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Miguel Bosé se ha convertido en uno de los protagonistas del 2020 y no precisamente por su música, sino por sus polémicas declaraciones sobre la crisis del coronavirus. El cantante de Don diablo defendió un discurso negacionista durante la pandemia, recibiendo un aluvión de críticas por ello.De hecho, tal fue la repercusión que tuvo aquel discurso que el artista terminó cerrándose las redes sociales. Ahora, meses después, Miguel Bosé ha vuelto a ellas. Lo ha hecho de forma contundente, compartiendo varias publicaciones este domingo 4 de abril.Totalmente vestido de negro, mirando a cámara y en mitad de una calle, es la imagen con la que ha reparecido el artista en su cuenta donde suma más de 900 mil seguidores y seguidoras. Eso sí, con los comentarios desactivados.“Creo que no hay mejor día para celebrar la vuelta, celebrar la vida, celebrar al universo y dar las gracias por todo lo que durante esta ausencia nos ha ido llenando el corazón”, ha escrito el cantante junto a la imagen, haciendo referencia al domingo de resurrección.“Pero sobre todo celebrar la verdad”, ha escrito Miguel en la siguiente imagen donde lo vemos mirando hacia un lado. Pero la cosa no se ha quedado ahí, ¡ni mucho menos! El artista ha continuado con su mensaje en los siguientes posts: “Hoy cumplo 65 años que paseo orgullosamente y que en breve estarán activos. Desde aquí os voy a ir contando”.Además, ha querido mandar un mensaje a sus seguidores y seguidoras, asegurando que los quiere con la misma “fuerza, paz y luz de siempre”. También ha asegurado que durante este tiempo sus propósitos en la vida “han sido fortalecidos e iluminados”.Hablará en Lo de ÉvoleMiguel ha vuelto a las redes sociales una semana antes de su paso por el programa de Jordi Évole, Lo de Évole, donde hablará sobre algunos de los acontecimientos que han ocurrido estos meses.De hecho, el artista ha compartido un adelanto de la primera parte de la entrevista que se emitirá el próximo domingo 11 de abril.“Mi madre no se murió de Covid, esto tiene que parar ya”, dice el cantante en un momento sobre la muerte de su madre Lucía Bosé. “He vivido años salvaje: drogas, sexo salvaje… hubo un momento en el que me desperté y dije ‘se acabó, hace siete años”, dice en otro momento del adelanto.Junto al vídeo, Bosé ha escrito lo que supone para él esta entrevista, asegurando que algunas de las vivencias que cuente estarán en su autobiografía que se publicará en noviembre.Además, ha asegurado que en estos meses sigue firme con su discurso sobre el coronavirus: “Y como no, mi visión sobre las mentiras de actualidad. Mi postura sigue siendo firme y coherente”.Tendremos que esperar al próximo domingo para poder ver la entrevista completa en La Sexta.

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Amy Winehouse fue una de las grandes estrellas de la música británica del siglo XXI. Pero sus adicciones y su estilo de vida nos privó de su talento cuando apenas tenía 27 años, uniendo su nombre con letras de oro al macabro Club de los 27. 10 años después de su muerte, su familia la recordará en un nuevo documental que la BBC ha confirmado.El próximo 23 de julio de 2021 se cumplirá la primera década sin la cantante británica. Su madre, Janis, diagnosticada de esclerósis múltiple, ha confirmado que quiere dejar registrados todos los recuerdos sobre su hija antes de que la enfermedad cause estragos en su memoria.Amy Winehouse 10 years on es hasta ahora el título provisional de este proyecto audiovisual que permitirá conocer mejor a la solista británica desde "una nueva interpretación femenina de su vida, sus amores y su legado"."Me preocupa el día en el que Amy deje de estar viva en mi cabeza y en mi corazón. No quiero que ese día llegue nunca" explica Janis, la madre de Amy. Antes de "verse despojada de esos recuerdos" y para evitar versiones "interesadas" como sucedió con el documental de 2015 que ganó un Oscar, esta será la versión familiar de la artista.Además del estreno de Amy Winehouse 10 years on, la BBC tiene previsto recuperar todas las actuaciones que la cantante británica ofreció delante de sus cámaras para mostrar "la influencia de Amy en las cantautoras más jóvenes y presentarla a toda una nueva generación de amantes de la música". Será una recopilación en tres CDs además de varios programas especiales.El biopic de Amy WinehouseHace unos meses se rumoreaba que Monumental Pictures llevaría la producción en las figuras de Debra Hayward y Alison Owen con Geoff Deane como guionista del largometraje aunque de momento no se ha confirmado ningún nombre concreto.Todo parecía estar en marcha e incluso Mitch Winehouse dejó algunas pistas ("Va a ser una historia diferente de otros biopics pero supongo que tendrá la misma espectacularidad, aunque no nos planteamos llegar tan lejos. Es todo muy emocionante") pero ni rastro de detalles sobre quién está detrás del proyecto.En el año 2015 surgieron fuertes rumores de que una película estaba en marcha con guión firmado por Kirsten Sheridan, producción de Subotica Films y con el papel de Amy Winehouse medio concedido a Noomi Rapace, conocida por su papel en las adaptaciones cinematográficas de los libros de la saga Millenium de Stieg Larsson pero hasta este momento no hemos vuelto a saber nada de esta aventura, tal vez por la falta de los derechos musicales.

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The Dancer se ha estrenado en RTVE como una auténtica revelación. El formato ideado por Simon Cowell ha llegado a España como un espectáculo lleno de emociones que ha provocado todo tipo de reacciones en redes.Aunque si hay alguien en quien mucha gente ha puesto los ojos -aparte de en lxs concursantes- esa es Lola Índigo. Después de pasar por Fama, ¡a bailar!, Operación Triunfo y Tu Cara Me Suena en calidad de concursante, ahora se ha pasado al otro lado para ser capitana.Aunque el sistema de votaciones depende del público -tienen que alcanzar el 75% de votos para que el espejo se abra y pasen a semifinales-, tanto Mimi como Miguel Ángel Muñoz y Rafa Méndez ya han dejado ver su madera de jueces en este nuevo formato.Profesionalidad en la pistaAunque estaba claro, Lola ha debutado por todo lo alto. Pese a que aún quedan algunos programas hasta verla capitanear su equipo, la extriunfita se ha mostrado crítica con quien ha debido serlo.Durante el paso de los concursantes por la sala de baile ha dejado ver todo su conocimiento sobre bailes y estilos musicales, al igual que ha identificado rápidamente a algún bailarín que hace tiempo que no tomaba clases desde hacía un tiempo.Baile… y lágrimasEl formato de The Dancer pasa por conocer un poco a sus concursantes, y desde este primer programa ha recibido historias de lo más emocionantes. Una de ellas ha sido la del grupo Colla, que hecho llorar al jurado tras dedicarle la actuación a su undécima integrante, Martina. Fallecida hace unos años, la joven ha sido homenajeada con una actuación que ha conseguido pasar a la siguiente fase. ¡Hasta Lola ha pedido unirse a ellas!Otra de las historias que ha conseguido sacarle las lágrimas a la intérprete de Lola Bunny ha sido Exon. Aunque era un viejo conocido suyo, el bailarín no ha dicho nada durante su vídeo de presentación. Eso sí, después de contar sus años trabajando en China y la evidente emoción de Mimi, muy poca gente ha faltado por darse cuenta de la relación entre ambos. Finalmente se ha hecho con un pase directo a semifinales, aunque de la mano de Rafa Méndez.Los primeros fichajesAntes de que el programa despidiese su primer episodio -por cierto, a ritmo de CALLE- se han elegido a los primeros tres concursantes en formar los equipos de los coachs.Para sorpresa de muchos, Lola ha elegido a Macarena porque le tira "la tierra", escogiendo así a una bailaora para inaugurar su equipo, Macarena. Miguel Ángel Muñoz -también de la manera más inesperada- ha elegido a Leandro, un adolescente que ha sorprendido a toda la audiencia; y Rafa Méndez, escogiendo "de donde viene la danza", ha escogido a Fátima.

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¿Quién es <a href="https://los40.com/tag/farina_pao_paucar_franco/a/">Farina Pao Paucar</a>? Farina, también conocida como La Nena Fina, está cada vez más en boca de todos. Esta artista de Medellín, Colombia, lleva ya un largo recorrido en la industria musical, desde 2005 que se presentó al reality show <a href="https://los40.com/tag/factor_x/a/">Factor X,</a> y desde entonces se ha ido ganando el terreno urbano.Pero <strong>sus comienzos no fueron fáciles</strong> ni privilegiados ya que, como ella misma ha confesado sin vergüenza alguna en una entrevista a <a href="https://www.vice.com/es/article/mg4393/cuando-pasaron-los-15-minutos-de-fama-la-gente-no-se-acordaba-de-mi-una-charla-con-farina-la-nena-fina">Vice,</a> viene de una familia muy humilde: “<strong>Ni mi mamá ni yo teníamos en ese momento los recursos</strong> para comenzar una carrera musical, que requiere de una inversión grande, y yo realmente estaba desahuciada”.Aunque en este programa quedó en tercer lugar en la categoría musical, ella asegura que no fue fácil seguir adelante porque <strong>“era la primera mujer de la música urbana en un país donde no se consumía música urbana</strong>”. Y como la norma suele cumplirse, la etiqueta de 'la del reality’ se quedó con ella por mucho tiempo.Así suena FarinaDentro de este terreno Urban, domina el <strong>dance hall, el trap, el reggaetón, e incluso el R&B</strong>, aunque ella empezó rapeando. En un género que estaba dominado por hombres hasta hace muy poco, Farina decía en una entrevista a <a href="https://www.mujerhoy.com/celebrities/corazon/201908/04/farina-primera-rapera-colombiana-20190801140336.html">MujerHoy</a> que está “muy orgullosa de ser la mujer que abrió la puerta a lo urbano en mi país. Cuando tengo alguna inseguridad recuerdo de dónde vengo y lo que he logrado y se me pasa al momento”.Tiene tres discos en el mercado Yo Soy Farina (2006), Hasta el Final (2009) y Del Odio al Amor (2012), pero lo que realmente está marcando su carrera ahora mismo son las potentes colaboraciones que la hacen brillar.Últimas colaboracionesFarina cruza el charco hasta las Islas Canarias para rapear junto a <a href="https://los40.com/los40/2020/09/24/los40urban/1600936552_344156.html">Ptazeta y Juacko, la fusión canaria</a> que lo está petando con su flow, bases y letras a nivel nacional y ahora internacional. Juntos han colaborado en <strong>Trakatá</strong> que va subiendo al millón de reproducciones en Youtube. Dos voces muy características que cantan: “Trakata y hmm, tra, caliente/ <strong>Quiero que lo muevan las chicas independiente'/</strong> Vuelta y bum, jah, de frente/ Ma', yo te imagino en veinte pose' diferente'/ Y vente que nos vamo' all-in, te veo con swing/ Tenemo' la connect desde Canarias a Medellín”.Llevando la bandera feminista junto a sus compañeras <a href="https://los40.com/tag/natalie_gutierrez/a/">Natti Natasha,</a> <a href="https://los40.com/tag/julieta_cazzuchelli/a/">Cazzu</a> y La Duaca, han protagonizado <a href="https://los40.com/los40/2021/03/05/videoclips/1614935935_328298.html">Las Nenas</a>. Un tema del cual su creadora Natti decía que era <strong>“la primera vez que colaboran cuatro artistas chicas del género latino.</strong> Estoy orgullosa de llevar esa bandera. Creo que es necesario acabar con el estigma de que las chicas no colaboran por competitividad y porque son rivales. Hicimos que esto pasara y tenemos que seguir manteniendo este movimiento femenino en todo lo alto”.Su <strong>concepto de feminismo ha evolucionado</strong> con los años porque ahora es una referente en este sentido para jóvenes artistas, pero hace años confesaba que ella “nunca está pensando ni en el machismo ni en el feminismo. Yo soy tan libre que nunca he pensado en eso”.Su futuro EPPara un toque de innovación a escena urbana, Farina se atreve con un EP conjunto con <a href="https://los40.com/tag/austin_santos/a/">Arcángel,</a> un total de <strong>seis canciones</strong> que unen a esta figura femenina y masculina…
Uno de los grandes propósitos de Anda Ya es conseguir que nuestros oyentes se emocionen y disfruten tanto como nosotros lo hacemos con ellos. Por eso, y tras lanzar un tema sobre llorar de felicidad que nos ha cautivado, hemos querido ir un paso más allá con una de nuestras andayeras.Belén de Málaga es una fiel seguidora que ha superado un cáncer de mama, y que lo ha hecho en gran medida gracias a los efectos de la música. “Ha sido mi motor y mi gran apoyo. Y en concreto, lo que más me animaba cada mañana ha sido la canción de Dvicio de Casi humanos. Me daba la energía que necesitaba”, nos ha contado.Su unión con la música de esta banda que ha conquistado a millones de personas en todo el mundo, no se quedó ahí. “Recuerdo que en aquella época Dvicio dio un concierto en Málaga al que fui con mi hermana que había venido de Alemania. No logré aguantar las lágrimas al escucharlos en directo”.Como motivos no nos faltaban, teníamos que pasar a la acción con una sorpresa a la altura de la gran batalla a la que ha tenido que hacer frente. Y como no podía ser de otra forma, hemos invitado a Andrés Ceballos, el cantante de Dvicio, a pasar un rato con nosotras para que pudiera escuchar de cerca la historia de superación de nuestra andayera.El artista, no ha dudado en dedicarle unas palabras a Belén, “Quiero darte las gracias por tu apoyo incondicional, ojalá nos podamos dar un abrazo pronto. Has demostrado al mundo que la música sana y nos acompaña en un año tan complicado como este”.Este emotivo encuentro, no ha podido terminar de mejor forma, Belén podrá asistir al próximo concierto de la banda, “Queremos invitarte al concierto de Madrid el próximo 6 de mayo y puedas escuchar en directo nuestra música. También te enviaremos nuestro nuevo disco.”Recuerda, para seguir el día a día del programa y los contenidos exclusivos de Anda Ya, puedes seguirnos a través de nuestras redes sociales: Instagram, Facebook y Twitter.¡NUEVA APP DE LOS40! YA DISPONIBLE PARA ANDROID E IOS

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Billie Eilish se convirtió hace unas semanas en una de las máximas ganadoras de los premios Grammy 2021. Sin embargo, desde aquella noche sólo se hablo de la posibilidad de que la artista estuviera llevando una peluca. Y todo por un supuesto audio filtrado junto a otras de las estrellas de aquel show.Y lo que empezó como un rumor siguió casi como conspiración con fans de todo el mundo habiendo sus elaboradas teorías sobre el color de pelo de la cantante. Hasta que de pronto la intérprete nacida en Los Ángeles dejó fascinado a todo el mundo con su nuevo look.Billie se despidió de su característica melena morena con raíces verdes para dar paso a un rubio platino de lo más 'fashion'. Ya había avisado cuando empezó a preparar el terreno para la llegada de su segundo proyecto musical: "Tengo pensado cambiarme el pelo después del estreno del documental (A world's a little blurry) y ese será el final de una era y el inicio de otra".Pero en el proceso de cambio que duró varias semanas, nadie podía ver su transformación. Esa fue la razón por la que Billie Eilish decidió ocultar su nuevo color de pelo bajo una peluca en una de las alfombras rojas más importantes del año: los Grammy.La intérprete jugó con todos sus seguidores en redes sociales para que adivinaran el futuro color. Lo que pocos sabíamos era que su cambio llevaba dos meses en marcha. Su estilista, que aparece trabajando sobre su pelo en un vídeo en Instagram lo confirmó en Vanity Fair."El proceso es real cuando lo estás haciendo bien. 6 semanas para quitarle todo el negro a las puntas sin dañarlas, junto con ella siguiendo mi estricto régimen de cuidado del cabello. De hecho, también nos encantaron todas las etapas del aclarado del color, pero el resultado final fue impactante" explicaba la estilista.Toda la conspiración de la peluca se queda en un simple tratamiento para evitar que Billie Eilish pudiera ver dañado su pelo.

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Christina Aguilera puede presumir de tener una vida personal estable y feliz. En 2010, durante el rodaje de la película Burlesque, conoció a Matt Rutler y desde entonces no se han separado. Cuatro años después daban la bienvenida a su primera hija en común, Summer Rain Rutler.Juntos han logrado formar una familia unida en la que también se incluye el primer hijo de la cantante, Max, fruto de su matrimonio con Jordan Bratman que duró solo cinco años. Ahora, puede presumir de tener una relación consolidada.No hay más que ver cómo ha felicitado a su chico para darse cuenta que lo suyo es amor. “¡Eres simplemente el mejor, @m_rutler! Feliz cumpleaños ❤️ Me impresionas continuamente con lo dedicado, motivado y trabajador que eres, mientras eres un padre y socio entregado, amoroso y considerado. Siempre te esfuerzas por ser mejor y nunca te conformas con nada más que eso. De ser un padre increíble a un hombre de negocios increíble y un pensador avanzado, innovas y ejecutas ideas a diario”, empezaba diciendo.Sin duda, bonitas palabras para el hombre con el que comparte su vida. Pero ahí no ha quedado su felicitación. Había más: “Recuerdo cuando Masterclass era solo una pequeña idea lanzada en nuestro patio trasero. Ahora que conozco y veo de primera mano la historia de cómo ayudaron a hacerla crecer para convertirse en el gran éxito que es, no me sorprende porque soy testigo de la magia que hay detrás de la máquina todos los días, en todos los sentidos de lo que hace. Desde ayudar a mantener a la familia unida hasta construir los éxitos que logra”.Promesa de futuroY para terminar una promesa de esas que solo se hacen cuando uno tiene claro que está con la persona adecuada: “Estoy orgullosa de ti y siempre estaré a tu lado ... animándote para que sigas brillando y triunfando en todos tus sueños más locos. Te quiero, cariño. 💋💥🚀”.Está claro que les queda mucho futuro que compartir, de momento, hemos visto un pequeño resumen de lo que han vivido hasta ahora en el emotivo vídeo que ha compartido Aguilera de su vida en común con él.

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Como cada noche, los seguidores de Pasapalabra tenían ayer una cita. Javier y Pablo se disputaban un duro duelo por el rosco de 1.450.000 euros que se caracterizó por la precipitación del primero y la moderación del segundo.Los protagonistas del programa tenían nuevos invitados, entre ellos, Ricky Merino, el cantante, actor y también presentador de televisión que a Roberto Leal le hacía especial ilusión tener como acompañante en el plató.Ricky acudía a su primera vez al programa de Antena 3 igual de contento, no solo por su participación, sino por los piropos que se llevó. Leal utilizaba un curioso piropo que sorprendió a los espectadores: “Apretado como un kilo de azúcar”. A lo que el invitado le daba las gracias y aprovechó para recordarnos “la portadita” que el presentador protagonizó para Men’s Health en la que posaba sonriente y sin camiseta.Sin embargo, Leal confesaba entre risas que ya no mantenía ese físico musculado. Y es que, según él, “fueron dos meses muy bestias” en los que consiguió el reto, pero sin duda un ritmo difícil de mantener. “Entrenaba muy temprano, por la mañana, antes de ir a trabajar y en más o menos una hora acaba la sesión. Me costó, pero el resultado fue extraordinario”, contaba sobre la experiencia en una entrevista al medio.Las dos figuras televisivas que comparten una casa en común, Operación Triunfo, sacaron una sonrisa a los espectadores físicos y los que se encontraban en casa con su intercambio de piropos. 

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Cualquiera que se haya enganchado a Love is in the air, ansía el momento en el que Eda y Serkam vuelvan a estar juntos y se regalen la oportunidad de disfrutar del amor que sienten el uno para el otro. Pero claro, estamos en una serie turca y las cosas no pueden ser fáciles. Estas historias están llenas de obstáculos que impiden que la felicidad llegue.Pese a que Eda y Serkam no hayan pasado sus mejores momentos últimamente y la desconfianza siga presente en ella, parece que poco a poco se vuelve a producir un acercamiento entre ellos. Ni Selin ni la nueva directora de relaciones públicas parecen suficiente para separar a esta pareja que derrocha atracción.Son como un imán que se atraen y que saben cómo mantener la llama viva. O si no, que alguien nos explique eso de castigar una pequeña mentira con la posibilidad de pedir tres deseos. Es el as que se guarda el arquitecto en la manga y que está dispuesto a aprovechar después de que Eda le ocultase que Ferit fue el que filtró su contrato de relación al principio de su historia. ¡Qué lejano queda!El caso es que ya hemos visto que entre esos deseos está el de que un día le sorprenda apareciendo en su casa para ver una película comiendo palomitas de maíz. ¡Cuánto romanticismo! Veremos cómo prosigue la cosa.El caso es que mientras Enguin y Piril parece que van a consolidar su relación tras aceptar ella la petición de matrimonio, ahora toca ver qué pasa con la pareja de protagonista. Por lo que nos ha avanzado Telecinco, está claro que cada vez están más cerca.Cada vez más cercaLa tensión sexual está presente y escenas como la que han protagonizado con un torno de cerámica no ayudan a relajarla, más bien todo lo contrario. Arcilla, manos unidas y rostros muy cerca… ¿alguien no ha pensado en Sam y Molly de Ghost?La diferencia es que, en este caso, él no es un fantasma y su historia puede ser más real que la que en su día protagonizaron Demi Moore y Patrick Swayze. ¿Qué llegará después de la arcilla?

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El documental Rocío, contar la verdad para seguir viva protagonizado por Rocío Flores en el que está contando su versión de los hechos que vivió junto a Antonio David, ha devuelto a la actualidad del papel 'couché' a personajes como el abogado Emilio Rodríguez Menéndez o a Nuria Bermúdez.La que fuera modelo y representante está casi irreconocible gracias a varios tratamientos de belleza que hemos podido ir siguiendo paso a paso en su perfil oficial de Instagram. Alejada de los focos de la prensa del corazón, ahora se ha visto salpicada por la declaración de la hija de Rocío Jurado.Siempre según el documental emitido en Mediaset (que sigue arrasando en audiencias), "Nuria Bermúdez me llamó para quedar conmigo para darme información que me serviría mucho para mi separación. Yo ya sabía lo que pretendían. Querían que fuera con Fidel Albiac y le sacarían una foto con Nuria, a mí me eliminarían y a buscar el escándalo... como siempre han hecho" explicaba Rocío Carrasco.'Nuriaber' ha respondido a través de un comunicado de sus abogados en el que anuncia medidas legales contra 'Rociito' por estas acusaciones: "Dicho relato es absolutamente falso, puesto que Doña Nuria Bermúdez no conoce, ni ha tratado jamás con la Sra. Carrasco, ni personal ni telefónicamente. Dichas acusaciones atentan contra el derecho de honor de mi representada por lo que emprenderé las acciones legales necesarias contra Rocío Carrasco para la salvaguarda de los derechos de mi patrocinada".Pasan los años y la única certeza es que los personajes que marcaban la crónica rosa hace unos años vuelve a ponerse de actualidad exponiendo todo lo vivido en aquella época. Y si no fuera por ellos no nos habríamos dado cuenta del impactante cambio estético de Nuria Bermúdez que va a sorprender a millones de internautas.

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“122 años es el límite de edad que puede vivir un ser humano basado solamente en su propia naturaleza”. Con esta frase empezaba un texto el siempre polémico youtuber Dalas Review en el que explica en qué quiere embarcarse ahora.No tiene nada que ver con youtube o ninguna otra red social. Su objetivo es el envejecimiento. Opina que la medicina actual solo se centra en parchear sus efectos o consecuencias, pero no se preocupa de buscar una cura.Dice que se ha experimentado con ratones y se han conseguido logros, han podido rejuvenecer a unos cuantos. Pero queda mucho por hacer para conseguir eficiencia en los seres humanos. Según el youtuber, lo primero es reconocer que se trata de una enfermedad.También critica las restricciones que hay a la hora de experimentar con humanos. “No tienen problemas en mandar a su gente a guerras estúpidas que no van a ningún lado, pero para el avance científico y salvar vidas en el futuro (en vez de destruirlas y desestabilizar una región entera) les parece poco ético”, señala.Buscando aliadosReconoce que existe mucha burla entorno a este tema. “¿Sabéis lo que se hubieran reído de vosotros estos primates si les hubieseis hablado del ‘internet’ hace 100 años? Pues son los mismos limitados de mente, lo que ahora, niegan que la inmortalidad sea algo que se pueda conseguir”, explicaba en el texto.Añade que una cura del envejecimiento sería muy beneficioso para los estados. Pero asegura que las razones religiosas y las tradicionales hacen que no se tome en serio este tema de la cura del envejecimiento.Además, también se ha referido al problema de la super población que según él no sería tal porque la natalidad está bajando. Y ha terminado explicando que su objetivo es reunir a gente que comparta sus ideas y le ayuden a encontrar financiación millonaria para abrir un laboratorio que se centre en buscar la cura.Teorías que en seguida han tenido eco en redes donde ha tenido que aguantar la mofa de muchos que han terminado convirtiéndole en meme.“Todos los influencers y otros patéticos que se ponen a insultarme por querer abrir un laboratorio, son la basura más falsa e interesada del planeta. Cuando se demostró que Wismichito era un delincuente? Callaron. Grefg un estafador? Callaron. Pero de mí, hablan cada día más”, escribía en twitter.Y como siempre ocurre, también ha encontrado a quién defenda sus teorías y tenga el mismo convencimiento que él posee sobre el envejecimiento y la inmortalidad. Está claro que es especialista en dividir a la opinión.

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Lara Álvarez cumple con Supervivientes 2021 su séptimo año consecutivo al frente del reality de aventuras.La presentadora se ha convertido en uno de los mayores reclamos del buque insignia de Telecinco por haber desempeñado un rol impoluto en un programa tan complicado como este.Además de lograr empatizar con los concursantes, a la vez que ser una figura a la que respetar frente a ellos, de ayudar al equipo en Honduras y ser capaz de llevar las conexiones con plató de forma natural y divertida, la periodista también luce los looks que le confeccionan de forma exclusiva.Álvarez siempre sorprende con sus vestimentas entre salvajes y elegantes, por lo que hemos recopilado algunas de las mejores apuestas:Este vestido ha sido uno de los más aplaudidos y recordados. Un dos piezas en negro y asimétrico que escogió para la final de la difícil edición pasada, cuando en 2020 les pilló a todos el confinamiento en Honduras.Y es que suele reservar para las finales del reality los looks más llamativos, como también hizo en 2019 para despedir a los finalistas con un vestido largo amarillo, hecho a medida y con solo un cinturón marrón como complemento.Aunque no es solo en las finales cuando se luce, su equipo de maquillaje y vestuario trabajan sin descanso para imaginar los mejores looks para la presentadora. Entre ellos, está este biquini, uno de los más elegantes, a la par que salvajes que ha lucido.También los estrenos del reality, con Lara en el helicóptero han inspirado a sus modistas a vestirla cual Lara Croft en varias ocasiones.Sin duda, el traje de baño más explosivo que ha lucido ha sido este dos piezas que aumentaba sus volúmenes para una noche de Tierra de Nadie en 2019.Pero detrás de las cámaras también es un icono de moda, sobre todo, de la línea más cómoda y veraniega con las camisetas-vestidos que luce en el complejo hotelero en el que descansa cuando no está trabajando.Así mostraba y agradecía la misma Lara el trabajo de sus compañeras para que siempre aparezca deslumbrante ante los espectadores.

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Algunas carreras musicales se han acabado antes de tiempo. Los artistas de épocas pasadas tenían fama de vivir deprisa y convertirse en leyendas demasiado pronto. Si echamos un vistazo al Club de los 27, sus integrantes fueron grandes voces que se convirtieron en iconos de una generación en cada uno de sus estilos, pero que ni siquiera llegaron a la treintena, quedando inmortalizados para siempre pero sin darnos más música.Ahora, gracias a os avances tecnológicos, podemos saber cómo habría continuado la carrera de Nirvana si Kurt Cobain no hubiera muerto, o cómo Jim Morrison habría seguido componiendo para The Doors si no se hubiera ido. O podemos acercarnos a saberlo, gracias a una iniciativa que utiliza inteligencia artificial para crear canciones de artistas que forman parte del trágico Club de los 27, como los ya mencionados, Amy Winehouse y Jimi Hendrix.No es la primera vez que la tecnología de este tipo se pone al servicio de la música. Recientemente hemos escuchado cómo sonarían nuevas canciones de AC/DC y Led Zeppelin gracias a estos avances. En este caso, utilizan un software llamado Magenta, que se basa en el deep learning, el llamado aprendizaje profundo, para recoger patrones y algoritmos de las piezas musicales para crear otros nuevos a partir de ellos.Ayudándose de esta tecnología, la inteligencia artificial analizó 30 canciones de Nirvana y creó una base con tonos, ritmos, acordes y un sinfín de detalles para luego traducirlo y convertirlo en una canción completamente nueva. Para crear la letra, fue necesaria una red neuronal artificial. El resultado es la canción Drowned in the Sun, un tema con todo el espíritu grunge de Nirvana.Con este tipo de música no se buscan beneficios, sino que procede de la organización benéfica Over The Bridge y de su proyecto Lost Tapes of the 27 Club. Esta iniciativa pretende mostrar la importancia de la salud mental a través del trabajo de los músicos que han sufrido determinados trastornos psicológicos. Al igual que ocurre con la música del líder de Nirvana, otros miembros del Club de los 27 están representados con sus propias canciones. Es el caso de Amy Winehouse, a la que perfectamente la podríamos haber atribuido este Man, I Know."¿Y si todos estos músicos que amamos hubieran tenido apoyo en su salud mental? De alguna manera en la industria de la música, la depresión se normaliza y romantiza", dice Sean O'Connor, ejecutivo de Over the Bridge, en un comunicado. "Kurt simplemente escribiría lo que sea que le apetecía escribir. Y si le gustaba, entonces era una canción de Nirvana. Puedo escuchar ciertas cosas en este tema que tienen el mismo ambiente que In Utero o Nevermind", continúa.

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Karol G se ha convertido en una de las estrellas más solicitadas de la industria de la música. La colombiana no ha parado de lanzar hits durante los últimos meses: Bichota, Ay, Dios Mío, Tusa…Este mismo mes de marzo, la estrella ha lanzado su nuevo álbum de estudio, KG0516, con 16 temazos. Desde el primer momento en el que salió el disco y sus fans pudieron escuchar todas las canciones, empezaron los rumores sobre una posible ruptura con Anuel AA.Algunos de los temas del álbum como El barco, Sola es mejor, Gato malo o 200 copas hablan sobre desamor, desilusión y la buena vida de estar soltera. De este modo, los fans empezaron a especular sobre si las letras de estas canciones hablaban sobre una supuesta ruptura con el artista urbano.Pero no es la única razón. Durante estos meses, la pareja no ha compartido imágenes posando juntos en sus redes sociales, donde siempre se habían mostrado de lo más cariñosos.Ahora, en una entrevista para Los Ángeles Times, Karol G ha hablado sobre el tema, despejando todas las dudas y confirmando que siguen juntos.“Anuel y yo decidimos alejarnos de las redes sociales porque nos convertimos en un objetivo”, comentó la estrella. “Si sucediera algo definitivo, seremos nosotros quienes lo comunicaremos”, ha sentenciado la joven.De este modo, la cantante colombiana pone punto final a los rumores sobre su ruptura con Anuel AA, dejando claro que si en algún momento deciden terminar son su noviazgo lo confirmarán a través de un comunicado.Karol G rompe récordsKarol G está viviendo su mejor momento profesional. Su disco KG0516 se ha convertido en todo un éxito, pasando a la historia de Spotify. ¿La razón? Se trata del lanzamiento más exitoso para una artista de habla hispana en la historia de la plataforma de streaming a nivel mundial.El álbum consiguió sumar 9.1 millones de streams en su primer día y debutar como el álbum más escuchado de la plataforma durante esa semana.

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La actriz María Galiana, que a sus 86 combina su trabajo en la exitosa serie Cuéntame de TVE, con una obra de teatro y un recital, acudió anoche a El Hormiguero de Pablo Motos para presentar sus  proyectos y charlar con el presentador sobre su experiencia en el ámbito de la interpretación así como sobre su propia vida y de paso, dejar una gran lección para todos aquellos que la vieron.Galiana explicó en el plató de Antena 3 que ella ha pasado el coronavirus incluso antes de ser consciente de que esta enfermedad cambiaría el rumbo del mundo. "Yo lo pasé", explicó la actriz que da vida a la ya mítica Herminia de Cuéntame en referencia a la Covid-19. "En febrero de 2020 yo estaba ensayando una función, otra, en el Teatro Español de Madrid... y estábamos contentísimos, era una función, para mi gusto, preciosa que íbamos a estrenar el 5 de marzo. Y unos días antes, el 26 de febrero aproximadamente, me fui a comer, que lo solemos hacer porque somos muy amigos, con mi médico de cabecera, el doctor Javier Sanz", arrancó Galiana."Pero al día siguiente por la mañana me llamó la esposa de mi amigo y me dijo que a Javier se lo iba a llevar al hospital porque había amanecido con mucha fiebre y le costaba mucho trabajo respirar", continuó explicando la actriz.Un día después, recibió la noticia de que su amigo había dado positivo en Covid-19. "Me llamó otra vez y me dijo, 'le han hecho a Javier un análisis, o una prueba, porque entonces no se decía ni PCR ni nada todavía, y resulta que tiene el coronavirus. Te van a llamar de Sanidad", indicó la afamada intérprete."Yo no sé cómo lo habría cogido él. Pero por supuesto, como médico de cabecera, él auscultaba y tomaba la tensión... que no es un médico de esos de estar en la mesa y mirar para abajo y darte la receta, entonces claro, lo había cogido", prosiguió Galiana.Y a ella, la llamaron a las pocas horas para hacerle un seguimiento. Galiana explicó que le dijeron que tenía que tomarse la temperatura dos veces al día y que tenía que estar atentan a la posible manifestación de alguno de los síntomas que por entonces se conocían sobre la Covid-19. "Pensé: pues va a haber que morirse", dijo entonces Galiana, dejando a Pablo Motos con la boca abierta.Sin miedo a la muerte"¿Y no tuviste miedo?", le preguntó el presentador del programa. A lo que ella respondió: "Pues no, mira, no. Ya a esta edad se tiene poco miedo, porque ya total, para 4 o 5 añitos que me quedan... qué más me da. ¡Ya veremos!".Al escuchar la respuesta de su invitada, Motos insistió: "¿No te da miedo nada?", a lo que Galiana contestó que no. "Un amigo mío decía, a mí no me da ningún miedo morirme, pero estoy seguro de que cuando me muera voy a dar el espectáculo", añadió la actriz ganándose un aplauso del público y dando por zanjado este tema.El secreto de la vitalidad de María GalianaPreguntada por su vitalidad, Galiana confesó en El Hormiguero que ella cree que una de las claves de su energía es que procura acostarse pronto y dormir mucho. "Duermo muy bien muy bien, estupendamente, vamos", indicó la intérprete, que confesó que ronca mucho, tanto que, según ella, no se puede dormir a su lado.Además, explicó que, en cuanto a la alimentación, sigue una dieta bastante corriendo, desayunando tostadas con aceite y un té con leche.

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El 6 de abril de 1974, un desconocido cuarteto sueco que acababa de estrenar su nombre artístico, ganó el XIX <a href="https://los40.com/tag/festival_eurovision/a/">Festival de la Canción de Eurovisión</a>. La victoria disparó al grupo en su camino a la fama mundial. Waterloo proporcionó a Suecia su primer triunfo en Eurovisión y para <a href="https://los40.com/tag/abba/a/">ABBA</a> supuso “la única ruta que tenía un grupo sueco para triunfar fuera de Suecia”. Lo que hoy nadie duda es que con Waterloo nació el fenómeno ABBA.El primer intento: Ring RingNo era la primera vez que Björn & Benny, Agnetha & Frida (como se llamaban entonces) intentaban ganar Eurovisión. Ya el año anterior, en 1973, se habían presentado con la canción Ring Ring. Y estuvieron cerca, pero acabó tercera en el proceso de selección.Ring Ring, que formó parte del debut homónimo del grupo, fue sin embargo un gran éxito e impulsó una gira por Suecia. El cuarteto decidió presentarse como grupo y prepararse para la siguiente edición de Eurovisión. El único problema era su nombre: necesitaban algo menos complicado, más directo y eficiente. Al parecer, fue Stig Anderson, su manager, quien encontró la mejor solución: simplemente, mezclarían las primeras letras de cada de uno de sus nombres. Y así nació ABBA.Eurovisión: “la única ruta de un grupo sueco para triunfar fuera de Suecia”Probaron de nuevo en 1974. Según Björn: “Sabíamos que el Festival de Eurovisión era la única ruta que tenía un grupo sueco para triunfar fuera de Suecia”. Por eso, cuando entraron en el Metronome Studio, en Septiembre de 1973, su principal objetivo, además de preparar su segundo álbum, era componer una canción para Eurovisión.Björn y Benny se retiraron a su casa de la isla de Viggsö, en el archipiélago de Estocolmo, y rápidamente crearon toda una ristra de nuevos temas. Uno de ellos, tenía un ritmo ‘uptempo’ y parecía ser el correcto para impresionar al público eurovisivo. Grabaron una demo en un cassette y Stig Anderson trabajó en la letra. La canción era contagiosa. Stig sabía la importancia de hacer una letra igual de contagiosa, y sobre todo, era vital encontrar el título adecuado.Lo que nació como Honey Pie y se convirtió en WaterlooAl principio, la llamó Honey Pie, pero no terminaba de gustarle. A primera hora de la mañana de un sábado, hojeando un libro de citas famosas, finalmente encontró la palabra que estaba buscando: Waterloo.El concepto, por supuesto, hacía referencia a la legendaria derrota de Napoleón Bonaparte por parte de las fuerzas británicas y prusianas en la batalla cercana a la ciudad belga, el 18 de junio de 1815. Stig utilizó ese acontecimiento histórico como metáfora de una mujer que compara la forma en la que ha caído rendida a un hombre del que está enamorada, con la manera en la que el famoso líder militar francés cayó rendido en la legendaria Batalla de Waterloo. Ella se refiere al hombre como “su Waterloo”.Waterloo empieza: "My, my, At Waterloo, Napoleon did surrender. Oh yeah, And I have met my destiny in quite a similar way." (En Waterloo, Napoleón se rindió. Y he encontrado mi destino de un modo similar). Es una de las frases más insólitas en la historia del pop.Primer álbum de ABBA como ABBALas sesiones de grabación empezaron el 17 de diciembre de 1973, en el Metronome Studio. Benny Andersson y Björn Ulvaeus estaban convencidos de que era la llave del éxito internacional. Además de componer la música, se encargaron de la producción.El 4 de marzo de 1974, pocas semanas después de que la banda finalmente hubiera conseguido sus billetes para viajar a Brighton (donde se celebraba ese año el Festival), salió a la venta en Suecia su segundo álbum, titulado Waterloo. Era el primero que mostraba al grupo como una entidad unificada, porque realmente fue el primero del cuarteto con su nuevo nombre ABBA.“Es un auténtico calvario”El 6 de abril de 1974, Waterloo sumó 24 puntos y ganó fácilmente el Festival de Eurovisión. Sus rivales más cercanos fueron Gigliola Cinquetti…
Los 16 concursantes de Supervivientes 2021 han hecho sus posados oficiales antes de iniciar su aventura en Honduras.Así, Agustín Bravo, Alejandro Albalá, Alexia Rivas, Antonio Canales, Carlos Alba, Gianmarco Onestini, Lara Sajén, Lola, Marta López, Melissa Pinto, Olga Moreno, Omar Sánchez, Palito Dominguín, Sylvia Pantoja, Tom Brusse y Valeria Marini se han vestido con la mítica camiseta y pantalones para sus fotografías de archivo.Unas imágenes que, según las redes sociales, tienen mucho photoshop. Algunos más que otros, eso sí, y para que juzguéis vosotros mismos, aquí os los dejamos a todos:Agustín BravoAlejandro AlbaláAlexia RivasAntonio CanalesCarlos AlbaGianmarco OnestiniLara SajénLola OrtizMelissa PintoOlga MorenoOmar SánchezPalito DominguínSylvia PantojaTom BrusseValeria Marini

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Encontrarte a Rihanna en la calle puede ser un momento muy random, pero hacerlo en una manifestación, que no la reconozcas y mantengas una conversación con ella, lo es aún más. Esto es lo que ocurrió durante la marcha de Stop Asian Hate en marzo en Nueva York, a la que la artista no quiso faltar.La manifestación tuvo lugar tras los brutales asesinatos de 8 personas de origen asiático en un tiroteo en Atlanta a mediados de marzo. Acostumbrados a ver a Rihanna protestar en contra de las injusticias sociales, no es de extrañar que también asegurase su participación en este evento. Pero allí pasó algo insólito.Con mascarilla incluida, era casi imposible reconocerla entre los manifestantes. Allí se encontró con un joven que no conseguía dar con su identidad, hasta que ella le mostró en el teléfono móvil qué usuario en Instagram era. Cuando lo hizo, el chico no daba crédito. De hecho, parecía no creerla. ¿De verdad era Rihanna? El vídeo no muestra más segundos del momento, pero estamos seguros que aquel chico no consiguió salir de su asombro.Lo cierto es que no es la primera vez que vemos a la artista pronunciándose acerca de este movimiento. Ya lo hizo a través de sus redes sociales, donde denunció lo ocurrido en Atlanta como algo "trágico" y "brutal". "Tengo el corazón roto por la comunidad asiática", decían algunas de sus palabras.Aunque nuestra protagonista ha echado el cierre de su línea de moda Fenty, ha estado centrada en su colección de lencería Savage X Fenty. Eso sí, parece que también lo ha estado en la música, ya que "pronto" escucharemos nuevos proyectos suyos. Al menos eso es lo que desveló a través de su cuenta de Instagram.Sea como sea, Rihanna no deja de convertirse en noticia. ¿Lo será algún día por su estreno musical?

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Pablo Alborán es de esos artistas que no deja de trabajar. No hace ni cuatro meses que el cantante lanzó su álbum Vértigo, pero ya está inmerso en nueva música. De este modo, el artista ha anunciado que este mismo jueves, 9 de abril, podremos escuchar una nueva canción suya: Y duele.Se trata de una colaboración junto a Sofi de la Torre, una artista canaria que está pegando fuerte y que va a dar mucho que hablar. El intérprete de Si hubieras querido ha compartido la noticia junto la portada del single, donde lo vemos junto a la artista bajo un cielo de color azul.Sofi también ha compartido la gran noticia musical en su cuenta de Instagram con un mensaje en el que deja claro que es muy seguidora de la música de Pablo. “No saben la ilusión que me hace esto”, ha escrito la cantante junto a la portada.No se trata de una canción nueva, sino de una versión de Y duele, el tema que lanzó Sofi hace unos meses y que no ha parado de ganar oyentes en las plataformas de streaming.De hecho, Sofu compartió la noticia en sus redes sociales el pasado viernes, simulando una conversación con Pablo por WhatsApp. Eso sí, no aparecía el apellido ni lo había etiquetado.Una noticia que ha sido muy bien recibida por los fans de ambos artistas que ven un gran potencial en la unión de estas dos voces.¿Quién es Sofi de la Torre?Sofi de la Torre es una artista canaria que lleva desde 2015 haciéndose su hueco en la industria de la música. La joven ha ido ganando reconocimiento con los años, apostando por un estilo que mezcla lo urbano con el dance.La joven empezó cantando en inglés. De hecho, su tema más conocido es Flex Your Wat Out, lanzado en 2017 y que ya suma más de once millones de reproducciones en Youtube.En los últimos años, Sofi ha apostado por la música en castellano en temas como Karma o Mentiendes.Sin duda, nos morimos de ganas de escuchar esta colaboración. Estamos seguros de que va a salir algo muy bonito de esto.

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Es uno de los regresos musicales del año. Ella Baila Sola, el popular dúo femenino que triunfó en los 90, vuelve para celebrar el 25º aniversario de su formación con una gira con la que volverán a subirse a los escenarios. Volveremos a escuchar canciones que ya forman parte de nuestras vidas como Amores de barra o Lo echamos a suertes.Marta y Marilia conquistaron al público con sus letras y sus voces, perfectamente empastadas, y convirtieron sus temas en verdaderos éxitos. Tres de sus canciones llegaron a lo más alto de la lista de LOS40 a finales de la década: Lo echamos a suertes (1996), Cuando los sapos bailen flamenco y Amores de barra (1997).Precisamente el último de los tres temas, el archiconocido Amores de barra, se tomó como un verdadero alegato feminista. En aquella época, una letra escrita por mujeres en las que se reivindicaban los ligues de una noche no era lo habitual. “Son las doce hasta las cinco te utilizaré, no hare falta que mañana te vuelva a ver” rezaba una de las estrofas de la canción, toda una declaración de intenciones de libertad.Marta Botía fue la que comenzó a escribir el tema más popular del dúo, aunque continuara a cuatro manos con su compañera Marilia. En una entrevista, nos contó cómo surgió la idea y cómo partió de ella para llegar a la composición final. Como no podía ser de otra forma, era una historia basada en hechos reales. “Amores de barra fue una frase que alguien me dijo en una discoteca. Un chico se me acercó y me preguntó si quería ser amor de barra para esa noche”, nos cuenta.Ese comentario se le quedó rápidamente en la cabeza y vio todo el potencial que tenía para convertirse en algo más. “Me pareció una frase fascinante. En ese momento él despareció, no le hice ni puñetero caso, me apunté esa canción y quise volver a casa rápido para ponerme a escribir sobre esa cosa tan divertida que acaba de escuchar”, dice la cantante y compositora.Para terminar, Marta lanza un mensaje a ese chico desconocido que tanto ayudó para la composición de este gran éxito del dúo. “Si estás por ahí en algún sitio te lo agradezco muchísimo, gracias por este pedazo de single. Perdona que me diera la vuelta y me fuera”, se disculpa.Seguro que Amores de barra suena de nuevo en este reencuentro de las cantantes sobre los escenarios. Ambas consiguieron el beneplácito de crítica y público en 1996, con sus voces en acústico, con las que llegaron a vender más de un millón y medio de copias en España y América Latina. Fueron cinco años de giras y tres álbumes de estudio, hasta que se separaron en 2001 por “diferencias musicales”. Ahora, veinte años después, vuelven para que volvamos a cantar esos grandes temas con los que las conocimos.

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