Радио BlackOut
214 subscribers
24.4K photos
1.47K videos
26 files
27.7K links
По ту сторону бобра /Beyond the beaver @RealMcPhil
Download Telegram
Группа Heart подтвердила, что работа над новым альбомом «почти завершена».
Кризис в отношениях между сёстрами Энн и Нэнси Уилсон наконец-то закончился.

В интервью гитаристка Нэнси Уилсон призналась: «В период с 2016 по 2019 год всё пошло наперекосяк.
Но потом мы снова отправились в путь, и это было похоже на езду на велосипеде.
Сейчас всё просто идеально».

Вокалистка Энн Уилсон добавила, что недавние проблемы со здоровьем изменили их отношения: «Наконец-то мы начали общаться один на один, как самые близкие люди».
Новый альбом записан в Нэшвилле с музыкантами из последнего тура практически вживую: «Он действительно очень сильный. Думаю, он будет великолепным».
IGYEIH (Live in Santiago) - Linkin Park. Группа Linkin Park исполняет песню "IGYEIH" вживую на Национальном стадионе в Сантьяго, Чили, 2 ноября 2025 года.🔥👀🎉💃🕺🏻🎊🇺🇸🤘

YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=J0UGdxYwb0g&list=RDJ0UGdxYwb0g&start_radio=1
12 MORE Celebrities Who Are Surprisingly Jewish | Number 1 Will Stun You. 12 знаменитостей, которые неожиданно оказались евреями | Номер 1 вас поразит

Двенадцать имен. Все они достаточно известны, чтобы вы узнали человека по лицу, а не по имени. И у каждого из них есть родословная, уходящая корнями куда-то, куда большинство людей даже не удосужились заглянуть — бабушка из Кракова, фамилия, которая сократилась на границе, семья, которая перестала говорить о своей родине и так и не возобновила разговоры. Некоторые узнали об этом уже во взрослом возрасте. Пара узнала об этом на камеру. А номер один в этом списке годами висит у вас в гостиной, и никто никогда не задавал вам этот вопрос.

YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=HOSVABlh0tM
Долли Партон, любимая суперзвезда кантри-музыки, известная тем, что писала о жизни людей рабочего класса в более чем 3000 записанных песнях, а в более поздние годы раздала почти 300 миллионов книг детям по всему миру, скончалась в Нэшвилле. Ей было 80 лет.

Ее пышные волосы, обилие стразов, хирургические имплантаты и косметические процедуры скрывали железную волю, с которой она противостояла реалиям дня своим творчеством. Она писала и пела женским голосом и сердцем на темы, близкие ее полу, такие как истории мертворожденных детей («Down From Dover»), самоубийства («The Bridge»), стыда («Just Because I’m a Woman»), сексуального насилия («A Gamble Either Way»), изоляции («Two Doors Down») и проституции («The Bargain Store»).

Партон была гением из скромной семьи. Благодаря этому она оставалась уязвимой, даже близкой публике. Ее череда взлетов и падений, казалось, не сильно изменила ее за эти годы, даже несмотря на то, что взлеты принесли ей более полумиллиарда долларов. Ее история была похожа на историю Золушки
СОНГРАЙТИНГ: ХОРОШАЯ ПЕСНЯ – ЭТО КОГДА ЛЮБОЙ ЕЕ МОЖЕТ СПЕТЬ?
Как всегда, когда я заговариваю об удручающей простоте русского рока (и вообще русской песни), обязательно в комменты приходят те, кто считает, что высшее достоинство песни – это когда ее сможет спеть обычный слушатель. Жаль, мне не приплачивают по сотке, когда я это читаю, - стал бы обеспеченным парнишей.
А вот мне интересно, почему в комментах так много говорят об упрощении, и почти никто не говорит об усложнении. Хотя мы же видим наглядно – к чему привело культурное, социальное и политическое упрощение… Думаете, это не упрощение русской песни привело к нынешней катастрофе? Вы уверены?
На этот раз эту мысль высказал музыкант Андрей Муратов (некогда участник ДДТ): «"Настоящая мелодия" запоминается не синкопами и неустойчивыми нотами. А, напротив, простотой и возможностью ее воспроизвести любому».
Это такое мнение олдскул. Напомню, что и ДДТ как раз входит в число тех, у кого главное – слова, а музыка… ну какая есть. Мотивчики по сильным долям и нотам трезвучий. Простые аккордовые схемы.
И, разумеется, эта парадигма близка тем музыкантам, что не ставят себе высоких музыкальных задач, а сочиняют, не парясь о синкопах и неустойчивых нотах. То есть не парясь о действительно содержательной музыке.
Некоторое время назад я получил письмо, которое, пожалуй, уместно здесь его воспроизвести:
«Я читаю Ваши посты с глубочайшим уважением с Вашему профессионализму. Но с каждым днём у меня один и тот же вопрос. Моё музыкальное образование весьма поверхностно (советская музыкальная школа-семилетка). Учили нас по системе Кабалевского, и на уроках чётко объясняли, что «песня», - это то, что хочется подпевать вслед за исполнителем. Когда разворачивающаяся мелодия продолжается внутри слушателя и звучит в его душе.
И я всю жизнь считал это наивысшей оценкой именно для песенного жанра. Не оперируя сложными терминами долей, синкоп и прочего – могу ли я на первом куплете начать подмурлыкивать за исполнителем, а к концу песни – подпевать, поймав мелодию?
Но! Я не могу поймать подпевательную мелодию у Тейлор Свифт. Я не могу поймать её у Билли Айлиш. Переходил по Вашим ссылкам, пытаясь слушать понравившихся Вам исполнителей. Оливия Родриго, Beabadoobee…Не одна и не две попытки. Увы. Это неподпеваемо для меня.
И тогда вопрос. А почему тогда это хорошо по Вашему мнению? Песня только для слушания?»
Давайте начнем с того, что обычный русскоязычный слушатель испытывает сложность с пропеванием ЛЮБОЙ МЕЛОДИИ, ГДЕ ЕСТЬ НЕАККОРДОВЫЕ НОТЫ. И тем более, если они приходятся на слабые доли. Извините, сам не люблю капслок, но это надо как-то выделить.
Почему так, я многажды объяснял: в подсознании русскоязычного человека заложена песенная модель, основанная на дворовой песне – и там всего этого музыкального богатства (неустойчивых нот и синкоп) не представлено. Любой русский человек легко может подпеть «милая моя, солнышко лесное…» или «районы-кварталы, жилые массивы», где все по сильным долям и без неаккордовых нот.
Вообще говоря, тот жанр, что придумала советская интеллигенция, и строился на том, что любой, взяв на гитаре 2-3 аккорда, мог сочинить песню, которую потом пела вся страна. Тогда, понятно – авторская песня была актом сопротивления советской нормативности. Но это была ужасно простая песня. Супердемократичная. В ней не было неаккордовых нот. И слоги нужно было укладывать прямо в сильные доли.
И мы еще до краев были вскормлены простыми песнями русского рока, которые любой мог подпеть: «группа крови на рукаве», «гудбай, америка, о-о», «поплачь о нем, пока он живой». Там тоже все оч.просто.
Да, русские рокеры отрефлексировали западный рок-бит и кое-какие аккорды, но не сумели отрефлексировать, как на западе сочиняют мелодии – и просто стали пользоваться примитивным мелодизмом бардов. Он был рядом, он был прост для самоучек.
Просто так вышло.
Можно сетовать, можно не сетовать, но просто так вышло.
👆И так вышло, что в сознании практически всех любителей русского рока этот простой мелодизм по нотам трезвучий и есть красивая мелодия. И как мы видим, даже большие музыканты считают, что это норм, ведь главное – ее можно подпеть.
Хорошо ли это?
Нет, ужасно. Это дико тормозит развитие русской песенной культуры.
Часто в комментах пишут: это наш культурный код, это наша традиция, это наши корни. И такие комменты получают много лайков.
Нет, это не корни. Примитивная музыкальная основа бардовской песни и раннего русского рока – это был во многом способ выживания искреннего слова в цензурные советские времена.
Разве не хочется в новые времена дать искреннему слову более изящную обертку?
Мне хочется. Я этим занимаюсь.
Тем, кому хочется музыкальной простоты… ну я просто не знаю, что с вами делать. Ну живите с этим, что ли)

И, пожалуй, здесь пора проговорить действительно важные вещи.
Тонкие переживания невозможно передать простым мотивом по сильным долям. Простой мотив, жестко привязанный к сильным долям, передает базовые состояния и ощущения. Для передачи сомнения, светлой грусти, затаенной надежды или внутренней тревоги композиторы используют более сложные средства выразительности.
Смещение акцента с сильной доли на слабую создает ощущение трепета, нерешительности или сбившегося дыхания. Передает щемящее чувство тоски или ожидания. Для передачи сложных чувств требуется гибкая ритмическая и гармоническая ткань.
Да, этому нужно учиться. Но ведь когда болят зубы, вы идете не к Васе с гармонью на завалинке, а к дантисту, который учился многие годы.
И я хочу слушать песенную музыку, в которой виден интеллект и какие-то знания.
Автор письма прав: русскоязычный слушатель не сможет спеть песни Тейлор Свифт и Билли Айлиш, потому что они намного сложнее всего того, что сочиняется в РФ. В их песнях на каждом аккорде пропеваются неустойчивые ноты – и они акцентируются на слабых долях. У обеих достаточно виртуозные вокальные риффы. Чтобы их спеть, нужно учиться.
Сегодня все западные поп-припевы, как правило, начинаются с синкоп, а все денежные ноты – неустойчивые, которые обычный человек не может спеть – на то они и неустойчивые. Даже сонграйтеры с условно 10-летним стажем, что приходят ко мне учиться, с трудом голосом удерживают точно музыкальные бриллианты – это тот скилл, который нужно прорабатывать, - просто с мороза он не дается.
Да, наша публика не понимает Свифт, зато тамошняя ждет эти мелодии.
Надо учитывать, что западная публика растет вместе со своими артистами. В первой половине прошлого века была красивая джазовая эстрада со сложными гармониями и мелодиями, потом были прекрасные битлы, потом арт-рокеры от Кинг Кримсона до Genesis, потом Боуи, Стинг, Дэвид Сильвиан, Бьорк, гранж… И все это та публика впитывала, переваривала.
И те же Бритни Спирс, Пинк, Рианна, Леди Гага, Ариана Гранде, Тейлор Свифт, Билли Айлиш, FKA twigs - каждая из них в какой-то степени постепенно усложняла поп-песню.
И аудитория принимала эти усложнения мелодии, – потому что это ей льстило. Публика буквально ждет диссонансных нот в мелодии, потому что они несут сложные эмоции.
Я помню, года три, что ли, назад, ко мне пришел заниматься парень, который оч.хотел сочинять песни в духе Эда Ширана. Но сам он писал песни в духе «Високосного года», то есть ближе к бардовской песне.
Ну я стал ему рассказывать про 4-аккордные прогрессии, про вокальные риффы с синкопами и верхними аккордовыми расширениями, - в общем, все то, что является непременным условием написания песни в духе Эда Ширана.
Но надо учесть: путь от песен в духе «Високосного года» до Эда Ширана – это немаленький когнитивный путь. Надо полностью поменять в голове старую песенную парадигму на новую, - только так и не иначе.
Я постоянно совершенствую свои методики обучения сонграйтинга, и сейчас мы с учениками выходим на уровень сочинения песни уровня условных Тейлор Свифт и Эда Ширана за 5-6 недель. Да, порой с моей «литл хэлп» (но, бывает, и полностью самостоятельно), но через полтора месяца ученик уже может похвастаться первой песней с синкопами и музыкальными бриллиантами.
👆Но часто остается одна проблема – качественно ее спеть. Приходится тренироваться. Привычка петь по долям и нотам трезвучий – увы, тормоз быстрого развития сонграйтера. Да, я разработал несколько упражнений, которые существенно ускоряют пропевание неустойчивых нот, но все равно нужно время.
Могу сказать одно: все, кто хотел выйти на новый уровень – на него выходят.
Возвращаясь к письму: не песни Тейлор Свифт или Билли Айлиш плохи, а ваш мозг не справляется с обработкой песенного материала.
Мне как преподу этот процесс более чем понятен. Реально попадать в синкопу – непросто, а если при этом нужно удерживать, скажем, 9-ю ступень, то вообще задачка на выживание.
То есть, чтобы напеть Свифт, надо немножко поучиться.
Вадим Демидов
Поздравляем певицу группы Garbage Ширли Мэнсон с 60-летием!🔥🎁🎊🎉💃🕺🏻🤘
Джон Терри утверждает, что Жозе Моуринью наградил его отпуском в Дубае за то, что он намеренно получил желтую карточку 🟨😳⚽️
👆🗣 «Мы играли, кажется, во втором раунде Кубка Англии, может быть, не знаю, на выезде против «Уолсолла» или что-то в этом роде. За три игры до этого у меня было две желтые карточки. Он подходит ко мне и говорит: «Ты должен пропустить эту игру, потому что после «Уолсолла» мы играем дома против «Манчестер Юнайтед». Я хочу, чтобы ты пропустил игру Кубка Англии, поэтому ты должен получить желтые карточки в следующих трех играх лиги».
«Итак, я получаю желтую карточку в первой игре, получаю желтую карточку во второй игре. У меня уже четыре желтые карточки. Мне не хватало одной желтой карточки до одноматчевой дисквалификации, которая пришлась бы на выездной матч против «Уолсолла». В левом углу был вброс мяча из-за боковой линии, и я сказал одному из парней: «Оставь мяч». Он оставил мяч, а я стою там с мячом вот так». Я не стал вбрасывать, потому что знал, что судья скажет: «Давай же».
«Мы выигрываем игру, а он говорит: «Давай же, вбрасывай». А я отвечаю: «Нет другого выхода. У меня нет другого выхода, судья, приятель». Я жду около двух минут. В конце концов, он подходит и показывает мне жёлтую карточку. Я роняю мяч и просто бегу обратно. После этого Жозе отправляет меня в Дубай на четыре дня. Просто… приятель. Вот такие мелочи. Это было просто здорово».