🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#چـــکـــامـــه_پـــارســـی


این چرخِ فلک که ما در او حیرانیم
فانوسِ خیال از او مثالی دانیم
خورشیدْ چراغ‌دان و عالمْ فانوس
ما چون صُوَریم کاندر او گَردانیم

#خیام

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️The Arnolfini Portrait _ 1434
▪️Artist : Jan van Eyck
▪️Oil on oak panel of 3 vertical boards
▪️Dimensions : 82.2 cm × 60 cm (32.4 in × 23.6 in); panel 84.5 cm × 62.5 cm (33.3 in × 24.6 in)
▪️Location : National Gallery, London



آرنولفینی یان ون ایک یکی از بهترین نمایندگان هنری است که در اروپای شمالی در دوران رنسانس ایجاد شد. طبق اکثر برآوردها، این نقاشی در سال ۱۴۳۴ کشیده شده است که آن را به یکی از اولین نقاشی های دوران مدرن تبدیل می کند. در واقع، حتی اعتقاد بر این است که یکی از اولین پرتره های روغنی است.
این نقاشی چیزی را نشان می دهد که گمان می رود نامزدی یک زوج ایتالیایی باشد. برای اولین بار از پرسپکتیو متعامد برای نقاشی فضای داخلی استفاده می کند.‌‌

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Le Déjeuner sur l'herbe _ 1863
▪️Artist : Édouard Manet
▪️Oil on canvas
▪️Dimensions : 208 cm × 264.5 cm (81.9 in × 104.1 in)
▪️Location : Musée d'Orsay, Paris


ناهار در چمنزار اثر ادوارد مانه در سال ۱۸۶۳ که برای اولین بار به نمایش گذاشته شد، سر و صدای زیادی به پا کرد. این یک مهمانی از پاریسی‌های جوان بود که در حال لذت بردن از یک پیک نیک در فضای باز با یک زن عریان بودند در حالی که مردان نقاشی کاملاً لباس پوشیده بودند. به نظر می رسد این نقاشی از سبک رنسانس الهام گرفته شده است و یکی از یادآورهای بعدی سنت کلاسیک در نقاشی است.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Liberty Leading the People _ 1830
▪️Artist : Eugène Delacroix
▪️Oil on canvas
▪️Dimensions : 260 cm × 325 cm (102.4 in × 128.0 in)
▪️Location : Louvre (currently off display), Paris


برخلاف آنچه اکثر مردم معتقدند، این نقاشی درباره انقلاب فرانسه نیست، بلکه انقلاب ۱۸۳۰ در فرانسه است که منجر به برکناری شاه چارلز دهم شد.
این نقاشی عمدتاً یک نقاشی تمثیلی است که در آن انقلاب به عنوان زنی که پرچم فرانسه را حمل می کند نشان داده شده است. پشت سر او مجموعه ای از اقشار مختلف جامعه فرانسه است که به سوی آزادی خود قدم برمی‌دارند.‌‌

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Nighthawks _ 1942
▪️Artist : Edward Hopper
▪️Oil on canvas
▪️Movement : American realism
▪️Dimensions : 84.1 cm (33.1 in) × 152.4 cm (60.0 in)
▪️Location : Art Institute of Chicago


این نقاشی در سال ۱۹۴۲ کشیده شده است و چهار شخصیت مدرن را در یک غذاخوری نشان می دهد که مشغول فعالیت های مختلف هستند. این یکی از بهترین تصاویر انزوایی است که مردم در یک محیط شهری مدرن تجربه می کنند.
با وجود اینکه هر یک از افراد در نقاشی تنها به نظر می رسند، آنها از گفتگو یا هر نوع تعامل با یکدیگر اجتناب می کنند. یکی دیگر از ویژگی های جالب این تابلو مقایسه آن با تابلوی معروف ون گوگ به نام تراس کافه در شب است.‌‌

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️The Scream _ 1893
▪️Artist : Edvard Munch
▪️Oil, tempera, pastel and crayon on cardboard Movement
▪️Proto-Expressionism
▪️Dimensions : 91 cm × 73.5 cm (36 in × 28.9 in)
▪️Location : National Museum and Munch Museum, Oslo, Norway


جیغ اثر ادوارد مونک یکی از مشهورترین نقاشی های تمام دوران است. در اواخر قرن نوزدهم کشیده شد. نکته منحصر به فرد این تابلو این است که با ترکیب رنگ روغن و پاستل کشیده شده است.
همچنین به جای استفاده از بوم، مونک این را روی مقوا نقاشی کرد. به این دلیل معروف شد که نشان دهنده حالت اضطراب و تنهایی است که توسط دنیای مدرن مشخص شده است.‌‌

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Rain’s Rustle _ 2016
▪️By Leonid Afremov
▪️Size : 30"x24" (75cm x 60cm)
▪️Signature : Signed on the front and back
▪️Certification : Signed COA provided
▪️Materials : Palette Knife, Oil Paint, Canvas


این نقاشی محبوب و مشهور از نقاش اسرائیلی لئونید افرموف است که دارای انفجار رنگ در رنگ روغن روی بوم است. این هنرمند به خاطر مناظر شهری که باران و نور را به نمایش می‌گذاشت، مشهور بود.
نکته منحصر به فرد این نقاشی، این است که به طور کامل با استفاده از یک چاقوی پالت ساخته شده است، کاری که تعداد کمی از نقاشان در آن زمان انجام دادند. این باعث ایجاد اثر ضربه های منحصر به فرد می شود که عمق خاصی به نقاشی می بخشد.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte _ 1884–1886
▪️Artist : Georges Seurat
▪️Oil on canvas
▪️Subject : People relaxing at la Grande Jatte in Paris
▪️Dimensions : 207.6 cm × 308 cm (81.7 in × 121.25 in)
▪️Location : Art Institute of Chicago


بعدازظهر یکشنبه در جزیره گراند ژات اثر ژرژ سورا یکی از مشهورترین نقاشی های فرانسوی در تمام دوران است که توسط این هنرمند با روش پوینتیلی خلق شده است. صحنه ای را در کنار رودخانه سن نشان می دهد که در آن تعدادی از شهروندان پاریسی در حال لذت بردن از آب و هوا هستند.
این نقاشی به طور متناوب برای چندین سال کشیده شد و در نهایت در سال ۱۸۸۶ تکمیل شد و بلافاصله پس از آن به نمایش گذاشته شد.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Sandro Botticelli
▪️The Birth of Venus (c. 1484–1486).
▪️Tempera on canvas.172.5 cm × 278.9 cm (67.9 in × 109.6 in).
▪️Uffizi, Florence


طبق افسانه ها، الهه ونوس از دریا متولد شد و از دریا بیرون آمد. این نقاشی از ساندرو بوتیچلی واقعه برجسته در اساطیر رومی را به تصویر می کشد و الهه را نشان می دهد که روی صدفی شناور روی دریا ایستاده است.
این نقاشی زایش ونوس در حال حاضر در گالری اوفیزی در شهر فلورانس ایتالیا نگهداری می شود. این یکی از قدیمی ترین نقاشی های موجود در این فهرست است زیرا اعتقاد بر این است که این نقاشی در دهه های پایانی قرن پانزدهم خلق شده است.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Young girls at the piano, 1892
▪️by Renoir
▪️Oil on canvas.
▪️116 × 90 cm
▪️Musée d'Orsay, Paris

دختران پیانو نواز رنوار ، نقاش برجسته در توسعه سبک امپرسیونیستی است . این نقاشی نمایانگر دوره اواخر کار او (۱۸۹۲-۱۹۱۹) است. در سال ۱۸۹۲ به عنوان یک کمیسیون غیررسمی برای موزه لوکزامبورگ تکمیل شد. رنوار سه نوع دیگر از این ترکیب را با رنگ روغن و دو طرح، یکی رنگ روغن و دیگری به رنگ پاستل نقاشی کرد. این اثر در موزه اورسای پاریس، موزه متروپولیتن هنر نیویورک و موزه پاریس به نمایش عمومی گذاشته شده است.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️The Raft of the Medusa _ 1818–19
▪️Artist :Théodore Géricault
▪️Oil on canvas
▪️Dimensions : 490 cm × 716 cm (16 ft 1 in × 23 ft 6 in)
▪️Location : Louvre, Paris


کلک مدوسا اثر تئودور جریکولت نقاشی بسیار دراماتیکی است که از مرگ غم انگیز بیش از ۱۰۰ ملوان در سال ۱۸۱۸ هنگام غرق شدن یک کشتی نیروی دریایی فرانسه در نزدیکی سواحل آفریقا الهام گرفته شده است.
صحنه نشان داده شده در نقاشی نشان دهنده ۱۵ ملوانی است که پس از ۱۳ روز سرگردانی در دریا و تجربه های وحشتناکی نجات یافته اند. این ترس و ناامیدی مردان را نشان می دهد و یکی از بهترین نمونه های هنری است که از رویدادهای زندگی واقعی الهام می گیرد.‌‌

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨


▪️The Persistence of Memory _ 1931
▪️Artist : Salvador Dalí
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Surrealism
▪️Dimensions : 24 cm × 33 cm (9.5 in × 13 in)
▪️Location : Museum of Modern Art, New York City


نقاشی تداوم حافظه ، ساعت های ذوب شده‌ای هستند که اثر سالوادور دالی‌ است. این ساعت ها معروف و فراموش نشدنی هستند. شاید شناخته شده ترین نمایش بصری زمان از طریق ساعت، این نقاشی مردم را به فکر کردن در مورد زندگی خود و نحوه گذراندن وقت خود برمی انگیزد.
بسیاری از مردم نیز این را به صورت علمی تفسیر کرده اند که گواهی بر جاودانگی و توانایی آن در الهام بخشیدن به نسل های هنرمندان و هنردوستان است.‌‌

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️The Son of Man _1964
▪️Artist : René Magritte
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Surrealism
▪️Dimensions : 16 cm × 89 cm (45.67 in × 35 in)
▪️Location : Private collection



تابلوی نقاشی معروف ما در جهان، "پسر انسان" اثر رنه ماگریت است. این اثر امضای ماگریت و بزرگترین دلیل شهرت اوست. این نقاشی در اصل یک نقاشی پرتره از خود است و مردی را نشان می‌دهد که کلاه و کتی به تن دارد و صورتش پشت یک سیب سبز پنهان شده است.
این نقاشی بسیار مهم است زیرا موضوع اشیاء پنهان و آشکار را منعکس می کند و نشان می دهد که مردم بیشتر به چیزهایی که نمی توانند ببینند علاقه مند هستند تا چیزهایی که برای آنها قابل مشاهده است.‌‌

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Hieronymus Bosch
▪️The Garden of Earthly Delights _ c. 1505
▪️oil on oak panels
▪️205.5 cm × 384.9 cm (81 in × 152 in)
▪️Museo del Prado, Madrid


باغ لذت های زمینی اثر هیرونیموس بوش
دارای صحنه‌ای بسیار شلوغ است که لذت‌های زمینی را نشان می‌دهد، که شاید یکی از اولین جلوه‌های سبک سوررئالیستی است. این نقاشی را می توان به سه صحنه تقسیم کرد که یکی از آنها حوا را به آدم تحویل می دهد.‌‌
موجوداتی از جهنم نیز در این نقاشی به تصویر کشیده شده اند.
به طور کلی، استفاده زیادی از نمادگرایی در این نقاشی وجود دارد که آن را به یکی از شلوغ ترین نقاشی هایی تبدیل می کند که از دوره رنسانس خلق شده است.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨


▪️Impression, Sunrise _ 1872
▪️Artist : Claude Monet
▪️Oil on canvas
▪️Movement : Impressionism
▪️Dimensions : 48 cm × 63 cm (18.9 in × 24.8 in)
▪️Location : Musée Marmottan Monet, Paris


این یکی از معروف ترین نقاشی های مونه، طرفدار اصلی سبک امپرسیونیستی در نقاشی است. طلوع خورشید در سال ۱۸۷۴ نقاشی شد و صحنه طلوع خورشید را در لو هاور، که یک شهر بندری و شهر بومی مونه است، نشان می‌دهد.
این نقاشی نمونه کاملی از مهارت مونه در نشان دادن نور و سایه در نقاشی‌هایش است، شاهکاری که او می‌توانست به راحتی با ضربه‌های ماهرانه قلم‌مو به انجام برساند.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨


▪️Vincent van Gogh
▪️Self-portrait _ 1889
▪️40 x 31 cm
▪️Oil on canvas
▪️Private collection


این احتمالا یکی از بهترین سلف پرتره های ساخته شده توسط هر هنرمندی است. با وجود اینکه ون گوگ در طول زندگی خود چندین سلف پرتره ساخته است، این یکی به ویژه آزمون زمان را تحمل کرده است و از این نظر منحصر به فرد است که او را بدون ریش خاص خود نشان می دهد.
جالب اینجاست که این هنرمند مشهور در روز تولد مادرش این سلف پرتره را تقدیم کرده است. واقعیت جالب دیگر این است که این نقاشی نیز در میان با ارزش ترین نقاشی های جهان است که توسط یک کلکسیونر خصوصی به قیمت بیش از ۷۱.۵ میلیون دلار در سال ۱۹۹۸ خریداری شد.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Portrait de Dora Maar _ 1937
▪️Artist : Pablo Picasso
▪️Oil on canvas
▪️Dimensions : 92 cm × 65 cm (36 in × 26 in)
▪️Location : Musée Picasso, Paris


دورا مار دوست خوب پیکاسو و همچنین عکاس مشهور زمان خود بود. او در این پرتره انتزاعی از این هنرمند مشهور ظاهر شد و به طرز دلپذیری لبخند می‌زند. بارزترین ویژگی دست اوست که سرش را روی آن قرار می دهد و جهت های مختلف نگاهش.
پرتره دورا مار یک نقاشی جالب است زیرا اشکال و رنگ های متنوعی را نشان می دهد که مشخصه نقاشی های پیکاسو بود.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️Pablo Picasso
▪️Fontainebleau _ summer 1921
▪️Three Musicians
▪️oil on canvas
▪️200.7 × 222.9 cm
▪️The Museum of Modern Art (MoMA), New York.
▪️Mrs. Simon Guggenheim Fund, 1949


یکی از نقاشی های پیکاسو، این هنرمند افسانه ای، دو تابلو با همان عنوان سه نوازنده کشید و این نقاشی خاص در سال ۱۹۲۱ در شهری نزدیک پاریس کشیده شد.
این نقاشی شامل سه نوازنده است که یکی از آنها شخصیتی کمیک است که در نقاشی های آن زمان مورد استفاده قرار می گرفت. به خصوص قابل توجه است نوازنده درخشان در مرکز که به عنوان نقطه کانونی این نقاشی عمل می کند.‌‌

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#نـــقـــاشـــی 🎨

▪️American Gothic _ 1930
▪️Artist : Grant Wood
▪️Oil on beaverboard
▪️Dimensions : 78 cm × 65.3 cm (30+3⁄4 in × 25+3⁄4 in)
▪️Location : Art Institute of Chicago, Chicago


گوتیک آمریکایی یک نقاشی قرن بیستمی از گرنت وود است که پس از الهام گرفتن از دیدن خانه‌ای غیرقابل توصیف به نام خانه دیبل در یکی از سفرهایش در سراسر ایالات متحده، ساخته شده است.
حتی اگر خانه ای که در نقاشی نشان داده شده واقعی است، دو نفری که در آن دیده می شوند ساکنان واقعی آن نیستند. این مرد از روی دندانپزشکی که وود می‌شناخت الگو گرفته است، در حالی که زن از خواهر خود وود الگوبرداری شده است. این نقاشی در یک مسابقه در شیکاگو به نمایش درآمد و جایزه سوم را دریافت کرد.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity