🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Persistence of Memory _ 1931
▪️Artist : Salvador Dalí
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Surrealism
▪️Dimensions : 24 cm × 33 cm (9.5 in × 13 in)
▪️Location : Museum of Modern Art, New York City
نقاشی تداوم حافظه ، ساعت های ذوب شدهای هستند که اثر سالوادور دالی است. این ساعت ها معروف و فراموش نشدنی هستند. شاید شناخته شده ترین نمایش بصری زمان از طریق ساعت، این نقاشی مردم را به فکر کردن در مورد زندگی خود و نحوه گذراندن وقت خود برمی انگیزد.
بسیاری از مردم نیز این را به صورت علمی تفسیر کرده اند که گواهی بر جاودانگی و توانایی آن در الهام بخشیدن به نسل های هنرمندان و هنردوستان است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Persistence of Memory _ 1931
▪️Artist : Salvador Dalí
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Surrealism
▪️Dimensions : 24 cm × 33 cm (9.5 in × 13 in)
▪️Location : Museum of Modern Art, New York City
نقاشی تداوم حافظه ، ساعت های ذوب شدهای هستند که اثر سالوادور دالی است. این ساعت ها معروف و فراموش نشدنی هستند. شاید شناخته شده ترین نمایش بصری زمان از طریق ساعت، این نقاشی مردم را به فکر کردن در مورد زندگی خود و نحوه گذراندن وقت خود برمی انگیزد.
بسیاری از مردم نیز این را به صورت علمی تفسیر کرده اند که گواهی بر جاودانگی و توانایی آن در الهام بخشیدن به نسل های هنرمندان و هنردوستان است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Son of Man _1964
▪️Artist : René Magritte
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Surrealism
▪️Dimensions : 16 cm × 89 cm (45.67 in × 35 in)
▪️Location : Private collection
تابلوی نقاشی معروف ما در جهان، "پسر انسان" اثر رنه ماگریت است. این اثر امضای ماگریت و بزرگترین دلیل شهرت اوست. این نقاشی در اصل یک نقاشی پرتره از خود است و مردی را نشان میدهد که کلاه و کتی به تن دارد و صورتش پشت یک سیب سبز پنهان شده است.
این نقاشی بسیار مهم است زیرا موضوع اشیاء پنهان و آشکار را منعکس می کند و نشان می دهد که مردم بیشتر به چیزهایی که نمی توانند ببینند علاقه مند هستند تا چیزهایی که برای آنها قابل مشاهده است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Son of Man _1964
▪️Artist : René Magritte
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Surrealism
▪️Dimensions : 16 cm × 89 cm (45.67 in × 35 in)
▪️Location : Private collection
تابلوی نقاشی معروف ما در جهان، "پسر انسان" اثر رنه ماگریت است. این اثر امضای ماگریت و بزرگترین دلیل شهرت اوست. این نقاشی در اصل یک نقاشی پرتره از خود است و مردی را نشان میدهد که کلاه و کتی به تن دارد و صورتش پشت یک سیب سبز پنهان شده است.
این نقاشی بسیار مهم است زیرا موضوع اشیاء پنهان و آشکار را منعکس می کند و نشان می دهد که مردم بیشتر به چیزهایی که نمی توانند ببینند علاقه مند هستند تا چیزهایی که برای آنها قابل مشاهده است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Hieronymus Bosch
▪️The Garden of Earthly Delights _ c. 1505
▪️oil on oak panels
▪️205.5 cm × 384.9 cm (81 in × 152 in)
▪️Museo del Prado, Madrid
باغ لذت های زمینی اثر هیرونیموس بوش
دارای صحنهای بسیار شلوغ است که لذتهای زمینی را نشان میدهد، که شاید یکی از اولین جلوههای سبک سوررئالیستی است. این نقاشی را می توان به سه صحنه تقسیم کرد که یکی از آنها حوا را به آدم تحویل می دهد.
موجوداتی از جهنم نیز در این نقاشی به تصویر کشیده شده اند.
به طور کلی، استفاده زیادی از نمادگرایی در این نقاشی وجود دارد که آن را به یکی از شلوغ ترین نقاشی هایی تبدیل می کند که از دوره رنسانس خلق شده است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Hieronymus Bosch
▪️The Garden of Earthly Delights _ c. 1505
▪️oil on oak panels
▪️205.5 cm × 384.9 cm (81 in × 152 in)
▪️Museo del Prado, Madrid
باغ لذت های زمینی اثر هیرونیموس بوش
دارای صحنهای بسیار شلوغ است که لذتهای زمینی را نشان میدهد، که شاید یکی از اولین جلوههای سبک سوررئالیستی است. این نقاشی را می توان به سه صحنه تقسیم کرد که یکی از آنها حوا را به آدم تحویل می دهد.
موجوداتی از جهنم نیز در این نقاشی به تصویر کشیده شده اند.
به طور کلی، استفاده زیادی از نمادگرایی در این نقاشی وجود دارد که آن را به یکی از شلوغ ترین نقاشی هایی تبدیل می کند که از دوره رنسانس خلق شده است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Impression, Sunrise _ 1872
▪️Artist : Claude Monet
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Impressionism
▪️Dimensions : 48 cm × 63 cm (18.9 in × 24.8 in)
▪️Location : Musée Marmottan Monet, Paris
این یکی از معروف ترین نقاشی های مونه، طرفدار اصلی سبک امپرسیونیستی در نقاشی است. طلوع خورشید در سال ۱۸۷۴ نقاشی شد و صحنه طلوع خورشید را در لو هاور، که یک شهر بندری و شهر بومی مونه است، نشان میدهد.
این نقاشی نمونه کاملی از مهارت مونه در نشان دادن نور و سایه در نقاشیهایش است، شاهکاری که او میتوانست به راحتی با ضربههای ماهرانه قلممو به انجام برساند.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Impression, Sunrise _ 1872
▪️Artist : Claude Monet
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Impressionism
▪️Dimensions : 48 cm × 63 cm (18.9 in × 24.8 in)
▪️Location : Musée Marmottan Monet, Paris
این یکی از معروف ترین نقاشی های مونه، طرفدار اصلی سبک امپرسیونیستی در نقاشی است. طلوع خورشید در سال ۱۸۷۴ نقاشی شد و صحنه طلوع خورشید را در لو هاور، که یک شهر بندری و شهر بومی مونه است، نشان میدهد.
این نقاشی نمونه کاملی از مهارت مونه در نشان دادن نور و سایه در نقاشیهایش است، شاهکاری که او میتوانست به راحتی با ضربههای ماهرانه قلممو به انجام برساند.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Vincent van Gogh
▪️Self-portrait _ 1889
▪️40 x 31 cm
▪️Oil on canvas
▪️Private collection
این احتمالا یکی از بهترین سلف پرتره های ساخته شده توسط هر هنرمندی است. با وجود اینکه ون گوگ در طول زندگی خود چندین سلف پرتره ساخته است، این یکی به ویژه آزمون زمان را تحمل کرده است و از این نظر منحصر به فرد است که او را بدون ریش خاص خود نشان می دهد.
جالب اینجاست که این هنرمند مشهور در روز تولد مادرش این سلف پرتره را تقدیم کرده است. واقعیت جالب دیگر این است که این نقاشی نیز در میان با ارزش ترین نقاشی های جهان است که توسط یک کلکسیونر خصوصی به قیمت بیش از ۷۱.۵ میلیون دلار در سال ۱۹۹۸ خریداری شد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Vincent van Gogh
▪️Self-portrait _ 1889
▪️40 x 31 cm
▪️Oil on canvas
▪️Private collection
این احتمالا یکی از بهترین سلف پرتره های ساخته شده توسط هر هنرمندی است. با وجود اینکه ون گوگ در طول زندگی خود چندین سلف پرتره ساخته است، این یکی به ویژه آزمون زمان را تحمل کرده است و از این نظر منحصر به فرد است که او را بدون ریش خاص خود نشان می دهد.
جالب اینجاست که این هنرمند مشهور در روز تولد مادرش این سلف پرتره را تقدیم کرده است. واقعیت جالب دیگر این است که این نقاشی نیز در میان با ارزش ترین نقاشی های جهان است که توسط یک کلکسیونر خصوصی به قیمت بیش از ۷۱.۵ میلیون دلار در سال ۱۹۹۸ خریداری شد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Portrait de Dora Maar _ 1937
▪️Artist : Pablo Picasso
▪️Oil on canvas
▪️Dimensions : 92 cm × 65 cm (36 in × 26 in)
▪️Location : Musée Picasso, Paris
دورا مار دوست خوب پیکاسو و همچنین عکاس مشهور زمان خود بود. او در این پرتره انتزاعی از این هنرمند مشهور ظاهر شد و به طرز دلپذیری لبخند میزند. بارزترین ویژگی دست اوست که سرش را روی آن قرار می دهد و جهت های مختلف نگاهش.
پرتره دورا مار یک نقاشی جالب است زیرا اشکال و رنگ های متنوعی را نشان می دهد که مشخصه نقاشی های پیکاسو بود.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Portrait de Dora Maar _ 1937
▪️Artist : Pablo Picasso
▪️Oil on canvas
▪️Dimensions : 92 cm × 65 cm (36 in × 26 in)
▪️Location : Musée Picasso, Paris
دورا مار دوست خوب پیکاسو و همچنین عکاس مشهور زمان خود بود. او در این پرتره انتزاعی از این هنرمند مشهور ظاهر شد و به طرز دلپذیری لبخند میزند. بارزترین ویژگی دست اوست که سرش را روی آن قرار می دهد و جهت های مختلف نگاهش.
پرتره دورا مار یک نقاشی جالب است زیرا اشکال و رنگ های متنوعی را نشان می دهد که مشخصه نقاشی های پیکاسو بود.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Pablo Picasso
▪️Fontainebleau _ summer 1921
▪️Three Musicians
▪️oil on canvas
▪️200.7 × 222.9 cm
▪️The Museum of Modern Art (MoMA), New York.
▪️Mrs. Simon Guggenheim Fund, 1949
یکی از نقاشی های پیکاسو، این هنرمند افسانه ای، دو تابلو با همان عنوان سه نوازنده کشید و این نقاشی خاص در سال ۱۹۲۱ در شهری نزدیک پاریس کشیده شد.
این نقاشی شامل سه نوازنده است که یکی از آنها شخصیتی کمیک است که در نقاشی های آن زمان مورد استفاده قرار می گرفت. به خصوص قابل توجه است نوازنده درخشان در مرکز که به عنوان نقطه کانونی این نقاشی عمل می کند.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Pablo Picasso
▪️Fontainebleau _ summer 1921
▪️Three Musicians
▪️oil on canvas
▪️200.7 × 222.9 cm
▪️The Museum of Modern Art (MoMA), New York.
▪️Mrs. Simon Guggenheim Fund, 1949
یکی از نقاشی های پیکاسو، این هنرمند افسانه ای، دو تابلو با همان عنوان سه نوازنده کشید و این نقاشی خاص در سال ۱۹۲۱ در شهری نزدیک پاریس کشیده شد.
این نقاشی شامل سه نوازنده است که یکی از آنها شخصیتی کمیک است که در نقاشی های آن زمان مورد استفاده قرار می گرفت. به خصوص قابل توجه است نوازنده درخشان در مرکز که به عنوان نقطه کانونی این نقاشی عمل می کند.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️American Gothic _ 1930
▪️Artist : Grant Wood
▪️Oil on beaverboard
▪️Dimensions : 78 cm × 65.3 cm (30+3⁄4 in × 25+3⁄4 in)
▪️Location : Art Institute of Chicago, Chicago
گوتیک آمریکایی یک نقاشی قرن بیستمی از گرنت وود است که پس از الهام گرفتن از دیدن خانهای غیرقابل توصیف به نام خانه دیبل در یکی از سفرهایش در سراسر ایالات متحده، ساخته شده است.
حتی اگر خانه ای که در نقاشی نشان داده شده واقعی است، دو نفری که در آن دیده می شوند ساکنان واقعی آن نیستند. این مرد از روی دندانپزشکی که وود میشناخت الگو گرفته است، در حالی که زن از خواهر خود وود الگوبرداری شده است. این نقاشی در یک مسابقه در شیکاگو به نمایش درآمد و جایزه سوم را دریافت کرد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️American Gothic _ 1930
▪️Artist : Grant Wood
▪️Oil on beaverboard
▪️Dimensions : 78 cm × 65.3 cm (30+3⁄4 in × 25+3⁄4 in)
▪️Location : Art Institute of Chicago, Chicago
گوتیک آمریکایی یک نقاشی قرن بیستمی از گرنت وود است که پس از الهام گرفتن از دیدن خانهای غیرقابل توصیف به نام خانه دیبل در یکی از سفرهایش در سراسر ایالات متحده، ساخته شده است.
حتی اگر خانه ای که در نقاشی نشان داده شده واقعی است، دو نفری که در آن دیده می شوند ساکنان واقعی آن نیستند. این مرد از روی دندانپزشکی که وود میشناخت الگو گرفته است، در حالی که زن از خواهر خود وود الگوبرداری شده است. این نقاشی در یک مسابقه در شیکاگو به نمایش درآمد و جایزه سوم را دریافت کرد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Bridge at Narni _ 1826
▪️Artist : Jean-Baptiste-Camille Corot
▪️Oil on paper mounted on canvas
▪️Dimensions : 34 cm × 48 cm (13 in × 19 in)
▪️Location : Musée du Louvre, Paris
این نقاشی معروف ژان بپتیست کامی کورو، نقاش مشهور فرانسوی قرن نوزدهم است. او یک نقاش پر سفر بود که به او الهام زیادی برای ساختن نقاشی های منظره داد.
پل در نارنی صحنه ای را در منطقه نارنی ایتالیا به تصویر می کشد و با استفاده از رنگ روغن ساخته شده است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Bridge at Narni _ 1826
▪️Artist : Jean-Baptiste-Camille Corot
▪️Oil on paper mounted on canvas
▪️Dimensions : 34 cm × 48 cm (13 in × 19 in)
▪️Location : Musée du Louvre, Paris
این نقاشی معروف ژان بپتیست کامی کورو، نقاش مشهور فرانسوی قرن نوزدهم است. او یک نقاش پر سفر بود که به او الهام زیادی برای ساختن نقاشی های منظره داد.
پل در نارنی صحنه ای را در منطقه نارنی ایتالیا به تصویر می کشد و با استفاده از رنگ روغن ساخته شده است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Witches' Sabbath _ 1821–1823.
▪️Artist : Francisco Goya
▪️Oil on plaster wall
▪️ transferred to canvas; 140.5 × 435.7 cm (56 × 172 in).
▪️Museo del Prado, Madrid
صحبت ساحران یا بُز نَر بزرگ یک نقاشی رنگ روغن دیواری است که بین سالهای ۱۸۲۱ تا ۱۸۲۳ توسط فرانسیسکو گویا خلق شدهاست.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Witches' Sabbath _ 1821–1823.
▪️Artist : Francisco Goya
▪️Oil on plaster wall
▪️ transferred to canvas; 140.5 × 435.7 cm (56 × 172 in).
▪️Museo del Prado, Madrid
صحبت ساحران یا بُز نَر بزرگ یک نقاشی رنگ روغن دیواری است که بین سالهای ۱۸۲۱ تا ۱۸۲۳ توسط فرانسیسکو گویا خلق شدهاست.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨🤞🤞🤞🤞
▪️Witches' Sabbath _ 1821–1823.
▪️Artist : Francisco Goya
▪️Oil on plaster wall
▪️ transferred to canvas; 140.5 × 435.7 cm (56 × 172 in).
▪️Museo del Prado, Madrid
صحبت ساحران یا بُز نَر بزرگ یک نقاشی رنگ روغن دیواری است که بین سالهای ۱۸۲۱ تا ۱۸۲۳ توسط فرانسیسکو گویا خلق شدهاست. این نقاشی واکاوی مفاهیمی همچون خشونت، ارعاب، سالخوردگی و مرگ است.
در این اثر شیطان بهشکل یک بز عظیمالجثه و بهصورت سیلوئِت نشان داده شده که در محفل تعدادی جادوگر وحشتزده حضور دارد. گویا در زمان خلق این اثر حدود ۷۵ سال سن داشت، تنها زندگی میکرد و از مشکلات شدید روحی و جسمی رنج میبرد.
این یکی از ۱۴ اثر گویاست که اواخر زندگیاش روی دیوارهای خانهاش آفرید و با عنوان نقاشیهای سیاه شهرت پیدا کردهاند. او این نقاشیها را در خفا تکمیل کرد و برای هیچکدام نامی انتخاب نکرد یا توضیحی دربارهی منظورش از خلق آنها بهجا نگذاشت. عدهای از مورخان هنر، سبت ساحران را طعنهای به اتفاقات دوران تفتیش عقاید اسپانیایی و برپایی دادگاههای محاکمهی جادوگران میدانند.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨🤞🤞🤞🤞
▪️Witches' Sabbath _ 1821–1823.
▪️Artist : Francisco Goya
▪️Oil on plaster wall
▪️ transferred to canvas; 140.5 × 435.7 cm (56 × 172 in).
▪️Museo del Prado, Madrid
صحبت ساحران یا بُز نَر بزرگ یک نقاشی رنگ روغن دیواری است که بین سالهای ۱۸۲۱ تا ۱۸۲۳ توسط فرانسیسکو گویا خلق شدهاست. این نقاشی واکاوی مفاهیمی همچون خشونت، ارعاب، سالخوردگی و مرگ است.
در این اثر شیطان بهشکل یک بز عظیمالجثه و بهصورت سیلوئِت نشان داده شده که در محفل تعدادی جادوگر وحشتزده حضور دارد. گویا در زمان خلق این اثر حدود ۷۵ سال سن داشت، تنها زندگی میکرد و از مشکلات شدید روحی و جسمی رنج میبرد.
این یکی از ۱۴ اثر گویاست که اواخر زندگیاش روی دیوارهای خانهاش آفرید و با عنوان نقاشیهای سیاه شهرت پیدا کردهاند. او این نقاشیها را در خفا تکمیل کرد و برای هیچکدام نامی انتخاب نکرد یا توضیحی دربارهی منظورش از خلق آنها بهجا نگذاشت. عدهای از مورخان هنر، سبت ساحران را طعنهای به اتفاقات دوران تفتیش عقاید اسپانیایی و برپایی دادگاههای محاکمهی جادوگران میدانند.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️No. 5, 1948 _ 1948
▪️Artist : Jackson Pollock
▪️Oil on fiberboard
▪️Dimensions : 2.4 m × 1.2 m (8 ft × 4 ft)
▪️Location : Private collection, New York
شماره ۵، ۱۹۴۸ توسط جکسون پولاک یکی از شناخته شده ترین نقاشی های انتزاعی است که در سبک اکسپرسیونیستی در سال ۱۹۴۸ کشیده شده است. در نگاه اول، این نقاشی دارای نم نم بارانی از رنگ های مختلف در پس زمینه تیره است. اگرچه در آن زمان هیجان زیادی ایجاد نمی کرد، اما امروزه یکی از پر صحبت ترین نقاشی های انتزاعی است.
در سال ۲۰۰۶ در یک حراجی ۱۴۰ میلیون دلار فروخته شد. می توان آن را در یک مجموعه خصوصی در نیویورک مشاهده کرد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️No. 5, 1948 _ 1948
▪️Artist : Jackson Pollock
▪️Oil on fiberboard
▪️Dimensions : 2.4 m × 1.2 m (8 ft × 4 ft)
▪️Location : Private collection, New York
شماره ۵، ۱۹۴۸ توسط جکسون پولاک یکی از شناخته شده ترین نقاشی های انتزاعی است که در سبک اکسپرسیونیستی در سال ۱۹۴۸ کشیده شده است. در نگاه اول، این نقاشی دارای نم نم بارانی از رنگ های مختلف در پس زمینه تیره است. اگرچه در آن زمان هیجان زیادی ایجاد نمی کرد، اما امروزه یکی از پر صحبت ترین نقاشی های انتزاعی است.
در سال ۲۰۰۶ در یک حراجی ۱۴۰ میلیون دلار فروخته شد. می توان آن را در یک مجموعه خصوصی در نیویورک مشاهده کرد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Great Wave off Kanagawa _ 1831
▪️Print at the Metropolitan Museum of Art
▪️Artist : Katsushika Hokusai
Ukiyo-e (Woodblock print)
▪️Dimensions : 25.7 cm × 37.9 cm (10.1 in × 14.9 in)
هوکوسای ممکن است به اندازه بسیاری از نقاشان غربی شناخته شده نباشد، اما او منبع الهام بسیاری از مشهورترین نقاشان امروزی بوده است.
او مجموعهای از چاپهای کوه فوجی را تولید کرد که باعث شهرت او در سراسر جهان شد. موج بزرگ کاناگاوا بخشی از آن مجموعه است و موج عظیمی را نشان می دهد که قایق ها را در امتداد ساحل کاناگاوا در ژاپن به خطر می اندازد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Great Wave off Kanagawa _ 1831
▪️Print at the Metropolitan Museum of Art
▪️Artist : Katsushika Hokusai
Ukiyo-e (Woodblock print)
▪️Dimensions : 25.7 cm × 37.9 cm (10.1 in × 14.9 in)
هوکوسای ممکن است به اندازه بسیاری از نقاشان غربی شناخته شده نباشد، اما او منبع الهام بسیاری از مشهورترین نقاشان امروزی بوده است.
او مجموعهای از چاپهای کوه فوجی را تولید کرد که باعث شهرت او در سراسر جهان شد. موج بزرگ کاناگاوا بخشی از آن مجموعه است و موج عظیمی را نشان می دهد که قایق ها را در امتداد ساحل کاناگاوا در ژاپن به خطر می اندازد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Harvesters _ 1565
▪️Artist : Pieter Bruegel the Elder
▪️Oil on wood
▪️Dimensions :119 cm × 162 cm (46+7⁄8 in × 63+3⁄4 in)
▪️Location : Metropolitan Museum of Art, New York
پیتر بروگل به نمایندگی از مردم عادی در نقاشی هایش شهرت داشت و همین امر باعث می شود نقاشی های او پنجره ای مناسب به زندگی مردم عادی در قرن شانزدهم باشد.
نقاشیهای او فعالیتهای فصلی را نشان میدهد، و این یکی، بهویژه، برخی از کشاورزان را نشان میدهد که در مزرعه گندم کار میکنند در حالی که برخی از کارگران دیگر در حال استراحت هستند. این یک نقاشی بسیار دقیق است و گواهی بر مشاهدات دقیق بروگل است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Harvesters _ 1565
▪️Artist : Pieter Bruegel the Elder
▪️Oil on wood
▪️Dimensions :119 cm × 162 cm (46+7⁄8 in × 63+3⁄4 in)
▪️Location : Metropolitan Museum of Art, New York
پیتر بروگل به نمایندگی از مردم عادی در نقاشی هایش شهرت داشت و همین امر باعث می شود نقاشی های او پنجره ای مناسب به زندگی مردم عادی در قرن شانزدهم باشد.
نقاشیهای او فعالیتهای فصلی را نشان میدهد، و این یکی، بهویژه، برخی از کشاورزان را نشان میدهد که در مزرعه گندم کار میکنند در حالی که برخی از کارگران دیگر در حال استراحت هستند. این یک نقاشی بسیار دقیق است و گواهی بر مشاهدات دقیق بروگل است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Railway _ 1873
▪️Artist : Édouard Manet
▪️Oil on canvas
▪️Dimensions : 93.3 cm × 111.5 cm (36+3⁄4 in × 45+1⁄8 in)
▪️Location : National Gallery of Art city=Washington, D.C.
راهآهن که بیشتر با نام ایستگاه سن-لازار شناخته شدهاست، یک نقاشی رنگ روغن است که توسط ادوار مانه نقاش امپرسیونیست فرانسوی در سال ۱۸۷۳ میلادی کشیده شدهاست؛ این آخرین نقاشی مانه از مدل دلخواه و همکار نقاشش ویکتورین مورنت، مدل نقاشیهای پیشین او المپیا و ناهار در چمنزار است. این نقاشی در سال ۱۸۷۴ در نمایشگاه سالن پاریس نمایش داده شد و در سال ۱۹۵۶ به نگارخانه ملی هنر در واشینگتن دی. سی اهدا شد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️The Railway _ 1873
▪️Artist : Édouard Manet
▪️Oil on canvas
▪️Dimensions : 93.3 cm × 111.5 cm (36+3⁄4 in × 45+1⁄8 in)
▪️Location : National Gallery of Art city=Washington, D.C.
راهآهن که بیشتر با نام ایستگاه سن-لازار شناخته شدهاست، یک نقاشی رنگ روغن است که توسط ادوار مانه نقاش امپرسیونیست فرانسوی در سال ۱۸۷۳ میلادی کشیده شدهاست؛ این آخرین نقاشی مانه از مدل دلخواه و همکار نقاشش ویکتورین مورنت، مدل نقاشیهای پیشین او المپیا و ناهار در چمنزار است. این نقاشی در سال ۱۸۷۴ در نمایشگاه سالن پاریس نمایش داده شد و در سال ۱۹۵۶ به نگارخانه ملی هنر در واشینگتن دی. سی اهدا شد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Landscape with the Fall of Icarus _ c. 1560
▪️Artist : Pieter Bruegel the Elder
▪️oil on canvas
▪️Dimensions : 73.5 cm × 112 cm (28.9 in × 44 in)
▪️Location : Royal Museums of Fine Arts of Belgium, Brussels
منظره با سقوط ایکاروس توسط پیتر بروگل به سبک سنتی رنسانس خلق شده است و اسطوره ایکاروس را نشان می دهد که به دلیل نزدیک شدن به خورشید کشته شد.
این نقاشی در حال حاضر در موزه هنرهای زیبا در بروکسل به نمایش گذاشته شده است و یکی از پربازدیدترین نمایشگاه ها است. این تابلو به سبک منظره و در ابعاد ۱۱۲ در ۷۳.۵ سانتی متر ساخته شده است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#نـــقـــاشـــی 🎨
▪️Landscape with the Fall of Icarus _ c. 1560
▪️Artist : Pieter Bruegel the Elder
▪️oil on canvas
▪️Dimensions : 73.5 cm × 112 cm (28.9 in × 44 in)
▪️Location : Royal Museums of Fine Arts of Belgium, Brussels
منظره با سقوط ایکاروس توسط پیتر بروگل به سبک سنتی رنسانس خلق شده است و اسطوره ایکاروس را نشان می دهد که به دلیل نزدیک شدن به خورشید کشته شد.
این نقاشی در حال حاضر در موزه هنرهای زیبا در بروکسل به نمایش گذاشته شده است و یکی از پربازدیدترین نمایشگاه ها است. این تابلو به سبک منظره و در ابعاد ۱۱۲ در ۷۳.۵ سانتی متر ساخته شده است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#چــــکــــامــــه_پــــارســــی
تولدی دیگر
شاید!
زخمهامان
نفسِ محبوسِ عشق
رؤیایی بیدار
در بیقراری بادِ شب
به پنجرهای باز ختم شود
گلِ لبخندِ زمان
با زیبایی و احساس
به گریهها معنا دهد
نه در تکرارِ غمِ دیروز
که چشمانمان به شوقِ دیداری
خیستر شود.
اینجا!
(پس رنج را چه کسی طراحی کرد؟ عشق.
عشق نامیناآشنا
در پشتِ دستهاییست
که پیراهن غیرقابلِ تحملِ شعله را بافتند)*
فراتر از کلمات
همین امروز
به انتظارِ صدایی دیگر
عشق را لمس کن
اگر میآید
بگذار بیاید.
شاید!
جای تو برای شنیدن
کنارِ همان پنجره باشد.
▫️ شعری از وحید بنیسعید
* بخشی از شعر(۴)گیدینگ کوچک- تی. اس. الیوت-برگردان : بهروز شادلو – نشر بوتیمار – ص۱۷۲
▫️ نقاشی: ماهی طلایی اثر پل کله
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#چــــکــــامــــه_پــــارســــی
تولدی دیگر
شاید!
زخمهامان
نفسِ محبوسِ عشق
رؤیایی بیدار
در بیقراری بادِ شب
به پنجرهای باز ختم شود
گلِ لبخندِ زمان
با زیبایی و احساس
به گریهها معنا دهد
نه در تکرارِ غمِ دیروز
که چشمانمان به شوقِ دیداری
خیستر شود.
اینجا!
(پس رنج را چه کسی طراحی کرد؟ عشق.
عشق نامیناآشنا
در پشتِ دستهاییست
که پیراهن غیرقابلِ تحملِ شعله را بافتند)*
فراتر از کلمات
همین امروز
به انتظارِ صدایی دیگر
عشق را لمس کن
اگر میآید
بگذار بیاید.
شاید!
جای تو برای شنیدن
کنارِ همان پنجره باشد.
▫️ شعری از وحید بنیسعید
* بخشی از شعر(۴)گیدینگ کوچک- تی. اس. الیوت-برگردان : بهروز شادلو – نشر بوتیمار – ص۱۷۲
▫️ نقاشی: ماهی طلایی اثر پل کله
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#کـــتـــاب_ولـــحـــظـــه
گویا بارها برای شما گفتهام؛ اما چه ضرر دارد که تکرار کنم: شما را زمان بهوجود آورده است و لازم است که زمان شما را بشناسد.
بهمن ۱۳۲۴
نیما یوشیج | از مجموعۀ نامه به همسایه
دربارۀ شعر و شاعری | به کوشش سیروس طاهباز
دفترهای زمانه
Falling Light~2024
Artist: Chris Long
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#کـــتـــاب_ولـــحـــظـــه
گویا بارها برای شما گفتهام؛ اما چه ضرر دارد که تکرار کنم: شما را زمان بهوجود آورده است و لازم است که زمان شما را بشناسد.
بهمن ۱۳۲۴
نیما یوشیج | از مجموعۀ نامه به همسایه
دربارۀ شعر و شاعری | به کوشش سیروس طاهباز
دفترهای زمانه
Falling Light~2024
Artist: Chris Long
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#کـــتـــاب_ولـــحـــظـــه👆👆👆👆
گویا بارها برای شما گفتهام؛ اما چه ضرر دارد که تکرار کنم: شما را زمان بهوجود آورده است و لازم است که زمان شما را بشناسد.
بهمن ۱۳۲۴
نیما یوشیج | از مجموعۀ نامه به همسایه
دربارۀ شعر و شاعری | به کوشش سیروس طاهباز
دفترهای زمانه
• هنرمند اگرچه فرزندِ زمانۀ خویش است، بدا به حالش اگر همزمان شاگردِ آن یا حتی محبوبِ آن باشد.
باشد که خدایی نیکوکار، طفلِ شیرخواره را بههنگام از سینۀ مادرش جدا کند، او را با شیرِ زمانهای نیکتر تغذیه کند، و بگذارد که او زیرِ آسمانِ دورِ یونان به بلوغ برسد. سپس هنگامی که طفل برای خود مردی شد، باشد که در شکلوشمایلی بیگانه به سدۀ خویش بازگردد؛ امّا نه برای آنکه این سده را با نمودِ خویش خوشحال کند، بلکه برای آنکه، سهمناک همچون پسر آگاممنون، آنرا بپالاید.
او اگرچه ماده را از زمانِ حال برخواهد گرفت، اما صورت را از زمانهای شریفتر، بلکه حتی از فراسوی هر زمانهای، از وحدتِ تغییرناپذیر و مطلقِ ذاتِ خویش، اقتباس خواهد کرد.
فریدریش شیلر
نامههایی در تربیت زیباییشناختی انسان | قطعهای از نامۀ نهم | مترجم: سید مسعود حسینی
نشر بیدگل
Falling Light~2024
Artist: Chris Long
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#کـــتـــاب_ولـــحـــظـــه👆👆👆👆
گویا بارها برای شما گفتهام؛ اما چه ضرر دارد که تکرار کنم: شما را زمان بهوجود آورده است و لازم است که زمان شما را بشناسد.
بهمن ۱۳۲۴
نیما یوشیج | از مجموعۀ نامه به همسایه
دربارۀ شعر و شاعری | به کوشش سیروس طاهباز
دفترهای زمانه
• هنرمند اگرچه فرزندِ زمانۀ خویش است، بدا به حالش اگر همزمان شاگردِ آن یا حتی محبوبِ آن باشد.
باشد که خدایی نیکوکار، طفلِ شیرخواره را بههنگام از سینۀ مادرش جدا کند، او را با شیرِ زمانهای نیکتر تغذیه کند، و بگذارد که او زیرِ آسمانِ دورِ یونان به بلوغ برسد. سپس هنگامی که طفل برای خود مردی شد، باشد که در شکلوشمایلی بیگانه به سدۀ خویش بازگردد؛ امّا نه برای آنکه این سده را با نمودِ خویش خوشحال کند، بلکه برای آنکه، سهمناک همچون پسر آگاممنون، آنرا بپالاید.
او اگرچه ماده را از زمانِ حال برخواهد گرفت، اما صورت را از زمانهای شریفتر، بلکه حتی از فراسوی هر زمانهای، از وحدتِ تغییرناپذیر و مطلقِ ذاتِ خویش، اقتباس خواهد کرد.
فریدریش شیلر
نامههایی در تربیت زیباییشناختی انسان | قطعهای از نامۀ نهم | مترجم: سید مسعود حسینی
نشر بیدگل
Falling Light~2024
Artist: Chris Long
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#دیـــالـــوگ_بـــرتـــر
هیچ کاری رو از سر گرسنگی انجام نده، حتی غذا خوردن.
True Detective season 2 (2015)
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#دیـــالـــوگ_بـــرتـــر
هیچ کاری رو از سر گرسنگی انجام نده، حتی غذا خوردن.
True Detective season 2 (2015)
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity