Пока завод не починили
9.52K subscribers
268 photos
8 videos
12 files
499 links
Канал о фотографии и фотографах.

Лонгриды: https://jejeya.pictures/blog

Чат: https://t.me/factory_chat

Патреон: https://www.patreon.com/gerudes

Для оскорблений: @gerudes

Рекламу не публикую.
Download Telegram
А вот и текст про Nikon D780: https://jejeya.pictures/nikon_d780

В чём соль: есть зеркалки и есть беззеркалки. Nikon D780 объединяет плюсы одних и других. В теории.

На практике же Nikon D780 хороша в первую очередь для тех, кто хочет мягко обновиться на новую камеру. Так, чтобы:

1. Старая оптика без встроенного автофокуса продолжала фокусироваться
2. Появился шустрый лайв вью
3. Рабочие ISO улетели до 51-й тысячи
4. Ни к чему не пришлось привыкать

Nikon D780 лучше любого зеркального Никона, вышедшего до 2017-го года. Но в то же время у Nikon Z6 Mark/Mark II есть дополнительные возможности, которых у 780-й нет. Об этом и статья.

Как обычно, слово «обзор» в заголовке для поисковиков. По факту это больше эссе.

Не скролльте: https://jejeya.pictures/nikon_d780
Точечки #2

Раз формат зашёл, давайте ещё разок:

• В старых мультиках колёса мчащихся автомобилей изображали овальными, потому что точно так же выглядели реальные фотографии с гонок. Этот эффект встречается и сейчас, гуглите «роллинг шаттер»

• Попробовал новый инструмент цветокоррекции в Лайруме. Мне понравилось. На своей версии прострела с МГУ я увёл тени в синий, средние тона в красный, а светлые в жёлтый, чтобы получить классическую триаду. Делать так можно было и раньше, но теперь это проще и интуитивней, что ли.

• Раньше у меня была шиза: я сильно переживал, когда упускал какой-то кадр. Видимо, это разновидность FoMO. Начал вести список упущенных кадров, и почему-то это помогло. Иногда я даже к нему возвращаюсь и беру из него идеи для новых снимков

• У Мортенсена в «Проблемах позирования» убедительно проповедуется мысль, что эмоции в кадре передаются исключительно через позу, мимику и жесты. Показывать модели щеночка, чтобы она на кадре выглядела счастливей — не обязательно. Обязательно научить модель грамотно улыбаться

• То, как фотография дойдёт до зрителя — важно. Мало снять кадр и обработать. Надо думать, и над тем, как его будут смотреть. Моё чувство кадра формировалось за ноутбучными 16:9, поэтому я не люблю вертикальные фотографии. Но я заверстал отдельную версию чукотского поста с вертикальным кадрированием практически всех фотографий, потому что знал, что половина просмотров будет с мобилок

• Встретил утверждение, что портреты надо снимать на 1/30 c и длиннее, потому как якобы мимика меняется со скоростью 30 микрофаз в секунду. Покопался, нашёл только одно видео, в котором это было сказано. В общем, сомнительно. Но любопытно

• Оля Драгунова похвасталась в «Цифровом зуме», что научилась не грызть себя за длинные перерывы в съёмках. В такие моменты, считает она, важно не ставить на себе крест и просто договориться с собой, что сейчас немного не до фотографии. Её соведущий, Женя Князев, добавил, что отсутствие новых кадров ещё не означает, что ты не развиваешься. Ведь развиваться можно не только как фотограф, но и как зритель

• В конце недели выйдет новый супердайджест с десятками ссылок и видосов и конспект подкаста про то, как снимать северные сияния. Они будут доступны тем, кто поддерживат канал на Патреоне

Предыдущий выпуск "Точечек":
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Самое напрашивающееся применение карты глубины, которую рисуют смартфоны – смена на посте точки фокусировки и настройка глубины резкости. А сразу следом за этим – моделирование источников света.

Вот так, например, может приложение Apollo, о котором мне сегодня рассказал мой приятель Яша Шаповалов.

В этом смысле я возлагаю большие надежды на Apple ProRAW, потому как хотелось бы что-то такое уметь и на десктопе в условном Лайтруме.

На новых Маках, конечно, можно запускать iOS-приложения*, но хотелось бы что бы эта история была повсеместной.

*все, кроме Инстаграма, потому что пользователи Инстаграма должны страдать – это написано в лицензионном соглашении.
Взял интервью у пейзажного фотографа Ромы Любимского: https://jejeya.pictures/roman_lyubimsky

Говорили, в основном, о деньгах.

Что надо вставать в пять утра и смотреть Анселя Адамса советуют все. А что делать для того, чтобы фотография как продукт не заканчивалась постом в Инстаграме, почему-то рассказывает мало кто.

Вкратце, если ваc подзадолбало сидеть в офисе, и вы всю жизнь мечтали снимать рассветы в горах и этим зарабатывать, то вот, что надо делать:

1. Водить фототуры
2. Печатать календари
3. Продавать принты
4. Снимать таймлапсы

Помимо общественного у меня есть и личный интерес к этой теме. Я бы тоже хотел как-то овеществлить свои чукотские карточки. После разговора с Ромой стало понятней, как это сделать.

Не скрольте: https://jejeya.pictures/roman_lyubimsky

P.S. Завтра на канале впервые за всё время появится рекламный пост. Не пугайтесь.
Не так важно само наличие шумов в картинке, как их характер.

Крохотные серые точки сами по себе фотографию не портят. Я всегда предпочту их замыливанию деталей или постеризации. Если вы не знали, «‎лесенка» в однотонных текстурах прекрасно ими лечится.

Цветной шум уже заметней и неприятней. Но и его давить нужно аккуратно, особенно в Лайтруме. Лучше сильно не вылезать из первых цифр в шкале. Дальше деградирует уже цвет целиком.

Регулярный шум полосами — самый неприятный. Для себя я решил с ним проблему так: просто не снимаю на камеры, для которых он характерен:)

Когда я с ним всё-таки сталкиваюсь, я задавливаю его на однотонных структурах и почти не трогаю там, где много мелких деталей. В целом, так же я поступаю с любым шумом.

Вообще, когда спорят о высоких рабочих ISO, почему-то часто дискутируют именно о шумах. Но это лишь одно из проявлений деградации картинки, и шумы — далеко не самое страшное из них.
Провёл небольшое исследование.

Закинул в твиттер ссылку на подборку снимков и попросил их оценить.

Прикол был в том, что ссылка была одна, а подборки были разные. Получилось классическое А/Б тестирование.

Сами фотографии я всем показывал одинаковые, но первая группа была испорчена, а вторая технически чистенькая.

Идея провести такой опрос ко мне пришла, когда я делал подборку своих мобильных фотографий. Я поймал себя на мысли, что у старых фоток с мобилок присутствует такой же олдовый флёр, какой характерен для плёночных снимков.

Не я один подмечал, что и плёнке, и кнопочным телефонам гораздо больше прощают в техническом плане. Это не значит, что фотографии на плёнку всегда технически хуже, это и близко не так. Просто зритель автоматически делает на это скидку.

И даже с поправкой на то, что не все снимки удалось испортить аутентично, перевес неиспорченных снимков оказался не таким уж и большим.

НЕ СТОИТ ПРИНИМАТЬ ЭТОТ ОПРОС СЛИШКОМ БЛИЗКО К СЕРДЦУ. Я и сам, как человек с учёной степенью, не могу его воспринимать всерьёз.

Но, согласитесь, любопытные результаты же.
Я фыркаю примерно каждый раз, когда рассуждают о цветопередаче камер.

1. Свет
2. Цвет в исходнике
3. Обработка
4. Как фотография опубликована

И вот тут.

Ниже.

Ещё ниже.

Где-то вот здесь уже начинаются нюансы их цветовоспроизведения. До этого ещё поди докопайся.
Написал инди-обзор Leica M10 Monochrom: https://jejeya.pictures/leica

Она снимает только в ч/б, её неудобно держать, в ней нет автофокуса и видео, но она стоит почти 10 тысяч долларов.

Попытался понять, в чём прикол, и, вроде бы, понял.

Чисто технически матрица без фильтра Байера имеет смысл. Но все её фишки раскрываются только в умелых руках и в довольно узком диапазоне условий.

Короче, камера вообще не для богатых любителей, а, скорее, для эстетствующих профессионалов.

И все такие: смотрите, он написал не про Никон!
​Спорили в «Заводском чате», мешает ли замыленный взгляд снимать.

Моя позиция: замыленный взгляд – это особенность восприятия, которая помогает избегать баянов.

C каждым годом благодаря социальным сетям зритель все искушённей. У него визуальная булимия, за день он видит столько красоты из всех точек земного шара, сколько раньше никто не видел за всю жизнь.

Остаётся либо искать что-то, что раньше мало кто видел, либо как-то переосмыслять то, что все видят каждый день.

На мой взгляд, второе даже круче, потому что чисто фотографической работы в этом больше, чем «вот смотрите, я на гору залез». Неспроста сейчас популярна могилатовщина.

Добавить новый взгляд на то, что все видели – если это не искусство, то хотя бы шаг в его направлении.

«Замыленный глаз» – это фильтр банальности. Через который обычно пробивается то, что чисто фотографически более интересно.

Именно благодаря нему удачные кадры возможны и из родительской квартиры в Ясеневе.
Вычислительная фотография 2.0

Осенью Apple на презентации последних айфонов показала ProRAW. Объясняю на пальцах и кубиках, что это такое, и почему он скоро будет везде: https://jejeya.pictures/future_of_photography

Подзаголовки статьи:

§1. Зачем вообще понадобился ProRAW
§2. ProRAW на этапе съёмки
§3. ProRAW в фоторедакторах
§4. ProRAW в несмартфонных камерах и на Андроиде

Чтения минут тут на 7.

Если кратко: в ProRAW нет ничего особенного для фотографа – это обычный рав с дополнительными плюшками. И в этом весь его шарм: вроде бы ничего такого, но благодаря нему камера смартфона воспринимается более цельной.

Фотографу больше не нужно думать о том, какие режимы с чем совместимы, что будет выглядеть хорошо, а что плохо. Если он собирается посидеть за фоткой – он включает ProRAW. Если собирается тут же выложить – не включает.

Думаю, одна из лучших моих статей этого года.

Не скроллье: https://jejeya.pictures/future_of_photography

Но шарьте, я прям заморочился.
Точечки #3

• Провёл ещё одно исследование того, как качество фотографий влияет на их оценку и подвёл итоги: https://jejeya.pictures/plachu_nad_tehno

Вкратце: технически хорошие фотографии всё-таки оценивают выше и чаще ставят им максимальные оценки. Больше спасибо каналам Оли Драгуновой и Бирдикаста за то, что провели опрос среди своих читателей тоже.

• Фокусировка по глазам была даже на плёночных камерах. Только работало это в обратную сторону: фокусировалась камера туда, куда смотрит фотограф. От этой идеи отказались, потому что фотограф во время съёмки куда только не смотрит.

• Самая наглядная статья о том, как работает камера: https://ciechanow.ski/cameras-and-lenses/

Если вы до сих пор путаетесь в параметрах или вам часто приходится их объяснять, гляньте. Она на английском, но с потрясающими интерактивными иллюстрациями.

• Я обожаю обзоры камер Олега Лукьянова: http://oleg.tilda.ws/sony-a7lll-review

«Лейка — это недорогое приспособление полезное в саду, а сони — семейство млекопитающих из отряда грызунов. Практически ничего общего»

Это прекрасно.

• Ваня Кочергин пока ещё не забросил окончательно свой канал и время от времени выдаёт инфу, про которую даже я не знал.

Вот, например, как подбить под одну экспу сразу много фоток в Лайтруме одним хоткеем: https://t.me/artofphoto/1206

У меня как раз 11-и часовая репортажка на носу, пригодится. Кстати!

• Я знаю, что вы экономите на картах памяти, и вы зря это делаете. Медленная флешка — бутылочное горлышко, которое не даёт пользоваться камерой на 100%. Закладывайте стоимость быстрой флешки в бюджет покупки камеры.

• Законспектировал подкаст с Мишей Дрёминым о том, как снимать сияния: https://jejeya.pictures/aurora

Если вдруг соберётесь на Север на Новогодние праздники, полистайте, там всё предельно конкретно.

Я всё сказал.
Чем порадовал 2020

В 2020-м я больше всего времени уделял своему фотографическому бэкэнду.

Реорганизовал сайт, чтобы им было удобней пользоваться, довёл до ума экспедиционный раздел, переосмыслил собственный подход к обработке и съёмке, перекатился на беззеркалку, поснимал на плёнку и заместил упавшие доходы от фотографии блогом.

В итоговом посте я раскрываю эти темы подробнее и показываю по лучшей статье и фотке за каждый месяц этого странноватого года: https://jejeya.pictures/2020-itogi

С насту... А, не, до Нового года я к вам ещё разок всё-таки обращусь.
FaсtoryPhotoAwards-2020

Пол декабря показывали друг другу в Заводском чатике по 12 лучших фотографий, которые каждый снял за год: по фотке на месяц. И выбирали, у кого лучше.

Итоги: https://jejeya.pictures/fpa-2020

Больше всего лайков в сумме собрали Михаил Дрёмин, Геннадий Штальбаум и Вова Матейчук. Ссылочки ведут на их инстаграмы.

Чаще всего на пьедестал попадали они же плюс Ян Савицкий. Больше всего первых мест у Михаила Дрёмина и Яна Савицкого: по два.

Итого, фотограф года в заводском чате – Михаил Дрёмин, лучшее фото года – тоже у него. Миша молодец, он здорово в этом году прибавил. Всё заслуженно.

Победители получат по своей победившей фотке в распечатанном виде. Призёров окупонят.

Всем читателям канала – новогодний скидос на печать в лаборатории Фотопро про промокоду «Завод21».

А вот теперь – с наступающим:)
Весь прошлый год я публиковал для патреонов ежемесячный дайджест.

В него я скидывал новости, статьи, видосы, фотографов и всякие фотоприблуды, на которые натыкался в чате, Твиттере, везде.

К Новому году я решил все дайджесты распатреонить и заодно сделал коротенький итоговый дайджест, в котором собрал все самые важные и интересные материалы из них: https://jejeya.pictures/digest-2020

Ну и для тех, кому в каникулы нечего почитать, напоминаю про свою подборку статей: https://jejeya.pictures/74-statei

В ней 74 материала разного уровня сложности и направленности. Можно надолго залипнуть.
#промо

Бесплатный трехдневный интенсив «Профессиональная съёмка в студии от и до» с заданиями от фотошколы Inframe

Профессиональный фотограф и основатель фотошколы Inframe Дмитрий Дубров проведет 3 онлайн урока.

Начинающие фотографы зачастую теряются и не знают, как организовать съёмку. Дмитрий расскажет, как подбирать референсы, на которые можно будет ориентироваться при съёмке, как поставить свет, сделать качественную цветокоррекцию и ретушь фотографии, продвигать себя в социальных сетях и общаться с клиентом. Весь съёмочный процесс от А до Я в сжатые сроки.

В программе интенсива:

⚡️ Съёмка в фотостудии и постановка света
⚡️ Реализация световых схем в 3D-симуляторе
⚡️ Обработка фотографий
⚡️ Продвижение фотографа и личный бренд

Интенсив подойдёт как для совсем новичков, которые только начинают интересоваться фотографией, так и для тех, кто уже зарабатывает на этом, но хочет узнать больше о конкуренции на рынке, перенять опыт Дмитрия и научиться чему-то новому.

Регистрация по ссылке: https://inframe.school/intensive3

После регистрации вы сразу же получите доступ к первому уроку, а также в подарок разбор световых схем Марио Тестино, одного из самых влиятельных фэшн-фотографов нашего времени.
Смотрите.

Фотографии в Твиттере:

1) показываются с разрешением в 4 раза большем чем в инсте
2) можно объединять в фотоистории
3) охотно репостят к себе в ленты другие пользователи
4) не приводят к бану за обнажёнку

Я понимаю, что если вы заинтересуетесь каким-то фотографом, почти наверняка вы первом делом пойдёте искать его в Инстаграм. А если его не будет в инсте, то он будет в Фейсбуке. Для многих фотографов это такие соцсети по умолчанию.

Но если вы не суперзвезда фотографии, а просто хотите показывать фоточки большему числу людей, то сама по себе популярность соцсети не так важна. Важнее то, как и кому площадка эти фоточки показывает. Парадоксально, но Инстаграм и Фейсбук в этом плане не так хороши, как хотелось бы.

Никого ни к чему не призываю, просто на скриншотах с цифрами показываю, почему с наибольшей охотой гружу фотографии именно в Твиттер: https://jejeya.pictures/twitter_vs_intagram
Два соображения о фотоблогинге

• Если хочется начать вести блог о фотографии, то худший выбор: посвятить его обзорам камер. Речь именно о тех, кто начинает с нуля.

Во-первых, их популярность будет кратно снижаться каждый год. Фотокамеры будут интересовать только профессионалов, которые всё, что им надо, будут выяснять в профильных чатах.

Во-вторых, под каждым материалом будут висеть комментарии от людей, которые этими камерами не пользовались, но всё про них знают.

В-третьих, есть риск деградировать как фотограф. Вместо художественного развития, всё внимание будет уделяться не тому, что реально двигает вперёд, а спорам о необходимости ЖК-дисплеев на верхней панели.

В-четвёртых, обязательно будут обвинения в ангажированности, когда обзор получился, в целом позитивный. Неприятно, когда тебе не верят, просто потому что не верят всем остальным.

Единственный плюс: всегда есть тема для материала. Но от этого и выгореть легко. Я вот выгорал, когда в начале 10-х занимался обзорами техники.

Гораздо интереснее рассказывать о технологии как явлении, чем описывать, где какая крутилочка находится.

• Наткнулся на материал, в котором редактор учит фотографов рассказывать о своих съёмках: http://ivansmirnov.me/blog/all/photosession-case/

Я пытался в «‎кейсы», но у меня не взлетело: https://jejeya.pictures/svadba-viktora-i-natalii

Почему — не знаю. Может, слишком мало их публиковал.

Вообще писать о фотографии — так себе способ привлечь клиентов, судя по моему опыту. Когда-то давно я для этого блог и заводил, но интересуются такими материалами, в основном, фотографы.

Больше всего заказов мне прилетает через сарафан. Снял кому-то портретик, презенташку или красивых фоточек для бизнеса в инсте, тебя запомнили, о тебе рассказали.

И, судя по разговорам, почти у всех так.
Показываю, как читать обработку других фотографов и повторять её самому

Я регулярно отговариваю неопытных фотографов покупать пресеты для Лайтрума. Если нет понимания, как работают цвет и кривые, они только навредят. Тому есть масса примеров.

На мой взгляд, лучше хотя бы на базовом уровне разобраться во всём самому: это далеко не ракетостроение. Ключевые преобразования обычно делаются в несколько кликов и легко читаются.

Чтобы показать общие принципы дешифровки изображений, я предложил в твиттере накидать симпатичных фоток и разобрал их обработку в длинном треде из 20-и примеров. А потом всё это дело скомпоновал и проанализировал.

В итоге — статья, где я сформулировал три ключевых момента, на которые надо обращать внимание при анализе чужих фотографий: https://jejeya.pictures/reverse-engineering

Чтения там минут на 5-7. Смотря как читать.
На выходных каналу исполнилось 4 года.

По этому поводу решил поделиться краткой хронологией его развития: https://jejeya.pictures/zavod

Не в формате «смотрите, я молодец», а в формате «смотрите, что работает».

В Телеге есть фотоканалы и с большим количеством подписчиков, чем у меня, но 7 тысяч вроде тоже норм.
Что стоит и не стоит дарить фотографам на гендерные праздники

Пока готовлю один лонгрид, закину такой пост в стиле Вилсакома.

*пост проплачен моим горьким опытом и написан, исходя из предложения, что 1-5 тыс. норм для такого подарка*

Ок:

1. Якори Пик Дизайна: https://peakdesign.com/products/anchor-links

Улучшают любой ремень в 10 раз. Если у фотографа 2 разных ремня, вообще маст хэв. Чпок-анчпок — надел-снял. Да и если один — я 80% времени держу камеру голой.

2. Сертификаты на печать в какой-нибудь фотолабе

Фотографам часто влом морочиться с печатью и жаль на это денег, хотя овеществлять свои фотки любят все. Только дарите сразу с рамкой, а не просто бумагу. Иначе оно будет лежать так полгода до ближайшей поездки в ИКЕЮ.

3. Кольцевой свет

Вроде и без него жить можно, но в хозяйстве пригодится. Продаётся на любом радиорынке.

4. Плёнка?

Плёночнику понятно, что дарить. Только не продолбайтесь с форматом плёнки, а то купите СФ-боярину плебейский узкарь, и хана вашим отношенькам.