🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️#گوستاو_هاینریش_ابرلین
Gustav Heinrich Eberlein
1847 _1926
ابرلین یک مجسمه ساز ، نقاش و نویسنده آلمانی اهل برلین بود.
در سال 1900 ، با وضع قانون ممنوعیت نمایش آثار هنری "غیراخلاقی" به جز تعدادی از آثار او در نمایشگاه برلین بزرگ ، نه تنها به دلیل قانون ، بلکه احتمالاً به دلیل حمایت او از مجسمه سازان فرانسوی و بلژیکی (مانند رودن و مونیر) از نمایشگاه حذف شد.
پس از جنگ جهانی اول ، انتقادات نسبت به آثار او دوباره مطرح شد. به خصوص برای مجسمه ای از کارل مارکس که سفارش یکی از قیصرهای آن زمان بود . وی به ویژه به دلیل مجسمه های کوچک و مجسمه سازی پرتره بسیار مشهور بود و بیش از 900 اثر تولید کرد. . اما تا زمان مرگ ، وی تقریبا فراموش شده بود و در فقر زندگی می کرد و در برلین به خاک سپرده شد.
اکثر بناهای بزرگ برنزی وی در طول جنگ جهانی دوم ذوب شدند. بیشتر از 300 مدل اصلی گچ وی پس از مرگ در شهر موندن باز سازی و مرمت شد و تقریباً 80 مجسمه و 11 نقاشی بین سالهای 1983 و 1989 حفظ و مرمت شده اند. اکنون بسیاری از آنها در مجموعه موزه Deutches Historisches ، برلین هستند.
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️#گوستاو_هاینریش_ابرلین
Gustav Heinrich Eberlein
1847 _1926
ابرلین یک مجسمه ساز ، نقاش و نویسنده آلمانی اهل برلین بود.
در سال 1900 ، با وضع قانون ممنوعیت نمایش آثار هنری "غیراخلاقی" به جز تعدادی از آثار او در نمایشگاه برلین بزرگ ، نه تنها به دلیل قانون ، بلکه احتمالاً به دلیل حمایت او از مجسمه سازان فرانسوی و بلژیکی (مانند رودن و مونیر) از نمایشگاه حذف شد.
پس از جنگ جهانی اول ، انتقادات نسبت به آثار او دوباره مطرح شد. به خصوص برای مجسمه ای از کارل مارکس که سفارش یکی از قیصرهای آن زمان بود . وی به ویژه به دلیل مجسمه های کوچک و مجسمه سازی پرتره بسیار مشهور بود و بیش از 900 اثر تولید کرد. . اما تا زمان مرگ ، وی تقریبا فراموش شده بود و در فقر زندگی می کرد و در برلین به خاک سپرده شد.
اکثر بناهای بزرگ برنزی وی در طول جنگ جهانی دوم ذوب شدند. بیشتر از 300 مدل اصلی گچ وی پس از مرگ در شهر موندن باز سازی و مرمت شد و تقریباً 80 مجسمه و 11 نقاشی بین سالهای 1983 و 1989 حفظ و مرمت شده اند. اکنون بسیاری از آنها در مجموعه موزه Deutches Historisches ، برلین هستند.
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️آثار گوستاو اِبرلین
▪️Gustav Eberlein
▪️ Name of the sculpture:
Boy Removing Thorn
"Dornauszieher" (1879-86)
▪️Old National Gallery Berlin
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️آثار گوستاو اِبرلین
▪️Gustav Eberlein
▪️ Name of the sculpture:
Boy Removing Thorn
"Dornauszieher" (1879-86)
▪️Old National Gallery Berlin
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️آثار گوستاو اِبرلین
▪️Gustav Eberlein
▪️ Name of the sculpture:
Boy Removing Thorn
"Dornauszieher" (1879-86)
▪️Old National Gallery Berlin
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️آثار گوستاو اِبرلین
▪️Gustav Eberlein
▪️ Name of the sculpture:
Boy Removing Thorn
"Dornauszieher" (1879-86)
▪️Old National Gallery Berlin
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️آثار گوستاو اِبرلین
▪️Gustav Eberlein
▪️ Name of the sculpture:
Boy Removing Thorn
"Dornauszieher" (1879-86)
▪️Old National Gallery Berlin
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️آثار گوستاو اِبرلین
▪️Gustav Eberlein
▪️ Name of the sculpture:
Boy Removing Thorn
"Dornauszieher" (1879-86)
▪️Old National Gallery Berlin
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
نام اثر
#برخیز
اثرهنرمند
#ایزابل_میرا_مونتس
#اسپانیا
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
نام اثر
#برخیز
اثرهنرمند
#ایزابل_میرا_مونتس
#اسپانیا
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#هنر
#مجسمه_سازی
#ماریکو_کوزوموتو
کارهایم منعکس کننده پدیده های قابل مشاهده ای است که ذهن و حواس من را تحریک می کند، این را ماریکو کوزوموتو در توصیف آثار خود می گوید.
.
به گزارش گالری آنلاین، هنرمند مجسمه ساز ماریکو کوزوموتو، رویای خود را با مجسمه های پارچه ای نمایش می دهد. او آثار خود را باپلی استر شفاف و الیاف نایلون ساخته و یک صخره مرجانی را به یاد می آورد.
.
این هنرمند اهل ماساچوست با آثار پارچه ای خود، کیفیت لطافت را به تصویر می کشد. بافت ملایم و شفافیت محیط آشنا در این مجموعه به یک توهم رویایی تبدیل شده است. به نظر می رسد که این قطعات بدون وزنه شناور هستند و گویی زیر آب هستند. ترکیب بافت های متنوع پارچه در این اثر نمایانگر تنوع گسترده اکوسیستم موجود در زیر آب ها است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#هنر
#مجسمه_سازی
#ماریکو_کوزوموتو
کارهایم منعکس کننده پدیده های قابل مشاهده ای است که ذهن و حواس من را تحریک می کند، این را ماریکو کوزوموتو در توصیف آثار خود می گوید.
.
به گزارش گالری آنلاین، هنرمند مجسمه ساز ماریکو کوزوموتو، رویای خود را با مجسمه های پارچه ای نمایش می دهد. او آثار خود را باپلی استر شفاف و الیاف نایلون ساخته و یک صخره مرجانی را به یاد می آورد.
.
این هنرمند اهل ماساچوست با آثار پارچه ای خود، کیفیت لطافت را به تصویر می کشد. بافت ملایم و شفافیت محیط آشنا در این مجموعه به یک توهم رویایی تبدیل شده است. به نظر می رسد که این قطعات بدون وزنه شناور هستند و گویی زیر آب هستند. ترکیب بافت های متنوع پارچه در این اثر نمایانگر تنوع گسترده اکوسیستم موجود در زیر آب ها است.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️راست: خروس بزرگ، ۱۹۵۲. چپ: شاخه، ۱۹۵۲
▪️فرنان لژه
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️راست: خروس بزرگ، ۱۹۵۲. چپ: شاخه، ۱۹۵۲
▪️فرنان لژه
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️The flower that walks
گلی که قدم میزند
▪️فرنان لژه
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️The flower that walks
گلی که قدم میزند
▪️فرنان لژه
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️پرسئوس و سر بریده مدوسا ،۱۵۵۴ مجسمه ای از برنز
▪️اثر بن ونوتو چلینی
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️پرسئوس و سر بریده مدوسا ،۱۵۵۴ مجسمه ای از برنز
▪️اثر بن ونوتو چلینی
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️مجسمه پرسئوس موزه واتیکان
در این مجسمه سر مدوسا، شمشیر کرونوس و کلاه هادس دیده میشود، اما کفشهای بالدار هرمس دیده نمیشود.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️مجسمه پرسئوس موزه واتیکان
در این مجسمه سر مدوسا، شمشیر کرونوس و کلاه هادس دیده میشود، اما کفشهای بالدار هرمس دیده نمیشود.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️سر مدوسا بر سپر زئوسِ آتنا در مجسمه ای از وی مقابل پارلمان اتریش در وین
▪️آتنا یا آتنه Athénē، ملقب به پالاس در اساطیر یونانی، الههٔ خرد، جنگاوری، صنایع دستی و نگهبان شهر آتن بود و نام آتن را به افتخار او این چنین نامیدند.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی
▪️سر مدوسا بر سپر زئوسِ آتنا در مجسمه ای از وی مقابل پارلمان اتریش در وین
▪️آتنا یا آتنه Athénē، ملقب به پالاس در اساطیر یونانی، الههٔ خرد، جنگاوری، صنایع دستی و نگهبان شهر آتن بود و نام آتن را به افتخار او این چنین نامیدند.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#تندیس
#مجسمه_سازی
▪️رقاص کوچک چهارده ساله
▪️اثر: ادگار دگا
تاریخ خلق اثر: ۱۸۷۹–۱۸۸۱
مکان نمایش: نگارخانه ملی هنر واشنگتن (از ۱۹۹۹)
رسانهها: موم، برنز،ابریشم، Muslin
سبک: امپرسیونیسم
▪️Little Dancer Aged Fourteen, by Edgar Degas,1881
▪️National Gallery of Art, Washington DC
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#تندیس
#مجسمه_سازی
▪️رقاص کوچک چهارده ساله
▪️اثر: ادگار دگا
تاریخ خلق اثر: ۱۸۷۹–۱۸۸۱
مکان نمایش: نگارخانه ملی هنر واشنگتن (از ۱۹۹۹)
رسانهها: موم، برنز،ابریشم، Muslin
سبک: امپرسیونیسم
▪️Little Dancer Aged Fourteen, by Edgar Degas,1881
▪️National Gallery of Art, Washington DC
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#ویدئو
🗿#مجسمه_سازی
▪️ادگار دگا؛ آفرینش رقاص کوچک چهارده ساله
Little Dancer Aged Fourteen, by Edgar Degas,1881
▪️نمایشگاه باله «رقاص کوچک» در مرکز کندی در واشنگتن دی سی ،2015
euronews (زبان فارسی)
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#ویدئو
🗿#مجسمه_سازی
▪️ادگار دگا؛ آفرینش رقاص کوچک چهارده ساله
Little Dancer Aged Fourteen, by Edgar Degas,1881
▪️نمایشگاه باله «رقاص کوچک» در مرکز کندی در واشنگتن دی سی ،2015
euronews (زبان فارسی)
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#ویدئو
🗿#مجسمه_سازی
Little Dancer Aged Fourteen, by Edgar Degas,1881
توضیحاتی درباره مجسمه رقاص کوچک چهارده ساله اثر ادگار دگا(زبان انگلیسی)
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#ویدئو
🗿#مجسمه_سازی
Little Dancer Aged Fourteen, by Edgar Degas,1881
توضیحاتی درباره مجسمه رقاص کوچک چهارده ساله اثر ادگار دگا(زبان انگلیسی)
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#ویدئو
🗿#مجسمه_سازی
Little Dancer Aged Fourteen, by Edgar Degas,1881
مجسمه رقاص کوچک چهارده ساله اثر ادگار دگا را در گالری ملی هنر واشنگتن ببینید .
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#ویدئو
🗿#مجسمه_سازی
Little Dancer Aged Fourteen, by Edgar Degas,1881
مجسمه رقاص کوچک چهارده ساله اثر ادگار دگا را در گالری ملی هنر واشنگتن ببینید .
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️مجسمهی Pietà Rondanini
▪️آخرین اثرِ میکل آنژ
مجسمهی Pietà Rondanini در دو مرحله بین سال های ۱۵۵۲-۱۵۵۳ و بعد از آن بین سال های ۱۵۵۵-۱۵۶۴(اخر عمر میکلانژ) خلق شد، این اثر نسبتا مهجور ولی شاهکاری عالی و ناتمام است، که هم اکنون در قلعه اسفورزای میلان در معرض نمایش قرار دارد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️مجسمهی Pietà Rondanini
▪️آخرین اثرِ میکل آنژ
مجسمهی Pietà Rondanini در دو مرحله بین سال های ۱۵۵۲-۱۵۵۳ و بعد از آن بین سال های ۱۵۵۵-۱۵۶۴(اخر عمر میکلانژ) خلق شد، این اثر نسبتا مهجور ولی شاهکاری عالی و ناتمام است، که هم اکنون در قلعه اسفورزای میلان در معرض نمایش قرار دارد.
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️مجسمهی Pietà Rondanini
▪️آخرین اثرِ میکل آنژ
مجسمهی Pietà Rondanini در دو مرحله بین سال های ۱۵۵۲-۱۵۵۳ و بعد از آن بین سال های ۱۵۵۵-۱۵۶۴(اخر عمر میکلانژ) خلق شد، این اثر نسبتا مهجور ولی شاهکاری عالی و ناتمام است، که هم اکنون در قلعه اسفورزای میلان در معرض نمایش قرار دارد.
مجسمهی Pietà Rondanini در دو مرحله بین سال های ۱۵۵۲-۱۵۵۳ و بعد از آن بین سال های ۱۵۵۵-۱۵۶۴(اخر عمر میکلانژ) خلق شد، این اثر نسبتا مهجور ولی شاهکاری عالی و ناتمام است، که هم اکنون در قلعه اسفورزای میلان در معرض نمایش قرار دارد.
این مجسمه تمثال پیتای لایتناهی است، آن قدر نامحدود است که هیچ کار تمام شده ای نمیتواند این اندوه را شرح شد.
به قول میکلانژ:« میتوان گفت آن قدر نامحدود است که دستی که از عقل پیروی کند نمیتواند آن را در سنگ مرمر کشف کند.»
یکی از مورخین هنر، جولیو کارلو آرگان، در مورد این مجسمه میگوید: «ارزش این مجسمه دقیقا در ذات آن نهفته است، این اثر مانند اندیشهای است فراتر از جملات و اظهارات دیگران در مورد آن، که قابل وصف نمیباشد.»
در پیتای روندانینی یک قدرت غریزی، یک تقابل بین یک روح و خدا وجود دارد.
میکلانژ با استفاده تلخیص و اختصارات، ضربه های ناهمسان و حذف تمام چیزهای اضافی، به ذات میرسد، گویی تمام سعی خود را برای کوتاه ترین و ساده ترین راه رسیدن به رنج و غم این اثر و برای آزاد کردن آن از دل سنگی مرمرین به کار برده، با عدم تناسب و تناقض( مریم خیلی جوان است، مانند اینکه دختر پسر خود است) که نشان از این است که مقدس سازیای در اثر نیست.
این عمل پایان دوره ی مسیحیت را نشان نمیدهد.
میکلانژ این تفکر را داشت که هنرمندان میتوانند با کمک خداوند بدنبال زیبایی در جهان باشند، و آن را به او و کلیسای خود بازگردانند.
واساری میگوید این هنرمند در سن ۸۹سالگی، این اثر را تا آخرین لحظات مرگ کار کرد.
دو نامه توسط دانش آموز میکلانژ در ماه های بعد از درگذشت میکلانژ خطاب به برادرزاده اش وجود دارد که میگوید میکلانژ گفته: «این اثر صرفا برای خود او بوده تا یادگار و عهدی برای ابد باشد.»
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity
🌸🌿
🔴#مجسمه_سازی 🗿
▪️مجسمهی Pietà Rondanini
▪️آخرین اثرِ میکل آنژ
مجسمهی Pietà Rondanini در دو مرحله بین سال های ۱۵۵۲-۱۵۵۳ و بعد از آن بین سال های ۱۵۵۵-۱۵۶۴(اخر عمر میکلانژ) خلق شد، این اثر نسبتا مهجور ولی شاهکاری عالی و ناتمام است، که هم اکنون در قلعه اسفورزای میلان در معرض نمایش قرار دارد.
مجسمهی Pietà Rondanini در دو مرحله بین سال های ۱۵۵۲-۱۵۵۳ و بعد از آن بین سال های ۱۵۵۵-۱۵۶۴(اخر عمر میکلانژ) خلق شد، این اثر نسبتا مهجور ولی شاهکاری عالی و ناتمام است، که هم اکنون در قلعه اسفورزای میلان در معرض نمایش قرار دارد.
این مجسمه تمثال پیتای لایتناهی است، آن قدر نامحدود است که هیچ کار تمام شده ای نمیتواند این اندوه را شرح شد.
به قول میکلانژ:« میتوان گفت آن قدر نامحدود است که دستی که از عقل پیروی کند نمیتواند آن را در سنگ مرمر کشف کند.»
یکی از مورخین هنر، جولیو کارلو آرگان، در مورد این مجسمه میگوید: «ارزش این مجسمه دقیقا در ذات آن نهفته است، این اثر مانند اندیشهای است فراتر از جملات و اظهارات دیگران در مورد آن، که قابل وصف نمیباشد.»
در پیتای روندانینی یک قدرت غریزی، یک تقابل بین یک روح و خدا وجود دارد.
میکلانژ با استفاده تلخیص و اختصارات، ضربه های ناهمسان و حذف تمام چیزهای اضافی، به ذات میرسد، گویی تمام سعی خود را برای کوتاه ترین و ساده ترین راه رسیدن به رنج و غم این اثر و برای آزاد کردن آن از دل سنگی مرمرین به کار برده، با عدم تناسب و تناقض( مریم خیلی جوان است، مانند اینکه دختر پسر خود است) که نشان از این است که مقدس سازیای در اثر نیست.
این عمل پایان دوره ی مسیحیت را نشان نمیدهد.
میکلانژ این تفکر را داشت که هنرمندان میتوانند با کمک خداوند بدنبال زیبایی در جهان باشند، و آن را به او و کلیسای خود بازگردانند.
واساری میگوید این هنرمند در سن ۸۹سالگی، این اثر را تا آخرین لحظات مرگ کار کرد.
دو نامه توسط دانش آموز میکلانژ در ماه های بعد از درگذشت میکلانژ خطاب به برادرزاده اش وجود دارد که میگوید میکلانژ گفته: «این اثر صرفا برای خود او بوده تا یادگار و عهدی برای ابد باشد.»
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🍂🌸@Bookirancity