Меня поглощает локальный хаос, но скоро дедлайн пройдет и я вернусь. Пока - избранная подборка. Мне нравится, что все эти каналы занудны в хорошем смысле слова. Я тоже.

https://t.me/postpostmedia
PostPost- личные воспоминания самых разных людей, очень нежный

https://t.me/soviet_aesthetics
Люблю за подборки мозаик из моногородов и этикеток, но и вообще пепси, ностальгия

https://t.me/SocialRealm
Соцреализм - много соответствующей живописи, все понятно
https://t.me/bessmertnyipol
Бессмертный Пол - про историю женщин и квир в СССР пишет Саша Талавер, а так же пишет про это диссер.

https://t.me/julietsark
у Джульетты Саркисян есть ствол, возможно, нож, кастет и перцовый баллончик также в наличии - dark love

https://t.me/artysmarty
Анастасия Ландер дает возможность заглянуть в арт-рынок изнутри британской галереи и еще легко и классно пишет

https://t.me/annushka_iskusstvovedma
Аннушка-искусствоведьма, закупает масло в льет его в больших количествах

https://t.me/aroundbartes
Это мой любимый канал. Все по делу.

https://t.me/occupationalnovel
Производственный роман - очень смешно про российскую арт тусу, жаль, редко обновляется!

Большие каналы вроде Дохуя Аналитики, Сам_бы_так_нарисовал, ТСТП, Бахчисарайские гвоздики - понятно, знакомы всем.

А вот кстати и еще один классный канал, который я забыла

#СоветскийАнекдотКаждыйДень

Офицер не делает зубной мост, потому что все равно взорвут партизаны.

[Немосква / эраундарт]

Что такое токсичные отношения? Это когда партнер дает не полную информацию о том, что собирается делать. Если бы партнер говорил «Я тебя люблю, будь моей женой, это значит что я буду не отвечать на твои звонки, но при этом контролировать, постараюсь поссорить с подругами, буду вмешиваться в твои профессиональные планы, и, помешав им, называть «посредственной неудачницей» и вообще жена мужу должна борщ и троих детей, а он ей за это цветов на 8 марта прикупит» - женщина задумается, соглашаться ли на такое. Но обычно говорят только первые два предложения, а остальное выясняется позже. Пример не прямо релевантен, но в нем очевиден один из механизмов токсичности.

Так вот, ситуация вокруг Немосквы выглядит токсичной в том, что ГЦСИ не внятно описали кураторам перспективы. На странице оупен-колла стоит «самые удачные идеи в дальнейшем будут реализованы со спонсорской и информационной поддержкой» формулировка пространная: какая будет поддержка, где реализованы? И я верю, что, как пишет Прудникова, никакой конкретики обещано не было. Но в том-то и проблема, ведь проговорить конкретику «Мы поддержим 1 проект и в формате выставки в СПБ»- в общем, должно было бы быть сделано в рассылке после отбора в школу или на первой встрече школы. Или, на худой конец, в рассылке победителям после об’явления оных. Участники должны отчетливо понимать, какие у них перспективы.

Возможностей работать так мало, а в образовании и институциональной поддержке есть такая огромная потребность, что кураторы бы участвовали в отличной и нужной школе ГЦСИ в любом случае, даже если бы это была просто школа, без перспективы выставки и поддержки проектов вообще. И ведь «оплатим проезд и проживание» - это вполне конкретно. Ресурсы и власть на стороне институции, поэтому качество коммуникации с ее стороны критически важно.

Короче, читаем чего предлагают, уточняем и помним, что институция делает то, что нужно ей в своей логике, это далеко не всегда то, что нужно нам и нашей практике.

Елизавете и Олегу респект. Инициативам школ тоже респект. Токсичным недомлвкам, путаной мутной коммуникации и неответам на мейлы и звонки вообще не респект.

http://aroundart.org/2020/08/06/nemoskva/

[воображаемая подруга / источники]

В работе художницы важно знать первоисточники. Откуда у тебя что. Не обязательно про все рассказывать. Но про кое-что важно рассказывать.

Мысль о серии графики мне пришла еще когда я думала как бы вмонтировать лицо Алисы Селезневой в «Гостий» (какой это падеж интересно от «Гостьи»?). Но потом я увидела вот это - отчетный документ к кинопробам «Гостьи из будущего». И я поняла, что надо делать отдельную серию [плюс случился карантин на котором было сложно делать масло]

Потому что меня везде интересует постоянно трансформирующийся инвариант в памяти.

Я ни разу не работала с ГЦСИ и от себя не могу ничего добавить. От нескольких друзей слышала, что на Индустриалке были тяжелые ночные монтажи сутками и художники выгорали.

Мне нравится, как Антуфьев спокойно написал. Я согласна, что качество экспонирования так же важно, как качество самой работы. Собственно, год назад мой балл за последний семестр складывался из 1)отчета 2) скетчбука 3) качества экспозиции (а вовсе не работы, тк шедевра от выпускника ВА никто не требует) и поэтому Иан гонял нас в хвост и в гриву на этот предмет.

​​Коммент Евгения Антуфьева на пост Алисы Прудниковой:

основная проблема в том что тебе кажется что если проект состоялся (в любом качестве) то это уже успех.
Мне не хотелось это все поднимать. Но в прошлом году я участвовал в Уральском биенале. Ситуация такая же. Я предложил проект ты согласилась помочь реализовать его(идея супер, сказала ты мне) от тебя не требовал финансовых вложений. Месяцев шесть я писал тебе в Вотсапе , иногда ты отвечала, потом перестал напоминать (вышел уже из этого возраста )
Свою часть сделал полностью(финансирование не просил). В результате за месяц до открытия ты сказала что ничего не вышло с тем что я просил. Притом что я уверен что ты ничего и не пыталась сделать (я тебе писал варианты решения до этого и что нужно официальное письмо от институции).
Если бы я знал как мой проект будет выглядеть в итоге я бы не участвовал.
На открытии биенале фактически весь этаж был закрыт тряпками, так как были незаконченные инсталляции (что мне вообще дико, нормальная ситуация когда на пресс показе развешиваются этикетки, и довешивать работы , но когда у тебя на основном открытии не смонтировано пол этажа это дичь.)
В результате моя комната продакшен работ в которой я оплатил сам была закрыта на открытии.
Ну и мне сказали что это нормальная ситуация и Уральская биеннале открывается не полностью каждый год.
Монтажи были организованы безобразно и мне было стыдно за тебя перед участниками и куратором.
Потом на открытии ты мне со смехом сказала что я слишком много хочу и ты итак много сделала в трудных условиях. И я бы понял если бы это было в первый раз, но это было третье открытие (без достаточного количества инструментов, монтажников)
Не стоит начинать проекты которые ты не способен качественно сделать , для меня это главное правило.
Уральская биенале три года подряд открывается с закрытыми комнатами недоделанными инсталляциями. Никаких выводов за три по сути сорваных открытия (тебе кажется что это был успех). По мне так это позор. И я не понимаю как ты для кого это были имиджевые проекты не сделала никаких выводов.
И все это тянется и на последующие проекты , главное провести а уж какое качество , что было обещано участникам в процессе неважно.
Теперь ровно такая же ситуация с ребятами.
Ты очень приятный человек и очень хорошо умеешь коммуницировать. А этот пост манипулятивный «мы так стараемся что бы было хорошо, ну а если кому то плохо то это неважно по сравнению с нашей работой»

[пропоузал : группа по этическим конфликтам - 1]

одна из стратегий по изменению отношений художники-институция, которая пришла мне в голову по дороге домой из мастерской

Составляется список добровольцев. Добровольцем может быть художник, куратор или иной профессионал, работающий в СИ больше двух лет. Из списка голосованием выбирается комиссия по этическим конфликтам в составе 4 человек. Желательно, чтоб двое работали в институции, двое нет.

В комиссию можно прислать письмо по поводу конфликта - с институций или с коллегой. Комиссия рассматривает конфликт, обсуждает его друг с другом и с участниками и рассылает свой анализ и рекомендации участникам конфликта. Комиссия может опубликовать конфликт и рекомендации на сайте - или принять решение не публиковать, например, чтоб защитить участников в зависимости от ситуации и сути дела - это вещи нужно уже подробнее прописывать в уставе, какие есть опции

[пропоузал: группа по этическим конфликтам 2]

первая часть ⬆️⬆️⬆️

Важно! через год (или два но не больше) рабочая группа по этике перевыбирается из новых добровольцев. Работа в группе не оплачивается, является добровольной профессиональной работой на благо сообщества.

Нет, я не предлагаю комсомольские собрания и товарищеский суд - я предлагаю практику peer review и выработки общего языка по этике. Такие практикуют в европейских университетах тк в науке тоже очень много этических вопросов - мне рассказала об этом моя близкая подруга Аня, она сейчас делает постдок в университете Утрехта.

Почему мне кажется этот формат может быть более удачным, чем обсуждение в фб:

1) фб дискуссия - это личный диалог, здесь же появляется экспертиза и совещательный орган.

2) российскому полю очень не хватает практики прозрачных структур, у которых есть формальные рамки, которые следуют понятным всем правилам и не базируются на личностной харизме;

3) российскому полю не хватает организаций со сменяемостью состава.

[современная живопись]

Мало кто так повлиял на современную живопись, как Бэкон. Но, по-моему мало у кого из художников действительно удачно получалось вступить с ним диалог. Джошуа Хаглер это делает как-то очень уместно. И мне близко что он работает с каждой композицией через множественные стадис, а так же вешает на сайте исходники, от которых отталкивается.
Я с Бэконом в диалог вступать не буду пока. Но с Хаглером - да.

Выше ⬆⬆⬆ Письмо Аррастасу Х. (это прадедушка художника).
Сайт: https://joshuahagler.com

1. небольшой стадис к серии Сказка в пропорциях, как он есть сейчас

Хаглером, пока тут не пахнет, пахнет Врубелем и модернизмом, но на данном этапе мне это ок. Подробнее про серию https://t.me/skipidartryapka/358

2. стадис подправленный немного в фоторедакторе с идеей усиления замкнутости пространства

[ниже будет голосовалка]

[ненавсегда-1]

Ирина Кулик очень точно написалa, что выставка про  эскапизм - я бы добавила и про причину попыток к бегству.

Главное достоинство выставки в том, что ощущение глобального насилия, служившее средой для всех художников, для «аффилированных с», и для «андеграундных», да и вообще для всех людей - ощущается почти физически. Худодники с этим справлялись, как и все, плохо и трудно. Хороших, крутых авторов много. Но нельзя жить и расти в одной семье с насильником, который запер тебя в квартире, пусть даже такой многокомнатной, как СССР, - и оставаться при этом физически и творчески здоровой, да еще и адекватной большому художественному процессу - это невозможно. Результатом будет или саморазрушение , или чуть более благополучный, но все равно больной вариант поиска, где бы укрыться. У кого норка концептуализма, у кого миф о Ренессансе, у кого эммиграция, у кого религия. Но за спиной у всех сапог товарища майора. Для меня самым здоровым выбором кажется конечно, тот, который сделали Кабаков, Булатов, Комар и Меламид, но так же и менее изветные Николай Белянов, и Евгений Амаспюр - это попытка не сбежать, по крайней мере, дать себе непригядный отчет. Акционизм и перформансы я не очень люблю позднесоветские, но Острижение Александа Юликова очень лаконичное и точное.

Последние три зала мне давались уже очень тяжело: хотелось пойти и поплакать, такое ощущение тяжкой безнадеги накатило. И никто из художников это не заслужил_а.  Остро захотелось, чтоб эта эпоха кончилось - и она почти кончилось, но ее надо еще и еще развинчивать по кусочкам. 

Чуть позже отдельно про живопись.

смотрите, обсуждение этической ситуации вокруг Немосквы наметилось, это хорошо. Плохо, что нигде не анонсировано, но наша арт-деревня маленькая, верю в соцсети.

UPD - обсуждение онлайн в фб группе есть ссылка на трансляцию