🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆
🔴 ##شنبه
۳۱ شهریور ۱۳۹۷ خورشیدی
۱۲ محرم ۱۴۴۰ قمری
۲۲ سپتامبر ۲۰۱۸ میلادی
برج فلکی #سنبله
🌿🍂
#مناسبتها و #رویدادها
🛫۱۳۵۹خ حمله جنگندههای عراق به پادگانهای هوایی ایران
📽۱۳۶۹خ- آغاز نخستين جشنواره فيلم دفاع مقدس
۱۳۵۰خ- شاه اعلام کرد که تا آخر سال درآمد ما از نفت به ارقام نجومی می رسد
۱۳۵۰خ- یک آمریکایی به اتهام جاسوسی در ایران بازداشت شد
۱۳۵۰خ- بحرین و قطر به عضویت سازمان ملل پذیرفته شدند
۱۳۵۲خ- سازمان تعاون مصرف شهر و روستا ۵۰ واحد فروشگاهی در تهران و شهرستانها دائر کرد
۱۳۹۴خ - مایکروسافت آفیس ۲۰۱۶ عرضه شد
۱۲۸۷خ- ستارخان و باقرخان با بیست و یک هزار مجاهد و بیست و پنج کرور فشنگ محور اصلی جنگ های تبریزند
۱۳۲۶خ - زلزله شديدی در بيرجند و قائنات حادث شد چندين قريه در اثر زلزله ويران شدند. زلزله پنج روز ادامه داشت
۱۳۴۸خ- برپایی همايش سران كشورهای اسلامی در مراكش
۱۹۶۹م- تأسيس سازمان كنفرانس اسلامی
۱۷۹۲م-اعلام الغاي رژيم سلطنتي فرانسه و آغاز حكومت جمهوری اول
۳۳۷ م- آغاز جنگهاي ۱۳ ساله دور اول ايران و روم در دوران شاپور دوم(ذوالاکتاف)
جنگهاي دور دوم از سال ۳۵۹ آغاز شدند. در هر دو دور، ايرانيان پيروز شدند. روميان هرچه را كه در شرق مديترانه به دست آورده بودند از دست دادند و در دور دوم، امپراتورشان هم كشته شد
#زادروزها
🌿۱۳۱۴خ - #پرویز_یاحقی، نوازنده ویولن و آهنگساز ایرانی (مرگ ۱۳۸۵)
🌿۱۳۵۲خ - مهدی خلجی، روزنامهنگار، نویسنده، مترجم، تحلیلگر سیاسی و از اپوزیسیون ساکن واشنگتن متولد در قم
🌿۱۳۵۵ خ- محمد قوچانی روزنامهنگار
🌿۱۳۵۹خ - آرش سنجابی نویسنده، فیلمساز، منتقد ادبی و مترجم ادبیات کردی
🌿۱۳۶۰خ - علی اصحابی خواننده و آهنگساز سبک پاپ
🌿۱۳۶۹خ - مارال فیضبخش دونده ایرانی آلمانی
🌿۱۷۹۱م- "مايكل فارادِی" دانشمند شهير انگليسی و مخترع دينام
#درگذشتگان
🍂۷۳۵ق- شيخ "صفي الدين اردبيلي" عارف نامي و بزرگِ دودمان صفوی
🍂۱۳۵۸خ - ابوالاعلی مودودی فیلسوف، الهیدان و سیاستمدار اهل هند
🍂۱۳۵۹خ - خالد حیدری خلبان جنگنده ایرانی
🍂۱۳۷۷خ - حمید حاجیزاده (متخلص به سحر)، شاعر ایرانی و از قربانیان قتلهای زنجیرهای.(زادروز ۱۳۲۹)
🍂۱۳۷۹خ - اسکندر ختلانی شاعر، مترجم، روزنامه نگار برجسته
🍂۱۳۸۰خ - حسین خطیبی ادیب، شخصیت سیاسی و نویسندهٔ معاصر
🍂۱۳۸۶خ - پریدخت اقبالپور بازیگر
🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆
🔴 ##شنبه
۳۱ شهریور ۱۳۹۷ خورشیدی
۱۲ محرم ۱۴۴۰ قمری
۲۲ سپتامبر ۲۰۱۸ میلادی
برج فلکی #سنبله
🌿🍂
#مناسبتها و #رویدادها
🛫۱۳۵۹خ حمله جنگندههای عراق به پادگانهای هوایی ایران
📽۱۳۶۹خ- آغاز نخستين جشنواره فيلم دفاع مقدس
۱۳۵۰خ- شاه اعلام کرد که تا آخر سال درآمد ما از نفت به ارقام نجومی می رسد
۱۳۵۰خ- یک آمریکایی به اتهام جاسوسی در ایران بازداشت شد
۱۳۵۰خ- بحرین و قطر به عضویت سازمان ملل پذیرفته شدند
۱۳۵۲خ- سازمان تعاون مصرف شهر و روستا ۵۰ واحد فروشگاهی در تهران و شهرستانها دائر کرد
۱۳۹۴خ - مایکروسافت آفیس ۲۰۱۶ عرضه شد
۱۲۸۷خ- ستارخان و باقرخان با بیست و یک هزار مجاهد و بیست و پنج کرور فشنگ محور اصلی جنگ های تبریزند
۱۳۲۶خ - زلزله شديدی در بيرجند و قائنات حادث شد چندين قريه در اثر زلزله ويران شدند. زلزله پنج روز ادامه داشت
۱۳۴۸خ- برپایی همايش سران كشورهای اسلامی در مراكش
۱۹۶۹م- تأسيس سازمان كنفرانس اسلامی
۱۷۹۲م-اعلام الغاي رژيم سلطنتي فرانسه و آغاز حكومت جمهوری اول
۳۳۷ م- آغاز جنگهاي ۱۳ ساله دور اول ايران و روم در دوران شاپور دوم(ذوالاکتاف)
جنگهاي دور دوم از سال ۳۵۹ آغاز شدند. در هر دو دور، ايرانيان پيروز شدند. روميان هرچه را كه در شرق مديترانه به دست آورده بودند از دست دادند و در دور دوم، امپراتورشان هم كشته شد
#زادروزها
🌿۱۳۱۴خ - #پرویز_یاحقی، نوازنده ویولن و آهنگساز ایرانی (مرگ ۱۳۸۵)
🌿۱۳۵۲خ - مهدی خلجی، روزنامهنگار، نویسنده، مترجم، تحلیلگر سیاسی و از اپوزیسیون ساکن واشنگتن متولد در قم
🌿۱۳۵۵ خ- محمد قوچانی روزنامهنگار
🌿۱۳۵۹خ - آرش سنجابی نویسنده، فیلمساز، منتقد ادبی و مترجم ادبیات کردی
🌿۱۳۶۰خ - علی اصحابی خواننده و آهنگساز سبک پاپ
🌿۱۳۶۹خ - مارال فیضبخش دونده ایرانی آلمانی
🌿۱۷۹۱م- "مايكل فارادِی" دانشمند شهير انگليسی و مخترع دينام
#درگذشتگان
🍂۷۳۵ق- شيخ "صفي الدين اردبيلي" عارف نامي و بزرگِ دودمان صفوی
🍂۱۳۵۸خ - ابوالاعلی مودودی فیلسوف، الهیدان و سیاستمدار اهل هند
🍂۱۳۵۹خ - خالد حیدری خلبان جنگنده ایرانی
🍂۱۳۷۷خ - حمید حاجیزاده (متخلص به سحر)، شاعر ایرانی و از قربانیان قتلهای زنجیرهای.(زادروز ۱۳۲۹)
🍂۱۳۷۹خ - اسکندر ختلانی شاعر، مترجم، روزنامه نگار برجسته
🍂۱۳۸۰خ - حسین خطیبی ادیب، شخصیت سیاسی و نویسندهٔ معاصر
🍂۱۳۸۶خ - پریدخت اقبالپور بازیگر
🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂🌿🍂
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺
Telegram
Book_iran_city
📚#معرفی_کتاب
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴# #مهستی خواننده موسیقی سنتی و پاپ ایرانی و خواهر خوانندهٔ ایرانی #هایده است.
وی در نوجوانی استعدادش برای خوانندگی توسط #پرویز_یاحقی کشف شد.
مهستی زودتر از خواهر خود هایده، پا در وادی هنر گذاشت. وی نام خود را از #مهستی_گنجوی شاعره ایرانی وام گرفته بود.
در ابتدا خانواده وی نسبت به آواز خوانی او اظهار بی میلی میکردند چراکه در آن دوران خوانندگی برای یک زن مناسب تلقی نمیگردید اما مهستی با غلبه با این باورها،چهرهای پسندیده و استوار از یک زن خواننده در اذهان عموم از خود نشان داد.ٔ
وی در طی دوران فعالیت هنری خود بیش از ۳۵ آلبوم ارائه داد.
شروع کار مهستی در برنامهٔ گلها و با خواندن ترانهای به نام "آن که دلم را برده خدایا" در سبک موسیقی کلاسیک ایرانی بودهاست اما پس از طی زمان و همراه با گرایش عمومی برای موسیقی پاپ بخصوص در دوران پس از انقلاب اسلامی ایران آهنگهایی نیز در این سبک اجرا نمود.
مهستی بعد از چهار سال بیماری، صبح روز ۴ تیر سال ۱۳۸۶ دار فانی را وداع گفت.
پیکر او در گورستانی در شهر وست وود در کنار مزار خواهر خود هایده و مادرش به خاک سپرده شد.
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿
📚🤔
🔴# #مهستی خواننده موسیقی سنتی و پاپ ایرانی و خواهر خوانندهٔ ایرانی #هایده است.
وی در نوجوانی استعدادش برای خوانندگی توسط #پرویز_یاحقی کشف شد.
مهستی زودتر از خواهر خود هایده، پا در وادی هنر گذاشت. وی نام خود را از #مهستی_گنجوی شاعره ایرانی وام گرفته بود.
در ابتدا خانواده وی نسبت به آواز خوانی او اظهار بی میلی میکردند چراکه در آن دوران خوانندگی برای یک زن مناسب تلقی نمیگردید اما مهستی با غلبه با این باورها،چهرهای پسندیده و استوار از یک زن خواننده در اذهان عموم از خود نشان داد.ٔ
وی در طی دوران فعالیت هنری خود بیش از ۳۵ آلبوم ارائه داد.
شروع کار مهستی در برنامهٔ گلها و با خواندن ترانهای به نام "آن که دلم را برده خدایا" در سبک موسیقی کلاسیک ایرانی بودهاست اما پس از طی زمان و همراه با گرایش عمومی برای موسیقی پاپ بخصوص در دوران پس از انقلاب اسلامی ایران آهنگهایی نیز در این سبک اجرا نمود.
مهستی بعد از چهار سال بیماری، صبح روز ۴ تیر سال ۱۳۸۶ دار فانی را وداع گفت.
پیکر او در گورستانی در شهر وست وود در کنار مزار خواهر خود هایده و مادرش به خاک سپرده شد.
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿
Telegram
Book_iran_city
📚#معرفی_کتاب
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿
📚🤔
🔴# #بیژن_مرتضوی در ۲۵ آبان ۱۳۳۶ در بابل زاده شد.
او نواختن ویولن را از سن سه سالگی آغاز نمود و در تهران زیر نظر پنج تن از معتبرترین استادان ویولن ازجمله #پرویز_یاحقی، #جهانگیر_کامیان و #عادل_کریمی_نیا به یادگیری این ساز پرداخت و تکنیک های ویژه ای همچون بداهه سازی (و بداهه نوازی) ارکستراسیون، ترتیب و تنظیم، گام ربع پرده و غیره را آموخت.
در سن هفتسالگی او با استعداد یادگیری نواختن پیانو گیتار سازهای کوبهای و سازهای زهی موسیقی سنتی مانند عود تار و سنتور را فرا گرفت. او در یازده سالگی مقام نخست مسابقه کشوری موسیقی دانش آموزان در ایران را کسب کرد. او تنها چهاردهسال داشت که یک گروه ارکستر ۳۲ نفری تشکیل داد و ساختههای خود را در اردوی معروف تابستانی "رامسر" در ایران اجرا کرد.
او بعد از اتمام مقطع دبیرستان به انگلستان رفت. در آنجا تحصیلات دانشگاهی خود را در رشته مورد علاقه اش مهندسی و نقشهکشی شهری ادامه داد. همچنین اجرای موسیقی و یادگیری ویولن را دنبال کرد.
در سال ۱۹۷۹ میلادی به ایالات متحده آمریکا مهاجرت کرد و به تحصیل در رشته موسیقی در دانشگاه ایالت تگزاس ادامه داد. سپس در سال ۱۹۸۵ ساکن کالیفرنیا شد و اولین آلبوم خود را عرضه کرد.
مشخصهای که او را از نوازندگان دیگر متمایز میکند توانایی او در نواختن همه سازهای به کار رفته در آثارش بهجز سازهای برنجی (سازهای بادیِ فلزی) است. تور داخلی و بینالمللی که از سال ۱۹۹۰ آغاز شد برای او مخاطبان فراوانی در سر تاسر جهان فراهم کرد.
در سوم ژوئیه ۱۹۹۴ بیژن مرتضوی اولین هنرمند ایرانی بود که در "Greek Theater"
به اجرای برنامه پرداخت.
یکی از قطعاتی که او در این کنسرت اجرا کرد "حماسه"(Epic) نام داشت که در یازدهسالگی ساخته بود.
وی در سال ۲۰۰۹ از کشور انگلستان و در ساوت همپتون از دانشگاه معتبر solent University دکتری موزیک دریافت کرد. هدف و نیت قلبی او، معرفی و توسعه موسیقی معاصر خاورمیانه بهصورت آکادمیک (رشته تحصیلی) در دانشگاههای کشورهای غربی میباشد.
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴# #بیژن_مرتضوی در ۲۵ آبان ۱۳۳۶ در بابل زاده شد.
او نواختن ویولن را از سن سه سالگی آغاز نمود و در تهران زیر نظر پنج تن از معتبرترین استادان ویولن ازجمله #پرویز_یاحقی، #جهانگیر_کامیان و #عادل_کریمی_نیا به یادگیری این ساز پرداخت و تکنیک های ویژه ای همچون بداهه سازی (و بداهه نوازی) ارکستراسیون، ترتیب و تنظیم، گام ربع پرده و غیره را آموخت.
در سن هفتسالگی او با استعداد یادگیری نواختن پیانو گیتار سازهای کوبهای و سازهای زهی موسیقی سنتی مانند عود تار و سنتور را فرا گرفت. او در یازده سالگی مقام نخست مسابقه کشوری موسیقی دانش آموزان در ایران را کسب کرد. او تنها چهاردهسال داشت که یک گروه ارکستر ۳۲ نفری تشکیل داد و ساختههای خود را در اردوی معروف تابستانی "رامسر" در ایران اجرا کرد.
او بعد از اتمام مقطع دبیرستان به انگلستان رفت. در آنجا تحصیلات دانشگاهی خود را در رشته مورد علاقه اش مهندسی و نقشهکشی شهری ادامه داد. همچنین اجرای موسیقی و یادگیری ویولن را دنبال کرد.
در سال ۱۹۷۹ میلادی به ایالات متحده آمریکا مهاجرت کرد و به تحصیل در رشته موسیقی در دانشگاه ایالت تگزاس ادامه داد. سپس در سال ۱۹۸۵ ساکن کالیفرنیا شد و اولین آلبوم خود را عرضه کرد.
مشخصهای که او را از نوازندگان دیگر متمایز میکند توانایی او در نواختن همه سازهای به کار رفته در آثارش بهجز سازهای برنجی (سازهای بادیِ فلزی) است. تور داخلی و بینالمللی که از سال ۱۹۹۰ آغاز شد برای او مخاطبان فراوانی در سر تاسر جهان فراهم کرد.
در سوم ژوئیه ۱۹۹۴ بیژن مرتضوی اولین هنرمند ایرانی بود که در "Greek Theater"
به اجرای برنامه پرداخت.
یکی از قطعاتی که او در این کنسرت اجرا کرد "حماسه"(Epic) نام داشت که در یازدهسالگی ساخته بود.
وی در سال ۲۰۰۹ از کشور انگلستان و در ساوت همپتون از دانشگاه معتبر solent University دکتری موزیک دریافت کرد. هدف و نیت قلبی او، معرفی و توسعه موسیقی معاصر خاورمیانه بهصورت آکادمیک (رشته تحصیلی) در دانشگاههای کشورهای غربی میباشد.
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
Telegram
Book_iran_city
📚#معرفی_کتاب
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
🎨#معرفی_نقاشی
🎼#موسیقی_ناب
📜#اشعار_ناب
📰#سخنان_بزرگان
📽#دیالوگ_سینما
📷#عکس_نوشته
Audio
بزم خصوصی هنرمندان:
#پرویز_یاحقی (ویولن)
#فرهنگ_شریف (تار)
#رضا_ورزنده (سنتور)
#جهانگیر_ملک (تنبک)
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
#پرویز_یاحقی (ویولن)
#فرهنگ_شریف (تار)
#رضا_ورزنده (سنتور)
#جهانگیر_ملک (تنبک)
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
عشقبازی نوازنده جوان #ویولن با نواختن آهنگی از زنده یاد #پرویز_یاحقی
بر سر مزار ایشان
بیاکه به زاری چو ابر بهاری بگریم و دامان تو بگیرم...
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
بر سر مزار ایشان
بیاکه به زاری چو ابر بهاری بگریم و دامان تو بگیرم...
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
mara beboos- Doholchi.com
Hasan Golnaraghi- Doholchi.com
🔴#"مرا ببوس "
شعر : #حیدر_رقابي
آهنگ: #مجیدوفادار
خواننده: #حسن_گل_نراقي
ویولن: #پرویز_یاحقی
این ترانه دارای دوبخش است:
۱-مراببوس
۲-ستاره مرد
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
شعر : #حیدر_رقابي
آهنگ: #مجیدوفادار
خواننده: #حسن_گل_نراقي
ویولن: #پرویز_یاحقی
این ترانه دارای دوبخش است:
۱-مراببوس
۲-ستاره مرد
https://t.me/joinchat/AAAAAE5DraCayIXjcpNvyw
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#غلامحسین_بنان
(زاده ۱۵ اردیبهشت ۱۲۹۰
درگذشته ٨ اسفند ۱٣۶۴)
خوانندهٔ موسیقی کلاسیک ایرانی
بنان در ۱۵ اردیبهشت ۱۲۹۰ در تهران متولد شد.
او از سالهای ۱۳۲۱ تا دههٔ ۱۳۵۰ در زمینهٔ موسیقی ملی ایران فعالیت داشت.
از سال ۱۳۲۱ صدایش همراه با عدهای از هنرمندان دیگر از رادیو به گوش مردم رسید.
#روحالله_خالقی او را در ارکستر انجمن موسیقی شرکت داد و با ارکستر شماره یک نیز همکاری را شروع کرد و از بدو شروع برنامه "گلهای رنگارنگ" بنا به دعوت #داوود_پیرنیا همکاری داشت.
او در طول فعالیت هنری خود، حدود ۳۵۰ آهنگ اجرا کرد. ویژگی صدای بنان زیر و بمها و تحریرهای صدای اوست.
بنان هم به آواز قدیمی و کلاسیک ایرانی و هم به نغمات جدید و مدرن ایرانی تسلط داشت. مانند تصنیف "الهه ناز".
برخی بنان را بزرگترین اجرا کننده سبک "وزیری - خالقی" میدانند.
او همچنین در کنار #ادیب_خوانساری از اجراکنندگان آثار #صبا و #محجوبی بود. بنان همچنین به مرکبخوانی و تلفیق شعر و موسیقی مسلط بود.
ارکستر رادیو به رهبری #روحالله_خالقی، خوانندگی بنان و با شرکت #پرویز_یاحقی، #علی_تجویدی، #مرتضی_محجوبی و ... تشکیل یافته بود.
در سال ۱۳۳۲ به پیشنهاد روحالله خالقی به اداره کل هنرهای زیبای کشور منتقل شد و به سمت استاد آواز هنرستان موسیقی ملی به کار مشغول شد و در سال ۱۳۳۴ به ریاست شورای موسیقی رادیو رسید.
غلامحسین بنان از ابتدا در برنامه گلهای جاویدان و گلهای رنگارنگ و برگ سبز شرکت داشت و برنامههای متعدد و گوناگون دیگری از او به جا ماندهاست.
در ۲۷ آذرماه ۱۳۳۶ وقتی بنان با اتومبیل شخصی در جادهٔ کرج مشغول رانندگی بود، با کامیونی که فاقد چراغ ایمنی عقب بود تصادف کرد و در این سانحه چشم راست خود را از دست داد و به همین خاطر همیشه از عینک دودی استفاده میکرد.
از ترانههای بنان میتوان به آهنگ "آذربایجان" در دستگاه شور، "آمدی جانم به قربانت" در مایهٔ بوسلیک، "الهه ناز" در مایهٔ دشتی، "بهار دلنشین" در آواز اصفهان، "بوی جوی مولیان" در آواز اصفهان، تصنیف "توشه عمر" در دستگاه همایون، "یار رمیده"، "میناب"، "خاموش"،" مرا عاشقی شیدا" در دستگاه سه گاه، "من از روز ازل" در دستگاه سه گاه، "نوای نی" در آواز دشتی و سرود "ای ایران" در مایهٔ دشتی اشاره کرد.
غلامحسین بنان ۸ اسفند ۱۳۶۴ در تهران درگذشت و بر خلاف وصیتش که مایل بود در گورستان #ظهیرالدوله به خاک سپرده شود، در ۱۰ اسفند در امامزاده طاهر کرج به خاک سپرده شد.
ارزش موسيقايی در آوازخوانی های #غلامحسين_بنان از پيوند در عامل طبيعی و هنری شکل می گيرد.
عامل طبيعی، جنس و رنگ صدای اوست که در تاريخ موسيقی سنتی ايران اگر نگوييم بی نظير، دست کم کمياب است. وقتی حرف از صدا و آواز به ميان می آيد، همه پيش از هر چيز به "ششدانگ" بودن آن می انديشند. حال آن که موسيقی سنتی ايران بيش از صدای ششدانگی، صدای "با حال" می طلبد. جيغ و فرياد چندان با مزاجش سازگار نيست. اهل نجوا و زمزمه است.
صدای #بنان همانی است که موسيقی سنتی ايران می طلبد. نه تنها حجم ضروری برای اجرای راحت آن را دارد که با ويژگی های عاطفی آن نيز سازگاری نشان می دهد.
صدای او از "بم های ميانی"، صدای مردانه است (نزديک به باريتون) و جان می دهد برای جلادادن به محتوای عرفانی شعر و موسيقی سنتی.
غلت و تحرير های کوتاه - و نه بلند- در صدای او، حرکت های آرام و غير جهشی در خط سير آوازهای سنتی همخوانی دارد و به خواب و بيدار مخمل می ماند.
اما اين ويژگی های طبيعی صوتی اگرچه ضروری است ولی کافی نيست. بايد با ويژگی های فنی و هنری درآميخته شود. صدا هر چه از "جنس خوش" باشد، تا درست پرورش پيدانکند، به آواز دلنشين تبديل نخواهد شد. دانايی هنری و توانايی فنی می طلبد. دانايی بر محتوای موسيقی و شعر سنتی و توانايی در اجرای ظريف پيوندی آن ها.
#غلامحسين_بنان مجموعه ای از اين داده های طبيعی و يافته های فنی و هنری را در خود داشت آن چه از خوانده های او به جای مانده می تواند برای خوانندگان ريز و درشت ما نقش سرمشق و "دستور" را ايفا کند.
#فريدون_مشيری توصيف دل انگيزی برای آواز خوانی های #بنان به دست داده است:
نغمه می غلتيد، گفتنی بر حرير
آبشار شعر، گل می ريخت، نغز و دلپذير
مخمل مهتاب بود اين يا طنين بال قو
پرنيان ِ ناز ِ آواز ِ سراپا حال او؟
#بنان را میتوان به راستی بزرگترین اجرا کننده آهنگهای سبک #وزیری-خالقی دانست؛ البته او در کنار #ادیب_خوانساری از بهترین اجراکنندگان آثار #صبا و #محجوبی محسوب میشود و استعداد شگرف او در #مرکبخوانی و #تلفیق شعر و موسیقی بارها ستایش موسیقیدانان معاصرش را بر انگیخته است.
#روح_الله_خالقی میگوید:
«صوت #بنان لطیف ترین صدایی است که من در عمر خود شنیده ام» .
📚🤔
🔴#غلامحسین_بنان
(زاده ۱۵ اردیبهشت ۱۲۹۰
درگذشته ٨ اسفند ۱٣۶۴)
خوانندهٔ موسیقی کلاسیک ایرانی
بنان در ۱۵ اردیبهشت ۱۲۹۰ در تهران متولد شد.
او از سالهای ۱۳۲۱ تا دههٔ ۱۳۵۰ در زمینهٔ موسیقی ملی ایران فعالیت داشت.
از سال ۱۳۲۱ صدایش همراه با عدهای از هنرمندان دیگر از رادیو به گوش مردم رسید.
#روحالله_خالقی او را در ارکستر انجمن موسیقی شرکت داد و با ارکستر شماره یک نیز همکاری را شروع کرد و از بدو شروع برنامه "گلهای رنگارنگ" بنا به دعوت #داوود_پیرنیا همکاری داشت.
او در طول فعالیت هنری خود، حدود ۳۵۰ آهنگ اجرا کرد. ویژگی صدای بنان زیر و بمها و تحریرهای صدای اوست.
بنان هم به آواز قدیمی و کلاسیک ایرانی و هم به نغمات جدید و مدرن ایرانی تسلط داشت. مانند تصنیف "الهه ناز".
برخی بنان را بزرگترین اجرا کننده سبک "وزیری - خالقی" میدانند.
او همچنین در کنار #ادیب_خوانساری از اجراکنندگان آثار #صبا و #محجوبی بود. بنان همچنین به مرکبخوانی و تلفیق شعر و موسیقی مسلط بود.
ارکستر رادیو به رهبری #روحالله_خالقی، خوانندگی بنان و با شرکت #پرویز_یاحقی، #علی_تجویدی، #مرتضی_محجوبی و ... تشکیل یافته بود.
در سال ۱۳۳۲ به پیشنهاد روحالله خالقی به اداره کل هنرهای زیبای کشور منتقل شد و به سمت استاد آواز هنرستان موسیقی ملی به کار مشغول شد و در سال ۱۳۳۴ به ریاست شورای موسیقی رادیو رسید.
غلامحسین بنان از ابتدا در برنامه گلهای جاویدان و گلهای رنگارنگ و برگ سبز شرکت داشت و برنامههای متعدد و گوناگون دیگری از او به جا ماندهاست.
در ۲۷ آذرماه ۱۳۳۶ وقتی بنان با اتومبیل شخصی در جادهٔ کرج مشغول رانندگی بود، با کامیونی که فاقد چراغ ایمنی عقب بود تصادف کرد و در این سانحه چشم راست خود را از دست داد و به همین خاطر همیشه از عینک دودی استفاده میکرد.
از ترانههای بنان میتوان به آهنگ "آذربایجان" در دستگاه شور، "آمدی جانم به قربانت" در مایهٔ بوسلیک، "الهه ناز" در مایهٔ دشتی، "بهار دلنشین" در آواز اصفهان، "بوی جوی مولیان" در آواز اصفهان، تصنیف "توشه عمر" در دستگاه همایون، "یار رمیده"، "میناب"، "خاموش"،" مرا عاشقی شیدا" در دستگاه سه گاه، "من از روز ازل" در دستگاه سه گاه، "نوای نی" در آواز دشتی و سرود "ای ایران" در مایهٔ دشتی اشاره کرد.
غلامحسین بنان ۸ اسفند ۱۳۶۴ در تهران درگذشت و بر خلاف وصیتش که مایل بود در گورستان #ظهیرالدوله به خاک سپرده شود، در ۱۰ اسفند در امامزاده طاهر کرج به خاک سپرده شد.
ارزش موسيقايی در آوازخوانی های #غلامحسين_بنان از پيوند در عامل طبيعی و هنری شکل می گيرد.
عامل طبيعی، جنس و رنگ صدای اوست که در تاريخ موسيقی سنتی ايران اگر نگوييم بی نظير، دست کم کمياب است. وقتی حرف از صدا و آواز به ميان می آيد، همه پيش از هر چيز به "ششدانگ" بودن آن می انديشند. حال آن که موسيقی سنتی ايران بيش از صدای ششدانگی، صدای "با حال" می طلبد. جيغ و فرياد چندان با مزاجش سازگار نيست. اهل نجوا و زمزمه است.
صدای #بنان همانی است که موسيقی سنتی ايران می طلبد. نه تنها حجم ضروری برای اجرای راحت آن را دارد که با ويژگی های عاطفی آن نيز سازگاری نشان می دهد.
صدای او از "بم های ميانی"، صدای مردانه است (نزديک به باريتون) و جان می دهد برای جلادادن به محتوای عرفانی شعر و موسيقی سنتی.
غلت و تحرير های کوتاه - و نه بلند- در صدای او، حرکت های آرام و غير جهشی در خط سير آوازهای سنتی همخوانی دارد و به خواب و بيدار مخمل می ماند.
اما اين ويژگی های طبيعی صوتی اگرچه ضروری است ولی کافی نيست. بايد با ويژگی های فنی و هنری درآميخته شود. صدا هر چه از "جنس خوش" باشد، تا درست پرورش پيدانکند، به آواز دلنشين تبديل نخواهد شد. دانايی هنری و توانايی فنی می طلبد. دانايی بر محتوای موسيقی و شعر سنتی و توانايی در اجرای ظريف پيوندی آن ها.
#غلامحسين_بنان مجموعه ای از اين داده های طبيعی و يافته های فنی و هنری را در خود داشت آن چه از خوانده های او به جای مانده می تواند برای خوانندگان ريز و درشت ما نقش سرمشق و "دستور" را ايفا کند.
#فريدون_مشيری توصيف دل انگيزی برای آواز خوانی های #بنان به دست داده است:
نغمه می غلتيد، گفتنی بر حرير
آبشار شعر، گل می ريخت، نغز و دلپذير
مخمل مهتاب بود اين يا طنين بال قو
پرنيان ِ ناز ِ آواز ِ سراپا حال او؟
#بنان را میتوان به راستی بزرگترین اجرا کننده آهنگهای سبک #وزیری-خالقی دانست؛ البته او در کنار #ادیب_خوانساری از بهترین اجراکنندگان آثار #صبا و #محجوبی محسوب میشود و استعداد شگرف او در #مرکبخوانی و #تلفیق شعر و موسیقی بارها ستایش موسیقیدانان معاصرش را بر انگیخته است.
#روح_الله_خالقی میگوید:
«صوت #بنان لطیف ترین صدایی است که من در عمر خود شنیده ام» .
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺🔆
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆
🔴#_امروز_در_تاریخ
۳۱ شهریور 1398 خورشیدی
۲۲ سپتامبر 2019 میلادی
برج فلکی #سنبله
🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸
کودکی هایم اتاقی ساده بود
قصه ای، دور اجاقی ساده بود
شب که می شد نقش ها جان می گرفت
روی سقف ما که طاقی ساده بود
می شدم پروانه، خوابم می پرید
خواب هایم اتفاقی ساده بود
زندگی دستی پر از پوچی نبود
بازی ما جفت و طاقی ساده بود
قهر می کردم به شوق آشتی
عشق هایم اشتیاقی ساده بود
ساده بودن عادتی مشکل نبود
سختی نان بود و باقی ساده بود
#قیصر_امین_پور
🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸
#مناسبتها و #رویدادها
🛫۱۳۵۹خ حمله جنگندههای عراق به پادگانهای هوایی ایران
📽۱۳۶۹خ- آغاز نخستين جشنواره فيلم دفاع مقدس
۱۳۵۰خ- شاه اعلام کرد که تا آخر سال درآمد ما از نفت به ارقام نجومی می رسد
۱۳۵۰خ- یک آمریکایی به اتهام جاسوسی در ایران بازداشت شد
۱۳۵۰خ- بحرین و قطر به عضویت سازمان ملل پذیرفته شدند
۱۳۵۲خ- سازمان تعاون مصرف شهر و روستا ۵۰ واحد فروشگاهی در تهران و شهرستانها دائر کرد
۱۳۹۴خ - مایکروسافت آفیس ۲۰۱۶ عرضه شد
۱۲۸۷خ- ستارخان و باقرخان با بیست و یک هزار مجاهد و بیست و پنج کرور فشنگ محور اصلی جنگ های تبریزند
۱۳۲۶خ - زلزله شديدی در بيرجند و قائنات حادث شد چندين قريه در اثر زلزله ويران شدند. زلزله پنج روز ادامه داشت
۱۳۴۸خ- برپایی همايش سران كشورهای اسلامی در مراكش
۱۹۶۹م- تأسيس سازمان كنفرانس اسلامی
۱۷۹۲م-اعلام الغاي رژيم سلطنتي فرانسه و آغاز حكومت جمهوری اول
۳۳۷ م- آغاز جنگهاي ۱۳ ساله دور اول ايران و روم در دوران شاپور دوم(ذوالاکتاف)
جنگهاي دور دوم از سال ۳۵۹ آغاز شدند. در هر دو دور، ايرانيان پيروز شدند. روميان هرچه را كه در شرق مديترانه به دست آورده بودند از دست دادند و در دور دوم، امپراتورشان هم كشته شد
#زادروزها
🌿۱۳۱۴خ - #پرویز_یاحقی، نوازنده ویولن و آهنگساز ایرانی (مرگ ۱۳۸۵)
🌿۱۳۵۲خ - مهدی خلجی، روزنامهنگار، نویسنده، مترجم، تحلیلگر سیاسی و از اپوزیسیون ساکن واشنگتن متولد در قم
🌿۱۳۵۵ خ- محمد قوچانی روزنامهنگار
🌿۱۳۵۹خ - آرش سنجابی نویسنده، فیلمساز، منتقد ادبی و مترجم ادبیات کردی
🌿۱۳۶۰خ - علی اصحابی خواننده و آهنگساز سبک پاپ
🌿۱۳۶۹خ - مارال فیضبخش دونده ایرانی آلمانی
🌿۱۷۹۱م- "مايكل فارادِی" دانشمند شهير انگليسی و مخترع دينام
#درگذشتگان
🍂۷۳۵ق- شيخ "صفي الدين اردبيلي" عارف نامي و بزرگِ دودمان صفوی
🍂۱۳۵۸خ - ابوالاعلی مودودی فیلسوف، الهیدان و سیاستمدار اهل هند
🍂۱۳۵۹خ - خالد حیدری خلبان جنگنده ایرانی
🍂۱۳۷۷خ - حمید حاجیزاده (متخلص به سحر)، شاعر ایرانی و از قربانیان قتلهای زنجیرهای.(زادروز ۱۳۲۹)
🍂۱۳۷۹خ - اسکندر ختلانی شاعر، مترجم، روزنامه نگار برجسته
🍂۱۳۸۰خ - حسین خطیبی ادیب، شخصیت سیاسی و نویسندهٔ معاصر
🍂۱۳۸۶خ - پریدخت اقبالپور بازیگر
@Bookirancity
🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺🔆
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌺🍃🌸
🌸
🔆
🔴#_امروز_در_تاریخ
۳۱ شهریور 1398 خورشیدی
۲۲ سپتامبر 2019 میلادی
برج فلکی #سنبله
🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸
کودکی هایم اتاقی ساده بود
قصه ای، دور اجاقی ساده بود
شب که می شد نقش ها جان می گرفت
روی سقف ما که طاقی ساده بود
می شدم پروانه، خوابم می پرید
خواب هایم اتفاقی ساده بود
زندگی دستی پر از پوچی نبود
بازی ما جفت و طاقی ساده بود
قهر می کردم به شوق آشتی
عشق هایم اشتیاقی ساده بود
ساده بودن عادتی مشکل نبود
سختی نان بود و باقی ساده بود
#قیصر_امین_پور
🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸
#مناسبتها و #رویدادها
🛫۱۳۵۹خ حمله جنگندههای عراق به پادگانهای هوایی ایران
📽۱۳۶۹خ- آغاز نخستين جشنواره فيلم دفاع مقدس
۱۳۵۰خ- شاه اعلام کرد که تا آخر سال درآمد ما از نفت به ارقام نجومی می رسد
۱۳۵۰خ- یک آمریکایی به اتهام جاسوسی در ایران بازداشت شد
۱۳۵۰خ- بحرین و قطر به عضویت سازمان ملل پذیرفته شدند
۱۳۵۲خ- سازمان تعاون مصرف شهر و روستا ۵۰ واحد فروشگاهی در تهران و شهرستانها دائر کرد
۱۳۹۴خ - مایکروسافت آفیس ۲۰۱۶ عرضه شد
۱۲۸۷خ- ستارخان و باقرخان با بیست و یک هزار مجاهد و بیست و پنج کرور فشنگ محور اصلی جنگ های تبریزند
۱۳۲۶خ - زلزله شديدی در بيرجند و قائنات حادث شد چندين قريه در اثر زلزله ويران شدند. زلزله پنج روز ادامه داشت
۱۳۴۸خ- برپایی همايش سران كشورهای اسلامی در مراكش
۱۹۶۹م- تأسيس سازمان كنفرانس اسلامی
۱۷۹۲م-اعلام الغاي رژيم سلطنتي فرانسه و آغاز حكومت جمهوری اول
۳۳۷ م- آغاز جنگهاي ۱۳ ساله دور اول ايران و روم در دوران شاپور دوم(ذوالاکتاف)
جنگهاي دور دوم از سال ۳۵۹ آغاز شدند. در هر دو دور، ايرانيان پيروز شدند. روميان هرچه را كه در شرق مديترانه به دست آورده بودند از دست دادند و در دور دوم، امپراتورشان هم كشته شد
#زادروزها
🌿۱۳۱۴خ - #پرویز_یاحقی، نوازنده ویولن و آهنگساز ایرانی (مرگ ۱۳۸۵)
🌿۱۳۵۲خ - مهدی خلجی، روزنامهنگار، نویسنده، مترجم، تحلیلگر سیاسی و از اپوزیسیون ساکن واشنگتن متولد در قم
🌿۱۳۵۵ خ- محمد قوچانی روزنامهنگار
🌿۱۳۵۹خ - آرش سنجابی نویسنده، فیلمساز، منتقد ادبی و مترجم ادبیات کردی
🌿۱۳۶۰خ - علی اصحابی خواننده و آهنگساز سبک پاپ
🌿۱۳۶۹خ - مارال فیضبخش دونده ایرانی آلمانی
🌿۱۷۹۱م- "مايكل فارادِی" دانشمند شهير انگليسی و مخترع دينام
#درگذشتگان
🍂۷۳۵ق- شيخ "صفي الدين اردبيلي" عارف نامي و بزرگِ دودمان صفوی
🍂۱۳۵۸خ - ابوالاعلی مودودی فیلسوف، الهیدان و سیاستمدار اهل هند
🍂۱۳۵۹خ - خالد حیدری خلبان جنگنده ایرانی
🍂۱۳۷۷خ - حمید حاجیزاده (متخلص به سحر)، شاعر ایرانی و از قربانیان قتلهای زنجیرهای.(زادروز ۱۳۲۹)
🍂۱۳۷۹خ - اسکندر ختلانی شاعر، مترجم، روزنامه نگار برجسته
🍂۱۳۸۰خ - حسین خطیبی ادیب، شخصیت سیاسی و نویسندهٔ معاصر
🍂۱۳۸۶خ - پریدخت اقبالپور بازیگر
@Bookirancity
🔆
🌸
🌺🍃🌸
🍃🌺🍃🌸🍃🌺
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃
🌼🍃🌸🍃🌺🍃🌸🍃🌺🔆
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#برگی_از_تقویم_تاریخ
۳۱ شهریور زادروز #پرویز_یاحقی
( زاده ۳۱ شهریور ۱۳۱۵ تهران -- درگذشته ۱۳ بهمن ۱۳۸۵ تهران ) موسیقیدان، آهنگساز و نوازنده ویلون
پرویز صدیقی پارسی معروف به یاحقی، چنانچه خود گفته بود، در کودکی به اقتضای شغل پدر به همراه خانواده به لبنان سفر میکند و پس از گذشت مدتی کوتاه به دلیل دور بودن از معشوقش ویلون، به حال افسردگی و بیماری میرود که با توصیه پزشکان، خانوادهاش تسلیم خواسته وی شده و او را به ایران میفرستند تا در کنار دایی هنرمندش حسین یاحقی کسب فیض کند.
او با شاگردی در مکتب هنرمند پرور ابوالحسن صبا و تلفیق نبوغ ذاتی، خلاقیت و استعداد شگرف خویش با این داشتهها، هرچه سریعتر پلههای ترقی را پیموده تا جایی که در همان سالهای جوانی در برخی ارکسترها و قطعات، به رغم حضور استادانش تکنوازیها به او سپرده میشد که خود نشان از خارقالعاده بودن این جوان داشت.
وی ۱۶ ساله بود که به برنامه گلها راه یافت
جملهپردازی او در نواخت ویلون بیمانند بود.
این سیر صعودی با ساختن چهار مضراب، قطعات و آهنگهایی جاودانه، تنظیم، تکنوازی و همنوازیهای فراوان در کنار بزرگان موسیقی آن زمان به بالاترین درجه خویش رسید و او را به عنوان یک نوازنده صاحب سبک به جامعه معرفی کرد.
سبکی که منحصر به او و زاده خلاقیت، تکنیک، احساس و نوآوری های خود او بود و مقلدان فراوانی نیز پیدا کرد که از آنجمله می توان: مجتبی میرزاده، سیاوش زندگانی، بیژن مرتضوی، جهانشاه برومند و... را نام برد که هر یک در نوع خود نوازندگانی مطرح هستند، اما همگی به نوعی مستقیم یا غیرمستقیم از وی تأثیر گرفته و انشعابات این سبک محسوب میشوند و با وجود داشتن احساس مستقل، هیچگاه نتوانستند در بروز این حس، استقلال کامل نشان دهند.
در سبک پرویز یاحقی با کثرت تکنیک و تنوع در استفاده از آنها فراوان برخورد می کنیم:
چهارمضرابها، آهنگ و رنگهای ساخته او که شروع و پایه آنها از سیم های sol و re بوده و قسمت اعظم آنها نیز در همین محدوده است، گواه این مدعاست.
برخی قطعات او با کوک های مخصوص و برخی دیگر با کوک افتاده نواخته میشود که این دو کوک و به خصوص افتاده (به معنی همصدا بودن دو سیم در کنار هم [mi-mi la mi] از ابداعات حسین یاحقی و مختصات همین مکتب و سبک است که بعدها توسط دیگران نیز مورد استفاده قرار گرفت). پرونده هنری او نشان میدهد که یکی از ارکان برنامه گلها بوده که با همنوازی در کنار خوانندگان و نوازندگان مطرح آن زمان که بعضی از آنها را خود او به این عرصه آورده بود، ساختن آهنگهای ماندگاری همچون: بیداد زمان، می زده شب (ماهور)، سراب آرزو (افشاری)، غزالان رمیده (شوشتری و همایون)، آهنگ زیبای او در چهارگاه با مطلع: [آن که دلم را برده خدایا زندگیم را کرده تبه کو...]. (گل های رنگارنگ شماره ۴۲۰ و ۴۲۸) با تنظیم زیبای زنده یاد جواد معروفی و آهنگ های دیگری که مجال نام بردن از آنها نیست، افراد بسیاری را به موسیقی ایرانی علاقهمند کرده که حتی بهرغم گذشت سالیان متمادی بر این آهنگها، هنوز هم ورد زبان عوام و خواص هستند و نیک است بدانیم بخش اعظمی از این آثار حاصل هم نفسی ۵۰ ساله با ترانه سرای معاصر بیژن ترقی بود.
پرویز یاحقی صداى دلنشينى هم داشت به طورى كه مدتى به كار گويندگى روى أورد و مجرى برنامهاى در راديو به نام " روزنامه گويا " بود.
یاحقی با نواختن سهتار نیز کاملاً آشنا بود و در صدابرداری هم کاردانی داشت و آرشیوی غنی از موسیقی فراهم آورد که در نوع خود منحصر به فرد است.
یاحقی در چند سال آخر عمر خود به علت مصدومیت قادر به نوازندگی نبود و این قضیه لطمه روحی شدیدی به او وارد کرد.
و سرانجام در ۷۰ سالگی به علت ایست قلبی در تنهایی خانهاش درگذشت و در قطعه هنرمندان بهشت زهرا به خاک سپرده شد.
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#به_خشنودی_اهورا_مزدا
#به_روان_پاک_و_فروهر_همه_درگذشتگان
#نیکوکار_و_پارسایی_درود_باد
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#ارتباط_با_ما
#گروه_شهر_کتاب
@Bookcitychat
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
📚🤔
🔴#برگی_از_تقویم_تاریخ
۳۱ شهریور زادروز #پرویز_یاحقی
( زاده ۳۱ شهریور ۱۳۱۵ تهران -- درگذشته ۱۳ بهمن ۱۳۸۵ تهران ) موسیقیدان، آهنگساز و نوازنده ویلون
پرویز صدیقی پارسی معروف به یاحقی، چنانچه خود گفته بود، در کودکی به اقتضای شغل پدر به همراه خانواده به لبنان سفر میکند و پس از گذشت مدتی کوتاه به دلیل دور بودن از معشوقش ویلون، به حال افسردگی و بیماری میرود که با توصیه پزشکان، خانوادهاش تسلیم خواسته وی شده و او را به ایران میفرستند تا در کنار دایی هنرمندش حسین یاحقی کسب فیض کند.
او با شاگردی در مکتب هنرمند پرور ابوالحسن صبا و تلفیق نبوغ ذاتی، خلاقیت و استعداد شگرف خویش با این داشتهها، هرچه سریعتر پلههای ترقی را پیموده تا جایی که در همان سالهای جوانی در برخی ارکسترها و قطعات، به رغم حضور استادانش تکنوازیها به او سپرده میشد که خود نشان از خارقالعاده بودن این جوان داشت.
وی ۱۶ ساله بود که به برنامه گلها راه یافت
جملهپردازی او در نواخت ویلون بیمانند بود.
این سیر صعودی با ساختن چهار مضراب، قطعات و آهنگهایی جاودانه، تنظیم، تکنوازی و همنوازیهای فراوان در کنار بزرگان موسیقی آن زمان به بالاترین درجه خویش رسید و او را به عنوان یک نوازنده صاحب سبک به جامعه معرفی کرد.
سبکی که منحصر به او و زاده خلاقیت، تکنیک، احساس و نوآوری های خود او بود و مقلدان فراوانی نیز پیدا کرد که از آنجمله می توان: مجتبی میرزاده، سیاوش زندگانی، بیژن مرتضوی، جهانشاه برومند و... را نام برد که هر یک در نوع خود نوازندگانی مطرح هستند، اما همگی به نوعی مستقیم یا غیرمستقیم از وی تأثیر گرفته و انشعابات این سبک محسوب میشوند و با وجود داشتن احساس مستقل، هیچگاه نتوانستند در بروز این حس، استقلال کامل نشان دهند.
در سبک پرویز یاحقی با کثرت تکنیک و تنوع در استفاده از آنها فراوان برخورد می کنیم:
چهارمضرابها، آهنگ و رنگهای ساخته او که شروع و پایه آنها از سیم های sol و re بوده و قسمت اعظم آنها نیز در همین محدوده است، گواه این مدعاست.
برخی قطعات او با کوک های مخصوص و برخی دیگر با کوک افتاده نواخته میشود که این دو کوک و به خصوص افتاده (به معنی همصدا بودن دو سیم در کنار هم [mi-mi la mi] از ابداعات حسین یاحقی و مختصات همین مکتب و سبک است که بعدها توسط دیگران نیز مورد استفاده قرار گرفت). پرونده هنری او نشان میدهد که یکی از ارکان برنامه گلها بوده که با همنوازی در کنار خوانندگان و نوازندگان مطرح آن زمان که بعضی از آنها را خود او به این عرصه آورده بود، ساختن آهنگهای ماندگاری همچون: بیداد زمان، می زده شب (ماهور)، سراب آرزو (افشاری)، غزالان رمیده (شوشتری و همایون)، آهنگ زیبای او در چهارگاه با مطلع: [آن که دلم را برده خدایا زندگیم را کرده تبه کو...]. (گل های رنگارنگ شماره ۴۲۰ و ۴۲۸) با تنظیم زیبای زنده یاد جواد معروفی و آهنگ های دیگری که مجال نام بردن از آنها نیست، افراد بسیاری را به موسیقی ایرانی علاقهمند کرده که حتی بهرغم گذشت سالیان متمادی بر این آهنگها، هنوز هم ورد زبان عوام و خواص هستند و نیک است بدانیم بخش اعظمی از این آثار حاصل هم نفسی ۵۰ ساله با ترانه سرای معاصر بیژن ترقی بود.
پرویز یاحقی صداى دلنشينى هم داشت به طورى كه مدتى به كار گويندگى روى أورد و مجرى برنامهاى در راديو به نام " روزنامه گويا " بود.
یاحقی با نواختن سهتار نیز کاملاً آشنا بود و در صدابرداری هم کاردانی داشت و آرشیوی غنی از موسیقی فراهم آورد که در نوع خود منحصر به فرد است.
یاحقی در چند سال آخر عمر خود به علت مصدومیت قادر به نوازندگی نبود و این قضیه لطمه روحی شدیدی به او وارد کرد.
و سرانجام در ۷۰ سالگی به علت ایست قلبی در تنهایی خانهاش درگذشت و در قطعه هنرمندان بهشت زهرا به خاک سپرده شد.
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#به_خشنودی_اهورا_مزدا
#به_روان_پاک_و_فروهر_همه_درگذشتگان
#نیکوکار_و_پارسایی_درود_باد
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#ارتباط_با_ما
#گروه_شهر_کتاب
@Bookcitychat
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🔴#موزیک_ویدئو
روز وصل ما بود آیا که عشق
زخمههای جان برآرد از نیام
پنجهی پرویزها باشد مدام...؟
۳۱ شهریور
زادروز #پرویز_صدیقی_پارسی
موسیقیدان، آهنگساز، نوازنده ویلون
با نام هنری #پرویز_یاحقی
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
روز وصل ما بود آیا که عشق
زخمههای جان برآرد از نیام
پنجهی پرویزها باشد مدام...؟
۳۱ شهریور
زادروز #پرویز_صدیقی_پارسی
موسیقیدان، آهنگساز، نوازنده ویلون
با نام هنری #پرویز_یاحقی
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#یادمان
#پرویز_یاحقی #معرفی #زادروز
پرویز صدیقی پارسی (۳۱ شهریور ۱۳۱۴– ۱۳ بهمن ۱۳۸۵)، #موسیقیدان، #آهنگساز، #نوازنده ویلون اهل ایران بود. وی با نام هنری پرویز یاحقی شناخته میشود.
▪️▪️▪️
پرویز از کودکی نزد دایی خود حسین یاحقی زندگی میکرد و موسیقی را نزد او آموخت. او از کودکی با هنرمندان نامداری نظیر ابوالحسن صبا،مرتضی محجوبی، و علیاکبر شهنازی آشنا شد و مدتی نزد ابوالحسن صبا موسیقی آموخت. او در ۹ سالگی در رادیو نوازندگی کرد.
🔻نخستین آهنگ او برای غلامحسین بنان در برنامه گلهای رنگارنگ بود به نام «ای امید دل من کجائی»، که هم اکنون نوار آن موجود است. در سال ۱۳۴۲ دختر نوجوانی را به جامعه موسیقی معرفی نمود که مهستی نام گرفت.
🔻او در ضمن چند سال زندگی مشترک با حمیرا برای وی آهنگهایی نیز ساخت. از او تکنوازیهای بسیاری در ۵ص. گلها باقیمانده که نوار آن موجود است.
🌀سبک نوازندگی او بر بسیاری از نوازندگان ویلن تأثیر گذاشت که از آن جمله میتوان به سیاوش زندگانی، مجتبی میرزاده وبیژن مرتضوی اشاره کرد.
▪️▪️آهنگسازی
🔻آثار پرویز یاحقی دربرگیرنده مجموعههای تکنوازی ویلن، همنوازی و ترانههایی است که با صدای خوانندگان ایرانی در سالهای پیش از انقلاب اسلامی در ایران به ویژه با صدای مرضیه، دلکش، الهه و حمیرا (بیشتر در برنامه گلهای رادیو ایران) خوانده شدهاست؛ از آن جمله:
▪️«بیداد زمان» (به رهی دیدم برگ خزان…) ترانهسرا: بیژن ترقی، خواننده: مرضیه
▪️«کلبه من» (به سرایم آمد…)، ترانهسرا: بیژن ترقی، خواننده: دلکش
▪️«مهر آفرین» (تو ای عشق من…)، ترانهسرا: اسماعیل نواب صفا، خواننده: الهه
▪️«نیاز» (میروی اکنون که این سوز نهان…) با صدای الهه
▪️«امید جان» (تو ای امید جان من…)، با صدای دلکش
▪️«ای فتنه کجایی» (ای خدا از آشیان ماندم جدا…)، ترانهسرا: کریم فکور، خواننده: پوران
▪️«مرا نفریبی» (تو بمان…)، ترانهسرا: بیژن ترقی، خواننده: حمیرا
💢ازدواج با حمیرا
🔻وی در ۳۵ سالگی با پروانه امیر افشاری «حمیرا» (خواننده) ازدواج کرد. ۸ سال بعد حمیرا به دلایلی از او طلاق گرفت. پرویز یاحقی برای همسرش تعداد زیادی آهنگ ساخت که اکثر آنها در لیست آهنگهای جاودانه حمیرا قرار گرفتند؛ همانند ترانه «پنجرهای به باغ گل» و ترانه «می عاشقانه» و …. بعد از طلاق ارتباط هنری حمیرا با پرویز یاحقی بهطور کامل قطع میشود.
💢هنرمندانی که با پرویز یاحقی بیشترین همکاری را داشتهاند
🔹فضلالله توکل: نوازنده سنتور و آهنگ ساز. در بسیاری از آلبومهای و ترانههای پرویز یاحقی همکاری داشتهاست.
🔹جلیل شهناز: نوازنده تار. با پرویز یاحقی در اکثر آلبومهایش همکاری داشتهاست.
🔹فرهنگ شریف: نوازنده تار. با پرویز یاحقی در اکثر آلبومهایش همکاری داشتهاست.
🔹بیژن ترقی: شاعر اغلب ترانههای ساخته شدهٔ پرویز یاحقی و دوست قدیمی وی
🔹سیمین آقارضی: نوازنده چیرهدست قانون، در اکثر هم نوازیها با پرویز یاحقی همکاری داشتهاست.
🔹جواد معروفی: نوازنده پیانو و تنظیمکنندهٔ اغلب آهنگهای پرویز یاحقی
🔹حمیرا: آهنگسازی برخی از ترانههای وی و همسر سابق پرویز یاحقی
🔹دلکش: آهنگسازی برخی از ترانههای وی
🔹مرضیه: آهنگسازی برخی از ترانههای وی
#موسیقی_ایرانی
#استاد_پرویز_یاحقی
ویلن در سرآغازِ زندگیِ ایرانیِ خود، حیران مانده بود که چگونه با موسیقی ایرانی کنار بیاید. از یک سو، شاگردانِ رسته ی «موسیقی دارالفنون» به شیوه ی اجدادی آن وفادار ماندند و از سوی دیگر شباهتِ صوتی با «کمانچه»، «ویلن» را زیر قیمومیت آن قرار میداد. «ویلن» نوعی «کمانچه فرنگی» تلقی میشد که آن را به جای زانو، زیر چانه مینهادند. "حسین خان اسماعیلزاده"، _کمانچهکشِ معروف_، نخستین نوازنده «کمانچه فرنگی» نیز شد و با پرورشِ شاگرد، راهِ پرورش آن را هموار کرد.
بیشترِ ویلن نوازان برجسته ی بعدی در آغاز شاگرد او بوده اند. از جمله زنده یاد "حسین یاحقی" (دایی پرویز) و شادروان "ابوالحسن صبا". استاد "حسین یاحقی" کمابیش تا آخر عمر به شیوه استاد نخست خود، وفادار ماند، اما "صبا" با بهره گیری از آموزههای "کلنل وزیری" و با ابتکاراتِ بسیار، زبان تازهای برای ویلنِ ایرانی پدید آورد. این دو، سال ها، دو شیوه ی ویلن نوازی قدیم و جدید را نمایندگی می کردند و شاگردانِ بسیاری را نیز، می پروراندند.
📚🤔
🔴#یادمان
#پرویز_یاحقی #معرفی #زادروز
پرویز صدیقی پارسی (۳۱ شهریور ۱۳۱۴– ۱۳ بهمن ۱۳۸۵)، #موسیقیدان، #آهنگساز، #نوازنده ویلون اهل ایران بود. وی با نام هنری پرویز یاحقی شناخته میشود.
▪️▪️▪️
پرویز از کودکی نزد دایی خود حسین یاحقی زندگی میکرد و موسیقی را نزد او آموخت. او از کودکی با هنرمندان نامداری نظیر ابوالحسن صبا،مرتضی محجوبی، و علیاکبر شهنازی آشنا شد و مدتی نزد ابوالحسن صبا موسیقی آموخت. او در ۹ سالگی در رادیو نوازندگی کرد.
🔻نخستین آهنگ او برای غلامحسین بنان در برنامه گلهای رنگارنگ بود به نام «ای امید دل من کجائی»، که هم اکنون نوار آن موجود است. در سال ۱۳۴۲ دختر نوجوانی را به جامعه موسیقی معرفی نمود که مهستی نام گرفت.
🔻او در ضمن چند سال زندگی مشترک با حمیرا برای وی آهنگهایی نیز ساخت. از او تکنوازیهای بسیاری در ۵ص. گلها باقیمانده که نوار آن موجود است.
🌀سبک نوازندگی او بر بسیاری از نوازندگان ویلن تأثیر گذاشت که از آن جمله میتوان به سیاوش زندگانی، مجتبی میرزاده وبیژن مرتضوی اشاره کرد.
▪️▪️آهنگسازی
🔻آثار پرویز یاحقی دربرگیرنده مجموعههای تکنوازی ویلن، همنوازی و ترانههایی است که با صدای خوانندگان ایرانی در سالهای پیش از انقلاب اسلامی در ایران به ویژه با صدای مرضیه، دلکش، الهه و حمیرا (بیشتر در برنامه گلهای رادیو ایران) خوانده شدهاست؛ از آن جمله:
▪️«بیداد زمان» (به رهی دیدم برگ خزان…) ترانهسرا: بیژن ترقی، خواننده: مرضیه
▪️«کلبه من» (به سرایم آمد…)، ترانهسرا: بیژن ترقی، خواننده: دلکش
▪️«مهر آفرین» (تو ای عشق من…)، ترانهسرا: اسماعیل نواب صفا، خواننده: الهه
▪️«نیاز» (میروی اکنون که این سوز نهان…) با صدای الهه
▪️«امید جان» (تو ای امید جان من…)، با صدای دلکش
▪️«ای فتنه کجایی» (ای خدا از آشیان ماندم جدا…)، ترانهسرا: کریم فکور، خواننده: پوران
▪️«مرا نفریبی» (تو بمان…)، ترانهسرا: بیژن ترقی، خواننده: حمیرا
💢ازدواج با حمیرا
🔻وی در ۳۵ سالگی با پروانه امیر افشاری «حمیرا» (خواننده) ازدواج کرد. ۸ سال بعد حمیرا به دلایلی از او طلاق گرفت. پرویز یاحقی برای همسرش تعداد زیادی آهنگ ساخت که اکثر آنها در لیست آهنگهای جاودانه حمیرا قرار گرفتند؛ همانند ترانه «پنجرهای به باغ گل» و ترانه «می عاشقانه» و …. بعد از طلاق ارتباط هنری حمیرا با پرویز یاحقی بهطور کامل قطع میشود.
💢هنرمندانی که با پرویز یاحقی بیشترین همکاری را داشتهاند
🔹فضلالله توکل: نوازنده سنتور و آهنگ ساز. در بسیاری از آلبومهای و ترانههای پرویز یاحقی همکاری داشتهاست.
🔹جلیل شهناز: نوازنده تار. با پرویز یاحقی در اکثر آلبومهایش همکاری داشتهاست.
🔹فرهنگ شریف: نوازنده تار. با پرویز یاحقی در اکثر آلبومهایش همکاری داشتهاست.
🔹بیژن ترقی: شاعر اغلب ترانههای ساخته شدهٔ پرویز یاحقی و دوست قدیمی وی
🔹سیمین آقارضی: نوازنده چیرهدست قانون، در اکثر هم نوازیها با پرویز یاحقی همکاری داشتهاست.
🔹جواد معروفی: نوازنده پیانو و تنظیمکنندهٔ اغلب آهنگهای پرویز یاحقی
🔹حمیرا: آهنگسازی برخی از ترانههای وی و همسر سابق پرویز یاحقی
🔹دلکش: آهنگسازی برخی از ترانههای وی
🔹مرضیه: آهنگسازی برخی از ترانههای وی
#موسیقی_ایرانی
#استاد_پرویز_یاحقی
ویلن در سرآغازِ زندگیِ ایرانیِ خود، حیران مانده بود که چگونه با موسیقی ایرانی کنار بیاید. از یک سو، شاگردانِ رسته ی «موسیقی دارالفنون» به شیوه ی اجدادی آن وفادار ماندند و از سوی دیگر شباهتِ صوتی با «کمانچه»، «ویلن» را زیر قیمومیت آن قرار میداد. «ویلن» نوعی «کمانچه فرنگی» تلقی میشد که آن را به جای زانو، زیر چانه مینهادند. "حسین خان اسماعیلزاده"، _کمانچهکشِ معروف_، نخستین نوازنده «کمانچه فرنگی» نیز شد و با پرورشِ شاگرد، راهِ پرورش آن را هموار کرد.
بیشترِ ویلن نوازان برجسته ی بعدی در آغاز شاگرد او بوده اند. از جمله زنده یاد "حسین یاحقی" (دایی پرویز) و شادروان "ابوالحسن صبا". استاد "حسین یاحقی" کمابیش تا آخر عمر به شیوه استاد نخست خود، وفادار ماند، اما "صبا" با بهره گیری از آموزههای "کلنل وزیری" و با ابتکاراتِ بسیار، زبان تازهای برای ویلنِ ایرانی پدید آورد. این دو، سال ها، دو شیوه ی ویلن نوازی قدیم و جدید را نمایندگی می کردند و شاگردانِ بسیاری را نیز، می پروراندند.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🔴#عشقبازی نوازنده جوان #ویولن با نواختن آهنگی از زنده یاد #پرویز_یاحقی
بر سر مزار ایشان
بیاکه به زاری چو ابر بهاری بگریم و دامان تو بگیرم...
بر سر مزار ایشان
بیاکه به زاری چو ابر بهاری بگریم و دامان تو بگیرم...
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
بر سر مزار ایشان
بیاکه به زاری چو ابر بهاری بگریم و دامان تو بگیرم...
بر سر مزار ایشان
بیاکه به زاری چو ابر بهاری بگریم و دامان تو بگیرم...
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
📚🤔
🔴#برگی_از_تقویم_تاریخ
۳۱ شهریور زادروز #پرویز_یاحقی
( زاده ۳۱ شهریور ۱۳۱۵ تهران -- درگذشته ۱۳ بهمن ۱۳۸۵ تهران ) موسیقیدان، آهنگساز و نوازنده ویلون
پرویز صدیقی پارسی معروف به یاحقی، چنانچه خود گفته بود، در کودکی به اقتضای شغل پدر به همراه خانواده به لبنان سفر میکند و پس از گذشت مدتی کوتاه به دلیل دور بودن از "معشوقش ویلون" به حال افسردگی و بیماری میرود که با توصیه پزشکان، خانوادهاش تسلیم خواسته وی شده و او را به ایران میفرستند تا در کنار دایی هنرمندش حسین یاحقی کسب فیض کند.
او با شاگردی در مکتب هنرمندپرور ابوالحسن صبا و تلفیق نبوغ ذاتی، خلاقیت و استعداد شگرف خویش با این داشتهها، هرچه سریعتر پلههای ترقی را پیمود تا جایی که در همان سالهای جوانی در برخی ارکسترها و قطعات، بهرغم حضور استادانش تکنوازیها به او سپرده میشد که خود نشان از خارقالعاده بودن این جوان داشت.
وی ۱۶ ساله بود که به برنامه گلها راه یافت.
این سیر صعودی با ساختن چهار مضراب، قطعات و آهنگهایی جاودانه، تنظیم، تکنوازی و همنوازیهای فراوان در کنار بزرگان موسیقی آن زمان به بالاترین درجه خویش رسید و او را به عنوان یک نوازنده صاحب سبک به جامعه معرفی کرد.
سبکی که منحصر به او و زاده خلاقیت، تکنیک، احساس و نوآوری های خود او بود و مقلدان فراوانی نیز پیدا کرد که از آنجمله میتوان: مجتبی میرزاده، سیاوش زندگانی، بیژن مرتضوی، جهانشاه برومند و... را نام برد که هر یک در نوع خود نوازندگانی مطرح هستند، اما همگی به نوعی مستقیم یا غیرمستقیم از وی تأثیر گرفته و انشعابات این سبک محسوب میشوند و با وجود داشتن احساس مستقل، هیچگاه نتوانستند در بروز این حس، استقلال کامل نشان دهند.
در سبک پرویز یاحقی با کثرت تکنیک و تنوع در استفاده از آنها فراوان برخورد می کنیم:
چهارمضرابها، آهنگ و رنگهای ساخته او که شروع و پایه آنها از سیم های sol و re بوده و قسمت اعظم آنها نیز در همین محدوده است، گواه این مدعاست.
برخی قطعات او با کوک های مخصوص و برخی دیگر با کوک افتاده نواخته میشود که این دو کوک و به خصوص افتاده (به معنی همصدا بودن دو سیم در کنار هم [mi-mi la mi] از ابداعات حسین یاحقی و مختصات همین مکتب و سبک است که بعدها توسط دیگران نیز مورد استفاده قرار گرفت) ساختن آهنگهای ماندگاری همچون: بیداد زمان، می زده شب (ماهور) سراب آرزو (افشاری) غزالان رمیده (شوشتری و همایون) آهنگ زیبای او در چهارگاه با مطلع: [آن که دلم را برده خدایا زندگیم را کرده تبه کو...]. (گل های رنگارنگ شماره ۴۲۰ و ۴۲۸) با تنظیم زیبای زندهیاد جواد معروفی و آهنگهای دیگری که مجال نام بردن از آنها نیست، افراد بسیاری را به موسیقی ایرانی علاقهمند کرده که حتی بهرغم گذشت سالیان متمادی بر این آهنگها، هنوز هم ورد زبان عوام و خواص هستند و نیک است بدانیم بخش اعظمی از این آثار حاصل هم نفسی ۵۰ ساله با ترانه سرای معاصر بیژن ترقی بود.
پرویز یاحقی صداى دلنشينى هم داشت به طورى كه مدتى به كار گويندگى روى أورد و مجرى برنامهاى در راديو به نام " روزنامه گويا " بود.
یاحقی با نواختن سهتار نیز کاملاً آشنا بود و در صدابرداری هم کاردانی داشت و آرشیوی غنی از موسیقی فراهم آورد که در نوع خود منحصر به فرد است.
او در چند سال آخر عمر خود، به علت مصدومیت قادر به نوازندگی نبود و این قضیه لطمه روحی شدیدی به او وارد کرد.
پرویز یاحقی در ۷۰ سالگی به علت ایست قلبی در تنهایی خانهاش درگذشت و در قطعه هنرمندان بهشت زهرا به خاک سپرده شد.
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#به_خشنودی_اهورا_مزدا
#به_روان_پاک_و_فروهر_همه_درگذشتگان
#نیکوکار_و_پارسایی_درود_باد
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#ارتباط_با_ما
#گروه_کتاب_ایرانشهر
@Bookcitychat
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity
📚🤔
🔴#برگی_از_تقویم_تاریخ
۳۱ شهریور زادروز #پرویز_یاحقی
( زاده ۳۱ شهریور ۱۳۱۵ تهران -- درگذشته ۱۳ بهمن ۱۳۸۵ تهران ) موسیقیدان، آهنگساز و نوازنده ویلون
پرویز صدیقی پارسی معروف به یاحقی، چنانچه خود گفته بود، در کودکی به اقتضای شغل پدر به همراه خانواده به لبنان سفر میکند و پس از گذشت مدتی کوتاه به دلیل دور بودن از "معشوقش ویلون" به حال افسردگی و بیماری میرود که با توصیه پزشکان، خانوادهاش تسلیم خواسته وی شده و او را به ایران میفرستند تا در کنار دایی هنرمندش حسین یاحقی کسب فیض کند.
او با شاگردی در مکتب هنرمندپرور ابوالحسن صبا و تلفیق نبوغ ذاتی، خلاقیت و استعداد شگرف خویش با این داشتهها، هرچه سریعتر پلههای ترقی را پیمود تا جایی که در همان سالهای جوانی در برخی ارکسترها و قطعات، بهرغم حضور استادانش تکنوازیها به او سپرده میشد که خود نشان از خارقالعاده بودن این جوان داشت.
وی ۱۶ ساله بود که به برنامه گلها راه یافت.
این سیر صعودی با ساختن چهار مضراب، قطعات و آهنگهایی جاودانه، تنظیم، تکنوازی و همنوازیهای فراوان در کنار بزرگان موسیقی آن زمان به بالاترین درجه خویش رسید و او را به عنوان یک نوازنده صاحب سبک به جامعه معرفی کرد.
سبکی که منحصر به او و زاده خلاقیت، تکنیک، احساس و نوآوری های خود او بود و مقلدان فراوانی نیز پیدا کرد که از آنجمله میتوان: مجتبی میرزاده، سیاوش زندگانی، بیژن مرتضوی، جهانشاه برومند و... را نام برد که هر یک در نوع خود نوازندگانی مطرح هستند، اما همگی به نوعی مستقیم یا غیرمستقیم از وی تأثیر گرفته و انشعابات این سبک محسوب میشوند و با وجود داشتن احساس مستقل، هیچگاه نتوانستند در بروز این حس، استقلال کامل نشان دهند.
در سبک پرویز یاحقی با کثرت تکنیک و تنوع در استفاده از آنها فراوان برخورد می کنیم:
چهارمضرابها، آهنگ و رنگهای ساخته او که شروع و پایه آنها از سیم های sol و re بوده و قسمت اعظم آنها نیز در همین محدوده است، گواه این مدعاست.
برخی قطعات او با کوک های مخصوص و برخی دیگر با کوک افتاده نواخته میشود که این دو کوک و به خصوص افتاده (به معنی همصدا بودن دو سیم در کنار هم [mi-mi la mi] از ابداعات حسین یاحقی و مختصات همین مکتب و سبک است که بعدها توسط دیگران نیز مورد استفاده قرار گرفت) ساختن آهنگهای ماندگاری همچون: بیداد زمان، می زده شب (ماهور) سراب آرزو (افشاری) غزالان رمیده (شوشتری و همایون) آهنگ زیبای او در چهارگاه با مطلع: [آن که دلم را برده خدایا زندگیم را کرده تبه کو...]. (گل های رنگارنگ شماره ۴۲۰ و ۴۲۸) با تنظیم زیبای زندهیاد جواد معروفی و آهنگهای دیگری که مجال نام بردن از آنها نیست، افراد بسیاری را به موسیقی ایرانی علاقهمند کرده که حتی بهرغم گذشت سالیان متمادی بر این آهنگها، هنوز هم ورد زبان عوام و خواص هستند و نیک است بدانیم بخش اعظمی از این آثار حاصل هم نفسی ۵۰ ساله با ترانه سرای معاصر بیژن ترقی بود.
پرویز یاحقی صداى دلنشينى هم داشت به طورى كه مدتى به كار گويندگى روى أورد و مجرى برنامهاى در راديو به نام " روزنامه گويا " بود.
یاحقی با نواختن سهتار نیز کاملاً آشنا بود و در صدابرداری هم کاردانی داشت و آرشیوی غنی از موسیقی فراهم آورد که در نوع خود منحصر به فرد است.
او در چند سال آخر عمر خود، به علت مصدومیت قادر به نوازندگی نبود و این قضیه لطمه روحی شدیدی به او وارد کرد.
پرویز یاحقی در ۷۰ سالگی به علت ایست قلبی در تنهایی خانهاش درگذشت و در قطعه هنرمندان بهشت زهرا به خاک سپرده شد.
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#به_خشنودی_اهورا_مزدا
#به_روان_پاک_و_فروهر_همه_درگذشتگان
#نیکوکار_و_پارسایی_درود_باد
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
#ارتباط_با_ما
#گروه_کتاب_ایرانشهر
@Bookcitychat
🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸🌿🌸
@Bookirancity