#معرفی_هنرمند_پست_امپرسیونیست
#ونسان_وَن_گوگ یا فینسِنت ویلم فان خوخ (زاده 30 مارس 1853 درگذشته 29 ژوئیه 1890)
وی نقاش نامدار هلندی بود.کار ونسان به خاطر زیبایی خشن ، صداقت احساسی و رنگ جسورانه معروف است. کارهای وی تاثیر گشترده ایی بر هنر قرن بیستم باقی گذاشت.
هرچند او در زمان حیاتش در گمنامی به سر میبرد و در تمام طول عمر خود تنها یک تابلو یعنی #تاکستان_سرخ را فروخت، اما اکنون به عنوان یکی از تاثیرگذارترین نقاشان #پسادریافتگر ( پُستامپرسیونیسم ) شناخته میشود.
ون گوگ جوانی خود را به عنوان دلال آثار هنری و معلم گذراند.
#ونسان در سال ۱۸۶۹ نزد عمویش ونسان در یکی از شعبههای بنگاه خرید و فروش آثار هنری به نام گوپیل و شرکا در لاهه مشغول به کار شد و سپس در سال ۱۸۷۳ از طرف عمویش به لندن فرستاده شد. این دوران خوبی برای ونسان بود و در بیست سالگی از پدرش بیشتر پول در میآورد.
در همین دوران او عاشق دختر صاحب خانهاش آگنی لویر شد ولی از وی جواب رد شنید. ونسان بهتدریج منزوی شد و به مذهب روی آورد. پدر و عمویش او را به پاریس فرستادند.
در آنجا بود که ونسان از اینکه با هنر مانند یک کالای مصرفی برخورد میکرد پشیمان شد و این روحیه را به مشتریان نیز منتقل میکرد تا اینکه در ۱۸۷۶ از کار اخراج شد.
اعتقاد مذهبی او به تدریج شدیدتر شد تا آنجا که به انگلستان بازگشت و در یک مدرسه به صورت داوطلبانه و بدون دستمزد به تدریس مشغول شد. او تصور میکرد در مسیر درست زندگی قرار گرفتهاست.
این مدرسه در بندر رمسگیت قرار داشت و این فرصتی بود تا ونسان چند طرحی از مناظر آنجا بکشد. ونسان، به مدت ۱۵ ماه در رشته علوم دینی در آمستردام تحصیل کرد. او پس از ترک تحصیل و پرداختن به نقاشی، سالها بعد از این دوران بهعنوان «وحشتناکترین دوران زندگی» اش نام برد.
#ونسان_وَن_گوگ که از بیماری روانی رنج میبرد، در دسامبر ۱۸۸۸ گوش چپ خود را با تیغ سلمانی برید.
دربارهٔ اصل ماجرا تردیدی وجود ندارد و خود نقاش هم در دو خودنگاره تصویر خود را با گوش باند پیچی شده کشیدهاست. ون گوگ تا روز ۲۳ دسامبر دو گوش درست داشت، اما روز بعد که او را در بستر غرق خون یافتند، جای گوش چپ او خالی بود و به یاد نمیآورد چه بلایی به سرش آمده است. دربارهٔ چگونگی ماجرا حرف و حدیث زیاد است و دو روایت بر سر زبانها است:
🌼اول: ون گوگ، که در اوایل سال ۱۸۸۸ به توصیه برادر کوچک و مهربانش تئو به شهر آرل در جنوب فرانسه کوچ کرده بود، چند ماه بعد به ناراحتی روحی و افسردگی شدید دچار شد؛ او در کابوسهای وحشتناک و هذیانآلود دست و پا میزد و به عوالم جنون نزدیک میشد. هنرمند رنجور و حساس که از مدتی پیش در گوش راست خود صداهایی تحملناپذیر میشنید، تصمیم گرفت با اقدامی قطعی خود را از شر گوش راحت کند.
🌼دوم: روایت دیگر این است که ون گوگ به یک روسپی به نام راشل دل بسته بود و چون مال و منالی نداشت به او بدهد، به دلبر خود قول داده بود که به او یک «هدیه گرانبها» تقدیم کند، و این البته گوش خودش بود. برای این روایت گواه واقعی وجود دارد، زیرا راشل واقعاً گوش بریده را دریافت کرد.[
#ون_گوگ در آخرین سال زندگی خود یعنی ۱۸۹۰ به #دکتر_گاشه روانشناسی که #پیسارو به او معرفی کرده بود، مراجعه کرد. اولین برداشت ون گوگ از گاشه که چهرهاش را نیز کشیدهاست این بود که دکتر از خود او بیمارتر است.
روز به روز فرورفتگی و افسردگی ون گوگ عمیقتر میشد با این حال او تنها در ۲ ماه پایانی عمرش ۹۰ نقاشی برجای گذاشت. ونسان ون گوگ در ۲۹ ژوئیه ۱۸۹۰ در سن ۳۷ سالگی در شهر اور سور آواز در فرانسه در اثر شلیک گلوله به شکمش زخمی شد و روز بعد در مهمانسرای رَوو درگذشت. ونسان آخرین احساسش را به برادر خود، که قبل از مرگش بر بالین وی آمده بود، اینگونه بیان کرد: «غم برای همیشه باقی خواهد ماند». شش ماه بعد #تئو نیز درگذشت.
#ون_گوگ شیفته نقاشی از کافههای شبانه، مردم طبقهٔ کارگر، مناظر طبیعی فرانسه و گلهای آفتابگردان بود. مجموعهٔ گلهای آفتابگردان او که تعدادی از آنها از معروفترین نقاشیهایش نیز محسوب میشوند شامل ۱۱ اثر میباشد. خودنگارهها و شبهای پرستارهٔ وی از دیگر نقاشیهای برجستهٔ او محسوب میشوند.
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
#ونسان_وَن_گوگ یا فینسِنت ویلم فان خوخ (زاده 30 مارس 1853 درگذشته 29 ژوئیه 1890)
وی نقاش نامدار هلندی بود.کار ونسان به خاطر زیبایی خشن ، صداقت احساسی و رنگ جسورانه معروف است. کارهای وی تاثیر گشترده ایی بر هنر قرن بیستم باقی گذاشت.
هرچند او در زمان حیاتش در گمنامی به سر میبرد و در تمام طول عمر خود تنها یک تابلو یعنی #تاکستان_سرخ را فروخت، اما اکنون به عنوان یکی از تاثیرگذارترین نقاشان #پسادریافتگر ( پُستامپرسیونیسم ) شناخته میشود.
ون گوگ جوانی خود را به عنوان دلال آثار هنری و معلم گذراند.
#ونسان در سال ۱۸۶۹ نزد عمویش ونسان در یکی از شعبههای بنگاه خرید و فروش آثار هنری به نام گوپیل و شرکا در لاهه مشغول به کار شد و سپس در سال ۱۸۷۳ از طرف عمویش به لندن فرستاده شد. این دوران خوبی برای ونسان بود و در بیست سالگی از پدرش بیشتر پول در میآورد.
در همین دوران او عاشق دختر صاحب خانهاش آگنی لویر شد ولی از وی جواب رد شنید. ونسان بهتدریج منزوی شد و به مذهب روی آورد. پدر و عمویش او را به پاریس فرستادند.
در آنجا بود که ونسان از اینکه با هنر مانند یک کالای مصرفی برخورد میکرد پشیمان شد و این روحیه را به مشتریان نیز منتقل میکرد تا اینکه در ۱۸۷۶ از کار اخراج شد.
اعتقاد مذهبی او به تدریج شدیدتر شد تا آنجا که به انگلستان بازگشت و در یک مدرسه به صورت داوطلبانه و بدون دستمزد به تدریس مشغول شد. او تصور میکرد در مسیر درست زندگی قرار گرفتهاست.
این مدرسه در بندر رمسگیت قرار داشت و این فرصتی بود تا ونسان چند طرحی از مناظر آنجا بکشد. ونسان، به مدت ۱۵ ماه در رشته علوم دینی در آمستردام تحصیل کرد. او پس از ترک تحصیل و پرداختن به نقاشی، سالها بعد از این دوران بهعنوان «وحشتناکترین دوران زندگی» اش نام برد.
#ونسان_وَن_گوگ که از بیماری روانی رنج میبرد، در دسامبر ۱۸۸۸ گوش چپ خود را با تیغ سلمانی برید.
دربارهٔ اصل ماجرا تردیدی وجود ندارد و خود نقاش هم در دو خودنگاره تصویر خود را با گوش باند پیچی شده کشیدهاست. ون گوگ تا روز ۲۳ دسامبر دو گوش درست داشت، اما روز بعد که او را در بستر غرق خون یافتند، جای گوش چپ او خالی بود و به یاد نمیآورد چه بلایی به سرش آمده است. دربارهٔ چگونگی ماجرا حرف و حدیث زیاد است و دو روایت بر سر زبانها است:
🌼اول: ون گوگ، که در اوایل سال ۱۸۸۸ به توصیه برادر کوچک و مهربانش تئو به شهر آرل در جنوب فرانسه کوچ کرده بود، چند ماه بعد به ناراحتی روحی و افسردگی شدید دچار شد؛ او در کابوسهای وحشتناک و هذیانآلود دست و پا میزد و به عوالم جنون نزدیک میشد. هنرمند رنجور و حساس که از مدتی پیش در گوش راست خود صداهایی تحملناپذیر میشنید، تصمیم گرفت با اقدامی قطعی خود را از شر گوش راحت کند.
🌼دوم: روایت دیگر این است که ون گوگ به یک روسپی به نام راشل دل بسته بود و چون مال و منالی نداشت به او بدهد، به دلبر خود قول داده بود که به او یک «هدیه گرانبها» تقدیم کند، و این البته گوش خودش بود. برای این روایت گواه واقعی وجود دارد، زیرا راشل واقعاً گوش بریده را دریافت کرد.[
#ون_گوگ در آخرین سال زندگی خود یعنی ۱۸۹۰ به #دکتر_گاشه روانشناسی که #پیسارو به او معرفی کرده بود، مراجعه کرد. اولین برداشت ون گوگ از گاشه که چهرهاش را نیز کشیدهاست این بود که دکتر از خود او بیمارتر است.
روز به روز فرورفتگی و افسردگی ون گوگ عمیقتر میشد با این حال او تنها در ۲ ماه پایانی عمرش ۹۰ نقاشی برجای گذاشت. ونسان ون گوگ در ۲۹ ژوئیه ۱۸۹۰ در سن ۳۷ سالگی در شهر اور سور آواز در فرانسه در اثر شلیک گلوله به شکمش زخمی شد و روز بعد در مهمانسرای رَوو درگذشت. ونسان آخرین احساسش را به برادر خود، که قبل از مرگش بر بالین وی آمده بود، اینگونه بیان کرد: «غم برای همیشه باقی خواهد ماند». شش ماه بعد #تئو نیز درگذشت.
#ون_گوگ شیفته نقاشی از کافههای شبانه، مردم طبقهٔ کارگر، مناظر طبیعی فرانسه و گلهای آفتابگردان بود. مجموعهٔ گلهای آفتابگردان او که تعدادی از آنها از معروفترین نقاشیهایش نیز محسوب میشوند شامل ۱۱ اثر میباشد. خودنگارهها و شبهای پرستارهٔ وی از دیگر نقاشیهای برجستهٔ او محسوب میشوند.
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
Telegram
Book_iran_city
📚#معرفی_کتاب
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆 #نقد_نقاشی
"تاکستان سرخ" / اثر: #ونسان_ون_گوگ / رنگ روغن روی بوم / 1888
تاکستان سرخ تنها اثر ون گوگ بود که در زمان حیاتش به فروش رسید. این نقاشی را آنا باخ نقاش امپرسیونیست و مجموعه دار آثار هنری در نمایشگاه گروه بیست (Les XX) در سال ۱۸۹۰ خریداری کرد.
ون گوگ این نقاشی را همچون بسیاری از نقاشیهای منظره دیگرش به صورت ذهنی کشیده است، این اثر بیشتر شامل سرزندگی و تحرکی مربوط به یک زندگی تجربی است تا اینکه تصویر و بازسازی منظرهای از طبیعت باشد. تاکستان سرخ گروهی کارگر در زمین های کشاورزی را به تصویر کشد که در تاکستانی زیر تابش و گرمای خورشید، با دست مشغول برداشت خوشه های انگور هستند. خورشید تابان و روشن با آسمان زرد و نارنجی، سختی کار این کشاورزان را منعکس می کند، افق شهر آرل در منطقه پروانس هم نشان از پایان روز دارد. این کار و تلاش ممکن است بی نتیجه بماند چون وضعیت و شرایط ان زمان و نامه های رد و بدل شده بین ون گوگ و پل گوگن نشان می دهد که شراب تهیه شده از انگورهای برداشت شده احتمالا بر اثر شرایط آب و هوایی خراب شده باشد.
ون گوگ در ۱۸۸۸ برای بهبودی وضعیت بیماریاش به آرل نقل مکان کرد. پس از آن به گشتن در خیابانهای پر پیچ و خم و سرشار از طیفها و تنوع نور در پروانس میپرداخت، قبل از این که با آشنای پاریسیاش گوگن در ۱۸۹۰ دیدار داشته باشد. این دوره پربارترین بخش از دوره کاری کوتاه ون گوگ بود. او همیشه نورهای موجود در حومه فرانسه را میستود. اثر تاکستان سرخ حاصل حسی تجربی و وضعیت ذهنی نقاش در ترکیب با کنتراستهای روشن اپرسیونسیستی و تاثیر چشم اندازهای آرل است. ون گگ با نقاشانی همچون آنری دو تولوز لوترک، امیلی برنارد، کامی پیسارو و جان راسل ارتباط داشت، خلاقیتهای او در آرل پس از دو سال از حضورش در پاریس به رد قواعد امپرسیونیست ها انجامید.
این شاهکار هنری از پالت رنگی زیبا و فوق العاده تشکیل شده است، همچون هنرمندان پسا امپرسیونیسم رنگهای قهوهای، آبی ،بنفش و سبز پس زمینهی زمین مزرعه ای قرمز و نارنجی را تشکیل دادهاند. در قسمت بالا سمت چپ نقاشی مجموعه ای درخت سبز روشن دیده می شود که تا افق کشیده شده اند. رنگ زرد و سبز آسمان و محصولات نارنجی تاکستان روی نهر منعکس شده است. ون گوگ در اصل نقاشی باغ شاعر و تاکستان سرخ را به عنوان یک دوگانه کشید و آنها را از نظر زیبایی به هم مرتبط میدانست. اما پس از کشیدن تاکستان سرخ آن را تنها با اثر تاکستان سبز مقایسه میکرد و آن دو را به هم مرتبط میدانست.🔴
🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆 #نقد_نقاشی
"تاکستان سرخ" / اثر: #ونسان_ون_گوگ / رنگ روغن روی بوم / 1888
تاکستان سرخ تنها اثر ون گوگ بود که در زمان حیاتش به فروش رسید. این نقاشی را آنا باخ نقاش امپرسیونیست و مجموعه دار آثار هنری در نمایشگاه گروه بیست (Les XX) در سال ۱۸۹۰ خریداری کرد.
ون گوگ این نقاشی را همچون بسیاری از نقاشیهای منظره دیگرش به صورت ذهنی کشیده است، این اثر بیشتر شامل سرزندگی و تحرکی مربوط به یک زندگی تجربی است تا اینکه تصویر و بازسازی منظرهای از طبیعت باشد. تاکستان سرخ گروهی کارگر در زمین های کشاورزی را به تصویر کشد که در تاکستانی زیر تابش و گرمای خورشید، با دست مشغول برداشت خوشه های انگور هستند. خورشید تابان و روشن با آسمان زرد و نارنجی، سختی کار این کشاورزان را منعکس می کند، افق شهر آرل در منطقه پروانس هم نشان از پایان روز دارد. این کار و تلاش ممکن است بی نتیجه بماند چون وضعیت و شرایط ان زمان و نامه های رد و بدل شده بین ون گوگ و پل گوگن نشان می دهد که شراب تهیه شده از انگورهای برداشت شده احتمالا بر اثر شرایط آب و هوایی خراب شده باشد.
ون گوگ در ۱۸۸۸ برای بهبودی وضعیت بیماریاش به آرل نقل مکان کرد. پس از آن به گشتن در خیابانهای پر پیچ و خم و سرشار از طیفها و تنوع نور در پروانس میپرداخت، قبل از این که با آشنای پاریسیاش گوگن در ۱۸۹۰ دیدار داشته باشد. این دوره پربارترین بخش از دوره کاری کوتاه ون گوگ بود. او همیشه نورهای موجود در حومه فرانسه را میستود. اثر تاکستان سرخ حاصل حسی تجربی و وضعیت ذهنی نقاش در ترکیب با کنتراستهای روشن اپرسیونسیستی و تاثیر چشم اندازهای آرل است. ون گگ با نقاشانی همچون آنری دو تولوز لوترک، امیلی برنارد، کامی پیسارو و جان راسل ارتباط داشت، خلاقیتهای او در آرل پس از دو سال از حضورش در پاریس به رد قواعد امپرسیونیست ها انجامید.
این شاهکار هنری از پالت رنگی زیبا و فوق العاده تشکیل شده است، همچون هنرمندان پسا امپرسیونیسم رنگهای قهوهای، آبی ،بنفش و سبز پس زمینهی زمین مزرعه ای قرمز و نارنجی را تشکیل دادهاند. در قسمت بالا سمت چپ نقاشی مجموعه ای درخت سبز روشن دیده می شود که تا افق کشیده شده اند. رنگ زرد و سبز آسمان و محصولات نارنجی تاکستان روی نهر منعکس شده است. ون گوگ در اصل نقاشی باغ شاعر و تاکستان سرخ را به عنوان یک دوگانه کشید و آنها را از نظر زیبایی به هم مرتبط میدانست. اما پس از کشیدن تاکستان سرخ آن را تنها با اثر تاکستان سبز مقایسه میکرد و آن دو را به هم مرتبط میدانست.🔴
🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺
Telegram
Book_iran_city
📚#معرفی_کتاب
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺🔆
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆
🔴#تاکستان سرخ" / اثر: #ونسان_ون_گوگ / رنگ روغن روی بوم / 1888
-
-
-
تاکستان سرخ تنها اثر ون گوگ بود که در زمان حیاتش به فروش رسید. این نقاشی را آنا باخ نقاش امپرسیونیست و مجموعه دار آثار هنری در نمایشگاه گروه بیست (Les XX) در سال ۱۸۹۰ خریداری کرد.
ون گوگ این نقاشی را همچون بسیاری از نقاشیهای منظره دیگرش به صورت ذهنی کشیده است، این اثر بیشتر شامل سرزندگی و تحرکی مربوط به یک زندگی تجربی است تا اینکه تصویر و بازسازی منظرهای از طبیعت باشد. تاکستان سرخ گروهی کارگر در زمین های کشاورزی را به تصویر کشد که در تاکستانی زیر تابش و گرمای خورشید، با دست مشغول برداشت خوشه های انگور هستند. خورشید تابان و روشن با آسمان زرد و نارنجی، سختی کار این کشاورزان را منعکس می کند، افق شهر آرل در منطقه پروانس هم نشان از پایان روز دارد. این کار و تلاش ممکن است بی نتیجه بماند چون وضعیت و شرایط ان زمان و نامه های رد و بدل شده بین ون گوگ و پل گوگن نشان می دهد که شراب تهیه شده از انگورهای برداشت شده احتمالا بر اثر شرایط آب و هوایی خراب شده باشد.
ون گوگ در ۱۸۸۸ برای بهبودی وضعیت بیماریاش به آرل نقل مکان کرد. پس از آن به گشتن در خیابانهای پر پیچ و خم و سرشار از طیفها و تنوع نور در پروانس میپرداخت، قبل از این که با آشنای پاریسیاش گوگن در ۱۸۹۰ دیدار داشته باشد. این دوره پربارترین بخش از دوره کاری کوتاه ون گوگ بود. او همیشه نورهای موجود در حومه فرانسه را میستود. اثر تاکستان سرخ حاصل حسی تجربی و وضعیت ذهنی نقاش در ترکیب با کنتراستهای روشن اپرسیونسیستی و تاثیر چشم اندازهای آرل است. ون گگ با نقاشانی همچون آنری دو تولوز لوترک، امیلی برنارد، کامی پیسارو و جان راسل ارتباط داشت، خلاقیتهای او در آرل پس از دو سال از حضورش در پاریس به رد قواعد امپرسیونیست ها انجامید.
این شاهکار هنری از پالت رنگی زیبا و فوق العاده تشکیل شده است، همچون هنرمندان پسا امپرسیونیسم رنگهای قهوهای، آبی ،بنفش و سبز پس زمینهی زمین مزرعه ای قرمز و نارنجی را تشکیل دادهاند. در قسمت بالا سمت چپ نقاشی مجموعه ای درخت سبز روشن دیده می شود که تا افق کشیده شده اند. رنگ زرد و سبز آسمان و محصولات نارنجی تاکستان روی نهر منعکس شده است. ون گوگ در اصل نقاشی باغ شاعر و تاکستان سرخ را به عنوان یک دوگانه کشید و آنها را از نظر زیبایی به هم مرتبط میدانست. اما پس از کشیدن تاکستان سرخ آن را تنها با اثر تاکستان سبز مقایسه میکرد و آن دو را به هم مرتبط میدانست.
🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺🔆
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆
🔴#تاکستان سرخ" / اثر: #ونسان_ون_گوگ / رنگ روغن روی بوم / 1888
-
-
-
تاکستان سرخ تنها اثر ون گوگ بود که در زمان حیاتش به فروش رسید. این نقاشی را آنا باخ نقاش امپرسیونیست و مجموعه دار آثار هنری در نمایشگاه گروه بیست (Les XX) در سال ۱۸۹۰ خریداری کرد.
ون گوگ این نقاشی را همچون بسیاری از نقاشیهای منظره دیگرش به صورت ذهنی کشیده است، این اثر بیشتر شامل سرزندگی و تحرکی مربوط به یک زندگی تجربی است تا اینکه تصویر و بازسازی منظرهای از طبیعت باشد. تاکستان سرخ گروهی کارگر در زمین های کشاورزی را به تصویر کشد که در تاکستانی زیر تابش و گرمای خورشید، با دست مشغول برداشت خوشه های انگور هستند. خورشید تابان و روشن با آسمان زرد و نارنجی، سختی کار این کشاورزان را منعکس می کند، افق شهر آرل در منطقه پروانس هم نشان از پایان روز دارد. این کار و تلاش ممکن است بی نتیجه بماند چون وضعیت و شرایط ان زمان و نامه های رد و بدل شده بین ون گوگ و پل گوگن نشان می دهد که شراب تهیه شده از انگورهای برداشت شده احتمالا بر اثر شرایط آب و هوایی خراب شده باشد.
ون گوگ در ۱۸۸۸ برای بهبودی وضعیت بیماریاش به آرل نقل مکان کرد. پس از آن به گشتن در خیابانهای پر پیچ و خم و سرشار از طیفها و تنوع نور در پروانس میپرداخت، قبل از این که با آشنای پاریسیاش گوگن در ۱۸۹۰ دیدار داشته باشد. این دوره پربارترین بخش از دوره کاری کوتاه ون گوگ بود. او همیشه نورهای موجود در حومه فرانسه را میستود. اثر تاکستان سرخ حاصل حسی تجربی و وضعیت ذهنی نقاش در ترکیب با کنتراستهای روشن اپرسیونسیستی و تاثیر چشم اندازهای آرل است. ون گگ با نقاشانی همچون آنری دو تولوز لوترک، امیلی برنارد، کامی پیسارو و جان راسل ارتباط داشت، خلاقیتهای او در آرل پس از دو سال از حضورش در پاریس به رد قواعد امپرسیونیست ها انجامید.
این شاهکار هنری از پالت رنگی زیبا و فوق العاده تشکیل شده است، همچون هنرمندان پسا امپرسیونیسم رنگهای قهوهای، آبی ،بنفش و سبز پس زمینهی زمین مزرعه ای قرمز و نارنجی را تشکیل دادهاند. در قسمت بالا سمت چپ نقاشی مجموعه ای درخت سبز روشن دیده می شود که تا افق کشیده شده اند. رنگ زرد و سبز آسمان و محصولات نارنجی تاکستان روی نهر منعکس شده است. ون گوگ در اصل نقاشی باغ شاعر و تاکستان سرخ را به عنوان یک دوگانه کشید و آنها را از نظر زیبایی به هم مرتبط میدانست. اما پس از کشیدن تاکستان سرخ آن را تنها با اثر تاکستان سبز مقایسه میکرد و آن دو را به هم مرتبط میدانست.
🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺🔆
Telegram
Book_iran_city
📚#معرفی_کتاب
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#نقاشی
#نقد_نقاشی
#کافه_شبانه The Night Café
اثر: #ونسان_ون_گوگ Vincent van Gogh
سال: ۱۸۸۸
«از نظر من شب زنده تر و رنگارنگ تر از روز است.» – ونسان ون گوگ
این نقل قول بالا نشان می دهد ونسان ون گوگ تا چه حد شیفته شب بود. این شیفتگی هم در این اثر و در آثار دیگر او مثل شب پرستاره برفراز رُن دیده می شود...
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#ارتباط_با_ما
#گروه_شهر_کتاب
@Bookcitychat
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
📚🤔
🔴#نقاشی
#نقد_نقاشی
#کافه_شبانه The Night Café
اثر: #ونسان_ون_گوگ Vincent van Gogh
سال: ۱۸۸۸
«از نظر من شب زنده تر و رنگارنگ تر از روز است.» – ونسان ون گوگ
این نقل قول بالا نشان می دهد ونسان ون گوگ تا چه حد شیفته شب بود. این شیفتگی هم در این اثر و در آثار دیگر او مثل شب پرستاره برفراز رُن دیده می شود...
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#ارتباط_با_ما
#گروه_شهر_کتاب
@Bookcitychat
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
🔴#نقد_نقاشی
#کافه_شبانه / اثر: #ونسان_ون_گوگ / 1888
«از نظر من شب زنده تر و رنگارنگ تر از روز است.» – ونسان ون گوگ
این نقل قول بالا نشان می دهد ونسان ون گوگ تا چه حد شیفته شب بود. این شیفتگی هم در این اثر و در آثار دیگر او مثل شب پرستاره برفراز رُن دیده می شود
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
#کافه_شبانه / اثر: #ونسان_ون_گوگ / 1888
«از نظر من شب زنده تر و رنگارنگ تر از روز است.» – ونسان ون گوگ
این نقل قول بالا نشان می دهد ونسان ون گوگ تا چه حد شیفته شب بود. این شیفتگی هم در این اثر و در آثار دیگر او مثل شب پرستاره برفراز رُن دیده می شود
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity