🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_بـــــخــــوانــــیــــم

6 نیاز اساسی مردان برای خوشبختی در ازدواج

چه چیزی یک مرد را در زندگی مشترک خوشحال می‌کند؟
این پرسش به ظاهر ساده، در واقع پیچیدگی‌های زیادی دارد. چون مردان معمولاً طوری تربیت نشده‌اند که احساسات خود را به راحتی بیان کنند.

مرد ممکن است با یک «حالم خوبه» ساده از کنار سؤال شما رد شود و شما همچنان ندانید که واقعاً از ازدواج خود چه می‌خواهد.

خوشبختانه، شش کارشناس رابطه آماده‌اند تا به شما بگویند مردان برای خوشبختی در زندگی مشترک خود چه نیازهایی دارند.

1. مردان نیاز دارند همسرشان خوشحال باشد
مردانِ خوب ،می‌خواهند که همسرشان خوشحال باشد. وقتی زن خوشحال باشد، مرد نیز احساس خوشبختی می‌کند، زیرا این موضوع به او نشان می‌دهد که همسرش از زندگی مشترک راضی است. آنها نیاز دارند بدانند که از سوی همسرشان مورد محبت قرار می‌گیرند. پس نگرانی را کنار بگذارید، از زندگی لذت ببرید، همسرتان را دوست داشته و حمایت کنید. در این صورت، رابطه‌ای اصیل و شاد خواهید داشت.

بر اساس تحقیق مؤسسه «گاتمَن» (Gottman)، یکی از نشانه‌های رابطه شاد، توانایی زوجین در برخورد با یکدیگر به عنوان دوست است.

2. مردان نیاز دارند شنیده شوند
مفهوم سنتی «مرد بودن» گاهی مانعی در درک نیازهای مردان در روابط می‌شود. اما مردانی که من با آنها صحبت کرده‌ام، اغلب تمایل دارند که احساس شوند – یعنی دقیقاً همان‌طور که ما برای دوستان‌مان وقت می‌گذاریم و به حرف‌هایشان گوش می‌دهیم، آنها نیز می‌خواهند همان توجه را از سوی همسرشان دریافت کنند.

برای مثال، بهترین دوست من به ندرت کلمه‌ای می‌گوید و من می‌دانم دقیقاً چه چیزی نیاز داردپس چرا نتوانیم همین کار را برای مرد زندگی‌مان انجام دهیم؟ کار بر روی ایجاد این پیوند عمیق می‌تواند تأثیر بسزایی در رابطه داشته باشد.

3. مردان نیاز دارند که ارزش تلاش‌ها و نقش‌هایشان درک شود

مردان به طور کلی، روابط را جدی‌تر از آنچه تصور می‌شود، می‌گیرند. آنها برای خوشحالی در رابطه، تمایل دارند که به عنوان شریک برابر، با مهارت‌ها و توانایی‌های خود ارزشمند تلقی شوند.

در بیشتر موارد، مردان احساس می‌کنند که باید نقش محافظ را ایفا کنند، اما نه به شکل غالب، بلکه به نحوی که بهترین‌ها را برای همسرشان فراهم کنند. تجربه شخصی و بالینی من نشان داده که خوشبخت‌ترین مردان، آنهایی هستند که می‌توانند همسرشان را خوشحال کنند.

4. مردان برای حس قهرمان بودن به احترام نیاز دارند
مردان نیاز دارند که از سوی همسرشان مورد احترام باشند – و احترام متقابل، کلید یک رابطه سالم است. آنها همچنین به پذیرش و قدردانی نیاز دارند. از او تعریف کنید و به او نشان دهید که چقدر تلاش‌هایش، عشقش و تأثیرش در زندگی شما را قدردانی می‌کنید. بگذارید او قهرمان شما باشد.

5. مردان نیاز دارند که به استقلال و فردیت‌شان احترام گذاشته شود
برای مردان، خوشبختی در رابطه زمانی به دست می‌آید که همسرشان به استقلال آنها احترام بگذارد و به آنها آزادی بدهد که خودشان باشند.
این به معنای خارج شدن از رابطه نیست، بلکه به معنای توانایی دستیابی به اهداف شخصی، گذراندن وقت با دوستان و داشتن زمان‌های شخصی برای مراقبت از سلامت خود است.

طبق یک تحقیق در سال 2019، داشتن زمان «من» در یک رابطه بسیار سالم است.
اگر مردان احساس کنند که نیازها و آزادی شخصی‌شان تهدید می‌شود، تصور می‌کنند که همسرشان به آنها اعتماد یا احترام نمی‌گذارد.

یک رابطه سالم بین دو فرد مستقل است که در عین تکیه بر هم، استقلال خود را حفظ می‌کنند. اینجاست که مردان می‌توانند خوشبختی واقعی را در رابطه بیابند.


6. مردان به چیزهای ساده نیاز دارند
بیایید موضوع را پیچیده نکنیم. مردان برای خوشبختی در رابطه دو چیز می‌خواهند:
محبت و یک ساندویچ!

البته، قدردانی هم فراموش نشود. پس واقعاً سه چیز مورد نیاز است و لبخند هم فراموش نشود، پس ۴ چهار چیز مورد نیاز است! مردان می‌خواهند که همسرشان شاد و قدردان باشد، به محبت و توجه نیاز دارند و بعد از آن یک ساندویچ هم بد نیست! واقعاً به همین سادگی

#_برگردان_سپیده_عزیزمان

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_بـــــخــــوانــــیــــم

فلسفه «هارا هاچی بو»: چگونه خوردن تا ۸۰٪ ظرفیت شکم می‌تواند به سلامت کمک کند

غذاهای ژاپنی معمولاً سالم هستند، اما برای داشتن تغذیه سالم تنها نوع غذا مهم نیست. در بسیاری از کشورها، از جمله آمریکا، مردم با این توصیه بزرگ می‌شوند که «بشقاب خود را تمیز کن» یعنی هر چیزی که در هنگام غذا برایشان سرو می‌شود را باید تا آخر بخورند.

باقی گذاشتن غذا در بشقاب به‌عنوان رفتاری ناپسند، ناسپاسی یا بی‌ادبی تلقی می‌شد و این عادت به‌گونه‌ای در افراد نهادینه شده است.

اما کودکان ژاپنی با فلسفه‌ای کاملاً متفاوت تربیت می‌شوند؛ به آن‌ها یاد داده می‌شود که قبل از سیری کامل از خوردن دست بکشند.

این روش به نام «هارا هاچی بو» (Hara Hachi Bu) شناخته می‌شود که به معنای «۸۰ درصد سیری» است.

دست برداشتن از غذا خوردن زمانی که ۸۰٪ سیر شده‌اید

عبارت «هارا هاچی بو» به‌طور مستقیم به معنای «شکم تا ۸۰٪ پر» ترجمه می‌شود، و دقیقاً همان چیزی که به نظر می‌رسد را می‌گوید:

یعنی وقتی که احساس می‌کنید شکمتان ۸۰٪ پر شده است، خوردن را متوقف کنید. «آساکو می‌یاشیتا» متخصص تغذیه (RDN) که در ژاپن بزرگ شده و در نیویورک فعالیت می‌کند، می‌گوید که این عبارت از کتاب ۳۰۰ ساله‌ای به نام «یوجوکون: درس‌های زندگی از سامورایی» اثر فیلسوف و گیاه‌شناس ژاپنی اِکیکِن کایبارا آمده است.

این کتاب توصیه می‌کند که به بدن خود گوش کنید. نویسنده این کتاب تا ۸۳ سالگی زندگی کرد؛ در زمانی که امید به زندگی در ژاپن تنها ۵۰ سال بود، این سن بسیار طولانی محسوب می‌شد.

امروزه در اوکیناوا، در ژاپن، جایی که «هارا هاچی بو» همچنان یک فلسفه رایج است، مردم از طولانی‌ترین عمرها در جهان برخوردارند.

اما آیا خوردن تا ۸۰٪ سیری واقعاً می‌تواند به افزایش طول عمر کمک کند؟

بله، این امکان وجود دارد. یکی از دلایل ممکن، محدودیت کالری است. به گفته «دان بوتنر»، پژوهشگر طول عمر، مردم اوکیناوا به‌طور میانگین روزانه حدود ۱۹۰۰ کالری مصرف می‌کنند

. این میزان را با آمریکایی‌ها مقایسه کنید که به‌طور میانگین روزانه بیش از ۳۵۰۰ کالری مصرف می‌کنند. تحقیقات نشان داده‌اند که محدودیت کالری در چندین گونه از حیوانات باعث افزایش طول عمر می‌شود و همچنین در انسان‌های سالم نیز روند پیری را کند می‌کند. بنابراین، پر نکردن کامل معده ممکن است به افزایش طول عمر کمک کند.

تأثیر هارا هاچی بو بر تغذیه ذهن‌آگاهانه

یکی دیگر از مزایای خوردن تا ۸۰٪ سیری این است که شما را مجبور می‌کند به احساسی که در حین غذا خوردن دارید دقت کنید و این ممکن است به سلامت جسمی بهتر منجر شود.

طبق پژوهشی از دانشگاه هاروارد، خوردن بی‌دقت یا حواس‌پرت (برعکس خوردن ذهن‌آگاهانه) با اضطراب، پرخوری و افزایش وزن مرتبط است.

«هارا هاچی بو یک رژیم غذایی نیست، بلکه یک سبک زندگی است که می‌تواند به یک رویکرد پایدار برای تغذیه کمک کند»

به گفته «کوکا وب» متخصص تغذیه (RN). «این روش خوردن ذهن‌آگاهانه و کنترل مقدار وعده غذایی را تشویق می‌کند، بدون اینکه نیاز یبه شمارش دقیق کالری یا حذف گروه‌های غذایی خاص باشد.»


بررسی‌های پژوهشی نشان داده است که تغذیه ذهن‌آگاهانه سرعت غذا خوردن افراد را کاهش می‌دهد و تشخیص افراد از زمانی که سیر شده‌اند را بهبود می‌بخشد. همچنین، این روش می‌تواند به کاهش خوردن هیجانی و ولع‌های غذایی کمک کند.

پرخوری نه تنها باعث افزایش وزن می‌شود، بلکه می‌تواند به هم ریختگی در تنظیم اشتها، افزایش خطر ابتلا به برخی بیماری‌ها، مشکلات معده مانند حالت تهوع، گاز و نفخ منجر شود و حتی ممکن است عملکرد مغز را مختل کند.

اگر شما وقتی که ۸۰٪ احساس سیری دارید غذا خوردن را متوقف کنید، احتمال پرخوری بسیار کمتر می‌شود.


خوردن تا ۸۰٪ حس سیری مترادف با «تا زمانی که گرسنه نیستید غذا بخورید» است.

«وقتی درباره کلمه «سیری» فکر می‌کنیم، اغلب آن را مانند پر کردن یک فنجان یا اشغال تمام فضا می‌بینیم» دکتر آلبرس می‌گوید. «اما سیری که ما در معده خود احساس می‌کنیم، اغلب به معنای پرشدگی بیش از حد است. اما «رضایت» چیزی متفاوت است. رضایت به معنای برآورده کردن یک نیاز است.»

به گفته بوتنر: «بین زمانی که یک آمریکایی می‌گوید «من سیرم» و زمانی که یک اوکیناوایی می‌گوید «دیگر گرسنه نیستم» تفاوت زیادی در مقدار کالری وجود دارد.»

فلسفه «هارا هاچی بو» را امتحان کنید و ببینید چه احساسی خواهید داشت. مطمئناً به ضررتان نخواهد بود.

#برگردان_Zartosht

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_بـــــخــــوانــــیــــم


#_هنر_نقاشی

‹ تو نقاشی‌های رمانتیک، مرگ اغلب به عنوان آرامش و حتی رهایی به تصویر کشیده می‌شه. این نقاشی، شاعر انگلیسی قرن هجدهم ادوارد یونگ رو نشان میده که دختر مرده‌اش رو در کفن پیچیده شده حمل می‌کنه. این نقاشی روی دو شخصیت متمرکزه و صحنه در شب اتفاق می‌افته، احتمالاً تو یک قبرستان.
وافلارد دختر متوفی رو مانند مجسمه‌ای باستانی نقاشی می‌کنه. او چهره‌ای به رنگ سفید سنگی داره که بافت آن یادآور سنگ مرمره. او در یک کفن سفید بی عیب و نقص پیچیده شده که به شدت پارچه‌های آنتیک رو به یاد می آورد. چهره با نور خالص ماه تقویت شده، در حالی که بیشتر نقاشی در سایه است، روشن می‌شه. این انعکاس زیبایی باستانیه که تو مجسمه‌های مرمری بیان شده و علیرغم جوهره وحشتناکش نمایانگر برتریه.

این یک نمایش متناقض و البته تخیلیه چون متوفی واقعاً شبیه جسد نیست. برعکس، او زیبا، آرام و بی عیب به نظر می‌رسه. شکل دختر به طور نمادین به این معناست که خود مرگ رو نه زشت یا آزاردهنده، بلکه زیبا و آرام نشان بده. ›
موضوع مرگ تمام افکار بشری و در نتیجه تمام بیان هنری یا علمی رو به خود مشغول می‌کنه. برای تحلیل، ارائه یا نزدیک شدن به مرگ به منظور آشنایی با آن، درک آن و احتمالاً پذیرش بهتر آن، اهداف می تونه متفاوت باشه.

مثلاً نقاشی با تکنیک‌های مختلف تصویری، معمای مرگ و آنچه رو که برای زنده نشون دادن و چیزهایی که نامرئی و قابل دیدن نیست رو ملموس می‌بخشه و قابل مشاهده می‌کنه.
جنبش رمانتیک هم که آرزوی موضوعات اسرارآمیز اما جذاب رو داشت، مرگ رو به یکی از موضوعات مورد علاقه خود تبدیل کرد.
نقاشی‌های رمانتیک با بازنماییش تو ارتباط با سایر ایده‌های انتزاعی، بر بیان احساسات درونی برانگیخته شده توسط ایده مرگ تأکید داشته.

نزدیک شدن به مرگ هم موضوعی دشوار و حتی بازنمایی آن دشوارتره. این نماد نیستی، برانگیختن رمز و رازه، و بنابراین، به ویژه، به دلیل ناگهانی و اجتناب ناپذیر بودن، ترسی جهانی رو برمی انگیزه و حتی فتنه انگیزه و اغلب از آن می‌ترسند.

من تعجب می‌کنم که اگه دنیای دیگه‌ای خارج از دنیای ما وجود داشته باشه، یا روح در کجا زندگی می‌کند و آیا زندگی در آخرت ممکن است؟

ایو بونفوی شاعر فرانسوی می‌نویسه: از زمان یونانیان تا کنون مرگ تنها یک ایده بوده .
این چالش یک هنرمنده که به مرگ شکلی ملموس ببخشه. یک هنرمند به جای اینکه بخواهد اسرار مرگ رو توضیح بده، احساسات متفاوت الهام گرفته از این موضوع رو روی بوم اعمال می‌کنه.

بازنمایی‌های اولیه مرگ به دوران باستان برمی‌گرده، زمانی که یونانی-رومیان آن رو به عنوان یک باکره محجبه یا اغلب تو قالب تمثیل نشون می‌دادند. رمانتیسیسم بازنمایی مرگ رو متحول کرد و سنت تصویری رو با بیان آن به شیوه‌ای آرمانی، شاعرانه و به شکلی متناقض به عنوان رهایی از زندگی، آشکار کرد.
بنابراین ، رمانتیست‌ها علاقه خاصی به نشان دادن موضوع ترسناک و در عین حال جذاب مرگ تو نقاشی‌های عاشقانه خود داشتند.

در ادامه تصاویر رمانتیک از مرگ در نقاشی توسط رمانتیست‌ها رو معرفی خواهم کرد.

بازنمایی مرگ ضروریه، اما نباید حضور متناقض زندگی رو فراموش کنیم.
مثلاً تو این نقاشی که به نام «دفن آتالا» است ، فضای حاصل از این تقابل متضاده: به نظر می‌رسه دو شخصیت مرد در طرفین تو سایه قرار گرفتند، در حالی که آتالا، که در مرکز قرار داره، در نور شدید سفید غرق شده. این سنت رو می‌شکنه که در آن زندگی معمولاً با خلوص و روشنایی همراه است، در حالی که مرگ با رنگ‌های تیره نشان داده می‌شه. تقریباً به این فکر می‌کنیم که زندگی یا مرگ کدام بهتره. در حالی که آتالا در مرگش آرام به نظر می‌رسه، اما معشوقش چاکتاس و پدر اوبری زیر بار نامرئی زندگی خم شدند.

فیگور آتالا، درست مانند دختر یونگ تو نقاشی قبلی مرده به نظر نمی‌رسه، اما تو خواب آرام به نظر می‌رسه. بدن او سفت و سخت نیست، در حالی که با پوست و کفنی که در آن لباس پوشیده شده، یک بار دیگر زیبایی خیره کننده مجسمه‌های باستانی رو به یاد میاره. با وجود زندگی، مضمون مرگ غالبه. شکل آتالا قوی‌تره و دو نفر دیگر رو تحت الشعاع قرار میده. شکل مرگ به طور متناقضی زنده تر از چهره‌هاییه که زندگی رو نشان میده به همین ترتیب، وافلارد تو نقاشی خود چهره یونگ رو با کت و شلوار خاکستری و مشکی مات به تصویر می‌کشه. صورت او رنگ پریده است، اما در حالی که سفیدی چهره دخترش خلوص مجسمه‌های باستانی رو به یاد میاره، یونگ جسده و چشمانش از غم و اندوه فرو رفته.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_چــــکــــامــــه🎵


بسا انسان که متحیر می‌شد اگر می‌دید وجدانش، که به نظر او چنین مهیب می‌رسد، واقعاً چگونه ساخته شده است. وجدان احتمالاً از یک پنجم ترس از آدمیان، یک پنجم ترس از خدایان، یک پنجم تعصب، یک پنجم غرور، و یک پنجم عادت تشکیل شده؛ طوری که او ذاتاً بهتر از آن انگلیسی نیست که با صراحت کامل می‌گفت من توان داشتن وجدان را ندارم. افراد مذهبیِ هر دینی بیشتر اوقات منظورشان از وجدان چیزی نیست جز جزم‌ها و دستورات دین‌شان، و خودشناسی‌ای که با رجوع به آن‌ها پذیرفته شده.

#آرتور_شوپنهاور

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_چــــکــــامــــه🎵


وقتی طوفان تمام می شود،
یادت نمی آید چطور از دل آن گذشتی،
چطور از آن جان به در بردی.
حتی مطمئن نیستی که
آیا واقعا طوفان تمام شده است یا نه.
اما در این میان یک چیز قطعی است.
وقتی طوفان را پشت سر می گذاری
دیگر همان آدم قبل از وقوع طوفان نیستی.

همه قصه طوفان همین است.

#هاروکی_موراکامی

#_نقاش ایوان آیوازوفسکی، موج نهم، ۱۸۵۹

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_دیـــالـــوگ_بـــرتـــر📣


ببین من دوستت دارم. می‌دونم که این فقط توی فیلما اتفاق می‌افته، اما من واقعاً دوستت دارم!


The Purple Rose of Cairo (1985)

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_دلــــنـــوشـــتـــه_امـــروز❤️


چند عشقی یا توجیه هنری برای بی‌تعهدی؟

✍🏻بیاین روراست باشیم! این روزا خیلی از هنرمندا دارن چند عشقی (Poliamory) رو مثل یه پرچم آزادگی بلند می‌کنن، ولی واقعاً چی پُشت این ماجراست؟ این که عشقو با یه چیز بی‌قاعده و بدون تعهد قاطی کنیم، چه ربطی به هنره؟

✍🏻بعضیا می‌گن هنرمندا دنبال تجربه‌های تازه‌ان یا عشقو محدود نمی‌دونن، ولی این فقط یه توجیهه. اگه بخوایم دقیق‌تر نگاه کنیم، چندعشقی بیشتر از این که نشونه خلاقیت باشه، فرار از مسئولیت های احساسی و تعهداته. عشق واقعی یعنی کنار یه نفر موندن، ساختن و تو سختی‌ها جنگیدن.

✍🏻هنر همیشه با شورش علیه قواعد همراه بوده، اما نه شورشی که معنی و ارزش عشقو از بین ببره. عشق بدون تعهد، شبیه یه نقاشیه بدون بومه: جذاب به نظر می‌رسه، ولی پایدار نیست.

📌پ.ن: هنر واقعی یعنی تعهد به عشق و زندگی، نه فرار ازشون.

🖼 Embrace (Lovers II) (1917) by Egon Schiele

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_صرفا_جهت_اطلاع


چرا در بسته‌های چیپس اینقدر هوا وجود دارد؟

دلایل منطقی و علمی پشت این مقدار هوا وجود دارد که البته واضح‌ترین آن‌ها به حفظ کیفیت چیپس‌ها و جلوگیری از آسیب به آن‌ها در هنگام حمل‌ونقل مربوط می‌شود.

شاید شنیده باشید که بسته‌های چیپس پر از هوا هستند تا از له شدن چیپس‌ها جلوگیری کنند.
به نوعی می‌توان گفت این هوا به عنوان یک کیسه هوای محافظ عمل می‌کند که مانع از آسیب‌دیدن بسته در هنگام جابجایی می‌شود.

این هوا همچنین کمک می‌کند تا بسته به تغییرات فشار جو واکنش نشان دهد. به‌خصوص اگر بسته‌ها با هواپیما حمل شوند، تغییرات فشار جو می‌تواند بر محتویات بسته تاثیر بگذارد.

اما نکته‌ای که کمتر کسی به آن توجه می‌کند این است که هوای بسته‌بندی در حقیقت ترکیب هوای معمولی را ندارد.
گاز داخل بسته‌ها، در واقع گاز نیتروژن است.

اگر چیپس‌ها در معرض اکسیژن قرار بگیرند، خیلی زود نرم شده و کیفیت خود را از دست می‌دهند. برای اینکه متوجه شوید چطور این اتفاق می‌افتد، کافی است یک بسته چیپس باز کنید و آن را برای یک شب رها کنید. روز بعد خواهید دید که چیپس‌ها کاملاً نرم و بی‌مزه شده‌اند.

نیتروژن به این دلیل در بسته‌ها قرار داده می‌شود که به‌طور مؤثری مانع از اکسید شدن روغن‌ها و نشاسته‌های چیپس‌ها می‌شود. اکسیداسیون موجب می‌شود چیپس‌ها طعم و بافت خود را از دست بدهند.

از آنجا که نیتروژن گازی غیرواکنشی، بی‌بو و بی‌خطر برای مصرف در بسته‌بندی مواد غذایی است، انتخابی ایده‌آل برای حفظ تازگی چیپس‌ها به شمار می‌آید.

آیا واقعاً این مقدار هوا لازم است؟

هنری هارگریوز (Henry Hargreaves)، هنرمند و عکاس غذا، با تحقیقاتی شخصی به این موضوع پرداخت که آیا واقعاً مقدار زیادی هوا در بسته‌ها برای محافظت از چیپس‌ها ضروری است یا خیر.

او که از وضعیت بسته‌بندی چیپس‌ها ناامید شده بود، دست به آزمایش زد تا بفهمد آیا این مقدار هوا واقعاً به حفظ سالم ماندن محتویات کمک می‌کند یا فقط برای ظاهر بسته است.

نتیجه‌ای که هارگریوز به آن رسید ممکن است برایتان شوکه‌کننده باشد:

او متوجه شد که بسته‌هایی که مقدار زیادی هوا دارند، بیشتر در معرض شکستن و خرد شدن چیپس‌ها هستند. او گفت:
«من فکر می‌کردم که هوا از شکستن چیپس‌ها جلوگیری می‌کند، اما برعکس، بسته‌هایی که بیشترین مقدار هوا را داشتند، بیشترین آسیب را دیدند.

وقتی چیپس‌ها را در بسته‌بندی وکیوم قرار دادم، متوجه شدم که این روش بهترین راه برای حمل‌ونقل بدون شکستن محتویات است.»

این یافته‌ها باعث شد که هارگریوز به این فکر کند که آیا واقعاً در بسته‌بندی چیپس‌ها از هوای اضافی استفاده می‌شود یا اینکه تولیدکنندگان صرفاً به دلیل حفظ ظاهر بسته‌ها و کاهش حجم محصول از این روش استفاده می‌کنند.

آیا زمان تغییر سیاست‌های بسته‌بندی رسیده است؟

با اینکه تحقیقات هنری هارگریوز به‌طور رسمی در دنیای علم منتشر نشده‌اند، اما نتایج تجربی او توجه‌ها را جلب کرده‌اند.

به‌ویژه که هارگریوز به نکته‌ای مهم اشاره کرد:

«برای مثال، اگر بسته‌های اینقدر حجیم نباشند از هر 100 کامیونی که چیپس‌های دوریتوس را حمل می‌کنند، به 86 تا نیازی پیدا نمی‌شود.

یعنی میزان قابل توجهی دی اکسید کربن به خاطر حمل و نقل چیپس وارد جو می‌شود.

پس افزایش حجم گاز نیتروژن در بسته‌های چیپس، علاوه بر اینکه ممکن است مفید نباشد، در نهایت منجر به مصرف بی‌رویه منابع انرژی و اصطلاحا ایجاد رد پای کربنی می‌شود.

بنابراین شاید وقت آن رسیده باشد که تولیدکنندگان به جای پمپاژ بیش از حد هوا در بسته‌ها، راه‌های مؤثرتری برای بسته‌بندی و حمل‌ونقل پیدا کنند که هم کیفیت محصول حفظ شود و هم تاثیرات منفی بر محیط‌زیست کاهش یابد.

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_تــــلــــنـــگــــر🗣


#_تیمارستان_صداوسیما

+ اینا برنامہ ساختن فڪرڪنم فقط براے توهین و تحقیر

#_واقعا_این_برنامه_یعنی_چی

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_بـــــخــــوانــــیــــم

#داستان_کوتاه

ﻗﺎﺿﯽ: ﺍﺳﻢ؟
ﺑﺮﺗﻮﻟﺖ ﺑﺮﺷﺖ: ﺷﻤﺎ ﺧﻮﺩﺗﺎﻥ ﻣﯽ ﺩﺍﻧﯿﺪ!
ﻗﺎﺿﯽ: ﻣﯽ ﺩﺍﻧﯿﻢ ﺍﻣﺎ ﺷﻤﺎ ﺧﻮﺩﺗﺎﻥ ﺑﺎﯾﺪ ﺑﮕﻮﯾﯿﺪ.
ﺑﺮﺷﺖ: ﺧﺐ. ﻣﻦ ﺭﻭ ﺑﻪ ﺧﺎﻃﺮ ﺑﺮﺗﻮﻟﺖ ﺑﺮﺷﺖ ﺑﻮﺩﻥ ﻣﺤﺎﮐﻤﻪ ﻣﯽ ‌ﮐﻨﯿﺪ!
ﺩﯾﮕﻪ ﭼﺮﺍ ﺑﺎﯾﺪ ﺍﺳﻤﻢ ﺭﻭ ﺑﮕﻢ؟!
ﻗﺎﺿﯽ: ﺑﺎ ﺍﯾﻦ ﺣﺎﻝ ﺑﺎﯾﺪ ﺍﺳﻢ ﺗﺎﻥ ﺭﻭ ﺑﮕﻮﯾﯿﺪ. ﺍﺳﻢ؟
ﺑﺮﺷﺖ: ﻣﻦ ﮐﻪ ﮔﻔﺘﻢ. ﺑﺮﺷﺖ ﻫﺴﺘﻢ.
ﻗﺎﺿﯽ: ﺍﺯﺩﻭﺍﺝ ﮐﺮﺩﻩ ﺍﯾﺪ؟
ﺑﺮﺷﺖ: ﺑﻠﻪ!
ﻗﺎﺿﯽ: ﺑﺎ ﭼﻪ ﮐﺴﯽ؟
ﺑﺮﺷﺖ: ﺑﺎ ﯾﮏ ﺯﻥ!!
‏[ ﺧﻨﺪﻩ ﺣﻀﺎﺭ ﺩﺭ ﺩﺍﺩﮔﺎﻩ ‏]
ﻗﺎﺿﯽ: ﺷﻤﺎ ﺩﺍﺩﮔﺎﻩ ﺭﺍ ﻣﺴﺨﺮﻩ ﻣﯽﮐﻨﯿﺪ؟
ﺑﺮﺷﺖ: ﻧﻪ ﺍﯾﻦ ﻃﻮﺭ ﻧﯿﺴﺖ.
ﻗﺎﺿﯽ: ﭘﺲ ﭼﺮﺍ ﻣﯽ ‌ ﮔﻮﯾﯿﺪ ﺑﺎ ﯾﮏ ﺯﻥ ﺍﺯﺩﻭﺍﺝ ﮐﺮﺩﻩﺍﯾﺪ؟
ﺑﺮﺷﺖ: ﭼﻮﻥ ﻭﺍﻗﻌﺎً ﺑﺎ ﯾﮏ ﺯﻥ ﺍﺯﺩﻭﺍﺝ ﮐﺮﺩﻩﺍﻡ!
ﻗﺎﺿﯽ: ﮐﺴﯽ ﺭﺍ ﺩﯾﺪﻩﺍﯾﺪ ﮐﻪ ﺑﺎ ﯾﮏ ﻣﺮﺩ ﺍﺯﺩﻭﺍﺝ ﮐﻨﺪ؟
ﺑﺮﺷﺖ: ﺑﻠﻪ!
ﻗﺎﺿﯽ: ﭼﻪ ﮐﺴﯽ؟
ﺑﺮﺷﺖ: ﻫﻤﺴﺮ ﻣﻦ! ﺍﻭ ﺑﺎ ﯾﮏ ﻣﺮﺩ ﺍﺯﺩﻭﺍﺝ ﮐﺮﺩﻩ ﺍﺳﺖ!
‏[ ﺧﻨﺪﻩ ﺣﻀﺎﺭ ﺩﺭ ﺩﺍﺩﮔﺎﻩ ‏]

ﻣﺤﺎﮐﻤﻪ ی ﺁﺯﺍﺩﯾﺨﻮﺍﻫﺎﻥ ﻫﻤﯿﺸﻪ ﻓﺮﺻﺘﯽ ﺑﻮﺩﻩ ﺑﺮﺍﯼ ﺍﻓﺸﺎﺀ ﻭ ﺗﻤﺴﺨﺮ ﺩﯾﮑﺘﺎﺗﻮﺭﻫﺎ...

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_بـــــخــــوانــــیــــم

وقتی هنر حالت رو بد می‌کنه!
.
.

✍🏻تاحالا شده یه اثری ببینی که انقدر قوی باشه که سرت گیج بره، قلبت تند بزنه یا حس کنی روحت داره از تنت درمیاد؟ یه چیزی مثل وقتی که تو موزه لوور جلوی مونالیزا وایسادی و نمی‌فهمی چرا یه تابلوی این‌قد کوچیک داره این‌جوری مغزتو منفجر می‌کنه!

✍🏻اینو میگن سندروم استندال! یه حال عجیب که بعضیا وقتی با یه شاهکار هنری مواجه میشن، دچارش میشن. سرگیجه، تپش قلب، حتی غش کردن! این اسم رو از یه نویسنده فرانسوی گرفتن که توی فلورانس انقدر غرق زیبایی هنر شد که حالش بد شد.

✍🏻گزارش شده که خیلیا جلوی مونالیزا این حس رو داشتن. شاید به‌خاطر ترکیب نگاه مرموزش، شهرت عجیبش یا این همه انتظاری که آدم از دیدنش داره. خلاصه، بعضی هنرا یه‌جوری میان تو مغزت که نمی‌تونی تحملشون کنی!

📌 نکته: راستش من واقعاً درک نمی‌کنم که چطور یه تابلو (مونالیزا) که عملاً مثل یه تبلیغ پر زرق‌وبرقه، می‌تونه این‌جوری آدمارو از پا دربیاره!

#_Zartosht

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_عــــکــــاســــی📸


#_معرفی_هنرمند_عکاس📸


هاردیجانتو بودیمان (Hardijanto Budiman)، با نام مستعار هاردی بودی(Hardi Budi)

جنبه خلاقانه یک عکاسی مفهومی

هاردی بودیمان هنرمند تجسمی اهل اندونزی است که با آثار منحصر به فرد و قابل تأمل خود نامی برای خود دست و پا کرده است.
هنر او ترکیبی از استعاره‌های سوررئال، چشم اندازهای رویایی و پرتره‌های مفهومی است که بینندگان را به سفری در زمین‌های حسی ناشناخته می برد.

آثار بودیمان به شدت تجربی و آوانگارد هستند و در نتیجه نماهای ویرایش شده‌های شبیه نقاشی‌های کوچک معلق در زمان هستند. این تصاویر اغلب مملو از رنگهای غیر واقعی، خطوط ناب و زیبایی شناسی کافکایی هستند آنها حس کنایه و اضطراب را منتقل می‌کنند و اغلب به مسائل اجتماعی می پردازند.

یکی از منابع اصلی الهام برای بودیمان حوزه ورزش است. او از انرژی پویا و احساسات شدید ورزش برای خلق آثار تفکر برانگیز و بسیار احساسی خود الهام می گیرد.
هنر بودیمان نه تنها از نظر بصری قابل توجه است، بلکه عمیقاً معنادار است.
آثار او بینندگان را تشویق می‌کند تا برداشت‌های خود را زیر سوال ببرند و درک خود را از جهان به چالش بکشند. بودیمان از طریق هنر خود قصد دارد ارتباط عاطفی عمیق‌تری با مخاطبانش ایجاد کند و موفقیت او در انجام این کار در پاسخ‌های مثبتی که از هنردوستان در سراسر جهان دریافت کرده مشهود است.

این عکاس خلاق آثارش را مانند سفر زندگی می‌داند! عکس‌های او در مورد بیان تخیل، احساسات و تجربیات زندگی‌اش است.

او می‌گوید : زمانی که نوجوان بودم واقعاً طراحی و نقاشی را دوست داشتم، به همین دلیل از آنجایی که عکاسی را می‌دانم احساس می‌کردم «دنیای گمشده» خود را پیدا کرده‌ام که بیشتر از همه آن را دوست دارم.

او می‌گوید هنر بدون توانایی به فعلیت رساندن ایده ها وجود نخواهد داشت! و من ایده‌هایم را از طریق عکاسی به آثار هنری تبدیل می‌کنم. من آثار هنری خود را "تصاویر داستان خیالی" می نامم. امضای من عکاسی مفهومی معاصر است.
من همچنین هر چیزی را که به هنر سوررئال مرتبط باشد را دوست دارم! به همین دلیل است که بسیاری از آثار من به شدت تحت تأثیر هنر سوررئالیسم قرار گرفته اند.

همچنین در دنیای رنگارنگ اثر بودیمان عکس‌های پر جنب و جوش، گرافیک تلطیف شده این پالت رنگی بودیمان است. در این عکس‌ها به خوبی اشکال هندسی و اشکال صنعتی طراحی شده است که او به طور مرموزی از آنها استفاده کرده است که تکمیل، تضاد و نقطه گذاری می‌کند و گاهی برای مفسران اجتماعی، گاهی به دلایل زیبایی شناختی و گاهی صرفاً برای سرگرمی ‌است.

این هنرمند برنده جوایز بین المللی چندگانه هست! او بیش از ۲۰۰ جایزه را از بسیاری از رویدادهای معتبر عکاسی در سراسر جهان از جمله جوایز عکاسی جهانی سونی، IPA، PX3، TIFA، MIFA و بسیاری دیگر دریافت کرده‌ است . در سال ۲۰۲۰ به عنوان عکاس خلاق سال جوایز عکس بین المللی دریافت کرده است که او را در فهرست تالار مشاهیر سیپا قرار داد.


#_سپیده_نازنینمان

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

⬅️ سلام به همه همراهان ROMO

از صمیم قلب ازتون ممنونم که تا الان همراه ما بودید و با نظرات و تعامل‌هاتون بهمون انرژی دادید. حضور و مشارکت شما واقعاً برامون ارزشمنده.

همون‌طور که از اول گفتیم، هدفمون اینه که با همکاری شما، نتایج سودآور و مؤثری در حوزه دیجیتال مارکتینگ ایجاد کنیم. امیدواریم در آینده‌ای نه‌چندان دور، بتونیم با همکاری‌های عملی، به موفقیت‌های بزرگی برسیم.

پس بیایید با هم بیشتر تعامل کنیم و ایده‌هاتون رو با ما در میون بذارید. ما اینجاییم تا با هم رشد کنیم و همکاری‌های مؤثری داشته باشیم.

ما یقین داریم
تفکر و ابزار های ما ، راه‌حلی برای تحول دیجیتال و هوشمند‌سازی کسب‌وکارها

منتظر اخبار و تعاملات بیشتر و سود این همکاری باشید
ممنون که همراه ما هستید!  ❤️

@romoagency

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_ویـــــدئـــــو🎥

این خانم معلم رو واقعا حیفه نبینید

‏آموزش شاهنامه در ۳ دقیقه

#_پاینده_ایران

#_آرمان_ماایرانشهر_ماست

#برای‌دوستاتون‌ارسال‌کنید

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_چــــکــــامــــه🎵


اگه یچیز رو واقعا بخوای یه راه واسش پیدا میکنی
اگه نخوایش،یه بهونه واسش پیدا میکنی


🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_کــــتــــاب_ولــــحــــظــــه📚

می‌دانی به چه فکر می‌کنم؟
اینکه شاید خاطرات انسانها، چیزی شبیه سوخت است که می‌سوزانند تا زنده بمانند.
اینکه موضوع آن خاطره‌ها واقعاً چقدر مهم است، چندان مهم نیست.
مهم‌ این است که آنها سوختی برای حفظ شعله‌های زندگی هستند.
وقتی قرار است با سوزاندن کاغذ، شعله‌ای را زنده نگه داری، دیگر مهم نیست که روی آن کاغذها چه نوشته‌اند.
آگهی‌هایی که روزنامه‌ها را پر کرده‌اند، کتابهای فلسفه، تصاویر عریان در یک مجله و یا یک بسته اسکناس ده‌هزار ینی.

📗پس از تاریکی
#هاروکی_موراکامی

#برای‌دوستاتون‌ارسال‌کنید

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🍂🌸@Bookirancity

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸

🌸🌿

🔴#_صرفا_جهت_اطلاع


هر کدام از این 10 جمله ساده اما خطرناک، می‌توانند آغاز پایان رابطه عاطفی باشند!

در این مقاله، با استناد به یافته‌های علمی و تجربه‌های زیستهٔ مشاوران روابط، ده جملهٔ رایج و مخرب را بررسی می‌کنیم که باید از تکرار آن‌ها به‌ویژه در لحظات تنش و درگیری پرهیز کرد.

هدف این نوشتار، نه صرفاً هشدار، بلکه آگاه‌سازی و دعوت به گفت‌وگویی متعهدانه و شفابخش است.

۱. «این‌قدر حساس نباش»
این جمله نه‌تنها بیان‌کنندهٔ ناتوانی در همدلی است، بلکه به‌نوعی انکار احساسات طرف مقابل به‌شمار می‌رود. فردی که احساساتش نادیده گرفته می‌شود، به مرور دچار تردید نسبت به درک عاطفی خود می‌شود و احساس ناامنی درون‌روانی را تجربه می‌کند.
پژوهش‌های عصب‌شناسی نشان داده‌اند که رد عاطفی می‌تواند سیستم عصبی را به حالت تدافعی سوق دهد و بدن را وارد فاز گریز یا انجماد سازد. جمله‌ای که شاید در لحظه بیان‌اش آسان باشد، به‌راحتی می‌تواند اعتماد را متزلزل کرده و سکوتی سرد را در رابطه حاکم کند.

۲. «من خوبم» (وقتی که نیستید)
سرپوش گذاشتن بر رنجش درونی، اگرچه گاه نشانه‌ای از صبوری یا تعارف است، در بلندمدت نوعی انسداد ارتباطی ایجاد می‌کند. شریک زندگی، با شنیدن این جملهٔ پوشالی، به‌تدریج یاد می‌گیرد که راهی به درون دنیای شما ندارد.

۳. «هر کاری می‌خواهی بکن، برایم مهم نیست»
این جمله، بیش از آن‌که بیان خشم باشد، اعلام کناره‌گیری عاطفی است. چنین سخنی پیام می‌دهد که «دیگر برایم مهم نیستی» یا «در این رابطه، خود را کنار کشیده‌ام».
پژوهش‌های روان‌شناختی، این نوع واکنش را زیرمجموعهٔ کناره‌گیری فعال می‌دانند که یکی از نشانه‌های دلبستگی اجتنابی و یکی از عوامل تضعیف شدید رضایت در روابط بلندمدت به‌شمار می‌رود. در واقع، بی‌تفاوتی، صدایی خاموش دارد اما اثرش بلند و ماندگار است.

۴. «تو همیشه…» یا «تو هیچ‌وقت…»
این جملات، در ظاهر بیان یک نارضایتی هستند اما در اصل، حمله به شخصیت و هویت طرف مقابل‌اند. واژگانی مانند «همیشه» و «هیچ‌وقت» گفت‌وگو را از مسیر حل مسئله به وادی قضاوت و دفاع می‌برند.

۵. «اگر واقعاً دوستم داشتی، این کار رو می‌کردی»
این جمله به ظاهر یک درخواست ساده است، اما در بطن خود نوعی باج‌گیری عاطفی نهفته دارد. در چنین ساختاری، محبت به شرط رفتار خاصی عرضه می‌شود؛
یعنی عشق، مشروط به اطاعت.

۶. «ببین فلانی چطور با همسرش رفتار می‌کنه»
مقایسه، یکی از سمی‌ترین رفتارهای ارتباطی است که به شکل پنهان و اغلب با نیت «بهبود» بیان می‌شود، اما در عمل، عزت نفس و اعتمادبه‌نفس طرف مقابل را تضعیف می‌کند.
جملهٔ بالا، هرچند ممکن است از سر دلسوزی یا تلاش برای الگوسازی گفته شود، اما در ذهن شنونده این پیام را تداعی می‌کند که «تو کافی نیستی».

۷. «تو زیادی وابسته‌ای / زیادی نیاز داری»

در پژوهش‌های جدید، مشخص شده است که ننگ‌زنی عاطفی (emotional shaming) می‌تواند یکی از عوامل اصلی ایجاد اختلال در تنظیم هیجانات و دور شدن از رابطه باشد. رابطه‌ای که در آن، نیاز به همدلی به‌عنوان ضعف شناخته شود، به‌جای صمیمیت، به سردی و انزوا خواهد انجامید.

۸. «من قبلاً با کسی بودم که بهتر از تو بود»
این جمله، صرف‌نظر از نیت گوینده، به‌طور مستقیم احساس بی‌کفایتی را به شنونده القا می‌کند. پژوهش‌ها نشان داده‌اند که مقایسه با شرکای قبلی (comparison with ex-partners)، یکی از عوامل اصلی بروز اضطراب رابطه‌ای و کاهش صمیمیت در روابط بلندمدت است. گذشته، اگر قرار است مطرح شود، باید در خدمت درک بهتر باشد، نه برای سنجش و برتری‌سنجی.

۹. «همهٔ مردها/زن‌ها همین‌طورن»
این جمله یکی از کلیشه‌ای‌ترین، اما در عین حال خطرناک‌ترین شکل‌های بیان خشم یا ناامیدی است. قرار دادن طرف مقابل در قالب یک کلیشهٔ جمعی، رابطه را از ساحت منحصر‌به‌فرد و انسانی خود خارج می‌سازد.
هنگامی‌که کسی احساس کند بر اساس ویژگی‌هایی جمعی قضاوت می‌شود، دیگر میل چندانی به باز کردن خود، اصلاح رفتار، یا رشد در رابطه نخواهد داشت.

۱۰. «تو هیچ‌وقت عوض نمی‌شی»

جمله‌ای که ممکن است از سر خستگی و پس از تکرار تجربه‌های ناخوشایند به زبان آید، اما در باطن خود حامل پیامی است بسیار تلخ: «من دیگر امیدی به تو ندارم».
این جمله نه‌تنها مسیر گفت‌وگوی مؤثر را می‌بندد، بلکه احساس ناتوانی در تغییر و سردی سرنوشت‌گرایانه را در رابطه حاکم می‌کند.

پژوهش‌ها نشان داده‌اند که زوج‌هایی که به توانایی یکدیگر در تغییر باور ندارند، بیشتر دچار احساس بن‌بست و یأس در رابطه می‌شوند.

نتیجه‌گیری: زبان، ابزار ساختن یا سلاح تخریب