Music of the Spheres World Tour estaba siendo una de las mayores y mejores giras no solo de la carrera musical de Coldplay sino también de todo el año 2022. Con casi un centenar de fechas repartidas por todo el planeta, la banda ha llenado estadios con aforos multitudinarios durante noches y noches. Pero no hay tour que se precie sin su contratiempo y este ha llegado justo antes del paso del cuarteto británico por Brasil.A través de un comunicado oficial hecho público a través de los perfiles oficiales en las redes sociales de la formación han confirmado que sus 8 próximos shows quedan pospuestos sin fecha debido a un problema de salud de Chris Martin a quienes los médicos han recomendado un reposo total de casi un mes."Hola a todos, con profundo pesar, nos hemos visto obligados a posponer nuestros próximos espectáculos en Río de Janeiro y São Paulo hasta principios de 2023. Debido a una grave infección pulmonar, Chris ha sido puesto bajo estrictas órdenes del médico de descansar durante las próximas tres semanas. Estamos trabajando lo más rápido posible para bloquear las nuevas fechas y seguiremos con más información en los próximos días. A todos en Brasil que estaban esperando estos conciertos, sentimos mucho cualquier decepción e inconveniencia, y estamos muy agradecidos por su comprensión en este momento difícil en el que necesitamos dar prioridad a la salud de Chris. Por favor guarden sus entradas, ya que serán válidas para las nuevas fechas reprogramadas. Estos pasarán a principios de 2023 y serán anunciados muy pronto. Sin embargo, también atenderemos todas las solicitudes de reembolso de billetes, que estarán disponibles en el punto de venta. Somos optimistas de que Chris regresará a buena salud después del descanso médico prescrito y esperamos reanudar la gira lo antes posible. A todos los afectados, acepten nuestras sinceras disculpas, y gracias como siempre por su amor y apoyo. Coldplay" explica el comunicado oficial.Un contratiempo duro para Coldplay que había ofrecido más de medio centenar de shows sin ningún problema en medio planeta y cuya repercusión en redes sociales y medios de comunicación estaba siendo gigantesca.Porque la banda formada por Chris Martin, Guy Berryman, Will Champion y Jonny Buckland estaba ofreciendo un tour lleno de sorpresas con grandes artistas invitados que suben al escenario para cantar algunos de sus clásicos atemporales. Yellow, The scientist, Fix you, Viva la vida, A sky full of stars, My universe... Estos y otros muchos hits estaban triunfando junto a un gigantesco espectáculo de luces LED, lásers, fuegos artificiales...Habrá que esperar para comprobar qué tal va la evolución de la infección pulmonar que padece Chris Martin para saber si Coldplay podrá realizar sus directos en Argentina previstos para finales de octubre y para los que el cantante ya debería estar recuperado. Hay que recordar que uno de esos shows en Buenos Aires será emitido para todo el mundo a través de un estreno cinematográfico.

via LOS40 https://ift.tt/EsoHfVM #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Han pasado un par de días desde que Dani Martín denunció públicamente durante su show en Murcia que alguien le había robado de su camerino su guitarra y desafortunadamente sigue sin aparecer. Por ello el cantante, además de denunciarlo a la policía, ha decidido publicar un mensaje en las redes sociales en el que pide ayuda para intentar recuperar un objeto muy querido para él: "la que me ha acompañado desde El Canto del Loco hasta hoy".Amaral, Rozalén o Paula Echevarría son sólo algunas de las miles de personas que han intentado mandar sus mensajes de apoyo al solista deseando que esa guitarra aparezca y pueda recuperar un objeto que está asociado a tantos recuerdos de su vida personal y profesional.Junto a la imagen de la guitarra y su número de serie, Dani Martín publicaba este mensaje en sus cuentas oficiales en las redes sociales: "Me han robado mi guitarra, la que me ha acompañado desde El Canto hasta hoy. El robo se produjo en la plaza de toros de Murcia. Si os la encontráis en cualquier tienda de segunda mano, que sepáis que está denunciado el robo. Si queréis ayudarnos a encontrarla, os agradezco que contactéis con info@puercoespin.es El valor es más sentimental que económico. Gracias. Marca: Norman. Número de serie: 04174247".Decenas de seguidores en sus redes sociales ya han comentado al madrileño que estarán muy pendientes tanto de las plataformas de venta online de segunda mano como de las tiendas de música donde alguien podría intentar sacar beneficio económico del robo. Como decíamos al comienzo del artículo, la policía también está investigando quién podía tener acceso al camerino de Dani Martín justo antes de su concierto en Murcia donde se produjo el hurto."Alguien ha entrado en mi camerino y se ha llevado la guitarra con la que he compuesto muchas de mis canciones. Debe ser alguien que está podrido por dentro. Espero que al menos le sirva para comprar comida. Un fuerte aplauso para el amigo de lo ajeno" explicaba el ex El Canto del Loco delante del micrófono.No es la primera vez en este 2022 que Dani Martín denuncia el robo de un bien muy preciado para él. Y es que hace unos meses el intérprete denunció el robo de su cartera en la que llevaba una fotografía de su hermana Miriam, tristemente fallecida: "Buenos días a todos amigxs. Anteayer me robaron la cartera con el DNI, el permiso de conducir, las tarjetas de crédito, la tarjeta de la seguridad social... Que realmente no valen para nada porque no pudieron hacer ningún tipo de pago ni nada. Lo que más me duele es que llevaba dentro una foto de mi hermana, preciosa, y me parece que es una put*da. Si alguien se le ocurre devolverla porque en realidad no quiere para nada eso, yo sí ,tiene mucho valor para mí. Le pediría que lo pensara, las tarjetas ya están dadas de baja. Si alguien quiere quedarse con mi DNI porque le hace ilusión que lo haga, pero vamos me parece asqueroso".En sus redes Dani Martín también ha querido quedarse con los positivo de su visita a Murcia donde recibió el cariño de miles de personas: "Lo de Murcia es de otro planeta. Gracias por tanto amor en forma de energía, de las noches más bonitas del año. Gracias, gracias, muchas gracias. Como podéis ver en el vídeo, sigo siendo imbecil. Quedan 4 y los 4 están agotados! Gracias".

via LOS40 https://ift.tt/vwJMOFu #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Practicar alguna actividad artística ayuda a potenciar la creatividad, a canalizar las emociones y hasta anima a bailar. Sin embargo, el hecho de dar el cante y conquistar así a tu posible cita puede no ser una buena opción, sobre todo, si acudes a un programa de televisión y este queda grabado para la posteridad, como ocurre con todo lo que pasa en el dating show de Cuatro. El talento de Pedro no ha sido lo suficientemente atractivo para que Teresa, su cita en First Dates acabase sintiendo "maripositas".Pedro ha cruzado las puertas del restaurante de First Dates para encontrar una musa que le sirviese de inspiración para componer sus canciones y ¡menuda sorpresa se ha llevado! Se ha encontrado a la mujer perfecta, pero Teresa no ha parecido estar de acuerdo con esta idea, porque para ella esta etiqueta no existe, ya que las personas van cambiando con el paso del tiempo y es raro que se mantengan unidas en el tiempo.El chico ha confesado que nunca había tenido una relación seria y que si encontrase el amor no tendría problema en abandonar el mundo que realmente le apasiona: la música. Teresa, por su parte, se ha quedado fascinada con el don artístico de su cita. Todo parecía fluir. Tras un pequeño repaso por sus aficiones, donde sí, ha habido de todo, ya que en muchas coincidían y en otras no tanto. A él le gustaba leer, a ella no tanto; a él le gustaban los deportes tranquilos y a ella con más adrenlina y así sucesivamente.Sin embargo, el momento más tenso de la noche ha llegado cuando el rasca del amor ha rescatado el tema del sexo, sobre el que Pedro se ha negado a hablar porque consideraba que eran cosas “muy íntimas”. Algo que no ha casado para nada con Teresa, quien se ha mostrado muy abierta a hablar sobre sus gustos.Era el momento del postre cuando Matías le ha entregado a Pedro su guitarra. Ha sido así como el joven se ha arrancado con una canción muy pegadiza que decía “Niña, tú me tienes alocao con tu rintintín”. Este espectáculo, que a más de uno le daría vergüenza ajena, ha calado hondo en Teresa quien se ha mostrado muy ilusionada con el talento de su cita.Sin embargo, cuando ha llegado el momento de la verdad, Teresa se ha sincerado y ha explicado qe le ha faltado chispa, que era lo que ella verdaderamente estaba buscando. Algo que le ha trasladado con mucho mimo a Pedro, quien quería seguir conociéndola.Por lo que en esta historia, que ni siquiera ha empezado, ambos han tenido muy claras sus posturas. A la joven parece que le ha faltado algo más explosión, más electricidad, más alegría... Y Pedro, simplemente ha buscado y buscando y no ha encontrado nada.

via LOS40 https://ift.tt/YxuWbmC #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Nunca se sabe qué es lo que va a mover por dentro al jurado de Got Talent. Y de ahí, que a veces, nos sorprendamos con los pases de oro que entregan. A Edurne le conmovió la historia de una niña ucraniana refugiada que bailaba como los ángeles. A Paula Echevarría, un número de danza que expresaba con sus cuerpos el horror de la violencia de género. Dani Martínez ha entregado el suyo este martes.Alan J Silva llegaba al programa dejando claro que “este número es difícil, mi niño y mi niña dicen que vuelo como un ángel. Mi familia es muy importante para mí. Mis hijos son todo en mi vida y quiero que estén orgullosos de mí. Quiero callar las bocas de los que me dijeron que por mi altura solo podría ser payaso”."Soy de una familia de circo, soy la sexta generación. Empecé a entrenar cuando tenía cuatro años y por la altura todos le decían a mi mamá que tendría que hacer cosas cómicas. Quiero que la gente entienda que todos tenemos capacidad y que quiero ser tratado con igualdad. Mi familia me hacía probar varios tipos de disciplinas y cuando probé las telas tuve una sensación buena de estar arriba", explicaba."Cuando estoy en el aire me siento más libre y que tengo más confianza. Este número me gustaría dedicárselo a la gente que es diferente y que a veces no tiene mucha confianza en sí misma. El límite está en el cielo y no en nuestro cuerpo", aseguraba antes de comenzar su número.El jurado opinaAl finalizar, han llegado las valoraciones del público. “Alan, yo te diría que los límites solamente están en los ojos de los que te los ponen. Nosotros no tenemos que ponernos límites. Creo que has hecho un número super bonito, que has hecho unos movimientos con una delicadeza y una sutileza, haciendo cosas muy difíciles, que no ha habido nada de brusquedad en ningún momento, enhorabuena, de verdad”, le transmitía Paula Echevarría."El mensaje, ya no solamente para la gente que estamos aquí sino la gente que te vea en casa, creo que es importante. Seguro que mucha gente ha hecho ese clic de decir ‘a mí también me han dicho que no puedo cumplir un sueño y si lo ha hecho Alan, ¿por qué yo no?’, así que te lo agradecemos de corazón", expresaba Edurne.“Alan, yo he flipado mucho contigo. Has tenido un gran mensaje con una actuación absolutamente increíble. Espero que esta noche te lleves los cuatro síes porque son merecidísimos a lo que has hecho, de verdad”, añadía Dani Martínez. Pero claro, no siempre suceden las cosas como a uno le gustaría y más si tiene a Risto Mejide al lado.“Pues no se los va a llevar porque, a mí, Alan, compartiendo y respetando el mensaje que has traído, el número no me ha gustado. Me ha parecido más de lo mismo. Más telas. Para mí es un no”, sentenciaba el comunicador.Paula y Edurne le han dado un sí y sólo quedaba Dani que ha sorprendido a todos. "Para mí es un sí", decía pulsando con la cabeza el botón dorado. Confeti por todos lados y la emoción de un concursante que no podía evitar las lágrimas.Así que, tenemos nuevo concursante en la final, una vez más, con un importante mensaje detrás.

via LOS40 https://ift.tt/HmE0jWd #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

De la calle Ave del Paraíso a Contubernio 49. De Mirador de Montepinar a la nueva localización donde tendrá lugar la temporada 13 de una de las series españolas de mayor éxito. Todo está preparado para que el próximo 18 de noviembre comience la mudanza de La Que se Avecina a su nueva ubicación. Ese día los vecinos más queridos de la televisión volverán a nuestras pantallas para hacernos reír con sus miles de ocurrencias.Así lo ha confirmado Amazon Prime video, la plataforma que estrenará en exclusiva los capítulos de esta nueva temporada de una de las series más longevas de la televisión. Desde ese día estarán disponibles los tres primeros capítulos y posteriormente cada viernes se estrenará una nueva entrega hasta el final de esta decimotercera tanda.Aquellos que no posean la plataforma de streaming del gigante comercial tendrán que esperar hasta su posterior emisión en abierto a través de los canales de Mediaset. Sin embargo, este estreno podría demorarse hasta el próximo 2023 ya que de momento no existe fecha oficial para su estreno en el canal donde triunfó durante años: Telecinco.Una nueva LQSALa comedia creada por los hermanos Caballero cambiará de localización e introducirá nuevos personajes. ¿Es una nueva serie? Más bien es una nueva etapa de un proyecto que se ha adaptado a los nuevos tiempos del consumo televisivo. Ahora habrá que esperar para comprobar si este cambio de rumbo que ya se anticipó en la T12 funciona o no en audiencias porque, a priori, está todo previsto para que La que se avecina viva hasta la 15ª temporada.La que se avecina se deshace por fin del plató de siempre y pasa a grabar sus episodios en dos recintos de 800 y 1500 metros cuadrados que permiten subir el nivel técnico de la ficción. Además, el equipo artístico de la serie ha creado una línea estética completamente renovada y un diseño de viviendas muy ajustado a las personalidades de los personajes que van a habitar en la calle Contubernio 49.Sinapsis de la temporada 13 de La que se avecina y nuevas carasTerminaron la pasada temporada con las maletas a cuestas, tras haber sido víctimas de una injusta expropiación. Ahora, los vecinos de Mirador de Montepinar se disponen a iniciar una nueva vida en un céntrico inmueble, situado en la calle Contubernio 49, donde convivirán con nuevos vecinos, se asombrarán con las decisiones de una presidenta que dirige con mano firme la comunidad y vivirán toda suerte de aventuras y desventuras con el particular sentido del humor que les caracteriza.En cuanto a las caras, LQSA se ha despedido de algunos personajes icónicos y habrá bajas temporales muy sensibles como la de José Luis Gil por motivos de salud), aunque otros veteranos volverán para convivir con las nuevas incorporaciones. Y es que al llegar al que va a ser nuevo hogar, los antiguos moradores de Mirador de Montepinar conocerán y comenzarán a convivir con los vecinos que ya están habitando en el inmueble: Los Guijarro Garmendia, una familia tradicional con valores y secretos; Victoria Rafaela, la nobleza en horas bajas; Noelia, la vecina psicótica del inmueble; Alonso, un empresario de éxito; Óscar Serra, el bont vivant del edificio; y Les chiques: Andy, Giorgi y Karma.Estos papeles estarán interpretados por Laura Gómez Lacueva, Félix Gómez, Mamen García, Álex Gadea, Carlos Chamarro, Margarita Asquerino, Inma Pérez Quirós, Elisabeth Larena, Jaime Riba y Álex de la Croix que se sumarán a un reparto formado por nuestros queridísimos Jordi Sánchez, Nathalie Seseña, Pablo Chiapella, Félix Gómez, Carlos Areces, Luis Merlo, Nacho Guerreros, Fernando Tejero, Miren Ibarguren, Loles León, Petra Martínez, Eva Isanta, Ricardo Arroyo y Macarena Gómez.

via LOS40 https://ift.tt/KRUpx4Y #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

La grave infección pulmonar que padece el cantante Chris Martin ha obligado a la banda Coldplay a aplazar varios conciertos de su gira mundial."Con profundo pesar, nos hemos visto obligados a posponer nuestros próximos shows en Río de Janeiro y São Paulo hasta principios de 2023", dice un comunicado del grupo, en el que informa de la enfermedad de su líder.Martin "ha recibido estrictas órdenes médicas de reposo durante las próximas tres semanas", dice el anuncio, que asegura que están "trabajando lo más rápido posible para asegurar las nuevas fechas" y dar "más información en los próximos días"."A todos los que en Brasil que esperaban estos conciertos, lamentamos mucho cualquier decepción e inconveniente, y estamos muy agradecidos por su comprensión en este momento desafiante en el que debemos priorizar la salud de Chris", dice la banda, que pide que se guarden las entradas que se hubieran comprado y que serán válidas más adelante, aunque también puede pedirse el reembolso."Somos optimistas con que Chris recuperará la buena salud después de la pausa médica prescrita y esperamos retomar la gira lo antes posible", hace ver el comunicado.La de Coldplay es una de las gira más esperadas de los últimos años y la venta de entradas se ha convertido en una locura que, por ejemplo para sus conciertos en Barcelona, hizo que la gente esperara colas virtuales durante horas, con decenas de miles de personas intentando comprar un pase a la vez y agotando las entradas en pocas horas.

via 20MINUTOS.ES - Música https://ift.tt/gpiy23G #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Los juegos de nuestra infancia siempre nos provocan mucha nostalgia porque nos retrotraen a unos momentos generalmente felices de nuestras vidas. Esos en los que apenas teníamos responsabilidades y el juego se convertía en el objetivo de cada día.Uno de esos juguetes ha llegado al último programa de Got Talent gracias a Víctor, o más bien, Slinkyquads. Su actuación comenzaba con las luces del teatro apagadas y la única luz de la pintura fluorescente de la ropa y la cara del nuevo concursante del talent.En sus manos portaba un slinky fosforito, que es el muelle con el que muchos han intentado hacer malabares en sus tiempos de niño. Y eso es lo que ha hecho Víctor, una mezcla de danza con malabares y habilidades con el juguete.Valoración del jurado“Me ha parecido muy visual, muy original, diferente. Además, lo haces muy bien. Personalmente, cuando era pequeña, solo lo pasaba de mano a mano y lo dejaba en la escalera”, recordaba Edurne sobre su propia experiencia con este juego.Risto Mejide seguía fiel a su línea más crítica y aseguraba que “me parece más interesante el personaje maligno que te has montado, que el número de malabares”. Algo con lo que parecía estar de acuerdo Paula Echevarría que le daba la razón: “Me gusta la propuesta, la luz negra, el baile que te has marcado, pero sí es verdad que estoy de acuerdo con Risto en que esperaba un poco más, no sé el qué, pero algo más”.El que no ha podido resistirse a coger el muelle y ponerse a recordar viejos tiempos con él ha sido Dani Martínez que sacó a relucir su lado más payaso.El caso es que todo terminó con tres ‘síes’ y un ‘no’, y está claro de quién venía cada voto.

via LOS40 https://ift.tt/4y2ujNW #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

India Martínez es una artista que se entrega al cien por cien a su profesión y público, tanto en sus espectáculos en directo como por redes sociales donde comparte algunas píldoras de sus conciertos, entrenos y estilo de vida con sus 1,6 millones de seguidores.La cantante finalizó su gira 90 minutos + este sábado 1 de octubre en el Palacio de la Ópera de A Coruña, donde el público la recibió con los brazos abiertos y lleno de emoción, en especial una de las asistentes que fue "la atrevida de la noche".Sobre las 21.00, la intérprete se dirigió al público y preguntó en repetidas ocasiones: "¿Alguien quiere salir a bailar bachata?". Los espectadores, presos de la timidez y embriagados de emoción por tener enfrente a su 'ídola', quedaron enmudecidos.Momento en el que una de sus seguidoras en silla de ruedas respondió: "India, ¿bailas conmigo?". La cordobesa no dudó ni un instante en bajar del escenario y bailar con la chica Loco, el reconocido tema de Enrique Iglesias y Romeo Santos.El resto de asistentes se arrancó a bailar de forma exultante y desinhibida. Algunas trataron de aproximarse a India para poder disfrutar con ella del momento, aunque se encontraron con la negativa del staff que controlaba el evento, no obstante la artista, en cuanto se percató de la situación, invitó a las chicas a acercarse a ella.Beatriz Menéndez, fiel admiradora de la andaluza, se desplazó desde Avilés (Asturias) para disfrutar del concierto de la misma y fue testigo del momento: "No me sorprende de India, es una artista supercercana, nos regaló todo un momentazo que no me pude resistir a inmortalizar".Ver esta publicación en InstagramUna publicación compartida de India Martínez (@india_martinez_oficial)La propia India ha subido imágenes de esa improvisada fiesta a su perfil de Instagram: "Natalia, gracias por este baile tan especial en una noche imborrable. Eres tan bonita...". La publicación supera ya los 34 mil likes y aglutina más de 860 comentarios, en los que sus admiradores se deshacen en elogios a la cantante.

via 20MINUTOS.ES - Música https://ift.tt/MZcTsx2 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Got Talent nos ha demostrado en más de una ocasión que hay situaciones muy difíciles. Una de ellas la ha compartido esta semana Betsy Remedios, una cubana que tuvo que salir de su país y que tiene a sus espaldas una dura historia de superación.“Estos últimos meses han sido de muchas pruebas y mucha superación y quisiera creer que hay algo mejor para mí. Espero que Got Talent me abra las puertas a ese nuevo principio", decía en su presentación en el talent."La situación en mi país es muy difícil, asfixiante para cualquiera y entendí que tenía que irme de mi país. Me fui de Cuba el 7 de agosto y estuve en Rusia dos meses. Pasé por Serbia y casi me matan. En Grecia estuve tres meses en un campamento para refugiados, allí las condiciones son pésimas. Logré salí de ahí y me di cuenta de que lo más importante para mí es mi familia", aseguraba.Antes de salir de Cuba tuvo que despedirse de los suyos. “Mi abuela, sus últimas palabras fueron: ‘Yo creo que no voy a volverte a ver’ y las de mi padre fueron, ‘tú eres una guerrera y vas a salir adelante’. Es duro”, decía tremendamente emocionada.“Para mí Got Talent es esperanza”, decía justo antes de comenzar a cantar Memories, una de las canciones del musical Cats. Nada más acabar soltaba tensión llorando mientras asistía a la ovación del público.Valoración del juradoRisto Mejide le pedía que disfrutara del momento y le preguntaba por qué había elegido esa canción. “Habla de todo ese dolor y esa nostalgia que uno siente por las cosas que han pasado”, le explicaba ella."Es un tema demasiado fácil para ti, tienes una voz tan potente, tan controlada, controlas perfectamente el aire, la respiración, la nota, el vibrato que… coger Memories no lo entiendo”, insistía Risto.“Yo creo que hoy en Got Talent se va a abrir una puerta muy grande para ti con ese talentazo que tienes le decía Dani Martínez. “Evidentemente, lo que dice Risto tiene parte de razón, pero al final elegís lo que os llena y a mí me ha gustado”, añadía Edurne. “Tienes una tesitura de voz super bonita, una voz muy limpia”, terminaba Paula Echevarría.“Yo te quiero ver con algo más difícil, para mí es un no", decía Risto. Menos mal que sus compañeros le daban un ‘sí’ y podremos volver a verla en el programa.

via LOS40 https://ift.tt/sV8xDTe #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Han pasado ya cuatro años desde que Bradley Cooper y Lady Gaga nos emocionaban en Ha nacido una estrella (A star is born). Podemos decir a ciencia cierta que fue un fenómeno que hizo llorar a todas aquellas personas que se atrevieron a ver esta emocionante película. Nadie se imagina cuando llevas apenas 30 minutos de película que acabarás llorando por todo lo que sucede en casi 2 horas.Se trata de la cuarta versión de la historia que ya se contó en largometrajes estrenados en 1937, 1954 y 1976. Gracias a su impacto se ha convertido en uno de los musicales más taquilleros de todos los tiempos. Esta última versión consiguió ocho nominaciones al Óscar, llevándose finalmente solo el de mejor canción para Shallow.Este 5 de octubre se cumplen cuatro años del lanzamiento de la película. Por esta razón, queremos recordar las 10 lecciones que nos dejaron Jackson Maine y Ally Campana en este proyecto que emocionó a tanta gente, las cuales, seguro, no han olvidado ningún detalle.1. Siempre hay que luchar por los sueños2. La música, cuando viene del corazón, es la solución para muchos problemas3. Apóyate en tus seres queridos cuando más lo necesites, ellos siempre estarán ahí para ti4. Debemos querer a las personas como son, con sus defectos e inseguridades5. El amor a primera vista puede existir de verdad6. Tenemos que aceptar la muerte, ya que en cualquier momento puede llegar a nuestra vida7. Hay que vivir y disfrutar el momento al máximo, nunca se sabe cuándo podemos dejar de hacerlo8. La familia siempre estará a nuestro lado, pase lo que pase9. Las cosas buenas llegan cuando menos te lo esperas10. La cabeza es nuestro peor enemigoAhora, si has visto la película ya tienes una buena excusa para volver a verla y, si, por el contrario, no la has visto, te recomendamos que cojas palomitas y clínex y te adentres en el mundo de Bradley y Lady Gaga.

via LOS40 https://ift.tt/TquMFRE #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

<strong>La primera vez que Craig David escuchó a Adele cantando Skyfall, no pudo contener las lágrimas.</strong> “Lloré”, reconoció el protagonista de la 23ª película de <a href="https://los40.com/tag/james_bond/a/">James Bond. Aunque inicialmente no estaba muy convencida, finalmente la artista londinense se encargó del tema central del filme y consiguió lo nunca antes visto. Por primera vez, una canción de la famosa saga británica ganaba un Óscar, además de un Globo de Oro o un Brit Award, entre otros muchos galardornes. Skyfall se publicó el 5 de Octubre de 2012, justo el día que se celebraba el 50º aniversario del estreno de Dr. No, el primer capítulo de la serie más larga en la historia del cine.<strong class="x_ContentPasted0">“¿Cómo puedo hacer yo una canción ‘Bond’?”</strong>En 2011, cuando Adele estaba en la cresta de la ola y disfrutaba del enorme éxito 21, su segundo álbum (se convertiría en el <strong class="x_ContentPasted0">más vendido del mundo del siglo XXI),</strong> losejecutivos de Sony Pictures pensaron en ella. Creían que sería <strong class="x_ContentPasted0">una magnífica opción para que se encargara del tema central de la nueva película del agente 007,</strong> la que hacía el número 23. Su música tenía un sentimiento <strong class="x_ContentPasted0">“cautivador, conmovedor y sugerente"</strong> y podría traer de vuelta esa atmósfera <strong class="x_ContentPasted0">de "los clásicos de Shirley Bassey" asociados con algunos de los primeros filmes del espía</strong>. Recordamos que la cantante galesa grabó los temas de Goldfinger, Diamonds are Forever y Moonraker.Se reunieron con ella y se lo propusieron. Pero al principio, no le entusiasmó nada la idea: <strong class="x_ContentPasted0">“estaba un poco reticente”,</strong> admitió. Pensaba que no era la persona que estaban buscando. <strong class="x_ContentPasted0">"Mis canciones son personales, escribo desde el corazón", objetó. “Escribo canciones sobre mí misma, ¿cómo puedo hacer una canción ‘Bond’?”</strong>. Pero el director del filme, Sam Mendes, no se arredró. Él no veía que eso fuera un problema: "¡Pues escribe una canción personal!. Nobody does it better de Carly Simon (La espía que me amó) era una canción de amor”. Adele fue más allá e insistió en que <strong class="x_ContentPasted0">quería leer el guion entero antes de escribir una sola palabra</strong>. Salió de la reunión con el libreto de Skyfall en la mano.<strong class="x_ContentPasted0">“Absolutamente extraordinario”</strong>Posteriormente confesó<strong class="x_ContentPasted0">: “El guion me enamoró”.</strong> Así que pidió ayuda a Paul Epworth (co-autor y productor de Rolling in the Deep, entre otras), quien de inmediato se puso a estudiar la fórmula musical de las canciones de Bond. Los productores del filme habían pedido una <strong class="x_ContentPasted0">"balada dramática"</strong> e intentó <strong class="x_ContentPasted0">“hacer algo que tuviera al mismo tiempo un sentimiento de muerte y de renacimiento".</strong> Antes de ponerse manos a la obra, <strong class="x_ContentPasted0">visualizó las 13 primeras películas de la serie, extrajo los elementos de las mejores piezas</strong> – incluidas Diamonds are forever (1971) de Bassey o Live and let die (1973) de Wings – <strong class="x_ContentPasted0">y se propuso capturar “la atmósfera James Bond”.</strong> Decidió incorporar una referencia a la composición que hizo Monty Norman para Dr. No (1962), el debut del personaje creado por el novelista Ian Fleming.Epworth temía que a Adele le pareciera que la música fuera <strong class="x_ContentPasted0">demasiado oscura</strong>, <strong class="x_ContentPasted0">pero a ella le encantó</strong>. Según dijo en Hollywood.com, 10 minutos después de llegar a los icónicos estudios de Abbey Road, la artista ya había escrito un primer bosquejo del verso y del estribillo. “<strong class="x_ContentPasted0">Tenía la letra en la cabeza cuando conducía hacia el estudio.</strong> <strong class="x_ContentPasted0">Fue la cosa más absurda. Es rápida, pero…

Desde hace unas semanas, el regreso de Ana Rosa Quintana a su programa ha sido una de las grandes incógnitas, ya que tras la vuelta de vacaciones y con el estreno de la nueva temporada, los espectadores esperaban ver a la presentadora y no a Joaquín Prat y Cristina Pardo, que fueron los encargados de recoger el testigo hasta su regreso. Ahora  por fin hemos conocido que El programa de Ana Rosa de Telecinco volverá a estar conducido por “la jefa” más veterana, después de que anunciara que tenía cáncer hace unos once meses.Joaquín Prat ha anunciado este 5 de octubre en el programa matinal de Telecinco una noticia que le ha hecho especial ilusión. “Este programa ha estado huérfano durante casi un año de la que es  nuestra inspiradora porque sentimos que falta una pieza. Esto no es lo que era porque notas que te falta algo”, ha expresado muy conmocionado.El periodista ha hecho alusión a la lucha contra el cáncer que su compañera y amiga Ana Rosa Quintana había estado haciendo durante este último año y ha reconocido su valentía y coraje. Seguidamente ha anunciado su inminente regreso a la que es su casa televisiva. “Todos los días le mandamos un beso a Ana y ha llegado el día en el que les podemos decir que la vuelta de nuestra compañera regresa este lunes”, ha declarado muy alegre.Tras varias semanas trabajando fuera de los focos, Ana Rosa Quintana se prepara para volver a estar de nuevo al mando de su programa. El próximo lunes 10 de octubre todos los espectadores podrán volver a ver a “la jefa” en la pequeña pantalla. Una buena noticia que no solo han celebrado los fieles del programa sino también sus propios compañeros, que se han mostrado muy entusiasmados y alegres al saber que pronto podrán volver a estar con la periodista.El regreso de la periodistaTras anunciar su regreso, Ana Rosa Quintana ha expresado que se siente como “una novata en su primer día de programa”. Y es que han pasado once meses desde que anunció su marcha temporal del programa. “Estoy deseando reencontrarme con mis compañeros, con los espectadores, que me han acompañado durante estos largos meses, y con la rutina”, ha expresado Ana Rosa.No es la primera vez que la periodista tiene que abandonar temporalmente su puesto, ya que al quedarse embarazada tuvo que ausentarse durante unos meses. Ahora ha vuelto a hacer lo mismo, pero por una situación más difícil que ha tenido final feliz. “Tengo ganas, ilusión y necesidad de contar cada mañana el momento, también complicado que nos ha tocado vivir”, ha comentado en una actitud muy honesta.

via LOS40 https://ift.tt/XSkPB9b #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Esta semana <a href="https://los40.com/tag/pesadilla_en_el_paraiso/a/">Pesadilla en El Paraíso</a> ya había avisado de que la mecánica del reality iba a cambiar. La audiencia empezaría a tener mayor protagonismo y sería dueña de algunas decisiones. De momento, esta semana ha podido salvar a uno de los tres nominados que habían sido designados con la anterior mecánica. El elegido ha sido Marco Ferri, aunque no han faltado las críticas porque no ha quedado muy clara cuál era la forma de votar.Finalmente, Xavier Font ha resultado ser uno de los expulsados y él tenía que dar el nombre de un nominado. Ha elegido a <a href="https://los40.com/tag/omar_sanchez/a/">Omar Sánchez</a>. Quedaba por saber quién sería el otro nominado que se batirá en duelo con Xavier durante esta semana para convertirse en el próximo expulsado.Cada uno de los granjeros ha ido dando su nombre. La que ha recibido más votos ha sido <a href="https://los40.com/tag/gloria_camila_ortega_mohedano/a/">Gloria Camila</a>.Marco Ferri"Dani no lo puedo nominar. Dani y Gloria han sido las cabezas de la estrategia de la semana que veía a Dani como capataz. Estrategia totalmente lícita, pero que no me ha gustado nada. No me ha gustado la manera en la cual la desarrollaron, no me ha gustado la conspiración que veía la semana anterior de eliminar a Xavi y esta semana, utilizar a un Xavi para eliminarme a mí o a Israel. No es tanto por la implementación de la estrategia sino la modalidad de cómo lo hicieron. Gloria, Comenzamos una relación bonita, pero con el paso del tiempo he analizado algunos comportamientos suyos y no me han gustado algunas actitudes de conspiración, actitudes sibilinas que conllevan comentarios malos hacia algunos compañeros, así que, mi voto es para Gloria".Gloria Camila"Evidentemente, como a las personas que van por detrás, que no son directos, que son sibilinos, les gusta que les palmeen y tener a gente todo el rato que le coman el culo, como yo soy directa, nomino a Marco".Israel Arroyo"Al principio me caía muy bien, la veía como la típica muñeca de cuento y en realidad es una muñeca que es un diablo. Gloria. Siempre se acerca con buena cara y cariñosa, pero después, si puede, te mete una puñalada por la espalda que no le importa si te desangras en el momento. La veo ruin y estratega y esa carita de niña buena, para nada".Patricia Steisy"Mi voto es para Marco. Ya estoy harta de las personas que no son sinceras, que dicen que no tienen estrategia y que no tienen grupo cuando tienen un grupo muy evidente, cuando son estrategas, cuando van de fuertes y que hay que tomarse las cosas con deportividad y luego su amigo como Isra tiene que votar a Juan, al que no puede ni ver, porque tiene que proteger a su amigo Marco, cuando Marco dice que hay que nominar por afinidad, cosa que su amigo no hace y lo que critica en nosotros, a su amigo se le aplauda y es una cosa que no soporto por ilógica, incoherente y porque no tiene sentido".Lucía Dominguín"Israel. No soporto su manera de ser. No me gustan las personas que se meten con la gente que está aquí, amigos o no. Yo ahora los estoy conociendo a todos, pero él se mete gratis. Se ha metido con Gloria y Steisy que le han adorado, le han seguido las gracias, han compartido mogollón con ellos y se ha metido duro y muy injusto y a mí las personas así no me gustan".Dani G"También podría nominar a Marco, pero como dije ante de hacer la estrategia, es una persona a la que tengo cariño, no quería echarlo de la casa, nuestra estrategia iba orientada a protegernos a nosotros mismos y no ha salido bien. Con Israel me pasa otra cosa, que le he visto a diferencia de Gloria, que eso no te ha pasado a ti con ella, has mostrado una doble cara, que a ella no le ha pasado, que es estar con nosotros, ser amigos y ponernos de vuelta y media a Gloria, a Steisy y a mí, cosa que nosotros no hemos mostrado, una doble cara, entonces no quiero perderme y hacerle la cruz por algunos buenos momentos que también me regala por esa doble cara que espero que no vuelvas a sacar más porque es…

<a href="https://los40.com/tag/david_bowie/a/">David Bowie</a> era el hombre de las mil caras. El eterno camaleón. Durante el más de medio siglo que duró la carrera de este músico británico, Bowie consiguió fascinar a su público con algo que iba más allá de su música. El cantante y compositor <a href="https://los40.com/los40/2021/06/22/los40classic/1624354954_961164.html">llegó a crearse tantos alter ego diferentes como necesitó para expresar su arte</a>. Él siempre actuó a favor de su obra y jamás dudó en <a href="https://los40.com/los40/2022/01/10/los40classic/1641828734_860650.html">entremezclar su personalidad con la de unos personajes ficticios</a> cada vez más estridentes.Pero, aunque todos ellos han pasado a la historia de la música, desde el primero al que apodó Hunky Dori, hasta el último, El Profeta Ciego, pasando por el delgado Duque Blanco que siempre lucía camisa y chaleco; por Aladdin Sane, con el que gran parte del mundo le sigue recordando gracias al icónico rayo que le estampó en la cara y por Ziggy Stardust, un alienígena bisexual andrógino, con el paso de los años podemos decir que ha habido uno de ellos que especialmente ha sido capaz de dejar un poso imborrable en la historia de la música. The Thin White Duke, o El delgado Duque Blanco en su traducción al español, fue un personaje que lo cambió todo, que le llevó al límite y que, por mucho que pasen los años, nadie es capaz de olvidar.Aunque el nombre de Duque (Duke) ya sonó en la gira de <em>Young Americans</em>, el disco que había lanzado en 1975 no fue hasta 1976 cuando The Thin White Duke entró en acción. Después de una época en la que su alienígena andrógino habiá derivado en un glamuroso rockero capaz de conquistar al público y a la crítica con <em>Pins Up</em> y <em>Diamonds Dog</em>, David Bowie decidió dar un vuelvo a su carrera, y en cierto modo también a su vida, creando un nuevo alter ego tras el que esconderse: un caballero con un aura oscura y enigmática que siempre se presentaba con camisa blanca, un chaleco y el pelo teñido de rubio platino que, junto a su esbelta figura fue lo que le acabó por dar el sobrenombre por el que el artista ha pasado a la historia.Al contrario que sus alter ego anteriores, el Delgado Duque Blanco no fue puramente una evolución de su anterior personaje. Se dice que Bowie mezcló en este una parte del brillante Aladdin Sane con el personaje ficticio de Thomas Jerome Newton a quien interpretó en la película de Nicholas Roeg <em>El hombre que cayó a la tierra.</em>Pimientos, leche y cocaínaA David Bowie, tres décadas después de que se convirtiese en una superestrella, todavía se le conoce como el Duque Blanco y esto no es casualidad. Lo que hizo y lo que consiguió a través de su personaje más siniestro, fue tan relevante para su carrera como destructivo para su vida personal. Bowie se entregó tanto al Duque Blanco que en ocasiones sus fans no tuvieron claras las líneas que los diferenciaban. Él se había sumergido en las drogas y su Duque coqueteaba con el ocultismo e incluso parecía hacerlo con la cultura nazi... especialmente a la figura de Adolf Hitler.En 1976, cuando surgió este Duque Blanco, la Guerra Fría seguía abierta,  Alemania estaba dividida por un muro que habían levantado desde la RDA y varias declaraciones polémicas de Bowie fueron interpretadas como de tinte fascista, lo que en un momento puntual le puso en la diana y además, provocó preocupación sobre su estado de salud mental.Tampoco ayudó la crisis de pareja que sufría por entonces con Angela, su mujer, y el deterioro físico que estaba experimentando por entonces. Una supuesta adicción a las drogas, más concretamente a la cocaína, estaba llevando al extremo a su vida sentimiental y a su ya natural delgadez. De hecho, en esta época fue cuando se empezó a decir que Bowie solo se alimentaba de pimientos, cocaína y leche, una dieta verdaderamente explosiva que comulgaba con la excentricidad del personaje ficticio del Duque Blanco.Envuelto en mil polémicasAunque le nombre sonaba un tanto aristocrático…

El nombre de <strong>Jeffrey Dahmer</strong> está sonando en todo el mundo con más insistencia que nunca en las últimas semanas. Y es que después del estreno de <strong>Dahmer</strong>, la serie sobre sus crímenes, en <a href="https://los40.com/tag/netflix/a/">Netflix</a>, la historia del carnicero de Milwaukee se ha convertido en el tema de conversación de todos sus espectadores.Pero, <strong>¿quién es Jeffrey Dahmer? ¿Cuál es su historia real?</strong> <strong>El asesino acabó con la vida de 17 horas entre los años 1978 y 1991. Se le llamó "el carnicero de Milwaukee"</strong> por una razón, y es que asesinaba a sus víctimas de una forma tan cruel como antinatural y chocante. Drogaba a todos estos jóvenes para poder experimentar con sus cuerpos posteriormente. Esto incluía descuartizamiento y extracción de los distintos órganos. Posteriormente, y en ocasiones, se comía algunas de estas partes y también se masturbaba frente a algunos trozos.<strong>La infancia de Jeffrey no fue de las mejores.</strong> Se sentía un niño inseguro al no recibir la atención que necesitaba por parte de sus padres en aquellos momentos. De hecho, la relación entre ellos tampoco era muy óptima, ya que solían discutir con frecuecnia. Su madre tenía depresión e incluso intentó quitarse la vida.Después de diversas mudanzas y el nacimiento de su hermano David, <strong>Dahmer empezó a mostrar mucho interés por los animales muertos.</strong> Su padre Lionel vio cómo su hijo parecía interesarse por esta rama de la biología, por lo que intentó siempre diseccionar insectos y animales con él para desarrollar el que él pensaba que iba a ser su futuro profesional.<strong>Dahmer descubre entonces que era homosexual, pero decidió no contárselo a sus padres por el rechazo que tendría en la familia.</strong> Entonces, comenzó a fantasear con dominar y controlar a chicos. Llegó a tal punto que se excitaba pensando en la disección de sus cuerpos.<strong>Su primer asesinado llegó entonces en 1978.</strong> Se trata del autoestopista Steven Mark Hicks, al que Dahmer llevó a su casa para beber. Después de hablar durante horas, el joven de 19 años quería marcharse pero Jeffrey lo golpeó con una mancuerna de 4,5 kilogramos. Cayó inconsciente y Dahmer lo estranguló, provocando así su muerte. Posteriormente, <strong>diseccionó su cuerpo en el sótano y enterró los restos en el patio trasero. </strong>La actividad macabra de Dahmer no concluyó, aunque tuvo un parón durante su periodo en la universidad. Sus malas notas hicieron que su padre lo mandase al Ejército de los Estados Unidos, donde posteriormente se conoció que dos soldados habían afirmado haber sido supuestamente violados por él. Finalmente fue expulsado del Ejército debido a que su rendimiento bajó. Posteriormente se mudó a casa de su abuela, donde asesinó y descuartizó a tres de sus víctimas.El de North 25 StreetEl período de más actividad de Dahmer comenzó cuando se mudó al apartamento de North 25th Street. Allí asesinó a 12 jóvenes. <strong>Tracy Edwards</strong> fue su único superviviente, el cual consiguió huir y avisar a la Policía. Posteriormente sería arrestado y se descubrirían las macabras acciones que había realizado durante años.En su casa encontraron una cabeza humana en la nevera, dos bolsas en el congelador con un corazón y unos genitales. También hallaron cráneos y todo tipo de herramientas, como cuchillos, sierras y martillos. Él mismo admitió haber practicado el canibalismo con sus víctimas.Su diagnósticoJeffrey Dahmer fue diagnosticado con un <strong>trastorno límite de la personalidad, un trastorno esquizotípico de la personalidad y un trastorno psicótico.</strong> Fue sentenciado a 16 cadenas perpetuas en 1992. De hecho, en un principio, fue considerado enfermo mental, por lo que se declaró culpable con atenuante de enajenación mental para ser enviado a una cárcel para enfermos mentales. Pero finalmente se le rechazó el atenuante.<strong>Jeffrey Dahmer murió el 18 de noviembre de 1994 tras recibir múltiples golpes de Christopher Scarver, un…

Todos sabemos que Bad Bunny es uno de los artistas más escuchados y más importantes de nuestros días. Gracias a sus ritmos, sus letras y su buen rollo, el puertorriqueño continúa sumando grandes logros a su carrera. Además, es uno de los cantantes que pone la banda sonora a nuestros días y a nuestras fiestas, por lo que en Estados Unidos han querido conmemorar un día en su nombre: el 1 de octubre y el 18 de agosto podremos celebrar el Día de Bad Bunny.El consejero del Ayuntamiento de Los Ángeles, Kevin León, ha hecho oficial esta noticia, siendo la segunda ciudad que le dedica un día al cantante. Boston, Massachusetts, fue la primera en decretar esta festividad el 18 de agosto como una forma de buscar un acercamiento con el intérprete y los grupos de habla no hispana.“Bienvenido a nuestra diversa y hermosa ciudad, Bad Bunny! Déjame saber si quieres recomendaciones de comida Latina y buena en Boston”, escribió la alcaldesa de Boston, Michelle Wu. Ahora ha sido el consejero de Los Ángeles quien ha querido homenajear al conejo malo por el impacto cultural que tiene en la población latina de la ciudad. “La población de la ciudad de L.A. es 50 por ciento latina, una de las poblaciones latinas más grandes del mundo fuera de los países latinoamericanos”, dijo el concejal en la moción.Además, quiso justificar la razón de esta decisión: "El impacto cultural de Bad Bunny será tremenda y positiva e influirá en las generaciones futuras, redefinirá la cultura latina en Los Ángeles y más allá en los años venideros", sentenció.Otros artistas que también tienen su díaBad Bunny no es el primer cantante al que le han dedicado un día. Son muchos los artistas que encontramos en esta lista y que, para homenajear su recorrido musical, han recibido una festividad en su nombre. El 23 de septiembre es el Día de David Bowie en Chicago, el 2 de agosto el de Paul McCartney, Kurt Cobain ha recibido dos: el 20 de febrero en Aberdeen y 10 de abril en Hoquiam. Entre otros también vemos nombres como el de Bob Marley, Freddie Mercury o Robbie Williams.Y a ti, ¿qué artista te gustaría que tuviese su día?

via LOS40 https://ift.tt/Ev0N3O4 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

<a href="https://los40.com/tag/dua_lipa/a/">Dua Lipa</a> está en los últimos pasos de la gira mundial de presentación de <em>Future Nostalgia</em> y algunos empiezan a vislumbrar ya en el horizonte lo que podria pasar en el futuro de la artista británica. Y como no podía ser de otra forma, su nuevo álbum de estudio es ya uno de los discos más esperados de la escena musical sin estar aún terminado.La artista ha hablado por activa y por pasiva de la paciencia necesaria para ir trabajando esta nueva aventura musical. Sin embargo, parece que la <a href="https://los40.com/los40/2021/06/01/musica/1622502436_496498.html">cuenta atrás para recibir DL3</a>, el tercer proyecto discográfico de la inglesa, podría haber comenzado. Y no lo decimos nosotros sino que ha sido la propia intérprete quien ya ha empezado a poner el foco en el 2023.Durante una entrevista con la BBC Newscast, Dua Lipa ha reconocido que su próxima aventura musical va por buen camino y tiene una fecha estimada en mente: "<a href="https://los40.com/los40/2022/03/28/musica/1648467232_768865.html">DL3 está en camino.</a> Estoy muy emocionada por ello. Realmente está empezando a tomar forma pero todavía estoy trabajando en él. Quizá salga algo el año que viene, pero estoy diciendo quizá con toda precaución".No hace falta ser muy inteligente para saber que en principio el calendario de la artista y de su compañía discográfica podría llevarnos a unos primeros singles durante 2023 para un posterior lanzamiento quizá en 2024. Sin embargo nada es definitivo porque como ella misma confiesa hay un requisito imprescindible para que esta situación se produzca."Tengo que sentirme realmente bien al respecto antes de publicar algo. (...) En mi anterior disco creo que se refleja fielmente la naturalidad y la diversión con el que trabajamos en él y eso es algo que también quiero que se refleje en mi nuevo disco" ha señalado Dua Lipa durante la citada entrevista.¿Qué sabemos del nuevo disco de Dua Lipa?Como decía, la artista ha hablado en infinidad de ocasiones de su tercer disco pero sin concretar nunca demasiados detalles. Una de sus últimas declaraciones se produjo el mes pasado asegurando que habrá <a href="https://los40.com/los40/2020/05/07/musica/1588815830_201470.html">una gran liberación en torno a este proyecto</a>: "A medida que he ido escribiendo mi disco, me he ido sintiendo cada vez más liberada de una forma completamente diferente. E incluso me siento que tengo el control más de lo que nunca creí. La libertad, especialmente como mujer, significa ser capaz de hacer las cosas por ti misma, tener control sobre cosas en las que crees. Y realmente tener una voz. Definitivamente he madurado. En todos los sentidos, tanto musicalmente como en términos de las letras. He madurado. El nuevo disco va a ser definitivamente sobre el empoderamiento. (...) Es como si estuviera llegando a mi verdadero poder y no tuviera miedo de hablar sobre todas las cosas. Estoy entendiendo qué es lo que quiero".<a href="https://los40.com/los40/2020/04/15/musica/1586911573_461047.html">Fue en 2021 cuando hablo por primera vez de esta idea de convertir su disco en un álbum</a> que reafirmara el papel de la mujer en la música utilizando, sobre todo, productoras mujeres: "Espero que en un futuro pueda trabajar con algunas productoras. Sincera y honestamente, no conozco a demasiadas. Y me gustaría porque querría tomarme el tiempo de sentarme con ellas y pulir un sonido con mujeres". Dua Lipa confiesa además que no puede tener más que palabras positivas hacia las productoras con las que ya ha trabajado previamente: Emily Warren y Caroline Ailin en New Rules y Sarah Hudson en Genesis. "Ellas realmente me ayudaron a que fuera yo misma y a ser capaz de escribir cosas que salieran de mi corazón. Mis mejores amigxs son todo chicas. Siempre siento que es más fácil hablar con ellas y me siento más abierta a la energía femenina. Tal vez si las mujeres tuvieran un poco más de todo esto en los estudios no sería tan intimidante empezar".¿Diferente, sorprendente, rompedor?…

Además de pasión y talento para cantar, sabemos que <a href="https://los40.com/tag/aitana_ocana_morales/a/">Aitana</a> también tiene auténtica devoción por el dibujo. Cuando la conocimos por primera vez en Operación Triunfo 2017, pudimos ver de cerca los retratos que hacía de sus compañeros de La Academia, corroborando que no se le daba nada mal esta otra disciplina artística.Aunando estas dos pasiones -música y pintura- la catalana ha aprovechado el lanzamiento de Otra Vez, su último sencillo, para recrear algunas de los cuadros más representativas que tratan la temática del amor, convirtiendo <a href="https://los40.com/los40/2022/10/06/videoclips/1665046653_966571.html">su propio videoclip en una auténtica obra de arte</a>.Posiblemente lo haya hecho inspirada por la letra de su canción y por las diferentes interpretaciones que se han hecho a lo largo de la historia sobre los besos, un gesto muy íntimo que puede encerrar infinidad de significados: pasión, deseo, despedida, pérdida, reconciliación o revelación (descubres que ya no sientes lo mismo por esa persona)...Otra vez besé tu boca
Y se siente tan fría
Dime si tienes otra
Y te aburrió la mía
Yo pensaba que tus besos
Nunca me cambiarían
Pero me equivoqué
¿Y ahora como sigo sin ti?Y así lo han captado tanto Aitana como el equipo detrás de esta pieza audiovisual, encabezada por su director Nuno Gome y la productora Compostela Films & Arts, con un gran trabajo del departamento de arte formado por Yeray González Ropero, Yolanda Lee y María Ropero, entre otros.Pero... ¿qué pinturas aparecen? Vamos a descubrirlo:Der Kuss (El beso), de Gustav Klimt (1907)En este cuadro, el autor austriaco representa el sentimiento de la pérdida de uno mismo que los amantes sienten; amor pleno, fuerte, sensual y espiritual. Desde el punto de vista de la iconografía, se trata de un retrato simbólico del mito de Apolo y Dafne recogido por Ovidio en La Metamorfosis, en el momento en que la ninfa está a punto de convertirse en laurel.También existen teorías que apuntan a que es un utorretrato del propio Klimt, aunque no está claro si la mujer que le acompaña es Emilie Flöge o quizás a Adele Bloch-Bauer (ambas modelos del pintor). En cualquier caso, vemos cierta similitud con el vídeo musical de Aitana, al ser ella la musa de David Garisa.Esta obra puede encontrarse en la Galería Belvedere ubicada en el Palacio de Belvedere en Viena, Austria.Il Bacio (El beso), de Francesco Hayez (1859)Esta pintura, conservada en la Pinacoteca de Brera, está ambientada en un contexto medieval y muestra a dos jóvenes enamorados que se besan. Por la enorme carga emotiva, la escenografía refinada y el gran valor civil, se considera el manifiesto del arte romántico italiano. Además, fue un encargo del Conde de Visconti para plasmar el amor patrio y las esperanzas asociadas a la alianza entre Francia y el reino de Cerdeña.Birthday (El cumpleaños), de Marc Chagall (1887)Esta obra se halla en el MoMA de Nueva York. En ella, vemos a la pareja protagonista como si flotara en el aire. El personaje masculino sería el propio autor bielorruso y el femenino, Bella Rosenfeld, la que años más tarde, tras la Primera Guerra Mundial, se convertiría en su futura esposa. Un nuevo guiño a la historia de amor y a la relación modelo-pintor que la cantante barcelonesa quiere contar en su vídeo.Love on the road (Amor en la carretera), de Ron HicksApodado como "el pintor contemporáneo de los besos robados" por <a href="https://culturainquieta.com/es/arte/pintura/item/17141-ron-hicks-el-pintor-contemporaneo-de-los-besos-robados.html">Cultura Inquieta</a>, Ron Hicks emplea en sus composiciones pinceladas impresionistas y muy realistas con una protagonista clave: la figura de la mujer. Sus pinturas se basan en la paleta de grises, color que le permite capturar y jugar con la atmósfera, el estado de ánimo y las capas de emoción que quiere representar con sus obras.Les amants (Los amantes), de René Magritte (1928)La interpretación de esta pintura es variada. Algunos expertos señalan a que esta…

Prepárate porque si lo tuyo son los documentales y las series sobre asesinatos, lo que está a punto de aterrizar en Netflix te va a mantener pegado a la pantalla. Después del éxito de Dahmer, la serie sobre el asesino en serio de Milwaukee, llega una docuserie que nos acerca aún más a la escalofriante historia de este criminal.Se trata de Conversaciones con asesinos: Las cintas de Jeffrey Dahmer. Esta docuserie mostrará, según Netflix, los "macabros crímenes en una serie de entrevistas sin tapujos que ofrecen una inquietante mirada a una mente trastornada". Calificada como "inquietante", ha sido creada por Joe Berlinger y está prevista para estrenarse este 7 de octubre.No es la primera vez que Berlinger se pone a los mandos de un proyecto de esta índole. De hecho, ya estreno las docuseries Las cintas de Ted Bundy y Las cintas de John Wayne Gacy en Netflix, que nos acercaban también a estos dos asesinos de los años 70. En ellas escuchamos las voces reales de estos protagonistas compartiendo sus propias vivencias como figuras macabras de Estados Unidos.La historia de DahmerJeffrey Dahmer fue un asesino en serie que acabó con las vidas de 17 jóvenes entre 1978 y 1991. Fue condenado a 16 cadenas perpetuas tras reconocer haber matado, descuartizado y practicado canibalismo con chicos en distintos lugares que formaron parte de su vida.Tuvo una infancia difícil, pero descubrió desde una edad temprana que tenía una cierta predilección por la disección de animales muertos. Su padre lo animó a que desarrollara esta faceta para así convertirse en un biólogo de élite, pero lo que él desconocía es que esta pasión iba encaminada hacia otro lado.Así, Dahmer engañaba, drogaba, asesinaba y descuartizaba a las que acabaron siendo sus víctimas, de las cuales algunas de sus partes del cuerpo conservaba en su apartamento de North 25th Street.La historia de Jeffrey Dahmer se ha convertido ahora en más tendencia que nunca.

via LOS40 https://ift.tt/lzXVMC0 #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance

Ozuna sigue en el punto de mira de todas las redes sociales. En las últimas semanas hemos escuchado multitud de noticias en torno a él, ya que no para de lanzar nueva música y darnos pistas de su quinto álbum de estudio, Ozutochi. Se trata de un disco que tiene las expectativas muy altas, ya que es uno de los grandes artistas del género urbano. Sin embargo, después de conocer el tracklist estamos seguros de que las va a superar sin ningún problema.Lo que más ha llamado la atención son las grandes colaboraciones que nos va a regalar a lo largo de los 18 temas que lo componen. Artistas como Pedro Capó, Chencho Corleone, Danny Ocean, Tini y J Balvin ayudarán al artista a ponernos la banda sonora perfecta para estas semanas. Sus seguidores están de acuerdo en que la espera ha valido la pena, ya que va a sacar un disco lleno de éxitos y temazos que “necesitan su tiempo”.Temas como La Copa, Somos Iguales con Tokischa o Te Pienso ya nos han dado una idea de cómo va a ser Ozutochi. Un álbum lleno de ritmos que nos recuerdan a los primeros éxitos con los que nos cautivó y que nos transportan a la adolescencia del “negrito de ojos claros”.Ha sido el propio cantante quién nos ha dejado ver la lista completa de temas y colaboradores, aclarando muchas dudas que tenía su público. El single más comentado ha sido el de Tini, ya que todo el mundo había dado por hecho que se iba a llamar `Me Dañas la Mente´. Finalmente, hemos comprobado que se llamará `Un Reel´.Otro debate que se ha abierto en redes es cuándo saldrá el disco completo, ya que, aunque todo apunta a que será este 7 de octubre, Ozuna no ha confirmado nada. Algo que tiene a todos sus seguidores en ascuas y pendientes de sus historias.Y tú, ¿qué canción tienes más ganas de escuchar?

via LOS40 https://ift.tt/Ka95l0x #AllDanceRadio #Radio #Musica #Dance