por la Covid-19 ha hecho que este 2021 tampoco podamos disfrutar con total normalidad de las procesiones ni de las escapadas a la playa, por lo que el plan de peli y manta —aunque esta, cada vez más ligera, que parece que el calorcito ya se van notando— ha cobrado más fuerza que nunca.Pero ¿qué podemos ver estos días en Netflix para sacarle el máximo partido a la plataforma en los días festivos que vienen?En esta recta final de marzo y los primeros días de abril, Netflix ofrecerá novedades como Sky Rojo, Las prendas que nos marcaron y las segundas temporadas de las series Andes mágicos y El sabor de las margaritas. Pero además, estos días será la última oportunidad que tendrán sus usuarios de disfrutar de 70 títulos que, según recoge Betech, por cuestiones de derechos, van a desaparecer de la plataforma.Así, que apuntad estas series y películas porque, si estáis deseando ver alguna, tendréis que poneros las pilas. Algunas se esfumarán de Netflix en cuestión de horas y otras en cuestión de días.Tienes solo unas horas para ver:Hasta que llegó su horaThe China HustleSeries que se esfumarán el 30 de marzoCómo entrenar a tu dragónWallace & Gromit: La maldición de las verdurasEl Reino prohibidoSolomon KaneBottom of the WorldMadagascarMadagascar 2Madagascar 3: De marcha por EuropaMegamindVecinos InvasoresKung Fu PandaKung Fu Panda 2Bee MovieLa mujer de negroYu-Gi-Oh!Yu-Gi-Oh! Arc -VEl gato con botasRatónpolisHermosas CriaturasLa Sombra de la traiciónLíbranos del MalEl Origen de los guardianesInsidious 2PajanimalsDinotrenSid, el niño científicoSpace RacersSeries y películas que dejarán de estar disponibles en Netflix el 31 de marzoUnderworld: La rebelión de los licántroposPeppa PigJingleKidsEl castigoMi mejor amigoCosas que hacer antes de los 18La MáscaraBorn to be FreeThe spy who fell to EarthUnaMad Max: Salvajes de la Autopista (1979)Mad Max 2: The Road WarriorUn Equipo LegendarioVicky the VikingEyes Wide ShutInuyashaPsycho-PassBala LocaNo es otra estúpida película americanaEl Truco Final (The Prestige)Jeremy Scott: The People’s DesignerMaria AntonietaLooney Tunes: De nuevo en acciónOperation OdessaEn la Línea de FuegoLa AntenaSalidos de cuentasEl FrancontiradorJuego siniestroCazafantasmas IIEn qué piensan los hombresThe GiverOne Direction, así somosTítulos que se retirarán el 1 de abrilHorror StoryAzhar *Este contenidó saldrá de la plataforma el Jueves Santo.La película que se caerá el 2 de abrilGuerra Mundial Z *Esta película no podrá verse a partir del Viernes Santo.El documental que se retirará el 3 de abrilBehind the Curtain: Todrick Hall

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Rocío. Contar la verdad para seguir viva se ha convertido en todo un fenómeno televisivo. La serie documental sobre la vida de la hija de la más grande está dando mucho que hablar. Este mismo domingo, 28 de marzo, Telecinco volvía a emitir dos entregas en las que la celeb volvía relatar su versión de la historia.Volviendo a dejar a los espectadores y espectadoras con el corazón encogido, Rocío relataba algunos de los momentos de su vida. Esta vez habló de su boda con Antonio David Flores y el nacimiento de sus dos hijos. Dos momentos muy recordados por la prensa del corazón.Para estas dos nuevas entregas de la serie documental, Telecinco ha vuelto a apostar por otro de los temas que se presentan en Eurovisión 2021. Si durante toda la semana pasada, la canción de Tout l’univers de Gjon’s Tears, que representa a Suiza, empezó a sumar reproducciones en las plataformas de streams desde España gracias al documenta; ahora es Voilà de Barbara Pravi.Voilà es la canción que representará a Francia el próximo 22 de mayo en Róterdam (Países Bajos) y que ha puesto banda sonora este domingo a las palabras de Rocío. De nuevo, la producción de la Fábrica de la Tele y Mediaset ha apostado por un tema en francés acompañado de cuerdas. Una canción cargada de sentimiento que, además es una de las favoritas de las casas de las apuestas para llevarse el famoso micrófono de cristal.¡Y no nos extraña! La canción francesa ya se ha posicionado como una de las más escuchadas en España en plataformas como iTunes. En Youtube, donde suma más de 800.000 reproducciones desde que se subió el pasado mes de febrero, han empezado a aparecer decenas de comentarios en español donde Rocío Carrasco se ha convertido en la protagonista. Algo parecido a lo que pasó hace una semana en el vídeo de Tout l’univers. Y es que no nos olvidemos que aparecer en un programa de Telecinco a horario de máxima audiencia es sinónimo de éxito.¿Quién es Barbara Pravi?Barbara Pravi, la representante de Francia, es una cantautora francesa de 27 años que fue escogida por su país el pasado 30 de enero.La artista tiene experiencia en este tipo de festivales y es que ha participado en la composición de las canciones que han representado a Francia en los dos últimos años: Bim bam toi y J’Imagine.

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