فیلمبازان
38.5K subscribers
8.8K photos
3.01K videos
64 files
963 links
کانال رسمی «فیلمبازان»
با بیش از ۶ سال سابقه فعالیت

عشق به #سینما، عشق به زندگیست.

مطالب کانال⬅️ #اخبار | #دیالوگ | #ببینید | #وقت_موسیقی | #تریلر | #fun و...
Download Telegram
The Dreamers (2003)

✍️ فیلمبازان: موج نوی فرانسه و سینمای فرانسه به عنوان یک کلیت همیشه در جبهه مقدم خلاقیت سینمایی بوده است. یک چیز ذاتی زیبا و جادویی در مورد فرانسه وجود دارد که عملا آن را در سینمای کشورهای دیگر نمی توان یافت. "رویاپردازان" برناردو برتولوچی به عنوان یک نامه عاشقانه به آن زمان ها ادای دین کرده و شدت عمل، شورش و آزادی را که آن طرز فکر به آن مشهور بود زنده می کند.

برناردو برتولوچی فیلمی زیبا و لذت بخش را برای تماشا ساخته که پر از ارجاعات سینمایی بوده، اما طوری که کلیشه به حساب نمی آیند ولی به فضای نوستالوژیک فیلم بسیار کمک می کنند. فضایی که مانند شخصیت های جوان و خستگی ناپذیرش شهوانی و تحریک کننده است.

مخاطبین از طریقی بسیار چشم چرانانه درگیر لحظات خودمانی شخصیت ها می شوند، و جذابیت انکار ناپذیر شخصیت ها (مخصوصا اوا گرین) به جذابیت فیلم می افزاید.

👇 لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 http://bit.ly/2WEbXhe



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

© @FilmBazan
Blue is the Warmest Color (2013)

✍️ فیلمبازان: در زندگی واقعی اکثر رابطه‌ها مسیری از پیش تعیین شده را طی می‌کنند. هیجان و کشش جنسی به صورت عادی دنبال شده که در نهایت منجر به فروپاشی و تمایل به نابودی می‌شود. «آبی گرمترین رنگ است» با حوصله زندگی ادل، یک دختر جوان که برای اولین بار در این مسیر پا می گذارد را دنبال می‌کند. ادل شروع زندگی جنسی خود را تجربه کرده و عاشق می‌شود؛ کسی که ادل به آن متمایل است یک دختر همجنسگرای مسن تر بوده که از سایر دختران عادی هم سن خودش متمایز می‌باشد.

مانند آن چیزی که تصور می‌شود همجنسگرایی موضوع اصلی این فیلم نیست، بلکه پس زمینه آن است. موضوع اصلی فیلم در مورد تفسیر واقع‌گرایانه یک رابطه است که از یک لذت فیزیکی مشترک به مرحله بعد رفته و نحوه عملکرد افراد معمولی را در برخورد با آن نشان می‌دهد. نقش مهم و تعریف کننده اولین تجربه جنسی، نیاز به آزادی جنسی و حق مسلم اظهار احساسات از مسائل مطرح شده در این فیلم می‌باشد.

👇 لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 http://bit.ly/2EgkZtO



#1001_فیلمی_که_قبل_از_مرگ_باید_دید
#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

© @FilmBazan
The Brotherhood of War (2004)

✍️ فیلمبازان : «برادران جنگی» فیلم سال ۲۰۰۴ کره جنوبی بوده که توسط کنگ جی گو کارگردانی شده است. این فیلم داستان دو برادر را (جینگ دانگ گان و وو بین) را روایت می‌کند که مجبور شده‌اند برای مبارزه در خط مقدم و در هنگامی که کره شمالی در شروع جنگ دو کره به جنوب حمله می‌کند به ارتش بپیوندند.

«تای گک جی: برادران جنگی» یک فیلم جنگی حماسی بزرگ است که یک داستان دراماتیک و نبردهای عظیم را در طی مدت دو ساعت و نیم نشان می‌دهد. بعضی اوقات ممکن است فیلم بیش از حد احساساتی شود، اما حجم و مقدار صحنه های نبرد این مساله را جبران کرده. این فیلم سه جایزه در دو جشنواره مهم کره جنوبی برده و همچنین جایزه بهترین فیلم و بهترین کارگردان را در جشنواره فیلم آسیا پاسیفیک از آن خود کرده است.

👇 لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 http://bit.ly/2H6iU5B


#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

© @FilmBazan
Two Lives (2012)

✍️ فیلمبازان: کاترین در نروژ با خانواده دوست داشتنی خودش زندگی می‌کند که از مادرش، شوهر نروژی‌اش، دخترش و نوه‌اش تشکیل شده. آرامش آنها زمانی که یک وکیل از آنها می‌خواهد تا برای "بچه های جنگ" در دادگاه شهادت دهد و او امتناع می‌کند بهم می‌ریزد. حجم زیادی از سوالات افشا کننده و رازها به یکباره برملا می‌شوند و کاترین مجبور می‌شود تا با عواقب اعمالش رو به رو شود.

این فیلم استفاده‌ای نامعمول از تم جنگ جهانی دوم کرده است. فیلم در آلمان و نروژ اتفاق میوفتد و بین دهه شصت و نود میلادی با کمک دقیق طراحی لباس و صحنه در تناوب است. کودکان لبنسبورن (یک موسسه تحت فرمان اس اس نازی) از دامن مادران اروپایی متولد می‌شدند که رابطه خارج از ازدواج با سربازان آلمانی در جنگ جهانی دوم داشتند.

کل فیلم ساختاری تکه تکه و پر از فلش بک داشته و حول محور کاترین و زندگی دوگانه‌اش که در نهایت با هم ادغام می‌شود می‌چرخد. دیالوگ‌های هدف دار و صحنه رویارویی اعضای خانواده در این فیلم استثنایی است.

👇 لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 http://bit.ly/2Esk7Bm


#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

© @FilmBazan
Elena (2011)

✍️ فیلمبازان: یک فیلم روانشناسانه... بعد از موفقیت فیلم اخلاقی بازگشت، زویاگینتسف تمرکز خود رو بر روی نشان دادن واقع گرایانه تر جامعه مدرن روسیه در حین حفظ کردن استاندارد های سبکش گذاشت. در اینجا موضوع یک شخصیت صاحب منسب، شوهر ثروتمند و سلطه جوی او و فرزندان در حال رشدش از ازدواج های قبلی می‌باشند.

زویاگینتسف در اینجا به طور ماهرانه شرایط بالقوه خانواده و بحران هایی که در زمان فقدان ارتباط و درک ایجاد می‌شود را نشان می‌دهد. روش کارگردانی او در این فیلم ذهن انسان را به سمت کارگردانانی مانند گاس ون سنت و شانتال اکرمن می‌برد. در فیلم تنش شدت می‌گیرد، تا در نهایت یک پایان خشن که نتیجه تجمع رویداد های قبلی بوده و کاملا قابل درک است رخ می‌دهد.

👇 لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/2W3zA1Z


#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

©️ @FilmBazan
Goodbye Children (Au revoir, les enfants - 1987)

✍️ فیلمبازان: «خداحافظ بچه ها» یک داستان پر از احساسات و محبت در مورد یک دوستی در روزگاری سخت است. این فیلم که بدون شک شخصی‌ترین اثر لویی مال بوده، استعداد کارگردانش را در داستان گویی نشان می‌دهد.

فیلم بازنگری زندگی دو پسر در یک یتیم خانه و در طول جنگ جهانی دوم است، یک شروع ظاهرا ساده اما به لطف هدایت عالی مال و عملکرد جالب توجه بازیگران فیلم گسترش پیدا کرده و در یک درگیری بین دنیای افراد بالغ و بچه ها به اوج خود می‌رسد. این درگیری بین این دو دنیا شکافی ایجاد می‌کند، شکافی عمیق که درست کردن آن بسیار سخت و در حقیقت ناممکن است.

فیلم بر روی غیر ممکن بودن و عجز معصومیت در مواجه با بی‌رحمی واقعیت و همچنین ضرورت کنار آمدن با این قضیه تمرکز دارد، این که باید با کودکانی که زمانی بودیم خداحافظی کنیم. دیدن این فیلم تکان دهنده که استادانه به تصویر کشیده شده ضروری است.

👇 لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 http://bit.ly/2HMbc0J



#1001_فیلمی_که_قبل_از_مرگ_باید_دید
#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

©️ @FilmBazan
That Obscure Object of Desire (1977)

✍️ فیلمبازان: به عنوان یک مولف، بونوئل برای میزانسن خاص سورئالیستی خودش شناخته شده است. سورئالیسم او از اشیاء و یا شخصیت‌های عجیب و غریب و رویاگونه‌ای که می‌توانیم در فیلم‌های میشل گوندری ببینیم مشتق نشده است. در سطح بصری، بونوئل در یک سبک واقع گرایانه و در بعضی موارد تقریبا طبیعی گرایانه عمل می‌کند؛ موقعیت‌هایی که او شخصیت هایش را درون آن قرار می‌دهد و واکنش های زبانی و فیزیکی آنها سورئال، عجیب و غریب و غافلگیر کننده هستند.

آخرین فیلم بونوئل مسلما مانند کارهای قبلی او تجربی است. این بار، ما می‌بینیم که چطور سورئال به عشق ترجمه می‌شود.

چیزی که واقعا فیلم را مهم کرده این واقعیت هست که بسیاری از وقایع آن در فلش بک ها گفته شده ولی با این حال اسرار آمیز است. روایت داستان مانند چیزی که عبارت "فلش بک" ممکن است به ذهن بیاورد خطی نیست. «میل مبهم هوس» یک فیلم استثنائی بوده که واقعا وسواس فکری و حس در بعضی موارد غیر قابل توضیح جنون عشق را به تصویر کشیده است.


👇لینک دانلود فیلم:
🎬 http://bit.ly/2Vusd3m

📄 زیرنویس



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

@FilmBazan
Pixote (1981)

✍️ فیلمبازان: در این فیلم واقعیت بی رحم خیابانها با نشان دادن از دست رفتن معصومیت کودکان در معرض دنیای فاحشه گری و جرم و جنایت توسط هکتور بابنکو به تصویر کشیده شده است. بابنکو معتقد است که محیط و شرایط انسان ها را می‌سازد.

این فیلم در تصویر سازی خشن و مستند گونه‌اش از زندگی بچه‌ها در خیابان‌های زاغه‌ها، یادآور فیلم فراموش شدگان لوئیس بونوئل است. پیکسوت درامی است پر از رئالیسم شاعرانه که یادآور فیلم های دوره نئورئالیستی ایتالیاست. هکتور بابنکوی کارگردان توانسته بازی‌های فوق العاده‌ای را از بازیگران جوان خود بگیرد، مخصوصا از فرناندو راموس دا سیلوا، که از خیابان‌ها آمده بود و شش سال بعد از اکران فیلم توسط پلیس برزیل کشته شد!

پیکسوت نامزد بهترین فیلم خارجی گلدن گلوب شد و جایزه را برای همین عنوان از جشنواره فیلم منتقدان لوس آنجلس، بوستون و نیویورک از آن خود کرد.

👇لینک دانلود فیلم:
🎬 https://bit.ly/2Ip03Dd

📄 زیرنویس



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

@FilmBazan
A Bittersweet Life (2005)

✍️ فیلمبازان: «یک زندگی تلخ و شیرین» با نورپردازی متناسب با فضا، یک شخصیت اصلی تاریک و متمایز و استفاده عالی از رنگ ها، خیره کننده است. اما در عین حال به ژانر خود وفادار بوده، حتی زمانی که با خشونتی غیر معمول سنت‌شکنی می‌کند.

بیشتر سکانس‌های فیلم ما را به یاد تبلیغ یک عطر می اندازد!، قهرمان داستان به طرز نفسگیری شیک و خوش تیپ بوده و مکان هایی که از آنها بازدید می کند مجلل هستند. این انتخاب یک حرکت حساب شده از طرف کارگردان است که از محیط خیره کننده استفاده می‌کند تا حس تهی بودن قهرمان و خشونتی که انجام می‌پذیرد را برجسته کند.

یک زندگی تلخ و شیرین یک نمونه از سینمای مدرن کره جنوبی با ظرافت، خشونت و ارزش بالای آن است.

👇لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/2Vz5jvg



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

@FilmBazan
Ballad of a Soldier (1959)

✍️ فیلمبازان: یکی از بیشترین گلایه هایی که از مخاطبین فیلم در زمانی که یک فیلم غیر هالیوودی را معرفی می کنیم می شنویم این است که "این هم یک فیلم هنری دیگه هست!" به عقیده من یک گام ضروری برای شناخت هنر هفتم این است که برای پیدا کردن الماس، درون اعماق سنگ ها خطر کنیم. «نغمه یک سرباز» یکی از همین الماس هاست.

با مرگ استالین در سال ۱۹۵۶، تحت حکومت نیکیتا خروشچف آزادی های بیشتری در اتحاد جماهیر شوروی ایجاد شد که به وضوح بازتاب آن را می توان در صنعت سینما دید. به طور پیش فرض، فیلم های شوروی حاوی پیامها و موضوعاتی بودند که در راستای سیاست های حکومت شوروی باشند که نمونه آن ها در فیلم ضد کاتولیک، ضد فاشیسم و ضد بوژوازی الکساندر نوسکی کاملا احساس می شد.

نغمه یک سرباز یکی از اولین فیلم های شوروی بود که دیوار بین شرق و غرب را در نوردید. این فیلم در جشنواره کن به نمایش در آمد و حتی در آمریکا هم اکران شد که بخاطر فیلمنامه آن نامزد دریافت جایزه اسکار گشت.


👇لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/2Yejun5



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

@FilmBazan
Rififi (1955)

✍️ فیلمبازان: ریفیفی که بسیار یادآور فیلم «کشتن» می‌باشد، جو بسیار تاریکی دارد. فیلم که توسط جولز داسن کارگردانی شده از لحاظ بصری مرموز، خنده‌دار و کاملا سرگرم کننده است و شاید بزرگ‌ترین شاهکار او و یکی از ضروری‌ترین فیلم‌ها برای عاشقان فیلم نوار باشد.

«ریفیفی» که به معنای دردسر است، داستان تونی استفانوس، مردی که از زندان آزاد شده و برنامه یک دزدی جواهر بزرگ همراه با سه دوستش را دارد بازگو می‌کند.

ژول داسن بعدها اعتراف کرد که خیلی طرفدار رمان آگوست برتون که در فیلم استفاده شده نبوده، اما پس از عدم فعالیت طولانی مدت و ممنوع الفعالیت بودن در هالیوود در سالهایی که سناتور مک کارتی روی کار بود، با بودجه کم قبول کرده که آن را بسازد. این فیلم برای او جایزه بهترین کارگردان را در جشنواره کن سال ۱۹۵۵ به ارمغان آورد.

ریفیفی توسط خیلی از منتقدین فیلم مدرن مورد ستایش قرار گرفته و علیرغم ساخته شدن توسط یک آمریکایی، یکی از بزرگترین اثر ها در ژانر محبوب فیلم نوار فرانسوی محسوب می‌شود.


👇لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/2X3RSRn



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

@FilmBazan
A Brighter Summer Day (1991)

✍️ فیلمبازان: «یک روز تابستانی درخشان تر» ادوارد یانگ در مدت تقریبا چهار ساعته خودش از اولین فریم تا آخرین فریم کاملا گیرا و دیدنی است. همانطور که ای.او. اسکات (منتقد فیلم) به زیبایی آن را بیان کرده: "یکی از فیلم هایی که با افزایش آرام جزئیات و بینش دراماتیکی، ساختار و حس یک دنیا را برای ما فاش می کند."

ادوارد یانگ به طرز باورنکردنی توانسته با برداشت های بلند و دوربین ثابت در کلوزآپ ها، احساسات تکان دهنده و متقاعد کننده بازیگران تازه کار خود را در چیزی که نقطه اوج موج نوی سینمای تایوان در نظر گرفته می‌شود نشان دهد. کمتر روایت داستانی این چنین محرک و جامع است.

نویسنده ایندی وایر کریستوفر بل می گوید: " در اینجا یانگ یک تجربه موقت را خلق کرده است ... که کمتر هنرمندانی در مدیوم های مختلف امید دارند که مانند آن را بتوانند انجام دهند. اگر عاشق سینما هستید عاشق این فیلم می شوید، قول می دهم."


👇لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/31sXc3r



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز
#1001_فیلمی_که_قبل_از_مرگ_باید_دید

©️ @FilmBazan
A City of Sadness (1989)

✍️ فیلمبازان: «شهر اندوه» برنده شیر طلایی جشنواره ونیز، یکی از بزرگترین فیلم‌های ساخته شده تا کنون و کارگردانش هو شیائو شین بدون شک یکی از مهمترین فیلم سازان مولف عصر مدرن است، او با فیلم‌برداری خاص خود و طبیعی‌گرایی شاعرانه شناخته شده است.

فیلم خیلی آزادانه به مساله تجاوز شدید کومینتانگ و تسلیم تایوان از طرف ژاپن به چین می‌پردازد. این اولین فیلمی است که به «واقعه‌ی ۲۲۸» که منجر به قتل عام هزاران نفر شد اشاره می کند.

این فیلم نه فقط بخاطر برتری سینماییش، بلکه بخاطر اهمیت عظیم فرهنگی آن در زمینه هویت تاریخی و اجتماعی مردم تایوان یک نقطه عطف محسوب می شود. مانند بیشتر فیلم های «هو» در دهه 80 میلادی، این فیلم یادآور زیبایی شناسی ظریف اساتید ژاپنی مانند «اوزو یاسوجیرو» و «هینوسوکه گوشو» است. مانند آن فیلم ها، «شهر اندوه» درون سکون شاعرانه خودش یک سوگ خاموش از شخصیت های خودش به نمایش گذاشته به نحوی که خود "اوزو" را سربلند کرده است.


👇لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/31WLu1f



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز
#1001_فیلمی_که_قبل_از_مرگ_باید_دید

@FilmBazan
Hero (2002)

✍️ فیلمبازان: این فیلم رزمی ابتدا سال ۲۰۰۲ در چین اکران شد و به لطف کوئنتین تارانتینو سال ۲۰۰۴ وارد غرب شد. فیلم در چین باستان و دوره دولت‌های جنگ طلب اتفاق می‌افتد. یک مبارز بی نام و نشان به قلعه کین آمده و به پادشاه داستانی را در مورد نبرد و غلبه او بر مبارزان افسانه‌ای آسمان طولانی، برف معلق و شمشیر شکسته بازگو می‌کند. تمام فیلم ۳ روايت متفاوت از يك ماجراست که از این نظر فيلم «راشومون» را به ذهن متبادر می‌سازد.

صحنه های اکشن ماهرانه ساخته شده و زیاد طولانی نیستند و برای تماشاگر بسیار سرگرم کننده است. ژانگ ییمو طوری این فیلم را کارگردانی کرده که نمی توان چشم از آن برداشت. استفاده از رنگ های متفاوت برای هر مبارزه به فیلم حس هنری خوبی داده است، تكنیك های نوین سینمایی و فیلمبرداری جذاب ژانگ ييمو در فيلم قابل ستايش است. در انتها شاید پيام فيلم بسيار ساده و معمولی باشه، اما «قهرمان» اثری است که به زیبایی ساخته شده و قطعا سرگرم کننده خواهد بود.


👇لینک دانلود فیلم و زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/2RPY3GQ



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

@FilmBazan
The Tribe (2014)

✍️ فیلمبازان: قبیله، درامی غم‌انگیز، محسور‌کننده و کاملا بی‌کلام، از نویسنده/کارگردان اکراینی میروسلاو اسلابوشپیتسکی است که تاثیر بسیار عظیمی بر روی مخاطبین و منتقدین جهان گذاشت، طوری که پیتر بردشا نویسنده گاردین این گونه به آن اشاره میکند: " (مانند) ساموئل بکت یا پیتر بروک یک زبان جهانی برای تشویش خلق کرده است."

این اثر جسور، خلاقانه و بدون ترس از برداشت های بلندِ ملالت آور (فیلمبردار و تدوین گر ولنتین واسیانویچ یک نابغه دیوانه هست!)، با ترکیب برداشت‌های روی دست و عملکرد باورنکردنی گروه بازیگری (نابازیگر!) می‌باشد. قبیله، در عین زیبایی، بی‌رحم و در عین رضایت بخش بودن، ناراحت کننده است.

دیدن این فیلم آسان نیست، ولی ضروری بوده و شاهکار این کارگردان است.


👇لینک دانلود فیلم:
🎬 https://bit.ly/2JA42xg



#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

@FilmBazan
Embrace of the Serpent (2015) | آغوش ابلیس

✍️ ارتباط انسان با طبیعت، غم و اندوه مردمی شکست خورده و عرفان پستی که به همراه دارد فیلم «آغوش ابلیس» را تعریف می‌کند. کارگردان، «سیرو گرا»، فیلمی تاریک و ادیسه مانند ساخته که بسیار تاثیرگذار است. این اثر برنده جایزه فیلم هنری در قسمت فیلم‌های دو هفته‌ای کارگردانان در جشنواره فیلم کن سال ۲۰۱۵ بود که داستانی با حال و هوای آمازونی در اتمسفری معنوی و بسته را روایت می کند و یک سیاه و سفید با شکوه و ۳۵ میلی‌متری است.

این یکی از آن فیلم‌های جنگلی حماسی غم انگیز مانند «آگیره، خشم پروردگار» ۱۹۷۲ اثر ورنر هرتسوک و یا «اینک آخرالزمان» ۱۹۷۹ فرانسیس فورد کاپولا می باشد، و مانند چنین فیلم‌هایی تحت شرایط بسیار سخت ساخته شده و توسط فیلمبرداری شگفت انگیز دیوید گالگو برای مخاطب ملموس شده است. مناظر کلمبیایی در عین ترسناک بودن، عظیم و با شکوه نیز هستند و جنگل را همانند لحاف چهل تکه‌ای از بافت و درخشندگی باستانی به نمایش در آورده‌اند.

👇 لینک دانلود فیلم به همراه زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/2XUQHIl


#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز

©️ @FilmBazan
BABETTE'S FEAST (1987)

✍️ فیلمبازان: ضیافت بابت بر اساس یک داستان کوتاه به همین اسم ساخته شده، و اولین فیلم دانمارکی بوده که جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان را از آن خود کرده است. زمان فیلم اواخر قرن نوزدهم بوده، جایی که سرآشپز بابت هرسنت مجبور به فرار از فرانسه و پناهندگی در دانمارک، جایی که به عنوان یک خانه دار مشغول به کار گشته شده است.

در این جامعه جدید به او به اندازه کافی بها داده نمی‌شود و استعداد هایش به هدر می‌روند، اما زمانی که برنده لاتاری می شود، تصمیم می گیرد که برای کسانی که برایشان کار می کند یک شام فرانسوی واقعی بپزد.

ضیافت بابت یا شام بابت فیلمی ‌نیست که با گذشت زمان رنگ و بوی کهنگی بگیرد، ترکیب‌بندی، فضاسازی و فیلمبرداری جادویی ناتورالیستی این فیلم را به اثری برای تمام ایام تبدیل کرده است. این فیلم تاثیر فرهنگی عظیمی داشت و حتی بعضی از غذاهای معرفی شده در فیلم رایج شدند. ضیافت بابت راه خودش را به کانون فرهنگی دانمارک باز کرد.

👇 لینک دانلود فیلم به همراه زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/2ZtrVMg


#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز
#1001_فیلمی_که_قبل_از_مرگ_باید_دید

©️ @FilmBazan
Rome, Open City (1945)

در نتیجه جنگ جهانی دوم چیزهای بسیاری ظهور کردند: ملت‌ها، دولت‌ها و تکنولوژی‌های جدید. هنر نیز در قالب‌های بسیاری تغییر کرد، از جمله قالب‌های جدید در سینما نئورئالیسم ایتالیا بود. در حالی که دنیا در حال بازیابی خود بعد از جنگ بود، مخاطبین دیگر ملودرام‌های قدیمی هالیوود را نمی‌پذیرفتند که در استدیوها فیلمبرداری و صداگذاری شده بودند. به جای این، آنها فیلم‌هایی از دنیای واقعی می‌خواستند. فیلم‌هایی با صحنه‌ها، شخصیت‌ها و داستان‌های واقعی.

در سال ۱۹۴۴ روبرتو روسلینی صنعت فیلم ایتالیا را با دو دست خود سرپا نگه داشته بود. در هرج و مرج کشور، نئورئالیسم ایتالیایی زاده شد که بر موضوعاتی مانند فقر، سیاست، جنگ و بی‌عدالتی تمرکز داشت.

رم شهر بی دفاع اولین آزمایش این سبک بود، بسیاری از تکنیک‌های سینمایی روسلینی، از جمله دوربین در حال حرکت و بازیگران غیر حرفه‌ای در فیلم‌های جنگی مانند «اینک آخرالزمان»، «شکارچی گوزن» و «نجات سرباز رایان» استفاده شده است.

👇 دانلود فیلم به همراه زیرنویس:
🎬 bit.ly/2mvgCVv


#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز
#1001_فیلمی_که_قبل_از_مرگ_باید_دید

©️ @FilmBazan
LA BELLE NOISEUSE (1991)

این فیلم که در سال ۱۹۹۱ اکران شد و تقریبا تماشای آن ۴ ساعت به درازا می کشد، مخاطبین خود را تا لحظه آخر مسحور خود می‌کند. کارگردان آن ژاک ریوت بوده که جایزه بزرگ جشنواره کن را از آن خود کرده و همچنین نامزد دریافت نخل طلا شده است.

فیلم داستان ادوارد فرنهوفر را بازگو می کند، یک هنرمند شصت ساله که به دنبال منبع الهام جدید بوده و در قالب یک مدل جوان جذاب آن را پیدا می کند. همسر او لیز از این شرایط ناراضی بوده و مدل جوان را تهدیدی برای خود می بیند.

این فیلم رابطه پیچیده و اغلب سخت بین یک هنرمند و منبع الهامش را کاوش می کند. همچنین خلاقیت و چگونگی الهام بخش بودن زیبایی در این فرایند را بررسی کرده است. یک فیلم زیبا که بیننده را در دنیای خود کشیده و تا آخر نگه می دارد. «مزاحم زیبا »یک اثر تاریک و چالش برانگیز اما خلاقانه و همراه با بازی های تحسین برانگیز است.

👇 لینک دانلود فیلم به همراه زیرنویس:
🎬 https://bit.ly/2p4lW3b


#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز
#1001_فیلمی_که_قبل_از_مرگ_باید_دید

@Filmbazan
Russian Ark (2002)

فیلم کشتی روسی فیلمی است که سوکوروف آن را در ۹۶ دقیقه به صورت یک سکانس پلان گرفت. کشتی روسی با یک اشراف زاده فرانسوی در حال ورود به آرمیتاژ آغاز می شود. او اتاق به اتاق قرن ها هنر روسی را نظاره می کند.

این فیلم تماما در کاخ موزه آرمیتاژ گرفته شده، میزانسن های خیره کننده این فیلم با چشم های بینندگان حرف می زند، بازی با لنز دوربین بسیار شگفت انگیز و عالی است. تمام صحنه ها حساب شده و درست است، موزیک های فیلم عالی هستند.

تجربه دیدن کشتی روسی مانند یک خوابی است که ۳۰۰‌سال از تاریخ یک کشور را در آن میتوانی ببینی، تاریخ جنگ و سلطنت، هنر موسیقی و نقاشی، فرهنگ لباس و غذا و آداب معاشرت

کشتی روسی یک کار جدید و جالب در سینمای روسیه و سوکوروف بود و هم چنین یک کار نو در سینمای جهان ، فیلمی که با استفاده میزانسن های زیبا و هم چنین نوع فیلمبرداری خاص یک فیلم فرمی خوب را به بیننده می‌دهد در عین حال که محتوای جالبی هم دارد.

لینک دانلود فیلم و زیرنویس از سایت فیلمبازان: 👇
🎬 https://bit.ly/2oUkfFs


#50_فیلم_برتر_خارجی_زبان | #فیلم_روز
#1001_فیلمی_که_قبل_از_مرگ_باید_دید

@Filmbazan