Foreigner - "That Was Yesterday" (Official Music Video)👀🔥🕺💃🎉🎊🇬🇧🇺🇸🤘
Я думал, что хорошо тебя знаю,
Но все это время я не мог предположить, что
Я дам тебе уйти.
Это преследует меня каждую ночь и каждый день.
Ты была единственной,
Единственным другом, на которого я рассчитывал.
Как я мог наблюдать, как ты уходишь?
Я бы отдал всё, чтобы ты была здесь сегодня.
Но сейчас я стою один со своей гордостью
И мечтаю, что ты всё ещё рядом со мной.
Но это было вчера -
Мир был в моих руках.
Но это не конец моего мира,
Просто небольшое изменение планов.
Это было вчера,
Но сегодня жизнь продолжается.
Больше не нужно прятаться во вчера,
Потому что вчерашний день ушёл.
Любовь, моя любовь, я отдал её всю,
Думал, я увидел свет,
Когда я услышал твой звонок.
Жизнь, которую мы могли разделить,
Покинула меня,
Оставила меня в отчаянии.
Но сейчас я стою один со своей гордостью,
Сдерживая слёзы, я никогда не позволял себе плакать.
Но это было вчера,
Любовь вырвали из моих рук.
Но это не конец моего мира,
Просто это немного сложно воспринять.
Это было вчера,
Но сегодня жизнь продолжается.
Ты не найдёшь меня во вчерашнем мире.
Теперь, когда вчерашний день ушёл.
Прощай, вчерашний день!
Теперь с этим покончено.
Всё ещё надеюсь, что где-то в глубине твоего сердца
Вчерашний день будет жить.
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=yPg3_W-WeMs&ab_channel=RHINO
lyrics/my translation📖
https://lyrsense.com/foreigner/that_was_yesterday
Я думал, что хорошо тебя знаю,
Но все это время я не мог предположить, что
Я дам тебе уйти.
Это преследует меня каждую ночь и каждый день.
Ты была единственной,
Единственным другом, на которого я рассчитывал.
Как я мог наблюдать, как ты уходишь?
Я бы отдал всё, чтобы ты была здесь сегодня.
Но сейчас я стою один со своей гордостью
И мечтаю, что ты всё ещё рядом со мной.
Но это было вчера -
Мир был в моих руках.
Но это не конец моего мира,
Просто небольшое изменение планов.
Это было вчера,
Но сегодня жизнь продолжается.
Больше не нужно прятаться во вчера,
Потому что вчерашний день ушёл.
Любовь, моя любовь, я отдал её всю,
Думал, я увидел свет,
Когда я услышал твой звонок.
Жизнь, которую мы могли разделить,
Покинула меня,
Оставила меня в отчаянии.
Но сейчас я стою один со своей гордостью,
Сдерживая слёзы, я никогда не позволял себе плакать.
Но это было вчера,
Любовь вырвали из моих рук.
Но это не конец моего мира,
Просто это немного сложно воспринять.
Это было вчера,
Но сегодня жизнь продолжается.
Ты не найдёшь меня во вчерашнем мире.
Теперь, когда вчерашний день ушёл.
Прощай, вчерашний день!
Теперь с этим покончено.
Всё ещё надеюсь, что где-то в глубине твоего сердца
Вчерашний день будет жить.
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=yPg3_W-WeMs&ab_channel=RHINO
lyrics/my translation📖
https://lyrsense.com/foreigner/that_was_yesterday
YouTube
Foreigner - That Was Yesterday (Official Music Video)
You're watching the official music video for Foreigner - "That Was Yesterday" from the album 'Agent Provocateur' (1984)
Check out Foreigners latest release: https://www.youtube.com/watch?v=MOwvDfkCLPM
Subscribe to the Rhino Channel! https://Rhino.lnk.to/YouTubeSubID…
Check out Foreigners latest release: https://www.youtube.com/watch?v=MOwvDfkCLPM
Subscribe to the Rhino Channel! https://Rhino.lnk.to/YouTubeSubID…
#ThisDayInMusic
6 июня 2008 года Dizzee Rascal с Кэлвином Хэррисом и Chrome начал четырехнедельнок пребывание на первом месте в британском чарте синглов с песней «Dance Wiv Me».
6 июня 2008 года Dizzee Rascal с Кэлвином Хэррисом и Chrome начал четырехнедельнок пребывание на первом месте в британском чарте синглов с песней «Dance Wiv Me».
«Keep Yourself Alive» — дебютный сингл британской рок-группы Queen. Написанный гитаристом Брайаном Мэем, это первый трек на одноименном дебютном альбоме группы (1973). Он был выпущен в Соединённом Королевстве 6 июня 1973 года как первый сингл Queen вместе с «Son and Daughter» на стороне B.
Песня «Keep Yourself Alive» была в значительной степени проигнорирована после своего выпуска и не попала в чарты по обе стороны Атлантики. В июле 1975 года песня была переиздана в США вместе с «Lily of the Valley» и «God Save the Queen».
В 2008 году журнал Rolling Stone поставил песню на 31-е место в своем списке «100 величайших гитарных песен всех времен».
По словам Марка Ходкинсона, автора книги Queen: The Early Years, «Keep Yourself Alive» была задумана на акустических гитарах во время репетиций Queen в Имперском колледже и саду на Ферри-роуд в 1970 году. В то время Queen еще не нашли постоянного басиста; группа состояла из вокалиста Фредди Меркьюри, гитариста Брайана Мэя и барабанщика Роджера Тейлора.
Песня «Keep Yourself Alive» была в значительной степени проигнорирована после своего выпуска и не попала в чарты по обе стороны Атлантики. В июле 1975 года песня была переиздана в США вместе с «Lily of the Valley» и «God Save the Queen».
В 2008 году журнал Rolling Stone поставил песню на 31-е место в своем списке «100 величайших гитарных песен всех времен».
По словам Марка Ходкинсона, автора книги Queen: The Early Years, «Keep Yourself Alive» была задумана на акустических гитарах во время репетиций Queen в Имперском колледже и саду на Ферри-роуд в 1970 году. В то время Queen еще не нашли постоянного басиста; группа состояла из вокалиста Фредди Меркьюри, гитариста Брайана Мэя и барабанщика Роджера Тейлора.
Queen - "Keep Yourself Alive". 👀🔥👑🕺💃🎉🎊🇬🇧🤘
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=JofwEB9g1zg&ab_channel=QueenOfficial
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=JofwEB9g1zg&ab_channel=QueenOfficial
YouTube
Queen - Keep Yourself Alive (Official Video Remastered)
The official 'Keep Yourself Alive' music video - Original 1973 edit - Remastered 2024
Directed by Bruce Gowers
Remastered from the original 1-inch / 2-inch videotape sources by James Wong | @jmhwong
Executive Producers: Brian May and Roger Taylor
Mix…
Directed by Bruce Gowers
Remastered from the original 1-inch / 2-inch videotape sources by James Wong | @jmhwong
Executive Producers: Brian May and Roger Taylor
Mix…
Black Sabbath и Оззи Осборн: обзор «Назад к началу» — прощание всех звезд с богами металла — это эпично и эмоционально
Villa Park, Бирмингем
Величайшие имена в роке, от Metallica до Slayer, пришли отдать дань уважения людям, которые создали весь их жанр — и даже в старости звучание Sabbath имеет сокрушительную силу
Над полем Villa Park взрываются фейерверки, Black Sabbath машут на прощание, и изобретатели металла покидают сцену в последний раз. Это было не эпическое шоу — только War Pigs, NIB, Iron Man и Paranoid — но это прощание, которого заслуживает эта выдающаяся группа, с андеркартой стадионных звезд и хедлайнеров фестивалей, приехавших отдать дань уважения.
Вернувшийся Билл Уорд добавляет свинга, которого никогда не удавалось другим барабанщикам Sabbath, Тони Айомми выдает эти чудовищные риффы, Гизер Батлер порхает вокруг них на басу, а Оззи Осборн... это Оззи Осборн, сбитая с толку и обескураженная сила природы.
В переполненном Villa Park 40 000 металлистов — плюс пик в 5,8 млн человек на сопутствующей прямой трансляции — увидели, как их мечты сбываются на том, что по сути является металлическим Live Aid, прямо на вращающейся сцене. Они стали, как напоминают нам многие со сцены, частью истории.
Весь Бирмингем облачился в черное для последнего появления своих блудных сыновей. Четырем участникам Sabbath на этой неделе была предоставлена свобода города, и туристический совет объявил это «Летом Sabbath», с мероприятиями не только в эти выходные, но и в течение всего сезона. И, конечно, были и другие проявления почтения к группе: переименование моста в их честь, открытие скамейки, балет Black Sabbath (который возвращается в город этой осенью) и гигантский «тифо» Оззи Осборна, который Холте Энд Вилла Парк представил в прошлом футбольном сезоне.
На данный момент Sabbath настолько неотличимы от Бирмингема («родины металла», как нам любит напоминать город), что их последнее шоу неизбежно должно было состояться в городе, как и их предыдущие последние шоу в 1999 и 2017 годах. Однако на этот раз, когда здоровье Осборна стало предметом общественного беспокойства, это, несомненно, будет последний раз. Конечно, Оззи доминирует над происходящим еще до того, как выходит на сцену, и это оставляет немного кисловатый привкус: Ticketmaster рассылает игрокам напоминания перед концертом о шоу Оззи Осборна, а не о шоу Black Sabbath. Даже команда Test Match Special в Эджбастоне говорит об этом: в вестибюле его отеля есть стендап-образ Оззи, окруженный черными воздушными шарами, отмечает бывший капитан сборной Англии Майкл Воган.
По правде говоря, отношения Sabbath с Бирмингемом не были такими близкими, как обе стороны хотели бы притворяться. На одном фан-сайте перечислены все известные концерты, и было много туров, во время которых группа не посещала свой родной город. В период своего расцвета в 1970-х годах, особенно, они были слишком заняты непрерывными гастролями по Америке, чтобы уделять больше внимания Великобритании, чем поверхностно. Вполне возможно, что больше людей из Кливленда, Детройта или Питтсбурга, чем настоящие жители Бирмингема, видели Sabbath вживую.
Возможно, те годы по ту сторону Атлантики также объясняют состав афищы, которая в значительной степени перевешивает в пользу США — было бы неплохо увидеть в ней некоторых из их потомков из Западного Мидленда, и хотя там присутствует К. К. Даунинг, его присутствие, возможно, исключает присутствие его бывшей группы Judas Priest, с которой у них натянутые отношения. Тем не менее, афища включает в себя список суперзвезд хард-рока, некоторые из которых вызывают собственные вопросы: смогут ли Guns N’ Roses, даже в этом новом, профессиональном составе, справиться с семиминутной сменой состава и придерживаться 15-минутного сета?
После приветствия ведущего церемонии, голливудского актера Джейсона Момоа — прерывистого и сбивающего с толку присутствия в течение дня — Mastodon начинают выступление перед стадионом, который к 13:00 уже был почти заполнен. Гигантские пляжные мячи в бордовом и синем цветах Виллы с изображением Оззи подпрыгивают перед толпой, пока бриз меняет звук.
Villa Park, Бирмингем
Величайшие имена в роке, от Metallica до Slayer, пришли отдать дань уважения людям, которые создали весь их жанр — и даже в старости звучание Sabbath имеет сокрушительную силу
Над полем Villa Park взрываются фейерверки, Black Sabbath машут на прощание, и изобретатели металла покидают сцену в последний раз. Это было не эпическое шоу — только War Pigs, NIB, Iron Man и Paranoid — но это прощание, которого заслуживает эта выдающаяся группа, с андеркартой стадионных звезд и хедлайнеров фестивалей, приехавших отдать дань уважения.
Вернувшийся Билл Уорд добавляет свинга, которого никогда не удавалось другим барабанщикам Sabbath, Тони Айомми выдает эти чудовищные риффы, Гизер Батлер порхает вокруг них на басу, а Оззи Осборн... это Оззи Осборн, сбитая с толку и обескураженная сила природы.
В переполненном Villa Park 40 000 металлистов — плюс пик в 5,8 млн человек на сопутствующей прямой трансляции — увидели, как их мечты сбываются на том, что по сути является металлическим Live Aid, прямо на вращающейся сцене. Они стали, как напоминают нам многие со сцены, частью истории.
Весь Бирмингем облачился в черное для последнего появления своих блудных сыновей. Четырем участникам Sabbath на этой неделе была предоставлена свобода города, и туристический совет объявил это «Летом Sabbath», с мероприятиями не только в эти выходные, но и в течение всего сезона. И, конечно, были и другие проявления почтения к группе: переименование моста в их честь, открытие скамейки, балет Black Sabbath (который возвращается в город этой осенью) и гигантский «тифо» Оззи Осборна, который Холте Энд Вилла Парк представил в прошлом футбольном сезоне.
На данный момент Sabbath настолько неотличимы от Бирмингема («родины металла», как нам любит напоминать город), что их последнее шоу неизбежно должно было состояться в городе, как и их предыдущие последние шоу в 1999 и 2017 годах. Однако на этот раз, когда здоровье Осборна стало предметом общественного беспокойства, это, несомненно, будет последний раз. Конечно, Оззи доминирует над происходящим еще до того, как выходит на сцену, и это оставляет немного кисловатый привкус: Ticketmaster рассылает игрокам напоминания перед концертом о шоу Оззи Осборна, а не о шоу Black Sabbath. Даже команда Test Match Special в Эджбастоне говорит об этом: в вестибюле его отеля есть стендап-образ Оззи, окруженный черными воздушными шарами, отмечает бывший капитан сборной Англии Майкл Воган.
По правде говоря, отношения Sabbath с Бирмингемом не были такими близкими, как обе стороны хотели бы притворяться. На одном фан-сайте перечислены все известные концерты, и было много туров, во время которых группа не посещала свой родной город. В период своего расцвета в 1970-х годах, особенно, они были слишком заняты непрерывными гастролями по Америке, чтобы уделять больше внимания Великобритании, чем поверхностно. Вполне возможно, что больше людей из Кливленда, Детройта или Питтсбурга, чем настоящие жители Бирмингема, видели Sabbath вживую.
Возможно, те годы по ту сторону Атлантики также объясняют состав афищы, которая в значительной степени перевешивает в пользу США — было бы неплохо увидеть в ней некоторых из их потомков из Западного Мидленда, и хотя там присутствует К. К. Даунинг, его присутствие, возможно, исключает присутствие его бывшей группы Judas Priest, с которой у них натянутые отношения. Тем не менее, афища включает в себя список суперзвезд хард-рока, некоторые из которых вызывают собственные вопросы: смогут ли Guns N’ Roses, даже в этом новом, профессиональном составе, справиться с семиминутной сменой состава и придерживаться 15-минутного сета?
После приветствия ведущего церемонии, голливудского актера Джейсона Момоа — прерывистого и сбивающего с толку присутствия в течение дня — Mastodon начинают выступление перед стадионом, который к 13:00 уже был почти заполнен. Гигантские пляжные мячи в бордовом и синем цветах Виллы с изображением Оззи подпрыгивают перед толпой, пока бриз меняет звук.
(page 2) Справедливости ради, вы бы не подумали, что они недавно избавились от своего солиста/гитариста и заменили его экспертом по YouTube-шреддеру. И, как и группы, которые следуют за ними, они предлагают кавер на Sabbath в знак уважения.
Более чистые, блюзовые риффы Rival Sons лучше подходят для гулкого стадионного звука, чем техничное шлифование Mastodon. Как Anthrax справились, для меня должно остаться загадкой: сеты такие короткие (около 15 минут), повороты такие быстрые, а очереди в баре такие огромные, что те, кто попытается выпить в конце одного сета, наверняка пропустят весь следующий
Впереди Halestorm — которые не пробиваются — Лиззи Хейл спрашивает, где все ее «женщины хэви-метала», и, может быть, двадцатая часть толпы поднимает руки, но при всем этом пьянстве и тестостероне в воздухе нет никакой лености или агрессии. Даже если бы разрешили проносить пластиковые бутылки, сегодня никого бы не отбутылили.
Большая часть дня, однако, проходит в размытом рычащем вокале и downtuned гитарах. Сеты слишком короткие, чтобы набрать обороты, хотя обратная сторона этого в том, что даже самые ярые метал-агностики не успевают заскучать: ни у кого нет времени баловать себя. И как только пиво начинает действовать, толпа оживляется: первые мошпиты появляются во время сета Lamb of God, через 90 минут, и они получают первый настоящий рев, исполняя Children of the Grave, классику Sabbath 1971 года, хотя это не выигрывает от замены шаффлов Билла Уорда на двойные бас-бочки.
Первая из двух звездных групп дня — это Hale, но день настолько сосредоточен на Оззи, что большая благодарность его бывшему гитаристу Джейку И. Ли. Это сет каверов с меняющимися певцами и музыкантами, и A Shot in the Dark — это первое появление глэм-металической стороны карьеры Осборна, перед захватывающе брутальным Sweet Leaf.
Yungblud — это смена темпа и поколения, открывающаяся Changes, фортепианным вальсом с четвертого альбома Sabbath. Он искренен, страстен и получает огромный отклик от толпы, которая, возможно, не знакома с ним, заставляя весь стадион подпевать. Одна песня, и он ушел, украв первую треть шоу.
По мере того, как проходит день, Alice in Chains вялы, но Gojira впечатляюще молотит, играя с ясностью и прямотой. Их замысловатые линии соло-гитары каким-то образом служат PA и ветру, и для Mea Culpa — в сопровождении сопрано — круговые ямы снова открываются. Они кажутся очаровательно нервными из-за представления своего кавера Sabbath, Under the Sun, но им не следует этого делать. Они исполняют его на все сто.
Более чистые, блюзовые риффы Rival Sons лучше подходят для гулкого стадионного звука, чем техничное шлифование Mastodon. Как Anthrax справились, для меня должно остаться загадкой: сеты такие короткие (около 15 минут), повороты такие быстрые, а очереди в баре такие огромные, что те, кто попытается выпить в конце одного сета, наверняка пропустят весь следующий
Впереди Halestorm — которые не пробиваются — Лиззи Хейл спрашивает, где все ее «женщины хэви-метала», и, может быть, двадцатая часть толпы поднимает руки, но при всем этом пьянстве и тестостероне в воздухе нет никакой лености или агрессии. Даже если бы разрешили проносить пластиковые бутылки, сегодня никого бы не отбутылили.
Большая часть дня, однако, проходит в размытом рычащем вокале и downtuned гитарах. Сеты слишком короткие, чтобы набрать обороты, хотя обратная сторона этого в том, что даже самые ярые метал-агностики не успевают заскучать: ни у кого нет времени баловать себя. И как только пиво начинает действовать, толпа оживляется: первые мошпиты появляются во время сета Lamb of God, через 90 минут, и они получают первый настоящий рев, исполняя Children of the Grave, классику Sabbath 1971 года, хотя это не выигрывает от замены шаффлов Билла Уорда на двойные бас-бочки.
Первая из двух звездных групп дня — это Hale, но день настолько сосредоточен на Оззи, что большая благодарность его бывшему гитаристу Джейку И. Ли. Это сет каверов с меняющимися певцами и музыкантами, и A Shot in the Dark — это первое появление глэм-металической стороны карьеры Осборна, перед захватывающе брутальным Sweet Leaf.
Yungblud — это смена темпа и поколения, открывающаяся Changes, фортепианным вальсом с четвертого альбома Sabbath. Он искренен, страстен и получает огромный отклик от толпы, которая, возможно, не знакома с ним, заставляя весь стадион подпевать. Одна песня, и он ушел, украв первую треть шоу.
По мере того, как проходит день, Alice in Chains вялы, но Gojira впечатляюще молотит, играя с ясностью и прямотой. Их замысловатые линии соло-гитары каким-то образом служат PA и ветру, и для Mea Culpa — в сопровождении сопрано — круговые ямы снова открываются. Они кажутся очаровательно нервными из-за представления своего кавера Sabbath, Under the Sun, но им не следует этого делать. Они исполняют его на все сто.
(page 3) За ними следует барабанный челлендж трех суперзвезд барабанщиков, вставленный в беглый кавер на могучую Symptom of the Universe, переработанный для нескольких барабанных соло. Неважно, что Момоа настаивает, что барабаны — это сердцебиение хэви-метала, — барабанные соло на самом деле являются его заблокированным U-bend. Затем следует Билли Корган, поющий Breaking the Law в сопровождении местного героя К. К. Даунинга и Тома Морелло, и в этот момент это начинает ощущаться как металлическое Королевское варьете: только здесь Корган уступает Сэмми Хагару, который великолепен. Атмосфера варьете не успокаивается Стивеном Тайлером и Ронни Вудом, собравшимися для Train Kept a Rollin’, прежде чем Walk This Way получает самые громкие аплодисменты дня, которые тут же превзошли, когда ансамбль начинает Whole Lotta Love.
Полностью племенной характер мероприятия иллюстрируется, когда Pantera выходит на сцену, а Cowboys From Hell собирает десятки тысяч подпевающих. К счастью, Фил Ансельмо предпочитает не предлагать ни одного из своих любимых лозунгов белой власти в качестве аккомпанемента. Tool тоже встречают как героев, хотя их прог-метал сбивает с толку непосвященных.
Можно увидеть готовность стадиона, когда наступают самые большие повороты. После Slayer — что похоже на прослушивание дорожных работ, воспринимайте это как комплимент или нет — Guns N’ Roses патрулируют сцену так, как будто она принадлежит им, открывая выступление с Never Say Die группы Sabbath, с Экслом Роузом, у которого на удивление хороший голос. Они также играют Sabbath Bloody Sabbath и вставляют только пару своих собственных хитов, Paradise City и Welcome to the Jungle. Metallica фантастические — напряженные и агрессивные с их вступительного кавера Hole in the Sky. Также помогает то, что в For Whom the Bell Tolls у них полдюжины лучших риффов металла в одной песне.
И вот, наконец, это Оззи. Он прибыл на сцену на черном троне, с которого не двигается. Во время Coming Home его борьба с высотой звука одновременно болезненна и трогательна: он, кажется, вот-вот расплачется, когда толпа несет его домой, но возвращает все обратно торжествующим Crazy Train.
Есть четкое различие между сетом Оззи и сетом Sabbath. Конечно, сет Оззи в значительной степени основан на его сольных хитах 80-х. Mr Crowley, который открывается зловещим органом, смехотворен в своем сатанизме, но в равной степени изумителен. Возможно, для Оззи дерзко играть Suicide Solution — песню, которая, как считалось, пропагандирует смерть среди молодых металлистов, — но для этой толпы это скорее празднование, чем сочувствие.
Sabbath, напротив, опираются исключительно на свои первые два альбома. К счастью для тех, кто хочет услышать больше, на протяжении всего шоу собравшиеся артисты с большой частотой и энтузиазмом посещают каталог Sabbath.
Тем не менее, ни один из них не обладает той уникальной ударной силой, которой до сих пор обладают отцы тяжелой музыки. На больших экранах можно увидеть накладные пальцы Тони Айомми, которые он использовал, чтобы играть эти пониженные аккорды в течение десятилетий с тех пор, как он потерял эти пальцы в результате несчастного случая на фабрике. И группа отдает дань уважения своему окружению: чтобы закрыть свое выступление, Гизер Батлер играет на бас-гитаре в цветах Villa бордо и синего с девизом клуба, напечатанным на корпусе. Это очень бирмингемский способ делать вещи в этот очень интернациональный день.
Трогательно видеть, как сплочена толпа вокруг Оззи, с множеством вытертых слез во время его сольного сета. Но в конце концов, вечер по праву принадлежит не только ему, но и четырем бирмингемцам, которые изменили рок-музыку навсегда.
Полностью племенной характер мероприятия иллюстрируется, когда Pantera выходит на сцену, а Cowboys From Hell собирает десятки тысяч подпевающих. К счастью, Фил Ансельмо предпочитает не предлагать ни одного из своих любимых лозунгов белой власти в качестве аккомпанемента. Tool тоже встречают как героев, хотя их прог-метал сбивает с толку непосвященных.
Можно увидеть готовность стадиона, когда наступают самые большие повороты. После Slayer — что похоже на прослушивание дорожных работ, воспринимайте это как комплимент или нет — Guns N’ Roses патрулируют сцену так, как будто она принадлежит им, открывая выступление с Never Say Die группы Sabbath, с Экслом Роузом, у которого на удивление хороший голос. Они также играют Sabbath Bloody Sabbath и вставляют только пару своих собственных хитов, Paradise City и Welcome to the Jungle. Metallica фантастические — напряженные и агрессивные с их вступительного кавера Hole in the Sky. Также помогает то, что в For Whom the Bell Tolls у них полдюжины лучших риффов металла в одной песне.
И вот, наконец, это Оззи. Он прибыл на сцену на черном троне, с которого не двигается. Во время Coming Home его борьба с высотой звука одновременно болезненна и трогательна: он, кажется, вот-вот расплачется, когда толпа несет его домой, но возвращает все обратно торжествующим Crazy Train.
Есть четкое различие между сетом Оззи и сетом Sabbath. Конечно, сет Оззи в значительной степени основан на его сольных хитах 80-х. Mr Crowley, который открывается зловещим органом, смехотворен в своем сатанизме, но в равной степени изумителен. Возможно, для Оззи дерзко играть Suicide Solution — песню, которая, как считалось, пропагандирует смерть среди молодых металлистов, — но для этой толпы это скорее празднование, чем сочувствие.
Sabbath, напротив, опираются исключительно на свои первые два альбома. К счастью для тех, кто хочет услышать больше, на протяжении всего шоу собравшиеся артисты с большой частотой и энтузиазмом посещают каталог Sabbath.
Тем не менее, ни один из них не обладает той уникальной ударной силой, которой до сих пор обладают отцы тяжелой музыки. На больших экранах можно увидеть накладные пальцы Тони Айомми, которые он использовал, чтобы играть эти пониженные аккорды в течение десятилетий с тех пор, как он потерял эти пальцы в результате несчастного случая на фабрике. И группа отдает дань уважения своему окружению: чтобы закрыть свое выступление, Гизер Батлер играет на бас-гитаре в цветах Villa бордо и синего с девизом клуба, напечатанным на корпусе. Это очень бирмингемский способ делать вещи в этот очень интернациональный день.
Трогательно видеть, как сплочена толпа вокруг Оззи, с множеством вытертых слез во время его сольного сета. Но в конце концов, вечер по праву принадлежит не только ему, но и четырем бирмингемцам, которые изменили рок-музыку навсегда.
Где работают, а где выживают? Как работают в Европе, Африке и на Востоке👀🔥
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=jIXav3RT5ho&ab_channel=ТуттиФрутти
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=jIXav3RT5ho&ab_channel=ТуттиФрутти
YouTube
Работать, чтобы жить, или жить, чтобы работать? Как относятся к работе иностранцы #18
📸 Бекстейджи, мемы, истории со съёмок и всякая дичь в нашей телеге, присоединяйся 👉 https://t.me/+_FbvvVU_KVE4ZDMy
🎥 Хочешь полные выпуски, без цензуры и с историями, которые не вошли в выпуск или прийти на съемку?
Поддержи нас и смотри больше на:
👉 Boosty…
🎥 Хочешь полные выпуски, без цензуры и с историями, которые не вошли в выпуск или прийти на съемку?
Поддержи нас и смотри больше на:
👉 Boosty…
Jack Black feat. Roman Morello, Revel Ian, Yoyoka Soma & Hugo Weiss - “Mr Crowley”🔥👀🤘
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=hm-M8GvgYws&ab_channel=OzzyOsbourne
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=hm-M8GvgYws&ab_channel=OzzyOsbourne
YouTube
Jack Black feat. Roman Morello, Revel Ian, Yoyoka Soma & Hugo Weiss - “Mr Crowley”
Jack Black goes Back to the Beginning recreating Ozzy’s iconic performance of "Mr. Crowley" for the final show. All profits from the show “Back to the Beginning held on July 5, will be paid to Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s hospital & Acorn Children's…
Death Angel – "The Dream Calls For Blood" live, Rock Hard Festival l 2025 | Rockpalast. Калифорнийская трэш-метал-группа Death Angel является одной из пионеров жанра, но так и не добилась заслуженного успеха в первые годы. После десятилетнего перерыва Death Angel вернулись в 2001 году и с тех пор собрали больше, чем в первые годы. В 2025 году Death Angel выступили на фестивале Rock Hard, где Rockpalast записали их концерт и, среди прочих песен, песню «The Dream Calls For Blood».👀🔥🕺💃🎉🎊🇺🇸🤘
В начале 1990-х годов металлисты вряд ли могли проигнорировать альбом Death Angel «Act III»: смесь классического трэш-метала Bay Area, хэви-метала и элементов фанка с гармоничным бэк-вокалом была неотразимой и соответствовала духу времени. Новаторская калифорнийская трэш-группа к тому времени уже распалась. Причиной стала травма, полученная тогдашним барабанщиком Энди Галеоном во время гастролей.
Поскольку группа не хотела заключать постоянный контракт с новым барабанщиком, предложенным их тогдашним лейблом, звукозаписывающая компания распустила группу. После почти десяти лет истории группы и бесконечных гастролей успех, наконец, был виден.
Death Angel потребовалось десять лет, чтобы воссоединиться. На благотворительном концерте Thrash Of The Titans, организованном вокалистом Testament Чаком Билли, пришло время для официального воссоединения. С тех пор Death Angel пользуются растущей популярностью, играя на крупных метал-фестивалях и гастролируя со своими старыми товарищами из Testament, Exodus и Overkill.
Death Angel продолжают писать новые песни. В 2019 году заглавный трек «Humanicide» с одноименного альбома был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучшая метал-песня». В 2022 году Death Angel снова гастролировали по Северной Америке и Европе со своими приятелями из Testament и Exodus, а в 2023 году они выступали на разогреве у Kreator и Sepultura в их туре «Klash Of The Titans».
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=GxKdn6tJ8L4&ab_channel=WDRRockpalast
В начале 1990-х годов металлисты вряд ли могли проигнорировать альбом Death Angel «Act III»: смесь классического трэш-метала Bay Area, хэви-метала и элементов фанка с гармоничным бэк-вокалом была неотразимой и соответствовала духу времени. Новаторская калифорнийская трэш-группа к тому времени уже распалась. Причиной стала травма, полученная тогдашним барабанщиком Энди Галеоном во время гастролей.
Поскольку группа не хотела заключать постоянный контракт с новым барабанщиком, предложенным их тогдашним лейблом, звукозаписывающая компания распустила группу. После почти десяти лет истории группы и бесконечных гастролей успех, наконец, был виден.
Death Angel потребовалось десять лет, чтобы воссоединиться. На благотворительном концерте Thrash Of The Titans, организованном вокалистом Testament Чаком Билли, пришло время для официального воссоединения. С тех пор Death Angel пользуются растущей популярностью, играя на крупных метал-фестивалях и гастролируя со своими старыми товарищами из Testament, Exodus и Overkill.
Death Angel продолжают писать новые песни. В 2019 году заглавный трек «Humanicide» с одноименного альбома был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучшая метал-песня». В 2022 году Death Angel снова гастролировали по Северной Америке и Европе со своими приятелями из Testament и Exodus, а в 2023 году они выступали на разогреве у Kreator и Sepultura в их туре «Klash Of The Titans».
YouTube🎥
https://www.youtube.com/watch?v=GxKdn6tJ8L4&ab_channel=WDRRockpalast
YouTube
Death Angel – "The Dream Calls For Blood" live, Rock Hard Festival l 2025 | Rockpalast
Die Thrash Metal-Combo Death Angel aus Kalifornien gehört zu den wegweisenden Bands des Genres, hatte in ihren ersten Jahren jedoch nie den Erfolg, den sie verdient hat. Nach zehn Jahren Pause kamen Death Angel 2001 zurück und räumen seither mehr ab als in…
❤1