Эффект градиента цели:

Стремление добиться цели возрастает по мере приближения к ней.
Людей мотивирует то, сколько осталось, а не то, как далеко они дошли.
В приведенном выше примере кофейня награждает своих клиентов бесплатным кофе после 9 покупок. По мере того, как покупатель приближается к цели, его покупки становятся более частыми, чтобы получить заветный бесплатный кофе.
Кроме того, наблюдая за экспериментом с автомойкой Джозефа К. Нунеса и Ксавьера Дрезе, клиенты, получившие «фору» в 2 бесплатных марки, достигли своей цели быстрее, чем клиенты с обычной картой (несмотря на то, что в обеих группах нужно было 8 раз оплатить мойку). «Фора» дала импульс первой группе, и им потребовалось меньше времени, чтобы совершить 8 покупок. Время между 2 покупками уменьшалось по мере приближения к цели.
Это может быть отличным инструментом для удержания пользователей. Если вы проектируете цифровые продукты и ищете, где применить эффект градиента цели, ищите области, в которых пользователи обычно начинают буксовать.

Эффект визуализации цели:
Визуализация цели, по мере приближения к ней, улучшает ее достижение.

По сути, когда пользователи могут визуализировать финишную черту, они мотивированы и прилагают больше усилий для ее пересечения.
Индикатор или полоса прогресса является прекрасным примером. Он может помочь пользователям сформировать ожидания, указав, какие шаги были выполнены, где находится пользователь, каковы следующие шаги.
LinkedIn идеально использует этот прием в процессе регистрации, указывая пользователям, какая часть профиля заполнена, а также рекомендует, какие шаги необходимо предпринять, например «Добавить изображение профиля».
Эти инструменты оказались полезными в арсенале продуктового дизайнера для повышения вовлеченности пользователей, их удержания и мотивации выполнения задачи. При разумном применении они могут улучшить процесс онбординга. Это может доставить удовольствие пользователям, заставляя их проводить больше времени на вашей платформе, что, в свою очередь, улучшает конверсию и общее использование. В конце концов, кому не нравится легкий старт и сладкое чувство выполнения задачи?

Выводы

Эффект прогресса может побудить пользователей работать над достижением цели.

Искусственное продвижение заставляет пользователей поверить, что они уже добились прогресса, и, следовательно, они с большей вероятностью завершат задачу.

Переформулируйте задачи так, чтобы они выглядели скорее неполными, а не вообще не начатыми (например, «Signing in» ​​в качестве шага 1)

Чем ближе пользователи к выполнению задачи, тем быстрее они работают над ее достижением.

Люди запоминают незавершенные или прерванные задачи лучше, чем выполненные.

Мотивацию можно усилить визуальным представлением прогресса и финишной черты.

Источник

Как иллюстрации бустят UX

В чем разница между правильным дизайном макета и действительно привлекательным? Второй вариант основан не только на отличном пользовательском опыте, но и на принципах дизайна с сильной эстетикой. Иллюстрации и макеты интерфейса работают вместе как одна команда, чтобы донести до пользователя правильное сообщение и принести визуальное удовольствие. Вместе они делают эмоциональный штрих, который отпечатывается в памяти человека.

Давайте углубимся в детали и подробнее рассмотрим иллюстрацию как универсальный инструмент коммуникации между продуктом и пользователем.

Что такого особенного в иллюстрации?

Иллюстрации всегда связаны с сообщением. Никто не любит читать, но все любят смотреть, и даже самую безумную идею можно объяснить визуально! Рассматривайте иллюстрацию как визуальный триггер, привлекающий внимание пользователей цветом и доносящий им информацию.

Поэтому задача иллюстрации – рассказать историю, о которой вы пишете.

Где их использовать?

Иллюстрации в пользовательском интерфейсе можно использовать в разных сценариях. 

Я остановлюсь на 5, для которых они идеально подходят:

Изображение темы и героя

Вот он, первый момент, когда пользователи взаимодействуют с дизайном вашего продукта. Как проще всего объяснить суть продукта? Без сомнения, используя иллюстративный язык!

По моему скромному мнению, это самый важный тип среди UI-иллюстраций, потому что он создает визуальный стиль продукта и общее впечатление. Изображение героя – это первый шаг взаимодействия пользователя с продуктом, который формирует желаемый эмоциональный отклик.

Онбординг

После первой визуальной встречи с продуктом нам нужно рассказать пользователю о том, что здесь происходит. Но, как я уже упоминал выше, пользователи предпочитают сканировать, а не читать. Все хотят как можно скорее приступить к делу, и тут на сцену выходят онбординговые иллюстрации. Они наглядно объясняют, как проще всего взаимодействовать с новыми функциями.

Графика геймификации

Графика геймификации включает разные типы пользовательских наград: трофеи, медали, кубки и т. д. Цель такой графики – побудить пользователей продолжать использовать продукт для завоевания новых предметов. Именно поэтому творчество дизайнера дает возможность раскрыться в работе над такими элементами.

Уведомления

С помощью уведомлений дизайнеры стремятся показать пользователям важную информацию, которая должна оставаться в их памяти. Исследование UX, проведенное Baymard Institute, доказывает, что информацию, поданную с картинкой, воспринимают 56%.

Маскоты

Мой любимый тип иллюстраций в брендинге! Талисманы – это иллюстративные персонажи, которые становятся визуальным лицом продукта. Пользователи прекрасно их запоминают, потому что маскоты воспринимаются как живые существа. Они выполняют роль коммуникаторов между пользователями и продуктом.

Зачем использовать иллюстрации?

Создавать привлекательные визуальные сообщения Наш разум обрабатывает информативные изображения лучше, чем просто текст. Дизайнеры должны использовать это, чтобы объяснить пользователям, где они находятся, что происходит на этой странице и что делать дальше.

Чтобы пользовательский интерфейс вызывал глубокие эмоции. Все мы эмоциональные существа, способные видеть красоту даже в уродливых вещах вокруг нас. Мне нравится эта цитата:

расота возникает в результате осознанного размышления и опыта. На него влияют знания, обучение и культура. Неприглядные на поверхности предметы могут доставить удовольствие. Несогласованная музыка, например, может быть красивой. Отталкивающее искусство может быть красивым».

Как я уже говорил выше, иллюстрация тоже вызывает эмоции с первого взгляда. Ее визуальный язык – это цвета, линии и стиль, которые пользователи эмоционально понимают без слов. Дизайнеры, «говорящие» на языке иллюстрации, создают выдающиеся продукты, затрагивающие души пользователей.

Повышение узнаваемости бренда.

Яркая визуальная идентичность – ключ к узнаваемости бренда. Дизайнеры активно используют иллюстрации в маркетинговых целях, привлекая внимание пользователя к конкретным триггерам в интерфейсе. Не секрет, что компании поддерживают согласованный стиль иллюстраций на сайтах и ​​в соцсетях, потому что пользователи подсознательно связывают визуальный стиль с брендом.

Выводы

Подводя итог, иллюстрации в интерфейсе важны для того, чтобы:

Передать идею лучше, чем просто текстом;
Увеличить эстетичность интерфейса;
Создать эмоциональную связь с бренда;

Источник:  https://design-glory.com/?p=10900

Как получить тестовое задание и пройти стажировку UX-дизайнером

1. Пройдите хотя бы один курс по UX
Если кратко, то совет такой: для первого подхода ищите курс с интенсивным стартом и ассортиментом интересных и жизненных проектов. Следующим шагом ныряйте в очное обучение, чтобы прочувствовать работу команды плечом к плечу. А затем уже в порыве «обучение как стиль жизни» развивайте навыки на различных интенсивах и онлайн-курсах.
Особенно хороши курсы, за которыми стоит увлеченное сообщество/журнал с обилием полезного контента, где ребята щедро делятся полезными материалами и курсами на тему UX/UI. Зайдите к ним в соцсети и оцените, насколько хорош контент.

2. Посоветуйтесь с наставником и определите свою сильную сторону
Найдите наставника. Обязательно. Им может стать преподаватель в чате, напарник на работе; вам нужен кто-то, на кого вы будете равняться — это очень важно на старте.
Опытный наставник в течение часа поможет вам выстроить индивидуальную стратегию и траекторию развития. Самостоятельно вы тоже можете поразмышлять о своих сильных сторонах уже сейчас.
Идея заключается в том, что вы можете переосмыслить существующий опыт в соответствующие проекты для своего портфолио UX. Например:
Маркетинговые исследования → UX Research
Моделирование бизнес-процессов (BPM) → UX workflow
Графический и веб-дизайн → Проектирование, дизайн и прототипирование интерфейсов (UX-дизайн)
Все, что связано с данными → Числа, которые подтверждают успех решения (UX-аналитика)
Обеспечение качества (QA) → Юзабилити-тестирование
Если вы поставили цель стать UX/UI-дизайнером с полным боекомплектом, можно заходить с любой из точек, начать работать в digital и продолжать наращивать навыки. У точки «я рисую и точно буду классным UX-дизайнером» шансы такие же, по моим наблюдениям, как у всех других.
Кстати, «любить людей», «стремиться делать жизнь людей лучше» и «трудолюбие» — уже серьезные факторы, которые значительно повышают вероятность успеха на старте.

3. Начните двигаться к ближайшей высоте, качать навыки и создавать наглядные результаты
Если кратко: ищите способы упаковки и визуальной подачи для всего, что создаете. Даже самую скучную ерунду можно подать захватывающе, и это имеет значение, так как показывает ваш личный интерес к делу.
Базовые хард-скилы и софт-скилы UX-дизайнера: сбор требований, проектирование и прототипирование интерфейсов, передача макетов в разработку, постановка задач на сбор данных и выдвижение гипотез.
На среднем уровне по hard-скилам и софт-скилам: проведение пользовательских исследований, построение карт Customer Journey Map (CJM), Customer Experience Map (CEM) и Service Blueprint (SB).

Здесь хорошо работают советы из книги «Покажи свою работу». Эта книга для всех, кто хочет добиться успеха, используя свои лучшие способности. Цитата со страницы книги на сайте издательства МИФ:
«Представьте, что будущему работодателю не приходится читать ваше резюме, потому что он уже знаком с вашим блогом. Представьте, что вы студент и получаете первую работу благодаря своему учебному проекту, который разместили в интернете. Представьте, что вас увольняют, но у вас есть контакты людей, осведомленных о вашей работе и готовых помочь вам отыскать новую. Представьте, что вы превращаете дополнительную работу или хобби в профессию, потому что ваше окружение вас поддерживает.
Или представьте такое простое и не менее приятное положение дел: вы тратите большую часть своего времени, сил и внимания на занятия творчеством, ремеслом или бизнесом, одновременно создавая все условия для привлечения людей, разделяющих ваши интересы.
Все, что вы должны сделать, — это показать всем свою работу».

​​4. Соберите портфолио и откликнитесь на вакансию

Хорошо работает следующая тактика: 👉Проходите краткосрочный курс с системой работы и собираете первое портфолио (приближенное к боевому). Такое портфолио поможет для демонстрации навыков на следующем этапе. Идеально, если на курсе еще будет возможность поработать по боевым брифам.
🌿Совет: В сборке портфолио добротно подайте не только итоговый вариант, но и все промежуточные шаги движения по системе. Подать в промежуточных этапах тоже есть что, если двигаться по классической схеме User Centered Design или Design thinking.

Вы можете собрать подробное портфолио в Readymag, Tilda или Webflow:
https://readymag.com/amelkina/AmelkinaTatiana/
https://readymag.com/anna.gubanova/portfolio/
https://readymag.com/woodie/gofman/
Или делитесь примерами работ, кусочками процесса прямо на dribbble: https://dribbble.com/NewWingsAsya

C таким портфолио вы уже можете откликаться на вакансии, знакомиться с другими дизайнерами на конференциях и сообществах и всячески интересоваться участием в проектах. Не надо бояться писать в компанию, которая вам нравится по подходу и работам, и запрашивать тестовое задание. Как минимум вы сможете скорректировать работу по обратной связи от опытных дизайнеров и получить кейс в портфолио.
Также рекомендую изучить свежий обзор 11 лучших портфолио UX-дизайнера →

5. Начните активно участвовать в UX-сообществах
Вступите в самые популярные UX-сообщества и задайте самый волнующий вопрос. Так вы на деле подкрепите свое намерение действовать. Смело участвуйте в дискуссиях, живо интересуйтесь предметом, спрашивайте совета. Бонус в том, что пока вы ищете ответы в книжках или на курсах, вам может выпасть шанс получить свежий уникальный опыт от живого сообщества экспертов, и, возможно, он изменит вашу жизнь. 

Держите свежую подборку UI/UX-сообществ с активной аудиторией в 20 000+ читателей на Facebook: 🌿👇

UxJournal | Максимально полезные статьи для дизайнеров. Международная практика UI/UX-дизайна на русском. Изучить →
UxClub | Форум практиков продуктового дизайна. Ежедневные интересные дискуссии на тему UI/UX-дизайна. Изучить →
PDigest | Дайджест продуктового дизайна. Ежемесячные выпуски о важных событиях в мире продуктового дизайна. Изучить →

6. Что важно учесть при прохождении стажировки в диджитал-агентстве
В агентство лучше врываться с определенным процессом работы и небольшим портфолио. Так дизайнеры и руководители поймут, что вы готовы к системной работе — это ценят в агентствах. 
Познакомьтесь с процессом работы и командой, так вы будете знать, у кого уточнить нужную информацию во время выполнения проекта. 
Все записывайте, не полагайтесь на свою память — обычно на новичков сваливается много информации, лучше написать, чем снова спрашивать одно и то же несколько раз. Так вы покажете, что цените обратную связь и советы команды.
Попросите порекомендовать вам книги/курсы, которые помогут быстрее освоиться, не забудьте спросить, на что следует обратить внимание в этих источниках.
Следуя данным принципам, вы сможете успешно пройти стажировку.

7. Как пройти стажировку в продуктовой компании
Узнайте у руководителя, что будет наилучшим результатом по итогам вашей стажировки. Не бойтесь задач с горящими сроками — это будет только больше стимулировать вас к изучению всего продукта и экосистемы. Один из важных факторов успеха — наличие команды, с которой можно советоваться. 
Старайтесь не просто бросаться на первую же задачу и рисовать, а погружайтесь в мир рынка, клиентов, конкурентов и поведенческой аналитики о пользе продукта. Старайтесь опираться на данные в принятии дизайн-решений.

Источник

Как решить дизайн-проблему? Сага о дрели

Путь к решению – не всегда шаг вперед.
Из этой статьи вы узнаете (или вспомните), что вам нужно, чтобы решить любую проблему. Я написал ее для выступления на конференции, а также разместил видео на своем Youtube канале, но позднее я адаптировал ее для блога.

Я прожил в Амстердаме 3 года. Когда я переехал туда, мне очень повезло найти квартиру в недавно достроенном доме. Поэтому мы с женой были первыми людьми, которые жили в нашей квартире, а еще в доме был лифт – вы можете не знать, но в Амстердаме – это важный момент.

В Амстердаме лестница – отстой
Вероятно, из-за того, что мы сильно радовались покупке квартиры в новостройке, мы не осознавали, что нам не хватает одной важной вещи …
Моя жизнь, если бы я зависел от предыдущего арендодателя …
Света!
Серьезно … во всей квартире не было света, у меня буквально с потолка свисали кабели. Арендодатель не хотел помогать, поэтому мне пришлось решить вопрос самостоятельно.
Имейте в виду, что я абсолютный НУЛЬ, когда дело доходит до подобных вещей, у меня вообще не было инструментов, так что впереди меня ждало настоящее испытание.
Вы знаете, сколько дизайнеров нужно, чтобы подключить светильник?
Всего один … но обязательно ли это должна быть классическая лампочка?
Так будет смотреться куда лучше…
Это не шутка… именно так я и подумал.
Я решил купить потолочные лампы вместо обычных лампочек, и не догадывался, что моя эпопея только начинается.

Проблема 1
Думаю, мне нужно купить это…
Мне нужно просверлить потолок, но у меня нет дрели.
Итак… Я пошел в магазин и выбрал подходящую беспроводную дрель, но, когда пришел домой, я понял, что мне нужно решить вторую проблему….

Проблема 2
Разумеется, дрель продается без свёрл…
Потолок казался каменным, и, конечно, у меня не было подходящих сверл.
Я вернулся в магазин и купил несколько сверл по камню.
Как только я приехал домой, мне не терпелось попробовать, и как только я это сделал, возникла третья проблема.

Проблема 3
Сверла по камню не сверлили «камень» …
Я вернулся в магазин, но на этот раз решил спросить у парня за стойкой.
Если вы меня знаете, то понимаете, в каком отчаянии я был. Обычно я стараюсь максимально избегать общения с незнакомыми людьми.
Чтобы вам было понятнее, даже до пандемии я не хотел открывать дверь людям, доставляющим еду, но я отвлекся…
Я попытался объяснить ситуацию, и он посоветовал мне купить другую дрель, более мощную, но и более дорогую… это еще одна причина, по которой я старался не разговаривать с ним…
Хорошо… Я теперь я готов
После этого я вернулся домой. Угадайте, что?
FUUUUUUUUUUU…

Проблема 4
Новая более дорогая дрель не решила проблему.
Поэтому я вернулся в магазин и сказал консультанту, что это не помогло. Тогда он понял, что мне нужна другая дрель, потому что мой потолок не каменный.
Хорошо… в следующий раз лучше сразу спросить у эксперта …
Он сказал, что это, вероятно, бетон, иначе предложенная им дорогая дрель сработала бы.
Новая дрель, которую он рекомендовал, была еще дороже, и на складе ее не оказалось. Хотя я мог взять тестовый образец в аренду на пару часов, что, по крайней мере, было дешевле, чем покупка новой дрели. Поэтому я так и сделал.
Это сработало?
Да!!! С помощью этой дрели мне наконец-то удалось проделать несколько отверстий в потолке и установить лампы.
Теперь мне нужны солнцезащитные очки, потому что внутри так ярко…
Если вы думаете, какого черта я так долго говорю об установке ламп, подождите, вот ответ.

Урок
В начале моей истории я думал, что проблема в том, что мне нужно установить лампу, но оказалось, что это была моя цель. Моя проблема заключалась в том, что мне нужно было просверлить отверстия в потолке 
из бетона
.
Если ваша проблема четко определена в начале проекта, найти решение будет гораздо проще.
Отвечая на вопрос в заголовке…

Как решить дизайн-проблему?
Вы начинаете с понимания сути проблемы, потому что то, что лежит на поверхности, может быть лишь частью истории.
Хватайте лопату!
Нельзя просто сказать, что нужно просверлить отверстия в потолке, нужно понимать, из чего сделан потолок. Но это в теории, на самом деле это не всегда так просто, может не быть простого способа узнать, из чего сделан потолок.
Как и в моей истории, иногда вам нужно попытаться решить то, что, по вашему мнению, может быть проблемой, и, надеюсь, благодаря этому процессу вы приблизитесь не только к корню проблемы, но и к ее решению.
Иногда просто нужно попробовать что-то сделать
Я использую этот подход в дизайне. Когда я не до конца понимаю проблему, я пытаюсь понять, как можно больше, спрашивая, почему, и выполняя такие упражнения, как лестница абстракции
.
В этот момент я полагаю, что лучше всего понимаю проблему, и начинаю думать о ее возможных решениях.
Даже если решение не работает, это все равно не было пустой тратой времени. Вы только что нашли путь, по которому не можете идти, и это приближает вас на один шаг к истинному пониманию проблемы и поиску ее решения.
Итак… если у вас есть проблема, неважно какая она, первое, что вам нужно сделать, это понять ее и добраться до ее корня.

Как сказал Чарльз Кеттеринг:
«Хорошо сформулированная проблема – это наполовину решенная проблема».

Источник

01. Логотип города Белфаст
Цена — 280 тысяч долларов

Город Белфаст имел не самую лучшую репутацию в мире, не только из-за спущенного здесь на воду «Титаника», но и вооруженными противостояниями местных жителей, часть из которых являлась англичанами-протестантами, а часть католиками-ирландцами, нуждался в срочном исправлении своей репутации.

Для достижения этой цели власти города решили сделать новый и современный логотип, чтобы, привлечь в город туристов. Однако, город до сих пор огражден высокими стенами. Логотип сделан в форме сердца с надписью «Белфаст». С новым логотипом было выпущено огромное количество рекламных материалов.

Город также инвестировал в микро-рекламные акции с наклейками и бесплатными разноцветными воздушными шариками на улицах — в день запуска нового дизайна. Некоторые источники сообщают, что в результате этой кампании Белфаст получил значительный рост числа туристов, посещающих город, и большая заслуга в этом процессе принадлежит именно удачному дизайну логотипа и рекламе.

02. Логотип города Мельбурн
Цена — 630 тысяч долларов

Мельбурн быстро развивался, был деловым и туристическим центром, поэтому город нуждался в новой эмблеме. Городские власти Мельбурна решили провести ребрендинг старого логотипа города и пригласили для этой цели компанию Landor из Сан-Франциско — профессионалов в сфере брендинга. Дизайнеры предложили современный минималистичный логотип в сине-зеленых тонах. По мнению некоторых экспертов ребрендинг помог привлечь в Австралию туристов со всего мира и повысить узнаваемость города.

03. Ребрендинг логотипа Pepsi
Цена — 1 миллион долларов

Логотип Pepsi с его культовой комбинацией цветов и яркими линиями существует с 1940 года и считается одним из самых узнаваемых логотипов в мире. В 2009 году логотип был изменен на минималистичный, а его основные элементы получили форму улыбки — попытка сформировать образ дружелюбного и доступного бренда.
По некоторым оценкам потребители просто не заметили ребрендинг, чего нельзя сказать о дизайнерах, которые обрушили шквал критики на новый логотип, его даже сравнивали с логотипом президентской кампании Барака Обамы 2008-го года. Необходимо отметить, что в данном случае 1 млн долл. был оплачен только за дизайнерскую работу, которая длилась пять месяцев, без учета расходов на замену логотипа на грузовиках, автоматах, торговых точках и т. п., которые по ориентировочным оценкам могли составить сотни миллионов долларов.

04. Редизайн логотипа BBC
Цена — 1,8 миллионов долларов

Есть несколько вариантов текущего логотипа BBC, но одним из наиболее распространенных является сочетание белых печатных букв на темном фоне.

Компания BBC держит рекорд за время, в течение которого они ни разу не изменили свой логотип. И вот только в 1997 году был представлен новый логотип BBC.
В случае, если BBC решит придерживаться своего текущего логотипа, они побьют свой предыдущий рекорд.
Учитывая, что мы говорим о глобальной корпорации с мгновенно узнаваемым логотипом бренда, сумма, которую они заплатили за ее редизайн, не кажется чрезмерной, особенно по сравнению с некоторыми другими примерами в этом списке

05. I love NY
Цена — 16 миллионов долларов

Логотип I Love NY, ставший культовым, был разработан знаменитым дизайнером Милтоном Глейзером в 1977 году, когда Нью-Йорк имел репутацию опасного города с массовыми грабежами, отключениями электричества, и был абсолютно не привлекателен для туристов. Город даже чуть было не объявили банкротом, после чего городские власти взялись за создание положительного имиджа для Нью-Йорка.

Был придуман слоган I Love NY, и нужен был логотип. Обратились к Милтону Глейзеру, который нарисовал логотип на обратной стороне конверта, лежавшего у него в кармане, буквально за десять минут и совершенно бесплатно. Это уже в 2007 году бюро Saatchi & Saatchi выиграло контракт на участие в кампании I Love NY с бюджетом в 16 миллионов долларов. К этому моменту Нью-Йорк был уже глобальным городом, привлекающим десятки миллионов туристов каждый год.
В рамках кампании логотип I Love NY получил новую жизнь, вариации логотипа использовались в печатных и цифровых материалах, посвященных тем или иным событиям в Нью-Йорке. Права на логотип Глейзера принадлежат департаменту экономического развития штата Нью-Йорк, который лицензирует его использование, а сувенирная продукция, украшенная логотипом Глейзера, приносит более 30 миллионов долларов в год, значительную часть из которых получает департамент.

06. Компания Tropicana
Цена — 35 миллионов долларов

Ребрендинг известного производителя соков — компании Tropicana, упаковка которой всегда была узнаваема в проходах супермаркетов. Казалось бы, чем не устраивало топ-менеджеров сочное изображение апельсина, который проткнули соломинкой для напитков? Но решив, что «мы не ищем легких путей» в 2008-2009 годах компания потратила 35 миллионов долларов на новый дизайн и кампанию по его сопровождению. Проблема заключалась в том, что потребителям новый дизайн пришелся не повкусу.
На новой упаковке изображение апельсина заменили на стакан с соком. Был также обновлен логотип, который зачем-то перевернули по вертикали, сделав почти незаметным на упаковке. Редизайн был настолько радикальным, что покупатели не могли узнать бренд на полках магазинов. В результате, бренд потерял 20 процентов продаж в первые же два месяца после ребрендинга, что заставило компанию вернуть продукту оригинальную упаковку.

07. Posten Norge ребрендинг
Цена — 55 миллионов долларов

Ребрендинг стал необходим потому, что старый логотип почты имел устаревший дизайн. В результате красно-золотой королевский ретро-дизайн логотипа поменяли на более современный серебристо-красный в 2008 году.
Другой причиной ребрендинга стало приобретение Posten Norge других компаний в данной отрасли и необходимость редизайна 10000 автомобилей, 1398 почтовых отделений, униформы для 20000 сотрудников.

08. Дизайн логотипа Accenture
Цена — 100 миллионов долларов

Он состоит из слова «Accenture», написанного строчными буквами, с отметкой акцента над ним. Само слово является визуализацией фразы «акцент будущего».
Accenture была вынуждена сменить название и принять новый логотип после того, как покинула Anderson Consulting Group и решила развиваться самостоятельно.

09. British Petroleum логотип и маркетинг
Цена — 210 миллионов долларов

Логотип British Petroleum и плата за полный ребрендинг, 2000-й год. Под влиянием «зеленых» идей, популяризации в мире экологичной экономики, компания поставила перед собой цель разработать «экологичный» логотип, как бы не обращая внимания на род своей деятельности.
Логотип приобрел форму стилизованного подсолнуха, правда выполненного в оригинальных цветах бренда. Несмотря на критику и обвинения в «неискреннем» подходе (где бензин и где экология!), ребрендинг был признан удачным с маркетинговой точки зрения. Необходимо отметить, что, собственно, на дизайн логотипа из общей суммы было потрачено всего лишь 7 миллионов долларов.

10. Логотип Symantec
Цена — 1 миллиард 280 миллионов долларов

Логотип Symantec (компании-гиганта в сфере кибербезопасности), был сделан 2010 году и является самым дорогим логотипом в истории человечества. После того, как компания приобрела своего конкурента — компанию VeriSign, она также получила право на использование ее визуальной айдентики, а именно — знаменитого дизайна галочки (буквы V), которая считается символом кибербезопасности.
Они не только получили доступ к идеям и ресурсам компании, но и к логотипу VeriSign, известному флажку, который они умело встроили в логотип Symantec.
Если вы не знакомы с ним, он представляет собой галочку для аутентификации сертификатов безопасности (SSL) для веб-сайтов, что очень важно, если вы хотите, чтобы люди доверяли вашему интернет-магазину или веб-сайту электронной коммерции.

Источник