"نگهبان شب"
#رامبرانت
سال خلق : 1642
تکنیک : رنگ روغن روی بوم
محل نگهداری فعلی: موزه آمستردام – هلند
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🔵نگهبان شب
.
.
.
.

باید بدانیم اسم معروف ترین اثر نقاشی رامبرانت نگهبان شب نیست.این اسم را خود نقاش روی اثر نگذاشته است. بلکه در اواخر قرن ۱۸ به آن نسبت داده اند.آنچه به عنوان نگهبان شب می شناسیم اصلا تصویر شب نیست، بلکه نمایی از روز است. گذشت زمان و نشستن لایه هایی از گردوغبار تابلو را تاریک کرده بود و ظاهری شب مانند به آن بخشیده بود. عنوانی دقیق تر که با نوع نام گذاری آثار هم عصر آن بیشتر می خواند، "مامورین و مردان همراه کاپیتان فرانس بانینگ کاک و ستوان ویلم وان روتنبرگ" است.
درمقایسه با پرتره های نگهبانان شهری دیگر آن زمان، نگهبان شب رامبرانت به خاطر اصل بودنش اثری متمایز است. رامبرانت به جای تکرار یک سری افراد ساکن و یکنواخت از پیکرهای مشابه، به پرتره هایش جان بخشیده وآنها را به حرکت در آورده است. مدل ها ژست های ویژه ای گرفته اند که معرف نقش نظامی شان است. انرژی فوق العاده ای در حالات و واکنش های این شهروندان درقبال دستورات فرمانده شان به تصویر آمده است. مردهایی که تکه های زره به تن دارند و کلاه خودهای مختلف به سر کرده اند، خودشان را با انواع سلاح مجهز کرده و در مقابل دیواری بزرگ و خیالی که نمادی از دروازه ی شهری است که از آن پاسداری می کنند ایستاده اند.
شاید عجیب ترین مورد این نقاشی، دختر خیالی باشد که از درون تاریکی درست پشت سر تفنگدار قرمز پوش ظاهر شده است. با موهایی بلوند و صاف و یک لباس طلایی رویایی؛ دختر جوان با درخشندگی اش کاملا توجه بیننده را به خود جلب می کند. عجیب ترین ویژگی وی، مرغ سفید بزرگی است که واژگون از کمربندش آویزان است. نشانه ی این پرنده به ویژه پنجه هایش، اشاره ای مستقیم به کلوونیرها دارد.هر گردان علامت مخصوص خود را داشت که نشان کلوونیرها پنجه‌ای طلایی روی زمینه‌ای آبی بوده است. بنابراین دختر فردی واقعی نیست، بلکه تجسم و نمادی از کل گروه است.

"نگهبان شب"
#رامبرانت
سال خلق : 1642
تکنیک : رنگ روغن روی بوم
محل نگهداری فعلی: موزه آمستردام – هلند
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆

🔵"کلینیک گراس"

کلینیک گراس/ The Gross Clinic
نقاش: #توماس_ایکینز / Thomas Eakins
رنگ روغن روی بوم
سال: ۱۸۷۵


منابع: آکادمی خان، مرکز ملی اطلاعات زیست فناوری آمریکا



ارتباط عمیق توماس ایکینز با زادگاهش به صورت مضمونی درآمده و در مسیر فعالیت هنری اش نمود پیدا کرده است. شاید بنام ترین و پرشکوه ترین اثرش برای شهر فیلادلفیا همین نقاشی کلینیک گراس باشد، نقاشی که در سال ۱۸۷۵ تکمیل شد (اتمام این اثر بیش از یک سال به طول انجامید). نقاشی، پزشک آمریکایی #سموئل_دیوید_گراس را به تصویر می‌کشد که عملی جراحی را سرپرستی می کند و در کلاسی از دانشجویان پزشکی در حال تدریس است. این اثر نقاشی "کلاس درس آناتومی دکتر تالپ" اثر #رامبرانت را به یادمان می آورد. همچون اثر رامبرانت، کلینیک گراس نیز میزان کیفیت فرایند پزشکی آن دوران را مستندسازی می کند، البته تمرکز اصلی نقاشی روی پیکرهای زنده است. این اثر ایکینز به عنوان یک نقاش پرتره، نگاشتی تصویری است از تمامی افراد حاضر در آمفی تئاتر پزشکی.

https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃

آسیاب
اثر #رامبرانت
تاریخ 1645-1648
تکنیک رنگ روغن روی بوم
ابعاد ارتفاع: ۸۷٫۶ سانتی‌متر. عرض: ۱۰۵٫۶ سانتی‌متر.
مکان کنونی نگارخانه ملی هنر آمریکا

https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴 # پرتره از خود
#رامبرانت

تاریخ بین سال های ۱۶۶۵ و ۱۶۶۹ میلادی
تکنیک: رنگ روغن روی بوم
ابعاد بلندی: ۱۱۴٫۳ سانتی‌متر؛ ۹۴.۰ سانتی‌متر
مکان کنونی: کنوود هاوس، منطقه کمدن لندن, بریتانیا


امروز سالگرد وفات رامبرانت بزرگ است (۴ اکتبر ۱۶۶۹ میلادی/سن:۶۳ سال)
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#گلاویز شدن یعقوب با فرشته خدا،(الوهیم)


نقاش: #رامبرانت
تاریخ :حوالی ۱۶۵۹
تکنیک رنگ روغن روی بوم
ابعاد :ارتفاع: ۱۳۷ سانتی‌متر. عرض: ۱۱۶ سانتی‌متر.
مکان کنونی:Gemäldegalerie, Berlin

https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

نیایش مغان/ #رامبرانت /ابعاد:ارتفاع: ۷۱ سانتی‌متر. عرض: ۶۵٫۸ سانتی‌متر/مکان کنونی: #موزه_آرمیتاژ /قرن ۱۷ میلادی/دوران طلایی هلند/تکنیک:رنگ و روغن روی بوم
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🔵آسیاب
اثر #رامبرانت
تاریخ 1645-1648
تکنیک رنگ روغن روی بوم
ابعاد ارتفاع: ۸۷٫۶ سانتی‌متر. عرض: ۱۰۵٫۶ سانتی‌متر.
مکان کنونی نگارخانه ملی هنر آمریکا
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#نقد_نقاشی

نقد و بررسی نقاشی "کلینیک گراس"

کلینیک گراس/ The Gross Clinic
نقاش: #توماس_ایکینز / Thomas Eakins
رنگ روغن روی بوم
سال: ۱۸۷۵

ارتباط عمیق توماس ایکینز با زادگاهش به صورت مضمونی درآمده و در مسیر فعالیت هنری اش نمود پیدا کرده است. شاید بنام ترین و پرشکوه ترین اثرش برای شهر فیلادلفیا همین نقاشی کلینیک گراس باشد، نقاشی که در سال ۱۸۷۵ تکمیل شد (اتمام این اثر بیش از یک سال به طول انجامید). نقاشی، پزشک آمریکایی #سموئل_دیوید_گراس را به تصویر می‌کشد که عملی جراحی را سرپرستی می کند و در کلاسی از دانشجویان پزشکی در حال تدریس است. این اثر نقاشی "کلاس درس آناتومی دکتر تالپ" اثر #رامبرانت را به یادمان می آورد. همچون اثر رامبرانت، کلینیک گراس نیز میزان کیفیت فرایند پزشکی آن دوران را مستندسازی می کند، البته تمرکز اصلی نقاشی روی پیکرهای زنده است. این اثر ایکینز به عنوان یک نقاش پرتره، نگاشتی تصویری است از تمامی افراد حاضر در آمفی تئاتر پزشکی.
این نقاشی تنها پرتره ای از دکتر گراس نیست، ایکینز علاوه بر کشیدن دانشجویان و دستیاران، پرتره ای مشابه خودش را هم در نقاشی آورده است که در سمت راست نقاشی مشغول کشیدن است )شاید بتوان ایکینز را هیچکاک قرن نوزده در نظر گرفت(. البته هسته و محور نقاشی دکتر گراس است، نور و ترکیب بندی به صورتی است که چشمان بیننده را به سوی مدرس درون نقاشی جذب میکند.
این نقاشی اثباتی بود بر مهارت و توان هنری ایکینز و اثری برای شناساندن او به عنوان شخصیتی برجسته از فیلادلفیا. ایکینز این اثر را برای نمایشگاه بینالمللی سده تکمیل کرد. با اینکه این اثرش برای نمایشگاه پذیرفته نشد اما سبکش در نهایت به موفقیتی قابل توجه رسید. این اثر به خاطر واقع گرایی مخوف موجود،شیوه ای نسبتا عوام پسندانه، و داشتن حالتی از ملودرام در خود )با توجه به زن هیجانزده و پریشان درمیانه سمت چپ( مورد انتقاد شدید برخی منتقدان قرار گرفت، با این حال بییندگان این اثر شدیدا تحت تاثیرحالت تئاتر گونه ی آن قرار گرفتند. ایکینز از طریق توانایی اش در پرداختی استادانه، تصویرسازی فردی و نفوذ و نمودی روانشناختی در این اثرش، تجربیات آکادمیک خودش را به خوبی به نمایش می گذارد که می گویند. همچنین تمایلش در به تصویر کشیدن جزئیاتی واقعی از فرم، عمق » واقع گرایی علمی « به آن و تناسب دقیق اجزا را نشان می دهد. او روی جزئیات و دقت روی کار بسیار حساس بود. مشهور است که برای کشیدن پیکر ها با دقتی بالاتر و به تصویر کشیدن اشیاء در حالتی از هماهنگی و تناسب کامل ازانعکاس تصاویر روی بوم استفاده می کرده است.
بعد از نمایش کلینیک گراس در بخش اورژانس بیمارستان نظامی آمریکا برای آشنا شدن بینندگان با وسایل و تجهیزات مدرن پزشکی، کالج پزشکی جفرسون )که ایکینز در کلاسهای آناتومی آن جا شرکت می کرد( این اثر را خریداری کرد. کالج بعد ا مجبور به فروش نسخه اصلی در سال ۶۰۰۲ شد و اکنون نسخهای کپی از اثر در کالج نگه داری می شود. این اثر به عنوان اثری ملی و مرتبط با تاریخ فیلادلفیا مورد توجه بود و دو موزه ی هنر بزرگ شهر با پشتیبانی هایشان توانستند افتخار و توجهی برای شهرشان کسب کنند.
کلینیک گراس تنها اثر ایکینز نیست که چنین منظر پزشکی را به تصویر کشیده باشد. او بعد ا به همین شیوه برای تقدیر از جراح آمریکایی دیوید هایز آگنیو با ترکیب بندی مشابهی اثری با عنوان کلینیک آگنو کشید که این اثر هم در موزه ی هنر فیلادلفیا قرار دارد و در دوره ی خودش به همین میزان بحث برانگیزشد.
هنر در علم
در طول تاریخ، هنر هم تجربهای زیباشناسی داشته و هم به همان میزان روشی برای آموزش و انتقال مفاهیم بوده است.در مواردی هنر جهان اطرافمان را تفسیر و معرفی می کند، آموزش میدهد و پیامهاییمی رساند، بدون نیاز به استفاده از کلمات و زبان نوشتار حادثهای تاریخی را ثبت میکند یا افکار و عقایدی را بیان می کند. برخی آثار هنری همچون کلینیک گراس نمونهای بارز از این دست آثار هنری اند.