The Circle es el exitoso reality de Netflix que acaba de estrenar su cuarta temporada. Siete concursantes entran en una casa en la que no van a coincidir entre ellos porque estarán encerrados cada uno en una habitación. Se podrán comunicar a través de unas redes sociales, pero lo que no sabrán es si la persona con la que hablarán es real o no. Mientras tratan de averiguar quiénes están detrás de los perfiles, se crearán alianzas y los jugadores votarán a sus favoritos, quienes obtendrán beneficios como la inmunidad o la capacidad de nominar a otro compañero.Esta es la sinopsis de un programa que te engancha desde el primer segundo. Los cuatro primeros episodios de la nueva temporada ya se han estrenado y cada miércoles habrá más capítulos hasta completar todos el 25 de mayo.Una de las grandes sorpresas de The Circle 4 es la participación de dos Spice Girls, Mel B y Emma Bunton, quienes intentarán engañar a los concursantes bajo un perfil falso en el que interpretaráb a Jared, un hombre que es escritor de libros infantiles. Las artistas no juegan para ganar, pero sí pueden tener una relevancia en el resultado final del juego y es que si consiguen que la mayoría de los jugadores no descubran que Jared es falso, el programa aumentará la cantidad final del premio a 150.000 dólares, estando inicialmente a 100.000.Un secreto que esperan alargar lo máximo posible y del que el programa ya ha soltado alguna pista. En el tercer episodio, el programa les organizó una fiesta temática para homenajear a la década de los 90. Evidentemente, no podía faltar en ese pequeño evento la música de una de las girlsbands más icónicas de la época y de la historia de la música. Wannabe sonó haciendo bailar a los concursantes, quienes no saben nada de lo que se esconde detrás.La lista de concursantes sin contar a Jared, personaje creado por Mel B y Emma Bunton es:RachelNathan (personaje falso creado por Alex)Carol (personaje falso creado por John)Paul (personaje falso creado por Parker)CrissaFrankAlyssaYu LingBru

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Valiente, comprometida y moderna, así es la bailaora y coreógrafa María Pagés, quien con su duende e hipnótico movimiento ha demostrado a lo largo de los años que puede convertir lo tradicional en contemporáneo, don que este jueves ha sido reconocido con el <a href="https://www.20minutos.es/noticia/4995451/0/la-cantaora-carmen-linares-y-la-bailaora-maria-pages-princesa-de-las-artes/">Premio Princesa de Asturias de las Artes 2022</a>."Que en María Pagés habita el genio del baile, todos los sabemos y proclamamos. Pero hay algo más en esta mujer: ella baila, y bailando mueve todo lo que la rodea. Ni el aire ni la tierra son iguales después de que María Pagés haya bailado", decía el <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/premio-nobel-literatura/">Premio Nobel de Literatura</a> <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/jose-saramago/">José Saramago</a>.Un piropo que ella se lo toma con humildad aun siendo consciente de que posee unos brazos incomparables, que se mueven hipnóticamente al son de la música. "La danza forma parte de mí, es el motor de mi vida, es mi dedicación mayor", contaba a Efe esta bailaora de 58 años que considera que "la danza forma parte del ser humano como algo innato"."El baile cultiva sentimientos y emociones y, además, contribuye a que el ser humano sea mejor persona", decía hace apenas unas semanas en su ultima entrevista a Efe la bailaora, que considera que "hay que impulsar la danza, todavía está vetada".Para esta artista sevillana de nacimiento y de educación sentimental, madrileña por vocación e iconoclasta por naturaleza, que ha hecho de la danza y del flamenco su patria poética, "la contemporaneidad es la tradición en movimiento y el dinamismo vitalista de nuestro lenguajes e ideas".Si hay algo que define la singularidad creativa de María Pagés es su sentido ético de la cultura: está convencida de que "el arte lleva, en su esencia y en la emoción que lo produce, un profundo compromiso con la vida y con la memoria cultural".Aparte de su lado físico, la danza contribuye a la educación emocional, "ayuda a cultivar sentimientos y emociones", asegura la bailaora, que desnuda su alma a través de los palos del flamenco que considera el baile una permanente introspección en el devenir.Pagés es consciente de que este arte ha viajado desde el mundo marginal de los tablaos al de los escenarios cosmopolitas, "algo que no ha pasado con el ballet clásico, que nació en palacio y ahí sigue".La danza es una disciplina que, a veces, se suele reconocer una vez que el artista ha fallecido, "eso es duro", dice la bailaora, quien cree que es importante reconocer el arte en vida y así dar la oportunidad de que la obra se transmita en vivo y se creen esos eslabones necesarios para el avance y enriquecimiento.Con un sentido "ético de la cultura", Pagés dice que "la trayectoria vital de la danza es la recuperación: desde sus orígenes sufre de poco reconocimiento, comparado con otras disciplinas artísticas". Con la sabiduría y la experiencia de más de 30 años de compañía, Pagés alza la voz para que cambien las cosas, porque "al flamenco no se le valora como el gran arte que es", sostiene.El gran valor del <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/flamenco/">flamenco</a> es su capacidad para compartir tradición y evolución, "además de relacionarse con todo lo que se encuentra". Ha recorrido medio mundo con sus espectáculos, convirtiéndose en una de las embajadoras del flamenco más importantes de España. "La danza tiene un lenguaje internacional, se entiende en cualquier sitio".No para de trabajar, de crear, es perfeccionista y adicta al trabajo. Se considera una privilegiada por dedicarse a la danza y agradece la oportunidad de crear y pisar grandes escenarios. "Quiero seguir luchando, la danza merece la pena"."Se puede bailar hasta que seas consciente de la realidad de tu cuerpo", dice Pagés, quien asegura que bailar "es mucho más que demostrar una técnica, es un arte, es la trasmisión de una emoción, una manera de sentir, de contar, de situarte en el mundo".Reconocida…

Carmen Linares, nacida como Carmen Pacheco Rodríguez hace 71 años en el pueblo de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/jaen/">Jaén del que tomó su apellido artístico, es la única cantaora con un Premio Nacional de Música y ha llevado este cante del Lincoln Center de Nueva York a la Ópera de Sidney; ahora es <a href="https://www.20minutos.es/noticia/4995451/0/la-cantaora-carmen-linares-y-la-bailaora-maria-pages-princesa-de-las-artes/">Premio Princesa de Asturias de las Artes.La galardonada nació el 25 de febrero de 1951 en la localidad jienense de Linares pero se trasladó a Madrid por la profesión del padre, ferroviario. Tras el Bachillerato se empleó como secretaria pero pronto se decantó por el flamenco, conociendo a figuras como <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/enrique-morente/">Enrique Morente, Pepe de la Matrona, Juan Varea, Fosforito, Carmen Mora o Camarón. Desde entonces no dejó nunca de cantar, acompañando con su voz al baile en la compañía de Paco Romero o Carmen Mora y en los tablaos madrileños.Fueron Torres Bermejas y Café de Chinitas en Madrid testigos de su despegue profesional en 1970 al lado de Juan Habichuela. Carmen Linares ha sido la primera voz femenina flamenca que actuó en el Lincoln Center de Nueva York, invitada por la <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/orquesta-filarmonica-de-viena/">Orquesta Filarmónica.Otros hitos artísticos son sendas actuaciones con los directores de orquesta Rafael Frühbeck de Burgos y Josep Pons para cantar El amor brujo y La vida breve, de Manuel de Falla, en el Teatro Colón de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/buenos-aires/">Buenos Aires y la Ópera de Sidney, respectivamente.La cantaora ha ofrecido varias giras mundiales en compañía de bailaores como Carmen Mora, Merche Esmeralda, Paco Romero o José Molina y ha actuado en la Maestranza de Sevilla, el Teatro Real, el Auditorio Nacional, el Palau de la Música de Barcelona, el Teatro Albéniz de Madrid, además del Teatro Chaillot de París e importantes salas de Tokio o en el Teatro Colón de Buenos Aires.Mostró su arte en el cine con la película de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/carlos-saura/">Carlos Saura Flamenco (1995) y en piezas teatrales como Las arrecogías del Beaterio de Santa María Egipciaca o La historia de los tarantos, además de las zarzuelas La verbena de la Paloma o La chulapona, e incluso alguna colaboración con la orquesta de jazz francesa Minotauro.En 1997 compartió el escenario en el Teatro Real de Madrid con la actriz <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/lola-herrera/">Lola Herrera en Un rato, un minuto, un siglo, con motivo del centenario del nacimiento de <a href="https://www.20minutos.es/minuteca/federico-garcia-lorca/">Federico García Lorca, y en 1998 actuó en el Teatro Chatelet de París con Solo flamenco.Otro de sus éxitos por España, Europa y América fue su obra, Locura de brisa y trino, acompañada por el guitarrista y compositor Manolo Sanlúcar. Entre su discografía están Cantaora (1987), Esencias flamencas (1992), La luna en el río (1992), las lorquianas Canciones populares antiguas (1994), Antología de la mujer en el cante (1996) y Un ramito de locura (2002); este último fue candidato al mejor álbum flamenco en los Premios de la Música y los Grammy Latinos de 2003.Medalla de Oro de las Bellas Artes (2006) y Premio Nacional de Música (2001), Carmen Linares ha recibido el Premio Ícaro de Música del Ministerio de Cultura por Cantaora (1988); de la Academia Francesa del Disco (1992); de la Asociación Nacional de Críticos de Arte Flamenco (1995); la Medalla de Plata de la Junta de Andalucí (1997); y el Premio Trovador a su carrera del Festival Internacional Castillo de Alcañiz (1998).En 2011 la Academia de la Música le concedió el Premio de la Música a Toda una vida por "su maestría, su valentía profesional y su calidad de referente en la positiva evolución de la condición femenina en el arte flamenco a lo largo de los años".Un año después, en junio de 2012, recibió la Medalla de Honor del Festival Internacional…

La Feria de Abril nos está dejando unos looks dignos de alfombra roja. Este año y tras el parón obligado por el Covid han salido del armario y de las manos de los modistos impresionantes vestidos de flamenca, que los rostros más populares lucen como nadie.El traje de flamenca, con su mantilla y con sus complementos merecerían una escalinata como la de la <a href="https://los40.com/los40/2022/05/03/album-01/1651549560_570369.html">MET o una alfombra roja como la de los Premios Óscar que se celebran en Los Ángeles (Estados Unidos). En Sevilla la pasarela se ve en directo, entre casetas, rebujitos, olivas y caballos.Os dejamos algunos de los lookazos de famosas, artistas e influencer que más están gustando en estos días que llevamos de Feria de Abril.A <a href="https://los40.com/los40/2022/05/05/bigbang/1651734230_404833.html">Paz Padilla le hemos podido ver con un vestido blanco liso y con otro negro. Sencillos, sin estampados de ningún tipo y sin mantilla sobre los hombros.La exconcursante de <em>Supervivientes</em> Violeta Magriñán ha dado mucho que hablar por lo bien que le sientan los trajes de <a href="https://los40.com/los40/2022/05/03/moda/1651584215_917330.html">flamenca estando embarazada. La trenza que ha lucido estos días ya se encuentra entre las más imitadas.El <a href="https://los40.com/los40/2022/05/04/moda/1651661529_742822.html">vestido de la periodista Cristina Porta, conocida por su participación en el reality <em>Secret Story, </em>ha dado mucho de que hablar. No a todo el mundo le ha gustado que el encaje dejara ver su ropa interior. Para gustos, los colores. Ella lo luce orgullosa. El vestido blanco que os enseñamos con amplio escote no dejará indiferente a nadie.Rocío Osorno y su maravilloso vestido de grandes flores. Sobran las palabras. Entre sus fans son muchas las que han opiniado que es el mejor look de los que han visto hasta ahora de la joven diseñadora.La hija de la infanta Elena y Jaime de Marichalar no se ha querido perder la Feria y hasta Sevilla ha viajado cargada de vestidos que está luciendo como solo ella sabe. No en vano, Victoria Federica se ha convertido en una de las más destacadas influencer.La periodista <a href="https://los40.com/los40/2022/05/03/cinetv/1651596502_042075.html">Marta Riesco ha hecho un huevo en su agenda para acercarse a Sevilla y aprovechar para lucir tipazo y de paso desconectar de los problemas que está teniendo en las últimas semanas.Susana Bicho, ganadora de <em>Gran Hermano 14</em> y participante de la primera temporada de <em>La isla de las tentaciones</em> ha lucido varios vestidos en Sevilla. Nos gusta mucho el blanco con lunares negros y como le pone un poco de color con el mantoncillo.La sevillana Raquel Bollo ha lucido un traje verde con grandes lunares negros. Sus seguidores han debatido sobre el corte del vestido. Muchos no lo entienden y otros creen que es innovador y que ella está espectacular.A la cantante India Martínez la hemos podido ver en un coche de caballos cantando y dando palmas con un grupo de amigas. El vestido en tonos rosa palo le favorecía mucho sobre su piel morena.Pastora Soler está disfrutando de grandes éxitos profesionales en los últimos tiempos. Se ha enfundado un precioso traje de flamenca azul turquesa de lunares negros. La andaluza ha compartido con sus seguidores los looks que ha lucido.La modelo y empresaria Laura Sánchez se ha atrevido de rojo. Un color con el que no todas se atreven pero que a ella le queda de maravilla. Laura está radiante tal y como la hemos podido ver en la Feria.La <a href="https://los40.com/los40/2022/05/03/bigbang/1651590835_043719.html">celebrity Gloria Camila ha lucido un original vestido de flamenca en mitad verde y mitad azul. En su Instagram ha escrito: “ La pasión flamenca no la puede comprender quien no la experimenta “ 🤍. Su anterior look en la Feria de Sevilla ha sido criticada pero este ha gustado más. Sus seguidores la comparan con su madre Rocío Jurado y aseguran que ella estaría orgullosa.Aún quedan días de Feria y muchos modelos que ver.…

No solo ha sido y es una gran cantante, actriz y compositora, sino que Cyndi Lauper se ha convertido, por méritos propios, en una gran activista y defensora de los derechos de las mujeres. Se alzó como una de las figuras más importantes de la década de los 80, y ya con su disco debut, She's So Unusual, logró gran reconocimiento y popularidad. Ha cosechado grandes éxitos, ha sabido reinventarse a sí misma con el paso de los años y ahora, casi 40 años después de ese inicio en el mundo de la música, será retratada en un documental.Let the Canary Sing es el título del largometraje que estará producido por Sony Music Entertainment y que repasará los momentos más importantes de su carrera. Según hemos podido saber, la película seguirá el ascenso a la fama de la cantante. que ahora suma 68 años, desde que creció en la ciudad de Queens hasta el lanzamiento de su disco debut She's So Unusual (1983).Este documental contará con "las generaciones a las que ha influido con sus canciones, su inimitable estilo punk en constante evolución, su feminismo sin complejos y su devoción por defender a los demás", dice la discográfica en un comunicado.La cineasta Alison Ellwood está detrás de la dirección, y pretende que las nuevas generaciones, no tan familiarizadas con su éxito, lleguen a conocerla a fondo. "Como mucha gente, asumí que Cyndi Lauper apareció en la escena musical en los primeros años de la década de 1980, que era otra estrella juvenil experimentando el estrellato y el éxito de improvisto gracias a MTV. Sus videos musicales eran salvajes y coloridos; canciones como Girls Just Wanna Have Fun eran contagiosas. Sin embargo, su historia es sobre dedicación obstinada, trabajo arduo y duros golpes. Cyndi no solo quería que disfrutaran su música, sino que su voz fuera realmente escuchada", destacó la cineasta.Lauper comenzó su carrera a fines de los 70 como vocalista de una banda que hacía covers de Queen, Led Zeppelin y Bad Company entre otros, hasta que en 1976 saca su primer sencillo. Considerada un icono pop feminista, Cyndi Lauper inició su carrera como solista en 1983 con grandes éxitos que fueron revolucionarios en la década de los 80. Ha vendido más de 50 millones de copias en todo el mundo. Puede presumir de ser la primera artista mujer en tener cuatro canciones de un mismo disco, True Blue, en el primer lugar del ranking de Billboard.Sus siguientes discos estuvieron a la altura de los anteriores, aunque sus incursiones en el cine no corrieron la misma suerte. Ya a finales de los 90 su carrera musical comenzó también a perder fuerza y su estilo estrambótico y estrafalario fue pasando de moda. Su último trabajo fue en 2005 con el lanzamiento de un recopilatorio de sus grandes éxitos que relanzó su carrera, aunque no llegó a la fama cosechada en los 80.

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<a href="https://los40.com/tag/madonna/a/">Madonna</a> lleva más de 40 años en la música y esto es todo un motivo de celebración. Por ello, la diva del pop lanzará un álbum retrospectivo al que llamará <a href="https://los40.com/los40/2022/05/04/los40classic/1651683415_076056.html">Finally Enough Love</a>, un recopilatorio de sus mejores canciones que han sido hits y números 1 en las listas más importantes, pero remezclados. Será el tercer disco de remixes de Madonna después de Remixed & Revisited, en 2003, y You Can Dance, en 1987.Para dar un adelantando a sus seguidores, la diva del pop ha estrenado este 4 de mayo el primer remix del disco, Into the Groove (You Can Dance Remix Edit). Un tema con sonidos muy dance que mantiene la esencia de la versión original de 1984 y que anima a bailar a todo el que la escucha. Es un sonido que se mantendrá a lo largo de todas las nuevas versiones y que seguro que no defrauda. Acompañando al estreno, no se ha estrenado un videoclip como tal, pero se ha publicado un vídeo que combina imágenes rojizas con Madonna en diferentes etapas de su carrera.Intro the Groove (You Can Dance Remix Edit) estará presente en las dos versiones que tendrá el álbum: una normal y otra deluxe. La normal contará con 16 canciones, mientras que la edición especial contará con 50 temas distribuidos en tres discos y llevará el nombre de Finally Enough Love: 50 Number Ones. Un recopilatorio extenso que recogerá las mejores canciones para que los fans de la cantante puedan tenerlos todos juntos y disfrutarlos cuando quieran. La versión digital se lanzará el 24 de junio, aunque habrá que esperar al 19 de agosto para poder tener el disco en físico.Finally Enough Love será el primer lanzamiento de un álbum que hace Madonna tras asociarse con Warner Music Group, grupo discográfico con el que se asoció en agosto del año pasado.El setlist de la <a href="https://m.lnk.to/FEL">edición normal</a> de Finally Enough Love es:Everybody (You Can Dance Remix Edit)Into The Groove (You Can Dance Remix Edit)Like A Prayer (Remix/Edit)Express Yourself (Remix /Editar)Vogue (Versión única)Deeper And Deeper (Edición de radio de David)Secret (Mezcla única deliciosa de Junior)Frozen (Edición de mezcla de club extendida)Music (Edición de Deep Dish Dot Com Radio)Hollywood (Edición de Calderone & Quayle)Hung Up (Edición vocal extendida de SDP)Give It 2 Me (Eddie Amador Club 5 Edit)Girl Gone Wild (UMF Mix de Avicii)Living For Love (Oferta Nissim Promo Mix)Medellín (Oferta Nissim Madame X In The Sphinx Mix) – Madonna y MalumaIDon't Search I Find (Honey Dijon Radio Mix)Por su parte, la <a href="https://m.lnk.to/FEL50NO">versión deluxe</a> contendrá:Holiday (versión 7”)Like A Virgin (versión 7”)Material Girl (versión 7”)Into The Groove (Edición de remezcla de You Can Dance)Open Your Heart (Versión en video)Physical attraction (Edición de remezcla de You Can Dance)Everybody (Edición de remezcla de You Can Dance)Like A Prayer (Edición de remezcla /Editar)Express Yourself (Remix/Edit)Keep It Together (Remix individual alternativo)Vogue (Versión individual)Justify My Love (Edición orbital)Erotica (Underground Club Mix)Deeper And Deeper (David's Radio Edit)Fever (Radio Edit)Secret (Junior's Luscious Single Mix)Bedtime Story (Junior's Single Mix)Don't Cry For Me Argentina (Miami Mix Edit)Frozen (Extended Club Mix Edit)Ray Of Light (Sasha Ultra Violet Mix Edit)Nothing Really Matters (Club 69 Radio Mix)Beautiful Stranger (Calderone Radio Mix)American Pie (Richard 'Humpty ' Vission Radio Mix)Music (Edición de radio Deep Dish Dot Com)Don't Tell Me (Thunderpuss Video Remix)What It Feels Like For A Girl (Above And Beyond Club Radio Edit)Impressive Instant (Universal Radio Mixshow Mix de Peter Rauhofer)Die Another Day (Deepsky Radio Edit)American Life (edición de Devin Dazzle de Felix Da Housecat)Hollywood (edición de Calderone & Quayle)Me Against The Music (mezcla de radio de Peter Rauhofer) – Britney Spears feat. MadonnaNothing Fails (edición de radio clandestina de Tracy Young)Love Profusion (edición vocal…

El programa conducido por Carlos Sobera siempre nos regala grandes anécdotas. Muchas tienen que ver con el amor, pero este último programa estuvo marcado por las declaraciones de un peculiar invitado al restaurante de First Dates: Roberto. Un joven residente en Almuñécar que acudió al programa sin saber muy bien qué buscaba y llamando la atención, no solo por su sorprendente pelo azul, sino por su particular forma de expresarse.Nerea, su cita, era una persona muy nerviosa que no podía parar quieta y que siempre necesitar estar haciendo alguna actividad para dosificar esa energía. Nerea acudió al programa para probar suerte en el amor y se llevó toda una sorpresa. Conoció a Roberto y de entrada la gustó, pero le notó un tanto desorientado geográficamente hablando.Antes de sentarse en la mesa a cenar, Roberto tuvo un error o un lapsus, según se mire, al situar la ciudad de Ronda en la provincia de Granada. Un dato que no pasó desapercibido para su cita, que con el tono más suave que pudo le dijo: “Estás perdido, ubícate”.Este supuesto lapsus geográfico y digo supuesto porque, al parecer Roberto no tienes ganas de salir a conocer mundo ni nada que se le parezca, confirmó que no había salido nunca de Almuñécar, siendo esta salida a Madrid la primera. Algo que también llamó la atención de Nerea, que se quedó bastante sorprendida al saber que no había viajado nunca y lo peor de todo, que no tenía intención de hacerlo.Sin embargo, ambos comensales de First Dates encontraron nexos de unión en el mundo del modelaje, donde Nerea ya ha comenzado a hacer sus primeros pinitos y Roberto, tiene ganas de ponerse a ello, pero se ha quedado en eso, en las ganas y no sabe cómo gestionarlo.Poco a poco fueron acercando posturas y ambos consiguieron dejarse llevar, aunque la chispa la sembró el propio programa de Carlos Sobera con sus famosos juegos. En esta ocasión iban a una sala a escuchar música y a vendarse los ojos para que pudieran juguetear y coquetear a gusto. Es justo en ese momento cuando salió a la luz el lado más picarón de ambos, ya que ninguno se pudo contener y comenzaron a besarse de forma muy apasionada. Además, de que previamente los dos confesaron ser unos "viciados" al sexo y no tener problemas con hacerlo "10 veces al día".Pese a este ardiente acercamiento, Roberto tenía dudas. “De carácter me gusta, es risueña pero no sé... Es que me tiene entrar por el ojo por mucho que tenga cosas dentro” ha afirmado el granadino. En cambio, Andrea estaba encantada y, por eso, no ha dudado en repetir una segunda cita con él. En cambio, Roberto que seguía sin verlo todo ha decidido dejar todo como estaba e irse como se fue: solo.

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La exitosa banda surcoreana BTS lanzará el próximo 10 de junio un álbum recopilatorio titulado Proof que incluirá tres sencillos inéditos, según anunció su agencia, Big Hit Entertainment, a través de la red social Weverse.El álbum, una antología compuesta por tres discos que recorre la carrera del grupo, es el primer lanzamiento de BTS desde el sencillo Butter, estrenado en julio de 2021, y busca celebrar los nueve años de vida de la banda, detalló Big Hit en un comunicado.Proof, que hace referencia a la traducción al inglés del nombre del grupo (Bulletproof boyscouts/Boyscouts a prueba de balas) y se lanza en tres presentaciones diferentes (estándar, compacta y set), puede reservarse desde hoy de manera anticipada en Weverse. El disco "encarna la historia de BTS", según Big Hit, e incluirá en los tres CDs todos los grandes éxitos de la banda.Se espera que el conjunto pueda anunciar eventos con fans en torno a la fecha de su noveno aniversario, el 13 de junio, tal y como acostumbraba a hacer el grupo compuesto por RM, Jimin, Jin, V, Suga, J-Hope y Jungkook antes de la pandemia.

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Rayden está empezando a promocionar su próximo disco y lo está haciendo mostrando su cara más personal. El músico de Alcalá de Henares, que también escribe poemas y ahora se ha embarcado en una novela que llegará a las librerías el próximo año, ha decidido que, para compensar a sus fans después de haberles ofrecido un pequeño adelanto de su próximo trabajo durante solo seis horas, lo mejor era colgar en sus redes sociales una fotografía de él en el día de su comunión. ¡Y la verdad es que ha arrasado!En esta foto del archivo personal de la familia del artista podemos ver a un jovencísimo David Martínez Álaverz que, con solo 9 años, ya apuntaba maneras de escritor. O al menos eso le parece al Rayden de ahora. El rapero no ha dudado en comentar su post en tono de humor diciendo que, tal y como puede verse en la foto, ya apuntaba maneras de escritor al saber posar con tan poca edad como lo solían hacer antes los autores en las fotografías que acompañabna las pequeñas biografías de sus obras.¿Un vampiro o el noveno de los Bridgerton?Pero más allá de la pose de Rayden en la foto, lo que ha impactado verdaderamente a sus amigos y sus fans ha sido el atuendo que el rapero llevó en su comunión. Este traje de chaqueta azul marino y pantalón blanco combinado con una camisa con chorreras ha dado mucho que hablar.Algunos le han comparado con un "vampiro", otros con el noveno hermano de la familia Bridgerton, otros tantos con el músico Wolfgang Amadeus Mozart y algunos compañeros de profesión como Sofia Ellar y Air Magno, han preferido no hacer comparaciones, pero han querido dejar claro con comentarios como "Nooo" y "Me chifla" que han alucinado con este documento gráfico.

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Andy y Lucas han protagonizado las infancias y adolescencias de miles y miles de personas en España. Su estilo de pop aflamencado marcó tendencia a principios de los 2000, con canciones que acabaron convirtiéndose en himnos.Y En Tu Ventana y Tanto La Quería son algunos de los temas que a día de hoy forman parte de la historia del pop español de aquella época. Aunque han estado varios años inactivos en la música, ellos siempre han formado parte de las listas más nostálgicas de miles de españoles.Ahora los gaditanos han decidido seguir deleitándonos con sus canciones, demostrando que este arte es su gran pasión. Pero, ¿cómo han cambiado nuestros protagonistas a lo largo de los años? Aquí te dejamos unas imágenes que muestran su evolución física.Y así están Andy y Lucas actualmente:Como mencionamos en líneas anteriores, nuestros protagonistas quieren seguir deleitándonos con sus canciones. Ahora van a celebrar dos décadas de carrera, pero no lo harán de cualquier manera. Se avecina el lanzamiento de un álbum recopilatorio con los éxitos de su carrera, titulado 20 años en 20 canciones. No solo contará con las voces de los integrantes del dúo, sino también con las de algunos de sus compañeros y amigos. El primer avance de este trabajo es Me Estoy Volviendo Loco, que sigue con el estilo con el que arrasaron a principios de los 2000. Y tú, ¿también eres fanático de Andy y Lucas?

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El 4 de mayo no es un día cualquiera para los incondicionales de Star Wars (La Guerra de las Galaxias). Y Disney lo sabe. Por eso ayer la factoría activó la cuenta atrás de 3 semanas para el estreno, el próximo 25 de mayo, de uno de sus proyectos más ambiciosos hasta la fecha: Obi-Wan Kenobi.La serie de 6 episodios que continuará los acontecimientos que se contaron entre los episodios 3 y 4 de las películas ha presentado además nuevo tráiler en el que los fans han recibido una buena dosis de nostalgia viendo a un jovencísimo Luke Skywalker jugando sin saber que el futuro de la galaxia está unido a su destino.Obi-Wan Kenobi se ubicará cronológicamente 10 años después de los acontecimientos que condujeron al nacimiento de Darth Vader en La venganza de los Sith. El maestro jedi es uno de los pocos de su especie que aún siguen vivos tra la caída de la República y el ascenso del Imperio trasladándonos a su exilio en Tatooine para proteger a Luke Skywalker, ya que Darth Vader lo busca desesperadamente por toda la galaxia.Y es que tras el éxito de The Mandalorian y la serie de El Libro de Boba Fett, la nueva serie promete mucho y no solo por los personajes, sino por las novedades que nos podremos encontrar. Pero tendremos que seguir esperando dos meses más para disfrutarla.Deborah Chow está detrás de la dirección de los capítulos de esta serie original de Disney+ con guión de Joby Harold. En el reparto, como no podía ser de otra forma, Ewan McGregor como el joven Obi-Wan, papel que en la trilogía original interpretó Sir Alec Guiness. Y frente a él empuñando su ya legendario sable láser rojo un Hayden Christensen que regresará por primera vez a la saga que no le trató demasiado bien.El resto de papeles se reparten entre los actores y actrices Moses Ingram, Joel Edgerton, Bonnie Piesse, Kumail Nanjiani, Indira Varma, Rupert Friend, O’Shea Jackson Jr., Sung Kang, Simone Kessell y Benny Safdie, entre otros.Moses Ingram, que interpreta a Reva, es la nueva villana de la serie. Reva es miembro de la Inquisición que en su pasado fue una jedi, pero acabó traicionándolos ya que siguió los pasos de Anakin Skywalker. Veremos qué ocurrirá con ella... Otra de las apariciones destacadas ha sido el de Joel Edgerton como el tío Owen Lars, hermanastro de Anakin.

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Puede que haya morriña por Juego de Tronos -o no, después de aquel final que dividió a los fans- pero casi tres años dan para mucho, así que ya hay una serie para que le tome el relevo. Como ya se anunció en su día, el único proyecto que de momento saldrá adelante es el de La Casa del Dragón, que ya tiene un primer teaser oficial.La serie trasladará la acción mucho antes de la guerra de Poniente que enfrentó a Daenerys y Cersei Lannister, a la vez que intentaban solucionar la guerra con los caminantes blancos. Será con los antepasados de la primera con los que disfrutaremos esta vez, para ver a la casa Targaryen en todo su esplendor.Aunque el papel de Emilia Clarke fue ganando adeptos en su viaje por el mundo ideado por George R. R. Martin, lo cierto es que tenía un apellido ciertamente repudiado después de que su padre se volviese loco y fuese asesinado delante del trono. Ahora la trama se centrará en el clan Targaryen y en como controlaban el mundo, en parte gracias a los dragones.Por supuesto, y tal como se puede ver a modo de sorpresa en este primer avance, este nuevo proyecto no renunciará a mostrar a las criaturas que más gustaron a la audiencia de la serie madre. Aunque no solo se quedarán ahí: mostrarán la historia de su linaje, centrado sobre todo en el momento de coronación de la princesa Rhaenyra.Parece que volverán a apostar por el girl power, tal y como se puede ver en la frase que dice un personaje: "Los hombres preferirán prenderle fuego al reino a ver a una mujer en el Trono de Hierro". ¿Tal vez una declaración de intenciones a querer cambiar algo en el reino? Habrá que verlo, pues la historia se desarrollará en los diez episodios que tendrá, siendo estrenada semanalmente desde el 22 de agosto.En cuanto al tráiler, se puede ver gran parte dele elenco confirmado. El reparto se compone de Paddy Considine, Matt Smith, Olivia Cooke, Emma D'Arcy, Steve Toussaint, Eve Best, Sonoya Mizuno, Fabien Frankel y Rhys Ifans. El reparto lo componen Milly Alcock, Bethany Antonia, Phoebe Campbell, Emily Carey, Harry Collett, Ryan Corr, Tom Glynn-Carney, Jefferson Hall; y contará con la participación de David Horovitch, Wil Johnson, John Macmillan, Graham McTavish, Ewan Mitchell, Theo Nate, Matthew Needham , Bill Paterson, Phia Saban, Gavin Spokes y Savannah Steyn.La Casa del Dragón se estrena el 22 de agosto en HBO Max.

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A mediados del siglo XX, el Sr. Wong - conocido como ‘El Chino’ - se instaló en la ciudad mexicana de Todos Santos. Además de abrir una tienda (La Popular) en la que vendía todo tipo de productos, inauguró un modesto hospedaje al que llamó Hotel California. Más de dos décadas después, <a href="https://los40.com/tag/the_eagles/a/">los Eagles</a> publicaron su canción más icónica. No se cansaron de repetir que nada tenía que ver con el alojamiento. Sin embargo, la pareja canadiense que había comprado el hotel en 2001, decidió rentabilizar la ‘coincidencia’ de nombres. Y el 3 de Mayo de 2017, la banda californiana les demandó.El Hotel California del Sr. WongEn febrero de 1950, un emigrante de origen chino conocido como Sr. Wong (quien después cambiaría su nombre Don Antonio Tabasco), inauguró un modesto hospedaje, al que llamó Hotel California, en la población mexicana de Todos Santos, en Baja California Sur. Allí vivía con su mujer y sus seis hijas. Con el tiempo, el establecimiento, que tenía entonces 16 habitaciones, fue cambiando de propietarios. En 2001 lo adquirió una pareja canadiense, John y Debbie Stewart, que lo remodelaron por completo y convirtieron las 16 habitaciones en 11 suites.En febrero de 1977 los Eagles lanzaron el mítico <em>Hotel California.</em> Pero sus componentes siempre aseguraron que jamás estuvieron allí y que la canción no tenía ninguna relación con ese lugar. Los portavoces del grupo desmintieron en reiteradas ocasiones que el tema estuviera inspirado en ese alojamiento. Y el propio Don Henley (la leyenda dice que vivió ahí durante un año), negó haber estado: "Ni yo, ni ninguno de los miembros de mi grupo, tienen relación con ese establecimiento".La falsa conexiónEl 4 de Mayo de 2017, la prensa internacional publicaba la noticia: "Los Eagles demandan a los propietarios del Hotel California en México". En la denuncia, interpuesta en el juzgado del Distrito Central de California, el grupo alegaba que los dueños del hotel engañaban a los visitantes: “A través de publicidad enviada a consumidores estadounidenses y mediante comunicaciones personales, los denunciados hacen creer que el hotel de Todos Santos está asociado a los Eagles y que, entre otras cosas, sirvió de inspiración para crear la letra de ‘Hotel California, lo que es falso”.En la reclamación se ponía de manifiesto que la falsa conexión del hotel con el grupo se fomentaba a través del hilo musical en la recepción del establecimiento (en el que sonaba Hotel California y otras canciones de los Eagles). La banda sostenía que el hotel trataba de aprovecharse de la canción del grupo y que incluso había solicitado el registro del nombre e impulsaba la venta de ‘merchandising’, como camisetas, posters, imanes para la nevera…“… es la esencia de la banda”Según la demanda elaborada por la abogada Laura Wystma: “'Hotel California' no es solo un superventas o el título del álbum más exitoso de The Eagles, es la esencia de la banda".De acuerdo a los documentos presentados en el juzgado, el nombre había sido cambiado a Todos Santos Hotel antes de ser comprado en 2001 y calificado de nuevo como Hotel California tras su adquisición por la pareja canadiense. El objetivo de la banda californiana con este litigio era que el hotel dejara de usar el nombre y no hiciera creer que tenía relación con el grupo. También reclamaba los beneficios que se hubieran podido obtener hasta entonces y una compensación por los daños ocasionados.El ‘resort’ mexicano respondió a la demanda algunas semanas después: desmentía “enérgicamente” cualquier tipo de mala práctica, según información de ‘Rolling Stone’. Aseguraban que Hotel California había funcionado con ese nombre desde 1950, es decir, unos 27 años antes de que se publicara la canción. En un comunicado, los propietarios alegaban que el hotel “no tenía asociación alguna con los Eagles”.Un acuerdo mutuo: ni una mención sobre EaglesEl 18 de enero de 2018, el proceso judicial terminó con un acuerdo entre ambas partes. Los términos no se revelaron públicamente, aunque pocos…

Pocos artistas pueden presumir de tener un Número 1 Global de LOS40, pero Camila Cabello lo ha conseguido con Bam Bam, una canción cargada de ritmos latinos y buenas vibraciones en colaboración con Ed Sheeran.Durante toda la semana, Bam Bam se ha convertido en la canción más importante de España y América Latina, haciéndose con la posición de honor de la Lista de LOS40 de manera simultánea en los 10 países en los que está presente LOS40. Además de en nuestro país, Bam Bam es Número 1 Global en México, Colombia, Chile, Argentina, Panamá, Costa Rica, República Dominicana, Ecuador y Guatemala.Camila Cabello hace así historia en la historia de la LOS40 con su éxito Bam Bam, que está incluido en el nuevo álbum de la artista cubana: Familia. Se trata de la segunda colaboración que publican Camila y Ed Sheeran. La artista participó en el cuarto álbum de estudio del británico: No. 6 Collaborations Project en la canción South Of The Border.Sobre 'Bam Bam'El ritmo latino y el estilo desenfadado de la canción conjugan con una letra cargada de inspiración y reflexiones. La canción que corona la Lista de LOS40 en diez países habla de aprender a sobreponerse a las adversidades y también de aceptar que las cosas vienen y van. “Así es la vida, sí” es una de las frases que forma parte de su estribillo y hace referencia a uno de los dichos comunes que más repite la madre de Camila Cabello. Esta acepción es una de las que encontramos en el disco Familia, cuyas letras también transitan por conceptos como las raíces, la herencia, el amor o la soledad.Una última curiosidad al respecto de Bam Bam está relacionada con su composición. Camila Cabello y Ed Sheeran terminaron de escribir la letra mientras comían burrito. Este plato típico de la gastronomía mexicana forma parte del origen de este éxito.La fuerza global de LOS40LOS40 ha cerrado el primer trimestre de 2022 con las siguientes cifras de consumo digital global:Consumo de audio. En lo que respecta a horas de simulcasting, en el tramo de enero a marzo hemos crecido un 14,1%, cerrando el mes de marzo con 19,6 millones de horas mensuales servidas. En número de oyentes digitales, el crecimiento en este periodo es del 17'1%, cerrando marzo con 6,2 millones de oyentes mensuales.En Web y App. De media, los sites de LOS40 logran en el primer trimestre del año 24,3 millones de páginas vistas y 11,7 millones de usuarios. En lo referente a App, se han generado de media al mes 3,3 millones de páginas vistas y 285.000 usuarios.La influencia Social de LOS40LOS40 suman a nivel global 51,7 millones de seguidores en redes sociales, sumando perfiles de LOS40 por país, programas y principales locutores.Sobre todo, la fuerza social de LOS40 está en Facebook e Instagram con un 58% en Facebook, 21% en Instagram, 15% en Twitter, 6% TikTok y YouTube. Nuestros locutores "son más de Instagram", donde contamos con 11 millones de followers. Sin embargo, son miles los nuevos seguidores que cada día se suman a nuestra gran Comunidad de LOS40.

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Karol G puede dar la campanada este sábado en la lista: la colombiana es doblemente candidata, pues aspira a entrar en el chart oficial de LOS40 con Provenza, tema que firma en solitario, y MAMIII, su colaboración otra “chica G”, la estadounidense Becky G. Esta última canción, publicada el 15 de abril, está siendo una de las más comentadas del momento. Y esto es así principalmente por su letra, repleta de dardos a un ex cuya posible identidad ha provocado un amplio debate. “No me vuelvas a llamar, que hasta boté el celular, de lo tóxico que eres se volvió perjudicial” o “Te veo en las redes, no puedo creerlo, qué pena de ti” son algunas de las lindezas que incluye este tema que incluso recoge la frase “rata de dos patas” que popularizó la incendiaria cantante mexicana Paquita la del Barrio.En el vídeo participan Mia Khalifa (la exestrella de cine para adultos y actual pareja de Jhay Cortez) y Angus Cloud, actor de la serie Euphoria. No es, por cierto, la primera vez que trabajan juntas Karol G y Becky G, que ya unieron sus voces en el remix de Mi mala, de Mau & Ricky, en 2018. MAMIII ha sido número uno en la lista de ventas de singles en España.En cuanto a Provenza, se lanzó el pasado 21 de abril, y es el primer tema de Karol G en solitario después de siete meses. El vídeo está rodado en varias de las paradisíacas localizaciones que ofrece la maravillosa isla de Lanzarote, como Tenésar, Volcán del Cuervo y Caleta de Caballo (y acumula ya 50 millones de visualizaciones). Ha debutado en el #11 de la lista de singles de España y es de esperar que rápidamente vaya ascendiendo posiciones.La doble candidatura de Karol G llega en el mejor momento de su carrera, tras su electrizante actuación en el festival de Coachella (donde cantó MAMIII con Becky G) y justo cuando acaba de superar los mil millones de reproducciones del vídeo de Bichota. Si quieres que alguna de estas dos nuevas canciones entre en lista el sábado (o ambas), usa el HT #MiVoto40 en Twitter para comunicarnos tu apoyo. ¡Mucha suerte!

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Tras el estreno del videoclip de That's hilarious, el canal oficial de Charlie Puth en Youtube se ha llenado de comentarios de seguidores y seguidoras que han querido mandarle su ánimo y su apoyo al cantante estadounidense por lo que cuenta su nueva canción.Y es que el segundo single de Charlie, su nuevo álbum de estudio, habla de una de las épocas más dolorosas en la vida del músico. Dos minutos y medio de canción al desamor en el que una ruptura sentimental le rompe en mil pedazos su corazón.El pasado 23 de marzo Charlie Puth reveló sus planes para lanzar su próximo single That’s Hilarious en abril, para el cual se inspiró en una ruptura en 2019, y no pudo evitar contener su emoción. El cantante se sinceró en un video de TikTok sobre lo que le produce escuchar la canción, y no logró contener las lágrimas al recordar los difíciles momentos que atravesó: "Estoy muy emocionado de que salga la canción, pero cada vez que la escucho, me siento como retrotraído a una época que fue muy, muy, muy desafiante en mi vida. Simplemente asoma su fea cabeza cada vez, lo siento, cada vez que lo escucha. También estoy muy emocionado de que lo escuchen, pero acabo de escuchar el master y me trajo de vuelta a 2019, que fue el peor año de mi vida. Nunca le dije a la gente lo que me pasó y el dolor que pasé, pasando por la peor ruptura de mi vida. Solo quería estar tirado debajo de la alfombra y comenzar de nuevo y rodearme de mejores personas".Bañado en lágrimas, Charlie Puth recordaba aquella época de su vida con dolor y un par de años después del estallido de la pandemia parece que esos sentimientos van aflorando en canciones como That's hilarious. "Esta es la canción más difícil que he tenido que componer, y estoy muy emocionado de que la escuchen, ¿vale? Entonces, gracias, concluyó Puth. Aunque el cantante nunca especificó de quién habla en el video, a principios de 2019 fue vinculado románticamente con la cantautora Charlotte Lawrence.Matthew Daniel Siskin dirige un videoclip muy intimista en el que las luces enfocan al melancólico solista siempre en primer plano y atravesando por momentos de luces y sombras con y sin camiseta. El artista ha habilitado incluso un teléfono para recibir mensajes tras el estreno de este clip.

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Ha salido a la luz la nueva colaboración de Rosalía, aunque no tiene nada que ver con su música. Después de volver a ser noticia gracias a su original look en la Gala Met 2022, ahora la artista vuelve a estar en boca de todos gracias a su próximo proyecto, que seguramente muy poca gente se esperaba.Y es que la cantante catalana se ha aliado con Dabiz Muñoz para un menú que, por el momento, se puede decir que es puro Motomami. Durante los últimos meses se ha visto a la artista visitar al chef en su propio restaurante, diverXO, aunque todo parecía apuntar a una mera amistad entre ambos mezclada con una obvia admiración.Sin embargo, el madrileño ha sorprendido a todos sus seguidores colgando un vídeo en sus perfiles de redes sociales que referenciandirectamente a la intérprete de Delirio de Grandeza. Así ha presentado al mundo el proyecto :"¿Por qué huele a gasolina en mi restaurante?" acompañaba al vídeo. En él, el madrileño maneja una sartén con fuego en ella, hasta que sale de su cocina para fijarse en un detalle de la barra de su restaurante: el casco de moto de Motomami.Tras esto, la pantalla se convierte en la portada del disco de la cantante para anunciar el gran título del proyecto, Moto u Mami. ¿Una referencia a que habrá dos tipos de menú? Parece que habrá que esperar para verlo, porque la única fecha disponible que revela cuándo se podrá disfrutar es un "coming soon" -"próximamente" en inglés-. Por supuesto, las reacciones al anuncio no han tardado, y famosos como Cristina Pedroche o chefs como Lorenzo Cogo no han dudado en expresar su gran sorpresa ante la sorpresa de Muñoz.Sea lo que sea, ya es seguro que Rosalía va a entrar por la puerta grande a las colaboraciones culinarias que tienen últimamente algunos artistas. Aitana o J Balvin han hecho lo mismo con menús personalizados con hamburguesas, aunque la catalana se diferencia de ellos en que ella ha elegido uno de los restaurantes más exclusivos del mundo para esta colaboración. Concretamente, uno que puede presumir de tener tres estrellas Michelín.A la espera de más noticias, los seguidores de la cantante y admiradores de la cocina del prestigioso chef solo tienen una cosa por la que preocuparse: ¿Preferirán Moto u Mami?

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Harry Styles nos tiene a todos emocionados con el lanzamiento de su nuevo álbum Harry's House el próximo 20 de mayo. Se trata de su tercer disco de estudio, cuyo estreno anunció a principios de abril, día en el que también pudimos conocer su portada. Pero eso no es todo. A finales del mismo mes, el británico compartía la lista de canciones que vamos a escuchar en este proyecto.Harry quiere ir más allá y acercar a sus fans lo máximo posible a este trabajo. Por ello, ahora ha compartido un nuevo avance. En redes sociales ha publicado un vídeo en el que él mismo hace unboxing del disco de vinilo que llegará a las tiendas de todo el mundo el mismo día del estreno.Con la lista de canciones en la contraportada, Styles abre el disco para mostrarnos una imagen que ocupa ambas partes. Además del disco en sí, incluye un libro en el que aparecen las letras de todas sus canciones, intercaladas con otras fotografías de la sesión oficial del álbum. Como era de esperar, las encontramos de todos los estilos.De Harry poco podemos ver en este vídeo. Sus manos, sus pies y sus tatuajes son los únicos que se han dejado ver. Pero han sido suficientes para sus seguidores.Precisamente ellos, sus fans, han sido los que han inundado las redes sociales de todo tipo de reacciones sobre el unboxing del vinilo de Harry's House. "Los mejores dos minutos de mi vida", dice un usuario. "El vídeo más aburrido que vi hoy", añade otro.Sea como sea, estamos seguros de que el nuevo tracklist de Harry Styles va a convertirse en la banda sonora favorita de todos sus fans. Y es que As It Was, Boyfriends y Late Night Talking, los primeros avances de este disco, los han conquistado por completo.Y tú, ¿tienes claro que te harás con el vinilo de Harry's House?

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<a href="https://los40.com/tag/madonna/a/">Madonna</a> hizo historia convirtiéndose en número 1 de la lista Dance Club Songs de Estados Unidos por 50ª vez en su carrera convirtiéndose en la primera y única artista que ha logrado colocar 50 de sus canciones en el primer puesto en cualquier lista Billboard. Para celebrarlo, <a href="https://los40.com/los40/2022/03/11/musica/1646967572_306976.html">la Reina del Pop ha anunciado un nuevo proyecto</a> discográfico: Finally enough love 50 number ones.Se trata de una nueva aventura musical en dos ediciones: una colección con 50 canciones que incluye sus remixes favoritos de esos éxitos bailables que encabezaron las listas y que llenaron los clubes de todo el mundo durante cuatro décadas; y una versión abreviada de 16 canciones.Estas dos colecciones serán los primeros lanzamientos de Madonna bajo su nuevo acuerdo con Warner Music Group que incluirá una extensa serie de lanzamientos de catálogo cuyo primer episodio se vivirá este próximo 24 de junio (la versión corta) o el 19 de agosto con la llegada de la versión extensa del álbum recopilatorio.Finally enough love 50 number ones incluye todo su reinado en las listas de baile con docenas de remixes a cargo de los mejores productores del mundo. Además de los favoritos de lxs fans, la colección también incluye una selección de grabaciones de remixes raras, con más de 20 lanzados oficialmente por primera vez o haciendo su debut comercial/digital.Uno de esos inéditos hasta la fecha es el You Can Dance Remix Edit de Into The Groove que sirve como tarjeta de presentación de los más de 220 minutos de remixes que podremos disfrutar en formato CD, digital o en edición coleccionista en vinilo.Un repaso cronológico que muestra las muchas reinvenciones musicales que convirtieron a Madonna en un ícono internacional: desde Holiday de 1983 hasta I Don't Search I Find de 2019. con remixes de algunos de los DJ más grandes e influyentes de todos los tiempos, incluidos Shep Pettibone, William Orbit, Honey Dijon y Avicii. En varias canciones, Madonna se une a otros artistas increíbles, como Britney Spears (Me Against The Music); Justin Timberlake y Timbaland (4 Minutes); y Nicki Minaj (Bitch I'm Madonna).Cada remix fue remasterizado recientemente para la colección por Mike Dean, quien produjo los dos álbumes de estudio más recientes de Madonna, Rebel Heart (2015) y Madame X (2019).Ambas colecciones nuevas también destacan You Can Dance, la primera colección de remixes de Madonna. Celebrando 35 años este año, You Can Dance ha vendido más de cinco millones de copias en todo el mundo y sigue siendo el segundo álbum de remixes más vendido de todos los tiempos. La colección también rinde homenaje a Everybody, el primer sencillo de Madonna, que celebra su 40 aniversario el 6 de octubre. Madonna rediseñó la cronología del álbum eligiendo tres ediciones de You Can Dance, que incluyen Into The Groove, Everybody y Physical Attraction, lo que refleja las vibraciones de los clubes clandestinos que inspiraron sus primeras grabaciones como artista de Sire.Junto con esas rarezas, estos álbumes también presentan versiones que están teniendo su primer lanzamiento oficial, incluido el remix alternativo de Keep It Together o el Offer Nissim Promo Mix de Living For Love, entre otros.Listado de canciones de Finally enough love de MadonnaEverybody (You Can Dance Remix Edit)Into The Groove (You Can Dance Remix Edit)Like A Prayer (Remix/Edit)Express Yourself (Remix /Editar)Vogue (Versión única)Deeper And Deeper (Edición de radio de David)Secret (Mezcla única deliciosa de Junior)Frozen (Edición de mezcla de club extendida)Music (Edición de Deep Dish Dot Com Radio)Hollywood (Edición de Calderone & Quayle)Hung Up (Edición vocal extendida de SDP)Give It 2 Me (Eddie Amador Club 5 Edit)Girl Gone Wild (UMF Mix de Avicii)Living For Love (Oferta Nissim Promo Mix)Medellín (Oferta Nissim Madame X In The Sphinx Mix) – Madonna y MalumaI Don't Search I Find (Honey Dijon Radio Mix)Listado de canciones de Finally enought love 50 number ones…

<a href="https://los40.com/tag/macaco/a/">Macaco lleva más de dos décadas haciéndonos bailar y cantar con sus canciones.</a> Con un espiritú reivindicativo, defendiendo la salud de nuestro planeta por encima de todo, el artista suma más de una decena de éxitos a sus espaladas como Con la mano levantá, Moving o Tengo.En 2019 lanzó su último álbum de estudio, Civilizado como los animales, y este 2022 viene con Vuélame el corazón. Centrándose en las relaciones como concepto común, Dani Carbonell deja (aunque solo sea en este LP) las causas sociales. De momento, el artista ha sacado dos canciones <a href="https://los40.com/tag/leiva/b/">Quiéreme bien junto a Leiva</a> y <a href="https://los40.com/tag/ana_mena_rojas/a/">La guerra de los besos con Ana Mena y Bejo.</a> Para hablar sobre estas colaboraciones y su nuevo disco, Dani acude a los estudios de LOS40.Nos habla de la cumbia galáctica, de cómo está el mundo, de sus planes de dirigir una película y de su colaboración con <a href="https://los40.com/tag/anton_alvarez_alfaro/a/">C. Tangana</a>. Macaco trae buen rollo y optimismo. Y es que si algo llama la atención del música es que durante toda la entrevista tiene una sonrisa.Pregunta (P): Acabas de lanzar La Guerra de los besos, ¿cómo surgió?Macaco (M): Cuando estaba componiendo el disco Vuélame el Corazón, que saldrá en septiembre, escuché el tema de Música Ligera de Ana Mena. Tiene un rollazo retro genial. La visualicé en esta cumbia. Ella tiene una forma de cantar muy especial, muy dulce y con una onda flipante. Le encantó y salió en el estudio. Fue super natural.P: ¿Y en qué momento se sumó Bejo?M: Es otro carck. Para mí es el rapero galáctico más grande de la música hispano latina. Soy muy fan de él. Es una fantasía en sí mismo. Tiene una vibra muy bonita. Nos fuimos a su casa y grabamos en el estudio que tiene. Tiene mucho flow.P: El término de cumbia galáctica, ¿de dónde viene?M: Yo soy muy fan del movimiento de electro cumbia. De Chancha Vía Circuito o Nicola Cruz. La cumbia es un viaje muy curioso, ¿no? Es como la rumba. Hay rumba muy casposa y a la vez muy moderna. Mira todo lo que está pasando ahora con la rumba, que es una cosa intergeneracional. Con la cumbia pasa un poco lo mismo. Tiene la parte de la cumbia, pero también tiene los beats modernos. Y la melodía cantando.P: ¿Tenías claro que querías meter una cumbia en este nuevo trabajo?M: Realmente no era una cosa súper pensada. Cuando salga el disco verás que hay muchas canciones de raíz. Hay mucha mezcla. Cosas del rap, del reggae, rumba... hay un tema en el que mezclo el compás del tango con unos sonidos muy modernos. Es una colabo muy potente. Simplemente juego cuando estoy en el estudio. En La Guerra de los besos, lo primero que salió fue una cosa de La Mala Rodríguez. Lo de “Tengo un trato, lo mío pa’ mi saco”. ¿O acordáis no? De eso salió lo de “Tengo un trato, dame besos todo el rato”. Luego pusimos un beat de cumbia. Funcionaba con la letra y tiramos para alla.P: Tú eres mucho de mezclar géneros en tu música, ¿ha habido alguno con el que todavía no te hayas atrevido?M: No. La verdad es que no hay nada en concreto. Veo que el estilo funcione con esa melodía y esa letra. Lo que más me importa es que la gente conecte y baile. Luego el oyente te da un feedback, genial. Pero lo que me importa es eso, que mueva algo.P: Leiva en Quiéreme bien, Ana Mena y Bejo en La guerra de los besos... ¿va a ser un álbum de colaboraciones?M: Sí, son todo colaboraciones. Pero quedan colaboraciones todavía por grabar. Todo gente bonita. Hay estilos y edades diferentes. Todas se han acoplado muy bien a las canciones.P: He visto que lo describiste como un disco “sobre relaciones en el amor, lleno de contrastes y vaivenes. ¿Se trata del disco más íntimo de tu carrera? Aunque esto se suele decir.M: Sabes que en Macaco hay muchas canciones que tienen tema social. Esto lo he aparcado y saldrán fuera del disco. Pero el disco es conceptual y tiene estas letras narrativas sobre las relaciones: desde el filtreo hasta la ruptura. Sí que…