Пока завод не починили
9.3K subscribers
250 photos
7 videos
12 files
489 links
Канал о фотографии и фотографах.

Лонгриды: https://jejeya.pictures/blog

Чат: https://t.me/factory_chat

Патреон: https://www.patreon.com/gerudes

Для оскорблений: @gerudes

Рекламу не публикую.
Download Telegram
еще о роли случая и кадрирования, как сделан культовый снимок Эйнштейна

после празднования его 72 летия все разъезжались, фотографы осаждали и просили его улыбаться, и когда уставший Эйнштейн уже сидел в машине с коллегой Фрэнком Айделотте и его женой Джаннетт, фотограф Артур Зассе из United Press International попросил улыбнуться еще раз

ну и он устал и высунул язык

потом редакция мучалась, публиковать или нет, все же напечатала, Эйнштейн был в восторге, вырезал себя и стал слать всем в качестве открытки

«мое послание человечеству» называл ее

вот серия мрачный-усталый-мрачный-язык! завораживает конечно
Все мы знаем, что Apple – подлая контора, которая только и умеет, что впаривать лохам цветастые бусы. И на их сайте можно наблюдать типичный пример их циничного разводилова.

/дальше — серьезно/

Одно из декларируемых преимуществ нового 48 Мп сенсора — новый уровень детализации.

Но сайт все смотрят на дисплеях с разрешением в лучшем случае 15 Мп. Это если у вас 5К монитор. Если что попроще, то мегапикселя 3-4.

Как же Apple удаётся продемонстировать детальность 48 Мп снимка на устройстве, разрешающая способность которого меньше того, что было в предыдущих 12 Мп моделях?

А за счёт света.

Иллюзию резкости создаёт грамотная работа с жёстким освещением.

Мы не видим никакой детализации, мы видим подчёркутые поры на моделях. Снять так можно любым айфоном. К большим камерам это тоже относится.

Эппл опять выдаёт базу за инновации.

P.S. Написал этот текст с Макбука, сидя в Эппл Вотч. Айфон тоже где-то рядом

P.P.S. Зачем ещё в айфоны вкорячили разрешение как в Nikon Z7, читайте у Макса: он всё популярно объяснил
Есть простой способ понять, достаточно ли вы обрезали фоточку:

1. Даёте её посмотреть другому человеку (не фотографу)
2. Если он её зумит — значит, недостаточно

Лайфак, полезный в первую очередь для меня же. Я не всегда решаюсь отрезать всё лишнее. Даже в детстве, когда рисовал, использовал не весь лист бумаги.

Ну и чтобы два раза не вставать — рекомендую серию постов фоторедактора Анны Неменовой о том, как она отбирает и режет фотки с футбола. Ссылка ведет на первый, и дальше по порядку: https://t.me/annanemenova/118

Полезная инфа.
Вы будете смеяться, но за сентябрь я посетил две страны: Кыргызстан и Грузию, и ОБЕ НЕ ПОТОМУ ЖЕ, ПОЧЕМУ И ВСЕ ОСТАЛЬНЫЕ.

На Иссык-Кюле была конференция по геологии, а в Грузии у меня просто отпуск был. Классно совпало, да?

Поскольку обе страны суперфотогеничные, фоткал я в них тоже много. Про то, как и чем я этот делал, вот вам пост: https://jejeya.pictures/vacation_22_back

В концовке блиц-впечатления от стран. Полноценные тревел-посты в 2022-м – это как несерьёзно.
Немного о личном и наболевшем.

Лет до 27-и уличная фотография и фотография в целом были для меня практически синонимами.

Нацепить на камеру 35мм объектив и пойти снимать улицы целый день – вот ведь кайфа в этом было.

Но к нынешним 32-м это разрушилось почти полностью.

Причин у этого две.

Во-первых, я разлюбил гулять один.

За 3 года я объездил половину столиц Европы и в каждом городе вёл себя одинаково: бродил по улицам и снимал, снимал, снимал.

И если раньше меня заводила даже Москва внутри Садового, то сейчас меня не тянет даже в фотогеничные исторические центры европейских городов. Планочка улетела куда-то в стратосферу.

Во-вторых, я перестал получать моральное удовлетворение от большинства своих фотографий. Стрит меня больше не расслабляет.

Стрит – это жанр с глубокой лыжнёй, все снимают плюс-минус одно и то же. Как-то выделиться – большая удача. Гляньте конспект выпуска "Похоже, я фотографа" с Дмитрием Кучевым, мы там подробно об этом поговорили: https://jejeya.pictures/everybodystreet

С пейзажкой, вроде бы, должны быть те же поблемы, но с ней такого почему-то не происходит. Её снимать надоедает как будто помедленнее.

Снимать стрит же – это часто пытаться выжать красоту или прикол из ничего. Пусть удачный кадр по итогу получается ценнее и круче с точки зрения фотографии.

Чё по стриту у вас? Снимаете десятилетями и не надоело? Никогда и не нравилось? Сейм шит, бро?
Что-то смотрю, как на новом Айфоне размывается фон сам по себе, и что-то думаю, нужен ли портретный режим сейчас вообще.

Вообще тема с размытым фоном в своё время удвоила аудиторию моего канала.

Тогда я чёт психанул и рьяно бросился доказывать, почему размытый фон — это в принципе не всегда круто: https://jejeya.pictures/blur

Тон поста получился немного мудацкий, но суть всё-таки верна, потому он так и разошёлся.

Типа, прикольно иногда поснимать на f/1.4 или с нейронной бокешечкой, но сам по себе этот спецэффект немногое способен дать фотографии.

Особенно с учётом того, что со времён Айфона 7+ он не то чтобы офигеть как продвинулся и через раз лажает.
Потыкал новый Фотошоп.

1. Та фича, что типа «уан-клик-супер-эрейзер», удаляет объекты всё так же плохо, но теперь в один клик

2. Та фича, что убирает царапины и дефекты на фотках, с пылью на матрице справляется так себе, убивая все детали

Нейросети 0:2 Штампик

Увы, и матрицу надо почаще чистить, и композицией заниматься ещё на этапе съёмки, чтобы потом не сидеть тыкать мышкой, выбирая похожие пиксели.
Завтра в Европе, на Ближнем востоке и на севере Африки будет солнечное затмение.

Я не люблю готовиться к съёмкам, но факт – в пейзажке роль проектирования гораздо более значима, чем роль реагирования. Тем лучше получится его снять, чем лучше вы к нему подготовитесь.

1. Посмотрите, во сколько оно будет в ваших краях. Например, на Википедии.

2. Дальше выставьте это время на SunCalc. Рыжая стрелка покажет, где будет Солнце.

3. Чтобы фотка собрала побольше лайков, имеет смысл совместить затмнение с интересным объектом на земле. Самый очевидный вариант – какая-нибудь достопримечательность. Идеи для менее очевидных вариантов придут в голову после просмотра хэштега #eclipse в соцсетях

4. Находите этот объект на карте, подбираете точку съёмки, берёте телевик (с ND-фильтром, желательно) и ни в коем случае не смотрите через оптический видоискатель. Иначе ослепнете

А, ну и погоду проверьте. У нас дождь:)
Есть такая поговорка: «Солнце красно с вечера – моряку бояться нечего».

По моему геологическому опыту, всё как раз наоборот.

Обычно у меня вот как:

1. Вижу чумовой краснющий закат
2. Нащупываю под раскладушкой холодный штатив
3. Выбегаю в резиновых тапочках из палатки
4. Криво-косо фоткаю, наворачивая по лагерю восьмёрки
5. Спокойно весь следующий день обрабатываю, потому что весь следующий день идёт дождь

В городе это правило тоже многократно подтверждалось. Если по прогнозу завтра погода паршивая, вероятность снять красивый закат сегодня кратно выше.

Обратная примета тоже иногда работает – сразу после ливня свет часто красивый. Свет в целом эффектней всего, когда погода ломается.
В одной книге по пейзажке прочитал и запомнил на всю жизнь мысль:

«Мы фотографируем не сцену, а ощущение от сцены. Ощущение от сцены создают конкретные детали или взаимодействия деталей. Чтобы точнее передать ощущения от автора к зрителю, надо показывать в первую очередь именно их»

Поясню на конкретном примере.

В Заводском чате D S выложил фотку ночного пейзажа. Движок сцены понятен: взаимодействие полумесяца и городских построек. Заодно хочется вместить фонари, дороги, машины, ведь как будто всё это действует на атмосферу. Но, нет.

Получилось много отвлекающих светлых пятен – а именно с них любой мозг и начинает разлядывать изображение. Треть кадра вообще чёрная и не содержит никакой информации. Как визуальный контрапункт она тоже не работает (не уверен, что к месту решил флексануть умными словами, но да ладно).

Что делать? Кропать. Режьте нещадно до того момента, пока не останется ничего, кроме важного.

У каждый сцены есть движок, вокруг которого всё пляшет.

Его и надо показывать.
Если хотите создать цветовую перспективу на фотографии, снижайте насыщенность и контрастность дальних планов. Будет «уф».

На фотке выше у меня это получилось полуслучайно, но выглядит это примерно так, да.
Наконец-то!

В Dehancer, которым я крашу примерно все свои фотографии, завезли новый инструмент по работе со светами. Называется Film Compression.

Примеры его работы я видел ещё весной прошлого года – Павел Косенко по секрету показывал, как они обходят проблему светов на цифре. Я был впечатлён и ждал всё это время.

И вот, спустя полтора года, они его выкатили, заодно описав принципы его работы в статье: https://dehancerru.wordpress.com/2022/11/13/film-compression/

Пока только для плагина в DaVinci Resolve, но в фотоплагины и iOS-приложение тоже скоро добавят.

P.S. Приложение для iOS кстати, подешевело. В рублях сейчас за него просят что-то типа 3к за год – в два раза меньше, чем было.

Ребята всё же соглалисились, что с ценой они перегнули. Тоже нифига не мало, но уже хотя бы терпимо. Я и на мобиле всё им крашу.
Каждый раз, когда я осваиваю новую тему, в том числе связанную с фотографией, я прохожу четыре стадии.

Сначала я ничего не знаю. Нулевой этап.

Дальше — минимальная заинтересованность и сбор поверхностной информации. На этом этапе главное избежать тупого повторения тезисов других людей: наиболее убедительных или, что чаще, первых услышанных.

Пример: Кэнон синит, Никон краснит

Второй этап — разбор темы по косточкам. Хуже всего позволить себе излишнюю заумь. Когда теряется ощущение масштаба, значимость мелких фактов преувеличивается.

Пример: влияние разных методов дебайеризации на цвет

И третий — осмысление полученной информации и выработка собственных просто сформулированных полезных идей. Тут опасность только в том, чтобы эти идеи вовремя не обновлять.

Пример: если свет жёсткий, не надо тянуть тени

Свои статьи я стараюсь завершать на последнем этапе, но стоит ли уточнять, что понять, на каком именно этапе я прямо сейчас, удаётся не всегда.

Широкое правило. Не только технической стороны фотографии касается.