Нравится мне, что в Пикселях теперь решают реальные проблемы реальных людей, которые у них возникают при фотосъёмке. По крайней мере, в маркетинге на этом упор: https://t.me/umkon/282
Радость моя неописуема, конечно, от возможностей фотографировать пылинки на Луне, но как будто вклейка людей в кадр, убиралка смазов или чтоб на фотке никто моргал — это что людям на самом деле надо от камер в смартфонах. А не 200 Мп и очередной супер-мега-hdr.
По-прежнему где-то ищущим «честную фотографию» — соболезную, конечно. Им остаётся только стонать от бессилия. Прогресс теперь выглядит так, да.
Радость моя неописуема, конечно, от возможностей фотографировать пылинки на Луне, но как будто вклейка людей в кадр, убиралка смазов или чтоб на фотке никто моргал — это что людям на самом деле надо от камер в смартфонах. А не 200 Мп и очередной супер-мега-hdr.
По-прежнему где-то ищущим «честную фотографию» — соболезную, конечно. Им остаётся только стонать от бессилия. Прогресс теперь выглядит так, да.
Telegram
Умыкальный контент
Google анонсировал функцию для автоматической вклейки в кадр человека, если вам некого попросить сделать ваше групповое фото. https://storage.googleapis.com/googwebreview.appspot.com/grow-ext-cloud-images-uploads/ooy91k348kl0-14fMly0fvC8n87UdB85aLJ-141e1…
Если душа требует снимать против света так, чтобы и в яркой, и в тёмной части что-то было видно, я обычно советую поиграться с локальным контрастом в тенях.
Как это работает, писал в одной статейке пару лет назад.
Проблема в том, что даже на компе это возня, а на смартфонах и вовсе обычно нереализуемо. Но не везде. В Photomator – можно.
В нём прям раздельно можно добавить деталек именно там, где надо, а где не надо – убрать их. Типа, если хотим мягкие света, например.
Когда-то приложил руку к появлению этой фичи, и очень этим горжусь. Мой маленькийи единственный след в истории фотографии.
Как это работает, писал в одной статейке пару лет назад.
Проблема в том, что даже на компе это возня, а на смартфонах и вовсе обычно нереализуемо. Но не везде. В Photomator – можно.
В нём прям раздельно можно добавить деталек именно там, где надо, а где не надо – убрать их. Типа, если хотим мягкие света, например.
Когда-то приложил руку к появлению этой фичи, и очень этим горжусь. Мой маленький
В последнее время всё чаще у музыкальных и киноблогеров встречаю мысль, к которой когда-то пришёл и сам.
Кратко так, наверное: «произошла деконсолидация культурных пластов». (Простите)
Во-первых, всё созданное человеком сейчас доступно в пару тапов. Какой-нибудь очередной «Педро, Педро, Педро» поддомкратило в ТикТоке, и вот уже весь мир слушает итальянскую песню 70-х про то, какой Педро хороший любовник. Такое бывало и раньше: ту же «Dream On» мир распробовал не сразу. Но это были исключения. Сейчас музыкальный ландшафт куда более полихронен, чем раньше.
Во-вторых, культурный опыт стал индивидуальнее. Любой ребёнок 90-х помнит номер стоматологии «Мастер Дент». Сейчас хитовой рекламы не существует как класса. Я понятия не имею, что рекламируют вам, вы — что мне. То же с сериалами и музыкой. Я включаю топ за 23-й год, и половину слышу впервые. А хитов 2006-го мимо меня не прошло ни одного, даже если они мне не нравились. И благодаря «Лонгплею» и «Спасибо, послушаю» знаю я про них больше, чем в 00-е. Фактически, общие одновременные переживания остались только в спорте.
Итого, культурная ностальгия умерла 🪦
Потому что сложно ностальгировать по тому, что доступно в любой момент. В десятый раз включишь на Ютубе «топ-10 сериалов нулевых» и «Не родись красивой» будет ассоциироваться у тебя с 2024, а не 2007.
Новая же ностальгия не формируется, потому что мы воспарили над таймлайном и поглощаем кучу контента, препарирующего культуру прошлого.
Как это связано с фотографией? А об этом вы мне напишите. Фотография – часть культуры; все процессы, происходящие с культурой в целом, влияют и на фотографию в частности.
Чем, кроме визуальной булимии, это грозит всем нам? Или не грозит?
Кратко так, наверное: «произошла деконсолидация культурных пластов». (Простите)
Во-первых, всё созданное человеком сейчас доступно в пару тапов. Какой-нибудь очередной «Педро, Педро, Педро» поддомкратило в ТикТоке, и вот уже весь мир слушает итальянскую песню 70-х про то, какой Педро хороший любовник. Такое бывало и раньше: ту же «Dream On» мир распробовал не сразу. Но это были исключения. Сейчас музыкальный ландшафт куда более полихронен, чем раньше.
Во-вторых, культурный опыт стал индивидуальнее. Любой ребёнок 90-х помнит номер стоматологии «Мастер Дент». Сейчас хитовой рекламы не существует как класса. Я понятия не имею, что рекламируют вам, вы — что мне. То же с сериалами и музыкой. Я включаю топ за 23-й год, и половину слышу впервые. А хитов 2006-го мимо меня не прошло ни одного, даже если они мне не нравились. И благодаря «Лонгплею» и «Спасибо, послушаю» знаю я про них больше, чем в 00-е. Фактически, общие одновременные переживания остались только в спорте.
Итого, культурная ностальгия умерла 🪦
Потому что сложно ностальгировать по тому, что доступно в любой момент. В десятый раз включишь на Ютубе «топ-10 сериалов нулевых» и «Не родись красивой» будет ассоциироваться у тебя с 2024, а не 2007.
Новая же ностальгия не формируется, потому что мы воспарили над таймлайном и поглощаем кучу контента, препарирующего культуру прошлого.
Как это связано с фотографией? А об этом вы мне напишите. Фотография – часть культуры; все процессы, происходящие с культурой в целом, влияют и на фотографию в частности.
Чем, кроме визуальной булимии, это грозит всем нам? Или не грозит?
Я обожаю визуал Дэвида Финчера и недавно наткнулся в Твиттере на тред с фактами про «Бойцовский клуб».
Среди прочего узнал про фотографа Филипа-Лорка Ди Корсия. Его работы использовались как основной референс Финчером и командой.
Поглядите, если вам финчеровская эстетика близка, думаю, понравится.
Кстати, если знаете других фотографов, чьи снимки использовались как референс для каких-то фильмов, кидайте ссылочки.
Я только про картины знаю.
Среди прочего узнал про фотографа Филипа-Лорка Ди Корсия. Его работы использовались как основной референс Финчером и командой.
Поглядите, если вам финчеровская эстетика близка, думаю, понравится.
Кстати, если знаете других фотографов, чьи снимки использовались как референс для каких-то фильмов, кидайте ссылочки.
Я только про картины знаю.
Ольга Паволга собирает коллекцию рук в качестве референса для портретов и советует делать так же: https://t.me/olgapavolga/3785
А я советую пробовать всё, что советует Ольга Павогла.
Уж про руки-то точно идея светлая. Про них все вечно забывают.
А я советую пробовать всё, что советует Ольга Павогла.
Уж про руки-то точно идея светлая. Про них все вечно забывают.
Telegram
Паволга видела
Френдли ремайндер.
Сильнее всего портит впечатление от фотографии не пересвет как таковой, а резкая граница между засветкой и живой частью.
По неопытности фотографы иногда пытаются спасти это место, уводя хайлайты влево: сам видел с такими артефактами фотки, висящие в офисе горнорудной компании.
Если же уводить наоборот, вправо, то граница пересвета смягчится, и он перестанет бросаться в глаза.
Сильнее всего портит впечатление от фотографии не пересвет как таковой, а резкая граница между засветкой и живой частью.
По неопытности фотографы иногда пытаются спасти это место, уводя хайлайты влево: сам видел с такими артефактами фотки, висящие в офисе горнорудной компании.
Если же уводить наоборот, вправо, то граница пересвета смягчится, и он перестанет бросаться в глаза.
Пока завод не починили
Френдли ремайндер. Сильнее всего портит впечатление от фотографии не пересвет как таковой, а резкая граница между засветкой и живой частью. По неопытности фотографы иногда пытаются спасти это место, уводя хайлайты влево: сам видел с такими артефактами фотки…
Также напоминаю, что если вы не хотите пересвеченных палаток на таких фотографиях, надо направлять фонарик в пол, а не в потолок.
ДОРОГОЙ БРАТ Алесандр Багно в очередной раз пнул «насмотренность», как то, что универсально советуют тренировать всем начинающим фотографам, вообще не осмысляя термин: https://t.me/bagnofotografiert/929
И чем чаще я читаю его эти шпильки, тем сильнее с ним соглашаюсь.
Насмотренность – это поставленный почерк. Но хороший почерк не добавляет смысла написанному.
На что насматривался, например, Эрик Коган, чтобы обращать внимание на такие совпадения, если смысл как раз в том, чтобы увидеть то, чего видят все остальные?
А ведь если бы меня спросили, чего именно мне не хватает в моих фотографиях больше всего, я бы ответил «вот такого вот» и кинул бы это портфолио: https://erickogan.com
Но, кажется, проще научить собаку задерживать дыхание, чем выбить из головы ту самую насмотренность, которая помогает разве что снимать силуэты в арках да остановки с заправками.
Не воспринимайте близко к сердцу (воспринимайте).
И чем чаще я читаю его эти шпильки, тем сильнее с ним соглашаюсь.
Насмотренность – это поставленный почерк. Но хороший почерк не добавляет смысла написанному.
На что насматривался, например, Эрик Коган, чтобы обращать внимание на такие совпадения, если смысл как раз в том, чтобы увидеть то, чего видят все остальные?
А ведь если бы меня спросили, чего именно мне не хватает в моих фотографиях больше всего, я бы ответил «вот такого вот» и кинул бы это портфолио: https://erickogan.com
Но, кажется, проще научить собаку задерживать дыхание, чем выбить из головы ту самую насмотренность, которая помогает разве что снимать силуэты в арках да остановки с заправками.
Не воспринимайте близко к сердцу (воспринимайте).
Пока завод не починили
Айфон в очередной раз не заменил мне камеру полностью. Но дело не в железе Написал, наконец-то, текст о камерах нового Айфона этого долбанного: https://jejeya.pictures/iphone15promax Ну как, нового. Последнего. Мог бы ещё, конечно, месяца 4 подождать и выкатить…
Короче, спустя полгода сижу на комбинированном варианте: камера + айфон.
Базово — Nikon Z6 c 85/1.8 в руках.
Небазово — айфон с ручкой в кармане. Лезу за ним, когда надо быстренько что-то шириком стрельнуть. Или когда просто устаю от камеры (я ношу её на кисти).
Про запас валяется 20/1.8 в рюкзаке, если вдруг утром-вечером захочется на максималках архитектуру подснять или тот же стрит.
Сейчас листаю галерею, и часто сам не всегда всекаю, чем именно по итогу снял некоторые фотографии.
Так что айфон камеру заменить-то не заменил, но существенно дополнил — это точно. Телевик до 48 Мп вкачать, и будет прям как надо. Задержка срабатывания затвора тоже иногда мешает, но её вроде как пофиксили в шеснашке (главный апгрейд этого года, по мне).
Речь именно о турпоездках – в быту телефон победил полностью.
Базово — Nikon Z6 c 85/1.8 в руках.
Небазово — айфон с ручкой в кармане. Лезу за ним, когда надо быстренько что-то шириком стрельнуть. Или когда просто устаю от камеры (я ношу её на кисти).
Про запас валяется 20/1.8 в рюкзаке, если вдруг утром-вечером захочется на максималках архитектуру подснять или тот же стрит.
Сейчас листаю галерею, и часто сам не всегда всекаю, чем именно по итогу снял некоторые фотографии.
Так что айфон камеру заменить-то не заменил, но существенно дополнил — это точно. Телевик до 48 Мп вкачать, и будет прям как надо. Задержка срабатывания затвора тоже иногда мешает, но её вроде как пофиксили в шеснашке (главный апгрейд этого года, по мне).
Речь именно о турпоездках – в быту телефон победил полностью.
Смотрел вчера эссе «Кинопоиска» про «Улицы разбитых фонарей».
В первом сезоне было что обсудить: его снимали несколько приличных режиссёров, в том числе Бортко, автор «Собачьего сердца». Среди прочего в эссе упомянули и их подход к композиции в сериале.
Чаще всего это было простое чередование крупных и средних планов: у авторов было по неделе на серию. Когда же кинорежиссёрам хотелость выпендриться, им всё равно приходилось учитывать органичения техники 90-х. Всё должно быть видно на мелком телевизоре семье из нескольких человек.
Чем-то мне это напомнило то, с чем фотографы сталкивается сейчас.
Утром листал на телефоне фотографии Паолы Франки, и прям сразу увидел, что фотографии крутили на чём-то большом. Вас они с телефона, вероятно, тоже не впечатлят. А распечатай и повесь во всю стену – будет красота.
От таких ситуаций спасает простое правило: «на чём будут смотреть, на том и обрабатывай».
Крутить на айфоне фотки под широкоформатную печать – странно. Наоборот – тоже, хотя это и не столь очевидно.
В первом сезоне было что обсудить: его снимали несколько приличных режиссёров, в том числе Бортко, автор «Собачьего сердца». Среди прочего в эссе упомянули и их подход к композиции в сериале.
Чаще всего это было простое чередование крупных и средних планов: у авторов было по неделе на серию. Когда же кинорежиссёрам хотелость выпендриться, им всё равно приходилось учитывать органичения техники 90-х. Всё должно быть видно на мелком телевизоре семье из нескольких человек.
Чем-то мне это напомнило то, с чем фотографы сталкивается сейчас.
Утром листал на телефоне фотографии Паолы Франки, и прям сразу увидел, что фотографии крутили на чём-то большом. Вас они с телефона, вероятно, тоже не впечатлят. А распечатай и повесь во всю стену – будет красота.
От таких ситуаций спасает простое правило: «на чём будут смотреть, на том и обрабатывай».
Крутить на айфоне фотки под широкоформатную печать – странно. Наоборот – тоже, хотя это и не столь очевидно.