🌿فهم هنر🌿
🎼🌿رامین جوادی (Ramin Djawadi) برای موسیقی متنِ فصل هفتمِ سریال "Game Of Thrones" نامزد دریافت جایزه در شصتمین مراسم سالانه گِرَمی شد. 🌿🎼 @artperception
🎼🌿نامزدهای دریافت جایزه گرمی 2018 برای «بهترین موسیقی متن رسانه تصویری» :
🎼Arrival (Jóhann Jóhannsson, composer)
🎼Dunkirk (Hans Zimmer, composer)
🎼Game Of Thrones: Season 7 (Ramin Djawadi, composer)
🎼Hidden Figures (Benjamin Wallfisch, Pharrell Williams & Hans Zimmer, composers)
🎼La La Land (Justin Hurwitz, composer)
🌿منبع: سایت جایزه گرمی
https://www.grammy.com/grammys/news/60th-grammy-awards-full-nominees-list
🌿
@artperception
🎼Arrival (Jóhann Jóhannsson, composer)
🎼Dunkirk (Hans Zimmer, composer)
🎼Game Of Thrones: Season 7 (Ramin Djawadi, composer)
🎼Hidden Figures (Benjamin Wallfisch, Pharrell Williams & Hans Zimmer, composers)
🎼La La Land (Justin Hurwitz, composer)
🌿منبع: سایت جایزه گرمی
https://www.grammy.com/grammys/news/60th-grammy-awards-full-nominees-list
🌿
@artperception
GRAMMY.com
2018 GRAMMY Awards: Complete Winners List
Find out who won in each of the 84 Awards categories for the 60th GRAMMYS. All winners presented in New York on Jan. 28 2018 on CBS.
🌿فهم هنر🌿
Ramin Djawadi – Main Titles
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🎼🌿اجرای تم اصلی موسیقی فیلم «Game of Thrones» توسط Patrik Pietschmann (نسخه پیانو)
🎼
Composed by: Ramin Djavadi
🌿
@artperception
🎼
Composed by: Ramin Djavadi
🌿
@artperception
🌿ژیل دلوز و نقد تفکر مدرن
🌱پاره اى پژوهندگان اندیشه هاى ژیل دلوز مدعى هستند که او فعالیت فلسفى خود را از مبانى و اصول آغاز نکرد، بلکه رویکردى میانه را در برخورد با فلسفه اتخاذ کرد. از این رو او روش بررسى مناسبات میان سوژه و ابژه را واژگون کرد تا فلسفه دگرسانى و جهانیت خویش را پایه گذارى کند. او «فلسفه رویداد» را حائز اهمیت شمرد، از این رو از فلسفه اى که بر پایه مناسبت میان دال و مدلول شکل گرفته است، رویگردان بود.
دلوز صورت و محتوا را در منظومه اى ارگانیک قرار داد و مدعى شد که رویدادها به طور کلى از اجتماع کارمایه هایى که از صورت بیانى آنها جدا نیست، شکل یافته اند. به تعبیرى او اصطلاح کالبد بدون اندام را در رهیافت فلسفى خود به کار گرفت. اگرچه همه این عالم را باید مجموعه حرکاتى دانست که از صیرورت ها و برخوردهایى با خارج تشکیل شده اند و به طور کلى مفاهیم منجمد فلسفه ما را قادر به درک این مفاهیم نمى کند.
دلوز براى روشن کردن فلسفه خود از اصطلاح گیاه شناختى «ریزوم» بهره گرفت. ریزوم از مجموعه اى از عوامل و اجزا تشکیل شده و در آن وحدتى قابل مشاهده نیست. دلوز مدعى است کسانى چون نیچه، فوکو و دریدا از لحاظ رویکرد داراى جهتى ریزوم گونه هستند زیرا کلیه مراتب خطى سنت فلسفى را رها کرده و از جایى آغاز مى کنند که فلاسفه غرب به طور متفاوت نادیده گرفته اند. دلوز مى گوید در قلمرو ادبیات اندیشه هاى کافکا، ماهیت و مشى ریزوم گونه دارد. زیرا که از فرمول و انگاره مورد قبول و رایج ادبیات رسمى مى گریزد و به طور کلى زبان را در معرض جریانات چند گانه میل و تمنا قرار مى دهد. حرکت ریزوم همانگونه که گفتیم افقى است و همواره ستون هاى سلسله مراتب را در هم مى ریزد مى توان حرکت ریزومدار را با زندگى ایلیاتى و کولى وار قیاس کرد. همانطور که زیست ایلیاتى توقف، سکون و ایستایى را بر نمى تابد، نگاه ریزومى ضد تمرکز و نظم سلسله وار است.
🖋متن فوق شکل مکتوب و پیراسته سخنرانى دکتر محمد ضیمران در خانه هنرمندان ایران می باشد.
🌿مرجع: وب‌سایت باشگاه اندیشه
ادامه ی مطلب در👇
http://www.bashgah.net/fa/content/print_version/19603 (Sun Dec 3 18:31:20 2017)
@artperception
🌱پاره اى پژوهندگان اندیشه هاى ژیل دلوز مدعى هستند که او فعالیت فلسفى خود را از مبانى و اصول آغاز نکرد، بلکه رویکردى میانه را در برخورد با فلسفه اتخاذ کرد. از این رو او روش بررسى مناسبات میان سوژه و ابژه را واژگون کرد تا فلسفه دگرسانى و جهانیت خویش را پایه گذارى کند. او «فلسفه رویداد» را حائز اهمیت شمرد، از این رو از فلسفه اى که بر پایه مناسبت میان دال و مدلول شکل گرفته است، رویگردان بود.
دلوز صورت و محتوا را در منظومه اى ارگانیک قرار داد و مدعى شد که رویدادها به طور کلى از اجتماع کارمایه هایى که از صورت بیانى آنها جدا نیست، شکل یافته اند. به تعبیرى او اصطلاح کالبد بدون اندام را در رهیافت فلسفى خود به کار گرفت. اگرچه همه این عالم را باید مجموعه حرکاتى دانست که از صیرورت ها و برخوردهایى با خارج تشکیل شده اند و به طور کلى مفاهیم منجمد فلسفه ما را قادر به درک این مفاهیم نمى کند.
دلوز براى روشن کردن فلسفه خود از اصطلاح گیاه شناختى «ریزوم» بهره گرفت. ریزوم از مجموعه اى از عوامل و اجزا تشکیل شده و در آن وحدتى قابل مشاهده نیست. دلوز مدعى است کسانى چون نیچه، فوکو و دریدا از لحاظ رویکرد داراى جهتى ریزوم گونه هستند زیرا کلیه مراتب خطى سنت فلسفى را رها کرده و از جایى آغاز مى کنند که فلاسفه غرب به طور متفاوت نادیده گرفته اند. دلوز مى گوید در قلمرو ادبیات اندیشه هاى کافکا، ماهیت و مشى ریزوم گونه دارد. زیرا که از فرمول و انگاره مورد قبول و رایج ادبیات رسمى مى گریزد و به طور کلى زبان را در معرض جریانات چند گانه میل و تمنا قرار مى دهد. حرکت ریزوم همانگونه که گفتیم افقى است و همواره ستون هاى سلسله مراتب را در هم مى ریزد مى توان حرکت ریزومدار را با زندگى ایلیاتى و کولى وار قیاس کرد. همانطور که زیست ایلیاتى توقف، سکون و ایستایى را بر نمى تابد، نگاه ریزومى ضد تمرکز و نظم سلسله وار است.
🖋متن فوق شکل مکتوب و پیراسته سخنرانى دکتر محمد ضیمران در خانه هنرمندان ایران می باشد.
🌿مرجع: وب‌سایت باشگاه اندیشه
ادامه ی مطلب در👇
http://www.bashgah.net/fa/content/print_version/19603 (Sun Dec 3 18:31:20 2017)
@artperception
www.bashgah.net
باشگاه اندیشه › ژیل دلوز و نقد تفکر مدرن
متن حاضر شکل مکتوب و پیراسته سخنرانى دکتر محمد ضیمران در خانه هنرمندان ایران می باشد.
🌿رشد افقی ریزوم در تقابل با رشد عمودی درخت نمادی از کثرت گرایی و بی پایانی است. یک ریزوم نه آغاز و نه پایان دارد، بلکه همواره در میانه و بینابین است.
@artperception
@artperception
🌿معماری فولدینگ، کارخانه بکو (بلگراد، صربستان) متاثر از اندیشه ی ریزومی. بازسازی شده توسط زاها حدید و پاتریک شوماخر.
@artperception
@artperception
🎬🌿فیلم سینمایی «مکبث»
محصول مشترک انگلستان، فرانسه و آمریکا/ 2015
🎬کارگردان: جاستین کورزل
بازیگران: مایکل فاسبندر (مکبث)، ماریون کوتیار (لیدی مکبث)
🎭بر اساس نمایشنامه «مکبث» شکسپیر
🎬🌿
@artperception
محصول مشترک انگلستان، فرانسه و آمریکا/ 2015
🎬کارگردان: جاستین کورزل
بازیگران: مایکل فاسبندر (مکبث)، ماریون کوتیار (لیدی مکبث)
🎭بر اساس نمایشنامه «مکبث» شکسپیر
🎬🌿
@artperception
🌿فهم هنر🌿
🎬🌿فیلم سینمایی «مکبث» محصول مشترک انگلستان، فرانسه و آمریکا/ 2015 🎬کارگردان: جاستین کورزل بازیگران: مایکل فاسبندر (مکبث)، ماریون کوتیار (لیدی مکبث) 🎭بر اساس نمایشنامه «مکبث» شکسپیر 🎬🌿 @artperception
🌿🎬معرفی فیلم
«مکبث» / 2015
🌿«مکبث» یکی از ادبی ترین و در عین حال جذاب ترین داستان های ویلیام شکسپیر است. فیلم سینمایی «مکبث» به کارگردانی «جاستین کورزل»، جدیدترین اقتباس از این داستان فاخر ادبی می باشد و اینبار «مایکل فاسباندر» ایفاگر نقش مکبث می باشد و «ماریون کوتیار» نیز ایفاگر شخصیت «بانو مکبث» شده است.
روایتِ جاستین کورزل از « مکبث » روایتی مدرن و تمام سینمایی از داستانِ کلاسیک ویلیام شکسپیر می باشد. کورزل برخلاف بسیاری از فیلمسازان، فضای داستان را مدرن نکرده و آن را در قرنِ یازدهم روایت کرده است؛ اما نحوه روایتِ این داستان است که «مکبث» کورزل را از نمونه های قبل متمایز می سازد و سر و شکلی تمام سینمایی به آن می دهد.
«مکبث» سعی کرده تا حد امکان در بخشِ فیلمنامه به نوشته های شکسپیر وفادار بماند، اما تغییراتِ ریز و درشتی هم در متن ایجاد کرده که کمک شایانی به بهبودِ تصویرِ سینمایی اثر نموده است. کورزل احتمالا می دانسته که وزنِ ادبیاتِ سنگینِ کلماتِ داستانِ «مکبث»، می تواند بسیاری از مخاطبینِ سینما را از خود براند. به همین جهت اغلبِ دیالوگ های ادبی در اینجا تلطیف شده اند تا بتوانند به راحتی بر زبان آورده شوند. در اینجا خبری از نحوه ادای بریتانیایی مونولوگ های آتشینِ شکسپیری نیست و همه دیالوگ ها در کنترلِ کامل و بصورت یکدست بر زبان آورده شده اند تا حس و حالِ نمایشی اثر از میان برود. البته کارگردان برای تلطیف کردن دیالوگ های فیلم، ابدا از کیفیتِ آنها نکاسته است، که مشخصا این مسئله یک ویژگیِ مثبت برای مخاطبِ سینما به شمار می رود.
اما بخشی که شاید بتواند طرفداران « مکبث » را به دو گروهِ مخالف و موافق تقسیم کند، نحوه روایتِ داستان می باشد. احتمالا طرفدارانِ سرسختِ شکسپیر با تماشای «مکبث» کمی ناامید خواهند شد، چراکه کورزل از تاکید بر وجهِ نمایشی اثر کاسته است و تقریبا در تمام ِدقایقِ فیلم، سر و شکل و قاب بندی سینمایی را به کار بسته است که گاهی حتی باعث می شود «مکبث» شبیه فیلم «شجاع دل» باشد. اما طرفدارانِ سینما می توانند خوشحال باشند چراکه کارگردان با تسلط بر وجهِ زیباشناسی در سینما، قاب های فوق العاده ای ترسیم کرده که به خوبی انتقال دهنده پیامهای فیلم درباره هیولای درونِ یک مرد و وسوسه های بی انتهای او برای برتری طلبی بوده است. تصویربرداری فیلم مخصوصا در سکانس های جنگ خیره کننده هستند.
کورزل در به تصویر کشیدن لیدی مکبث نیز تغییراتی ایجاد کرده که به سینمایی تر شدن اثر انجامیده است. در اینجا لیدی مکبث بیشتر از اینکه جاه طلبی اش بر وزنِ تاکید باشد، زنی مستاصل است که درگیری های روحی فراوان و عدم تعادل شخصیتی، از او بانویی غریبه در میانِ اشراف زادگان ساخته که به نابودی مبکثِ سلحشور و حتی اطرافیان او منجر می شود. ویژگیِ تحسین برانگیز کورزل در کارگردانی «مکبث» این بوده که اجازه داده تمام این تغییراتِ رفتاری و استعاره های ادبی در قامتِ «تصویر» بر روی صفحه نمایش نقش بندند.
بازیِ عالی بازیگران فیلم نیز در افزایشِ کیفیتِ اثر موثر بوده است. مایکل فاسباندر در نقشِ یکی از کم دیالوگ ترین مکبث های تاریخ سینما، با قد بلند و فیزیکِ بدنی مناسب و چهره ای که در آن عطشِ قدرت نقش می بندد، بازی بسیار درخشانی از خود به نمایش گذاشته است. ماریون کوتیار نیز در نقشِ لیدی مکبث تماشایی است. انتخاب کوتیار برای ایفای نقش لیدی مکبث انتخاب بسیار هوشمندانه ای بوده است، چراکه نگاهِ نافذ و قدرتِ چشمان و انتقالِ حس های درونی با بازی چهره، دقیقا همان ویژگی هست که می بایست لیدی مکیث با آن به تصویر کشیده شود.
نهایتا «مکبث» جاستین کورزل را می توان سینمایی ترین «مکبث» ساخته شده در سینما عنوان کرد. اثری که از ادبیاتِ سنگین نمایشنامه کاسته و نسخه ای شسته و رفته تر از نوشته های ویلیام شکسپیر را به مخاطب عرضه کرده است و همچنین قدرتِ تصویر و جلوه های بصری فیلم به حدی تاثیرگذار است که چشم بستن از قاب بندی های زیبای فیلم، بسیار مشکل می شود. سکانس های بدونِ دیالوگ، شاید در یک اثرِ شکسپیری عجیب به نظر برسد، اما وقتی پای سینما در میان باشد، «جادوی تصاویر» جذاب ترین و تماشایی ترین اتفاقی است که می تواند برای هر مخاطبی رخ دهد.
🌿🎬
@artperception
«مکبث» / 2015
🌿«مکبث» یکی از ادبی ترین و در عین حال جذاب ترین داستان های ویلیام شکسپیر است. فیلم سینمایی «مکبث» به کارگردانی «جاستین کورزل»، جدیدترین اقتباس از این داستان فاخر ادبی می باشد و اینبار «مایکل فاسباندر» ایفاگر نقش مکبث می باشد و «ماریون کوتیار» نیز ایفاگر شخصیت «بانو مکبث» شده است.
روایتِ جاستین کورزل از « مکبث » روایتی مدرن و تمام سینمایی از داستانِ کلاسیک ویلیام شکسپیر می باشد. کورزل برخلاف بسیاری از فیلمسازان، فضای داستان را مدرن نکرده و آن را در قرنِ یازدهم روایت کرده است؛ اما نحوه روایتِ این داستان است که «مکبث» کورزل را از نمونه های قبل متمایز می سازد و سر و شکلی تمام سینمایی به آن می دهد.
«مکبث» سعی کرده تا حد امکان در بخشِ فیلمنامه به نوشته های شکسپیر وفادار بماند، اما تغییراتِ ریز و درشتی هم در متن ایجاد کرده که کمک شایانی به بهبودِ تصویرِ سینمایی اثر نموده است. کورزل احتمالا می دانسته که وزنِ ادبیاتِ سنگینِ کلماتِ داستانِ «مکبث»، می تواند بسیاری از مخاطبینِ سینما را از خود براند. به همین جهت اغلبِ دیالوگ های ادبی در اینجا تلطیف شده اند تا بتوانند به راحتی بر زبان آورده شوند. در اینجا خبری از نحوه ادای بریتانیایی مونولوگ های آتشینِ شکسپیری نیست و همه دیالوگ ها در کنترلِ کامل و بصورت یکدست بر زبان آورده شده اند تا حس و حالِ نمایشی اثر از میان برود. البته کارگردان برای تلطیف کردن دیالوگ های فیلم، ابدا از کیفیتِ آنها نکاسته است، که مشخصا این مسئله یک ویژگیِ مثبت برای مخاطبِ سینما به شمار می رود.
اما بخشی که شاید بتواند طرفداران « مکبث » را به دو گروهِ مخالف و موافق تقسیم کند، نحوه روایتِ داستان می باشد. احتمالا طرفدارانِ سرسختِ شکسپیر با تماشای «مکبث» کمی ناامید خواهند شد، چراکه کورزل از تاکید بر وجهِ نمایشی اثر کاسته است و تقریبا در تمام ِدقایقِ فیلم، سر و شکل و قاب بندی سینمایی را به کار بسته است که گاهی حتی باعث می شود «مکبث» شبیه فیلم «شجاع دل» باشد. اما طرفدارانِ سینما می توانند خوشحال باشند چراکه کارگردان با تسلط بر وجهِ زیباشناسی در سینما، قاب های فوق العاده ای ترسیم کرده که به خوبی انتقال دهنده پیامهای فیلم درباره هیولای درونِ یک مرد و وسوسه های بی انتهای او برای برتری طلبی بوده است. تصویربرداری فیلم مخصوصا در سکانس های جنگ خیره کننده هستند.
کورزل در به تصویر کشیدن لیدی مکبث نیز تغییراتی ایجاد کرده که به سینمایی تر شدن اثر انجامیده است. در اینجا لیدی مکبث بیشتر از اینکه جاه طلبی اش بر وزنِ تاکید باشد، زنی مستاصل است که درگیری های روحی فراوان و عدم تعادل شخصیتی، از او بانویی غریبه در میانِ اشراف زادگان ساخته که به نابودی مبکثِ سلحشور و حتی اطرافیان او منجر می شود. ویژگیِ تحسین برانگیز کورزل در کارگردانی «مکبث» این بوده که اجازه داده تمام این تغییراتِ رفتاری و استعاره های ادبی در قامتِ «تصویر» بر روی صفحه نمایش نقش بندند.
بازیِ عالی بازیگران فیلم نیز در افزایشِ کیفیتِ اثر موثر بوده است. مایکل فاسباندر در نقشِ یکی از کم دیالوگ ترین مکبث های تاریخ سینما، با قد بلند و فیزیکِ بدنی مناسب و چهره ای که در آن عطشِ قدرت نقش می بندد، بازی بسیار درخشانی از خود به نمایش گذاشته است. ماریون کوتیار نیز در نقشِ لیدی مکبث تماشایی است. انتخاب کوتیار برای ایفای نقش لیدی مکبث انتخاب بسیار هوشمندانه ای بوده است، چراکه نگاهِ نافذ و قدرتِ چشمان و انتقالِ حس های درونی با بازی چهره، دقیقا همان ویژگی هست که می بایست لیدی مکیث با آن به تصویر کشیده شود.
نهایتا «مکبث» جاستین کورزل را می توان سینمایی ترین «مکبث» ساخته شده در سینما عنوان کرد. اثری که از ادبیاتِ سنگین نمایشنامه کاسته و نسخه ای شسته و رفته تر از نوشته های ویلیام شکسپیر را به مخاطب عرضه کرده است و همچنین قدرتِ تصویر و جلوه های بصری فیلم به حدی تاثیرگذار است که چشم بستن از قاب بندی های زیبای فیلم، بسیار مشکل می شود. سکانس های بدونِ دیالوگ، شاید در یک اثرِ شکسپیری عجیب به نظر برسد، اما وقتی پای سینما در میان باشد، «جادوی تصاویر» جذاب ترین و تماشایی ترین اتفاقی است که می تواند برای هر مخاطبی رخ دهد.
🌿🎬
@artperception
🌿فهم هنر🌿
🌿🎬معرفی فیلم «مکبث» / 2015 🌿«مکبث» یکی از ادبی ترین و در عین حال جذاب ترین داستان های ویلیام شکسپیر است. فیلم سینمایی «مکبث» به کارگردانی «جاستین کورزل»، جدیدترین اقتباس از این داستان فاخر ادبی می باشد و اینبار «مایکل فاسباندر» ایفاگر نقش مکبث می باشد و «ماریون…
🎬Directed by: Justin Kurzel
🎭Based on: "Macbeth"
by William Shakespeare
🌿Starring:
Michael Fassbender
Marion Cotillard
🌿Country:
United Kingdom
France
United States / 2015
🌿
@artperception
🎭Based on: "Macbeth"
by William Shakespeare
🌿Starring:
Michael Fassbender
Marion Cotillard
🌿Country:
United Kingdom
France
United States / 2015
🌿
@artperception
🌿بايد به ياد داشت كه «دانش»، «خرد» نيست و نمی تواند باشد. دانش عليه خرد است و مانعِ بيداری خرد می شود. دانش، سكه ای تقلبی است؛ تظاهر می كند كه می داند. در حاليكه هيچ چيز نمی داند؛ ولی می تواند انسان را فريب دهد. اين موضوع چنان ظريف و نهان است كه اگر فرد واقعا هوشمند نباشد، نمی تواند حقيقتِ آن را تشخيص دهد. در عين حال، اين فريب بسيار ريشه دار است و از دوران كودكی٬ در ما شرطی شده است.
دانستن يعنی اندوختن؛ گردآوردنِ اطلاعات و جزييات. دانستن شما را تغيير نمی دهد. شما همان كه بوديد، باقی می مانيد و فقط مجموعه اطلاعات تان بزرگ و بزرگتر می شود. خرد، شما را متحول می كند و درونِ شما را به شيوه ای تازه شكل می دهد. خرد، تحول است و ديدن. دانستن و بودنِ تازه ای را ايجاد می كند.
در نتيجه، ممكن است شخصی اصلا مطلع و دانشور نباشد، ولی خردمند باشد. همچنين امكان دارد كه فرد دانشور باشد، اما بسيار بی خرد هم باشد. در حقيقت، اين چيزی است كه در دنيا اتفاق افتاده است؛ مردم تحصيل كرده تر و باسوادتر شده اند. تحصيل در سطح جهان در دسترس همه است. پس همه دانش كسب كرده اند، اما خرد گم شده است. دانش را می توان از صفحات كاغذ، به راحتی كسب كرد. چه كسی به خرد اهميت می دهد؟ خرد، زمان، انرژی، ايثار و سرسپردگی می طلبد.
🖋کارل گوستاو یونگ
🍀برگرفته از کانال رنسانس
@Renaissancetranslate
🌿
@artperception
دانستن يعنی اندوختن؛ گردآوردنِ اطلاعات و جزييات. دانستن شما را تغيير نمی دهد. شما همان كه بوديد، باقی می مانيد و فقط مجموعه اطلاعات تان بزرگ و بزرگتر می شود. خرد، شما را متحول می كند و درونِ شما را به شيوه ای تازه شكل می دهد. خرد، تحول است و ديدن. دانستن و بودنِ تازه ای را ايجاد می كند.
در نتيجه، ممكن است شخصی اصلا مطلع و دانشور نباشد، ولی خردمند باشد. همچنين امكان دارد كه فرد دانشور باشد، اما بسيار بی خرد هم باشد. در حقيقت، اين چيزی است كه در دنيا اتفاق افتاده است؛ مردم تحصيل كرده تر و باسوادتر شده اند. تحصيل در سطح جهان در دسترس همه است. پس همه دانش كسب كرده اند، اما خرد گم شده است. دانش را می توان از صفحات كاغذ، به راحتی كسب كرد. چه كسی به خرد اهميت می دهد؟ خرد، زمان، انرژی، ايثار و سرسپردگی می طلبد.
🖋کارل گوستاو یونگ
🍀برگرفته از کانال رنسانس
@Renaissancetranslate
🌿
@artperception
🎬🌿۱۵ آذر، سالروز فوت علی حاتمی؛ شاعرِ سینمای ایران
بر روی سنگ مزار وی یکی از ماندگارترین دیالوگ‌های فیلم «حاجی واشینگتن» نقش بسته:
"آیینِ چراغ، خاموشی نیست"
🌿🎬
@artperception
بر روی سنگ مزار وی یکی از ماندگارترین دیالوگ‌های فیلم «حاجی واشینگتن» نقش بسته:
"آیینِ چراغ، خاموشی نیست"
🌿🎬
@artperception
🌿فهم هنر🌿
🎬🌿۱۵ آذر، سالروز فوت علی حاتمی؛ شاعرِ سینمای ایران بر روی سنگ مزار وی یکی از ماندگارترین دیالوگ‌های فیلم «حاجی واشینگتن» نقش بسته: "آیینِ چراغ، خاموشی نیست" 🌿🎬 @artperception
🎬🌿بخشی از دیالوگ های ماندگار فیلم سینمایی «کمال الملک» ساخته مرحوم علی حاتمی:
🔸تدین (مرحوم جهانگیر فروهر): اعلیحضرتا، کمال الملک، حسب الامر احضار و الساعه شرفیاب حضور مبارکند. استاد استدعای دستبوسی دارند.
▪️رضاخان (مرحوم داود رشیدی): ما کهنه سربازها سرمون از پشت هم چشم داره؛ سردیِ استاد از سنگینیِ نفسش پیداست. پیر شدی، استاد.
🔹کمال الملک (جمشید مشایخی): به اندازه عمرم.
▪️رضاخان: از زیادیِ عمر ملولی؟
🔹کمال الملک: ملول از روزگارم.
▪️رضاخان: استاد، این چه سماجتیه که اهلِ هنر دارند در نبوسیدنِ دستِ قدرت؟ تکبر نیست؟
🔹کمال الملک: عوالمِ آنها جداست.
▪️رضاخان: حسد هم نیست؟
🔹کمال الملک: خُلقاً درویشند.
▪️رضاخان: یکجور جلبِ نظره.
🔸تدین: حیاتِ این جماعت در بذلِ توجه، و مرگشون در بی اعتنایی.
▪️رضاخان: پیر و جوان طفلین؛ ازخودراضی. خیال میکنین خدا چیزی بیشتر به شماها داده.
🔹کمال الملک: در خانه هم بچه های شیرین، بیشتر موردِ عنایتِ پدر هستن.
▪️رضاخان: بعید از ما قدرتمدارانِ هفت خطه که تو این بازی قهر و آشتی مستتریم. امروز، تو این مملکت، امر امرِ ماست؛ مجلس و عدلیه و دولت تعارفه. میتونیم امر کنیم همین فردا ریز و درشتتون رو ببرن زراعت تا قدرِ عافیت رو بدونین و سرِ عقل بیاین.
🔹کمال الملک: مجنون برای دنیا بی ضررتره تا جانی.
🌿
@artperception
🔸تدین (مرحوم جهانگیر فروهر): اعلیحضرتا، کمال الملک، حسب الامر احضار و الساعه شرفیاب حضور مبارکند. استاد استدعای دستبوسی دارند.
▪️رضاخان (مرحوم داود رشیدی): ما کهنه سربازها سرمون از پشت هم چشم داره؛ سردیِ استاد از سنگینیِ نفسش پیداست. پیر شدی، استاد.
🔹کمال الملک (جمشید مشایخی): به اندازه عمرم.
▪️رضاخان: از زیادیِ عمر ملولی؟
🔹کمال الملک: ملول از روزگارم.
▪️رضاخان: استاد، این چه سماجتیه که اهلِ هنر دارند در نبوسیدنِ دستِ قدرت؟ تکبر نیست؟
🔹کمال الملک: عوالمِ آنها جداست.
▪️رضاخان: حسد هم نیست؟
🔹کمال الملک: خُلقاً درویشند.
▪️رضاخان: یکجور جلبِ نظره.
🔸تدین: حیاتِ این جماعت در بذلِ توجه، و مرگشون در بی اعتنایی.
▪️رضاخان: پیر و جوان طفلین؛ ازخودراضی. خیال میکنین خدا چیزی بیشتر به شماها داده.
🔹کمال الملک: در خانه هم بچه های شیرین، بیشتر موردِ عنایتِ پدر هستن.
▪️رضاخان: بعید از ما قدرتمدارانِ هفت خطه که تو این بازی قهر و آشتی مستتریم. امروز، تو این مملکت، امر امرِ ماست؛ مجلس و عدلیه و دولت تعارفه. میتونیم امر کنیم همین فردا ریز و درشتتون رو ببرن زراعت تا قدرِ عافیت رو بدونین و سرِ عقل بیاین.
🔹کمال الملک: مجنون برای دنیا بی ضررتره تا جانی.
🌿
@artperception
🌿«مدرسه‌‌ی هنر، مزرعه‌‌ی بلال نيست آقا، كه هر سال محصولِ بهتري داشته باشد. در كواكبِ آسمان هم يكي مي‌شود ستاره‌‌ی رخشان، الباقی سوسو مي‌زنند.»
🎬 کمال الملک
🌿🎬
@artperception
🎬 کمال الملک
🌿🎬
@artperception
🎼🌿«کمانچه» و «چوگان ایرانی» ثبت جهانی شدند
«هنرِ ساختن و نواختنِ کمانچه»، صبح روز پنجشنبه (۱۶ آذر) به‌عنوان شاهکارِ جهانی و نماینده تنوعِ فرهنگی بشر، ثبتِ میراثِ ناملموسِ جهانی شد.
🌿🎼
@artperception
«هنرِ ساختن و نواختنِ کمانچه»، صبح روز پنجشنبه (۱۶ آذر) به‌عنوان شاهکارِ جهانی و نماینده تنوعِ فرهنگی بشر، ثبتِ میراثِ ناملموسِ جهانی شد.
🌿🎼
@artperception
🌿معرفی آثار John Stezake در نمایشگاه گالری پتزل
این مجموعه فوتورومن‌کلاژ (Photoroman Collages) با عنوان «فضول» (The Voyeur) از نوامبر 2017 تا ژانویه 2018 در گالری پتزل نیویورک به نمایش درآمده است. در این مجموعه کلاژ، هنرمند به سوژه های عکاسیِ رمانتیک و صحنه های رمانس سینمایی پرداخته است.
او معتقد است سینما و ویدئوها در لحظاتِ رمانتیک و جنسی، تصوری یکپارچه از لحظه رمانتیکِ ساختگی و واقعیت به عنوان ناظر سوم صحنه به ما ارائه می دهد، در حالی که این وضعیت دارای شکاف و تفاوت با زندگیِ حقیقی و زاویه دیدِ واقعی است. در این آثارِ فوتوکلاژ، او سعی کرده تا با حذفِ بخش هایی از عکس ها، برخلاف تصاویرِ سینمایی، بیشتر بر رخنه و شکافِ موجود در تصاویرِ شبیه‌سازی شده و واقعیتِ زندگی اشاره کند.
http://www.petzel.com/exhibitions/john-stezaker5/installation-views?view=multiple-thumbnails
چند نمونه از آثار وی👇
این مجموعه فوتورومن‌کلاژ (Photoroman Collages) با عنوان «فضول» (The Voyeur) از نوامبر 2017 تا ژانویه 2018 در گالری پتزل نیویورک به نمایش درآمده است. در این مجموعه کلاژ، هنرمند به سوژه های عکاسیِ رمانتیک و صحنه های رمانس سینمایی پرداخته است.
او معتقد است سینما و ویدئوها در لحظاتِ رمانتیک و جنسی، تصوری یکپارچه از لحظه رمانتیکِ ساختگی و واقعیت به عنوان ناظر سوم صحنه به ما ارائه می دهد، در حالی که این وضعیت دارای شکاف و تفاوت با زندگیِ حقیقی و زاویه دیدِ واقعی است. در این آثارِ فوتوکلاژ، او سعی کرده تا با حذفِ بخش هایی از عکس ها، برخلاف تصاویرِ سینمایی، بیشتر بر رخنه و شکافِ موجود در تصاویرِ شبیه‌سازی شده و واقعیتِ زندگی اشاره کند.
http://www.petzel.com/exhibitions/john-stezaker5/installation-views?view=multiple-thumbnails
چند نمونه از آثار وی👇
Petzel
The Voyeur: Photoroman Collages, 1976–1979 - John Stezaker - Exhibitions - Petzel Gallery
Friedrich Petzel Gallery, founded in 1994, first opened on Wooster Street in the Soho area of New York City. In 2000, the gallery moved to 537 West 22nd Street in Chelsea and in 2006 expanded to include a separate space next door dedicated to smaller exhibitions…
🌿فهم هنر🌿
🌿معرفی آثار John Stezake در نمایشگاه گالری پتزل این مجموعه فوتورومن‌کلاژ (Photoroman Collages) با عنوان «فضول» (The Voyeur) از نوامبر 2017 تا ژانویه 2018 در گالری پتزل نیویورک به نمایش درآمده است. در این مجموعه کلاژ، هنرمند به سوژه های عکاسیِ رمانتیک و صحنه…
John Stezaker
Enter... (Exit)... The 3rd Person... VI
1977 / Collage
6.65 x 8.58 inches
🌿
@artperception
Enter... (Exit)... The 3rd Person... VI
1977 / Collage
6.65 x 8.58 inches
🌿
@artperception