这两天发现，不管是gemini还是google AI studio都可以直接总结youtube视频。使用下来，gemini好像更好一点，AI studio偶尔会识别不了视频，或者错误识别。
然后，gemini可以设置成gems，使用起来很方便。
下面是x上有人分享的提示词，使用起来，很不错（不要尝试添加视频内容时间点，目前很不准）：
你将把一段 YouTube 视频重写成"阅读版本"，按内容主题分成若干小节；目标是让读者通过阅读就能完整理解视频讲了什么，就好像是在读一篇 Blog 版的文章一样。
输出要求：
1. Metadata
- Title
- Author
- URL
2. Overview
用一段话点明视频的核心论题与结论。
3. 按照主题来梳理
- 每个小节都需要根据视频中的内容详细展开，让我不需要再二次查看视频了解详情，每个小节不少于 500 字。
- 若出现方法/框架/流程，将其重写为条理清晰的步骤或段落。
- 若有关键数字、定义、原话，请如实保留核心词，并在括号内补充注释。
4. 框架 & 心智模型（Framework & Mindset）
可以从视频中抽象出什么 framework & mindset，将其重写为条理清晰的步骤或段落，每个 framework & mindset 不少于 500 字。
风格与限制：
- 永远不要高度浓缩！
- 不新增事实；若出现含混表述，请保持原意并注明不确定性。
- 专有名词保留原文，并在括号给出中文释义（若转录中出现或能直译）。
- 要求类的问题不用体现出来（例如 > 500 字）。
- 避免一个段落的内容过多，可以拆解成多个逻辑段落（使用 bullet points）。
-简体中文回答
具体效果如图：
然后，gemini可以设置成gems，使用起来很方便。
下面是x上有人分享的提示词，使用起来，很不错（不要尝试添加视频内容时间点，目前很不准）：
你将把一段 YouTube 视频重写成"阅读版本"，按内容主题分成若干小节；目标是让读者通过阅读就能完整理解视频讲了什么，就好像是在读一篇 Blog 版的文章一样。
输出要求：
1. Metadata
- Title
- Author
- URL
2. Overview
用一段话点明视频的核心论题与结论。
3. 按照主题来梳理
- 每个小节都需要根据视频中的内容详细展开，让我不需要再二次查看视频了解详情，每个小节不少于 500 字。
- 若出现方法/框架/流程，将其重写为条理清晰的步骤或段落。
- 若有关键数字、定义、原话，请如实保留核心词，并在括号内补充注释。
4. 框架 & 心智模型（Framework & Mindset）
可以从视频中抽象出什么 framework & mindset，将其重写为条理清晰的步骤或段落，每个 framework & mindset 不少于 500 字。
风格与限制：
- 永远不要高度浓缩！
- 不新增事实；若出现含混表述，请保持原意并注明不确定性。
- 专有名词保留原文，并在括号给出中文释义（若转录中出现或能直译）。
- 要求类的问题不用体现出来（例如 > 500 字）。
- 避免一个段落的内容过多，可以拆解成多个逻辑段落（使用 bullet points）。
-简体中文回答
具体效果如图：
❤3
钟馗
1. 钟馗首先是一个“概念”，然后才是一个“神”。追溯其源头，他并非一个真实人物，而是源于上古一种名为“终葵”的驱鬼法器——本质上是一柄木槌。这意味着，钟馗的诞生，是先有了“物理驱鬼”这个市场需求，然后才将该功能人格化，创造出了一个超级IP。他是一个从工具升级为图腾的典型案例。
2. 他的“丑”，是其最核心的技术壁垒。钟馗豹头环眼、铁面虬髯的狰狞相貌，并非个人悲剧，而是一种精心设计的“威慑系统”。这套系统继承自上古傩仪中“以恶制恶”的驱邪逻辑，本质是用一种更高级、更具秩序的“恐惧”去覆盖和驱散民间的原始恐惧。他的相貌本身，就是一件强大的法器。
3. 钟馗的权力，根植于“人间冤屈”而非“天赋神权”。与多数神祇不同，他的神力源自于生前因相貌丑陋而怀才不遇的极致痛苦。这种从社会不公的受害者到超自然秩序执法者的转变，赋予了他无与伦比的道德合法性。他的正义，不是冰冷的天条，而是源于切肤之痛的复仇与匡扶。
4. 唐玄宗的梦，是钟馗神话史上最成功的一次“官方认证”。这个故事通过最高统治者的权威背书，一夜之间将钟馗从一个模糊的民间传说，提升为国家级的“驱魔总管”。这是一次完美的顶级公关事件，完成了钟馗品牌最关键的冷启动，使其具备了全国性传播的基础。
5. “钟馗嫁妹”的故事，是一次至关重要的“人性化”迭代。如果说捉鬼展现了他的神威，那么嫁妹则为其品牌注入了“人情味”与“信用”。这个故事证明了，即便身处幽冥，他依然恪守着人间的恩义与承诺。这极大地平衡了他凶恶的外在形象，使他从一个单纯的“恐惧工具”变为一个可信赖、有温度的“守护神”。
6. 从蓝袍到红袍的转变，是一次精准的“市场扩张”。早期钟馗身着象征落魄文人的蓝绿袍，核心功能是“辟邪”。后期演变为象征权势与吉祥的朱红官袍，则标志着其业务范围的重大升级：从单一的“安全服务”扩展到了“赐福增值”。这次“换装”让他成功切入了更广阔的吉祥文化市场。
7. “蝙蝠”的加入，是其图像学中最精妙的“产品捆绑”。在钟馗画像中，蝙蝠（谐音“福”）的出现，巧妙地将“驱邪”与“纳福”两大核心功能视觉化、一体化。这相当于一个营销组合：用户在购买“平安”这份核心产品时，还能免费获赠“福气”这份增值服务，极大提升了其在民间信仰中的综合吸引力。
8. 钟馗是一个“季节性”的动态品牌。他在不同节令扮演着不同的角色：在除夕，他是负责清扫一年晦气的“年度安全官”；到端午，他又成为对抗“五毒”的“首席防疫官”。这种与特定社会需求和集体焦虑的精准绑定，使其信仰超越了日常，成为岁时节律中不可或缺的一环。
9. 在现代，钟馗的“鬼”被重新定义了。他不再仅仅是超自然存在的克星，而被赋予了更广泛的社会隐喻。他成为对抗一切“鬼魅”——腐败、不公、瘟疫、谣言——的终极文化符号。当人们将钟南山院士誉为“当代钟馗”时，正是调用了这个千年IP，来表达对勇气与正义的最高赞颂。
10. 他的神话，在电子游戏中被“机制化”了。在《王者荣耀》里，钟馗的核心技能“湮灭之锁”，就是对其“捉鬼”神能最直观的游戏转译。这种转化让新一代用户不再是“听说”钟馗的故事，而是能通过亲手操作，直观“体验”到他“捕获与掌控”的核心权力，完成了其文化生命力的数字化传承。
11. 钟馗的经久不衰，在于他提供了一种“终极裁决”的心理安慰。他的故事内核，是一个关于“拨乱反正”的终极承诺：即便现实世界充满不公，但在一个更高的维度上，终有一个绝对公正且力量强大的存在，会来清算一切。他满足了人类对于正义必将得到伸张的永恒渴望。
https://docs.google.com/document/d/1rXB-4l6W9zMzmSP6V1mLv_a5itU4B-tvPM-a1nsaz3c/edit?usp=sharing
1. 钟馗首先是一个“概念”，然后才是一个“神”。追溯其源头，他并非一个真实人物，而是源于上古一种名为“终葵”的驱鬼法器——本质上是一柄木槌。这意味着，钟馗的诞生，是先有了“物理驱鬼”这个市场需求，然后才将该功能人格化，创造出了一个超级IP。他是一个从工具升级为图腾的典型案例。
2. 他的“丑”，是其最核心的技术壁垒。钟馗豹头环眼、铁面虬髯的狰狞相貌，并非个人悲剧，而是一种精心设计的“威慑系统”。这套系统继承自上古傩仪中“以恶制恶”的驱邪逻辑，本质是用一种更高级、更具秩序的“恐惧”去覆盖和驱散民间的原始恐惧。他的相貌本身，就是一件强大的法器。
3. 钟馗的权力，根植于“人间冤屈”而非“天赋神权”。与多数神祇不同，他的神力源自于生前因相貌丑陋而怀才不遇的极致痛苦。这种从社会不公的受害者到超自然秩序执法者的转变，赋予了他无与伦比的道德合法性。他的正义，不是冰冷的天条，而是源于切肤之痛的复仇与匡扶。
4. 唐玄宗的梦，是钟馗神话史上最成功的一次“官方认证”。这个故事通过最高统治者的权威背书，一夜之间将钟馗从一个模糊的民间传说，提升为国家级的“驱魔总管”。这是一次完美的顶级公关事件，完成了钟馗品牌最关键的冷启动，使其具备了全国性传播的基础。
5. “钟馗嫁妹”的故事，是一次至关重要的“人性化”迭代。如果说捉鬼展现了他的神威，那么嫁妹则为其品牌注入了“人情味”与“信用”。这个故事证明了，即便身处幽冥，他依然恪守着人间的恩义与承诺。这极大地平衡了他凶恶的外在形象，使他从一个单纯的“恐惧工具”变为一个可信赖、有温度的“守护神”。
6. 从蓝袍到红袍的转变，是一次精准的“市场扩张”。早期钟馗身着象征落魄文人的蓝绿袍，核心功能是“辟邪”。后期演变为象征权势与吉祥的朱红官袍，则标志着其业务范围的重大升级：从单一的“安全服务”扩展到了“赐福增值”。这次“换装”让他成功切入了更广阔的吉祥文化市场。
7. “蝙蝠”的加入，是其图像学中最精妙的“产品捆绑”。在钟馗画像中，蝙蝠（谐音“福”）的出现，巧妙地将“驱邪”与“纳福”两大核心功能视觉化、一体化。这相当于一个营销组合：用户在购买“平安”这份核心产品时，还能免费获赠“福气”这份增值服务，极大提升了其在民间信仰中的综合吸引力。
8. 钟馗是一个“季节性”的动态品牌。他在不同节令扮演着不同的角色：在除夕，他是负责清扫一年晦气的“年度安全官”；到端午，他又成为对抗“五毒”的“首席防疫官”。这种与特定社会需求和集体焦虑的精准绑定，使其信仰超越了日常，成为岁时节律中不可或缺的一环。
9. 在现代，钟馗的“鬼”被重新定义了。他不再仅仅是超自然存在的克星，而被赋予了更广泛的社会隐喻。他成为对抗一切“鬼魅”——腐败、不公、瘟疫、谣言——的终极文化符号。当人们将钟南山院士誉为“当代钟馗”时，正是调用了这个千年IP，来表达对勇气与正义的最高赞颂。
10. 他的神话，在电子游戏中被“机制化”了。在《王者荣耀》里，钟馗的核心技能“湮灭之锁”，就是对其“捉鬼”神能最直观的游戏转译。这种转化让新一代用户不再是“听说”钟馗的故事，而是能通过亲手操作，直观“体验”到他“捕获与掌控”的核心权力，完成了其文化生命力的数字化传承。
11. 钟馗的经久不衰，在于他提供了一种“终极裁决”的心理安慰。他的故事内核，是一个关于“拨乱反正”的终极承诺：即便现实世界充满不公，但在一个更高的维度上，终有一个绝对公正且力量强大的存在，会来清算一切。他满足了人类对于正义必将得到伸张的永恒渴望。
https://docs.google.com/document/d/1rXB-4l6W9zMzmSP6V1mLv_a5itU4B-tvPM-a1nsaz3c/edit?usp=sharing
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钟馗文化研究与价值探析
降魔真君：钟馗的起源、文化影响与不朽价值之综合解析 引言 在中国浩瀚的神话谱系中，钟馗是一个地位显赫却又异常复杂的人物。他并非生而为神，亦非源自单一的典籍，而是在千余年的历史长河中，由语言流变、古老仪式、民间传说与帝王梦境共同塑造而成的一位集人性、鬼性与神性于一体的独特神祇。作为镇宅驱魔的象征，钟馗的形象深入人心，从宫廷到民间，从岁末除夕到仲夏端午，他的身影无处不在。然而，钟馗之所以能够跨越朝代更迭与社会变迁，至今仍保持着强大的生命力，其根源远不止于“捉鬼”这一核心职能。他的不朽影响力，深植于其形…
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什么才是真正的成熟？｜人间松弛指南 | 有个问题
成熟不在于行为的标准，而在于是否能承担责任。认知的成熟为基础，责任感的扩展为核心，才是成熟的真正意义。无论生活方式如何，是否能为自己、他人、社会承担责任，才是成熟的关键。
# 什么才是真正的成熟？｜人间松弛指南
成熟不在于行为的标准，而在于是否能承担责任。认知的成熟为基础，责任感的扩展为核心，才是成熟的真正意义。无论生活方式如何，是否能为自己、他人、社会承担责任，才是成熟的关键。
👉 https://newsletter.emmmme.com/p/what-is-true-maturity?ref=telegram
成熟不在于行为的标准，而在于是否能承担责任。认知的成熟为基础，责任感的扩展为核心，才是成熟的真正意义。无论生活方式如何，是否能为自己、他人、社会承担责任，才是成熟的关键。
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Forwarded from 值得一看的视频
哔哩哔哩
『转载』史蒂夫·乔布斯：机器人生【The Man In The Machine】_哔哩哔哩_bilibili
http://www.yyets.com/喜欢乔布斯或者科技圈的持续关注UP哦, 视频播放量 11364、弹幕量 70、点赞数 299、投硬币枚数 86、收藏人数 1019、转发人数 113, 视频作者 石宇輝Richard, 作者简介 慢几步 深几度，相关视频：当乔布斯看到苹果17时：，他复活了，灭绝的苹果，《隐性亿万富翁》 90天赚100万？纪录片，世界上第一部安卓手机！乔布斯差点被它气炸？，冯·诺伊曼:80年后的人类拿电脑会做什么呢？，乔布斯 1983 年的这场演讲，提前看穿了 50 年，这场演讲里，一共有…
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27 一个人能不能成为你没有见过的人？ | 有个问题
人成不了“别人本身”，却能通过模仿与反向模仿，经由文字、影像与想象去“看见”，把所向往的特质嫁接到自我之核，炼成只属于自己的路。你把注意力投向谁，就在塑造明日的自己；多去看，主动重塑，在向往中自我生成。
# 27 一个人能不能成为你没有见过的人？
人成不了“别人本身”，却能通过模仿与反向模仿，经由文字、影像与想象去“看见”，把所向往的特质嫁接到自我之核，炼成只属于自己的路。你把注意力投向谁，就在塑造明日的自己；多去看，主动重塑，在向往中自我生成。
👉 https://newsletter.emmmme.com/p/can-a-person-become-someone-you-have-never-seen?ref=telegram
人成不了“别人本身”，却能通过模仿与反向模仿，经由文字、影像与想象去“看见”，把所向往的特质嫁接到自我之核，炼成只属于自己的路。你把注意力投向谁，就在塑造明日的自己；多去看，主动重塑，在向往中自我生成。
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昨天玩《绝区零》游戏看到两个文案，觉得很有意思，这里简单复述下：
关于为什么玄学会流行：
正是因为没有完成学业，所以除了玄学，我没有什么值得信赖的学问可以依赖。
关于熟悉的人为什么会相识与分离：
生命就是一个圆，你和别人是圆上的两个点，一开始，两个人的速度不同，所以总是会交汇在一起的，但相交之后，两个人都发生了变化，速度也变得相同，所以相交之后，分别了就很难再相遇了。
关于为什么玄学会流行：
正是因为没有完成学业，所以除了玄学，我没有什么值得信赖的学问可以依赖。
关于熟悉的人为什么会相识与分离：
生命就是一个圆，你和别人是圆上的两个点，一开始，两个人的速度不同，所以总是会交汇在一起的，但相交之后，两个人都发生了变化，速度也变得相同，所以相交之后，分别了就很难再相遇了。
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什么是解决问题的能力？｜人间松弛指南 | 有个问题
聪明不在书本与数据，而在混沌中直面核心，感知当下之轻重缓急，于有限中化解真实之结。
# 什么是解决问题的能力？｜人间松弛指南
聪明不在书本与数据，而在混沌中直面核心，感知当下之轻重缓急，于有限中化解真实之结。
👉 https://newsletter.emmmme.com/p/what-is-problem-solving-ability-relaxed-guide?utm_source=telegram&utm_medium=social&utm_campaign=newsletter
聪明不在书本与数据，而在混沌中直面核心，感知当下之轻重缓急，于有限中化解真实之结。
👉 https://newsletter.emmmme.com/p/what-is-problem-solving-ability-relaxed-guide?utm_source=telegram&utm_medium=social&utm_campaign=newsletter
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博客更新～
最近看到有内容创作者说，以十年为一个周期”来规划创作主题，然后我结合了最近看的书籍，重新思考了：什么是长青内容（Evergreen content）
https://www.emmmme.com/blog/contentforlong/
最近看到有内容创作者说，以十年为一个周期”来规划创作主题，然后我结合了最近看的书籍，重新思考了：什么是长青内容（Evergreen content）
https://www.emmmme.com/blog/contentforlong/
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创作的上下文 | 一方天地
真正需要永恒的是价值内核，但表达这个内核的方式，必须与时代的受众心态同步更新。
在内容创作中，AI用得越多，你的内容就越容易失去人情味和个性化特征。如果你很在意内容的人情化与个性化，那么在创作过程中，你会发现大量时间都消耗在了内容的呈现打磨上。因为确定内容主题和框架相对容易，真正的挑战在于如何让AI理解并体现出你所认知的那种人情味与个性化表达——而这个”教学”过程往往比创作本身更加耗时。
这形成了一个有趣的矛盾：我们使用AI是为了提高效率，但如果要保持内容的独特性，反而需要投入更多精力去调校和引导AI，让它学会模仿那些最难以标准化的人性特质。
这形成了一个有趣的矛盾：我们使用AI是为了提高效率，但如果要保持内容的独特性，反而需要投入更多精力去调校和引导AI，让它学会模仿那些最难以标准化的人性特质。
最近刷抖音，发现花2000块找户晨风拍祝福视频成了一个小热点。这事儿很有意思，它让我想起了几年前的创作者经济产物——名人祝福平台，像国外的Cameo和国内的WishR。
但关键的区别在于，当年的祝福视频更像一个“私人纪念品”，用户自己珍藏，价值相对有限，所以平台模式很难走通。而现在，户晨风的祝福视频，本质上是一种“社交货币”。
用户花钱买的不仅是祝福本身，更是一个在抖音平台上“晒”出来的内容素材。它满足了情绪价值，更提供了社交炫耀和身份认同的价值。祝福从“独享”变成了“共享”，从“纪念品”变成了“流量工具”。
这么看来，当年WishR等平台的失败，或许不代表“名人祝福”这个模式是伪需求，而是它们没能将产品的价值从“私有”转向“社交”。在抖音这种天然的社交秀场里，祝福视频的价值被重新定义了。这似乎意味着，名人祝福平台这条赛道，其实还有新的机会。只是，我们确实需要深入思考一下，在这个全新的场景和逻辑下，这种为“社交展示”而生的需求，市场究竟有多大？
但关键的区别在于，当年的祝福视频更像一个“私人纪念品”，用户自己珍藏，价值相对有限，所以平台模式很难走通。而现在，户晨风的祝福视频，本质上是一种“社交货币”。
用户花钱买的不仅是祝福本身，更是一个在抖音平台上“晒”出来的内容素材。它满足了情绪价值，更提供了社交炫耀和身份认同的价值。祝福从“独享”变成了“共享”，从“纪念品”变成了“流量工具”。
这么看来，当年WishR等平台的失败，或许不代表“名人祝福”这个模式是伪需求，而是它们没能将产品的价值从“私有”转向“社交”。在抖音这种天然的社交秀场里，祝福视频的价值被重新定义了。这似乎意味着，名人祝福平台这条赛道，其实还有新的机会。只是，我们确实需要深入思考一下，在这个全新的场景和逻辑下，这种为“社交展示”而生的需求，市场究竟有多大？
最近我看到了OpenAI CEO山姆·奥特曼的笔记方式，跟我个人的记录方式很不一样。这里分享下感受。
山姆·奥特曼的方法是这样的：找一个可以方便撕下来的笔记本，将自己的想法写在笔记本上，以任何方式都行，不用考虑整齐。然后把相关的几页撕掉，摊在桌上，像拼图一样重新组合思路。最后把有用的想法存进电脑，然后把纸稿果断扔掉，清空大脑！我觉得这种方法最巧妙的地方在于"模式切换"，先完全自由地记录想法，不怕乱，反正可以扔掉，这种"可以扔掉"的心理暗示让思考变得特别放松。然后通过撕页这个物理动作强制自己切换到整理模式。
而我个人习惯的方法是找一个大笔记本，每页都是空白纸，把它当作画布，可以做思维导图等各种形式，就是在一张纸上展示所有相关想法，把它梳理清楚。我比较喜欢这种全局视野，能看到所有信息在一个平面上，从一开始就考虑整体布局。
有意思的是，我们最终都会把想法"摊开重组"，这有点像目前很多产品都想弄canvas这种画布逻辑。但我们可以感受到，如果一开场就给用户一个空白画布，反而可能让用户不知所措，面对无限的可能性反而会陷入选择困难。这可能是山姆·奥特曼选择"先约束后释放"方式的原因吧。小页面的限制反而能让人更专注于内容本身，而不是纠结于布局和形式。
从这个角度看，也许最好的方式是根据使用需求进行相应的选择。如果偏好随手记录零散想法，山姆的撕页法能让思考更自由；如果需要处理系统性的复杂问题，大画布法可能更适合。不同的工具服务于不同的思考阶段。
另外，现在很多软件都在关注碎片化记录，然后希望通过AI或者双向链接来自动建立联系。但如果有可能让用户自己主动将几个片段摊开重组，可能是一个新思路。这种"人工重组"的过程本身就是一种深度思考，比算法自动关联可能更有价值。毕竟，真正的洞察往往来自于人主动发现和创造联系的过程，而不是被动接受系统推荐的关联。
山姆·奥特曼的方法是这样的：找一个可以方便撕下来的笔记本，将自己的想法写在笔记本上，以任何方式都行，不用考虑整齐。然后把相关的几页撕掉，摊在桌上，像拼图一样重新组合思路。最后把有用的想法存进电脑，然后把纸稿果断扔掉，清空大脑！我觉得这种方法最巧妙的地方在于"模式切换"，先完全自由地记录想法，不怕乱，反正可以扔掉，这种"可以扔掉"的心理暗示让思考变得特别放松。然后通过撕页这个物理动作强制自己切换到整理模式。
而我个人习惯的方法是找一个大笔记本，每页都是空白纸，把它当作画布，可以做思维导图等各种形式，就是在一张纸上展示所有相关想法，把它梳理清楚。我比较喜欢这种全局视野，能看到所有信息在一个平面上，从一开始就考虑整体布局。
有意思的是，我们最终都会把想法"摊开重组"，这有点像目前很多产品都想弄canvas这种画布逻辑。但我们可以感受到，如果一开场就给用户一个空白画布，反而可能让用户不知所措，面对无限的可能性反而会陷入选择困难。这可能是山姆·奥特曼选择"先约束后释放"方式的原因吧。小页面的限制反而能让人更专注于内容本身，而不是纠结于布局和形式。
从这个角度看，也许最好的方式是根据使用需求进行相应的选择。如果偏好随手记录零散想法，山姆的撕页法能让思考更自由；如果需要处理系统性的复杂问题，大画布法可能更适合。不同的工具服务于不同的思考阶段。
另外，现在很多软件都在关注碎片化记录，然后希望通过AI或者双向链接来自动建立联系。但如果有可能让用户自己主动将几个片段摊开重组，可能是一个新思路。这种"人工重组"的过程本身就是一种深度思考，比算法自动关联可能更有价值。毕竟，真正的洞察往往来自于人主动发现和创造联系的过程，而不是被动接受系统推荐的关联。
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如何理解情绪？｜人间松弛指南 | 有个问题
情绪非天生，也非被动接受，而是大脑以过往经验与当下感受主动编织的意义。它源于内在感受，却常被社会之声染色。若识得情绪之由与自我情绪侧写，便能轻轻放下被裹挟的心，活在觉知里。
# 如何理解情绪？｜人间松弛指南
情绪非天生，也非被动接受，而是大脑以过往经验与当下感受主动编织的意义。它源于内在感受，却常被社会之声染色。若识得情绪之由与自我情绪侧写，便能轻轻放下被裹挟的心，活在觉知里。
👉 https://newsletter.emmmme.com/p/emotions?utm_source=telegram&utm_medium=social&utm_campaign=newsletter
情绪非天生，也非被动接受，而是大脑以过往经验与当下感受主动编织的意义。它源于内在感受，却常被社会之声染色。若识得情绪之由与自我情绪侧写，便能轻轻放下被裹挟的心，活在觉知里。
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Forwarded from 值得一看的视频
早上醒来，Sora 2 的视频已经刷屏。我幸运拿到了邀请码，深度体验后，发现这个产品远比表面看起来更有深意。
1.Sora App 的界面沿用了抖音/TikTok 的经典设计，但这只是皮。产品的真正骨架是 Remix——重混。如果你对内容创作有研究，一定听过那个经典论断：Everything is a Remix（万物皆可混搭）。Kirby Ferguson 的同名纪录片深刻阐述了这个概念。
2.Remix 的本质是降低创作门槛，让人可以站在巨人肩膀上创作。创新从来不是凭空产生，而是在现有基础上的重新组合和演绎。星球大战混合了西部片、武士电影、太空歌剧的元素，Hip-hop 音乐建立在采样的基础上，乔布斯的 iPhone 组合了电话、音乐播放器和互联网设备。创作的本质就是 remix，一个人想到某个创意，后来者不断学习、模仿、改造，文化就是这样演进的。
3.理解了这个理论基础，就能看懂 Sora App 的产品逻辑。它用两个功能来拆解短视频创作的门槛：出镜秀（Cameo）解决了短视频创作中的内容主体问题，用户可以把自己或朋友插入任何场景；Remix 功能则解决了创意玩法问题，用户可以基于别人的视频进行二次创作。这两个功能让任何用户——无论是否有短视频创作经验——都能轻松参与创作。
4.这个设计天然解决了新平台的内容冷启动问题。Remix 功能让早期用户的创作成为素材库，后来者基于这些素材进行再创作，形成"创作-传播-再创作"的飞轮效应。对于喜欢玩梗的互联网用户来说，这是熟悉的游戏规则。
5.而这个机制还打开了虚拟 IP 的新可能性。现阶段很多人在用 Sam Altman 的形象做实验，但更有想象力的是，创作者可以用创作的虚拟形象（可以想象下抖音的土拨鼠、哈基米），通过 Cameo 和 Remix 让虚拟形象快速传播形成梗，自然产生商业价值。这是一条比传统 IP 孵化快得多的路径。
6.但为什么 OpenAI 能想到这个产品形态？这背后是一系列做减法的决策。如果你体验过 Sora 此前的网页版，就会发现它有完整的功能矩阵：Remix（重混）、Re-cut（重新剪辑）、Storyboard（故事板）、Loop（循环）、Blend（混合）、Style presets（风格预设）。OpenAI 团队对 AI 视频创作的理解远超同行，但在 App 版本中，他们大胆砍掉了大部分功能，只保留了 Remix 这个核心。他们放弃了 1-2 分钟的长视频生成，放弃了 AI 创作加人工修图的复杂流程，关闭了自主上传入口，All in 5-10 秒的社交化 AI 短视频。而那些被砍掉的专业功能，将通过即将推出的 Sora API 开放给第三方开发者。 这是一个清晰的分层策略：App 服务大众，API 服务专业。
7.这个减法背后有深刻的洞察。很多 AI 视频产品过度强调提示词，反而忽略了视频创作的本质表达。Sora 之前版本的功能（比如 Storyboard）对普通用户有门槛，虽然对专业创作者来说是熟悉的工具，但语言表达限制了大多数人的想象力。OpenAI 意识到，大多数人不擅长用文字描述视频，但大多数人会玩 remix——看到喜欢的就改改。降低创作门槛的关键不是更好的提示词，而是更直观的 remix 机制。
8.但这只是表层原因。更深层的原因在于，Sora 2 的成功不仅仅是技术提升，更是对 AI 内容本质的理解。很多 AI 团队只看重技术指标——分辨率、连贯性、物理准确性，却忽略了为什么某个图片风格能火，为什么某个视频能成为爆款。答案不在技术，而在对内容的审美与理解。这一点在 AI 播客领域特别明显，一批创业者涌入赛道，但很多人对播客内容市场毫无了解，结果做出的产品既不像播客也不好听。OpenAI 避开了这个陷阱，因为他们理解内容创作的文化基因。
9.正因为这种理解，Sora App 才不是简单的"AI 抖音"。虽然有人开始这样宣传，但这是误读。表面上它们确实相似——UI 设计借鉴抖音，都是短视频 feed 流，5-10 秒的时长也适合 AI 生成。但本质完全不同。抖音是 90% 用户消费、10% 用户创作的模式，而 Sora 承诺优先创作而非消费。Sam Altman 在个人博客明确表态，要用 6 个月的长期满意度作为标准，而不是优化停留时长。产品层面也有对应设计：Sora App 内置了"反末日滚动超时"功能，会主动提醒用户停止刷屏。 如果 Sora 真的坚持"创作优先"，它将是一个完全不同的物种。
10.这个定位背后隐藏着更大的想象空间。当创作成本降低到接近零，会产生什么新平台？我们可以类比：AI Code 让编程像喝水一样简单，有人认为需要一个平台来承接 AI Code 的展示和交流，于是出现了 Youware 这样的尝试。但 AI 图片让设计变得容易，为什么还没有"图片版 GitHub"？我的判断是，Code 和图片在娱乐场景下的 remix 价值不高，只有相关领域的创作者才会基于某个代码项目或图片素材进行微调和二次开发，这些平台更可能演化为垂直领域的创作者交流社区，而非大众娱乐平台。
而 Sora App 的差异化在于，它必须在娱乐性上展现价值。核心场景不是"专业创作"，而是"社交娱乐"——朋友间用自己或朋友做视频梗，通过恶搞制造笑点，少数用户打造爆款成为网红，或者在 Sora 内构建虚拟 IP 的叙事宇宙。这才是大部分用户的真实使用场景。
11.而这个产品的出现，可能标志着一个更深远的转折点。你现在看到很多 AI 内容在抖音传播，但用户正在分化。一部分人开始反感 AI 内容，追求真实、在场感、人的温度，拒绝算法生成的"完美但虚假"的内容。另一部分人拥抱虚拟世界，享受创作与玩耍的自由，不在乎真假只在乎有趣。Sora App 可能加速这个分叉，让真实内容平台强调"真人真事"，虚拟内容平台提供"想象力的游乐场"。未来可能是两条平行的内容宇宙，一个追求真实，一个追求有趣。而 Sora App 的赌注是，有足够多的人愿意生活在后者。
https://mp.weixin.qq.com/s/NIDkpfXok22mmoUt4TBwGw
1.Sora App 的界面沿用了抖音/TikTok 的经典设计，但这只是皮。产品的真正骨架是 Remix——重混。如果你对内容创作有研究，一定听过那个经典论断：Everything is a Remix（万物皆可混搭）。Kirby Ferguson 的同名纪录片深刻阐述了这个概念。
2.Remix 的本质是降低创作门槛，让人可以站在巨人肩膀上创作。创新从来不是凭空产生，而是在现有基础上的重新组合和演绎。星球大战混合了西部片、武士电影、太空歌剧的元素，Hip-hop 音乐建立在采样的基础上，乔布斯的 iPhone 组合了电话、音乐播放器和互联网设备。创作的本质就是 remix，一个人想到某个创意，后来者不断学习、模仿、改造，文化就是这样演进的。
3.理解了这个理论基础，就能看懂 Sora App 的产品逻辑。它用两个功能来拆解短视频创作的门槛：出镜秀（Cameo）解决了短视频创作中的内容主体问题，用户可以把自己或朋友插入任何场景；Remix 功能则解决了创意玩法问题，用户可以基于别人的视频进行二次创作。这两个功能让任何用户——无论是否有短视频创作经验——都能轻松参与创作。
4.这个设计天然解决了新平台的内容冷启动问题。Remix 功能让早期用户的创作成为素材库，后来者基于这些素材进行再创作，形成"创作-传播-再创作"的飞轮效应。对于喜欢玩梗的互联网用户来说，这是熟悉的游戏规则。
5.而这个机制还打开了虚拟 IP 的新可能性。现阶段很多人在用 Sam Altman 的形象做实验，但更有想象力的是，创作者可以用创作的虚拟形象（可以想象下抖音的土拨鼠、哈基米），通过 Cameo 和 Remix 让虚拟形象快速传播形成梗，自然产生商业价值。这是一条比传统 IP 孵化快得多的路径。
6.但为什么 OpenAI 能想到这个产品形态？这背后是一系列做减法的决策。如果你体验过 Sora 此前的网页版，就会发现它有完整的功能矩阵：Remix（重混）、Re-cut（重新剪辑）、Storyboard（故事板）、Loop（循环）、Blend（混合）、Style presets（风格预设）。OpenAI 团队对 AI 视频创作的理解远超同行，但在 App 版本中，他们大胆砍掉了大部分功能，只保留了 Remix 这个核心。他们放弃了 1-2 分钟的长视频生成，放弃了 AI 创作加人工修图的复杂流程，关闭了自主上传入口，All in 5-10 秒的社交化 AI 短视频。而那些被砍掉的专业功能，将通过即将推出的 Sora API 开放给第三方开发者。 这是一个清晰的分层策略：App 服务大众，API 服务专业。
7.这个减法背后有深刻的洞察。很多 AI 视频产品过度强调提示词，反而忽略了视频创作的本质表达。Sora 之前版本的功能（比如 Storyboard）对普通用户有门槛，虽然对专业创作者来说是熟悉的工具，但语言表达限制了大多数人的想象力。OpenAI 意识到，大多数人不擅长用文字描述视频，但大多数人会玩 remix——看到喜欢的就改改。降低创作门槛的关键不是更好的提示词，而是更直观的 remix 机制。
8.但这只是表层原因。更深层的原因在于，Sora 2 的成功不仅仅是技术提升，更是对 AI 内容本质的理解。很多 AI 团队只看重技术指标——分辨率、连贯性、物理准确性，却忽略了为什么某个图片风格能火，为什么某个视频能成为爆款。答案不在技术，而在对内容的审美与理解。这一点在 AI 播客领域特别明显，一批创业者涌入赛道，但很多人对播客内容市场毫无了解，结果做出的产品既不像播客也不好听。OpenAI 避开了这个陷阱，因为他们理解内容创作的文化基因。
9.正因为这种理解，Sora App 才不是简单的"AI 抖音"。虽然有人开始这样宣传，但这是误读。表面上它们确实相似——UI 设计借鉴抖音，都是短视频 feed 流，5-10 秒的时长也适合 AI 生成。但本质完全不同。抖音是 90% 用户消费、10% 用户创作的模式，而 Sora 承诺优先创作而非消费。Sam Altman 在个人博客明确表态，要用 6 个月的长期满意度作为标准，而不是优化停留时长。产品层面也有对应设计：Sora App 内置了"反末日滚动超时"功能，会主动提醒用户停止刷屏。 如果 Sora 真的坚持"创作优先"，它将是一个完全不同的物种。
10.这个定位背后隐藏着更大的想象空间。当创作成本降低到接近零，会产生什么新平台？我们可以类比：AI Code 让编程像喝水一样简单，有人认为需要一个平台来承接 AI Code 的展示和交流，于是出现了 Youware 这样的尝试。但 AI 图片让设计变得容易，为什么还没有"图片版 GitHub"？我的判断是，Code 和图片在娱乐场景下的 remix 价值不高，只有相关领域的创作者才会基于某个代码项目或图片素材进行微调和二次开发，这些平台更可能演化为垂直领域的创作者交流社区，而非大众娱乐平台。
而 Sora App 的差异化在于，它必须在娱乐性上展现价值。核心场景不是"专业创作"，而是"社交娱乐"——朋友间用自己或朋友做视频梗，通过恶搞制造笑点，少数用户打造爆款成为网红，或者在 Sora 内构建虚拟 IP 的叙事宇宙。这才是大部分用户的真实使用场景。
11.而这个产品的出现，可能标志着一个更深远的转折点。你现在看到很多 AI 内容在抖音传播，但用户正在分化。一部分人开始反感 AI 内容，追求真实、在场感、人的温度，拒绝算法生成的"完美但虚假"的内容。另一部分人拥抱虚拟世界，享受创作与玩耍的自由，不在乎真假只在乎有趣。Sora App 可能加速这个分叉，让真实内容平台强调"真人真事"，虚拟内容平台提供"想象力的游乐场"。未来可能是两条平行的内容宇宙，一个追求真实，一个追求有趣。而 Sora App 的赌注是，有足够多的人愿意生活在后者。
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功能与产品（碎片化的想法）
独立开发者要以功能出发来做app，而不是以完整的产品逻辑。
比如删除照片、黑胶唱片这类工具,就聚焦解决一个具体问题。为什么？因为完整的产品需要强大的团队才能做起来——你得做用户系统、内容审核、运营活动、客服体系。所以独立开发者不会去做社区产品，不会做大而全的东西。
但问题来了——单独的功能很容易被复刻，你今天做个爆款，明天就有十个竞品出来。那怎么办？你需要在功能之上加点东西,那就是设计与审美。
你去看现在能火的独立开发产品,比如Flighty、Darkroom、Things 3，在设计上都是出色的。这不是巧合，设计就是你的护城河，也是用户愿意为你付费的理由——同样的功能，别人12块钱，你18块，用户选你，就是因为你的设计和体验。
但如果是团队来做产品，就必须想清楚：你这个想法到底是一个功能还是一个产品？这决定了你的商业模式和发展路径。
Clubhouse就是最好的例子。 它刚出来特别火。我当时跟一个投资人朋友聊。他直接说：Clubhouse只是一个产品功能，会被融入到很多产品里。后来Twitter做了Spaces，完全验证了这个判断。
所以结论很明显：功能型产品有天然局限。 它支撑不了大用户量，也做不了「先免费获取用户再变现」那套互联网打法，因为大平台随时可以把你的功能集成进去。免费提供给用户。
独立开发者的正确路径是:
• 用单一功能解决明确的用户痛点
• 用出色的设计来建立差异化竞争力
• 一开始就收费(订阅或买断)，验证用户的付费意愿
• 保持小而美，专注打磨体验
补充一点：很多人觉得功能简单就不值钱，其实恰恰相反。用户付费买的不是功能的复杂度，而是问题被解决的爽快感和使用过程的愉悦感。这才是独立开发者应该死磕的东西。
独立开发者要以功能出发来做app，而不是以完整的产品逻辑。
比如删除照片、黑胶唱片这类工具,就聚焦解决一个具体问题。为什么？因为完整的产品需要强大的团队才能做起来——你得做用户系统、内容审核、运营活动、客服体系。所以独立开发者不会去做社区产品，不会做大而全的东西。
但问题来了——单独的功能很容易被复刻，你今天做个爆款，明天就有十个竞品出来。那怎么办？你需要在功能之上加点东西,那就是设计与审美。
你去看现在能火的独立开发产品,比如Flighty、Darkroom、Things 3，在设计上都是出色的。这不是巧合，设计就是你的护城河，也是用户愿意为你付费的理由——同样的功能，别人12块钱，你18块，用户选你，就是因为你的设计和体验。
但如果是团队来做产品，就必须想清楚：你这个想法到底是一个功能还是一个产品？这决定了你的商业模式和发展路径。
Clubhouse就是最好的例子。 它刚出来特别火。我当时跟一个投资人朋友聊。他直接说：Clubhouse只是一个产品功能，会被融入到很多产品里。后来Twitter做了Spaces，完全验证了这个判断。
所以结论很明显：功能型产品有天然局限。 它支撑不了大用户量，也做不了「先免费获取用户再变现」那套互联网打法，因为大平台随时可以把你的功能集成进去。免费提供给用户。
独立开发者的正确路径是:
• 用单一功能解决明确的用户痛点
• 用出色的设计来建立差异化竞争力
• 一开始就收费(订阅或买断)，验证用户的付费意愿
• 保持小而美，专注打磨体验
补充一点：很多人觉得功能简单就不值钱，其实恰恰相反。用户付费买的不是功能的复杂度，而是问题被解决的爽快感和使用过程的愉悦感。这才是独立开发者应该死磕的东西。
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如何理解一个职业/身份？｜人间松弛指南 | 有个问题
职业不在于做什么，而在于你是谁、属于谁，并在时间流中被外界塑造或自我重构。当内因与外因交错，你或随波漂流，或觉察并主动再定义——唯有认同与选择一致，身份才与心安同在。
# 如何理解一个职业/身份？｜人间松弛指南
职业不在于做什么，而在于你是谁、属于谁，并在时间流中被外界塑造或自我重构。当内因与外因交错，你或随波漂流，或觉察并主动再定义——唯有认同与选择一致，身份才与心安同在。
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职业不在于做什么，而在于你是谁、属于谁，并在时间流中被外界塑造或自我重构。当内因与外因交错，你或随波漂流，或觉察并主动再定义——唯有认同与选择一致，身份才与心安同在。
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