Cada vez son más los artistas que nos sorprenden con sus increíbles propuestas musicales. Este es el caso de Siempre Best (Pablo), un cantante, compositor y productor gallego que ha llegado para quedarse.Con tan solo 21 años, el coruñés ha demostrado tener una gran versatilidad en los géneros. Tanto es así que en sus proyectos ha combinado el R&B americano con el nuevo pop, lo que ya, a simple vista, se convierte en una gran promesa. Además, sus composiciones llegan cargadas de una destacada elegancia.En la música comenzó de forma autodidacta, pero posteriormente decidió completar sus estudios en Londres, cursando Producción Musical e Ingeniería de Sonido. Gracias a ello pudo adentrarse en la composición y producción de sus propios temas de forma más profesional.Siempre Best ya ha presentado su talento al mundo a través de Guardar La Distancia y Pasándolo Mal. Su voz y sus melodías, sin duda, son capaces de atrapar a cualquiera que las escuche.Y es que nuestro protagonista es un claro candidato a convertirse en uno de los referentes de las nuevas generaciones de artistas que traerán fusiones aún más únicas y sorprendentes. De momento, el gallego ha demostrado contar con talento de sobre para conseguirlo.El artista es consciente de que nada cae del cielo, por lo que seguirá trabajando para ampliar aún más su discografía y para fortalecer su posición en la industria. De momento no le va nada mal.Y a ti, ¿qué te parece el talento de Siempre Best?

via LOS40 https://ift.tt/3erLPkP #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Este fin de semana los más cinéfilos tenemos una cita importante con el Séptimo Arte. Varias películas de una grandísima calidad técnica y narrativa aterrizan en las salas. No están solo la interesante <em>Aquellos que desean mi muerte</em>, el retorno por todo lo alto de <a href="https://los40.com/tag/angelina_jolie/a/">Angelina Jolie al cine comercial, o el excelente biopic de <a href="https://los40.com/tag/fernando_trueba/a/">Fernando Trueba sobre Héctor Abad Gómez, personaje al que da vida Javier Cámara, sino que hay dos grandes títulos –ambos durísimos, desgarradores– que completan un fin de semana muy bueno para las salas.Se trata de la devastadora <em>Masacre: Ven y mira</em> de Elem Klimov y <em>Quo Vadis, Aida?</em>, película sobre la terrible matanza de Srebrenica durante la guerra de los Balcanes. La primera se rodó en 1985 en homenaje a los 40 años de la victoria soviética sobre el nazismo en la Segunda Guerra Mundial, pero no tiene nada de propagandístico; por el contrario, es un terrorífico viaje a través de la barbarie que no ensalza nada más que el pacifismo. La segunda es una película bosnia de 2020 dirigida por Jasmila Zbanic sobre la brutal masacre de 1995 que se cobró la vida de 8.000 personas.Aquellos que desean mi muerteQuizás esta película sí que traiga de vuelta a Angelina Jolie a la primera línea de batalla de <a href="https://los40.com/tag/hollywood/a/">Hollywood tras una etapa de proyectos relativamente mediocres. La cinta la dirige Taylor Sheridan, creador de las excelentes <em>Yellowstone</em> y <em>Wind River</em>, y la que fuera pareja de Brad Pitt, ganadora del <a href="https://los40.com/tag/premios_oscar/a/">Óscar por <em>Inocencia Interrumpida</em>, interpreta a Hannah, la responsable de una torre de vigilancia antiincendios atormentada por la imagen de la muerte de tres personas a las que no pudo salvar durante un trágico incendio. Una cinta de acción y supervivencia en pleno caos forestal.El olvido que seremosEn España el nombre de Héctor Abad Gómez quizás no esté muy extendido en el imaginario popular, pero en <a href="https://los40.com/tag/colombia/a/">Colombia, y en concreto en la región de Antioquia, a este hombre asesinado en 1987 se le conoce como 'el apóstol de los Derechos Humanos'. Fue un médico, profesor y activista que luchó por llevar a las zonas más desfavorecidas de su país unas condiciones de vida salubres, un sistema educativo universal y numerosas campañas de vacunación infantil. <em>El olvido que seremos</em> profundiza y retrata la vida y obra de este 'apóstol' que pasó a la historia como uno de los auténticos hombres buenos que dio el mundo y que, trágicamente, fue asesinado por sus ideas. La película, que ganó el <a href="https://los40.com/tag/premios_goya/a/">Goya a mejor cinta iberoamericana en la pasada edición de la entrega de premios, está dirigida por Fernando Trueba.Quo Vadis, Aida?Hay cine complejo, triste o nostálgico, y luego hay otro que es, sencillamente, desgarrador. <em>Quo Vadis, Aida?</em> entra en esta categoría de lleno. Esta película bosnia dirigida por Jasmila Zbanic sobre la masacre de Srebrenica, en la que 8.000 personas fueron asesinadas a sangre fría en el contexto de la guerra de los Balcanes, fue una de las competidoras más duras de los <a href="https://los40.com/tag/premios_oscar/a/">premios Óscar de este año.Masacre: ven y miraCuando en 1985 se cumplían 40 años del aniversario de la victoria del Ejército Rojo sobre los nazis, la Unión Soviética encargó al cineasta Elem Klimov, marido de la difunta directora Larissa Shepitko, una película conmemorativa sobre el triunfo de los Aliados en la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, lejos de firmar una oda al comunismo o una película heroica con tintes propagandísticos como <em>Soy Cuba</em>, Klimov rodó una de las cintas más deprimentes, duras, devastadoras y antiheroicas de la historia del cine: <em>Ven y mira</em>.El señor de los anillos: la remasterización definitivaLa franquicia sobre la Tierra Media…

A día de hoy <a href="https://los40.com/tag/aitana_ocana_morales/a/">Aitana</a> es una de nuestras artistas más internacionales del panorama pop a la cual descubrimos con 18 años recién cumplidos como la concursante más joven de Operación Triunfo 2017. Desde entonces hasta ahora, le avalan dos álbumes de estudio, una enorme cantidad de colaboraciones con artistas de diferentes rincones del mundo, infinidad de trabajos en el mundo de la moda, la publicación de un libro con sus propias ilustraciones (La tinta de mis ojos), actuaciones en entregas de premios como los <a href="https://los40.com/tag/premios_goya/a/">Goya</a> o los <a href="https://los40.com/tag/premios_grammy_latinos/a/">Premios Grammy Latinos</a>, a los cuales también estuvo nominada en Mejor Artista Nuevo en 2019.1. ¿Qué ha estudiado Aitana?Cuando comenzaron los castings de OT en Barcelona, su ciudad natal, Aitana no pudo hacer la prueba para el concurso porque aún tenía 17 años. Acababa de terminar el Bachillerato de artes, de aprobar selectividad y de matricularse en la carrera de diseño porque vivir la música lo como un imposible. Sin embargo, su vida dio un giro de 180 grados <a href="https://los40.com/los40/2019/05/02/musica/1556800426_258882.html">cuando consiguió formar parte del concurso</a>.2. ¿Cuántos años tiene Aitana?A día de hoy y a pesar de su meteórica carrera, Aitana es muy joven. Tiene tan solo 21 años, ya que, nació el 27 de junio de 1999.3. ¿Cuál es la comida favorita de Aitana?La comida favorita de Aitana es la sopa. De hecho, esa es una de las razones por las que ha llamado a su perro precisamente así, sopa. Como curiosidad, es alérgica a la piña.4. ¿Cuál es la película Disney favorita de Aitana?Ella misma confesó que su película Disney favorita era Mulán. Sin embargo, su juventud le jugó una mala pasado al responder y no fue capaz de recordar cómo se llamaba el soporte en el que la veía cuando era pequeña: los VHS."Dios, estoy pareciendo demasiado joven", se dijo a sí misma entre risas.5. ¿Cuál es el color favorito de Aitana?No sabemos con certeza cuál es el color preferido de Aitana, aunque sí sabemos que no le gusta nada pintarse las uñas de rojo. Eso sí, si hablamos de preferencia dentro de la gama cromática para vestirse, a pesar de que Aitana sigue al máximo las tendencias es cierto que es más frecuente verla con colores neutros.6. ¿Qué instrumentos toca Aitana?Además de cantante, Aitana es compositora y toca el piano desde pequeña. De hecho, antes de ser famosa subía algunas covers de canciones populares a YouTube.7. ¿Dónde vive Aitana?Aitana Ocaña es de Barcelona pero actualmente es en Madrid donde reside. Para ser más exactos, el año pasado se compró un chalet adosado en Dehesa de la Villa. Una vivienda de 270 metros cuadrados divididos en tres plantas y que tenía un precio de 750.000 euros.8. Aitana y Miguel Bernardeu, un amor de ÉliteAitana y el actor <a href="https://los40.com/tag/miguel_bernardeau_duato/a/">Miguel Bernardeu</a> se han convertido en una de las parejas más queridas del panorama juvenil nacional y, aunque son bastante reservados con su vida privada, cada vez que publican alguna estampa romántica en sus redes, la ternura se apodera por completo de sus fans. Aunque inicialmente quisieron disimular su romance y camuflarlo como una amistad, ahora no dudan en gritar a los cuatro vientos que están locos el uno por el otro. Aitana incluso <a href="https://los40.com/los40/2021/05/05/musica/1620204283_198502.html">se ha inspirado en Miguel Bernardeu para crear su nueva canción: Berlín</a>.9. El tándem musical de David Bisbal y AitanaLos dos salieron de OT y, a pesar de las generaciones del concurso que les separan, el tándem musical entre <a href="https://los40.com/tag/david_bisbal/a/">David Bisbal</a> y Aitana es indiscutible. El almeriense escogió a su asesora de La Voz Kids para grabar la versión a dúo de su éxito Si tú la quieres. Una canción que estrenaron el pasado confinamiento con un vídeo acorde a las restricciones…

El Centro Cultural Coreano celebra su décimo aniversario anunciando la celebración de la novena edición del Concurso de K-Pop en España. En colaboración con el Ministerio de Cultura, Deporte y Turismo de Corea del Sur, con el Festival Veranos de la Villa 2021, darán a conocer el talento de los fans del K-Pop en nuestro país.El Ayuntamiento de Madrid ha apoyado al Centro Cultural en este evento, que este año se celebrará el 24 de julio en el Patio Central del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque, ubicado en la capital. ¡Comienza la cuenta atrás!Lo mejor de todo es que el plazo de solicitud para inscribirse en dicho concurso ya está abierto, y los candidatos deberán enviar sus propuestas hasta el 13 de junio. El 2 de julio se darán a conocer los grupos seleccionados de canto y baile en la página web del Centro Cultural Coreano.Como llevan haciendo en sus anteriores ediciones, el concurso se dividirá en las categorías de canto y baile. Deberán competir con temas de K-Pop en coreano y no solo será el talento el elemento que se medirá, sino también el grado de dificultad de la pieza que interpreten. Su puesta en escena también es fundamental.En la modaldiad de canto, los solistas podrán ir acompañados de, máximo, dos bailarines. El grupo tendrá un máximo de 4 integrantes, tanto en canto como en baile.¿Qué obtienen los ganadores de la edición? El máximo galardón es una dotación económica de 1000 euros para cada categoría. Pero eso no es todo. También tendrán la oportunidad de participar, después de una ronda eliminatoria online, en la gran final del concurso que tiene lugar en Corea del Sur. ¡Con todos los gastos pagados!¿Quién se convertirá en idol próximamente?

via LOS40 https://ift.tt/3tzH6lk #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Ya estamos todos. El Palacio Vistalegre de Madrid ya ha comenzado la cuenta atrás para recibir a los miles de asistentes que no se perderán LOS40 Primavera Pop 2021. Y es que oficialmente, hemos colgado el cartel de entradas agotadas. ¡Y todo gracias a ti!Artistas de la talla de Aitana, Lola Índigo, Omar Montes, Beret, Rocco Hunt, y muchos más, se convertirán en algunos de los protagonistas del festival de la primavera del próximo 18 de junio. Pero como mencionamos, ellos son solo algunos, ya que los verdaderos protagonistas del día estarán disfrutando de su música en directo frente a ellos.LOS40 Primavera Pop vuelve una vez más cargado de ilusiones, emociones y, sobre todo, mucha música. A partir de las 19:30 horas estaremos acompañados de tu mejor sonrisa para darle el toque musical al viernes. Pero esta vez no lo haremos a través de una pantalla, sino en vivo y en directo.La pandemia nos ha obligado a posponer o cancelar algunos de los eventos musicales más esperados, pero este año te traemos por fin la oportunidad de reencontrarte con tus voces favoritas, que estarán ofreciéndote sus mayores hits desde el escenario. ¡Al fin se hace realidad!Es por ello por lo que colgar el cartel de "entradas agotadas" este año tiene un significado aún más especial. Significa que el Palacio Vistalegre de Madrid se llenará para celebrar juntos la vida y, sobre todo, la música. Eso sí, respetaremos todas medidas sanitarias para frenar la propagación del virus. La disposición de gel hidroalcóholico, el uso de mascarillas y la distancia de seguridad son algunas de las que estarán muy presentes.Porque esto lo paramos juntos, y si es con música, mucho mejor. ¿Estás listo/a para LOS40 Primavera Pop 2021? ¿Estás listo/a para vivir de nuevo la música en directo?

via LOS40 https://ift.tt/3tuOfU5 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Fue el pasado 3 de abril cuando Álvaro de Luna se encaramó por primera vez al número uno de la lista oficial de LOS40. Lo hizo con su debut en solitario, Juramento eterno de sal. Pues bien, poco más de un mes después, el sevillano regresa a la primera posición con este mismo tema, que es además disco de platino en España. Mejor estreno como solista no ha podido tener el que fuera cantante de Sinsinati. De Luna recupera así el liderato gracias a una subida de dos posiciones —en todo este tiempo no abandonó los puestos de cabeza— y tras 16 semanas en el chart.Tan impetuoso ha sido el estreno de esta nueva etapa de su carrera que no se conforma con seguir disfrutando del éxito de Juramento y ha seguido lanzando singles, como Quiero y Duele, este último aclamado en redes sociales por compañeros de profesión como Pablo Alborán o Rayden. Y como no podía ser de otro modo, hay muchas ganas de verlo sobre los escenarios. Todas las miradas están puestas en su participación en LOS40 Primavera Pop el próximo 18 de junio, en cuyo cartel figura como artista confirmado. También estará en el festival Mar de Sons el 5 de agosto en Benicàssim. En fin, argumentos no faltan para considerar a Álvaro de Luna (o Alvarito, como gusta de llamarse en redes sociales) como uno de los artistas emergentes más destacados de este 2021. ¡Enhorabuena!

via LOS40 https://ift.tt/3uCj2Qk #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

ESTO NO

La Oreja de Van Gogh ha vuelto a Madrid y Madrid ya no es el de la carita empapada, ni el de las tardes de invierno, ni el de las noches sin dormir. El Madrid de hoy respira entre mascarillas y va en busca de la cura que le haga olvidar el estruendoso silencio de su alrededor. El Madrid de hoy no es el que el grupo donostiarra había imaginado, pero La Oreja de Van Gogh sí que es el grupo que Madrid necesitaba ver, porque en cada una de sus canciones, asoma nuestra antigua normalidad.Después de tres noches de concierto en el Gran Teatro Bankia de Príncipe Pío, la respuesta es que sí, rotundamente sí, se puede disfrutar de la música en directo cumpliendo las medidas de distanciamiento, con la sonrisa oculta y sin poder levantarse de los asientos.Hace un año, por estas fechas, La Oreja de Van Gogh lanzaba su single Abrázame y en esos momentos, ese gesto nos parecía un espejismo, fruto de una alucinación del pasado. Ahora, la banda nos abraza en forma de canción, de concierto y de tiempo, tiempo para dejar la actualidad en modo stand by y centrarse en la música.Un culto a la canciónComo un par de girasoles, Verano, El último Vals, Te pareces tanto a mí y Durante Una mirada fueron las canciones que iniciaron el espectáculo, cinco canciones de tres discos diferentes -Un susurro en la tormenta, El planeta imaginario y A las cinco en el Astoria- pero que se entrelazan a la perfección. Quizás porque en este mes de mayo La Oreja no solo vuelve para recordar los éxitos que durante más de 20 años les han llevado a la cima, sino también para contar una historia, una historia de que hemos conseguido llegar hasta aquí, pese -y gracias- a estas dos décadas.Y una historia que continúa con Muñeca de trapo, la canción que un 2006 estrenaron en Los40 y con la que alcanzaron millones de reproducciones. A partir de ahí, Leire pide un deseo en Deseos de cosas imposibles: que la música nos acompañe siempre y sigamos cantándola a pesar de los avatares de la vida.Tras este comienzo de La Oreja, llegaban dos de los capítulos más esperados con las canciones Sirenas y Rosas. La primera, es una de las canciones más aclamadas de su último disco Un susurro en la tormenta. No solo por el tema que tratan: El fin de la banda terrorista ETA, sino por la delicadeza de su historia. Rosas, sin embargo, es ese himno que el público ha escuchado como banda sonora de su vida.La parte más nostálgica vino de la mano de La Playa, Puedes contar conmigo y La niña que llora en tus fiestas. La Oreja de Van Gogh nunca ha abandonado ese pop melódico que tan bien les ha funcionado durante su carrera artística. Una música que reconforta y te hace conocer un poco más de cerca tus sentimientos.Con este concierto, La Oreja de Van Gogh consiguió verter en una hora y media las lágrimas de los recuerdos con Jueves, la emoción del comienzo en El primer día del resto de mi vida, la ilusión en un 20 de enero... En definitiva, un recorrido por sus más de 20 años de carrera en el que su música ha sido el único acompañante de millones de personas en viajes en carretera, trenes y noches solitarias.El Madrid que vieron no era el que hubieran deseado ver, pero sí esperan que la próxima vez que vuelvan, gane la libertad, el deseo, la alegría y, así, se puedan volar Cometas por el cielo sin límite de horarios, como en la última canción de su concierto

via LOS40 https://ift.tt/3vXjvMT #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Cristina Pedroche ha vuelto a sufrir una dolorosa, triste y trágica pérdida por culpa del coronavirus. Así lo ha confirmado la propia presentadora a través de su cuenta oficial en Instagram en la que ha dejado un durísimo testimonio que, una vez finalizado el estado de alarma y viendo las últimas imágenes de algunas ciudades, es más importante y necesario que nunca.Las primeras palabras de la vallecana son estremecedoras: "Despedirse de alguien es muy doloroso pero hacerlo en esta situación, la verdad, es horrible. El jueves por la noche falleció mi abuela tras haber estado 18 días luchando en el hospital contra la COVID".Cristina Pedroche ya perdió a su abuela Dominga hace poco más de un año pero la situación no por ya vivida es menos dolorosa y trágica: "Esta foto es de ayer del tanatorio donde pudimos ir algunos familiares a despedirla, y claro, ella a través de este arcoíris quiso estar presente. Los abuelos y las abuelas deberían ser eternos. Y siempre lo serán si los tenemos presentes en nuestros corazones".La presentadora no ha dudado en mostrar su cariño, admiración, respeto y agradecimiento al personal sanitario y hospitalario por seguir combatiendo la pandemia aún a riesgo de sus propias vidas: "Me gustaría dar las gracias, una vez más, a todos los sanitarios por el maravilloso trabajo que están haciendo para todos. En especial, en este caso, al hospital Infanta Leonor por tratar con tanto cariño a mi abuela".Aquellxs que se han lanzado a las calles a celebrar el fin del estado de alarma deberían tener en cuenta que la pandemia no ha acabado y que sigue cobrándose vidas humanas: "El virus sigue estando entre nosotros y sigue llevándose vidas cada día como la de mi abuela. Aunque se levanten algunas restricciones debemos ser responsables, debemos seguir teniendo mucho cuidado, y por supuesto cuando nos llamen, tenemos que vacunarnos, es la única manera de salir de esta".Desde LOS40 mandamos nuestro más sincero pésame a toda la familia.

via LOS40 https://ift.tt/3tHn9JD #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Cuando en 1985 se cumplían 40 años del aniversario de la victoria del Ejército Rojo sobre los nazis, la Unión Soviética encargó al cineasta Elem Klimov, marido de la difunta directora Larissa Shepitko, una película conmemorativa sobre el triunfo de los Aliados en la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, lejos de firmar una oda al comunismo o una película heroica con tintes propagandísticos como <em>Soy Cuba</em>, Klimov rodó una de las cintas más deprimentes, duras, devastadoras y antiheroicas de la historia del cine: <em>Ven y mira</em>.El título hace referencia al capítulo 6 del Apocalipsis, un pasaje bíblico con el que Klímov asociaba hábilmente las pútridas fechorías del <a href="https://los40.com/tag/nazismo/a/">nazismo con el Mal personificado sobre la Tierra. Y no es para menos: <em>Ven y mira</em> es una sucesión de secuencias en las que el joven protagonista, un adolescente partisano llamado Florya, inicia un proceso de deshumanización ante los horrores de la guerra. Lo que comienza como un viaje iniciático en el que el chaval cree adentrarse en una causa justa y heroica (en este caso, la Resistencia bielorrusa contra las tropas de Hitler), acaba convirtiéndose en un insoportable infierno psicológico del que sale alienado, como una cáscara vacía, habiendo perdido su inocencia. El barbarismo injustificable del nazismo lo ha destruido por dentro.La película se inspira en un hecho real: la masacre de Khatyn (no confundirla con la de Katyn), una sangrienta limpieza étnica auspiciada por las SS-Sturmbrigade Dirlewanger en territorio bielorruso en 1943, durante la ocupación de las tropas nazis. Más de 5.200 pueblos –entre ellos Khatyn– fueron completamente aniquilados por el fascismo durante los años más negros de la Segunda Guerra Mundial. Aldeas de civiles inocentes en las que prácticamente todos sus habitantes fueron ejecutados o, por 'economía de guerra', recluidos en espacios cerrados y quemados vivos, tal y como se muestra en la película, previa tortura o humillación y, en el caso de las mujeres, sufrir toda suerte de vejaciones y violaciones.Paradójicamente <em>Ven y mira</em> no es una película sangrienta. No muestra vísceras. Apenas hay violencia. En ese aspecto títulos como <em>Salvar al Soldado Ryan</em> son más violentos. Klímov sabía perfectamente que no hacía falta explicitar más aún el sufrimiento: los gritos de las madres y sus hijos ardiendo en el interior de una iglesia, la mirada vacía y embrutecida del pequeño Florya, la abyección de los rostros de los nazis que, sonrientes, violan a adolescentes que aún no son adultas, las imágenes de un montón de cadáveres a lo lejos, apilados tras una casita de madera: todo se sugiere o se muestra en segundo plano. Klímov nunca regodea en el sufrimiento porque no es necesario. La propia historia pesa tanto sobre nuestros hombros que habría sido difícil soportarlo. De ahí que otras películas posteriores sobre el nazismo, como <em>El pájaro pintado</em>, sean más efectistas que realistas y corran el riesgo de caer en la autoparodia. No es el caso de la cinta que nos ocupa.En <em>Ven y mira </em>el espectador asiste a la deshumanización del individuo provocada por el conflicto bélico. Un terreno de odio y sombras con el que Klímov consigue crear la mejor representación que se haya hecho jamás del infierno bíblico en una película no religiosa. <em>Ven y mira</em> es devastadora, está llena de imágenes incómodas, a veces insoportables, que ningún espectador, por muy curtido que esté, podrá olvidar. No en vano se dice que es la mejor película de terror de todos los tiempos. Aquí no hay sustos, ni sobresaltos, ni sombras, sino una serie de imágenes que sobrecogen por su hiperrealismo y que culminan en un final desesperanzador que, lejos de ensalzar el patriotismo que podía esperarse de una película conmemorativa encargada por la URSS, nos recuerda que el fascismo ha sido una de las grandes lacras de la Humanidad.A partir del 7 de mayo en los siguientes cines:Filmoteca Española…

Coldplay acaba de estrenar su nueva canción: Higher Power. Una carta abierta al universo con la que reivindicar el poder de la música en estos oscuros tiempos que nos ha tocado vivir. Junto a Max Martin, el reputadísimo productor sueco, han dado forma a un hit que se ha convertido en la apuesta más retro de la formación.Un tema que está llamado a entretener a millones de personas en todo el mundo y a satisfacer a miles de sus seguidores que durante 2 décadas han visto al cuarteto evolucionar y moverse por diferentes sonidos hasta llegar a este synth pop con aires ochenteros tan de moda en estos momentos."Creo que seríamos felices si todo el mundo es feliz. Croe que eso es todo lo que podemos esperar. Por supuesto la canción habla sobre ver la magia por todas partes, en ver la magia en otras personas, en ver la magia en ti mismo. Creo, en definitiva, que si alguien lo disfruta realmente no importa la razón por la que lo hace" cuenta Coldplay a LOS40.Porque para conocer más detalles sobre su nuevo proyecto y el proceso creativo que les ha llegado hasta este single, nuestra compañera Cris Regatero charló con Chris Martin y Jonny Buckland descubriendo tres de los secretos mejor guardados durante los 20 años de la carrera musical de esta icónica banda británica.¿Sabías que no son un cuarteto y que tienen un 'quinto miembro'? ¿Imaginabas que suelen crear y componer en el cuarto de baño? ¿Están pensando en grabar un videoclip en España? ¡Dale al play y descubre todo lo que esconde Higher Power!

via LOS40 https://ift.tt/3xYHiOv #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

La mente es una de las partes más complicadas de nuestro cuerpo y que, quizás menos atención le prestamos. El cuidado de la salud mental es esencial para el desarrollo de nuestra actividad cotidiana, y sin embargo, en muchas ocasiones, está es estigmatizada y descuidada. Ariana Grande, Selena Gómez, Demi Lovato, Chica Sobresalto, Zahara, J Balvin o Justin Bieber son algunos de los artistas que han querido contar sus experiencias personales para visibilizar la salud mental y hablar de la importancia de la terapia para el buen cuidado de esta.Mayo es el mes de la Concientización de la Salud Mental y Ariana Grande ha querido aportar su granito de arena con un poderoso mensaje. La cantante llegó a confesar en alguna que otra ocasión que había sufrido depresión y ansiedad, ahora, la cantante ha compartido en su cuenta de Instagram un texto para generar conciencia sobre el tratamiento de la salud mental. "La curación no es lineal, divertida, rápida o fácil, pero estamos aquí y tenemos que comprometernos a hacer que este momento sea lo más saludable, pacífico y hermoso posible. El trabajo es muy duro pero somos capaces y lo merecemos, enviando tanto amor y fuerza", escribía la cantante.Selena Gómez ha centrado gran parte de su carrera en romper los tabúes alrededor de los trastornos y las enfermedades mentales. Estos días, también compartía en su Instagram un mensaje fomentando la idea de que la salud mental es tan importante como la física.Demi Lovato lanzó hace unos meses Dancing with the Devil, el documental donde la artista vierte todos los detalles de su vida, desde los abusos que sufrió a sus problemas de salud mental. Entre ellos, la artista se ha sincerado contando que día día, ella sigue trabajando en sus trastornos alimenticios.Chica Sobresalto está a punto de lanzar su disco Sinapsis -el 14 de mayo verá la luz- un disco donde la artista se muestra transparente y habla de ciencia, conexiones nerviosas, sentimientos, trastornos, terapias... sin tapujos. De hecho, sus primeros singles Fusión del Núcleo y Adrenalina cuentan la historia de lo que se siente al estar encerrado hasta que acudes a la consulta de una psicóloga.Zahara hace unos meses lanzó Merichane, una de sus canciones más sinceras donde la artista se desnuda y habla de temas como el acoso, la bulimia, ansiedad.... sincerándose y dando visibilidad a trastornos sobre los que se generan tabúes.J Balvin, pese a encontrarse en lo más alto de su carrera artística, durante este último año no ha dudado en alzar la voz sobre la importancia de la salud mental, el artista confesó que sufría ansiedad y en muchas ocasiones, necesitaba darse un respiro.Justin Bieber acaba de lanzar su útlimo disco Justice y en varias canciones, el artista habla sobre algunos de los momentos más oscuros de su vida, de hecho, en Unstable, Justin agradece a su mujer haber estado con él, cuando ni él mismo veía la luz.

via LOS40 https://ift.tt/3beLZK9 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

<a href="https://los40.com/tag/cnco/a/">CNCO</a> será desde el próximo 15 de mayo un cuarteto. Así lo han confirmado el grupo y el propio Joel Pimentel a través de un comunicado en sus respectivas cuentas oficiales en las redes sociales. El 14 de mayo será su última actuación como quinteto en un show en streaming que se podrá seguir a nivel mundial.Una noticia que ha caído como una auténtica bomba entre el fandom de la boyband que ya ha comenzado su particular cuenta atrás para despedir a uno de los miembros de la formación.La única razón que se expone en ambos comunicados es la decisión personal del propio Joel Pimentel de crecer en solitario lejos de la formación con un nuevo proyecto que, según sus propias palabras, podría estar más cerca de lo que nos imaginamos a juzgar por sus palabras. Una salida amistosa que se resume en dos comunicados con fondo negro que <a href="https://los40.com/los40/2018/07/30/album/1532951217_899147.html">ya forman parte de la historia de CNCO.</a>Este es el comunicado íntegro de Joel Pimentel:"Primero, quiero agradcerles a todxs lxs CNCOwners por ser el mejor fandom y lxs más fieles que cualquier otro artista podría desear tener en estos tiempos. Sin ustedes no hubiéramos podido lograr todo lo que hemos completado durante estos últimos 5 años. Con mucho pesar quiero informarles que el 14 de mayo será mi último día como parte de CNCO.Es mi momento de crecer y explorar nuevos caminos artísticos, es tiempo de comenzar a construir mi carrera y mi propio camino. Es por esto que he decidido salir del grupo.A Erick, Chris, Richard y Zabdiel, de corazón les deseo lo mejor mientras continúan el legado de CNCO. Hemos crecido y vivido tantas cosas juntos que ya más que una familia, somos hermanos.Este próximo 14 de mayo daremos el último show los cinco juntos, el CNCO Global Streaming.No puedo esperar más para compartirles mi nuevo proyecto a todxs ustedes. Esto es solo el comienzo."Y este es el comunicado íntegro de CNCO:"CNCOwners! Queremos comenzar diciendo cuanto lxs queremos y lo agradecido que estamos por todo el apoyo que nos dan día a día, año tras año, por esa razón nos entristece contarles que después de 5 años y medio inolvidables que han cambiado nuestras vidas, el viernes 14 de mayo será el último día de Joel como miembro de CNCO.Queremos que sepan que, aunque Joel se va y estará persiguiendo oportunidades nuevas somos y siempre seremos hermanos. Lo apoyaremos en su próximo capítulo y siempre será nuestra familia sobre todas las cosas.Sabemos que esta noticia es triste y será tan difícil para nosotros como lo es para uetedes, pero agradecemos su apyo. Aunque será diferente estamos emocionados de mostrarles la nueva era de CNCO y estamos ansiosos que vean todo lo que tenemos preparados para ustedes pronto.Ustedes son lxs que nos mantienen en marcha y por ustedes seguiremos unidos y más fuertes que nunca. Por esa razón le queremos dar un último regalo juntos. El viernes cantaremos los cinco juntos por una última vez en nuestro concierto livestream global. ¡Ojalá nos puedan acompañar!"Joel Pimentel, adiós a CNCOJoel Pimentel Nació el 28 de febrero de 1999 en California y su familia es de origen mexicano. Joel tuvo que mejorar el español cuando entró en el concurso La Banda, que ganarían posteriormente, pues su principal idioma era el inglés.Hace un par de años, CNCO visitó LOS40 y durante la entrevista quisimos conocer sus ideas sobre lo que supondría la marcha de uno de sus miembros. <a href="https://los40.com/los40/2019/03/14/yu/1552567679_875190.html">El grupo confesó que Richard sería, probablemente, el Zayn Malik de CNCO</a>. Como toda boyband de éxito, eran conscientes de que lo suyo podía no durar para siempre."A veces, en conversaciones que tenemos nosotros, obviamente sí hablamos de eso. Sabemos que cada cosa tiene su final pero tratamos de disfrutar el momento al máximo" admitía Erick. "Mientras funcione, nosotros vamos a seguir dándole duro porque nos encanta, yo no me imagino viajando…

Ed Sheeran es uno de esos aficionados al fútbol de los que cada vez quedan menos. Fiel seguidor del Ipswich desde su tierna infancia, el músico británico mantiene una estrecha relación con el club de sus amores que se ha traducido en los últimos días en un curioso patrocinio que tiene más de música que de deportes.Porque en la camiseta del equipo británico lucirá próximamente una publicidad de lo que supuestamente será la gira del cantante en un futuro no demasiado lejano. Lo curioso de este anuncio es que, por pura lógica, desvela el nombre de los dos próximos discos del inglés.Siempre habíamos pensado que se trataba de una tetralogía. El cantante británico debutó discográficamente en 2011 con + (Plus) y cada tres años fue publicando sus nuevos trabajos musicales sin faltar nunca a su tradición: × (Multiply, 2014) y ÷ (Divide, 2017).En 2019 se dió el capricho de publicar uno de los mejores discos del año, No6 Collaborations Project, repleto de colaboradores de lujo (Justin Bieber, Bruno Mars, Camila Cabello...). Y cuando todo parecía apuntar a que en 2020 cerraría su tetralogía con - (Minus), anunció un descanso temporal que se ha añadido a la pandemia mundial. Pero ahora gracias a este patrocinio con el Ipswich sabemos que habrá un quinto álbum de estudio en esta serie y que llevará por título = (Equal)."Volveré a estar online con la cuarta entrega de la serie a finales de este año" confirmó Ed Sheeran en el mes de febrero cuando sopló las 30 velas de su tarta de cumpleaños. Con el anuncio en su equipo futbolístico de toda la vida y con esta declaración que hizo a través e sus redes sociales lo único que nos queda por confirmar es si Minus llegará antes que Equal o si estaremos ante un doble álbum que saldrá a presentar en directo una vez acabe la pandemia.En octubre del pasado año su manager Stuart Camp confirmó que el inglés había "comenzado a grabar. Probablemente lanzará el disco el próximo año por estas fechas. De hecho buscaba un papel en el que tenía el listado de canciones del álbum para el de después de este. Él siempre va uno o dos álbumes por delante"."Uno o dos álbumes...". Blanco y en botella...

via LOS40 https://ift.tt/2Q5asKP #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

A Blas Cantó le quedan apenas diez días para representar a España en Eurovisión. Y no se puede decir que haya sido un camino fácil para él. Fue el elegido en 2020 para ir al Festival, pero la pandemia acabó con sus ilusiones. De aquello nos quedó Universo, un tema que no sabemos qué papel hubiera jugado en este evento.Pero al final, todo llega, un año después, llega el momento de participar en el festival europeo, aunque con otra canción. Voy a quedarme le permite lucir su amplio registro vocal y está ya preparada para sonar en el escenario de Rotterdam.Una vez más Tony Aguilar y Julia Varela comentarán todo lo que suceda el próximo 25 de mayo en este evento tan esperado y tan seguido, más este año que vuelve con tantas ganas. Desde luego a Blas Cantó no se le puede reprochar que no haya puesto todas las ganas.El apoyo de MediasetY él, por su parte, no puede quejarse del apoyo que ha recibido en España, no solo de los eurovisivos, sino de Mediaset. Ha pasado por el prime time en dos ocasiones cruciales. Primero le vimos en Rocío: Contar la verdad para seguir viva. Fue un día a interpretar una versión de Rocío Jurado que llenó de lágrimas a su hija. Luego, llegó el momento de cantar su temazo para Eurovisión.Y ahí no queda la cosa porque este domingo ha vuelto al prime time, en esta ocasión, al plató de Supervivientes: Conexión Honduras. Era Jordi González el que le daba paso con muy bonitas palabras dejando claro, que nuestro representante de este año era un artista ya consagrado. Luego, tras una interpretación impecable, en directo, el murciano lograba poner en pie a todos los colaboradores del programa.Cristina Tárrega, Belén Rodríguez, Violeta Mangriñán o Gloria Camila no dudaban en levantarse del sillón para aplaudir con fuerzas a nuestro candidato que, en breve, pondrá rumbo a Rotterdam.Lo que no sabemos es si en alguna ocasión le veremos como concursante del reality.

via LOS40 https://ift.tt/3evVg2v #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

A estas alturas, cualquiera que haya seguido mínimamente en redes a Ryan Reynolds y Blake Lively en redes, sabe de sobra el sentido del humor que comparten ambos. Ya poco puede sorprendernos de lo que pueden decirse al uno al otro en cualquiera de estas plataformas.El Día de la Madre que se ha celebrado este fin de semana en Estados Unidos, ha sido un ejemplo más. El actor no ha dudado en dedicarle unas bonitas palabras a su mujer y madre de sus hijos.“No se puede decir lo suficiente ... eres el corazón y el alma de cada momento que comparte esta familia. Estoy agradecido por la luz y por la bondad que introduces de contrabando en cada segundo de nuestras vidas”, empezaba diciendo.Una declaración de amor y admiración en toda regla. Y todavía tenía algo más que decir: “Te veo en los ojos de nuestros hijos… Cada risa. Cada parpadeo y cada momento reflexivo de vulnerabilidad. La ternura que se necesita para ser madre en 2021 es un acto de pura fuerza y heroísmo”.Desvelando intimidadesEstá claro que no tiene nada que reprocharle a su mujer en su papel de madre. Claro que iba todo demasiado bonito y dentro de lo previsible en un día como este. Y él no es así, le gusta descolocar y lo ha vuelto a hacer haciendo referencia a alguna que otra intimidad.“Nunca podría haber predicho que el sexo anónimo en el baño del aeropuerto conduciría a esto. O cómo contratarías a Dog The Bounty Hunter para encontrarme. De cualquier manera, tengo la suerte de reflejar un poco de la luz del sol que nos ilumina a todos. Feliz día de la madre, mi amor”, terminaba su original felicitación junto a una foto de ambos, imagen de la felicidad.Ella ya debe estar acostumbrada.

via LOS40 https://ift.tt/3hgBcmO #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Tawny Kitaen fue una de esas estrellas polifacéticas que quizás no nos suene tanto por su nombre pero que si rebuscamos en su carrera profesional encontramos que sí sabemos quién es. Kitaen, para empezar, fue esposa de David Coverdale, vocalista de Deep Purple, y apareció en algunos de los videoclips de heavy metal más cañeros de los años ochenta.Además, Kitaen fue actriz. Su trabajo más conocido en cine lo hizo junto a Tom Hanks en Despedida de soltero, aquella divertida comedia de 1984 en la que el actor de Salvar al soldado Ryan aún era una estrella emergente en Hollywood.Kitaen no trabajó mucho en la industria cinematográfica: en su carrera profesional como actriz encontramos pocos títulos destacables más allá de Despedida de soltero. En 1986 trabajó en España en una adaptación musical de una obra de Alberto Vázquez Figueroa, Corazón de cristal, que no trascendió demasiado.También participó junto a Michael Paré en el thriller de acción Marine: Entrenado para matar, y quizás su 'segundo momento de gloria' lo vio en Juego diabólico (Witchboard), una popular (entre los fans del género) trilogía de terror que va de 1986 a 1995. Algún que otro proyecto menos por aquí y por allá, como tres episodios de Hércules: sus viajes legendarios dando vida a Deianeira o un episodio de C.S.I. completan su escasa filmografía.Whitesnake: momento cumbreLa fama de Kitaen llegó, sin embargo, gracias a la banda Whitesnake de su marido, David Coverdale, quien la utilizó como musa para algunos de sus videoclips, como el de Here I Go Again, Is This Love o Still of the Night, todos con una alta carga erótica incluida. Su idilio con Coverdale no duró demasiado: se casaron en 1989, tuvieron dos hijos y se divorciaron en 1991. Ella siempre confesó haber tenido problemas de adicciones a las drogas tras esa etapa tan turbulenta. De hecho, en 2006 la detuvieron por posesión de cocaína.La noticia de la muerte de Tawny Kitaen supone un duro golpe para todos los que la conocían, ya que la actriz y modelo tan solo tenía 59 años. Aún se desconocen las causas del deceso. El propio Coverdale ha difundido la noticia en su cuenta de Twtitter, visiblemente apesadumbrado: "Me acabo de levantar y recibo unas noticias muy tristes e inesperadas. Esperando a la confirmación, pero, si es cierto, mi más sincero pésame a sus hijos, a su familia, a sus amigos y fans".

via LOS40 https://ift.tt/3bfiCHD #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Cuando te enfrentas a la suspensión total por un comportamiento sexual inadecuado ni siquiera tus amigos más fieles pueden defenderte públicamente. Es lo que le está pasando a James Franco, quien en 2018 fue acusado de haber acosado a varias estudiantes a las que instruía como profesor de la escuela de cine Studio 4, que él mismo fundó.Aquellas duras palabras de las estudiantes, todas ellas mujeres, coincidían en que Franco seguía un patrón de depredador sexual y se aprovechaba de las lecciones que daba para actuar de forma inapropiada. De hecho, según explicaron algunas de las víctimas, el actor trataba de instruir a sus alumnos en la interpretación de escenas sexuales y ahí es donde aprovechaba para saltarse todas las normas y mirar y toquetear a sus alumnas, lo que llevó a una denuncia colectiva que obligó a Franco a cerrar el Studio 4 en 2017.Tras la avalancha de críticas por parte de las principales voces del movimiento MeToo, entre ellas las duras críticas que le lanzó Scarlett Johansson por llevar un pin en defensa de las mujeres en una gala de premios, uno de los pocos amigos que tenía el actor era Seth Rogen, su compañero de faneas y fumadas, con quien ha trabajado en un puñado de películas que incluye Superfumados, Juerga hasta el fin y The Disaster Artis, entre otras. En una entrevista con The Sunday Times el humorista se desdice de aquellas palabras donde defendía su amistad con Franco y carga ahora contra él: "Desprecio el abuso y el acoso y nunca cubriré ni trataré de justificar las acciones de alguien que lo haga, ni permitiría, a sabiendas, que alguien pase por una situación así", explicó Rogen."Recuerdo aquella entrevista de 2018 en la que dije que seguiría trabajando con él pero, ahora, la verdad es que no tengo intención de seguir haciéndolo". El actor remata con que "no es una coindicendia", ya que tanto su relación profesional como su amistad se ha visto afectada por el escándalo sexual. "Ha cambiado la dinámica por completo", zanja. Algo que, evidentemente, le ha dolido pero que "no puede compararse con el dolor y las dificultades del resto de personas involucradas" en el caso.

via LOS40 https://ift.tt/3ttXYtT #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

<a href="https://los40.com/tag/netflix/a/">Netflix</a> es una fábrica de éxitos y no deja de demostrarlo. La plataforma de series y películas por streaming no para de crecer y con ella su catálogo, en el que además de producciones propias, ofrece a sus clientes la posibilidad de ver exitosas series que han triunfado también en las televisiones de todo el mundo.Este 2021 uno de los grandes éxitos de la plataforma ha sido Bridgerton. La serie dirigida por Chris Van Dusen, producida por Shonda Rhimes y basada en los libros homónimos de Julia Quinn se estrenó el 20 de diciembre de 2020 y hasta la fecha, según recoge la plataforma <a href="https://www.whats-on-netflix.com/what-to-watch/biggest-netflix-shows-movies-of-2021-according-top-10s/">What's on Netflix</a> basándose en los datos diarios de Flix Patrol, ha sido la que más espectadores ha tenido en lo que va de 2021. Los Bridgerton conquistaron, solo el primer mes que estuvo disponible en Netflix, a 82 millones de hogares en todo el mundo, siendo el mejor estreno de la plataforma hasta la fecha.De hecho, la historia de Daphne Bridgerton y Simon Basset cautivó tanto a la audiencia de Netfix que la plataforma, menos de cuatro meses después de estrenar al primera temporada de la serie, ya había anunciado que pronto <a href="https://los40.com/los40/2021/04/06/cinetv/1617705883_040169.html">llegaría una segunda</a> y que en este caso, el foco estaría puesto en <a href="https://los40.com/los40/2021/04/15/cinetv/1618478614_431172.html">el mayor de los siete hermanos de la casa Bridgerton</a>.Otros éxitos de este 2021Pese a que los Bridgerton han acaparado gran parte de los titulares que ha dado Netflix este 2021 al haber batido todos los récords, su éxito no ha sido el único que la empresa estadounidense se ha anotado en lo que va de año. Según los datos de la web que controla las tendencias de visionado en este servicio, estas son las 10 series de Netflix que más se han visto en el arranque de 2021 en todo el mundo.1. Los Bridgerton2. New AmsterdamEstrenada en 2019 New Amsterdam cuenta con dos temporadas en Netflix y este lunes 10 de mayo está marcada por la plataforma como la octava serie más vista del día. La ficción cuenta la historia de cómo, el doctor Max Goodwin llega al hospital más antiguo de Estados Unidos dispuesto a darle un aire nuevo.3. Ginny y GeorgiaEl puesto número 3 de este ranking lo ocupa Ginny y Georgia, una serie que narra como Gerogia y sus dos hijos, Ginny y Austin, se mudan al norte en busca de una nueva vida. Pero en su aventura, descubrirán que empezar de cero no es algo tan fácil.4. LupinLa cuarta serie más vista de este 2021 en Netflix es Lupin, una ficción inspirada en las aventuras de Arséne Lupin. El ladrón de guante blanco Assane Diop está decidido a vengar la injusticia a la que fue sometido su padre por parte de una familia rica.5. ¿Quién mató a Sara?La quinta serie más vista del año es mexicana. <a href="https://los40.com/los40/2021/04/29/cinetv/1619696489_899187.html">¿Quién mató a a Sara?</a> cuenta como, después de 18 años en la cárcel, Alex sale de prisión con un único objetivo: encontrar al verdadero asesino de su hermana.6. Detrás de sus ojosEl sexto lugar es para la miniserie Detrás de sus ojos. Esta ficción de suspense narra cómo una madre soltera se adentra en un mundo de juegos psicológicos cuando empieza a establecer una relación extramatrimonial con su jefe ya la vez, se hace amiga de su esposa.7. Snowpiercer - RompenievesLa sexta serie de Netflix más vista del año es Snowpiercer. Esta ficción policiaca narra cómo los últimos humanos sobreviven a bordo de un tren que recorre la Tierra cubierta de hielo mientras intentan mantener el equilibrio a bordo. 8. El baile de las luciérnagasEsta serie cuenta la historia de Tully y Kate, dos amigas íntimas que mantienen un vínculo inquebrantable pasados los 40.9. Destino: la saga de WinxEsta serie fantástica ocupa el puesto número nueve del ranking. En Destino, la saga de Winx se narra la historia…