🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴 # رفتن به سینما مثل بازگشت به رحم مادر است، ساکت و بی حرکت و غرق افکارت در آن تاریکی مینشینی و منتظری تا زندگی بر روی پرده جان بگیرد. آدم باید با معصومیت یک جنین به سینما برود.

#فدریکو_فلینی
#امروزسالروزاین کارگردان بزرگ سینماست
روحشون شادیادشون گرامی

https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw



🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🔴#اگر می‌خواهید تلخ‌ترین فیلم تاریخ را بسازید یک دوربین به دست بگیرید و در کوچه و خیابان‌های شهر راه بروید و هر چه می‌بینید ضبط کنید زیرا حقیقت است. تلخ‌ترین فیلم تاریخ یک مستند از زندگی‌ست، تلخ‌ترین تابلوی نقاشی آینه و تلخ‌ترین نگاه، نگاه به خودمان است.

#فدریکو_فلینی
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🔴#سکانس_برتر

فدریکو فلینی، فیلمساز ایتالیایی
در سکانسی از فیلم "شهر زنان" به
شکلی طنزآلود، حقیقت کار خانگی را
نشان می‌دهد
و نام این نوع زندگی را ‌به‌طعنه
«سعادت روزانه‌ی یک زن خانه‌دار» می‌گذارد.

#فدریکو_فلینی
📽 #شهر_زنان
#زن_و_برابری
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺🔆
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆
🔴#_امروز_در_تاریخ
امروز پنجشنبه #9_آبان خورشیدی
#31_اکتبر میلادی

🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸

اگر می‌خواهید تلخ‌ترین فیلم تاریخ را بسازید یک دوربین به دست بگیرید و در کوچه و خیابان‌های شهر راه بروید و هر چه می‌بینید ضبط کنید زیرا حقیقت است.

تلخ‌ترین فیلم تاریخ یک مستند از زندگی‌ست، تلخ‌ترین تابلوی نقاشی آینه و تلخ‌ترین نگاه، نگاه به خودمان است.

✍️ #فدریکو_فلینی

🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸
#رویدادها_و_مناسبتها

⏪روز #هالووین، در ایران: #جشن_آبانگان

⏪۱۳۲۷ - کشتار حولا که طی آن گروه‌هایی از سازمان هاگانا که هدایت آنها توسط مناخیم بگین بود دست به کشتاری در شهرک حولا زدند که به کشته شدن ۸۰شهروند لبنانی و فلسطینی انجامید.

⏪۱۳۶۲ - تصویب قطعنامه ۵۴۰ شورای امنیت به دنبال گزارش نماینده دبیر کل سازمان ملل متحد در مورد حمله به مناطق مسکونی دو کشور ایران و عراق (موسوم به جنگ شهرها).

⏪۱۵۱۷ - مارتین لوتر مطابق رسوم دانشگاهی آن دوره، به‌منظور ایجاد بحث، اعلامیه‌ای مبنی بر ۹۵ تز در زمینه کاربرد دریافت مالیات از طرف کلیسا و نقش پاپ صادر کرد، در پروتستانتیسم انتشار این تزها، آغاز اصلاحات پروتستانی محسوب می‌شود.

⏪۱۸۶۴ - نوادا به عنوان سی‌وششمین ایالت، به ایالات متحده آمریکا پیوست، این ایالت در زمان الحاق ۶٫۸۵۷ نفر جمعیت داشت.

⏪۱۹۸۴ - ایندیرا گاندی نخست وزیر و یکی از برجسته‌ترین و بحث‌برانگیزترین رهبران هند ترور شد.

#زادروزها

🌿۱۳۳۹ - محمدجعفر کامبوزیا، شطرنج باز ایرانی و رئیس فدراسیون شطرنج ایران.

🌿۱۳۳۹ - رضا پهلوی، فرزند محمدرضا پهلوی و ولیعهد پیشین ایران.

🌿۱۶۳۲ - یوهانس ورمر نقاش هلندی سبک باروک، خالق اثر معروف دختری با گوشواره مروارید

🌿۱۷۰۵ - پاپ کلمنت چهاردهم از پاپ‌های کلیسایکاتولیک روم

🌿۱۷۶۰ - هوکوسائی نقاش و چاپ‌گر ژاپنی در سبک اوکی‌یوئه

🌿۱۷۹۵ - جان کیتس شاعر برجستهٔ انگلیسی

🌿۱۸۸۷ - چیانگ کای‌شک رهبر سیاسی و نظامی چینی

🌿۱۹۴۷ - هرمن ون رومپوی سیاستمدار بلژیکی، نخست وزیر بلژیک

#درگذشتگان

🍂۱۴۴۸ - ژان هشتم امپراتور ماقبل آخر روم شرقی (بیزانس)

🍂۱۹۱۸ - اِگون شیله نقاش و گراورسازاکسپرسیونیست اتریشی

🍂۱۹۲۶ - هری هودینی شعبده‌باز، بدلکار، تهیه‌کننده وبازیگر مجارستانی-آمریکایی

🍂۱۹۶۶ - الیزه لسلی بازیگر آمریکایی

🍂۱۹۸۶ - روبرت اس مالیکن فیزیکدان و شیمیدان آمریکایی، برندهٔ جایزه نوبل شیمی سال ۱۹۶۶

🍂۱۹۹۳ - فدریکو فلینی فیلمنامه‌نویس و کارگردان ایتالیایی

🍂۲۰۱۰ - اولین باغچه‌بان موسیقی‌دان ترک و از بنیادگذاران اپرای تهران

@Bookirancity

🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺🔆

🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#یادمان

#سینما

#فدریکو_فلینی Federico Fellini
زاده ۲۰ ژانویه ۱۹۲۰ - درگذشته ۳۱ اکتبر ۱۹۹۳
فیلمنامه‌نویس و کارگردان فیلم ایتالیایی است. وی یکی از نامداران سینمای ایتالیا است که برای شیوهٔ ویژه‌اش در آمیزش انگاره‌های رویاگون و فراهنگام بارز شده‌است.

چهار فیلم «جاده»، «هشت‌ونیم»، «زندگی شیرین» و «آمارکورد» معروف ترین فیلم های فدریکو فلینی هستند که برای وی جایزه اسکار و یا نخل طلا را به ارمغان آورده اند. غیر از این چهار فیلم «شب های کابیریا» هم برنده جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان شده است.
ارجمندترین فیلم او، هشت و نیم با بازی مارچلو ماستریانی است. هشت و نیم برنده دو جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی (غیر انگلیسی زبان) و بهترین طراحی لباس (برای فیلم‌های سیاه و سفید) در سال ۱۹۶۳ شد.

"بیاد میآرم" Amarcord فرجام فیلم‌های ارزندهٔ او بود که نشان از بازگشت او به طبیعت مردمی و دوستی بود. او در این فیلم با مهربانی ری مینی روزگاران خردسالی را یاد می‌کند و همهٔ فیلم از نوشخندی سازگار و آسوده پر بارست. ابن فیلم جایزه اسکاری دیگر را به عنوان بهترین فیلم بیگانه دریافت می‌کند.

پس از «بیاد میآرم» فیلم‌های فلینی آن تازگی و طراوت پیشین را نداشت. بازکاوان فیلم‌های او را به‌خودشیفته و سرد می‌یافتند و چنین می‌نمود که او دیگر چیزی برای گفتن نداشت. «کازانوای فلینی»، ساخته شده در ۱۹۷۶ نمونهٔ بارزی از این رده بود.
"آوای ماه" در ۱۹۹۰ آخرین فیلم او بود که بر پایه‌ها ی داوری منتقدان سوررئال‌ترین فیلم او است که سرشار از یادمان‌های غریب و پر اندوه و اندیشه رهایی در انتهای زندگی است. فلینی در ۱۹۹۳ جایزه اسکار را برای دستاوردهای زندگی سینمایی اش دریافت نمود. ِدر پایان همان‌سال بر اثر ایست قلبی درگذشت.

🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity

🔴#نقل_قول
اگر می‌خواهید تلخ‌ترین فیلم تاریخ را بسازید یک دوربین به دست بگیرید و در کوچه و خیابان‌های شهر راه بروید و هر چه می‌بینید ضبط کنید زیرا حقیقت است.

تلخ‌ترین فیلم تاریخ یک مستند از زندگی‌ست، تلخ‌ترین تابلوی نقاشی آینه و تلخ‌ترین نگاه،
نگاه به خودمان است.

✍️ #فدریکو_فلینی
#Federico_Fellini

🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity

🔴#اگر می‌خواهید تلخ‌ترین فیلم تاریخ را بسازید یک دوربین به دست بگیرید و در کوچه و خیابان‌های شهر راه بروید و هر چه می‌بینید ضبط کنید زیرا حقیقت است.

تلخ‌ترین فیلم تاریخ یک مستند از زندگی‌ست، تلخ‌ترین تابلوی نقاشی آینه و تلخ‌ترین نگاه،
نگاه به خودمان است.

✍️ #فدریکو_فلینی
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity

🔴#اگر می‌خواهید تلخ‌ترین فیلم
تاریخ را بسازید
یک دوربین به دست بگیرید
و در کوچه و خیابان‌های شهر راه بروید
و هر چه می‌بینید
ضبط کنید زیرا حقیقت است.

تلخ‌ترین فیلم تاریخ یک مستند
از زندگی‌ست،
تلخ‌ترین تابلوی نقاشی آینه
و تلخ‌ترین نگاه،
نگاه به خودمان است !

#فدریکو_فلینی

🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity

🔴#تماشاخانه

🎬 آمارکورد (Amarcord) فیلمی ایتالیایی در سبک کمدی درام از #فدریکو_فلینی محصول ۱۹۷۳ است.
● فلینی در این اثر که آن را در سال 1973 ساخته‌است، خاطرات کودکی‌اش را به تصویر می‌کشد و بیننده را در خیابان‌ها و کوچه‌های شهر به دنبال خودش می‌کشد. برخی از ویژگی‌های فیلم‌های دیگر او که در این فیلم هم دیده می‌شود: کمدی و طنز تلخ، اشاره به غرایز انسانی و موارد بسیار دیگر.
🏆 #جوایز
● جایزهٔ بهترین فیلم خارجی زبان از هیئت ملی بازبینی فیلم
● جایزه بهترین کارگردانی از حلقه ی منتقدان نیویورک
● جایزهٔ بهترین کارگردانی از دیوید دی دوناتلو
● جایزهٔ بهترین کارگردانی-بهترین داستان-بهترین بازیگر نقش اول از جایزه انجمن ملی فیلم ایتالیا
● جایزهٔ اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان
● جایزهٔ بهترین فیلم خارجی زبان از انجمن منتقدان سینمای فرانسه
● جایزهٔ بهترین فیلم خارجی زبان از حلقه منتقدان فیلم کانزاس سیتی
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#چکامه

«من خود را کارگردانی حرفه‌ای نمی‌دانم، یعنی آدمی که فیلم‌هایش تنها مبین شغلش است.
من خود را یک قصه‌گو می‌دانم، فیلم خلق می‌کنم چون عاشق دروغ گفتن هستم. عاشق ابداع قصه‌ها، عاشق توصیف چیزهایی که دیده‌ام و مردمی که با آن‌ها برخورد کرده‌ام … فیلم‌هایم را از طریق به تصویر کشیدن قسمت‌هایی از زندگی خودم می‌سازم …»

#فدریکو_فلینی
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿
🔴#چکامه

«من خود را کارگردانی حرفه‌ای نمی‌دانم، یعنی آدمی که فیلم‌هایش تنها مبین شغلش است.
من خود را یک قصه‌گو می‌دانم، فیلم خلق می‌کنم چون عاشق دروغ گفتن هستم. عاشق ابداع قصه‌ها، عاشق توصیف چیزهایی که دیده‌ام و مردمی که با آن‌ها برخورد کرده‌ام … فیلم‌هایم را از طریق به تصویر کشیدن قسمت‌هایی از زندگی خودم می‌سازم …»

#فدریکو_فلینی

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿

🔴#معرفی_کوتاه_فیلم

ولگردها (I Vitelloni) فیلمی ایتالیایی به کارگردانی #فدریکو_فلینی و محصول سال 1953 می‌باشد که در ژانر کمدی-درام ساخته شده‌است. داستان این فیلم در مورد ماجراهای پنج جوان است که مایل نیستند به جرگه آدم‌های بزرگسال و مسئولیت پذیر بپیوندند.
این فیلم جایزه شیر نقره‌ای فستیوال فیلم ونیز را دریافت کرد. این اثر زندگی نامه‌ای درباره پنج مرد جوان است که در آرزوی ماجراجویی شهر ساحلی خود را ترک می‌کنند. فلینی با الهام از تجربه‌های جوانی خود شخصیت‌ها و لحظات خوشی را خلق می‌کند. اوج داستان هم جذاب بوده و درخشش این کارگردان را نشان می‌دهد.
این فیلم الهام بخش کارگردان‌های دیگری هم بوده است. به طوری که #استنلی_کوبریک این فیلم را یکی از ۱۰ فیلم مورد علاقه‌اش می‌داند. فیلم‌های “خیابان‌های پایین شهر ساخته #مارتین_اسکورسیزی و دیوارنویسی آمریکایی ساخته #جرج_لوکاس از “ولگردها” الهام گرفته‌اند.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿

🔴#سینما

معرفی بهترین فیلم های #فدریکو_فلینی, کارگردان مشهور ایتالیایی

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿

🔴#سینما

معرفی بهترین فیلم های #فدریکو_فلینی, کارگردان مشهور ایتالیایی


#فدریکو_فلینی (Federico Fellini) کارگردانی است که در فیلم‌هایش هویت بشری را به خوبی به تصویر می‌کشد. داستان‌ها و شخصیت‌های فیلم‌های او به آسانی قابل ارتباط بوده و احساسات بشری را نشان می‌دهند. به همین دلیل فیلم‌هایش بین مردم عامه و خواص محبوبیت دارند. بخاطر همین در اینجا می‌خواهیم بهترین فیلم‌های “فدریکو فلینی” را به شما معرفی کنیم.

۱. ولگردها – I VITELLONI – ۱۹۵۳


یکی از بهترین فیلم‌های کارنامه این کارگردان که یک موفقیت هنری و تجاری بود. همچنین جایزه شیر نقره‌ای فستیوال فیلم ونیز را دریافت کرد. این اثر زندگی نامه‌ای درباره پنج مرد جوان است که در آرزوی ماجراجویی شهر ساحلی خود را ترک می‌کنند. فلینی با الهام از تجربه‌های جوانی خود شخصیت‌ها و لحظات خوشی را خلق می‌کند. اوج داستان هم جذاب بوده و درخشش این کارگردان را نشان می‌دهد.

این فیلم الهام بخش کارگردان‌های دیگری هم بوده است. به طوری که “استنلی کوبریک” (Stanley Kubrick) این فیلم را یکی از ۱۰ فیلم مورد علاقه‌اش می‌داند. فیلم‌های “خیابان‌های پایین شهر” (Mean Streets) ساخته “مارتین اسکورسیزی” (Martin Scorsese) و “دیوارنویسی آمریکایی” (American Graffiti) ساخته “جرج لوکاس” (George Lucas) از “ولگردها” الهام گرفته‌اند.


۲. جاده – LA STRADA – ۱۹۵۴

اولین فیلم برنده جایزه بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان اسکار که فلینی و ستاره زن فیلم “جولیتا ماسینا” (Giulietta Masina) را در سطح جهانی معرفی کرد. جولیتا نقش زن جوانی را ایفا می‌کند که خانواده‌اش او را به سیرک می‌فروشند. این فیلم به خاطر نمایش احساسات انسانی اشک بیننده را درمی آورد. با وجود لایه‌های تاریک فیلم همانند اکثر کارهای فلینی بارقه‌ای از امید در آن حس می‌شود.

کارگردان‌های بزرگی “جاده” را اثر موردعلاقه خود می‌دانند. این فیلم در لیست ۱۰ فیلم برتر کارگردان‌های انستیتو فیلم بریتانیا در سال ۱۹۹۲ در جایگاه چهارم قرار گرفت و براساس انستیتو فیلم آمریکا یکی از تاثیرگذارترین فیلم‌های تاریخ بدل شد. این اثر یکی از بهترین فیلم‌های “فدریکو فلینی” است.


۳. زندگی شیرین – LA DOLCE VITA ۱۹۶۰


بزرگ‌ترین اثر کارنامه فلینی که به درخشش جهانی او منجر شد. روبینی (مارچلو ماسترویانی “Marcello Mastroianni”) روزنامه نگار مجلات زرد است که در جستجوی عشق در سفری هفت روزه به رم می‌رود. این فیلم برنده نخل طلای کن اروپای معاصر را نقد کرده و تأثیر شایعات در زندگی و جامعه را نشان می‌دهد. یک اثر خوش سبک، دیدنی و درونگرا که بدون قضاوت تمام زوایای انسان را نشان می‌دهد.

“راجر ایبرت” (Roger Ebert) منتقد برنده جایزه پپولیتزر، این فیلم را جز ده فیلم برتر خود معرفی کرده و آن را یکی از بهترین فیلم‌های اروپایی تاریخ می‌دانند.


۴. هشت و نیم – ۸½ – ۱۹۶۳

یکی از بهترین فیلم‌های “فدریکو فلینی” و تاریخ که شخصی‌ترین اثر این کارگردان است. داستان درباره یک کارگردان بزرگ ایتالیایی است که می‌خواهد یک اثر حماسی علمی-تخیلی بسازد. به همین دلیل آن را یادآور شاهکار “گورو دات” ؛(Guru Dutt) به نام “گل کاغذی” ؛(Kaagaz Ke Phool) می‌دانند. این فیلم برنده دو اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان و بهترین طراحی لباس نقطه اوج کارگردانی است.

۵. جولیتای ارواح – JULIET OF THE SPIRITS – ۱۹۶۵


یک درام کمدی فانتزی که اولین فیلم رنگی فلینی و برنده گلدن گلوب بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان است. این فیلم که با همکاری همسرش ماسینا ساخته شد خاطرات و رمزورازهای یک زن میانسال را نشان می‌دهد که با خیانت‌های همسرش درگیر است. این فیلم قهرمانش را به ماجراجویی توهم زایی از خودباوری می‌کشند. آیا همسر زن نماد فلینی است؟ یا اعتراف خیانت‌های اوست؟ حتی فیلم زندگی نامه‌ای او هم حقیقت را با عناصر تخیلی درهم می‌آمیزد. گفته می‌شد فلینی در زمان ساخت فیلم مواد توهم زا مصرف کرده بود و به همین دلیل فیلم رازآلود است. فیلم “آلیس” (Alice) ساخته “وودی آلن” (Woody Allen) اقتباس آزاد از این فیلم محسوب می‌شود.

۶. آمارکورد – AMARCORD ۱۹۷۳

برنده چهارمین و آخرین جایزه اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان که یکی از برترین آثار اوست. در این فیلم فلینی خاطرات زادگاهش ریمینی را روایت می‌کند و روزهای کودکی و بزرگسالی اش را باهم درمی آمیزد. این فیلم با عناصر طنز خود یکی از جالب‌ترین فیلم‌های فلینی است. نمایش روزهای مدرسه و دوران جوانی بسیاری خنده دار و دیدنی است. مجله تایم و نشریات دیگر فیلم را بهترین اثر فلینی می‌دانند. “راجر ابرت” فلینی را بهترین فیلمساز تاریخ دانسته و “مارتین اسکورسیزی” هم او را چهارمین کارگردان محبوب خود می‌داند.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

نبوغ روسلینی در این سه گانه نقش مهمی ایفا می کند. او نه تنها واقعیت جنگ و عواقب آن را نشان می دهد، بلکه در هر یک از فیلم ها قهرمانی می سازد که روحیه امید را در بیننده احیا می کند و در عین حال واقعی بودن وقایع را کم نمی انگارد.
این سه گانه را یکی از بهترین ساخته های نئورئالیستی می دانند که ایتالیای ویران شده را به گونه ای که قبلا دیده نشده نشان می دهد. “روم، شهر بی دفاع” (Rome, Open City) موفق ترین ساخته او هم از نظر داستان و هم از نظر توالی اتفاقات است و زمانی را نشان می دهد که نازی ها در شرف شکست خوردن در جنگ بودند اما هنوز دلیلی برای پیروزی شان وجود داشت؛ سپس “پاییزا” (Paisà ) است که به شش قسمت تقسیم شده است و زمانی اتفاق می افتد که نازی ها دارند در جنگ مقابل متحدان شکست می خورند؛ در آخر هم “آلمان، سال صفر” می آید که اتمام جنگ و عواقب آن برای مردم آلمان را به تصویر می کشد.


۴. آمبرتو دِ – Umberto D (ویتورو دسیکا، ۱۹۵۲)

این هم یکی دیگر از ساخته های دسیکا در این فهرست است که در آن او جامعه ایتالیا را نه تنها از نظر برخورد با مردم بلکه از نظر کمبود شرایط مناسب، اقتصاد سالم، جامعه و وضعیت مالی تشریح می کند تا ملتی سالم احیا شود که در آن همه بتوانند در شادی و برابری زندگی کنند.
همچنین، استفاده از بازیگران غیر حرفه ای سطح فیلم را از نظر اجرا و کیفیت محیط بازیگری بالا می برد. این فیلم یکی از آنهایی است که حتما باید دید و واقعا مورد علاقه کارگردانان آن زمان از جمله خود دسیکاست که علاقه خاصی به این فیلم داشت.
فیلم، داستان مرد پیری را روایت می کند که در کمال نا امیدی تلاش می کند اتاقش را نگه دارد. او با صاحبخانه اش سر جنگ دارد و تنها دوستان او خدمتکار و سگ او هستند که درواقع تا پایان هم رابطه ای زیبا را با او حفظ می کنند. نبوغ دسیکا در شیوه او در نمایش تضادها بخصوص در اواخر فیلم مشهود است.
واضح است که فکر اقدام به چنین عمل هولناکی در تضاد با شخصیت خود او در تمام طول فیلم است و همچنین کمبود انگیزه برای ادامه دادن و دست پاچگی خودش را نشان می دهد. معصومیت دخترخدمتکار هم با واقعیت درونی او در تضاد است. نبود کمک برای او باعث می شود او از کمک به دیگران سرباز بزند که در مخالفت با دغدغه های حقیقی اوست.


۵. زندگی شیرین – La Dolce Vita (#فدریکو_فلینی، ۱۹۶۰)

زندگی شیرین هنوز هم یکی از شاهکارهای فلینی است و یکی از بهترین تصاویر به نمایش درآمده از “زندگی شیرین” ایتالیایی که بیشتردر اواخر دهه های ۵۰ و ۶۰ مشهور بود، باقی می ماند. یکی از بهترین اجراهای مارسلو مسترویانی و یکی از طولانی ترین فیلم های فلینی به درازای ۱۸۰ دقیقه همین فیلم است.
این فیلم زندگی مارسلو روبینی را طی هفت شب و هفت روز دنبال می کند. روبینی یک روزنامه نگار در مجله ای زرد است و واژه “پاپاراتزی” از این فیلم سر زبان ها افتاد. این محصول به هفت قسمت تقسیم شده که هر یک به بخش هایی تقسیم می شوند. این قسمت ها مبارزه برای هدف، عشق و شادی را توسط این روزنامه نگار نشان می دهند که از او انتظار هم نمی رود.
این فیلم بسیار پرهزینه و یکی از نمادها سبک نئورئالیستی است. همچنین می تواند انتقادی شدید به فیلم های پر زرق و برق ایتالیایی باشد. “زندگی شیرین” کمی شهوت برانگیز هم هست، حداقل از نظر روانشناختی می توانیم بگوییم احساسات درونی انسان را بیدار می کند و بر خلاف موقعیت فرد، آنها را در معرض دید دنیا قرار می دهد.
صحنه آخر مثال بارزی از همین است، بازیگر زن بلوند، زیبا و مشهور که خود را شیدای روبینی می سازد؛ و کودکانی که با این صحنه های شیرین روبرو می شوند. این هم جنبه بد زندگی شیرین ایتالیایی است که می گویند سرشار از حیات و زرق و برق است. فلینی شهامت انتقاد از آن بخشی ازایتالیا که پس از شکست در جنگ جهانی دوم بوجود آمد را داشت.
زندگی شیرین فیلمی بود که بخاطر نمایش بسیار تاثیرگذار و واقعی زندگی ممنوعه و مخفی متوجه حدود زیادی از سانسور شد. با اینحال زندگی شیرین یکی از شاهکارهای فلینی باقی می ماند که بخاطر فیلم سازی و ساختار، و فیلمنامه و بازیگری اش جاودانه شده است.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿

🔴#چکامه

#تنها جایی که می‌توانید مثل یک دیکتاتور عمل کنید و با این حال همه دوست‌تان داشته باشند، سرِ صحنهٔ سینماست.

#فدریکو_فلینی

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿

🔴#معرفی_فیلم

🎬 جاده (La Strada) که با نام ایتالیاییش لا استرادا نیز شناخته می‌شود، فیلمی نئو-رئالیستی و درام محصول سال ۱۹۵۴ ایتالیا و به کارگردانی #فدریکو_فلینی است. #فیلمنامه جاده توسط خود فلینی و تولیو پینلی و انیو فلاینیو نوشته شده است. فیلم دربارهٔ سفر و ماجرای دو شخصیت اصلی آن است: معرکه‌گیر قوی و خشن (با بازی #آنتونی_کویین) و دختر جوان نیمه‌خلی (با بازی #جولیتا_ماسینا) است که مرد او را از مادرش خریده و با خود می‌برد تا دنیا را ببیند.
فیلم برنده جایزه بهترین فیلم غیر انگلیسی زبان اسکار در سال ۱۹۵۶ شد و در جایگاه چهارم بهترین فیلم‌های انستیتوی فیلم بریتانیا در نظرسنجی از کارگردانان در سال ۱۹۹۲ قرار گرفت.
فیلم اولین بار در فستیوال فیلم ونیز در ششم سپتامبر ۱۹۵۴ پخش شد و برندهٔ جایزهٔ شیر نقره‌ای گردید.
▪️جاده، در نظرسنجی سایت اند ساوند سال 2012 که توسط 846 منتقد سینمایی انجام گرفت، جزو 100 فیلم برتر تاریخ سینما قرار گرفت

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity