🌿فهم هنر🌿
701 subscribers
479 photos
63 videos
14 files
229 links
🌿سِیری در جهانِ هنرها

🌿کانالِ مطالبِ تخصصی #هنر؛ موسیقی، سینما، ادبیات، نقاشی و متون گزیده آکادمیک

🌿گریزی بینامتنی به تاریخ هنر، #فلسفه و علوم انسانی
➖➖➖➖➖
ادمین:
@mahmoodvatankhah
Download Telegram
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
Audio
MusicBazz.iR
🌿موسیقی متن فیلم محمّد رسول اللّه (ساخته مجید مجیدی)
🔺ساخته «اللّه رکها رحمان» (زادهٔ ۶ ژانویه ۱۹۶۶) تهیه‌کنندهٔ #موسیقی، آهنگساز فیلم، موسیقیدان و خوانندهٔ سرشناس هندی است.

🔸وی در سنین جوانی از آئین هندوئیسم به دین اسلام گروید و نام خود را به «اللّه رکها رحمان» تغییر داد. او فعالیت حرفه‌ای خود در زمینهٔ آهنگسازی #فیلم را در دهه ۱۹۹۰ میلادی آغاز کرد است. نتیجهٔ بیش از ده سال فعالیت مداوم در صنعت فیلم‌سازی هند و جهان برای ای.آر. رحمان فروش بیش از صد میلیون نسخه موسیقی فیلم و بیش از دویست میلیون کاست از آثار او است که او را در زمرهٔ پرفروش‌ترین #هنرمندان موسیقی جهان قرار می‌دهد.
مجلهٔ تایم در سال ۲۰۰۹ رحمان را در لیست تایم ۱۰۰ به عنوان یکی از صد فرد تأثیرگذار در جهان معرفی کرده‌است.

🔹رکها رحمان برندهٔ جوایز بسیاری از جمله چهار جایزهٔ ملی فیلم هند، یک جایزه بفتا، یک جایزه گلدن گلوب و دو جایزهٔ #اسکار برای فیلم «میلیونر زاغه‌نشین» شده‌است.

🌹عید #مبعث بر مسلمانان مبارکباد

🌿🎙🎧🎼🎶🎵
@artperception
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
🌿📚کسی استعداد ذاتی ندارد، اگر هم داشته باشد، چه بدتر!

🌿چرا برخی افراد پتانسیل خود را محقق می‌کنند ولی کسانی با استعدادهای مشابه نه؟ یا اینکه چرا برخی محمدعلی می‌شوند و مابقی مایک تایسون! در حقیقت کلید ماجرا توانایی و #استعداد نیست، بلکه این است که آیا توانایی را چیزی ذاتی بدانید که باید نمایش داده شود، یا چیزی که می‌تواند توسعه بیابد.

🔸در اواخر دهۀ ۱۹۶۰، یک سوژۀ داغ برای استاد روان‌شناسی استنفورد کارول دوک، در پژوهش‌های حیوانی «درماندگیِ آموخته‌شده» بود: حیوانات آزمایشگاهی گاهی اوقات آنچه را قادر به انجامش بودند انجام نمی‌دادند، چون پس از شکست‌های مکرّر دست از تلاش کشیده بودند. برای دوک سؤال بود که انسان‌ها چگونه با این وضعیت کنار می‌آیند. او تعریف می‌کند که: «پرسیدم: چه چیزی موجب می‌شود یک کودکِ واقعاً توانا در مواجهه با شکست دست از کار بکشد، درحالی‌که شکست موجب انگیزش برخی کودکان دیگر می‌شود؟»

افرادی که عملکرد برایشان مهم‌تر است، می‌خواهند باهوش به نظر بیایند، حتی اگر نتیجه‌اش آن باشد که در فرآیند هیچ یاد نگیرند. برای آن‌ها، هر تکلیف یک چالش برای شخصیت ظاهری آن‌هاست، و خب هر مانع یک تهدید شخصی می‌شود! لذا آن‌ها فقط فعالیت‌هایی را پی می‌گیرند که مطمئن باشند در آن‌ها می‌درخشند؛ و از تجربه‌های لازم برای رشد و شکوفایی در هر تلاشی می‌پرهیزند.
در سوی دیگر، افرادی که هدف آن‌ها یادگیری است، ریسک‌های لازم را می‌پذیرند و نگران شکست نیستند، چون هر خطا به فرصتی برای یادگیری تبدیل می‌شود.

🔹درواقع برخی افراد می‌خواهند با توانایی‌شان تظاهر کنند، ولی دیگران می‌خواهند توانایی‌شان را افزایش دهند، پس لابد «توانایی» معانی متفاوتی برای دو گروه دارد. دوک توضیح می‌دهد: «اگر بخواهید چیزی را مکرّر نمایش بدهید، حس چیزی ایستا را پیدا می‌کند که درون شما خانه دارد؛ ولی اگر بخواهید توانایی‌تان را افزایش بدهید، حس پویایی و چکش‌خواری پیدا می‌کند».
او استدلال می‌کند افرادی که اهداف عملکردی دارند، فکر می‌کنند هوش از زمان تولد «ثابت» است. افرادی که اهداف یادگیری دارند، ذهنیت «رشد» نسبت به هوش دارند، یعنی معتقدند که می‌توان آن را پرورش داد.
ذهنیت ثابت موجب شکل‌گیری یک دیدگاه جزمیِ «همه یا هیچ» دربارۀ صفات افراد می‌شود؛ این دیدگاه معمولاً موجب می‌شود مسائلی را نادیده بگیرید که در حال ریشه دواندن هستند، یا به محض مشاهدۀ اولین نشانه‌های مشکل از چالش‌ها دست بکشید.

🔻اگر به یک گروه از بزرگ‌سالان بگویید یک پرتره از خودشان بکشند، اکثرا فکر می‌کنند طراحی یک استعداد ذاتی است که ندارند، و پرتره‌هایشان فرقی با خط‌خطی‌های بچه‌ها ندارد. باور به اینکه امکان ارتقا ندارید، جلوی پیشرفت را می‌گیرد.

دوک می‌گوید «فرهنگ» نقش گسترده‌ای در شکل‌دادن به باورهای ما بازی می‌کند. حتی اگر با ذهنیت ثابت نسبت به فیزیک (یا زبان‌های خارجی یا موسیقی) بزرگ شده باشید، باز هم نگران نباشید: شما می‌توانید خودتان آن ذهنیت را عوض کنید. زیرا هوش مثل عضله از طریق تمرین و مشق قوی‌تر می‌شود.

اما بسیاری افراد را نیز داریم که هم به توانایی ذاتی اعتقاد دارند و هم باور دارند که هیچ چیزی بی‌زحمت به دست نمی‌آید. این دو ایده منطقاً با هم سازگارند. ولی دوک می‌گوید که از لحاظ روان‌شناختی، بسیاری از افرادی که به هوش ثابت اعتقاد دارند، فکر می‌کنند که برای عملکرد خوب نیازی به سخت‌کوشی ندارند. او می‌گوید این اعتقاد کاملاً هم نامعقول نیست؛اما: «مغالطه آنجاست که افراد با تعمیم این «نکته» به این «باور» می‌رسند که تلاش برای هر تکلیفی، بر کم بودنِ توانایی‌شان دلالت می‌کند».

🔹مطالعۀ کارول دوک نشان می‌د‌هد که وقتی #هوش افراد (نه تلاششان) تحسین می‌شود، انگیزۀ آن‌ها کاهش می‌یابد. نگران‌کننده‌تر آنکه، بسیاری از آن‌هایی که به‌خاطر هوششان تحسین شده بودند، دربارۀ دستاوردهایشان برای همتایان‌شان مبالغه می‌کنند و افرادی دروغگو می‌شوند.
او متوجه شد افرادی که شکست‌شان را به فقدان توانایی نسبت می‌دهند، حتی در حوزه‌هایی که توانمند هستند، دلسرد می‌شوند. در سوی دیگر، آن‌هایی که فکر می‌کنند صرفاً تلاششان به اندازۀ کافی نبوده است، از موانع و چالش‌ها قوت می‌گیرند.

🔻نهایتا وقتی بیش از حد دلواپس آن باشید که باهوش به نظر بیایید، نمی‌توانید به اقدامات جسورانه و آینده‌نگر دست بزنید. «اگر از خطاکردن بترسید، هرگز چیزی یاد نمی‌گیرید و رویکردتان تماماً تدافعی می‌شود، چون دائم به خودتان می‌گویید: باید مطمئن شوم که گند نمی‌زنم!»

🌿کارول دوک که در پنجاه و چند سالگی سراغ یادگیری پیانو و زبان ایتالیایی رفته است، اضافه می‌کند: انتظار نمی‌رود بزرگسالان این‌جور چیزها را بتوانند خوب یاد بگیرند!

🖊مارینا کراکوفسکی (Marina Krakovsky)
📝ترجمۀ محمد معماریان
https://t.me/joinchat/AAAAAEOZIOmg3nLm3WufYA
📚🌿
@artperception
‍ 🌿ادراک و تجربه اثر هنری

🔸«ادراک» نوعی عملِ صرف کردنِ نیروست به خاطر دریافت کردن، نه این که صرفاً مضایقه نیرو باشد. برای آن که خودمان را در موضوعی غرق کنیم، ابتدا باید به درون آن شیرجه بزنیم! وقتی در برابر وضعیتی صرفاً منفعل هستیم، آن وضعیت ما را فرا می‌گیرد و به سبب نبود فعالیتی که به آن جواب دهد، چیزی را #ادراک نمی‌کنیم که بر ما تأثیر بگذارد یا تکانمان دهد. برای ادراک یک پدیده باید نیروی خود را جمع کنیم و به آن وجهی حساس ببخشیم تا آن چیز را درک کنیم و به خود راه دهیم.

🔹همه می‌دانند که دیدنِ چیزها با میکروسکوپ یا تلسکوپ و همین‌طور دیدن منظره‌ای آنطور که زمین‌شناس می‌بیند، نیاز به کارآموزی دارد. این فکر نیز که ادراکِ زیبایی‌شناختی کاری است برای اوقات بیکاری یا سرگرمی، یکی از دلایل عقب ماندگی #هنرها در میان ماست. چشم و دستگاه بینایی ممکن است سالم باشند؛ شی موجود در اثر هنری ممکن است وجودِ فیزیکی حقیقی داشته باشد مانند کلیسای جامع نوتردام یا چهره نگارهٔ هندریک استوفلز اثر رامبرانت. در واقع این اشیا را به معنایی سرراست می‌توان «دید»؛ می‌توان به آنها نگریست و چه بسا آنها را بازشناخت. اما آنها، به سبب فقدانِ تعاملِ مستمرِ تمامیتِ موجودِ زنده با اشیا، ادراک نمی‌شوند و مسلماً به ادراک زیبایی شناختی در نمی‌آیند.

🔺جماعتی از بازدیدکنندگان که راهنمایی آنان را در نگارخانه‌ای راه می‌برد و این‌جا و آنجا توجهشان را به نکتهٔ برجسته‌ای جلب می‌کند، در حقیقت ادراک نمی‌کنند؛ حتی علاقه به دیدنِ تابلویی به خاطر موضوعی که به نحوی زنده و دقیق تحقق بیرونی یافته است، تنها برحسب اتفاق پیش می‌آید.

🔸برای ادراک کردن، بیننده باید تجربهٔ خودش را بیآفریند؛ و آفرینندگی او باید شامل رابطه‌هایی باشد قابل قیاس با رابطه‌هایی که پدید آورندهٔ اصلی اثر در معرض آنها قرار گرفته بوده است.
در واقع مخاطب، همانند هنرمند، باید به عناصر آن کلی که در فرم هست نظم و ترتیب ببخشد؛ همان روند تنظیم و ترتیب که خالق اثر آگاهانه تجربه‌اش کرده است. بدون عمل بازآفرینی، شیء به صورت اثری #هنری ادراک نمی‌شود. هنرمند به فراخور علاقه خود، به گزینش، ساده کردن، روشن سازی، کوتاه کردن و فشرده‌سازی پرداخته است. بیننده نیز باید به فراخور نظرگاه و علاقه‌اش همین اعمال را انجام دهد. لذا در هر دو مورد، نوعی عمل انتزاع، اتفاق می‌افتد.


📚هنر به منزلهٔ #تجربه
⁦🖋⁩جان دیویی
📝ترجمه مسعود علیا
➖➖➖➖➖➖➖
🌿نام اثر پیوست شده: «چهره‌نگاره هندریک استوفلز»
🔺Portrait of Hendrickje Stoffels
🎨اثر #رامبرانت
🔻سال خلق: 1656 میلادی
🔹ابعاد: 88/5 در 67 سانتیمتر
🔸مواد کار: رنگ روغنی بر روی بوم
🏛محل نگهداری: موزه گمالده‌گالری (Gemäldegalerie - گالری تصاویر) برلین، آلمان
🌿🏛📚🖋🎨⁩⁦⁦🎭🎶
@artperception
🌿خودانگیختگی در هنر، جذب شدنِ کامل در موضوعی تر و تازه است که طراوتِ آن نگهدارنده و حفظ‌کنندهٔ #عاطفه است. کُهنگی ماده یا موضوع، و مزاحمتِ محاسبه، دو دشمنِ خودانگیختگی بیانِ هنری هستند. #بیان هنری، تنها در صورتی خودانگیختگی را جلوه‌گر می‌کند که ماده به شکلی حیاتی واردِ تجربهٔ کنونی شده باشد.

#جان_دیویی
📚هنر به منزلهٔ تجربه
@artperception
➖➖➖➖➖
⁦🖼️⁩نام نقاشی: «یک جفت چکمه»
🎨اثر ونسان #ونگوگ
🔺سال خلق: ۱۸۷۷
🔹ابعاد: ۴۱/۳ در ۳۲/۷ سانتیمتر
🔸مواد کار: رنگ روغنی بر روی بوم
⁦🏛️⁩محل نگهداری: موزهٔ #هنر بالتیمور، آمریکا
🌿
@artperception
🌿15 آوریل، روز جهانی #هنر بر همه شما هنردوستان و هنرمندان مبارک.🌹 این روز به مناسبت تولد لئوناردو #داوینچی به عنوان روز جهانی هنر انتخاب شده است.

🌿واژه #آرت که از واژه لاتین "ars" به معنای کنش، عمل و مهارت مشتق شده، از قرن یازدهم تا قرن پانزدهم میلادی به فعالیت‌هایی اطلاق می‌شد که با صناعت و پیشه‌وری و کار یدی، یعنی کارهای اساسا دستی، مرتبط بودند. اما با ظهور ایده #زیبایی‌شناسی در قرن هجدهم میلادی، جایگاه هنر از کارهای یدی تمایز یافت. بر اساس این مفهوم جدید، هنر عملی بود عقلانی و غیر قابل تقلیل به فعالیت‌های صناعی و تکنیکی صرف.
برای این تحول نخست باید بسیاری از مفاهیمِ از پیش موجود کنار گذاشته می‌شدند تا رابطه میان عقل و حس از شکل یک تقابل و تضاد به در آید. همچنین باید تا قرن هفدهم منتظر می‌ماندیم تا ارزش امر زیبا از ارزش امر خیر و امر حقیقی استقلال یابد؛ و باید تا پایان قرن هجدهم صبر می‌کردیم تا تقلید از طبیعت، دیگر یگانه هدف غایی هنرمند در نظر گرفته نشود.

🌿نام نقاشی: La Scapigliata
🎨اثر لئوناردو داوینچی
🔹24.7 * 21 سانتیمتر
🔺سال خلق: 1508
🏛محل نگهداری: گالری ملی پارما

🌿📚🎶🎨🎥🏛🎭🌹
@artperception
🌿منیر فرمانفرماییان، هنرمند برجستهٔ معاصر ایران، امروز چشم از جهان فرو بست.
⁦◼️⁩روحش شاد و یادش جاودانه باد🥀

🌿⁦🎨⁦◼️⁩
@artperception
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
🌿مطربان رفتند و صوفی در سماع
«عشق را آغاز هست، انجام نیست»
🌿سعدیا چون بت شکستی خود مباش
خود پرستی کمتر از اصنام نیست

🔸اولِ اردیبهشت، روز بزرگداشت «سعدی»، استادِ سخن، گرامی باد.

🌿📚📜
@artperception
🌿چیزی که بیشتر ما چون فاقد آنیم نمی‌توانیم #هنرمند باشیم، عاطفهٔ اولیه نیست؛ صرف مهارت تکنیکی در مقام اجرا و عمل هم نیست؛ آن چیز، قابلیتِ عمل‌آوردنِ اندیشه، ایده و عاطفه‌ای مبهم در چارچوب رسانه‌ای معین است. اگر #بیان هنری چیزی همچون عکس‌برگردان، یا ظاهر کردن خرگوشی از کلاه با چشم‌بندی بود، بیان #هنری موضوع نسبتاً ساده‌ای می‌بود. امّا بینِ آبستن شدن تا زادن، دورهٔ طولانی بارداری هست!


📚هنر به منزلهٔ #تجربه
⁦🖋⁩جان دیویی
📝ترجمه مسعود علیا
➖➖➖➖➖➖➖
🎨"Jackson Pollock"
📷by Rudolph Burckhardt
Long Island, 1950
🌿
@artperception
‍ 🌿رادیو فلسفیدن، فصل ۳، شماره پیاپی ۵۶، شجریان و #فلسفه

🔺یک متن جدی در باب نقش‌های هنر، هنر متعهد، هنر مردمی، هنر انتقادی و نظریه‌پردازان #هنر با تاکید بر نقش تاریخی #محمدرضا_شجریان و اثری که بر روی مخاطبان و جریان تاریخ هنر ایران داشته است.

🎼موسیقی‌های استفاده شده:
🔸مرغ سحر، شب‌نورد، سپیده، ربّنا، شب سکوت کویر، تفنگت را زمین بگذار، سمن‌بویان

🎧صداهای استفاده شده:
🔸سخنرانی یوسف اباذری، بخش‌هایی از برنامه‌های صدا و سیما (پایتخت، خندوانه، عصر جدید، دورهمی)

🎙متن خوانده شده:
🔸«صنعت فرهنگ‌سازی» نوشته تئودور آدورنو و ماکس هورکهایمر، ترجمهٔ مراد فرهادپور و امید مهرگان

⏰مدت زمان پادکست: 37 دقیقه
@falsafidan
🌿🔺🎶🎵📝🎼🎙
@artperception
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
🌿سوال: تفاوت پرولتر (کارگر) با برده چیست؟
پاسخ: برده، یک‌ بار برای همیشه فروخته می‌شود؛ کارگر باید خود را ساعت به ساعت و روز به روز بفروشد.

🖋فریدریش انگلس

🌹روز جهانی کارگر مبارک
🌿
@artperception
Forwarded from اتچ بات
‍ 🍀امروز مجبور شدم به سربازی شلیک کنم ... که وقتی روی زمین افتاد اسم زنش را صدا می‌کرد.

ماریا ... ماریا ... و بعد جلو چشمان من مُرد. به گردنش آویزی بود که عکس عروسی خودش و دخترک کم‌سنی در آن بود. حدس زدم ماریاست. از خودم بدم آمد.

من معمولا پای افراد را نشانه می‌گیرم. سعی می‌کنم آن‌ها را نکشم. فقط زخمی کنم تا دنبال ما نیایند. اما وقتی پای این سرباز را نشانه گرفته بودم، ناگهان خم شد و گلوله به سینه‌اش خورد.

حالا ماریای کوچکش چه‌قدر باید منتظر او بماند. چه قدر باید شال و پیراهن گرم ببافد که یک روز مردش از جنگ برگردد.
ماریا حتی نمی‌داند که مردش زیر باران برای آخرین بار فقط اسم او را صدا زد.

جنگ بدترین فکر بشر است ... از بچگی فکر می‌کردم مگر آدم‌ها مجبورند با هم بجنگند و حالا می‌بینم بله. گاهی مجبورند ... چون آن‌ها که دستور جنگ را می‌دهند زیر باران نیستند.
میان گل‌ولای نیستند و با فکر چشمان سبز ماریا نمی‌میرند.

آن‌ها در خانه‌های گرم‌شان نشسته‌اند. سیگار می‌کشند و دستور می‌دهند ... کاش اسلحه‌ام را به سمت رییسانی می‌گرفتم که در خانه‌های گرم‌شان نشسته‌اند. بچه‌هایشان در استخر شنا می‌کنند و آنها با یک خودنویس گران، حکم مرگ هزاران همسر ماریاها را امضا می‌کنند. راحت‌تر از نوشتن یک سلام.
جنگ را شرورترین افراد برمی انگیزانند
و شریفترین افراد اداره می کنند.



«آندره مالرو»
نویسنده و سیاست‌مدار فرانسوی
@renaissancetranslate

نقاشی: «سوم ماه مه»(۱۸۱۰)
اثر فرانسیسکو گویا
🌿«آنکه همیشه شاگرد می‌ماند، آموزگار خود را پاداشی به سزا نمی‌دهد.»
#نیچه
📙چنین گفت زرتشت

“One repays a teacher badly if one always remains nothing but a pupil.”

― Friedrich Nietzsche, Thus Spoke Zarathustra

🌹روز #معلم مبارک.
🌿
@artperception
Avaze Masnavie Afshari & Doaye Rabbana.mp3
25.3 MB
🌿مناجات #رمضان
🔸مثنوی افشاری و دعای #ربنا
🔹شعر: #مولانا جلال‌الدین محمّد بلخی

این دهان بستی دهانی باز شد
تا خورندۀ لقمه‌های راز شد

لب فرو بند از طعام و از شراب
سوی خوان آسمانی کن شتاب

گر تو این انبان ز نان خالی کنی
پُر ز گوهرهای اجلالی کنی

طفل جان از شیر شیطان باز کن
بعد از آنش با ملک انباز کن

چند خوردی چرب و شیرین از طعام؟
امتحان کن چند روزی در صیام

چند شب‌ها خواب را گشتی اسیر؟
یک شبی بیـدار شو دولت بگیر

➖➖➖➖➖➖
🎤آواز: محمّدرضا #شجریان
⁦🎙️⁩گوینده: امیر نوری
🎼تهیه‌کننده: حسین صبحدل
🎶صدابردار: فریدون شهبازیان
🎵تاریخ ضبط: تابستان ۱۳۵۸
🔺(نسخه با کیفیت بالا)

🌿🎼🎶🎵⁦🎙️⁩🌹
@artperception
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
‍ 🌿«که گیتی جوان شد ازو یکسره»
🔸بررسی مختصر نگاره «بارگاه کیومرث» از شاهنامه طهماسبی
🖊نویسنده: محمود وطن‌خواه

▪️اهمیت شاهنامه #فردوسی هم به لحاظ ارزش‌های زبان‌شناسی و هم هویت تاریخی و اساطیری ایرانی بر کسی پوشیده نیست و به همین دلیل چه در فرهنگ عمومی مردم و چه در میان هنرمندان و حامیان #هنر، همواره از جایگاه ویژه‌ای برخوردار بوده است.
در این میان نسخه‌های هنرمندانه بسیاری از #شاهنامه در دوره‌های مختلف تاریخی به حمایت پادشاهان و حامیان هنر ساخته و پرداخته شده است. یکی از باارزش‌ترین و مهم‌ترین این شاهنامه‌ها «شاهنامه طهماسبی» است که هم از لحاظ کیفیت هنری و فرآیند خلق اثر، و هم از لحاظ جریانات تاریخی جا‌به‌جایی و مبادله و انتشار، دارای فراز و نشیب بسیاری بوده است.

🔹آغاز فرآیند خلق این کتاب به حدود سال 928 هجری قمری و اواخر سلطنت شاه اسماعیل اول می‌رسد و پس از حدود 20 سال کارِ گروهی بهترین هنرمندان زمانه همچون سلطان محمد، آقامیرک و دوست محمد، سرانجام در زمان شاه طهماسب #صفوی کامل شده و به نام او نیز نامگذاری می‌شود. این نسخه خطی پس از حدود 40 سال به دربار عثمانی منتقل می‌شود و پس از سال‌ها مبادله میان دلالان و مجموعه‌داران نسخ خطی، در میان موزه‌ها و مجموعه‌های مختلف جهان پراکنده شده و تعداد 118 صفحه از 258 صفحه تصویر آن در اختیار موزه #هنرهای_معاصر_تهران قرار دارد.

🔸نگاره پیشِ رو به نام «بارگاه کیومرث» (The Court of Kayumars) شناخته می‌شود و یکی از گراقیمت‌ترین آثار فروخته شده در حراج آثار #هنر_اسلامی به حساب می‌آید. این تک برگ به ابعاد 42 در 32 سانتیمتر که در موزه آقاخان در شهر تورنتو کانادا نگه داشته می‌شود، اولین نگاره #شاهنامه_طهماسبی است و شخصا توسط سلطان محمد در سبک #نگارگری مکتب تبریز کار شده است.

▫️مکتب تبریز وامدار و فرآورده تلفیق دو مکتب برجسته قبل از خود یعنی ترکمانان و هرات است. ویژگی برجسته مکتب ترکمانان استفاده متنوع از رنگ‌ها در برخوردی پرتحرک و خالص، و همچنین بهره‌مندی همزمان از هارمونی و کنتراست رنگ‌ها است. همچنین ویژگی برجسته مکتب هرات ترکیب‌بندی‌های مستحکم، شخصیت‌پردازی و ساختار سنجیده اثر می‌باشد. همانطور که در نگاره #بارگاه_کیومرث مشهود است، #هنرمند ترکیب‌بندی، شخصیت‌پردازی و رنگ‌گذاری اثر را به بهترین و پخته‌ترین حالت اجرا کرده است.

🔸به نظر می‌رسد اهمیت موضوعی شخصیت اسطوره‌ای و تاریخی کیومرث موجب شده است تا سلطان محمد شخصا و به مدت حدود سه سال در بالاترین کیفیت به پرداخت این اثر هنری بپردازد.
#کیومرث در اسطوره‌شناسی، نخستین انسانی است که از عالم مینوی بر زمین فرستاده شد تا یارای اهورامزدا باشد و از او نژاد ایرانیان پدید آمد؛ و در وجه تاریخی نیز او را نخستین پادشاه انسانی بر مخلوقات می‌دانند.
روایت فردوسی از کیومرث نیز روایتی تاریخی-اسطوره ای است و آغاز پادشاهی او را فصل بهار و پناهگاه او را کوه، و لباس او و همراهانش را پوست پلنگ معرفی می‌کند و آغاز فرمانروایی او مصادف است با زنده شدن طبیعت و با آمدن او، امنیت و آرامش بر همه‌جا حکمفرما می‌شود. به همین دلیل است که #سلطان_محمد، کیومرث و همراهانش را پلنگینه‌پوش و در میان طبیعت و همراه با حیوانات به تصویر در آورده است.

🌿هرچند این نگاره و کتاب از کیفیت #خوشنویسی بالایی برخوردار نیست، ولی نماینده کامل نگارگری مکتب تبریز و نقاشی ایرانی در دوران صفویه است.
ایجاد فضای بهشت‌گونه با استفاده از همنشینی عناصر طبیعی و انسانی همراه با تنوع رنگی، استفاده از ساختار سنجیده و منظم بر مبنای شبکه‌بندی و کادربندی و همچنین ترکیب‌بندی دایره‌ای و اسپیرالی، شخصیت‌پردازی و استفاده از عناصر ضمنی بصری برای روایت داستان و روابط میان شخصیت‌ها، جزئیات ظریف و زنده و پویای سرتاسری اثر و پرداخت بسیار ماهرانه، گریز از محدودیت کادر مخصوصا برای نشان دادن آزادمنشی طبیعت و استفاده از طلا برای پرداخت آسمان در هماهنگی با زمینه زرافشان نگاره؛ همه و همه بر ارزش و اهمیت هنری و تاریخی این نگاره می‌افزایند.

➖➖➖➖➖➖➖➖
🔺کپی و استفاده بدون ذکر نام نویسنده و کانال مجاز نیست.
(https://attach.fahares.com/K8ERby2r/Kjlfq2Mt8FlDg==)
https://t.me/joinchat/AAAAAEOZIOmg3nLm3WufYA
🌿📚✒️
@artperception
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
🌿🔺«رباعیات خیام» نام آلبوم #موسیقی با دکلمهٔ احمد شاملو و آواز محمدرضا شجریان از اشعار رباعی خیام است. در این اثر، احمد شاملو، ۳۰ رباعی از خیام را دکلمه می‌کند و محمدرضا شجریان، ۵ رباعی را با آواز می‌خواند؛ موسیقی این آلبوم ساختهٔ فریدون شهبازیان است.

🌿چون ابر به #نوروز رخِ لاله بشُست
برخیز و به جامِ باده کن عزم درست
کاین سبزه که امروز تماشاگه توست
فردا همه از خاکِ تو برخواهد رُست

🎶ابر آمد و زار بر سرِ سبزه گریست
بی بادۀ گلرنگ نمی‌شاید زیست
این سبزه که امروز تماشاگه ماست
تا سبزۀ خاکِ ما تماشاگه کیست

🌿من بی میِ ناب زیستن نتوانم
بی باده کشید بارِ تن نتوانم
من بندۀ آن دَمَم که ساقی گوید
یک جامِ دگر بگیر و من نتوانم

🎶 می نوش که عمرِ جاودانی این است
خود حاصلت از دورِ جوانی این است
هنگام گل و مُل است و یاران سرمست
خوش باش دمی که زندگانی این است


🎤دکلمه: #احمد_شاملو
🎶آواز: #محمدرضا_شجریان
📝شعر: #خیام
🎼آهنگساز: #فریدون_شهبازیان

🎧موسیقی این دو قطعه در فایل پیوست🔻
(https://attach.fahares.com/jtYU2gl0ze999QJ02tmLLA==)
https://t.me/joinchat/AAAAAEOZIOmg3nLm3WufYA
🌿📝🎵
@artperception
Forwarded from 🌿فهم هنر🌿 (Deleted Account)
🌿28 اردیبهشت سالروز بزرگداشت «خیام نیشابوری»، همه‌چیزدان، فیلسوف، ریاضی‌دان، ستاره‌شناس، «حجّةالحق» و رباعی‌سرای ایرانی در دورهٔ سلجوقی است.
🌿📚
@artperception