[запасная стратегия]

как, наверное, большинство художниц, я очень часто чувствую себя уязвимой.

Если ты из небогатой семьи, как я, занимаясь искусством очень сложно, почти невозможно, создать себе настоящую прослойку безопасности, запас. Тот ресурс, который мог бы образовать эту прослойку (недвижимость, сбережения) уходит в практику, в материалы, мастерскую, рисечь и т.д. Иногда я думаю, что, возможно, самое главное качество для художницы - быть способной выносить эту уязвимость долгое время.

Из-за пандемии и макро экономических шатаний, я спросила себя, что буду делать, если по какой-то причине не смогу делать живопись. Сначала мне было горько об этом думать, а потом я подумала: ну конечно, это будет коллаж! И приободрилась.

*картинка из скетчбука за прошлую неделю.

[чатик]

Я дико криворукая и боюсь ботов. Потому что мне кажется, что это такие роботы из матрицы которые мне залезут в пупок, как к Нео.

Но я все равно добавила бота для комментов и сделала чат для обсуждений, на случай если вы захотите оставить фидбек. Занудный фидбек с ссылками на литературу особенно приветствуется.

love death robots and Alice

[про выставки]

помню, когда я только подступалась к тому, чтоб заниматься практикой - я хотела ВЫСТАВЛЯТЬСЯ. Ну очень хотела, [не особенно имея что выставлять и плохо понимая, что такое практика] Думала, что много выставок - некий критерий и показатель «успеха». Я вписывалась всюду, вместо того, чтоб думать. Участвовала в слишком большом количестве хаотичного движа, и производила, часто, работы низкого качества.

Сейчас я готовлю персоналку - не большую совсем выставку. 14 работ всего и некоторые из них совсем крошки. Готовлю не одна - с поддержкой профессиональной галереи. 6 человек плюс я плюс дополнительно нанятые специалисты - мы работаем последний месяц очень плотно, все успеваем вовремя, но как же это не легко. И я свой кусок работы часто лажаю или делаю в последний момент, иногда от неопытности или стресса.

Это я к тому, что теперь я совсем не думаю, что мне ( и вообще молодым художникам) нужно часто выставляться. Выставочный процесс очень нужный, но чтоб сделать его хорошо, нужно МНОГО труда, времени и денег. И это совсем не самая любимая для меня часть работы, хотя раньше казалось что это самое главное. Это важно, но лишь настолько, насколько дает тебе возможность расти дальше.

По ощущениям практика / выставки должны соотноситься как 80 / 20.

[хэллоуина пост] Алиса это же очевидно Eleven. Они даже ровесницы почти.

[подготовка персоналки]

самый важный и новый опыт - работа с кураторкой и с архитекторкой.

Аня сразу предложила, что нам нужна будет архитектура - иначе нам бы просто не хватило места. Но было важно, чтоб живопись не «сменила» медиум, не превратилась в дополнение к инсталляции и чтоб архитектура подчёркивала контекст работы. И мы тогда придумали условную детскую площадку (спасибо большое, Саша Павловская тебе, за тот длинный разговор про пространства), в котором живопись будет как бы немного «прятаться» в переходах, а зрителям придется как бы «кружить». Это все мысли мы вывали на Майю и она визуализировала и рассчитала, как это можно сделать физически: взяла элемент арки, ступеньки и стенки. Мне нравится, что ступенька получилась не большая, не опасная, но при этом весьма ощутимая.

Плюс было важно выделить отдельное место для того, чтобы показать немножко рисечь, откуда растет вся серия. И тогда появился отдельный домик-кубик. В идеале я, конечно, хотела ничего на него не крепить, но за недостатком места, мы повесили на него две работы. Но, чтоб подчеркнуть, что кубик внутри - это отдельный, другой элемент экспозиции, мы оставили ближайшую к нему стену совсем пустой.

фотки ⬆️⬆️⬆️

[персоналка-2: еще научилась]

🔦 есть специальные машины indigo, считающиеся «цифровым офсетом» - это лазерная печать, но она матовая;

🔦 профессиональная полиграфия может многое, чего не можешь ты сама, помимо качества печати - например, сложить, свернуть, нарезать и это выглядит сильно круче, чем когда ты делаешь это сама;

🔦 важно выставлять свет в рамках одной стены под одним углом, так как искусственный свет наш мозг воспринимает все равно как естественный. И когда пучки света разнонаправлены, мозг дезориентируется и смотреть не приятно.

🔦 нашла идеальный для себя staple gun - это Rapid. Все это время я думала, что у меня кривые руки, оказалось - кривой инструмент. Теперь только он.

🔦 чуть по-лучше стало с доверием, что многие вещи могут, быть сделаны без меня и все будет хорошо. искреннее спасибо artwin team.

крутой и остроумный рисунок 👏👏👏