​​Любому работодателю всегда хочется, чтобы дизайнер охватывал сразу несколько направлений и шарил хотя бы базово не только в своей специальности. Сейчас гораздо нужнее универсалы. Чем больше у тебя знаний, тем больше навыков и идей. И это правило действует вообще всегда.

Если хочешь стать универсалом, советуем обучаться такому навыку на Design Line Workshop. Просто присоединяйся к их душевной и прогрессивной банде и поймешь, как с ними круто.

С 27 февраля по 4 апреля каждые выходные тебя будут развивать сразу по всем направлениям: 3D, брендинг, ui/ux-дизайн, креативность, работа с клиентом, карьера и деньги.

Гвозди программы: Дмитрий Карпов, Сергей Мосякин (Орфографика), Миша Розов (Pinkman), Женя Яровой Pragmatica, Лидия Капыш  (The Clients), Елисей Соловьёв и Софья Нарбут (Embacy).

Увеличь свою ценность и качество работ, пока не поздно: https://clc.to/WXvRxw

8 убийц твоего портфолио

Арт-директор агентства Go Mobile Анастасия Асташова рассказала об ошибках, которые допускают 80% молодых дизайнеров при составлении портфолио. Что нужно убрать из портфолио прямо сейчас, чтобы не загубить коммуникацию с заказчиком и получить работу.

Ошибка №1. Очень много мокапов

Обилие шаблонов, декоративное окружение и сложные ракурсы отвлекают внимание от самой работы. Работодатель ищет креативные решения, а не умение работать со скачанными мокапами. Оригинальная подача — это круто, но не забывайте, что сам дизайн всегда важнее. Помните: сначала дизайн, а потом мокапы.

Ошибка №2. Ссылки на облако с папками

Забыли открыть доступ или прикрепили битую ссылку? Считайте, это конец. В 90% случаев заказчик перейдет к следующему кандидату. Искать файлы в тысяче папок он тоже не захочет. Чтобы избежать этого, максимально упростите навигацию на диске, а лучше используйте специальные дизайнерские платформы для размещения работ. Для этого подойдет Behance, Dribbble или любой другой фриланс-сайт. С этими площадками знаком каждый заказчик, намудрить там точно не получится. Одного полностью заполненного портфолио достаточно — не нужно присылать ссылку на Behance, социальные сети и Яндекс.Диск, где находятся одинаковые работы.

Ошибка №3. Большое количество работ

Это как плюс, так и минус. С одной стороны, помогает понять бэкграунд дизайнера, с другой — просмотр карандашных рисунков с 1 курса не очень впечатляет арт-директора. Такие работы не имеют ничего общего с вашими текущими проектами. Отберите свои лучшие кейсы, максимум 20. Отсматривать больше замылится глаз, и впечатление останется размытым.

Ошибка №4. Слишком много работ разного плана

Мы ценим ребят с богатым бэкграундом, но портфолио с работами абсолютно разных тематик — не лучший вариант показать свой опыт. Когда в арсенале у дизайнера обложка рок-альбома, плакат для детского праздника и брендинг футуристического арт-проекта, непонятно, чем именно он занимается и какое направление у него в приоритете. Выбирайте работы, которые позволят создать образ специалиста, работающего в конкретном стиле.

Ошибка №5. Низкое разрешение

Пиксельные работы — наглядная демонстрация ваших технических знаний, точнее их отсутствия. Дизайнер — профессия творческая, но минимальная техническая база у вас тоже должна быть. Сохранение дизайна в нужном разрешении и формате не должно быть проблемой. Перед отправкой изображений проверьте, в каком качестве они загрузились. Представьте, что сдаете финальную версию заказчику: все должно быть четко выверено.

Ошибка №6. Слишком большие изображения

Не добавляйте файлы в самом высоком разрешении. Огромные изображения невозможно рассмотреть целиком — приходится пролистывать, чтобы увидеть все части. Работодатель сможет изучить детали, зато не получит целостного восприятия.

Ошибка №7. Ошибки и опечатки

С парой неочевидных ошибок еще можно смириться. Серьезные звоночки раздаются, когда кандидат указывает в soft skills внимательность и перфекционизм, а сопроводительное письмо щедро снабжает очепятками.

Ошибка №8. Много концептуальных модных проектов

Оригинальные проекты — плюс в карму любого дизайнера. Но даже самые креативные концепты должны быть приближены к суровой реальности рынка. Будьте готовы, что в агентстве придется работать с настоящими бизнес-проектами. В них нужно соблюдать определенные рамки и слышать заказчика, а не просто предаваться творческому порыву. В портфолио важно показать, что вы справитесь и с креативными, и с рутинными задачами.

Вывод

Помните, что портфолио — это краткая биография дизайнера и шанс заявить о себе потенциальному заказчику. Выберите лучшие работы, которые отразят ваш профессионализм, и представьте их в удобном формате. А перед отправкой проверьте портфолио на наличие “убийц” по моему списку — так ваша история точно закончится happy end’ом!

Источник

Как создать качественную цветовую палитру для UI

Перевод полезной статьи от Buninux о создании цветовой палитры для веб-сайта или приложения. 8 советов по созданию качественных цветовых схем.

Цвет повсюду. Работа с цветом — это неотъемлемая часть любого дизайн бренда и современный интерфейс стремится к его узнаваемости. Поэтому выбор и использование цветов для достижения бизнес-целей может оказаться тяжелой задачей для любого дизайнера.
Выбор, который делается влияет на внешний вид и на то, как пользователь думает о продукте и бизнесе. Практические советы по созданию качественной качественной цветовой схемы , которые помогут сделать правильный выбор.

Содержание

1. Нужно сделать выбор. Но выбирать нужно умом.
-Определение основных цветов.
-Найти свои белые и черные цвета.
-Использование акцентных цветов.
-Использование семантических цветов, для выделения важной информации.
2. Правила 60–30–10
3. Знание своей аудитории
4. Использование фотографии, чтобы создать цветовую палитру
5. Контраст — ваш друг
6. Следите за доступностью
7. Точно подписывайте цвета.
8. Инструменты и дополнительные материалы

Читать статью: https://vc.ru/design/199498-kak-sozdat-kachestvennuyu-cvetovuyu-palitru-dlya-ui

76 ссылок, которые помогут сделать концепцию дизайна эффектнее и быстрее

Если вернуться на восемь лет назад и посмотреть оттуда — невольно накатывается слеза. Тогда набор был скудный: Shutterstock, два шрифта Google fonts и Helvetica. Можно было фотографировать или искать 3D дизайнера, но это ресурсы, которых на проекте часто не было.
Ко всему клиент мог просто не согласовать тяжелую концепцию. Так студии и уходили в минус, создавая дорогие картинки сугубо для портфолио.
К счастью, те времена позади и теперь инструментов, которые помогают экономить время и ресурсы, сильно больше.

Типографика, Иконки, Графические приемы, Мокапы, Фото, Нейросети, Анимации, Иллюстрации и другое

Читать статью: https://vc.ru/design/198170-76-ssylok-kotorye-pomogut-sdelat-koncepciyu-dizayna-effektnee-i-bystree

Советы по использованию вариантов (variants) в Figma

Если вы любите часто использовать компоненты в своих дизайнах, то вы полюбите новую функцию Figma под названием варианты (Variants). Она переводит процесс проектирования на совершенно иной уровень!

Разбираемся с Figma Variants + Auto Layout на примере создания кнопок

Что такое варианты
Варианты похожи на группы компонентов. Их цель – собрать похожие компоненты и дать дизайнеру возможность настроить их, как один элемент, с помощью пары переключателей.
Варианты сделают ваши дизайн-системы более гибкими и быстрыми в использовании. Просмотр компонентов стал намного удобнее. В целом варианты упрощают наборы компонентов.

Содержание статьи 
Как создать варианты
Как сделать переключатель вместо раскрывающегося списка
Практическое использование вариантов
1. Используйте его для управления состояниями
2. Используйте его, чтобы изменить стиль
3. Различия в размерах компонентов
4. Объедините несколько свойств
Каковы ограничения вариантов?

Читать статью: https://ux.pub/sovety-po-ispolzovaniyu-variantov-variants-v-figma/