Мобильной фотографии не существует.

Как не существует беззеркальной, плёночной, пинхольной и любой другой.

Выделение мобильной фотографии в отдельный вид провоцирует нас снижать требования к себе и, как следствие, заниматься шитпостингом.

У нашего внимания очень узкая ГРИП – когда мы наводим фокус на то, че́м снята фотография, мы размываем то, что́ собственно на ней изображено.

Есть просто фотография. И чем она произведена в 2018-м году – нет никакой разницы. Задействовались нейросети ли, плёнка ли – волновать должно только её автора.

Да, для мобильной фотографии существуют свои технические критерии, но собственных эстетических у неё нет. А на вопрос, что же важнее в итоге, думаю, любой из вас ответил бы одинаково.

В чате канала меня переубедили на счёт мобильной фотографии. Поэтому должен скорректировать свою мысль из предыдущей заметки:

1. Мобильная фотография существует как элемент классификации и имеет ряд дискретных ограничений, которые позволяют называть её отдельным жанром. Правда, эти границы с каждым годом становятся всё более размытыми.

2. Чем снята фотография может волновать не только её автора, окей. Вопрос «как ты сделал это на смартфоне» имеет право на жизнь, более того, сам я подобные туториалы постоянно выкладываю.

3. От вывода про примат эстетических критериев над техническими я не отказываюсь. Более того, эта мысль – ключевая.

P.P.S. Если в моих заметках есть фактические ошибки – швыряйте мне ими прямо в лицо. Когда у блогера набирается более-менее приличная аудитория, ему начинает казаться, что его мнение особенно значимо, и потому он во всём разбирается. А это не так.

Как превратить фотографию в стоп-кадр из фильма

Киношный цвет достигается очень просто. Открываете Лайтрум, уводите баланс белого в желтизну и задираете контарст. Voilà.

Пф,нет:) Всё гораздо сложнее.

Добиться качественного «эффекта кино» то́лько при помощи ползунков в Лайтруме невозможно. Дополнительно нужна или предварительная кропотливая работа со светом и антуражем, или же удачное стечение обстоятельств, которое её сымитирует.

Раз сегодня уже был один ретропост, позволю себе ещё одну ссылку, которая когда-то на канале прежде мелькала – Дмитрий Новак, «Размышления о кино и фотографии»: https://dmitry-novak.livejournal.com/20383.html

Блестящая серия статей, в которой автор рассеивает все иллюзии про киноцвет и фоторедакторы.

Вообще, косить в Лайтруме под плёнку или стоп-кадры из фильмов – это примерно то же самое, что обрить ёлку до макушки и назвать её пальмой.

Пять уровней фотографии

Разобрал на примере тревела, какие снимки похожи на творчество Ольги Бузовой, а какие на Куин: http://jejeya.pictures/levels

Написал для @beardycast небольшую заметку о балансе белого: https://beardycast.com/article/balans-belogo/

У новичков иногда возникает дилемма: оставлять его в точности таким, каким он был в реальности, или же выстраивать его как положено по серой точке.

На самом деле дилемма эта ложная, всё зависит от ваших задач. Если фотография репортажная – ставьте как положено. Если художественная – ставьте в соотвествии с вашей задумкой.

Почему именно так, а не иначе, я постарался на пальцах объяснить в статье, вот ссылочка на неё ещё раз: https://beardycast.com/article/balans-belogo/

Заодно небольшой анонс.

С ребятами из «Бородокаста» мы планируем регулярно встречаться и трындеть о фотографии. Подписывайтесь на их подкаст о технике и медиакультуре, они клёвые. Услышимся на их волнах.

Кто не любит пасхалки? Пасхалки — это круто. Обычно они встречаются в фильмах и играх, но есть и в Фотошопе 😋

Зайдите в Help (Справка) → About (О Photoshop), зажимая при этом Зажав Ctrl (На Mac OS зажмите ⌘ Command и перейдите в Photoshop → About Photoshop (О программе Photoshop).

Если всё сделать правильно, Фотошоп покажет вам скрытую альтернативную заставку (в изображения не прикрепляю, посмотрите сами).

Как я учился снимать портреты

В начале года я писал, что ищу девушек на TFP-съёмки. TFP – это такой вид сотрудничества, в который ввязываются модели и фотографы примерно одного уровня и раскрученности. Основная задача – бесплатно пополнить портфолио друг друга.

Я всю жизнь снимал тени в городах, горы и чуваков с микрофонами. Потреты в моём портфолио были редки, и мне хотелось это исправить.

В итоге за полтора месяца я сфотографировал 6 девушек. Выводы и фотографии здесь: http://jejeya.pictures/tfp-itogi

Главное впечатление: к съёмкам надо готовиться заранее. Заодно формула «снимай медленно – обрабатывай быстро» подтвердилась многократно.

Мало кто знает, но самые полезные посты о фотографии пишет Артемий Лебедев. Читаете его и поступаете ровно наоборот – результат гарантирован.

Тем, кто не жмёт 10 баксов в месяц на Фотошоп, обновили Lightroom и Camera RAW. Главных изменений 3:

1. Расширенная работа с профилями и пресетами. Раньше в Лайтруме они были примитивными, сейчас поизощрённее. Напоминаю, что покупать пресеты на стороне – плохая идея: https://letohin.livejournal.com/320027.html

Также добавили новый процесс расшировки RAW. Теперь он 4-й версии.

2. Dehaze, инструмент против дымки на фотографиях, передвинули в главную панель. Надеюсь, теперь про него узнает больше людей, он реальн неплох.

3. Tone curve слегка увеличили. Те полтора человека, которые ей пользовались в Лайтруме, останутся довольны.

Так панель с профилями и пресетами выглядит в Лайтруме Классик. Находится сразу под гистограммой.

Когда надо верить цифрам, а не глазам. И наоборот

Продолжаем говорить о правильном цвете в фотографии: http://jejeya.pictures/numbers-vs-eyes

В статье я перечислил ситуации, когда инструментальные замеры дают прикурить нашим ощущениям. И наоборот.

Вкратце: пользуйтесь колорчекером для предметной съёмки и гистограммой при обработке. При цветокоррекции и кадрировании полагайтесь на зрение.

P.S. Я понимаю, что вам удобнее читать короткие тезисы прямо в Телеграме, а не ходить куда-то там на сайт. Но склеенные одной идеей и оформленные в статью они получаются какими-то более вечными. Фактуры и ссылок в заметке как грязи.

# Зачем нужны свадебные фотографы

Свадебных фотографов часто стебут и хейтят. Что другие фотографы, что новобрачные, которые ждут фотографии месяцами.

Сам я свадьбы снимал всего несколько раз в жизни, но всё же впрягусь за этих ребят: http://jejeya.pictures/zachem-nuzhny-svadebschiki

Суть: требовать от свадебщиков агентской скорости и копеечного прайса нелогично.

Задача свадебного фотографа в том, чтобы через 20 лет вы смотрели на свои фотографии без прыщей, ожогов и красных от недосыпа глаз, в красивом тоне и приятном цвете. Сиюминтно громыхнуть в социальных сетях – это к другим специалистам.

Как снимать сферические панорамы

В прошлом году Константин Антипин с канала @arkhlikbez ездил на Курилы, откуда привёз стопку крутейших сферических панорам.

Я попросил его рассказать, как так вышло, и он согласился сделать лаконичную и понятную инструкцию, как эту красоту повторить: http://jejeya.pictures/antipin

Пока Телеграм не доблокировали, подписывайтесь на канал «Архитектурные излишества», к которому Контантин имеет непосредственное отношение. Он хорош. А уж как хорош его подробнейший гайд – словами не передать.

Хочу теперь на Чукотке так же. Очень вдохновляющий материал получился.

На Петапикселе вышла заметка, в которой два фотографа снимают одних и тех же моделей со вспышкой и без: https://petapixel.com/2018/04/16/flash-vs-natural-light-two-pro-portrait-photographers-go-head-to-head/

Статья не несёт никакой полезной информации, и выводы из такой делать вредно. Но всё равно интересно! Заодно можно раскрыть голосовалку в конце и узнать, что вообще нравится людям.

Спойлерить не буду.

Лично мне больше понравился вариант без вспышки, хотя сам я за них активно топлю. И дело даже не в свете. Дело в ракурсах и большей ГРИП.

С виско-стайлом у Джессики Кобейсси слегка перебор, но смотрятся её фотографии свежее прокисшего подхода к потретной съёмке a la «Караван историй». Пусть они и технически хуже.

Мой главный принцип обработки фотографий – чистить и усиливать исходный сигнал, который посылает изображение. Если я снял пёстрый сюжет, я не буду его гасить и сливать – я буду эту пёстрость выпячивать.

Попытки сделать фотографию тем, чем она не является, оправданы только в одном случае: радикальный эксперимент. Фигачить по шаблону – плохо, хорошо – адаптировать обработку под сюжет.

P.S. Завтра в 14:00 на журфаке МГУ читаю лекцию по обработке фотографий. Если есть желающие прийти – напишите мне в личку. Вход свободный, но аудитория не очень большая.

Сделал ремастер прошлогоднего поста «Плохая камера vs Кривые руки»: http://jejeya.pictures/who-is-guilty

Статья для новичков и середнячков. Выводы в ней такие:

1. Сначала ищите проблему в голове, затем в софте, затем в оптике и только затем в камере.

2. При прочих равных обновляйте оптику, а не фотоаппарат. Фотокамеры дешевеют быстро, оптика – нет.

P.S. Да, это так я опрадываюсь, почему до сих пор снимаю на Nikon D600.

Две ссылки

1. Статья Даниила Баунила «High End ретушь бьюти портрета»: https://dan-baulin.livejournal.com/1465.html

Что хорошо: много ньюансов, куча фактуры, профессиональный уровень.

Что плохо: оформлено на троечку, многовато лирических отступлений

2. Aaron Nace, The best way to sharpen portraits in Photoshop: https://www.dpreview.com/videos/1629832710/tutorial-the-best-way-to-sharpen-portraits-in-photoshop

Что хорошо: короткая, толковая, с видосом

Что плохо: на английском

#чужое #обработка #статья

Люблю фотографии, которые выносят мозг