En su recorrido por la parte norteña de nuestro país, LOS40 Summer Live aterrizó anoche en Zarautz (Guipúzkoa) ante cerca de 12.000 y los artistas que contribuyeron a hacer de aquella cita una inolvidable fueron Abraham Mateo, Belén Aguilera, Walls, DePol, Polo Nández y Noran, entre otros.
Muchos curiosos y curiosas llegaron antes de tiempo a la cita, pudiendo ser testigos de la prueba de sonidos de Marc Seguí o Leo Rizzi, que más tarde lo dieron todo con algunos de sus éxitos más conocidos, como 360 y Amapolas, respectivamente.También actuó Lérica que, después del concierto, aprovechó para conocer a lxs fans que se habían desplazado hasta allí para disfrutar de sus canciones en directo.Lleno hasta la bandera, el evento estuvo dirigido por nuestro compañero y locutor David Álvarez que, una noche más, hizo vibrar, saltar y disfrutar al malecón del paseo marítimo del municipio vasco con auténticos temazos. Un maestro de ceremonias de lujo para amenizar la velada antes, después y entre medias de las actuaciones de nuestros talentos nacionales.Bajo el lema y la campaña From Trash to Live, se recordó a los asistentes que solo tenemos un planeta, enviando un mensaje de concienciación sobre el cuidado del medioambiento, la lucha contra el cambio climático y la importancia de reciclar los desechos plásticos para darles así una segunda (tercera, cuarta, quinta...) vida.

via LOS40 https://ift.tt/rX1Uql3 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Por si alguien sigue viviendo en una cueva sin cobertura ni conexión a Internet, Rosalía ya lleva prácitcamente un mes de gira por España. La catalana está visitando las últimas ciudades de nuestro país con su 'Motomami World Tour' antes de continuar por Europa y cruzar el charco hacia América.En su último concierto en A Coruña, la cantante ha tenido un pequeño percance. Sabemos que durante Diablo, canción incluida en su último disco Motomami, Rosalía se sienta en un sillón de barbería antiguo y comienza a desmaquillarse. Acto seguido, se "corta" el pelo. Lo decimos entre comillas porque su melena queda intacta gracias a unas extensiones larguísimas que se pone a modo de trenzas, aunque en los últimos shows ha cambiado este recogido por una cola de caballo.Sin embargo, esta vez se le ha ido totalmente de las manos. La artista se ha metido tanto en la performance que ha cortado de verdad su propio cabello. "Gracias A Coruña, lo he dado todo de mí. Tanto que me he cortado mi propio pelo", ha publicado en sus redes sociales.Se ha pegado tal tajo que se ha hecho una pequeña cresta de tres pelos. Lo hemos sabido gracias a la propia Rosalía, que se lo ha tomado con humor comparando este nuevo look con un entrañable personaje de los Looney Tunes."It's giving Piolín" (Parece Piolín), ha posteado en stories de Instagram. Y es que más de un fan vaticinó desde su primer show en Almería, lo que podría ser el fatídico desenlace con diferentes memes y fotografías.Veremos cómo salva la jugada en sus próximas citas de la gira. ¿Se atreverá a usar una peluca como en el videoclip de Candy?

via LOS40 https://ift.tt/KUOJjqA #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Ya está aquí la gran fiesta del freestyle. Este sábado 30 de julio llega la Final Nacional de Red Bull Batalla 2022, en una esperada cita que ya colgó hace días el cartel de entradas agotadas y que congregará a 15.000 personas en el Marenostrum Fuengirola.Nombres míticos como Blon, Force, Tirpa o Sweet Pain se enfrentarán por conseguir el ansiado título a otros grandes como Mnak, Botta, Nocre, McMen, MrEgo, Baron y Mounts, además de a los debutantes que han arrasado este año, Alanbur y Paco CBA. Junto a ellos lucharán también los 3 clasificados el pasado domingo en el evento de la Última Oportunidad, donde despuntó el talento local: los malagueños BTA, Jesús LC y NQP.¿Y el jurado? Para tan especial ocasión, Red Bull Batalla reunirá a cinco talentos de la escena como jueces implacables de la Final Nacional: Khan, Acru, Sara Socas, Babi BlackBull y Noult serán los encargados de elegir al vencedor que, además de hacerse con el título de mejor improvisador de España, se ganará un billete a la Final Internacional de México, que se celebrará a finales de año.Por este enclave único de la provincia de Málaga, junto al mar y con el increíble paisaje monumental del castillo Sohail de fondo, ya han pasado artistas de la talla de Bob Dylan, Jennifer López, Sting, Alejandro Sanz o Rosalía, entre otros muchos. Y ahora será testigo de la mayor competición de rap improvisado en habla hispana del mundo, que en este 2022 busca coronar al sucesor de Gazir como Campeón Nacional.

via LOS40 https://ift.tt/tXUPZRV #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Wade nos ha vuelto a sorprender. Lo lleva haciendo durante el último año en el que la versión de su clásico de la electrónica de Panjabi MC ha ido sonando por aquí y por allá. Es una canción que el público le pide y merecía tener una versión como está mandado y con su propio videoclip.Una propuesta audiovisual en la que parece que se dan las dos realidades vividas por este dj andaluz a lo largo de su vida: la del trabajo duro y el anonimato y la del triunfo musical. Todo ello teniendo, como no podía ser de otra forma, la música como banda sonora."La canción surgió antes de mi fiesta Criterio en Fabrik Madrid el pasado mes de Enero, donde hice un edit con este tema original de los 2000 para sorprender al público. Su respuesta fue brutal, lo cual me hizo ver que este tema tenía potencial para poder lanzarlo en un futuro" explica a LOS40 con motivo del estreno de esta nueva canción.La respuesta está siendo unánime. Lo fue cuando la pinchaba en directo como él mismo ha explicado y lo está siendo en este caluroso último viernes del mes de julio en casi toda España. Y es que esos toques hindúes también transmiten la sensación del calor húmedo de la India que están en los orígenes del dj original. Ritmos panyabíes puros o fusionados con la electrónica cuyo resultado tiene la aprobación del genio original."Panjabi MC ya lo había oído antes de que mi equipo contactara con él, ya que un vídeo donde salgo tocando el tema se viralizó en Tiktok e Instagram. A él le gustó y decidimos lanzarlo este verano a través de mi sello Criterio Music. Me gusta descubrir música de todos los estilos, no me cierro a nada si me parece bueno lo que estoy escuchando. Puedo llegar a pinchar desde minimal a tech house y acabar mi sesión con techno o incluso hard techno. Lo importante es que me guste, y que crea que al público puede gustarle también. Digamos que me gusta innovar y sorprender" explica el DJ sevillano.Pan Jabi va a convertirse en una de las canciones que más suene en las pistas de baile de este verano y en las fiestas al aire libre. No tenemos ninguna duda. Habrá que esperar para comprobar si Wade lo presenta también en el Medusa, una de sus próximas citas tras haber triunfado este año en escenarios como el de A Summer Story 2022.Wade no solo es un dj de renombre sino que ha conseguido desperar en la juventud española de entre 18 y 30 años un fanatismo único en este sector. Seguidores siempre fieles allí donde actúa y con una gran actividad en redes sociales. Llenos absolutos en escenarios de todos los festivales donde actúa y el mayor número de sold out en clubs de la historia en España desde el año 2019: "Me encanta cuando en mis shows, sobre todo en España, corean “Wade Wade” cuando pongo canciones que gustan mucho al público. Eso significa que lo estoy haciendo bien y que están disfrutando con mi música, y siento que no hay nada más satisfactorio. Me da muchísima seguridad y motivación la hora de pinchar".Por cierto, ¿a nadie más le apetece cenar en un hindú ahora mismo?

via LOS40 https://ift.tt/yuV20JK #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

No hay duda de que 2022 <a href="https://www.20minutos.es/noticia/4986937/0/los-festivales-vuelven-a-latir-en-modo-prepandemia/">es el año de los festivales. Después de <strong>meses y meses de cancelaciones, reubicaciones y restrictivas medidas</strong> en todos los espectáculos en vivo, este verano augura buenas cifras para el sector. Algunos datos: más de 300.000 personas han pasado por el Mad Cool, más de 180.000 por el FIB de Benicàssim y más de 115.000, por el BBK Live.Antes de la pandemia se celebraban en España unos 800 festivales al año y <strong>los considerados macro reunían en ese período a 6,6 millones de asistentes</strong>. Todavía queda mucho para recuperar todo aquello, pero la agenda vuelve a estar repleta de fechas. Eso sí, no todo son escenarios imposibles, temidas aglomeraciones y música a secas.Proponemos <strong>ocho citas para este mes de agosto</strong> que empieza y que ofrecen, además de actuaciones de artistas nacionales e internacionales de distintos géneros, otros atractivos, como enclaves idílicos, ofertas gastronómicas de altura, conversaciones sobre vino y hasta clases de yoga.<strong>Ribeira Sacra. Del 28 al 31 de julio.</strong> Galicia. Música, naturaleza, vino y gastronomía. En el cartel, que aún podamos ver, <strong>Maika Makovski, Eladio y los seres queridos y Manel.</strong> Se celebra entre los municipios de Sober, Pobra do Brollón, Monforte de Lemos y Chantada. Cuenta con escenarios muy particulares, como las Bodegas Regina Viarum, <strong>el catamarán de Ponte do Sil o el Mirador de Santiorxo</strong>. El programa incluye actividades paralelas como catas de vino, charlas o un paseo por el patrimonio histórico de la Ribeira Sacra. La propuesta gastronómica corre a cargo de los restaurantes Árbore da Veira y A Faragulla.<strong>Lazareto Music & Gastro Festival. Del 28 de julio al 6 de agosto.</strong> Baleares. En el cartel, Kool & the Gang, Ana Torroja, Los secretos o UB40. Para llegar hay que coger un barco gratuito para los asistentes en el Puerto de Mahón que tarda unos diez minutos. <strong>Los reputados cocineros Diego Guerrero y Paco Roncero</strong> han elaborado sendos menús degustación especiales y el recinto contará también con una zona de street food con productos locales y de kilómetro cero. El festival es plastic free y zero waste para proteger este entorno único. <strong>La isla de Lazareto es Reserva de la Biosfera</strong> y Bien de Interés Cultural de la UNESCO.<strong>Festival Castell Peralada. Del 8 de julio al 6 de agosto.</strong> Cataluña. Todavía estamos a tiempo de ver en este lugar de ensueño de Girona una representación de Nabucco, <strong>un recital de Josep Carreras, la actuación de la soprano bulgara Sonya Yoncheva</strong> o la del polifacético Lucas Vidal. Este año, además, se ha programado una exposición sobre el fotógrafo Robert Mapplethorpe y otra en la biblioteca del castillo <strong>sobre el recién inaugurado Nou Celler Perelada</strong>. El restaurante Castell Peralada, con una estrella Michelin, acaba de renovar su carta para la ocasión.<strong>Prestoso Fest. Del 4 al 6 de agosto.</strong> Asturias. En el cartel tiene bandas como Los Punsetes, Vera Fauna o Joana Serrat. Su escenario principal está en un prao asturiano a 25 kilómetros de Cangas de Narcea. También habrá conciertos en dicha localidad (gratuitos). Hay otras dos localizaciones: el Parador del Monasterio de Corias, donde habrá una bienvenida, <strong>y una bodega en Las Barzaniellas, donde disfrutar "al son de la música y el vino"</strong>. Por 5 euros extra se puede hacer una visita con cata al Parador y por otros cinco, catas en otras bodegas. También hay programada una ruta guiada por el Valle de Monasterio de Hermo y un taller de alfarería.<strong>Summerfest Cerdanya. Del 13 al 27 de agosto.</strong> Cataluña. Organizan los mismos del Cap Roig Festival, que se celebra hasta el 21 de agosto. En el cartel, grandes figuras de la música nacional como <strong>Dani Martín, Sergio Dalma, Lola Índigo, Taburete o Nil Moliner</strong>. La…

Beret no para de trabajar, acaba de lanzar su colaboración con Omar Montes y ya está preparando su próximo disco. Su carrera comenzó cuando sus letras se hicieron virales en TikTok y ahora es conocido por la sensibilidad que pone a la hora de componer. Muchas personas emplean sus versos para dedicar a las personas que quieren, para definir una etapa de su vida o para poner en redes sociales con una foto bonita.Por ello vamos a repasar algunas de sus frases icónicas en todos estos años de carrera. Son perfectas para dejarnos llevar y sentir de verdad. Estos son 10 mensajes extraídos de las canciones y entrevistas de Beret que necesitas conocer.1.“Para superar el mal de amores es mejor desahogarse, pero después no hablar más del tema. Sino creas una semillita en la cabeza donde te preguntas todo el rato por qué han pasado ciertas cosas”. En una entrevista para LOS40, el artista dejó este consejo a sus seguidores para poder superar una ruptura.2. “Y claro que te echo de menos, por eso me echo de más” (Te echo de menos). Una frase perfecta para comprender que las relaciones tóxicas deben de ser abandonadas, aunque quizás nunca las olvidemos.3. “Qué pena que no seas la infinitud” (Dime quien ama de verdad). Como en muchos temas, Beret quiere enseñarnos que la vida es muy corta y la debemos aprovechar al máximo.4. “Ahora sé que el camino es la meta también” (Ojalá). Conseguir un reto, a veces, es muy complicado, por ello debemos disfrutar el proceso con el que llegaremos al objetivo que nos hará felices.5. “Quiérete hasta que olvides por qué no lo hacías” (Te echo de menos). Hay que comprender que el amor propio es algo muy importante que todos debemos poseer y Beret quiere que su público lo consiga dejando estos mensajes.6. “Vivo la vida más condicionada que de verdad en condiciones” (Bala perdida). Las experiencias que vivimos a lo largo de nuestra vida pueden marcarnos y llevarnos por un camino o por otro, por ello debemos decidir bien las decisiones que tomamos.7. “Te echo de menos, aunque yo fui quien te eché” (Te echo de menos). Como dice Beret, las personas que hemos tenido en nuestro corazón y con las que hemos tenido muchas vivencias siempre las recordaremos, a pesar de que en algún momento decidamos alejarnos de ellas.8. “A veces no sé qué quiero, ¿cómo te voy a querer?” (Te echo de menos). Ser honesto con otras personas y, sobre todo, con las que queremos es algo fundamental, pero difícil de realizar en la práctica. Por ello, el cantante nos demuestra que debemos ir con la honestidad por delante para no hacer cosas que puedan afectar a las personas que queremos.9. “Si el amor fuese ciego solo nos enamoraríamos de la oscuridad” (Bala perdida). La superficialidad es algo muy evidente en los últimos tiempos en nuestra sociedad, algo que nos priva de encontrar a personas con las que seamos afines. Por esta razón, tenemos que aprender a cerrar los ojos cuando nos enamoramos para encontrar la felicidad plena.10. “Si he aprendido algo, es que, si no pierdo mi miedo a perder, nunca ganaré, sino que perderé ya aún más” (Corazón de piedra). Siempre se ha dicho que quien no arriesga no gana y Beret nos quiere enseñar que la vida puede ser un juego muy difícil. Sobre todo si no nos lanzamos al vacío de vez en cuando.

via LOS40 https://ift.tt/nC3gX82 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

¿Os acordáis cuando los móviles eran solo para llamar y enviar sms? Nosotros no, pero gracias a un vídeo de TikTok hemos viajado en el tiempo y hemos recordado aquellos tiempos donde las redes sociales no existían y las primeras cámaras llegaban a los teléfonos.¡Y todo gracias a un vídeo de Shakira! Hace 20 años, la colombiana concedía una entrevista en Japón, La estrella se encontraba al otro lado del mundo promocionando su álbum Loundry Service en el programa Katsuya Kobayashi. Lo que no esperaba aquella Shaki de 24 años era encontrarse con el futuro cara a cara. ¿La razón? Fue la primera vez que vio un móvil con cámara.“Tienes que mostrarme eso. Oh, Dios mío, es un móvil, pero tiene una cámara”, empieza diciendo la cantante de Te felicito. “No te puedo creer, es espectacular”, dice la cantante.Por supuesto, la estrella pop quiere uno. Pero duda que funcione en América, donde residía en aquel momento: “¿Dónde puedo conseguir uno? ¿Este no funciona en América, no?”Una predicción de lo que iba a ocurrir con las cámaras de los móvilesShakira, que por aquel entonces ya gozaba de una fama considerada, ya sabía lo que iba a ocurrir si los móviles con cámaras llegaban a occidente: “Menos mal, porque imagínate a todos los paparazzi echando fotos. Es peligroso”.Finalmente, los móviles con cámaras llegaron a occidente y la propia Shakira ha visto como su privacidad (antes solo expuesta a los paparazzi), ahora también pertenece a cualquier persona que tenga un smartphone. Les basta con sacar el móvil y publicar en redes sociales el último sitio al que ha acudido la colombiana.Sin duda, Shakira ya sabía lo que iba a suponer que todas las personas tuviesen un móvil con cámara. Una auténtica adelantada a su tiempo. 

via LOS40 https://ift.tt/b6jhWvB #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Estamos a menos de dos semanas del anuncio del Galaxy Z Fold 4 y del Galaxy Z Flip 4, que se producirá el día 10 de agosto, pero como suele pasar con los lanzamientos de teléfonos de gama alta, se suele llegar con todo el pescado vendido.Las últimas filtraciones han salido más o menos a la vez, una revelando el diseño, y otra dando el precio más probable. El diseño nos llega por cortesía de Evan Blass para el portal 91mobiles, que tiene un porcentaje de aciertos bastante alto.Las imágenes parecen pertenecer a renders oficiales para prensa, y muestran el Z Fold 4 en tres colores, negro, beis y un verde grisáceo. Se puede apreciar la triple cámara trasera, en un diseño que es prácticamente idéntico al del Galaxy Z Fold 3. Esto no sorprende, ya que es lo que se había rumoreado desde hace tiempo.La filtración también incluye renders del Galaxy Z Flip 4, y en este caso también se parece sospechosamente al de la generación pasada, siendo muy parecidos a imágenes filtradas anteriormente. Se puede ver la doble cámara trasera en una tira negra, mientras el resto es de color grafito, dorado, azul o morado.La siguiente información que ha salido son los precios. Según el portal coreano Naver, el Galaxy Z Fold 4 saldrá a partir de 1.998.700 wons en su versión de 256GB de almacenamiento, mientras que la versión de 512GB se irá a los 2.097.700 wons coreanos.Haciendo las conversiones, el primero serían 1.499 euros, y el segundo alrededor de 1.570 euros, que son más o menos, salvando como hagan la conversión en nuestro país, los precios a los que salió el Galaxy Z Fold 3. Esto choca con una filtración reciente que decía que los precios iban a subir un poco este año, por lo que los cogeremos con pinzas de momento.Esta misma fuente, sin embargo, si sugiere una pequeña subida para los precios del Galaxy Z Flip 4, que empezaría en los 1.299.000 wons (974€) para su modelo de 256GB y llegaría a los 1.398.000 (1.049€) para el de 512GB.Si bien es una subida en el precio, también es cierto que este año recibimos más almacenamiento de serie, con lo que el modelo de 512GB costaría lo que el de 256GB del año pasado. A cambio, en 2022 no tendremos variante de 128GB, pero si conseguimos el doble de espacio por el mismo precio no la echaremos de menos.

via LOS40 https://ift.tt/kobEeOG #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Fabbio, Robledo y Mark Eme se han unido para traernos un tema con el que no parar de movernos estos meses de calor. La colaboración entre estos artistas emergentes consigue explotar diferentes sonidos innovadores, una mezcla entre ritmos urbanos y dance, que puede colarse en las listas de este verano.El cantante de origen italiano se está haciendo un hueco dentro de la industria de la música. Tras el lanzamiento de Que te vaya Bien junto a Sael, una canción con una letra cargada de indirectas, el artista quiere alejarse de los dobles sentidos y enseñar todo lo que lleva dentro. Algo que no dejará a nadie indiferente.A pesar de llevar poco tiempo dentro de la industria de la música, Fabbio ha sabido marcar la diferencia con sus letras memorables y sus canciones. Unos temas con los que toda una generación se ha podido sentir identificada.Hace unos días pudimos conocer un adelanto de este nuevo single. Con ese pedazo de canción, el artista nos dejó con muchas ganas de poder disfrutarla al completo, como ya le pedía su público en la publicación.Los invitados que le acompañan son Mark Eme, productor, compositor y cantante con el que Fabbio ha trabajado en más de una ocasión. Por otro lado, tenemos a Robledo, el cantante de música urbana que se está haciendo un hueco gracias a canciones como Dime Bbsita o No Me Olvida junto a Omar Montes y Químico Ultramega.Un videoclip para no parar de bailarLa canción viene acompañada del videoclip oficial. En este podemos observar cómo los cantantes se convierten en mecánicos e intentan seducir a una bailarina que los acompaña a lo largo de todo el clip.Acompañados de unas luces de neón verdes, un coche y mucha lluvia, los artistas le piden a esta chica que se quede con ellos 24/7 “donde no haya testigos”. Gracias a los ritmos y la letra pegadiza, estamos seguros de que Fabbio, Robledo y Mark Eme van a entrar en muchas discotecas este verano para hacernos disfrutar con su 24/7.

via LOS40 https://ift.tt/cOtIux7 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Con el estreno de la cuarta temporada de Stranger Things, una de las nuevas incorporaciones que ha causado más sensación entre los fans ha sido la de Joseph Quinn. Su personaje, Eddie Munson, se ha ganado un hueco en nuestro corazón, no solo por su personalidad sino también por su pasión por la música.¡Spoiler Alert! En una de las escenas de la serie, Eddie toca el solo de guitarra de la canción Master of puppets de Metallica. Y ahora, el actor ha podido conocer a la banda americana para rendir un homenaje a su tan querido personaje.El momentazo ha sido inmortalizado por Netflix. "Estoy aquí en el backstage de Lollapalooza a punto de conocer a Metallica", cuenta a cámara Joseph. Tras los saludos, James Hetfield le confiesa que tanto él como sus hijos son grandes fans de Stranger Things desde la primera temporada. "Ha sido una experiencia que nos ha unido mucho", dice.Sobre la aparición del clásico tema en la serie, el vocalista de Metallica y el actor se han dedicado palabras de agradecimiento mutuo. "Gracias por dejar que la canción salga en la serie", le expresa Joseph Quinn, mientras que James le dice: "Gracias a ti por hacerle justicia".Asimismo, ambos protagonistas han publicado una imagen en instagram haciendo referencia al Universo donde Eddie Munsonjuega a Dragones y Mazmorras. "Hemos tenido la reunión más metal de Hellfire Club", cita la descripción de la instantánea.En el vídeo compartido por la plataforma digital, también hemos podido ver al británico tocar la guitarra junto a la banda. Y después del ensayo-actuación que compartieron con él entre bambalinas, han decidido adoptarle. "Metallica es ahora un grupo de cinco", declara Kirk Hammett.Si alguna vez le va mal en la pequeña y gran pantalla, Joseph Quinn tiene un plan B asegurado.


via LOS40 https://ift.tt/TgtfocU #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

<a href="https://los40.com/los40/2022/07/03/cinetv/1656688208_007795.html">Hermanos, la nueva serie turca de Antena 3</a> que cada día gana más adeptos, nos ha traído a España a una nueva generación de <a href="https://los40.com/los40/2022/07/12/cinetv/1657620064_427702.html">actores otomanos a los que el público de nuestro país todavía no conoce</a> pero que ya son <strong>verdaderas superestrellas en Turquía.</strong>Gracias al éxito que esta ficción dramática ha tenido en su país de origen, nombres como los de Yiğit Koçak, el actor al que desde LOS40.com os queremos presentar hoy, ya no resultan nada desconocidos para el público turco. Y estamos seguros de que, con el paso de unas pocas semanas, este actor y <a href="https://los40.com/los40/2022/07/11/cinetv/1657538978_462476.html">el resto del reparto de Hermanos</a>, serán unas caras más que familiares para los telespectadores españoles. Por eso, con el objetivo de manteneros informados, hemos recabado toda la información que hay disponible sobre este jovencísimo intérprete. Esto es lo que sabemos de él <strong>más allá de su papel dando vida a uno de los hermanos Eren.</strong>1.Es de Samsun y tiene 26 añosAunque en la ficción Hermanos Yiğit Koçak da vida a un jovencísimo estudiante de 17 años, la realidad es que <strong>el actor tiene ya 26</strong>. Koçak nació el 12 de octubre de 1995 en la ciudad de Samsun, al norte de Turquía junto al Mar Negro, lo que le convierte en un <a href="https://los40.com/los40/2021/09/20/bigbang/1632163451_486570.html">miembro más del signo del zodiaco Libra</a> según el horóscopo occidental y en perteneciente al <a href="https://los40.com/los40/2022/01/28/bigbang/1643368729_058800.html">año del Cerdo si nos guiamos por el horóscopo chino</a>.2. Estudió Economía en la Universidad de Bahçeşehir en EstambulAl igual que otros muchos actores turcos, Yiğit Koçak no estudió interpretación en un inicio. Al acabar la secundaria el actor <strong>se trasladó a Estambul para estudiar Economía y Finanzas,</strong> un título que obtuvo mientras compaginaba sus estudios con la profesión de actor ya que llevaba años trabajando en campañas de publicidad.3. Debutó en las series de televisión en 2017Yiğit Koçak lleva varios años trabajando en la televisión. Debutó como actor de serie en 2017 gracias a la serie Seni Kimler Aldi dando vida a Mehmet y desde entonces ha trabajado en títulos como Kimse Bilmez y Gel Dese Ask, aunque no ha sido hasta que ha dado vida a Ömer Eren en Hermanos (Kardeslerim en su título original) cuando ha alcanzado la fama internacional.4. Es un hombre muy familiarYiğit Koçak se ha definido en reiteradas ocasiones como un hombre muy familiar. Para él, <strong>estar con los suyos es lo primero</strong> y por eso, cada vez que su trabajo se lo permite, trata de sacar tiempo para visitar a sus más allegados. Junto a ellos se siente cómodo y verdaderamente en casa.Pero no solo su familia carnal es imprescindible para él. Su arraigo llega más allá y, a juzgar por lo que él mismo ha compartido en sus redes sociales, sus compañeros de rodaje en Hermanos se han convertido ya en su gran apoyo. Se lleva bien con todos y no duda en compartir momentos más allá del foco de las cámaras.5. Los animales son su gran pasiónAdemás del cine, los animales son la gran pasión de este actor. <strong>A Koçak le gustan los perros, los gatos e incluso los caballos.</strong> De hecho, cada vez que tiene la oportunidad, no duda en acercarse a ellos para sacarse fotos y compartirlas con todos sus seguidores en las redes, otros miembros de su familia, en este caso, virtual.6. Culto al cuerpo y 2,1 millones de followersComo buen galán turco Koçac cuida muchísimo su cuerpo. Es su herramienta de trabajo y lo tiene claro, por lo que no duda en acudir habitualmente al gimnasio para dotarlo de la fuerza y la imagen que le exige en estos momentos su papel.Además, el actor también comparte parte de sus rutinas deportivas en las redes sociales, donde sus <strong>más de 2,1 millones de seguidores en Instagram</strong>…

Se llama Sita Rizzi y ha llegado para revolucionar el panorama musical. El primer paso y, quizá, de los más complicados, es lanzar un primer sencilo. Y objetivo conseguido: Espiral da el pistoletazo de salida a una propuesta arriesgada que va a dar mucho que hablar. La canción ha sido escrita conjuntamente y producida por Fernado Boix.Su primer contacto con la música se remonta varios años atrás, cuando con 18 años la joven comenzó a componer canciones con un sonido punk y muy alternativo en el garaje de unos amigos en Uruguay, donde vivió casi toda su adolescencia.Como muchos otros artistas emergentes, Sita ha podido darse a conocer gracias a TikTok, que le ha abierto las puertas a casi 60 mil seguidores que han podido descubrir a este nuevo talento que irrumpe en el mercado como solista y que promete no dejar indiferente a nadie.La cantante, que sigue trabajando en encontrar su sonido, afirma: "Esto es como todo, al final es un proceso y en cada paso que doy aprendo algo más de mí misma, no me encasillo en ningún estilo, quiero fluir, sentir y respetar mi propio crecimiento como artista de la manera más orgánica posible".Los hermanos Rizzi: puro talentoSí, lo has adivinado, Sita Rizzi es la hermana de Leo Rizzi. ¿Nos sorprende saber que, además de parentesco, también comparten pasión y talento por la música? Pues la verdad que no. Solo hay que ver la versión tan especial que han creado de Espiral.Leo es uno de los mayores fans y grandes apoyos de su hermana. "VAMOS JODER VAS A QUEMARLO TODOOOOO", le comentaba en el post que anunciaba la salida de la canción. Y es que Sita no podía estar más emocionada de esta nueva etapa que comienza para ella.El origen del nombre SitaRecientemente, la joven artista ha decidido ir un paso más allá sobre su faceta artística. Se ha cambiado el nombre a Sita Rizzi. Carmen, que así es como se llama, ha contado la historia detrás de este apodo. "Cuando era pequeña, mi padre me decía 'Carmensita', y aún me lo sige diciendo. Entonces quedó Sita Rizzi". Y es que como sabemos, la tierra natal de su progenitor es Uruguay (de ahí el acento), país donde tanto Leo como Sita se criaron durante su adolescencia.

via LOS40 https://ift.tt/goau9nl #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

<a href="https://los40.com/tag/maria_isabel/a/">María Isabel, popularmente conocida por su canción <em>Antes Muerta que Sencilla</em>, <strong>es una de los mayores referentes de los años 2000</strong>. Muchas niñas se han pasado la infancia cantando este tema que, a día de hoy, seguimos recordando.<strong>Cuando pensamos en ella se nos viene a la cabeza un montón de preguntas</strong>: ¿Qué ha pasado con la artista? ¿a qué se dedica ahora? ¿sigue sacando música? ¿cómo llegó a cultivar todos sus éxitos? ¿cómo vivió una niña de 9 años la fama?Pues ella misma ha respondido a algunas de estas preguntas en sus redes sociales. Vamos a repasar cómo comenzó su carrera y todo el éxito que cultivó con solo 9 años. Y, sobre todo, <strong>que ha pasado con María Isabel un año después de su retirada de la música.</strong>Eurovisión Junior 2004La cantante, actriz, presentadora y modelo se dio a conocer en 2002 cuando hizo su primera aparición televisiva en el concurso <em>Veo, Veo</em> de <a href="https://los40.com/tag/tve_television_espanola/a/">Televisión Española. Más tarde, su carrera dio un vuelco de 180 grados cuando se presentó a <strong>Eurojunior 2004</strong>.Se enfrentó a 16.000 niños de toda España en su primer casting, llevándose la victoria. <strong>El premio era representar a nuestro país en el Festival</strong>, que ese año se celebraba en Noruega, del que se proclamó vendedora gracias a su canción estrella, <em>Antes Muerta que Sencilla</em>. Un tema que, hay que recordar, fue compuesto por ella a pesar de su corta edad.Cómo lo vivióHay muchos niños y niñas que desde muy pequeños se convierten en el centro de los medios de comunicación. Por ejemplo, <a href="https://los40.com/tag/miley_cyrus/a/">Miley Cyrus cuando se convirtió en <strong>Hanna Montana</strong> y años más tarde <a href="https://los40.com/los40/2022/06/15/bigbang/1655304311_691931.html">explicó que no todo había sido bonito, sino que tuvo que perder su infancia para poder conseguir esos éxitos.En el caso de <strong>María Isabel</strong> también comenzó siendo famosa desde muy pequeña, pero ella lo vivió de otra forma. <strong>Solo tenía 9 años cuando ganó el Festival Eurojunior y se hizo mundialmente conocida</strong>, gracias a ese desparpajo y chulería que tenía. Ella misma explicó en sus redes sociales que <strong>a los 5 años se subió por primera vez a un escenario</strong> y se dio cuenta que eso es lo que quería en su vida: <em>“Ahí supe que era mi lugar favorito”.</em><strong>La pregunta que nos hacemos muchos</strong> cuando vemos a alguien que lleva toda su vida sobre un escenario es si cambiaría algo. La cantante de Huelva lo tiene claro, pues ella misma explicó que su infancia <em>“fue común”</em> a pesar del boom que tuvo su actuación: <em>“Seguí viviendo en el mismo lugar, seguí viendo a mis mejores amigos...”. Todo esto antes de presentarse al festival. Y todo lo que vino después lo define como “la mejor época de mi vida”.</em>En ese momento, <strong>ella lo vivía como un juego</strong>: “<em>Mi juego favorito</em>”, pues no era consciente de la repercusión que estaba teniendo su música, solo que la gente “<em>disfrutaba con ella”</em>. Actualmente, cuando echa la vista atrás, <strong>María está muy orgullosa de todo lo que ha conseguido y de haber luchado siempre por lo que le gusta.</strong>A pesar de todo lo que ha conseguido, <strong>no volvería al pasado</strong>. Defiende que <em>“lo vivido, vivido está y vivir el presente es el mayor regalo que tenemos”,</em> por lo que <strong>quiere enfocarse en sus nuevos proyectos personales</strong> y disfrutar de lo que consiga a partir de ahora.Retirada de la músicaAunque cultivó grandes éxitos a lo largo de su carrera, <a href="https://los40.com/los40/2021/07/29/musica/1627574563_607339.html">en 2021 decidió retirarse de la música. Una noticia que no gustó a muchos que la tenían como el referente en su vida. Esto es algo de lo que ella era consciente y disfrutaba: <em>“Servir de inspiración para muchas personas es lo más bonito que me ha podido…

Apunta bien estos nombres: Reneé Downer, Stella Quaresma y Jorja Douglas. ¿Por qué? Muy sencillo, son parte de la nueva girlband que promete convertirse en una de las más importantes de la década de los 2020. Después de la separación de <a href="https://los40.com/tag/fifth_harmony/a/">Fifth Harmony</a> y de <a href="https://los40.com/tag/little_mix/a/">Little Mix</a>, empezábamos a añorar ese empoderamiento femenino que traen consigo los grupos de mujeres. De repente, desaparecieron y nos quedamos huérfanos de esa parte de la industria musical.Sin embargo, tres chicas de 19 y 20 años se han propuesto cubrir ese hueco de una manera increíble y retomando sonidos que parecía que habíamos dejado olvidado en la memoria. FLO es el nombre de esta girlband londinense que se ha propuesto devolvernos los sonidos de R&B, pop y hip-hop que escuchábamos en los 2000 de la mano de <a href="https://los40.com/tag/tlc_grupo_musical/a/">TLC</a> y <a href="https://los40.com/tag/destinys_child/a/">Destiny’s Child</a>.Renée y Stella se conocieron en el instituto, donde surgió una amistad verdadera para después coincidir de forma espontánea con Jorja en un casting. Las tres juntas se hicieron inseparables y han formado un grupo muy bonito que se transmite en la música y fuera de ella. “No hemos tenido que vender nuestra amistad ni forzarla para que se transmita de manera auténtica, ya que para nosotros es muy natural”, <a href="https://www.nme.com/blogs/nme-radar/flo-girl-group-interview-cardboard-box-tiktok-3207471">explican en una entrevista para NME</a>.El grupo se formó en 2019, pero quisieron empezar a trabajar su propio sonido antes de lanzar ninguna canción. Por eso, el debut de FLO ha sido este 2022, con un EP bajo el brazo, el cual han escrito ellas mismas. Se han juntado con MNEK, uno de los productores que ha trabajado mano a mano con Little Mix y <a href="https://los40.com/tag/dua_lipa/a/">Dua Lipa</a>.Hicieron su aparición con una canción increíble llamada Cardboard Box, el 1 de abril de 2022. Un tema que, si cierras los ojos, te transporta a esa esencia de Destiny’s Child, con toques R&B y muy propios de los 2000. El videoclip es un guiño a esa época, gracias a los vestuarios y los objetos que utilizan las artistas. Además, cuenta ya con tres millones de reproducciones en YouTube, unos datos magníficos para ser su debut musical.El 8 de julio estrenaron el trabajo por el que llevaban apostando meses, The Lead. Este EP de cinco canciones contiene, además de Cardboard Box, los temas Summertime, Feature Me, Another Guy (Acoustic) e Innamature. Esta última canción fue el single promocional del recopilatorio y está a punto de alcanzar el millón de visitas en YouTube.Todas ellas son canciones con un sonido R&B y pop, donde quieren mandar un mensaje empoderante y seguir esa estela de las girlbands que robaron nuestro corazón. “Queremos llevar el empoderamiento femenino a una nueva generación de mujeres jóvenes”, <a href="https://www.nme.com/blogs/nme-radar/flo-girl-group-interview-cardboard-box-tiktok-3207471">comenta Stella en NME</a>.Además, como mujeres negras jóvenes tienen muy clara su posición y saben lo fundamental que es tener una voz propia en la industria musical: “Como tres mujeres negras jóvenes, una cosa que es importante cuando firmas con un sello y tienes que hacer lo que dice la gente, es recordar ser fuerte. No vamos a ser empujados ni aceptar la decisión de otra persona sin creer en ella. Sepa que puede decir que no y hacer aquello en lo que realmente cree, y tendrá éxito", <a href="https://www.nme.com/blogs/nme-radar/flo-girl-group-interview-cardboard-box-tiktok-3207471">explicó Reneé en NME</a>.En Reino Unido ya han despuntado y solo hay que esperar poco tiempo para que lo hagan en el resto del mundo. Jade y Leigh-Anne, de Little Mix, y SZA ya han puesto el ojo en este trío británico. FLO promete convertirse en una de las girlbands de esta nueva década que solo acaba de comenzar y desde LOS40 no queremos perder su pista. ¡Toma nota y escucha su primer EP, The Lead!

via…

La nueva aventura musical de <a href="https://los40.com/tag/beyonce/a/">Beyoncé</a> ha comenzado. Renaissance Act 1 nos ha devuelto a la actualidad musical a Queen B después de muchos años de silencio discográfico en solitario desde The Gift y la banda sonora de El Rey León. Pero parece que en los próximos años no tendremos que esperar tanto porque tal y como ha anunciado la solista estadounidense, este álbum será el primero de una trilogía.Esta no es la primera vez que la intérprete concibe su obra como algo dividido en tres capítulos. Ya lo hizo previamente a nivel audiovisual con Lemonade, Homecoming y Black is King que se estrenaron en las tres principales plataformas de reproducción del momento (HBO, Netflix y Disney+, respectivamente). Incluso junto a su marido y productor ocasional, Jay Z, también realizó una trilogía de cortos en su día para promocionar On the run tour.En el caso del nuevo proyecto discográfico de Beyoncé todo tiene una explicación más sencilla, lógica y repleta de significado para ella. La concepción de todos y cada uno de sus trabajos ha sido realizado durante cada uno de los 3 años que ha durado la pandemia: 2020, 2021 y 2022.Con esta premisa parece probable que todos estos discos de estudio de Beyoncé que verán la luz en el futuro (de momento se desconoce títulos y fechas de lanzamiento) tengan una importante carga emocional que dependerá del estado de ánimo que tuvo la solista en esos años.La primera puerta abierta a los sentimientos de Byeoncé durante el primer año ya se ha abierto con Renaissance Act 1. "Este proyecto de tres actos se grabó durante los tres años de pandemia. Un tiempo que fue para estar quieta, pero también uno que me pareció el más creativo. Crear este álbum me permitió un lugar para soñar y encontrar un escape durante un momento aterrador para el mundo. Me permitió sentirme libre y aventurera en una época en la que nada más se movía. Mi intención era crear un lugar seguro, un lugar sin juicio. Un lugar para estar libre de perfeccionismo y pensamiento excesivo. Un lugar para gritar, soltar, sentir libertad. Fue un hermoso viaje de exploración"."Quiero dar un especial agradecimiento a Rumi, Sir y Blue por permitirme tener ese espacio, la creatividad y la inspiración y un agradecimiento especial para mi marido y 'muso', quien me sostuvo durante aquellas largas noches en el estudio. Un gran agradecimiento a mi tio Jonny. El fue mi padrino y la primera persona que me influyó con la música y la cultura que sirve de inspiración para este álbum. Gracias a todos los pioneros que crearon esta cultura, a todos los ángeles caídos que contribuyeron sin ser reconocidos ni de lejos por lo que hicieron. Esto es una celebración para ti. Gracias a mi equipo Parkwood, mi memoria, Dream, y todos los productores talentosos involucrados en el proyecto. Mama, te quiero. A mi padre, de la vieja escuela, mi primer profesor que me inspiró en cada movimiento que hacía. Te quiero. Y a mis fans. Espero que disfrutéis de este disco. Espero que os inspire para liberar vuestro meneo. Ja! y a haceros sentir únicos, fuertes y sexis como solo vosotros sois. Os quiero profundamente. B" ha escrito la cantante en el libreto de su álbum.Pese a que no ha sido un lanzamiento sencillo por <a href="https://los40.com/los40/2022/07/28/musica/1658970785_439417.html">la filtración inesperada de su álbum dos días antes del lanzamiento</a> previsto para este pasado viernes 29 de julio, estamos ante una emocionante nueva etapa en la carrera musical de Beyoncé. Solo hay que echar un vistazo al <a href="https://los40.com/los40/2022/07/24/musica/1658485994_028731.html">listado de productores y compositores involucrados</a> para darse cuenta de que esta trilogía va a dar mucho que hablar: Jay Z, The Dream, Pharrell Williams, Hit-Boy, Nija Charles, 070 Shake, P2J, Labrinth, Skrillex, A.G. Cook, Honey Dijon, Drake, Lucky Daye, Tems, Syd, LilJuMadeDaBeat, Sabrina Claudio, Bloodpop, James Brown, Tricky Stewart, Denisia “Blu June” Andrews, Brittany Coney, Symbolyc One, Moi Renee...…

La noticia que todos estábamos esperando al fin se ha hecho realidad. Gala, la primera hija de Violeta Mangriñán y Fabio Colloricchio ha decidido venir al mundo. Lo que no tenemos claro todavía es si ha nacido el 31 de julio o si lo hará el 1 de agosto. La mamá se puso de parto el domingo 31 y ha ido compartiendo todo el proceso en sus redes sociales."Sabéis que soy dura de pelar, nada suele amedrentarme pero tengo miedo, mucho miedo. Y felicidad también, a partes iguales. Me consuela saber que no salgo de este hospital sin ella en brazos. Mis abuelos están conmigo hoy", informaba a todos sus seguidores.Aseguraba que la cosa iba para largo y abría las apuestas para intentar adivinar qué día llegaría finalmente su hija al mundo. Hace unas horas que ni ella ni Fabbio comparten nada y todo hace presagiar que la pequeña Gala ha llegado, pero todavía no hemos visto esa primera foto que lo confirme o esas palabras que demuestren la gran alegría que deben estar sintiendo en estos momentos.Ajustando plazosJusto cuando se cumplía la semana número 40, la pequeña Gala daba síntomas de querer estar en brazos de sus padres. Rompía así con la apuesta de su madre que le hubiera gustado que hubiera nacido el 28 de julio, como aseguró en su baby shower.Violeta ha compartido en todo momento la evolución de su embarazo. No solo hemos podido conocer la parte más emocionante de ésta, sino también la menos bonita. Pudimos ver una foto de la ecografía 3D que se hizo la de Castellón en la que se le puede ver la cara a su primogénita. Esperamos con ganas esa primera foto que seguro que estará llena de ternura y nos hará suspirar de amor.Hace unas semanas veíamos a la influencer desnuda frente al espejo para mostrarnos su preciosa silueta, esa que confesó que iba a echar de menos cuando diese a luz a su hija. A partir de ahora, seguro que su única preocupación y objetivo es cuidar de su pequeña las 24 horas del día.Relación televisivaVioleta y Fabio se conocieron en Supervivientes, concurso del que fueron participantes en su edición de 2019. La joven ya era conocida por haber sido concursante de Mujeres y Hombres y Viceversa. Había sido tanto pretendienta como tronista, y allí conoció al que entonces fue su novio Julen. Pero ambos decidieron romper con la relación en pleno directo en Supervivientes. Allí fue entonces cuando comenzó a tener sentimientos por Fabio, pero ella tuvo que abandonar el concurso por cuestiones médicas.Parece que todo queda vinculado al concurso porque se han puesto de parto, justo el día en el que Supervivientes 2022 cerraba etapa con su gran debate final. Se cierra el ciclo y empieza uno nuevo.Desde entonces, ambos se ganaron el cariño de millones de personas, quienes han sido testigos de los pasos que han ido dando en su relación. La familia empieza a crecer y se acabaron los días en pareja, ahora son días en familia.¡Enhorabuena, Violeta y Fabio! ¡A disfrutar de Gala!

via LOS40 https://ift.tt/3k2E4sN #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Gene Simmons, el cantante y líder del grupo de rock Kiss, ha dado una importante noticia para los seguidores de esta banda tan legendaria. Sus últimas actuaciones sobre el escenario están cada vez más cerca por unas razones que el propio cantante ha comunicado a sus fans.Simmons, cuyo verdadero nombre es Chaim Witz y nació en Israel, se encuentra rumbo a Australia, tras su paso por Europa, cuando ha lanzado esta noticia que puede haber dejado boquiabierto a más de uno.El cantante ha hecho unas duras declaraciones en las que explica su visión y opinión sobre la situación actual del tipo de música a la que él ha entregado casi toda su vida: "El rock and roll está muerto. Beatles, Stones, Elvis, Madonna, Motown, David Bowie, Kiss o Metallica resistieron la prueba del tiempo. Ahora los fanáticos dejaron de pagar por la música. En Internet, las redes sociales, el streaming, los artistas ganan centésimas de un centavo".Ver esta publicación en InstagramUna publicación compartida de Gene Simmons (@genesimmons)Ese nuevo rumbo de la música le está suponiendo un impedimento a la hora de llevar su carrera profesional. "No puedo seguir el ritmo de las descargas, la legislación, las leyes de salario mínimo. Escribir canciones y ser un intérprete ahora son centavos por tu trabajo", ha comentado.Otra de las principales razones por las que Simmons anuncia su gira final es la forma en la que él realiza sus conciertos: "Tengo 73 pronto. Llevo 40 libras de armadura y tacones de plataforma de botas de dragón de 7 pulgadas. El aspecto físico lo convierte en la última gira. No puedo sentarme en una silla tocando una guitarra como los músicos de blues".Para esta gira final, el cantante cree que serán "probablemente 100" los conciertos que la compongan. Parece que estos supondrán el adiós definitivo de una de las leyendas del rock, pero todavía queda mucho por disfrutar de él.

via 20MINUTOS.ES - Música https://ift.tt/uJKlefr #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Cuatro meses después del fatídico momento de los Premios Oscar 2022, Will Smith por fin ha decidido disculparse públicamente con Chris Rock a través de un vídeo publicado en todas sus redes sociales Y su receptor no ha tardado demasiado en pronunciarse al verlo.En él, Smith habla de cómo se siente al respecto, de cómo vivió el suceso y de cómo intenta hacer autocrítica para poder conseguir pasar página. Entre sus declaraciones, destacan que su mujer no tuvo nada que ver en la decisión de propinarle el bofetón a Rock, la calificación de su comportamiento como "inaceptable" y de cómo trata de superarlo sin llegar a verse a sí mismo como "una mierda".Sin duda, un movimiento más que necesario que trata de arreglar lo que hizo. Y es que, aunque emitió un escueto comunicado tan solo un día después de la ceremonia, este vídeo mirando a cámara era lo que muchos necesitaban para poder acercarse a su lado más humano. Las redes parecieron perdonarle; aunque Chris Rock no.El cómico sigue inmerso en su gira de monólogos -de hecho, después de los Oscar también reapareció sobre el escenario en una de estos bolos-, y ha sido en el Fox Theatre de Atlanta donde no ha dudado en soltar algunas perlas relacionadas con la disculpa. Hay que destacar que el vídeo acaba con un Smith más que dispuesto a dialogar: "Soy humano, cometí un error y trato de no verme a mí mismo como una mierda. Así que le diría a esa gente, sé que fue confuso, sé que fue impactante, pero os prometo que estoy completamente comprometido a poner luz, alegría y amor en el mundo. Y ya sabes, si eres capaz de aguantar la promesa, podremos ser capaces de ser amigos de nuevo"."Todo el mundo está intentando ser una puta víctima. Si todos dicen ser una víctima, entonces nadie escuchará a las verdaderas víctimas", sentenciaba el showman en su monólogo. Ya desde su primera referencia, dejó claro que no estaba por la labor de aceptar las disculpas del que un día fue su amigo. Algo que contrasta mucho al momento de la bofetada, que decidió tomarse con humor para no seguir empañando el directo de la gala.Pero la cosa no se quedó ahí: "Incluso cuando Suge Smith -un cambio de nombre que es una referencia al jefe de la discográfica de Death Row Records, muy polémica por estar vinculada a una dura carrera- me pegó un tortazo, fui a trabajar al día siguiente, tengo hijos. Cualquiera que diga que las palabras duelen es porque nunca le han dado un puñetazo en la cara", continuó Rock, con una mezcla de humor y severidad que dejó muy clara su posición.Se desconoce si el que fue uno de los presentadores de los premios de la Academia volverá a pronunciarse, aunque parece seguro que esa amistad tendrá muy difícil volver a repararse.

via LOS40 https://ift.tt/JBmlNUF #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Izal saltó el domingo la valla de seguridad que les separaba de sus fans en Benidorm para cantar Qué bien, la penúltima canción de un concierto que durante una hora paró el tiempo y monopolizó la jornada del Low Festival en uno de los "penúltimos" shows de la banda, que se despide este 2022 de los escenarios.Adentrándose en el público -que llenó por completo el estadio Guillermo Amor en el concierto más numeroso de las tres jornadas de festival- concluyeron no solo el concierto, sino también las actuaciones estelares del Low, que puso punto y final a una edición sin sold out pero con una convincente entrada.El quinteto, que saltó al ruedo con El pozo, quiso hacer una Pequeña gran revolución en una noche de la que esperaban tirarse "en gayumbos" a la piscina de Benidorm y en la que compartieron escenario con Primal Scream, Alizzz o La La Love You.Para esa pequeña "revolución", como reza uno de sus temas, Alberto, el guitarrista de la banda, y Mikel Izal -el vocalista- bajaron del escenario guitarra en mano hasta el público, donde cantaron mientras los fans se hacían fotos y rodeaban a los dos artistas.Antes de eso, Izal había encadenado Copacabana, Asuntos delicados y He vuelto antes de llegar a Inercia. A pesar de haber sacado disco el año pasado, la banda repasó sus más de diez años de carrera con temas de sus siete álbumes ante un público entregado, consciente de que esta sería una de las últimas ocasiones e las que podrían disfrutar del grupo.Así, fue con las canciones de Copacabana y Magia & Efectos Especiales con las que la banda más ha hizo vibrar a los alrededor de 20.000 asistentes de esta tercera jornada, que también disfrutaron de Carlos Sadness y Delaporte.Precisamente, Delaporte fue una de las sorpresas positivas de la noche: sorprendió a propios y extraños versionando temas del pop más comercial de los últimos años y también con temas propios como Clap clap o Droga Dura.El Low, que ha vivido su vuelta tras dos veranos de parón, ha regresado con fuerza de la mano de artistas consagrados como Fangoria, pero sobre todo de cantantes emergentes como Nathy Peluso o la magistral Amaia, que dio el sábado el mejor concierto del festival.

via 20MINUTOS.ES - Música https://ift.tt/EwjVkeX #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Elvis es el título de la película que podemos ver en cines y que homenajea al Rey del Rock. Protagonizada por Austin Butler, la historia es un biopic que cuenta la vida del artista y esos años de carrera donde fue una de las estrellas de nuestra música. Como banda sonora, algunos cantantes se han querido sumar, como Doja Cat, Diplo y Maneskin. Este último con el tema If I Can Dream, una versión de Presley que han sabido llevar muy bien a su terreno.Gracias a las guitarras y a la voz de Damiano David, Maneskin nos traen una canción hipnótica que demuestra el potencial del grupo italiano. Desde hace más de un mes podemos disfrutar de esta maravilla, ya que estrenaron el tema días antes del lanzamiento de la película. El biopic se puede disfrutar en cines desde el 24 de junio.Sin embargo, Maneskin no ha querido dejar If I Can Dream en una simple versión que se puede escuchar en la película. Por eso, han estrenado el videoclip correspondiente al tema. Un vídeo musical que combina imágenes del propio biopic con algunas del grupo interpretando el hit o recorriendo lugares de la historia, mientras son grabados con una cámara antigua. Es muy destacable, también, uno de los planos, donde se encuentran los integrantes del grupo iluminados simplemente por las letras rojas que alumbran un cartel con el nombre de Elvis.Estamos acostumbrados a que las versiones que hace Maneskin sobre himnos de la música sean unos auténticos hits. Ya lo demostraron con Beggin y ahora se han propuesto hacerlo con If I Can Dream. Más allá de participar en la banda sonora de Elvis, el grupo italiano estrenó en mayo su nuevo single, Supermodel, un tema en inglés donde hacen una reflexión sobre los meses que vivieron en Los Ángeles y esa falsa apariencia que quieren mantener algunas personas en aquella ciudad.También se encuentran visitando los escenarios de los festivales más importantes del mundo. Acaban de cantar en el Lollapalooza de Chicago y después del verano seguirán con su gira Loud Kids Tour, la cual pasará por España el próximo 11 de abril de 2023, con LOS40 como emisora oficial.

via LOS40 https://ift.tt/J82qELZ #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance