🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴##آلبوم
#مایه_ناز

با صدای #سالار_عقیلی

موسیقیِ آلبومِ #مایه‌_ناز مدیون آهنگسازان بزرگی چون، #پرویزیاحقی، #روح_اله_خالقی، #عبدالحسین_برازنده میباشد.

#سالار_عقیلی : « اگر امروز میخوانیم ، می نوازیم و می سراییم ، همواره باید قدردان بزرگانی باشیم که در گذشته های نه چندان دور با ایثار و فداکاری بسیار ، راه را برای ما گشودند، مدت ها بود در فکر کار مشترکی به همراه همسرم “حریر شریعت زاده” بودم که به دلایلی تحقق آن میسر نمی شد و امروز ما با دستان پر از هیچ و دل های مملو از سپاس و قدردانی در برابر روح این بزرگان موسیقی #مایه_ناز را تقدیم شما مردم عزیر و هنر دوست ایران زمین می داریم تا که قبول افتد و چه در نظر آید.”


آلبوم #مایه_ناز با صدای #سالار_عقیلی و پیانوی همسرش ، #حریرشریعت_زاده به بازخوانی تصنیف های قدیمی و محبوب ایران در دوران معاصر مربوط می شود. تصنیف هایی نظیر #سبکبار ، #خوشه_چین ، #همچوفرهاد و #افسون_سخن و… که در دوران معاصر هرکدام با صدای بزرگانی نظیر #بنان و… اجرا شده اند. اما در آلبوم #مایه_ناز با تنظیم و فضایی جدید ، با ساز پیانو و تنبک اجرا شده اند و شنیدی نیز هستند.


https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#۱۹ آذر سالروز درگذشت #جهانگیر_ملک

( زاده ۲۹ بهمن ۱۳۱۱ تهران -- درگذشته ۱۹ آذر ۱۳۸۱ ) #نوازنده_تنبک

#جهانگیر_ملک از نوازندگان چیره‌ دست تنبک و از پرکارترین هنرمندان موسیقی ایران بود. او در تنبک‌ نوازی از شاگردان برجسته #حسین_تهرانی بود و با برنامه گلهای رادیو همکاری داشت. وی در این زمینه شاگردان زیادی را آموزش داد و ضبط‌های رادیویی و خصوصی بسیاری را به همراه ساز و آواز هنرمندان نامی ایران از خود به یادگار گذاشت.
وی پس از طی دوران کودکی و گذراندن تحصیلات ابتدایی، وارد دبیرستان دارالفنون شد و دیپلم گرفت. علاقه‌مندی او به نوازندگی تنبک از همان دوران تحصیل در دبیرستان شروع شد. #حسین_تهرانی نوازنده بزرگ تنبک در همسایگی آنها منزل داشت و چون از استعداد و علاقه #جهانگیر مطلع شد، تدریس تنبک به او را آغاز کرد.
#ملک در سال ۱۳۳۲ در جمع دوستانه‌ای با #علی_تجویدی آشنا شد و به درخواست وی قطعه‌ای را اجرا کرد. #تجویدی که تحت تاثیر شیوه نوازندگی او قرار گرفته‌ بود، او را به رئیس وقت رادیو، #مشیرهمایون_شهردار معرفی کرد. پس از این جریان بود که #ملک ۲۱ ساله به ارکسترهای شماره یک به رهبری #حسینعلی_ملاح و #مهدی_مفتاح، ارکستر شماره دو به رهبری #مجیدوفادار و #علی_تجویدی، ارکستر شماره سه به رهبری #پرویزیاحقی و #همایون_خرم ارکستر شماره چهار به رهبری #عباس_شاپوری، ارکستر شماره پنج به سرپرستی #بزرگ_لشکری و ارکستر شماره شش به رهبری #حبیب_الله_بدیعی دعوت به همکاری و نوازندگی‌شد.
او پس از تشکیل ارکستر گلها به دعوت #حبیب_الله_بدیعی، همزمان با #امیرناصرافتتاح به نوازندگی در این ارکستر پرداخت تا سال ۱۳۵۷ که با وقوع انقلاب کار و فعالیت او به مدت ۱۰ سال به تاخیر افتاد. پس از آن به دلیل شرایط به‌ وجود آمده به خانه‌ نشینی ناخواسته این هنرمندان انجامید و اگر کاری هم ضبط شد اغلب به صورت خصوصی بود.‌

فعالیت‌ها :

از همکاری‌ های #ملک با رادیو می‌توان به برنامه‌های گلهای جاویدان، گلهای تازه، گلهای رنگارنگ، یک شاخه گل، برگ سبز و شاعران قصه می‌گویند و نیز برنامه تکنوازان اشاره کرد. برنامه تکنوازان که زیر نظر #محمدمیرنقیبی اداره می‌شد از شماره ۱۰۱ شروع و تا برنامه ۷۷۸ اجرا و ضبط شد. در این میان #ملک به عنوان نوازنده در حدود پانصد و پنجاه برنامه شرکت داشت.
همکاری #جهانگیر_ملک با رادیو تا آخرین روزهای حیاتش ادامه داشت. او علاوه بر اجراهای رادیویی، در جشنواره‌های موسیقی و برنامه‌های مختلفی در تهران و شهرستان‌ها به اجرای برنامه پرداخت و کنسرتهایی را به نفع مسلولین بیمارستان ابوحسین، بیماران امین‌آباد، ندامتگاه دادگستری و دانشگاه تبریز به اتفاق هنرمندانی چون علی تجویدی و حسین تهرانی بپا داشت و کنسرت‌هایی را در کشورهایی مانند آمریکا، انگلستان، آلمان، شوروی، ایتالیا، ژاپن، مکزیک، افغانستان، کویت، عربستان و یمن، برگزار کرد. او همچنین با شرکت در جشن‌های نوروزی دانشجویان ایرانی مقیم اروپا و امریکا برای شناساندن موسیقی کشورش با همکاری دیگر دوستان هنرمند خود تلاش فراوان کرد.
و سرانجام در ۷۰ سالگی درگذشت. شب هفت جهانگیر ملک با چاپ مصاحبه او که سه روز قبل از فوت با فروغ بهمن پور در مجله مقام موسیقی انجام داده بود، مصادف شد.
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴# قصه احساس نسل ها در ویولن
#پرویزیاحقی

مردی که به #ویولن جان بخشید

ساز او نوای دردهای او است و نسل‌ها، قصّة غم‌ها و شادی‌هایشان را در ساز او جست‌وجو می‌كنند.
سالها پیش ، رأس ساعت معینی كه تكنوازی #پرویزیاحقی (پرویزصدیقی پارسی) هفده‌ساله در رادیو تهران به‌طور زنده و مستقیم پخش می‌شد، جریان برق شهر ضعیف می‌شد. هركسی كه عشق‌ِ موسیقی داشت، پای رادیوی ترانزیستوری می‌نشست و گویی كل مردم شهر، گوش به قصّة شیدایی و شوریدگی نوازندة جوانی می‌سپردند كه ظرافت پنجة استادان را داشت و احساس پ‍ُرشور نوازندگان كولی را! چند سال پیش از آن، وقتی كه تك‌نوازی آن طفل خردسال از رادیو پخش شده بود، دوستداران استاد #حسین_یاحقی با اتومبیل‌هایشان بیرون ساختمان رادیو صف كشیده بودند. بعضی به خیال اینكه نوازندة برنامه «حسین خان» است و می‌شود بعد از پایان برنامه او را دید و عده‌ای هم از اول می‌دانستند كه نوازنده كودكی خردسال است و آمده بودند كه این اعجوبة دوران را از نزدیك ببینند. كسی كه قرار بود در سال‌های بعد نام #ویولن در موسیقی ایرانی با نام او به یاد بیاید و به نقطه‌ای برسد كه دیگران آرزو كنند مثل او بنوازند و مثل او با احساسات مردم سروكار داشته باشند.

سه نسل پشت سر هم با صدای ویولن #پرویزیاحقی عاشق شده‌اند و زندگی كرده‌اند. در ویولن #یاحقی، ناله‌های یك كولی سرگردان در پنجه‌های یك استاد موسیقی است.
در حقیقت #پرویزیاحقی روح #ویولن ایرانی در چند سال گذشته است. دلم می‌خواهد نقطة پایان این یادداشت، جمله‌ای باشد كه او در فقدان دوستش #محمودی_خوانساری نوشته است: «اگر تجلیلی كه بعد از مرگ هنرمندان می‌شود. در زمان حیاتشان می‌شد، هرگز نمی‌مردند.»

https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw

🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴 #همایون_خرم از زبان خرم

در نهم تیر ماه 1309 خورشیدی به عنوان چهارمین و آخرین فرزند از زوج هنردوست و فرهیخته ای به نام های معصومه و محسن متولد شدم. یک ساله بودم که به اتفاق مادر و پدر به تهران منتقل شدیم. مادرم که به موسیقی ایرانی بویژه دستگاه #همایون عشق می ورزید نام ' #همایون را بر من نهاده بود.
' از همان کودکی به موسیقی ایرانی علاقه مند شدم و با نی لبکی که در اختیارداشتم آهنگ های زمان خودم را می نواختم. مادرم که شاهد عشق من به این هنربود روزی یک ویولن اسباب بازی برایم خرید و من نیز با همین به اصلاح ساز ساعت ها می نواختم.
روزی خانمی از دوستان مادرم که بعدها به همسری استاد #ابوالحسن_ورزی شاعر و ترانه سرای نام آشنا در آمد توجهش به من جلب شد و به مادر پیشنهاد کرد که مرا به محضر استاد ابوالحسن صبا ببرد.
بلافاصله من، مادرم و دوستش به اتفاق به منزل استاد #صبا که در 500 متری خانه ما بود رفتیم. استاد ویولن کوچکی به من داد و گفت ' بابا جون یک کمی بنواز '. من نیز اطاعت کردم و استاد از نحوه انگشت گذاری و آرشه کشی من خوشش آمد و مرا به شاگردی پذیرفت.
استاد #صبا که از نخستین دیدارش تا پایان زندگی مرا به عنوان 'بابا جون ' خطاب می کرد . پس از چهار سال دستور داد تا به عنوان تکنواز ویولن در رادیو شرکت کردم . من که 14ساله بودم به رسم قدردانی از مادرم که بزرگترین مشوق من در موسیقی بود به عنوان هنرمند نوجوان قطعه ای را در دستگاه #همایون نواختم.

#ملودی_ساز_قهار

استاد #همایون_خرم از آن پس ضمن بهره گیری از زنده یاد #صبا، به فعالیت های موسیقایی پرداخت و بویژه در برنامه گلها از او می توان به عنوان یکی از موثرترین و پرکارترین هنرمند نام برد.
ویولن #همایون_خرم‌ سازی پر صلابت، سنگین و عاری از هر نوع خودنمایی است. اگر چه در شیرین نوازی #خرم را نمی‌توان با #پرویزیاحقی و #حبیب‌الله_بدیعی هم تراز دانست با این حال توانایی او در آفرینش آنی ملودی های جاندار و جذاب به مراتب از کارهای دیگران خوش ساخت تر و پرمایه تر است.
از این بابت #همایون_خرم و #علی_تجویدی را می‌توان در یک گروه قرار داد چون قابلیت آهنگسازی این دو بر نوازندگیشان چیره بود، درست عکس آنچه در مورد #بدیعی و #یاحقی می‌توان گفت.
استاد #خرم همچنین در کنار فعالیت های هنری از تحصیلات علم غافل نشد و در رشته مهندسی برق از دانشگاه علم و صنعت ایران دانش آموخته شد.

دیگر فعالیت های موسیقایی

از فعالیت‌های دیگر استاد #همایون_خرم می توان به سخنرانی های گوناگون مانند ' در باره موسیقی ایرانی ' در مراکز هنری و فرهنگی اروپا و آمریکا مانند دانشگاه ' یو سی ال ای UCLA ' ، ' در باره استاد صبا و موسیقی ایرانی ' در دانشگاه گیلان و دانشگاه پزشکی شیراز ، ' در باره استاد ابوالحسن صبا ' در انجمن موسیقی فارس ، ' در باره مقامات موسیقی ایرانی ' در دانشگاه علامه طباطبایی ، ' در باره استاد علی نقی وزیری ' درفرهنگسرای ارسباران ، ' مشخصات موسیقی ایرانی ' در دانشگاه صنعتی اصفهان ' و ... اشاره کرد.
آهنگ‌ سازی در برنامه‌های موسیقی ایرانی و برنامه گلها ، استادی دانشکده موسیقی ملی ، دارا بودن درجه 1 هنری معادل مدرک دکترا از شورای ارزشیابی هنرمندان ایران ، رهبری ارکستر سازهای ملی و عضویت در شورای عالی موسیقی رادیو از جمله سمت های این استاد فقید بود.

از آثار #نوشتاری این هنرمند هم می توان از غوغای ستارگان (خاطرات هنری مهندس همایون خرم) انتشارات بدرقه جاویدان 1389 ، .ردیف اول چپ کوک (نوای مهر)؛ شامل آوازها، چهارمضراب‌ها (به اهتمام بابک شهرکی)، ردیف دوم راست کوک ؛ شامل تعدادی از پیش‌درآمدها ، چهار مضراب‌ها و رِنگ‌ها که به کوشش محمد رضا ترابیان و چهارمقام ردیف‌ها و چهارمضراب‌های مهندس همایون خرم در ماهور، چهارگاه، همایون و اصفهان نام برد.

خاموشی ویولن #همایون_خرم

استاد #همایون_خرم در 28 دی ماه 1391 در سن 82 سالگی به دلیل ابتلا به سرطان روده در بیمارستان دی تهران درگذشت و با حضور هنرمندان و هنردوستان در قطعه هنرمندان بهشت زهرا آرام گرفت.

#چندین قطعه موسیقی بیاداستاد

https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw


🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#ویلون

13 دسامبر مختص به روز #ویولن است.

اختصاص داشتن یک روز در سال به این ابزار موسیقی مورد عجیبی نیست. #ویولن علاوه بر اینکه سخت ترین و پیچیده ترین ابزار موسیقی دنیاست پرکاربردترین ساز نیز هست. به این معنا که #ویولن یک ساز همه فن حریف و چند کاربردی است.

علاوه بر همه این موارد، امروزه ویولونیست های زیادی در سراسر جهان وجود دارند که کار خود را به خوبی بلدند. گروه های موسیقی بی نظیری در حال فعالیت با این ساز هستند و ویولن اکنون بهترین گروه های نوازندگی را به وجود آورده است. به همه این دلایل روزی برای این ساز زهی در نظر گرفته شده است.

موسیقیدانان و #ویولن

تمام موسیقیدانان بزرگ در باره جایگاه #ویولن در ارکستر های بین المللی متفق القول و هم نظر بوده و از آن به عنوان رکن اساسی موسیقی یاد کرده اند.
#بتهوون در این باره می گوید: برای اجرای موسیقی اگر #ویولن نبود راهی نداشتیم مگر اینکه آن را اختراع کنیم.


بسیاری از آهنگسازان بزرگ جهان نیز معتقدند که #ویولن قادر است انواع پاساژهای تند و تزیینی و ماهرانه را بهتر از هر ساز دیگر اجرا کند. از سوی دیگر نداشتن پرده، تراکم نت ها در روی دسته کوتاه و شیوه آرشه کشی از آن، ساز دشواری ساخته به طوریکه بیش از نود در صد هنرجویان این ساز، پس از مدتی دست از آن کشیده و یا به ساز دیگری روی آورده و یا آموختن موسیقی را به طور کل رها می کنند.
قصه احساس نسل ها در ویولن
#پرویزیاحقی

مردی که به #ویولن جان بخشید

ساز او نوای دردهای او است و نسل‌ها، قصّة غم‌ها و شادی‌هایشان را در ساز او جست‌وجو می‌كنند.
سالها پیش ، رأس ساعت معینی كه تكنوازی #پرویزیاحقی (پرویزصدیقی پارسی) هفده‌ساله در رادیو تهران به‌طور زنده و مستقیم پخش می‌شد، جریان برق شهر ضعیف می‌شد. هركسی كه عشق‌ِ موسیقی داشت، پای رادیوی ترانزیستوری می‌نشست و گویی كل مردم شهر، گوش به قصّة شیدایی و شوریدگی نوازندة جوانی می‌سپردند كه ظرافت پنجة استادان را داشت و احساس پ‍ُرشور نوازندگان كولی را! چند سال پیش از آن، وقتی كه تك‌نوازی آن طفل خردسال از رادیو پخش شده بود، دوستداران استاد #حسین_یاحقی با اتومبیل‌هایشان بیرون ساختمان رادیو صف كشیده بودند. بعضی به خیال اینكه نوازندة برنامه «حسین خان» است و می‌شود بعد از پایان برنامه او را دید و عده‌ای هم از اول می‌دانستند كه نوازنده كودكی خردسال است و آمده بودند كه این اعجوبة دوران را از نزدیك ببینند. كسی كه قرار بود در سال‌های بعد نام #ویولن در موسیقی ایرانی با نام او به یاد بیاید و به نقطه‌ای برسد كه دیگران آرزو كنند مثل او بنوازند و مثل او با احساسات مردم سروكار داشته باشند.

سه نسل پشت سر هم با صدای ویولن #پرویزیاحقی عاشق شده‌اند و زندگی كرده‌اند. در ویولن #یاحقی، ناله‌های یك كولی سرگردان در پنجه‌های یك استاد موسیقی است.
در حقیقت #پرویزیاحقی روح #ویولن ایرانی در چند سال گذشته است. دلم می‌خواهد نقطة پایان این یادداشت، جمله‌ای باشد كه او در فقدان دوستش #محمودی_خوانساری نوشته است: «اگر تجلیلی كه بعد از مرگ هنرمندان می‌شود. در زمان حیاتشان می‌شد، هرگز نمی‌مردند.»
کرشمه ها و زیبا نوازی استاد را در آلبوم #برگزیده_های_پرویز_یاحقی
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity