🌿《تارا》
🔸از تارم فرود آمدم، کنار برکه رسیدم.
ستاره ای در خواب طلایی ماهیان افتاد. رشته عطری گسست.
آب از سایه افسوسی پر شد.
موجی غم را به لرزش نی ها داد.
🔹غم را از لرزش نی ها چیدم، به تارم بر آمدم، به آیینه رسیدم.
غم از دستم در آیینه رها شد: خواب آیینه شکست.
🔸از تارم فرود آمدم، میان برکه و آیینه، گویا گریستم.
#تارا
#سهراب_سپهری
🌿🖋📔📜
@artperception
🔸از تارم فرود آمدم، کنار برکه رسیدم.
ستاره ای در خواب طلایی ماهیان افتاد. رشته عطری گسست.
آب از سایه افسوسی پر شد.
موجی غم را به لرزش نی ها داد.
🔹غم را از لرزش نی ها چیدم، به تارم بر آمدم، به آیینه رسیدم.
غم از دستم در آیینه رها شد: خواب آیینه شکست.
🔸از تارم فرود آمدم، میان برکه و آیینه، گویا گریستم.
#تارا
#سهراب_سپهری
🌿🖋📔📜
@artperception
🌿ژوزفین لوييز بورژوا (Louise Joséphine Bourgeois)
🔻#بورژوا که به راستی یکی از مهمترین هنرمندان اروپایی قرن ۲۰ محسوب می شود، در ۲۵ دسامبر ۱۹۱۱ در شهر پاریس به دنیا آمد، لوييز بورژوا، سرگشته خاطرات دیرین است.
🔸لوییز بورژوا کودکی تلخی داشت، مملو از خاطرات جانفرسا که تا پایان عمر ۹۸ ساله اش همراه همیشگی او بوده و الهام بخش بسیاری از آثار او شد.
🔹او از همان ابتدای کودکی خود را موجودی بی ارزش و اضافی می پنداشت چرا که پدر او همواره از داشتن فرزند دختری که لوییز باشد، اظهار ناراحتی می کرد.
🔸این زخم ها و رنج ها برای لوییز تا حدی عمیق بود که او بعد ها حتى انگیزه اش را برای روی آوردن به کار هنری، خشم و نفرت از پدرش اعلام می کند. پدری که با تمسخر همیشگی لوييز، از او یک «حیوان وحشی» ساخته بود.
🔹 او می گوید: « من تمام تنفرم را به مدت ۲۵ سال در خود جمع کرده و آنقدر به خود پیچیدم تا از آن عصاره ای شکیل بیرون آورم.» چنان که در جای دیگری می گوید: «من از کثافت، زشتی و نامطبوعی، چیزهای شکیل و زیبا می سازم و تنفر را به عشق تغییر شکل می دهم. این روش پوست مرا کلفت کرده است!»
🔸لوییز بورژوا آموزش هنر را در مدرسه های مختلفی فراگرفت. از جمله اكول دو لوور، دانشسرای عالی ملی هنر های زیبای پاریس، آکادمی جولین و آتلیه فرلاند لژه. او در پاریس با اعضای جنبش آوانگارد فرانسه آشنا شد هر چند هیچگاه رابطه خوبی با آن ها نداشت. لوییز می گفت هیچ زنی در جمع سورئالیست ها راه نداشت و تنها زنانی که در کنار آن ها جایگاهی داشتند، زنان متمول بودند، که این به شدت توهین آمیز است!
🔹بخصوص از دید او آندره برتون مردی متکبر و از خود راضی بود که گمان می کرد، رئیس همه است. از آن جا که زن در آثار #سورئالیست ها نقشی کاملا منفعل داشته و به آگاهی و هوشیاری او به عنوان انسانی برابر با مردان توجه نشده بود.
🔸 لوییز که دقیقا برعکس این جریان در حرکت بود، نمی توانست در آن طبقه بندی قرار گرفته و آن را بپذیرد. وی با آن که هیچ گاه ادعای فمنیست بودن نداشت همواره تلاش می کرد که به جنسیت و بدن انسان از منظر خود او بنگرد نه از نگاه مردان. روشی که بعدها الهام بخش زنان زیادی شد. لوییز در سال ۱۹۳۷ با #رابرت_گلدواتر ( مورخ و گالری دار امریکایی) ازدواج کرد و یک سال بعد همراه با او به ایالت متحده امریکا مهاجرت کرد و تحصیلات خود را در لیگ دانشجویان هنر در نیویورک ادامه داد.
🔹لوییز که تا پایان عمرش در شهر نیویورک زندگی می کرد، در ۳۱ مه ۲۰۱۰ بر اثر سکته قلبی در گذشت. این هنرمند بزرگ، با آن که در آستانه ۱۰۰ سالگی به سر می برد تا زمانی که قلبش در سینه می تپید، دغدغه نوآوری و خلاقیت داشت. او قادر بود هر بار چشم بینندگان را با آثار عجیب و معما گونه اش، حیرت زده کند.
🔸 اگرچه پیکره هایی که او طراحی کرد و ساخت، علقه های سوررئالیستی به اسطوره شناسی و ناخودآگاه را متبلور می سازند اما در عین حال اکسپرسیونیسم انتزاعی نیز هستند. پیکره های وی هرچند در نگاه کلان از طبقه
بندی تحت یک صورت بندی، می گریزند.
🔹در کارهای او بن مایه های مشترک خانواده، خاطره، تنهایی و تبعیض جنسیتی مشاهده می شود و تنهایی، اضطراب، تنش جنسی و حسادت، تم آثار اوست.
🔸وی که در طول ۳۰ سال فعالیت هنری اش، تنها ۴ نمایشگاه انفرادی برگزار کرده بود، در فاصله سال های ۱۹۷۸ تا ۱۹۸۱ پنج نمایشگاه انفرادی تنها در نیویورک برپا کرد. سرانجام در سال ۱۹۸۲ نمایشگاه مرور ما بر آثار او که نخستین بار بود برای یک هنرمند زن اتفاق می افتد، و پس از آن نمایندگی ایالات متحد در ونیز در سال ۱۹۹۳ موقعیت بی نظیر او را در هنر اثبات کرد.
🔹 اثر «#سرنگونی_پدر»، ساخته سال ۱۹۷۴، شرحی از زندگی و اثرات سلطه روانی قدرت پدر بر فرزندانش است. این اثر یک چیدمان مشابه رحم مادر است که از گچ، لاتکس، چوب، پارچه و نور قرمز تشکیل شده است. این نخستین اثری بود که لوییز در آن از مواد نرم در مقیاس بزرگ استفاده کرد. بیننده پس از ورود به این چیدمان، صحنه پس ارتکاب جرم را می بیند. قسمتی از یک ناهارخوری یا اتاق خواب.
ادامه دارد....
🌿🎨🔎🖼👨🎨
@artperception
🔻#بورژوا که به راستی یکی از مهمترین هنرمندان اروپایی قرن ۲۰ محسوب می شود، در ۲۵ دسامبر ۱۹۱۱ در شهر پاریس به دنیا آمد، لوييز بورژوا، سرگشته خاطرات دیرین است.
🔸لوییز بورژوا کودکی تلخی داشت، مملو از خاطرات جانفرسا که تا پایان عمر ۹۸ ساله اش همراه همیشگی او بوده و الهام بخش بسیاری از آثار او شد.
🔹او از همان ابتدای کودکی خود را موجودی بی ارزش و اضافی می پنداشت چرا که پدر او همواره از داشتن فرزند دختری که لوییز باشد، اظهار ناراحتی می کرد.
🔸این زخم ها و رنج ها برای لوییز تا حدی عمیق بود که او بعد ها حتى انگیزه اش را برای روی آوردن به کار هنری، خشم و نفرت از پدرش اعلام می کند. پدری که با تمسخر همیشگی لوييز، از او یک «حیوان وحشی» ساخته بود.
🔹 او می گوید: « من تمام تنفرم را به مدت ۲۵ سال در خود جمع کرده و آنقدر به خود پیچیدم تا از آن عصاره ای شکیل بیرون آورم.» چنان که در جای دیگری می گوید: «من از کثافت، زشتی و نامطبوعی، چیزهای شکیل و زیبا می سازم و تنفر را به عشق تغییر شکل می دهم. این روش پوست مرا کلفت کرده است!»
🔸لوییز بورژوا آموزش هنر را در مدرسه های مختلفی فراگرفت. از جمله اكول دو لوور، دانشسرای عالی ملی هنر های زیبای پاریس، آکادمی جولین و آتلیه فرلاند لژه. او در پاریس با اعضای جنبش آوانگارد فرانسه آشنا شد هر چند هیچگاه رابطه خوبی با آن ها نداشت. لوییز می گفت هیچ زنی در جمع سورئالیست ها راه نداشت و تنها زنانی که در کنار آن ها جایگاهی داشتند، زنان متمول بودند، که این به شدت توهین آمیز است!
🔹بخصوص از دید او آندره برتون مردی متکبر و از خود راضی بود که گمان می کرد، رئیس همه است. از آن جا که زن در آثار #سورئالیست ها نقشی کاملا منفعل داشته و به آگاهی و هوشیاری او به عنوان انسانی برابر با مردان توجه نشده بود.
🔸 لوییز که دقیقا برعکس این جریان در حرکت بود، نمی توانست در آن طبقه بندی قرار گرفته و آن را بپذیرد. وی با آن که هیچ گاه ادعای فمنیست بودن نداشت همواره تلاش می کرد که به جنسیت و بدن انسان از منظر خود او بنگرد نه از نگاه مردان. روشی که بعدها الهام بخش زنان زیادی شد. لوییز در سال ۱۹۳۷ با #رابرت_گلدواتر ( مورخ و گالری دار امریکایی) ازدواج کرد و یک سال بعد همراه با او به ایالت متحده امریکا مهاجرت کرد و تحصیلات خود را در لیگ دانشجویان هنر در نیویورک ادامه داد.
🔹لوییز که تا پایان عمرش در شهر نیویورک زندگی می کرد، در ۳۱ مه ۲۰۱۰ بر اثر سکته قلبی در گذشت. این هنرمند بزرگ، با آن که در آستانه ۱۰۰ سالگی به سر می برد تا زمانی که قلبش در سینه می تپید، دغدغه نوآوری و خلاقیت داشت. او قادر بود هر بار چشم بینندگان را با آثار عجیب و معما گونه اش، حیرت زده کند.
🔸 اگرچه پیکره هایی که او طراحی کرد و ساخت، علقه های سوررئالیستی به اسطوره شناسی و ناخودآگاه را متبلور می سازند اما در عین حال اکسپرسیونیسم انتزاعی نیز هستند. پیکره های وی هرچند در نگاه کلان از طبقه
بندی تحت یک صورت بندی، می گریزند.
🔹در کارهای او بن مایه های مشترک خانواده، خاطره، تنهایی و تبعیض جنسیتی مشاهده می شود و تنهایی، اضطراب، تنش جنسی و حسادت، تم آثار اوست.
🔸وی که در طول ۳۰ سال فعالیت هنری اش، تنها ۴ نمایشگاه انفرادی برگزار کرده بود، در فاصله سال های ۱۹۷۸ تا ۱۹۸۱ پنج نمایشگاه انفرادی تنها در نیویورک برپا کرد. سرانجام در سال ۱۹۸۲ نمایشگاه مرور ما بر آثار او که نخستین بار بود برای یک هنرمند زن اتفاق می افتد، و پس از آن نمایندگی ایالات متحد در ونیز در سال ۱۹۹۳ موقعیت بی نظیر او را در هنر اثبات کرد.
🔹 اثر «#سرنگونی_پدر»، ساخته سال ۱۹۷۴، شرحی از زندگی و اثرات سلطه روانی قدرت پدر بر فرزندانش است. این اثر یک چیدمان مشابه رحم مادر است که از گچ، لاتکس، چوب، پارچه و نور قرمز تشکیل شده است. این نخستین اثری بود که لوییز در آن از مواد نرم در مقیاس بزرگ استفاده کرد. بیننده پس از ورود به این چیدمان، صحنه پس ارتکاب جرم را می بیند. قسمتی از یک ناهارخوری یا اتاق خواب.
ادامه دارد....
🌿🎨🔎🖼👨🎨
@artperception
Telegram
attach 📎
www.IRNM.org
Homayoun Shajarian www.IRNM.org
🌿به بهانه ۱۹ بهمن سالروز درگذشت #سیاوش_کسرایی
🎼تصنیف «وطن»
🎵آلبوم: خورشید آرزو
🎧آهنگساز : سعید فرجپوری
🎤خواننده: #همایون_شجریان
📝شعر: سیاوش کسرایی
🌿🎵🎶🎼
@artperception
🎼تصنیف «وطن»
🎵آلبوم: خورشید آرزو
🎧آهنگساز : سعید فرجپوری
🎤خواننده: #همایون_شجریان
📝شعر: سیاوش کسرایی
🌿🎵🎶🎼
@artperception
🌿 ۱۹ بهمن سالروز درگذشت سیاوش کسرائی
🔺سیاوش کَسرائی (۵ اسفند ۱۳۰۵ هشت‌بهشت اصفهان - ۱۹ بهمن ۱۳۷۴ وین) شاعر، نویسنده، نقاش و و از فعالان سیاسی چپ‌گرای تاریخ معاصر ایران بود. کسرائی دانش‌آموخته دانشکده حقوق و علوم سیاسی دانشگاه تهران و از بنیان‌گذاران انجمن #ادبی شمع سوخته بود.
🔹کسرائی سُراینده منظومهٔ «آرش کمانگیر»، نخستین منظومه حماسی نیمایی است. وی یکی از شاگردان نیما یوشیج بود که به سبک #شعر او وفادار ماند. از جمله مجموعه شعرهای به‌جای مانده از سیاوش کسرائی، می‌توان به مجموعه شعر آوا، مهره سرخ، در هوای مرغ آمین، هدیه برای خاک، تراشه‌های تبر، خانگی، با دماوند خاموش و خون سیاوش اشاره کرد.
🔸اصطلاح «جهان‌پهلوان» در اشاره به غلامرضا تختی ابتدا توسط #سیاوش_کسرائی در قصیده‌ای از او به نام جهان‌پهلوان بکار برده شد و این لقب روی تختی ماند.
🌿در سال ۲۰۱۶ در بیستمین سالگرد درگذشت کسرایی، جمشید برزگر فیلم مستندی دربارهٔ او ساخت که با عنوان «در جستجوی خورشید» پخش شده است.
🌿📚🖋📽🎥
@artperception
🔺سیاوش کَسرائی (۵ اسفند ۱۳۰۵ هشت‌بهشت اصفهان - ۱۹ بهمن ۱۳۷۴ وین) شاعر، نویسنده، نقاش و و از فعالان سیاسی چپ‌گرای تاریخ معاصر ایران بود. کسرائی دانش‌آموخته دانشکده حقوق و علوم سیاسی دانشگاه تهران و از بنیان‌گذاران انجمن #ادبی شمع سوخته بود.
🔹کسرائی سُراینده منظومهٔ «آرش کمانگیر»، نخستین منظومه حماسی نیمایی است. وی یکی از شاگردان نیما یوشیج بود که به سبک #شعر او وفادار ماند. از جمله مجموعه شعرهای به‌جای مانده از سیاوش کسرائی، می‌توان به مجموعه شعر آوا، مهره سرخ، در هوای مرغ آمین، هدیه برای خاک، تراشه‌های تبر، خانگی، با دماوند خاموش و خون سیاوش اشاره کرد.
🔸اصطلاح «جهان‌پهلوان» در اشاره به غلامرضا تختی ابتدا توسط #سیاوش_کسرائی در قصیده‌ای از او به نام جهان‌پهلوان بکار برده شد و این لقب روی تختی ماند.
🌿در سال ۲۰۱۶ در بیستمین سالگرد درگذشت کسرایی، جمشید برزگر فیلم مستندی دربارهٔ او ساخت که با عنوان «در جستجوی خورشید» پخش شده است.
🌿📚🖋📽🎥
@artperception
Telegram
attach📎
Forwarded from اتچ بات
🌿معرفی برخی آثار #لوییز_بورژوا
🔴سرنگونی پدر
🔻سرنگونی پدر ۱۹۷۴ شرحی از زندگی و اثرات روانی سلطه قدرت پدر بر فرزندانش است. اثر یک چیدمان شبیه به رحم مادر است که از گچ، لاتکس، چوب، پارچه و نور قرمز تشکیل شده است.
🔸سرنگونی پدر اولین قطعه ای بود که او در آن از مواد نرم در مقیاس بزرگ استفاده کرد. پس از ورود به چیدمان؛ بیننده صحنه پس از ارتکاب جرم را می بیند. قسمتی از یک ناهار خوری یا اتاق خواب که کودکان لکه مانندی از شورش کردن، به قتل رسیدن و خوردن پدر، خشنودند.
🔴سلول ها
🔹در دهه هشتاد زندگی اش، بورژوآ دو گونه چیدمان خلق کرد که از آن ها با نام
«#سلول ها» یاد می کرد. بیشتر آنها چیدمان هایی کوچک مقیاس بودند که از اشیاء نمادین تشکیل می شدند؛ بقیه اتاق های کوچکی بودند که بیننده را به درون خود فرا می خواندند.
🔸 در سلول ها، بورژوآ از حجم ها، اشیاء حاضر آماده و وسایل شخصی ای استفاده می کرد که بار روانی و احساسی زیادی برای او داشتند. سلول ها بار روانی و معنایی بسیاری داشتند؛ اما در درجه اول احساس ترس و درد را به بیننده منتقل می کردند. او اظهار داشت که سلول ها نشان دهنده انواع درداند؛ درد فیزیکی، عاطفی و روانی، ذهنی و فکری... هر سلول به یک ترس می پردازد. ترس، درد است... هر سلول به لذت نگاه کردن می پردازد. لذت دیدن و دیده
شدن .
🔹مامان
🔸در اواخر دهه ۹۰، بورژوآ شروع به استفاده از #عنکبوت کرد که سوژه اصلی آثارش را تشکیل می داد. مامان، که بیشتر از نه متر ارتفاع دارد، از فولاد و سنگ مرمر ساخته شده که شش نسخه برنزی از آن تکثیر شده است.
🔹این اثر برای اولین بار در یکی از سالن های موزه تیت مدرن در سال ۲۰۰۰، به اجرا در آمد و پس از آن در مرکز کنوانسیون به اجرا در آمد و پس از آن در مرکز کنوانسیون ملی قطر در دوحه نصب شد که بزرگترین مجسمه عنکبوتی است که توسط بورژوآ ساخته شده است.
🔸 مجسمه اشاره به قدرت مادرش دارد؛ با استفاده از نمادهایی مثل نخ ریسی، بافندگی، پرورش و حمایت. مادرش ژوزفین، زنی بود که به تعمیر پارچه های نقش دار، در کارگاه پدر بورژوآ می پرداخت. او مادرش را در سن بیست و یک سالگی از دست داد. چند روز پس از آن؛ در مقابل پدرش که به نظر نمی رسید ناامیدی دختر خود را جدی گرفته باشد؛ خودش را به رودخانه انداخت که پدرش او را نجات داد.
🔹بورژوآ می گفت: عنکبوت قصیده ای است برای مادرم. او بهترین دوست من بود. مانند عنکبوت، مادر من یک بافنده بود. خانواده من در کسب و کار ترمیم پرده های نقش دار بودند و مادرم مسئول کارگاه بود. مانند عنکبوت، مادر من، بسیار باهوش بود.
🔸عنکبوت ها موجودات دوست داشتنی هستند که از پشه ها تغذیه می کنند. پشه ها ناخواسته باعث گسترش بیماری می شوند؛ بنابراین عنکبوت ها، مفید و حفاظت گر هستند؛ درست مانند مادرم.
🌿🎨🔍🖼
@artperception
🔴سرنگونی پدر
🔻سرنگونی پدر ۱۹۷۴ شرحی از زندگی و اثرات روانی سلطه قدرت پدر بر فرزندانش است. اثر یک چیدمان شبیه به رحم مادر است که از گچ، لاتکس، چوب، پارچه و نور قرمز تشکیل شده است.
🔸سرنگونی پدر اولین قطعه ای بود که او در آن از مواد نرم در مقیاس بزرگ استفاده کرد. پس از ورود به چیدمان؛ بیننده صحنه پس از ارتکاب جرم را می بیند. قسمتی از یک ناهار خوری یا اتاق خواب که کودکان لکه مانندی از شورش کردن، به قتل رسیدن و خوردن پدر، خشنودند.
🔴سلول ها
🔹در دهه هشتاد زندگی اش، بورژوآ دو گونه چیدمان خلق کرد که از آن ها با نام
«#سلول ها» یاد می کرد. بیشتر آنها چیدمان هایی کوچک مقیاس بودند که از اشیاء نمادین تشکیل می شدند؛ بقیه اتاق های کوچکی بودند که بیننده را به درون خود فرا می خواندند.
🔸 در سلول ها، بورژوآ از حجم ها، اشیاء حاضر آماده و وسایل شخصی ای استفاده می کرد که بار روانی و احساسی زیادی برای او داشتند. سلول ها بار روانی و معنایی بسیاری داشتند؛ اما در درجه اول احساس ترس و درد را به بیننده منتقل می کردند. او اظهار داشت که سلول ها نشان دهنده انواع درداند؛ درد فیزیکی، عاطفی و روانی، ذهنی و فکری... هر سلول به یک ترس می پردازد. ترس، درد است... هر سلول به لذت نگاه کردن می پردازد. لذت دیدن و دیده
شدن .
🔹مامان
🔸در اواخر دهه ۹۰، بورژوآ شروع به استفاده از #عنکبوت کرد که سوژه اصلی آثارش را تشکیل می داد. مامان، که بیشتر از نه متر ارتفاع دارد، از فولاد و سنگ مرمر ساخته شده که شش نسخه برنزی از آن تکثیر شده است.
🔹این اثر برای اولین بار در یکی از سالن های موزه تیت مدرن در سال ۲۰۰۰، به اجرا در آمد و پس از آن در مرکز کنوانسیون به اجرا در آمد و پس از آن در مرکز کنوانسیون ملی قطر در دوحه نصب شد که بزرگترین مجسمه عنکبوتی است که توسط بورژوآ ساخته شده است.
🔸 مجسمه اشاره به قدرت مادرش دارد؛ با استفاده از نمادهایی مثل نخ ریسی، بافندگی، پرورش و حمایت. مادرش ژوزفین، زنی بود که به تعمیر پارچه های نقش دار، در کارگاه پدر بورژوآ می پرداخت. او مادرش را در سن بیست و یک سالگی از دست داد. چند روز پس از آن؛ در مقابل پدرش که به نظر نمی رسید ناامیدی دختر خود را جدی گرفته باشد؛ خودش را به رودخانه انداخت که پدرش او را نجات داد.
🔹بورژوآ می گفت: عنکبوت قصیده ای است برای مادرم. او بهترین دوست من بود. مانند عنکبوت، مادر من یک بافنده بود. خانواده من در کسب و کار ترمیم پرده های نقش دار بودند و مادرم مسئول کارگاه بود. مانند عنکبوت، مادر من، بسیار باهوش بود.
🔸عنکبوت ها موجودات دوست داشتنی هستند که از پشه ها تغذیه می کنند. پشه ها ناخواسته باعث گسترش بیماری می شوند؛ بنابراین عنکبوت ها، مفید و حفاظت گر هستند؛ درست مانند مادرم.
🌿🎨🔍🖼
@artperception
Telegram
attach 📎
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🌿انتخاب #رنگ ونگوگ
🔸نقاشی‌های ونسان ونگوگ به استفاده از رنگ‌های درخشان و زنده معروف است. او جعبه‌ای شامل کلاف‌های رنگی کاموایی داشت که از میان وسایل زندگی روزمره مردم انتخاب کرده بود.
🔹#ونگوگ با ترکیب این نخ‌های رنگی با یکدیگر، به ترکیب‌های رنگی متضاد و یا هماهنگی می‌رسید که نه تنها زندگیمند بود، بلکه درخشان و پویا به نظر می‌رسید؛ از این طریق او به ترکیب رنگی خاص نقاشی‌هایش می‌رسید.
🌿🎨
@artperception
🔸نقاشی‌های ونسان ونگوگ به استفاده از رنگ‌های درخشان و زنده معروف است. او جعبه‌ای شامل کلاف‌های رنگی کاموایی داشت که از میان وسایل زندگی روزمره مردم انتخاب کرده بود.
🔹#ونگوگ با ترکیب این نخ‌های رنگی با یکدیگر، به ترکیب‌های رنگی متضاد و یا هماهنگی می‌رسید که نه تنها زندگیمند بود، بلکه درخشان و پویا به نظر می‌رسید؛ از این طریق او به ترکیب رنگی خاص نقاشی‌هایش می‌رسید.
🌿🎨
@artperception
Forwarded from اتچ بات
Telegram
attach 📎
🌿سیسیل. ب دومیل (1959-1881)
🔹سیسیل دومیل در اشفیلد ماساچوست به دنیا آمد. پدرش #نمایشنامه نویس بود و مادرش سابقا بازیگر #تئاتر بود. او هر دو شغل پدر و مادرش را آزمود، اما در هیچ کدام چندان موفقیتی نداشت، تا اینکه دو تولید کننده تازه کار به نام 《جس لسکی》 و 《سام گلدفیش》 (که بعدا گلدوین نامیده شد) از او دعوت کردند که یک فیلم را کارگردانی کند.
این فیلم 《مرد زن صفت》(1914) نام داشت و نخستین فیلم بلند آمریکایی بود، و نیز نخستین فیلمی بود که در شهر روستا مانند #هالیوود ساخته می شد. این فیلم که #ملودرامی کاملا از مد افتاده بود با موفقیتی عظیم روبه‌رو شد.
🔸تا پایان سال 1914، دومیل پنج فیلم دیگر ساخته بود و برجسته ترین #کارگردان جوان به شمار می آمد و بر چهار واحد مجزای فیلمبرداری 《لسکی》نظارت می‌کرد. همین واحدهای مجزا بعدا استودیوهای #پارامونت را تشکلیل داد.
🎭#سیسیل_دومیل
📔#تاریخ_سینما_جهان
🖋#جفری_ناول_اسمیت
🌿🎥📽🎞🎚
@artperception
🔹سیسیل دومیل در اشفیلد ماساچوست به دنیا آمد. پدرش #نمایشنامه نویس بود و مادرش سابقا بازیگر #تئاتر بود. او هر دو شغل پدر و مادرش را آزمود، اما در هیچ کدام چندان موفقیتی نداشت، تا اینکه دو تولید کننده تازه کار به نام 《جس لسکی》 و 《سام گلدفیش》 (که بعدا گلدوین نامیده شد) از او دعوت کردند که یک فیلم را کارگردانی کند.
این فیلم 《مرد زن صفت》(1914) نام داشت و نخستین فیلم بلند آمریکایی بود، و نیز نخستین فیلمی بود که در شهر روستا مانند #هالیوود ساخته می شد. این فیلم که #ملودرامی کاملا از مد افتاده بود با موفقیتی عظیم روبه‌رو شد.
🔸تا پایان سال 1914، دومیل پنج فیلم دیگر ساخته بود و برجسته ترین #کارگردان جوان به شمار می آمد و بر چهار واحد مجزای فیلمبرداری 《لسکی》نظارت می‌کرد. همین واحدهای مجزا بعدا استودیوهای #پارامونت را تشکلیل داد.
🎭#سیسیل_دومیل
📔#تاریخ_سینما_جهان
🖋#جفری_ناول_اسمیت
🌿🎥📽🎞🎚
@artperception
Forwarded from Deleted Account
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🌿به بهانه سالروز مرگ #فروغ_فرخزاد
🎬مستندِ کوتاه «خانه سیاه است»
کارگردان: فروغ فرخزاد
تهیه کننده: ابراهیم گلستان
محصول 1341
⏰مدت: 22 دقیقه
🎭سیاه و سفید، زبان فارسی، زیرنویس انگلیسی
🔸این فیلم در پی دیدار فروغ فرخزاد از آسایشگاه جذامیان بابا باغیِ تبریز ساخته شده است. حضور جذامی‌ها به عنوان طرد شدگان جامعه، به تصویر کشیدن روزمرگی و انسانِ گرفتار، از شاخصه های این فیلم مستند است.
🌿🎬🎥🎞️📽️
@artperception
🎬مستندِ کوتاه «خانه سیاه است»
کارگردان: فروغ فرخزاد
تهیه کننده: ابراهیم گلستان
محصول 1341
⏰مدت: 22 دقیقه
🎭سیاه و سفید، زبان فارسی، زیرنویس انگلیسی
🔸این فیلم در پی دیدار فروغ فرخزاد از آسایشگاه جذامیان بابا باغیِ تبریز ساخته شده است. حضور جذامی‌ها به عنوان طرد شدگان جامعه، به تصویر کشیدن روزمرگی و انسانِ گرفتار، از شاخصه های این فیلم مستند است.
🌿🎬🎥🎞️📽️
@artperception
Forwarded from اتچ بات
🌿اندی وارهول
🔻اندی وارهول با نام اصلی اندرو وارهولا در تاریخ ۶ اوت ۱۹۲۸ در پیتسبورگ پنسیلوانیا به دنیا آمد. او فرزند سوم یک خانوادهٔ مهاجر اهل کشور اسلواکی بود. پدرش کارگر ساختمانی بود و مادرش کارهای گلدوزی انجام می‌داد.
🔸وارهول در سال‌های ۱۹۶۰ یک کارخانه کلاه سازی را در نیویورک اجاره و آن را تبدیل به استودیو کرد. این استودیو که مدت‌هاست دیگر وجود ندارد به نام کارخانه مشهور بود. او با این کار ویژگی یکتایی و ناب بودن اثر هنری را از بین برده و شروع به تولید آثار هنری در مقیاس انبوه کرد. در همین دوره وارهول شروع به نقاشی از تولیدات معروف آمریکایی مانند سوپ کمپبل و بطری کوکاکولا نمود.
🔹 یکی از شناخته‌شده‌ترین کارهای او، قوطی‌های سوپ کمپبل است که در سال ۱۹۶۲ میلادی ترسیم شده‌است.
🔸او در ۲۲ فوریه ۱۹۸۷ در نیویورک درگذشت و آنجا به خاک سپرده شد.
🔹 او در کتاب «فلسفه اندی وارهول» نوشته‌است: «چیز شگفت‌انگیز دربارهٔ آمریکا این است که سنتی را آغاز کرده که در آن ثروتمندترین مشتریان دقیقاً همان چیزی را می‌خرند که فقیرترینشان می‌خرند. شما می‌توانید کوکاکولا را در تلویزیون ببینید و می‌دانید که رئیس جمهور کوکاکولا می‌خورد، الیزابت تیلور کوکاکولا می‌خورد، و فکر کنید، شما هم می‌توانید کوکاکولا بخورید.
🔸 کوکا همان کوکاست و با هیچ مقداری از پول نمی‌توانید کوکایی بهتر از آنچه داشته باشید که یک ولگرد در گوشه‌ای می‌خورد. همه کوکاها یکسان هستند و همه آنها خوب. این را الیزابت تایلور می‌داند، رئیس‌جمهور می‌داند، ولگرد می‌داند و شما هم می‌دانید.»
🔹از ویژه‌ترین شیوه‌های وارهول تکرار است، او با استفاده از چاپ سیلک برای تکرار مکانیکی موضوعاتش و حذف احساسات شخصی هنرمند از اثر، زندگی و تصویرهای زندگی انسان مدرن را به نمایش می‌گذارد.
🔸 اندی وارهول در سال ۱۹۷۷ میلادی، پرتره‌ای‌هایی از فرح پهلوی، محمدرضا شاه پهلوی و خواهرش اشرف پهلوی را کشیده‌است. پس از انقلاب 1357 ایران، این پرتره‌ها و دیگر آثار مشابه در انبار موزه هنرهای معاصر تهران ماند و عملاً نادیده گرفته شد.
🌿🔍✒️🎨🎬🎥
@artperception
🔻اندی وارهول با نام اصلی اندرو وارهولا در تاریخ ۶ اوت ۱۹۲۸ در پیتسبورگ پنسیلوانیا به دنیا آمد. او فرزند سوم یک خانوادهٔ مهاجر اهل کشور اسلواکی بود. پدرش کارگر ساختمانی بود و مادرش کارهای گلدوزی انجام می‌داد.
🔸وارهول در سال‌های ۱۹۶۰ یک کارخانه کلاه سازی را در نیویورک اجاره و آن را تبدیل به استودیو کرد. این استودیو که مدت‌هاست دیگر وجود ندارد به نام کارخانه مشهور بود. او با این کار ویژگی یکتایی و ناب بودن اثر هنری را از بین برده و شروع به تولید آثار هنری در مقیاس انبوه کرد. در همین دوره وارهول شروع به نقاشی از تولیدات معروف آمریکایی مانند سوپ کمپبل و بطری کوکاکولا نمود.
🔹 یکی از شناخته‌شده‌ترین کارهای او، قوطی‌های سوپ کمپبل است که در سال ۱۹۶۲ میلادی ترسیم شده‌است.
🔸او در ۲۲ فوریه ۱۹۸۷ در نیویورک درگذشت و آنجا به خاک سپرده شد.
🔹 او در کتاب «فلسفه اندی وارهول» نوشته‌است: «چیز شگفت‌انگیز دربارهٔ آمریکا این است که سنتی را آغاز کرده که در آن ثروتمندترین مشتریان دقیقاً همان چیزی را می‌خرند که فقیرترینشان می‌خرند. شما می‌توانید کوکاکولا را در تلویزیون ببینید و می‌دانید که رئیس جمهور کوکاکولا می‌خورد، الیزابت تیلور کوکاکولا می‌خورد، و فکر کنید، شما هم می‌توانید کوکاکولا بخورید.
🔸 کوکا همان کوکاست و با هیچ مقداری از پول نمی‌توانید کوکایی بهتر از آنچه داشته باشید که یک ولگرد در گوشه‌ای می‌خورد. همه کوکاها یکسان هستند و همه آنها خوب. این را الیزابت تایلور می‌داند، رئیس‌جمهور می‌داند، ولگرد می‌داند و شما هم می‌دانید.»
🔹از ویژه‌ترین شیوه‌های وارهول تکرار است، او با استفاده از چاپ سیلک برای تکرار مکانیکی موضوعاتش و حذف احساسات شخصی هنرمند از اثر، زندگی و تصویرهای زندگی انسان مدرن را به نمایش می‌گذارد.
🔸 اندی وارهول در سال ۱۹۷۷ میلادی، پرتره‌ای‌هایی از فرح پهلوی، محمدرضا شاه پهلوی و خواهرش اشرف پهلوی را کشیده‌است. پس از انقلاب 1357 ایران، این پرتره‌ها و دیگر آثار مشابه در انبار موزه هنرهای معاصر تهران ماند و عملاً نادیده گرفته شد.
🌿🔍✒️🎨🎬🎥
@artperception
Telegram
attach 📎
🌿 اگر تنها ابزارتان چکش باشد، همه مسائل برای شما تبدیل به میخ می‌شود!
🔺#مارک_تواین به عنوان پدر #ادبیات آمریکا شناخته می‌شود.
➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖
🌿📚📖🖋
@artperception
🔺#مارک_تواین به عنوان پدر #ادبیات آمریکا شناخته می‌شود.
➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖
🌿📚📖🖋
@artperception
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🌿چیستی هنر
🔺سیری در معنی #هنر در طول تاریخ
🎞از مجموعه ویدئوهای مدرسه زندگی
🎙گوینده: نازنین اصفهان‌پور
⏰ مدت ویدئو: 8 دقیقه
➖➖➖➖➖➖➖➖
🌿کانال #فهم_هنر🔻
🌿🎥📽📚🎨
@artperception
🔺سیری در معنی #هنر در طول تاریخ
🎞از مجموعه ویدئوهای مدرسه زندگی
🎙گوینده: نازنین اصفهان‌پور
⏰ مدت ویدئو: 8 دقیقه
➖➖➖➖➖➖➖➖
🌿کانال #فهم_هنر🔻
🌿🎥📽📚🎨
@artperception
🌿ابن سینا در قرن یازده میلادی (پنجم هجری)، نظریه‌ای به نام «انسان معلّق» مطرح کرد تا وجود روح را ثابت کند. انسانی را با چشمانِ بسته معلّق در فضایِ مطلقاً آرام در نظر بگیرید، این شخص حتی اندام خود را نمی‌تواند لمس کند و حتی باد یا نسیم هوا به پوستش نمی‌خورد. گرما و سرما را احساس نمی‌کند و هیچ حسی از پیرامونش ندارد (فرض کنید این شخص همانندِ نوزاد است و هیچ تجربه‌ای از جهان ندارد).
🔸#ابن_سینا می‌پرسد آیا در این شرایط آن شخص چیزی را تشخیص می‌دهد؟ به نظر ابن‌سینا پاسخ مثبت است. زیرا هرچند شخص قادر نیست هیچ عضوی از بدن خویش را تشخیص دهد و حتی نمی‌تواند مغز خود را حس کند، اما می‌تواند بیاندیشد و وجود چیزی را تصدیق کند که نه اندامی از بدنش، بلکه «نفس» خودش است. به عبارتِ دیگر شخص چیزی را تجربه می‌کند که تجربه‌ای مادی نیست.
ابن سینا در مقابل مادی‌گرایان این برهان را اثباتی بر روح یا جوهرِ فکر قلمداد می‌کند، جوهری که از بدنِ انسان می‌تواند جدا گردد و به بیانی عمیق‌تر، جوهرِ بدنِ انسان و حقیقتِ وجودِ آدمی است که پس از مرگ نیز باقی می‌ماند و به حیات معقول خویش ادامه می‌دهد. این برهان بسیار موردِ توجهِ فیلسوفانِ غربیِ قرون وسطی نیز قرار گرفت و در حیطه‌ی #فلسفه اسکولاستیک آن دوران تدریس می‌شد.
🔹هفتصد سال بعد، در قرن هجده میلادی فیلسوفی بریتانیایی به نام #دیوید_هیوم این ایده‌های اسکولاستیکی را رد کرد. هیوم (با این توضیح که اصطلاحِ «انطباع» نزد هیوم، اگر بخواهیم ساده بگوییم، به معنای تجربه‌ی حسیِ شخص از محیط اطرافش است، مانند تصویرِ چیزی که می‌بینیم، یا می‌شنویم، احساسِ درد یا سرما و گرما و... ) در کتاب مهمِ «رساله‌ای درباره‌ی طبیعت آدمی» می‌گوید:
🔸متأسفانه همه‌ی این ادعاهایِ ایجابی [که وجودِ جوهرِ نفس را ثابت می‌کنند]، در تناقض با همان "تجربه‌ای" قرار دارد که موردِ استنادِ ایشان است. من می‌پرسم که تصورِ نفس از کدام انطباع قابلِ اشتقاق است؟ پاسخ به این پرسش بدونِ درافتادن در تناقض و مغلطه محال است. با این حال، اگر از خود تصوری روشن و واضح داشتیم، حتماً پرسشِ اخیر پاسخ داده می‌شد. اما خود یا شخص در حکمِ هیچ انطباعی نیست، بلکه چیزی است که بنا به فرض، تصورات و انطباعاتِ ما بدان ارجاع دارند. اگر انطباعی باعثِ ایجادِ تصورِ "خود" شود، انطباعِ مذکور باید در طولِ حیاتِ آدمی بدونِ تغییر باقی بماند، چون فرض بر این است که "خود" بدان نحو وجود دارد. اما هیچ انطباعِ ثابت و تغییرناپذیری وجود ندارد.
🌿رنج و لذت، غم و شادی، عواطف و حسیات در پیِ یکدیگر می‌آیند، و هرگز همگی همزمان وجود ندارند. بنابراین تصورِ "خود" نمی‌تواند از هیچکدام از این انطباعات، یا هر انطباعِ دیگری مشتق شود، و در نتیجه چنان تصوری وجود ندارد.
🔹اما در این صورت، بر مبنایِ این فرض، تکلیفِ کلِ ادراکاتِ جزئیِ ما چه خواهد بود و بر چه چیزی استوارند؟ همه‌ی ادراکات با یکدیگر متفاوت، و از یکدیگر تمایزپذیر و جدایی‌پذیرند و می‌توانند جداگانه موردِ تأمل قرار گیرند و جداگانه وجود داشته باشند، و برایِ وجود داشتنِ خویش به چیزی نیاز ندارند. بنابراین، انطباعات و تصورات به چه نحوی به نفس تعلق دارند و چگونه بدان متصل‌اند؟ من به سهمِ خویش باید بگویم هنگامی که با صداقتِ کامل در آنچه «خویش» می‌نامم غور می‌کنم، در ادراکی جزئی، مانند گرما یا سرما، نور یا تاریکی، عشق یا نفرت، درد یا لذت فرو می‌افتم.
🌿هنگامی که ادراکاتم برای مدتی، مثلا از طریقِ خوابِ عمیق، معدوم می‌شوند، در آن مدت از خودم ناآگاهم، و می‌توان به درستی گفت که در آن مدت وجود ندارم. همچنین، اگر مرگ همه‌ی ادراکاتِ مرا نابود سازد، و من با متلاشی شدنِ جسمم نه قادر به ادراک باشم، نه احساس کردن، نه دیدن، نه عشق‌ورزیدن و نه نفرت داشتن، برایم قابلِ درک نیست که دیگر برایِ معدوم ساختنِ کاملِ من به چه چیزی نیاز است. اگر شخصی در پیِ تأملِ جدی و فارغ از پیش‌داوری معتقد شود که مفهومِ متفاوتی از خود دارد، باید اعتراف کنم که دیگر عقلِ من توانِ همراهی با او را ندارد. فقط می‌توانم بپذیرم که او نیز می‌تواند به اندازه‌ی من برحق باشد، و راهِ ما دو نفر در این موردِ خاص حقیقتاً جداست.
🌿🔎🖊📖
@artperception
🔸#ابن_سینا می‌پرسد آیا در این شرایط آن شخص چیزی را تشخیص می‌دهد؟ به نظر ابن‌سینا پاسخ مثبت است. زیرا هرچند شخص قادر نیست هیچ عضوی از بدن خویش را تشخیص دهد و حتی نمی‌تواند مغز خود را حس کند، اما می‌تواند بیاندیشد و وجود چیزی را تصدیق کند که نه اندامی از بدنش، بلکه «نفس» خودش است. به عبارتِ دیگر شخص چیزی را تجربه می‌کند که تجربه‌ای مادی نیست.
ابن سینا در مقابل مادی‌گرایان این برهان را اثباتی بر روح یا جوهرِ فکر قلمداد می‌کند، جوهری که از بدنِ انسان می‌تواند جدا گردد و به بیانی عمیق‌تر، جوهرِ بدنِ انسان و حقیقتِ وجودِ آدمی است که پس از مرگ نیز باقی می‌ماند و به حیات معقول خویش ادامه می‌دهد. این برهان بسیار موردِ توجهِ فیلسوفانِ غربیِ قرون وسطی نیز قرار گرفت و در حیطه‌ی #فلسفه اسکولاستیک آن دوران تدریس می‌شد.
🔹هفتصد سال بعد، در قرن هجده میلادی فیلسوفی بریتانیایی به نام #دیوید_هیوم این ایده‌های اسکولاستیکی را رد کرد. هیوم (با این توضیح که اصطلاحِ «انطباع» نزد هیوم، اگر بخواهیم ساده بگوییم، به معنای تجربه‌ی حسیِ شخص از محیط اطرافش است، مانند تصویرِ چیزی که می‌بینیم، یا می‌شنویم، احساسِ درد یا سرما و گرما و... ) در کتاب مهمِ «رساله‌ای درباره‌ی طبیعت آدمی» می‌گوید:
🔸متأسفانه همه‌ی این ادعاهایِ ایجابی [که وجودِ جوهرِ نفس را ثابت می‌کنند]، در تناقض با همان "تجربه‌ای" قرار دارد که موردِ استنادِ ایشان است. من می‌پرسم که تصورِ نفس از کدام انطباع قابلِ اشتقاق است؟ پاسخ به این پرسش بدونِ درافتادن در تناقض و مغلطه محال است. با این حال، اگر از خود تصوری روشن و واضح داشتیم، حتماً پرسشِ اخیر پاسخ داده می‌شد. اما خود یا شخص در حکمِ هیچ انطباعی نیست، بلکه چیزی است که بنا به فرض، تصورات و انطباعاتِ ما بدان ارجاع دارند. اگر انطباعی باعثِ ایجادِ تصورِ "خود" شود، انطباعِ مذکور باید در طولِ حیاتِ آدمی بدونِ تغییر باقی بماند، چون فرض بر این است که "خود" بدان نحو وجود دارد. اما هیچ انطباعِ ثابت و تغییرناپذیری وجود ندارد.
🌿رنج و لذت، غم و شادی، عواطف و حسیات در پیِ یکدیگر می‌آیند، و هرگز همگی همزمان وجود ندارند. بنابراین تصورِ "خود" نمی‌تواند از هیچکدام از این انطباعات، یا هر انطباعِ دیگری مشتق شود، و در نتیجه چنان تصوری وجود ندارد.
🔹اما در این صورت، بر مبنایِ این فرض، تکلیفِ کلِ ادراکاتِ جزئیِ ما چه خواهد بود و بر چه چیزی استوارند؟ همه‌ی ادراکات با یکدیگر متفاوت، و از یکدیگر تمایزپذیر و جدایی‌پذیرند و می‌توانند جداگانه موردِ تأمل قرار گیرند و جداگانه وجود داشته باشند، و برایِ وجود داشتنِ خویش به چیزی نیاز ندارند. بنابراین، انطباعات و تصورات به چه نحوی به نفس تعلق دارند و چگونه بدان متصل‌اند؟ من به سهمِ خویش باید بگویم هنگامی که با صداقتِ کامل در آنچه «خویش» می‌نامم غور می‌کنم، در ادراکی جزئی، مانند گرما یا سرما، نور یا تاریکی، عشق یا نفرت، درد یا لذت فرو می‌افتم.
🌿هنگامی که ادراکاتم برای مدتی، مثلا از طریقِ خوابِ عمیق، معدوم می‌شوند، در آن مدت از خودم ناآگاهم، و می‌توان به درستی گفت که در آن مدت وجود ندارم. همچنین، اگر مرگ همه‌ی ادراکاتِ مرا نابود سازد، و من با متلاشی شدنِ جسمم نه قادر به ادراک باشم، نه احساس کردن، نه دیدن، نه عشق‌ورزیدن و نه نفرت داشتن، برایم قابلِ درک نیست که دیگر برایِ معدوم ساختنِ کاملِ من به چه چیزی نیاز است. اگر شخصی در پیِ تأملِ جدی و فارغ از پیش‌داوری معتقد شود که مفهومِ متفاوتی از خود دارد، باید اعتراف کنم که دیگر عقلِ من توانِ همراهی با او را ندارد. فقط می‌توانم بپذیرم که او نیز می‌تواند به اندازه‌ی من برحق باشد، و راهِ ما دو نفر در این موردِ خاص حقیقتاً جداست.
🌿🔎🖊📖
@artperception
🌿به آرامی آغاز به مُردن می‌كنی
اگر سفر نكنی
اگر كتابی نخوانی
اگر به اصوات زندگی گوش ندهی
اگر از خودت قدردانی نكنی
به آرامی آغاز به مردن می‌كنی
زمانی كه خودباوری را در خودت بكشی
وقتي نگذاری ديگران به تو كمک كنند
به آرامی آغاز به مردن می‌كنی
اگر بردهی عادات خود شوی
اگرهميشه از يك راه تكراری بروی
اگر روزمرّگی را تغيير ندهی
اگر رنگ های متفاوت به تن نكنی
يا اگر با افراد ناشناس صحبت نكنی
تو به آرامی آغاز به مردن می‌كنی
اگر از شور و حرارت
از احساسات سركش
و از چيزهايی كه چشمانت را به درخشش وامی‌دارند
و ضربان قلبت را تندتر می كنند
دوری كنی
تو به آرامی آغاز به مُردن می‌كنی
اگر هنگامی كه با شغلت يا عشقت شاد نيستی، آن را عوض نكنی
اگر برای مطمئن در نامطمئن خطر نكنی
اگر ورای روياها نروی
اگر به خودت اجازه ندهی
كه حداقل يك بار در تمام زندگی‌ات
ورای مصلحت‌انديشی بروی
امروز زندگی را آغاز كن
امروز مخاطره كن
امروز كاری كن...
«پابلو نرودا»
ترجمه: احمد شاملو
🌿📚📝✒️
@renaissancetranslate
@artperception
اگر سفر نكنی
اگر كتابی نخوانی
اگر به اصوات زندگی گوش ندهی
اگر از خودت قدردانی نكنی
به آرامی آغاز به مردن می‌كنی
زمانی كه خودباوری را در خودت بكشی
وقتي نگذاری ديگران به تو كمک كنند
به آرامی آغاز به مردن می‌كنی
اگر بردهی عادات خود شوی
اگرهميشه از يك راه تكراری بروی
اگر روزمرّگی را تغيير ندهی
اگر رنگ های متفاوت به تن نكنی
يا اگر با افراد ناشناس صحبت نكنی
تو به آرامی آغاز به مردن می‌كنی
اگر از شور و حرارت
از احساسات سركش
و از چيزهايی كه چشمانت را به درخشش وامی‌دارند
و ضربان قلبت را تندتر می كنند
دوری كنی
تو به آرامی آغاز به مُردن می‌كنی
اگر هنگامی كه با شغلت يا عشقت شاد نيستی، آن را عوض نكنی
اگر برای مطمئن در نامطمئن خطر نكنی
اگر ورای روياها نروی
اگر به خودت اجازه ندهی
كه حداقل يك بار در تمام زندگی‌ات
ورای مصلحت‌انديشی بروی
امروز زندگی را آغاز كن
امروز مخاطره كن
امروز كاری كن...
«پابلو نرودا»
ترجمه: احمد شاملو
🌿📚📝✒️
@renaissancetranslate
@artperception
Forwarded from اتچ بات
🔸شهر خاموش آلبومی بی‌کلام از کیهان کلهر، موسیقی‌دان ایرانی، و بروکلین رایدر، رهبر کوارتت زهی آمریکایی است. این آلبوم در سبک‌های موسیقی کلاسیک و خاورمیانه‌ای در سپتامبر ۲۰۰۸/اسفند ۱۳۸۷ توسط انتشارات موسیقی ورلد ویلج میوزیک در سطح بین‌المللی، و توسط انتشارات آوای خورشید در سطح ایران منتشر شد.
🔹دست اندرکاران:
کیهان کلهر: کمانچه و سه‌تار
کالین جاکوبسن: ویولن
جانی گندلزمن: ویولن
نیکولاس کوردز: ویولا
اریک جاکوبسن: ویولنسل
جفری بیچر: کنترباس
مارک سوتر: سازهای کوبه‌ای
سیامک آقایی: سنتور و تمبک
علی بوستان: طراح جلد
آمبر داراک: عکاس
جودی الف: صدابردار
کیهان کلهر، جودی الف: میکس و مسترینگ
#کیهان_کلهر
#موسیقی
#کمانچه
🌿🎼🎻🥁
@artperception
🔹دست اندرکاران:
کیهان کلهر: کمانچه و سه‌تار
کالین جاکوبسن: ویولن
جانی گندلزمن: ویولن
نیکولاس کوردز: ویولا
اریک جاکوبسن: ویولنسل
جفری بیچر: کنترباس
مارک سوتر: سازهای کوبه‌ای
سیامک آقایی: سنتور و تمبک
علی بوستان: طراح جلد
آمبر داراک: عکاس
جودی الف: صدابردار
کیهان کلهر، جودی الف: میکس و مسترینگ
#کیهان_کلهر
#موسیقی
#کمانچه
🌿🎼🎻🥁
@artperception
Telegram
attach 📎
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
🌿زمانه قرعۀ نو می‌زند به نامِ شما
خوشا شما که جهان می رود به کامِ شما
در این هوا چه نَفَس‌ها پُر آتش است و خوش است
که بوی عودِ دلِ ماست در مشامِ شما
تنورِ سینۀ سوزانِ ما به یاد آرید
کز آتشِ دلِ ما پُخته گشت خامِ شما
فروغِ گوهری از گنج‌خانۀ شبِ ماست
چراغِ صبح که بَر می‌دمد ز بامِ شما
ز صدقِ آینه کردارِ صبح‌خیزان بود
که نقشِ طلعتِ خورشید یافت، شامِ شما
زمان به دستِ شما می‌دهدِ زمامِ مُراد
از آن که هست به دستِ خرد، زمامِ شما
همای اوجِ سعادت که می‌گُریخت زِ خاک
شُد از امانِ زمین، دانه‌چینِ دامِ شما
به زیر رانِ طلب، زین کنید اسبِ مراد
که چون سمندِ زمین، شد ستاره رامِ شما
به شعرِ سایه در آن بزمگاهِ آزادی
طرب کنید که پرنوش باد جامِ شما
🖋 #هوشنگ_ابتهاج (ه. الف. #سایه)
https://t.me/joinchat/AAAAAEOZIOmg3nLm3WufYA
🌿📚📝🎶
@artperception
خوشا شما که جهان می رود به کامِ شما
در این هوا چه نَفَس‌ها پُر آتش است و خوش است
که بوی عودِ دلِ ماست در مشامِ شما
تنورِ سینۀ سوزانِ ما به یاد آرید
کز آتشِ دلِ ما پُخته گشت خامِ شما
فروغِ گوهری از گنج‌خانۀ شبِ ماست
چراغِ صبح که بَر می‌دمد ز بامِ شما
ز صدقِ آینه کردارِ صبح‌خیزان بود
که نقشِ طلعتِ خورشید یافت، شامِ شما
زمان به دستِ شما می‌دهدِ زمامِ مُراد
از آن که هست به دستِ خرد، زمامِ شما
همای اوجِ سعادت که می‌گُریخت زِ خاک
شُد از امانِ زمین، دانه‌چینِ دامِ شما
به زیر رانِ طلب، زین کنید اسبِ مراد
که چون سمندِ زمین، شد ستاره رامِ شما
به شعرِ سایه در آن بزمگاهِ آزادی
طرب کنید که پرنوش باد جامِ شما
🖋 #هوشنگ_ابتهاج (ه. الف. #سایه)
https://t.me/joinchat/AAAAAEOZIOmg3nLm3WufYA
🌿📚📝🎶
@artperception
Ey Asheghan [BehtarMusic.COM]
Mohammad Reza Shajarian [BehtarMusic.COM]
🎼تصنیف «ای عاشقان»
🎵آلبوم: شب، سکوت، کویر
🎧آهنگساز: #کیهان_کلهر
🎤خواننده: #محمدرضا_شجریان
📝شعر: #هوشنگ_ابتهاج
🎶دوتار: حاج #قربان_سلیمانی
🎼 دف و دایره: #بیژن_کامکار
🌿🎵🎶🎼
@artperception
🎵آلبوم: شب، سکوت، کویر
🎧آهنگساز: #کیهان_کلهر
🎤خواننده: #محمدرضا_شجریان
📝شعر: #هوشنگ_ابتهاج
🎶دوتار: حاج #قربان_سلیمانی
🎼 دف و دایره: #بیژن_کامکار
🌿🎵🎶🎼
@artperception
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
🌿ششم اسفند زادروز امیر هوشنگ ابتهاج (ه. الف. سایه) شاعر، ترانه سرا، پژوهشگر و حافظ‌شناس ایرانی است.
🎶تصنیف «تو ای پری کجایی» و «سپیده» (ایران ای سرای امید) برگرفته از اشعار سایه است.
🌿📚
@artperception
🎶تصنیف «تو ای پری کجایی» و «سپیده» (ایران ای سرای امید) برگرفته از اشعار سایه است.
🌿📚
@artperception
🌿برندگان اسکار ۲۰۱۹ اعلام شد
🔺از ساعت چهار و نیم صبح دوشنبه ششم اسفند ماه ۱۳۹۷ برندگان اسکار ۲۰۱۹ در مراسمی که در هالیوود و در سالن دالبی تیاتر لس آنجلس برگزار شد معرفی شدند. امسال #اسکار مجری نداشت و سعی شده بود تا مراسم ریتم تندتری داشته باشد. قرار بر این بود که بازیگران به شکل دوتایی اجرای مراسم و اهدای جوایز را برعهده داشته باشند.
🔻لیست برندگان اسکار بخش‌های مختلف:
🌿بهترین بازیگر نقش مکمل زن:
🏆برنده: رجینا کینگ (اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند)
▪️نامزدها
ریچل وایز (سوگلی)
ایمی آدامز (معاون رییس‌جمهور)
مارینا دو تاویرا (روما)
رجینا کینگ (اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند)
اما استون (سوگلی)
🌿بهترین بازیگر نقش مکمل مرد:
🏆برنده: ماهرشالا علی (کتاب سبز)
▪️نامزدها
ماهرشالا علی (کتاب سبز)
آدام درایور (بلکککلنزمن)
سام الیوت (ستاره‌ای متولد شده است)
ریچارد ای.گرانت (آیا می‌توانی مرا ببخشی؟)
سام راکول (معاون رییس‌جمهور)
🌿بهترین فیلم خارجی‌زبان:
🏆برنده: روما (مکزیک)
▪️نامزدها
کفرناحوم (لبنان)
روما (مکزیک)
دزدان مغازه (ژاپن)
هرگز روی برنگردان (آلمان)
جنگ سرد (لهستان)
🌿بهترین طراحی صحنه:
🏆برنده: پلنگ سیاه (بلک پنتر)
▪️نامزدها
پلنگ سیاه
سوگلی
نخستین انسان
بازگشت مری پاپینز
روما
🌿بهترین فیلمبرداری:
🏆برنده: آلفونسو کوارون (روما)
▪️نامزدها
جنگ سرد
سوگلی
هرگز روی برنگردان (Never look away)
روما
ستاره‌ای متولد شده است
🌿بهترین جلوه‌های بصری:
🏆برنده: نخستین انسان
▪️نامزدها
کریستوفر رابین
نخستین انسان
انتقام‌جویان: جنگ ابدیت
بازیکن شماره یک آماده
سولو: یک داستان جنگ ستارگان
🌿بهترین چهره‌پردازی:
🏆برنده: معاون رییس‌جمهور
▪️نامزدها
مری ملکه اسکاتلند
معاون رییس‌جمهور
مرز (Border)
🌿بهترین انیمیشن:
🏆برنده: مرد عنکبوتی: درون دنیای عنکبوتی
▪️نامزدها
جزیره سگ‌ها
شگفت‌انگیزان ۲
میرای
رالف اینترنت را خراب می‌کند
مرد عنکبوتی: درون دنیای عنکبوتی
🌿بهترین ترانه:
🏆برنده: shallow (لیدی گاگا)
▪️نامزدها
Shallow (ستاره‌ای متولد شده است)
All the stars (پلنگ سیاه)
(I’ll Fight RBG)
The Place Where Lost Things Go (بازگشت مری پاپینز)
When A Cowboy Trades His Spurs for Wings (بالاد باستر اسکروگز)
🌿بهترین فیلمنامه اقتباسی:
🏆برنده: بلکککلنزمن
▪️نامزدها
بالاد باستر اسکروگز
بلکککلنزمن
آیا هرگز می‌توانی مرا ببخشی؟
اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند
ستاره‌ای متولد شده است
🌿بهترین فیلمنامه اصلی:
🏆برنده: کتاب سبز
▪️نامزدها
سوگلی
اولین اصلاح شده
کتاب سبز
روما
معاون رییس‌جمهور
🌿بهترین بازیگر نقش اول مرد:
🏆برنده: رامی مالک (حماسه کولی)
▪️نامزدها
کریستین بیل (معاون رییس‌جمهور)
بردلی کوپر (ستاره‌ای متولد شده است)
ویلم دفو (دروازه ابدیت)
رامی مالک (حماسه کولی)
ویگو مورتنسن (کتاب سبز)
🌿بهترین بازیگر نقش اول زن:
🏆برنده: الیویا کولمن (سوگلی)
▪️نامزدها
یالیتزا آپاریچیو (روما)
گلن کلوز (همسر)
الیویا کولمن (سوگلی)
لیدی گاگا (ستاره‌ای متولد شده است)
ملیسا مک‌کارتی (آیا هرگز می‌توانی مرا ببخشی؟)
🌿بهترین کارگردانی:
🏆برنده: آلفونسو کوارون (روما)
▪️نامزدها
بلکککلنزمن (اسپایک لی)
جنگ سرد (پاول پاولیکوفسکی)
سوگلی (یورگوس لانتیموس)
روما (آلفونسو کوارون)
معاون رییس‌جمهور (آدام مک‌کی)
🌿اسکار بهترین فیلم:
🏆برنده: کتاب سبز
▪️نامزدها
پلنگ سیاه
بلکککلنزمن
حماسه کولی
سوگلی
کتاب سبز
روما
ستاره‌ای متولد شده است
معاون رییس‌جمهور
🌿بهترین موسیقی متن:
🏆برنده: پلنگ سیاه (بلک پنتر)
▪️نامزدها
پلنگ سیاه
بلکککلنزمن
اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند
جزیره سگ‌ها
بازگشت مری پاپینز
🌿بهترین تدوین:
🏆برنده: حماسه کولی
▪️نامزدها
بلکککلنزمن
حماسه کولی
سوگلی
کتاب سبز
معاون رییس‌جمهور
🌿🎬🎥📽🎞🏆
@artperception
🔺از ساعت چهار و نیم صبح دوشنبه ششم اسفند ماه ۱۳۹۷ برندگان اسکار ۲۰۱۹ در مراسمی که در هالیوود و در سالن دالبی تیاتر لس آنجلس برگزار شد معرفی شدند. امسال #اسکار مجری نداشت و سعی شده بود تا مراسم ریتم تندتری داشته باشد. قرار بر این بود که بازیگران به شکل دوتایی اجرای مراسم و اهدای جوایز را برعهده داشته باشند.
🔻لیست برندگان اسکار بخش‌های مختلف:
🌿بهترین بازیگر نقش مکمل زن:
🏆برنده: رجینا کینگ (اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند)
▪️نامزدها
ریچل وایز (سوگلی)
ایمی آدامز (معاون رییس‌جمهور)
مارینا دو تاویرا (روما)
رجینا کینگ (اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند)
اما استون (سوگلی)
🌿بهترین بازیگر نقش مکمل مرد:
🏆برنده: ماهرشالا علی (کتاب سبز)
▪️نامزدها
ماهرشالا علی (کتاب سبز)
آدام درایور (بلکککلنزمن)
سام الیوت (ستاره‌ای متولد شده است)
ریچارد ای.گرانت (آیا می‌توانی مرا ببخشی؟)
سام راکول (معاون رییس‌جمهور)
🌿بهترین فیلم خارجی‌زبان:
🏆برنده: روما (مکزیک)
▪️نامزدها
کفرناحوم (لبنان)
روما (مکزیک)
دزدان مغازه (ژاپن)
هرگز روی برنگردان (آلمان)
جنگ سرد (لهستان)
🌿بهترین طراحی صحنه:
🏆برنده: پلنگ سیاه (بلک پنتر)
▪️نامزدها
پلنگ سیاه
سوگلی
نخستین انسان
بازگشت مری پاپینز
روما
🌿بهترین فیلمبرداری:
🏆برنده: آلفونسو کوارون (روما)
▪️نامزدها
جنگ سرد
سوگلی
هرگز روی برنگردان (Never look away)
روما
ستاره‌ای متولد شده است
🌿بهترین جلوه‌های بصری:
🏆برنده: نخستین انسان
▪️نامزدها
کریستوفر رابین
نخستین انسان
انتقام‌جویان: جنگ ابدیت
بازیکن شماره یک آماده
سولو: یک داستان جنگ ستارگان
🌿بهترین چهره‌پردازی:
🏆برنده: معاون رییس‌جمهور
▪️نامزدها
مری ملکه اسکاتلند
معاون رییس‌جمهور
مرز (Border)
🌿بهترین انیمیشن:
🏆برنده: مرد عنکبوتی: درون دنیای عنکبوتی
▪️نامزدها
جزیره سگ‌ها
شگفت‌انگیزان ۲
میرای
رالف اینترنت را خراب می‌کند
مرد عنکبوتی: درون دنیای عنکبوتی
🌿بهترین ترانه:
🏆برنده: shallow (لیدی گاگا)
▪️نامزدها
Shallow (ستاره‌ای متولد شده است)
All the stars (پلنگ سیاه)
(I’ll Fight RBG)
The Place Where Lost Things Go (بازگشت مری پاپینز)
When A Cowboy Trades His Spurs for Wings (بالاد باستر اسکروگز)
🌿بهترین فیلمنامه اقتباسی:
🏆برنده: بلکککلنزمن
▪️نامزدها
بالاد باستر اسکروگز
بلکککلنزمن
آیا هرگز می‌توانی مرا ببخشی؟
اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند
ستاره‌ای متولد شده است
🌿بهترین فیلمنامه اصلی:
🏆برنده: کتاب سبز
▪️نامزدها
سوگلی
اولین اصلاح شده
کتاب سبز
روما
معاون رییس‌جمهور
🌿بهترین بازیگر نقش اول مرد:
🏆برنده: رامی مالک (حماسه کولی)
▪️نامزدها
کریستین بیل (معاون رییس‌جمهور)
بردلی کوپر (ستاره‌ای متولد شده است)
ویلم دفو (دروازه ابدیت)
رامی مالک (حماسه کولی)
ویگو مورتنسن (کتاب سبز)
🌿بهترین بازیگر نقش اول زن:
🏆برنده: الیویا کولمن (سوگلی)
▪️نامزدها
یالیتزا آپاریچیو (روما)
گلن کلوز (همسر)
الیویا کولمن (سوگلی)
لیدی گاگا (ستاره‌ای متولد شده است)
ملیسا مک‌کارتی (آیا هرگز می‌توانی مرا ببخشی؟)
🌿بهترین کارگردانی:
🏆برنده: آلفونسو کوارون (روما)
▪️نامزدها
بلکککلنزمن (اسپایک لی)
جنگ سرد (پاول پاولیکوفسکی)
سوگلی (یورگوس لانتیموس)
روما (آلفونسو کوارون)
معاون رییس‌جمهور (آدام مک‌کی)
🌿اسکار بهترین فیلم:
🏆برنده: کتاب سبز
▪️نامزدها
پلنگ سیاه
بلکککلنزمن
حماسه کولی
سوگلی
کتاب سبز
روما
ستاره‌ای متولد شده است
معاون رییس‌جمهور
🌿بهترین موسیقی متن:
🏆برنده: پلنگ سیاه (بلک پنتر)
▪️نامزدها
پلنگ سیاه
بلکککلنزمن
اگر خیابان بیل می‌توانست حرف بزند
جزیره سگ‌ها
بازگشت مری پاپینز
🌿بهترین تدوین:
🏆برنده: حماسه کولی
▪️نامزدها
بلکککلنزمن
حماسه کولی
سوگلی
کتاب سبز
معاون رییس‌جمهور
🌿🎬🎥📽🎞🏆
@artperception
Telegram
attach 📎