Прогуляйтесь по дорожке воспоминаний — и постарайтесь не поверить своим глазам — с помощью следующего списка из 40 классических рок- и метал-альбомов, которым в 2026 году исполнится 40 лет.
1986 год был прекрасным временем для любителей экспериментировать с музыкой. От поп-рока до трэша и хип-хопа — каждый мог найти что-то для себя.
Хард-рок и метал правили бал в 1986 году
Хард-рок оставался коммерческим гигантом, успешные новые релизы Оззи Осборна, Van Halen, Journey и недавно начавшего сольную карьеру Дэвида Ли Рота разошлись миллионными тиражами. И все эти записи меркли по сравнению с третьим альбомом Bon Jovi, сделавшим их звездами, Slippery When Wet, который взлетел на первое место и разошелся тиражом более 15 миллионов копий только в США.
Bon Jovi стали лицом глэм-метал сцены, которая пережила стремительный успех в 1986 году. За альбомом Slippery When Wet такие группы, как Poison, Cinderella, Ratt и Europe, также заявили о своем превосходстве в поп-метале.
Поклонники более агрессивной музыки тоже нашли себе занятие по душе. Iron Maiden и Judas Priest впервые использовали гитарные синтезаторы в своих альбомах Somewhere in Time и Turbo соответственно. Три участника «Большой четверки» трэша — Metallica, Megadeth и Slayer — также выпустили альбомы, определившие их карьеру и вошедшие в историю как одни из лучших произведений метала.
Как несколько ветеранов классического рока восстановили свои позиции в 1986 году
Но в 1986 году не только поклонники хедбэндинга насытились музыкой. Фанаты классического и поп-рока получили удовольствие от новых блокбастеров от Пола Саймона, Тины Тернер, Принса, Питера Сетеры и Стива Винвуда. Поклонники Пола Маккартни и Rolling Stones также получили возможность насладиться новой музыкой — хотя, возможно, результаты их не слишком обрадовали.
И если этого было недостаточно, 1986 год ознаменовался коммерческим прорывом хип-хопа: альбомы Run-D.M.C. «Raising Hell» и Beastie Boys «Licensed to Ill» стали первым и вторым хип-хоп альбомами, получившими платиновые сертификаты, соответственно.
https://ultimateclassicrock.com/rock-metal-albums-1986/
1986 год был прекрасным временем для любителей экспериментировать с музыкой. От поп-рока до трэша и хип-хопа — каждый мог найти что-то для себя.
Хард-рок и метал правили бал в 1986 году
Хард-рок оставался коммерческим гигантом, успешные новые релизы Оззи Осборна, Van Halen, Journey и недавно начавшего сольную карьеру Дэвида Ли Рота разошлись миллионными тиражами. И все эти записи меркли по сравнению с третьим альбомом Bon Jovi, сделавшим их звездами, Slippery When Wet, который взлетел на первое место и разошелся тиражом более 15 миллионов копий только в США.
Bon Jovi стали лицом глэм-метал сцены, которая пережила стремительный успех в 1986 году. За альбомом Slippery When Wet такие группы, как Poison, Cinderella, Ratt и Europe, также заявили о своем превосходстве в поп-метале.
Поклонники более агрессивной музыки тоже нашли себе занятие по душе. Iron Maiden и Judas Priest впервые использовали гитарные синтезаторы в своих альбомах Somewhere in Time и Turbo соответственно. Три участника «Большой четверки» трэша — Metallica, Megadeth и Slayer — также выпустили альбомы, определившие их карьеру и вошедшие в историю как одни из лучших произведений метала.
Как несколько ветеранов классического рока восстановили свои позиции в 1986 году
Но в 1986 году не только поклонники хедбэндинга насытились музыкой. Фанаты классического и поп-рока получили удовольствие от новых блокбастеров от Пола Саймона, Тины Тернер, Принса, Питера Сетеры и Стива Винвуда. Поклонники Пола Маккартни и Rolling Stones также получили возможность насладиться новой музыкой — хотя, возможно, результаты их не слишком обрадовали.
И если этого было недостаточно, 1986 год ознаменовался коммерческим прорывом хип-хопа: альбомы Run-D.M.C. «Raising Hell» и Beastie Boys «Licensed to Ill» стали первым и вторым хип-хоп альбомами, получившими платиновые сертификаты, соответственно.
https://ultimateclassicrock.com/rock-metal-albums-1986/
Ultimate Classic Rock
40 Classic Albums Turning 40 in 2026 - Rock, Pop, Metal + Hip-Hop
Even the pickiest music fan could find something to love in this eclectic year.
«Сотни дронов над Валдаем сбили?» Не, не слышали
Жители Валдая в Новгородской области не заметили никакой атаки, о которой трубят российские власти. По их версии, в ночь на 29 декабря почти сто дронов пытались ударить по резиденции Путина, но ПВО всё «перехватила».
Только вот 14 местных жителей, с которыми поговорило издание «Можем объяснить», рассказывают другое:
🔵не было СМС-предупреждений, которые обычно рассылают при угрозе;
🔵не слышали жужжания,
🔵не слышали взрывов,
🔵в городе никто ничего не обсуждал.
Цитата от местного: «Если бы что-то подобное было, весь город гудел бы сто процентов». Валдай в ту ночь просто спал.
Жители Валдая в Новгородской области не заметили никакой атаки, о которой трубят российские власти. По их версии, в ночь на 29 декабря почти сто дронов пытались ударить по резиденции Путина, но ПВО всё «перехватила».
Только вот 14 местных жителей, с которыми поговорило издание «Можем объяснить», рассказывают другое:
🔵не было СМС-предупреждений, которые обычно рассылают при угрозе;
🔵не слышали жужжания,
🔵не слышали взрывов,
🔵в городе никто ничего не обсуждал.
Цитата от местного: «Если бы что-то подобное было, весь город гудел бы сто процентов». Валдай в ту ночь просто спал.
❤1
🎁🔥🎉💃🕺🏻🎊🏴🤘30 декабря 1947 года родился Джефф Линн (Jeffrey Lynne), английский певец, автор песен, продюсер и мультиинструменталист, соучредитель рок-группы Electric Light Orchestra (ELO). Группа образовалась в 1970 году как ответвление группы The Move, членом которого также был Линн. После ухода Роя Вуда в 1972 году Линн принял на себя единоличное руководство группой и написал, аранжировал и продюсировал практически все ее последующие записи. Ранее Линн участвовал в группе The Idle Race в качестве гитариста, клавишника и основного автора песен.
Вчера еще пересмотрел документалку The Kate Bush Story - Running up That Hill (2014 BBC), она с субтитрами.
Меня всегда интересует, как человек приходит в музыку: как сложилась ситуация, каковы исходные возможности, какова роль случая.
И вот у Кейт Буш все случилось идеально: состоятельная семья, два старших брата музицируют, друг семьи - Дэвид Гилмор. Который как-то зайдет к ним домой, познакомится с 14-летней Кейт (у нее уже сочинено 40 песен, в том числе The Man With the Child in His Eyes), и во время сессий к Wish You Were Here на Эбби Роуд появятся представители лейбла EMA – и он поставит им песни с Катиной кассеты.
В итоге контракт в 16 лет, сам Гилмор продюсирует демо, а затем и дебютный The Kick Inside, и состав музыкантов там просто поражает.
Тот факт, что Кейт Буш повлияла на огромное число рок-певиц от Бьорк и Тори Эмос до Сент Винсент и FKA Twigs, - неоспорим, но вопрос: откуда взялся ее неповторимый стиль…
В доке пытаются ответить на этот вопрос: во-первых, Боуи, Кейт в 12 лет попала на концерт Зигги Стардаста, во-вторых, Брайан Ферри и Брайан Ино (скорее даже Ино).
Внесу свое мнение. Я разобрал/ проанализировал довольно много песен Кейт Буш, и как мне кажется, ее умение сочинять авторские прогрессии с немыслимым количеством заимствованных аккордов и модуляций не пришло из космоса, это впитано из эстрадных песен таких композиторов как Берт Бакарах, Джон Барри и пр, - видимо, в ее семье было много пластинок тогдашнего изи лиснинга.
И она смогла скрестить знание этих диковинных прогрессий с арт-роковым вайбом и поп-музыкой. Любопытно, что время ее расцвета пришлось на пору панка, когда музыка существенно упрощалась, однако она своими гениальными (сложными) мелодиями сумела проломить ситуацию и влюбить в себя аудиторию.
Для меня ее феномен все еще не разгадан до конца. Как сочинить в 17 лет Wuthering Heights? Это просто блестящая и оч.оригинальная музыка. А The Sensual World? А Babooshka? А Hammer Horror? А Running Up That Hill? (перечисляю лишь вещи, которые я использую на свои занятиях по различным музыкальным ладам).
У нее такой оригинальный композиторский ген, что мурашки по коже.
Сент Винсент в кадре говорит, что просто непостижимо, что Wuthering Heights могла выйти из головы юной девушки, и что не так много поп-песен с тремя сменами тональности, и что она сама всегда поет ее в караоке – когда дринкин инаф.
Авторы фильма больше обращают внимание на тексты песен, нежели музыку, и совсем напрасно, - ведь Кейт офигенный композитор. И кстати, слишком циклятся на формальном успехе песен (рейтинги, хит-парады), хотя у Кейт и тут достижения велики, но мне бы хотелось больше о ее экспериментальности и новаторстве.
Разумеется, в доке участвует масса говорящих голов – Элтон Джон, Питер Гэбриэл, Нил Гейман, те же Тори Эмос и Сент Винсент, ее гитарист и бойфренд Дел Палмер, Джон Лайдон, Брет Андерсен из Suede. Но пожалуй, самый неожиданный фанат Кейт Буш - Трики, и его слова, мб, наиболее проникновенны и искренни.
Вообще этот док меня так захватил, что я даже ни разу не потянулся за телефоном.
Мои высокие рекомендейшнс.
Вадим Демидов
Меня всегда интересует, как человек приходит в музыку: как сложилась ситуация, каковы исходные возможности, какова роль случая.
И вот у Кейт Буш все случилось идеально: состоятельная семья, два старших брата музицируют, друг семьи - Дэвид Гилмор. Который как-то зайдет к ним домой, познакомится с 14-летней Кейт (у нее уже сочинено 40 песен, в том числе The Man With the Child in His Eyes), и во время сессий к Wish You Were Here на Эбби Роуд появятся представители лейбла EMA – и он поставит им песни с Катиной кассеты.
В итоге контракт в 16 лет, сам Гилмор продюсирует демо, а затем и дебютный The Kick Inside, и состав музыкантов там просто поражает.
Тот факт, что Кейт Буш повлияла на огромное число рок-певиц от Бьорк и Тори Эмос до Сент Винсент и FKA Twigs, - неоспорим, но вопрос: откуда взялся ее неповторимый стиль…
В доке пытаются ответить на этот вопрос: во-первых, Боуи, Кейт в 12 лет попала на концерт Зигги Стардаста, во-вторых, Брайан Ферри и Брайан Ино (скорее даже Ино).
Внесу свое мнение. Я разобрал/ проанализировал довольно много песен Кейт Буш, и как мне кажется, ее умение сочинять авторские прогрессии с немыслимым количеством заимствованных аккордов и модуляций не пришло из космоса, это впитано из эстрадных песен таких композиторов как Берт Бакарах, Джон Барри и пр, - видимо, в ее семье было много пластинок тогдашнего изи лиснинга.
И она смогла скрестить знание этих диковинных прогрессий с арт-роковым вайбом и поп-музыкой. Любопытно, что время ее расцвета пришлось на пору панка, когда музыка существенно упрощалась, однако она своими гениальными (сложными) мелодиями сумела проломить ситуацию и влюбить в себя аудиторию.
Для меня ее феномен все еще не разгадан до конца. Как сочинить в 17 лет Wuthering Heights? Это просто блестящая и оч.оригинальная музыка. А The Sensual World? А Babooshka? А Hammer Horror? А Running Up That Hill? (перечисляю лишь вещи, которые я использую на свои занятиях по различным музыкальным ладам).
У нее такой оригинальный композиторский ген, что мурашки по коже.
Сент Винсент в кадре говорит, что просто непостижимо, что Wuthering Heights могла выйти из головы юной девушки, и что не так много поп-песен с тремя сменами тональности, и что она сама всегда поет ее в караоке – когда дринкин инаф.
Авторы фильма больше обращают внимание на тексты песен, нежели музыку, и совсем напрасно, - ведь Кейт офигенный композитор. И кстати, слишком циклятся на формальном успехе песен (рейтинги, хит-парады), хотя у Кейт и тут достижения велики, но мне бы хотелось больше о ее экспериментальности и новаторстве.
Разумеется, в доке участвует масса говорящих голов – Элтон Джон, Питер Гэбриэл, Нил Гейман, те же Тори Эмос и Сент Винсент, ее гитарист и бойфренд Дел Палмер, Джон Лайдон, Брет Андерсен из Suede. Но пожалуй, самый неожиданный фанат Кейт Буш - Трики, и его слова, мб, наиболее проникновенны и искренни.
Вообще этот док меня так захватил, что я даже ни разу не потянулся за телефоном.
Мои высокие рекомендейшнс.
Вадим Демидов