🌿عنوان مقاله :"The Cluster Theory of Art"
🖋نوشته : Stephen Davies
ژورنال: "The British Journal of Aesthetics"
تاریخ: July 2004
زبان انگلیسی/ 9 صفحه
@artperception

🌿📚این کتاب تالیف «نوئل کارول» و به صورت مجموعه‌ مقالاتی در راستای تعریفِ هنر از متفکران و نظریه‌پردازانی چون «بریس گات»، «رابرت استکر»، «جیمز اندرسون»، «جورج دیکی» و «آرتور دانتو» است.

@artperception

🌿📙عنوان فصول دوازده‌گانه کتاب «نظریه های هنر» تالیف نوئل کارول عبارتند از:

➖«هنر؛ مفهومی خوشه‌ای» (بریس گات – بهاره سعیدزاده)،
➖«آیا تلاش برای تعریف هنر کار معقولی است؟» (رابرت استکر- محمدرضا امین)،
➖«مفاهیم زیبایی‌شناسی هنر» (جیمز اندرسون – محمد روحانی)،
➖«نظریه نهادی هنر» (جورج دیکی – محمدروحانی)،
➖«روش‌های متفاوت هستی‌شناسی آثار هنری» (جوزف مارگولیس – هاجر محمدنیا)،
➖«هنر و معنا» (آرتور دانتو – محمدرضا امین)،
➖«تعریفی پایدار از هنر» (مارشال مولدر ایتون – لیلا سادات حسینی)،
➖«هنر: زندگی پس از مرگ؟» (جورج بیلی – میترا آریا)،
➖«غفلت‌های بارز در نظریه‌های سنتی هنر» (پگ زگلین برند – حمدرضا امین)،
➖«هنر غیر غربی و تعریف هنر» (استفان دیویس – توران سعادتی)،
➖«مفهوم هنر: ما و دیگران» (دنیس دوتون – میترا آریا)

🌿کارول در مقدمه کتاب، در بیان مختصری از دلایل و انگیزه‌های تدوین چنین مجموعه‌ای می‌نویسد: «از اوایل دهه 90 به بعد، جاذبه مسئله «هنر چیست؟» فروکش کرد. این پرسش دیگر موقعیت غالبی را که در نشریات دهه 70 یا 80 به خود اختصاص داده بود، نداشت. کتاب حاضر در چنین بستری شکل گرفته است. در این کتاب نظریات مهم چند نامِ بزرگ و پیشرو در مباحثِ جاری هنر را در کنار هم گرد آورده‌ام.»

@artperception

🌿«نظریه‌های معاصر هنر»

📚انتشارات مدرسه اسلامی هنر
مترجمان به‌رغم تلاشی که در انتقال ساده و روان مباحث داشته‌‌اند، توجهی به درج املای لاتین اسامیِ خاص و مفاهیمِ کلیدی مقالات نداشته‌اند.
@artperception

🌿زیباشناسی در نظام فکری امانوئل کانت

کانت از نقاشی، مجسمه سازی، معماری و باغ آرایی مثال می زند. آنچه که در این هنرهای زیبا اولویت دارد «طرح و فرم» است نه رنگ؛ زیرا از دید کانت، رنگ ادراکِ حسی ما را اغوا می کند. در واقع فرم،هنرها را «رفعت می بخشد.»
کانت همچنین درباره تزئینات (parerga)، قاب تابلوها، پوشش مجسمه ها، ستون های بیشمار کاخ ها، معتقد است اگر به خودی خود «فرم زیبایی» داشته باشند، در زیبایی شی سهیم می شوند. اما اگر این تزیینات بهانه ای باشند برای زرق و برق دادن به شی تا ما آن را زیبا بیابیم، به زیور تبدیل می شوند که گرچه چشم را می نوازند اما زیبایی اصیل شی را می آلایند و مکدر می کنند.

📗زیبایی شناسی چیست؟ / از نقد به رمانتیسم
🖋مارک ژیمنز
📝ترجمه محمدرضا ابوالقاسمی
@artperception

🌿کانت معتقد است تنها هنرمندی که به تمامی پارامترهای «زیبا» پایبند باشد، می تواند به هنر نمودی چون طبیعت ببخشد، بدون تقلید از آن.
این کار نیازمندِ موهبتی ذاتی (طبیعی) و قریحه ای است که از هیچ تعلیمی ناشی نشده باشد، تا او به هیچ قاعده ای گردن ننهد. اثر او باید اصیل باشد (نه تقلیدی) اما به سایر آثار هنری هم ارجاع دهد. هنرمند نباید بتواند توضیح دهد که چگونه می آفریند (زیرا خودش جایی نیاموخته است که بتواند به دیگران منتقل کند)؛ چنین کسی نابغه نامیده می شود.

کانت اعلام می کند «هنرهای زیبا، هنرهای نبوغ اند.» در واقع طبیعت به واسطه نبوغ است که قواعدش را فقط و فقط برای هنر مقرر می کند و هر آنچه در نبوغ وجود دارد از طبیعت ناشی می شود.
بنابراین نبوغ تمامی قوای نفس از جمله خیال، فاهمه، ذهن و روح را در یک هماهنگی آرمانی تمرکز می بخشد. وقتی تخیلِ بسیار قویِ هنرمند سرریز می کند، ذوق وارد عمل می شود و متخیله را با فاهمه هماهنگ می کند: «ذوق، تنظیم کننده ی نبوغ است.»

📗زیبایی شناسی چیست؟ / از نقد به رمانتیسم
🖋مارک ژیمنز
📝ترجمه محمدرضا ابوالقاسمی
@artperception

🌿مقبره امانوئل کانت در کالینینگراد روسیه

کالینینگراد بخشی جدا از خاک اصلی روسیه است که در میان لهستان و لیتوانی در ساحل دریای بالتیک قرار دارد و محل زندگی کانت بوده است.

@artperception

🌿کانت معتقد است عقل، در همان حال که ما را از عدمِ تناسب میانِ قدرتِ مطلقِ طبیعت و قدرتِ محدودمان آگاه می سازد، به ما مجال می دهد که برتریِ خویش بر طبیعت را در وجودمان کشف کنیم.
بنابراین احساسِ «والا» نشانه ای است از اینکه ما حد و اندازه خود را می شناسیم. در واقع فروتنیِ ما در مقابلِ یک جهانِ متعالی، از جنسِ همان احترامی است که برای قوانینِ اخلاقی قائلیم. در هر دو مورد ما به خودمان احترام نمی گذاریم، بلکه انسانیتی که در نهادِ ما جای دارد موردِ احترام ماست.

📗زیبایی شناسی چیست؟ / از نقد به رمانتیسم
🖋مارک ژیمنز
📝ترجمه محمدرضا ابوالقاسمی
@artperception

🌿گوته، درباره کانت می نویسد: «پیرِ ما، کانت، خدمتِ بزرگی به جهان و خودِ من کرده است، زیرا در «نقدِ قوه ی حکم»، هنر و طبیعت را شانه به شانه ی یکدیگر قرار داده و به هرکدامشان حق داده است طبق اصولِ بزرگِ بی غایت عمل کنند.
طبیعت و هنر بسیار بزرگتر از آنند که در خدمتِ اهدافِ کوچک و جزئی قرار گیرند و مجبور هم نیستند این اهداف را برآورده سازند. روابطِ متقابل همه جا وجود دارند و این روابط خودِ زندگی هستند».

اگر طبیعت و هنر در خدمت برآورده ساختنِ اهدافِ کوچک نیستند، پس انسان در برابر آنها آزاد است؛ و «تجربه هنر، همان تجربه آزادی است».

📗زیبایی شناسی چیست؟ / از نقد به رمانتیسم
🖋مارک ژیمنز
📝ترجمه محمدرضا ابوالقاسمی
@artperception

🌿«من اگر خودم بودم و خودم، فلسفه می خواندم و هنر. تنها این دو است که دنیا برای من دارد. خوراکم فلسفه، شرابم هنر، و دیگر بس.»

🌿دوم آذرماه، سالروز تولد دکتر علی شریعتی

@artperception

🌿📗«حرف هایی برای نگفتن»
مجموعه اشعار و برگزیده نثرهای دکتر علی شریعتی (شطحیات، اشارات، شمعیات)
🌿

🌿در آغاز هیچ نبود، کلمه بود، و آن کلمه خدا بود
و «کلمه»، بی‌زبانی که بخواندش، و بی «اندیشه»ای که بداندش، چگونه می‌تواند بود؟
و خدا یکی بود و جز خدا هیچ نبود،
و با «نبودن»، چگونه می‌توان «بودن»؟
و خدا بود و، با او، عدم،
و عدم گوش نداشت،
حرف‌هایی هست برای «گفتن»،
که اگر گوشی نبود، نمی‌گوییم.

و حرف‌هایی هست برای «نگفتن»؛
حرف‌هایی که هرگز سر به «ابتذالِ گفتن» فرود نمی‌آرند.
حرف‌هایی شگفت، زیبا و اهورایی همین‌هایند،
و سرمایه ماورایی هر کسی به اندازه حرف‌هایی است که برای نگفتن دارد،
حرف‌های بی‌تاب و طاقت‌فرسا،
که همچون زبانه‌های بی‌قرار آتشند،
و کلماتش، هر یک، انفجاری را به بند کشیده‌اند؛
کلماتی که پاره‌های «بودنِ» آدمی‌اند...

@artperception

🌿📗«حرف هایی برای نگفتن»
مجموعه اشعار و برگزیده نثرهای دکتر علی شریعتی (شطحیات، اشارات، شمعیات)

@artperception

🌿سوم آذرماه، سالروز تولد استاد کیهان کلهر
🌿🎼
@artperception

🌿سوم آذرماه زادروز کیهان کلهر؛ هنرمندی که سفیر شایسته‌ای برای موسیقی ایران است و بارها توانسته با دیگر فرهنگ‌ها و البته با زبان موسیقی به گفتگو بنشیند. کیهان کلهر علاوه بر همه آثار مهمی که از خود به‌جای گذاشته و می‌گذارد، توانست رویکرد تازه‌ای بر نوازندگی کمانچه ارائه دهد و از این نظر نیز پیشتاز به‌حساب می آید.

کلهر در حالی در آستانه پنجاه‌وسه سالگی قرار دارد که همچنان از دیدگاه جنب‌وجوش و تکاپو در تجربه‌های نو، مانند همکاران جوان‌تر از خودش عمل می‌کند. همکاری کیهان کلهر با گروه دستان آثار بی‌نظیری چون «بوی نوروز» و «سفر به دیگر سو» را در پی داشت، اما اولین کار مستقل او با خوانندگی استاد آواز ایران، محمدرضا شجریان همراه شد؛ و «شب، سکوت، کویر» به یکی از شاهکارهای موسیقی نواحی تبدیل شد تا نام کیهان کلهر بیش‌ازپیش بر سر زبان بیافتد و امروز که تولد پنجاه‌وسه سالگی‌اش را جشن می‌گیرد نه در ایران که در جهان، اهالی موسیقی او را به‌خوبی می‌شناسند.

@artperception

🌿فرانسیس فوردکاپولا (کارگردان سه گانه پدرخوانده) و کیهان کلهر
@artperception

🎼🌿مروری بر چند قطعه موسیقی از کیهان کلهر

@artperception

🎼چهارنعلِ هزار اسب (Gallops of a thousand Horses)
یکی از قطعات تأثیرگذار آلبوم «جاده ابریشم» قطعه‌ایست به نام «چهارنعل هزار اسب»؛ قطعه‌ای تلفیقی که به کمال، تداعی‌کننده نام خود است.

@artperception

🎼🌿طرقه
🎼آلبوم «شب، سکوت، کویر» و «شهر خاموش»
@artperception

🌿این قطعه برگرفته از یک افسانه قدیمیِ خراسانی است. طرقه نام پرنده‌ای است که عزمِ پرواز تا خورشید را می‌کند و برای آنکه از سوختن در امان بماند، باید هزار نام از خدا را حفظ کند و در طول رسیدن به خورشید آن‌ها را ذکر کند که در آستانه رسیدن به مقصود، نام هزارم را از یاد می‌برد و می‌سوزد.
کیهان کلهر بر اساس این داستان، چهارمضراب زیبایی را ساخته که در دو آلبوم «شب، سکوت، کویر» و «شهر خاموش» (به همراه کوارتت زهی) به بازار آمده است. این قطعه یکی از با احساس‌ترین قطعات ساخته کلهر به‌حساب می‌آید.

@artperception

🎼🌿پرواز
یکی دیگر از تلفیق‌های ناب کیهان کلهر که با مقدمه و تنظیم کالین جاکوپسن و بر اساس ملودی خراسان نگاشته شده و همانند یک پرواز بی فرود است.

@artperception